Umělecký znamená krátce válku a mír. Esej Tolstého L.N. Otázka: Jak se Kutuzov choval na vojenské radě?

Všechny postavy epického románu lze celkem jasně rozdělit do dvou táborů neboli dvou světů – „živých“ a „mrtvých“. Děj v románu se odehrává ve dvou paralelních rovinách – rovině „míru“ a rovině „války“. Pro každou z rovin autor vybírá určité odlišení hrdinů a určuje jejich příslušnost k principu „mrtvý“ nebo „živý“.

Při popisu světa je dominantním kritériem, na jehož základě jsou postavy kontrastovány, postoj k rodině a dětem. V „mrtvém“ světě, kde je vše podřízeno jedinému cíli, kterým je zvelebení vlastního jmění jakýmikoli prostředky, funguje manželství pouze jako jeden z možných prostředků. Pro nikoho z tohoto tábora není těžké překročit rodinu, stejně jako prostřednictvím jiných morálních zásad. V tomto ohledu je nejvýraznější obraz Heleny. Jediným účelem, pro který se provdala za Pierra Bezukhova, dědice celého jmění hraběte Bezukhova, bylo získat část dědictví. Rozchod s manželem a získání více než poloviny jeho majetku je logickým závěrem intriky, kterou vybudovala.

Jako příklad naprosté bezvýznamnosti mravních zásad pro představitele „mrtvého“ světa lze uvést scénu „boje“ o mozaikový kufřík umírajícího hraběte Bezukhova, „bitva“ se vlastně odehrává před očima umírajícího muže, ale tato okolnost nemá žádný význam ani pro prince Vasilije, ani pro princeznu Drubetskou, stejně tak se snaží vyhrát „bitvu“ všemi nezbytnými prostředky.

V „živém“ světě vládne zcela opačný postoj k morálním hodnotám. Rodina a děti představují pro své představitele nejvyšší ideál a stávají se skutečným cílem lidského života. Nejvýznamnější v V tomto ohledu rodina Rostov, atmosféra, v níž - láska a naprosté vzájemné porozumění - je přímo protikladem intrik, závisti a hněvu v rodině Kuraginových. Rostovský dům je otevřen všem a každý, kdo k nim přijde, bude přijat s patřičnou laskavostí a srdečností. Není náhodou, že Nikolaj Rostov po návratu z fronty zamířil konkrétně do dům rodičů. Charakteristický je i rozdíl mezi přístupem k dětem v rodinách Kuraginových a Rostovových. Jedinou touhou prince Vasilije je rychle se zbavit „klidného blázna“ Ippolita a „neklidného blázna“ Anatola a zároveň zvýšit své jmění. Naopak pro Rostovy mají děti důležitou hodnotu a žádné dítě nelze nemilovat.

Jenže kromě roviny světa je v románu rovina válečná, kde se hrdinové objevují ve zcela jiné podobě. Tolstoj si v tomto ohledu jako hlavní kritérium, podle kterého jsou lidé rozděleni do „táborů“, vybírá jejich postoj k vlasti, projev vlastenectví.

„Živý“ svět je světem opravdových vlastenců, jejichž city k vlasti jsou naprosto upřímné a opravdové. Andrej Bolkonskij se neřídí jinými úvahami než myšlenkami na obranu vlasti, když se snaží odolat všeobecné panice a ustoupit u Slavkova. Princ Andrei nemyslí na povýšení nebo ocenění, pouze poslouchá vlastní pocit dluh. Úplným opakem Andreje Bolkonského je Boris Drubetskoy. Svůj hlavní úkol nevidí v obraně vlasti, ale v povýšení, nikoli zásluhou na bojišti, ale lichotkami, pokrytectvím a pochlebováním vůči svým nadřízeným. Osud lidí pro něj nic neznamená, je připraven je obětovat pro vlastní propagaci a nominaci na cenu.

Rostovští ukazují patriotismus v trochu jiné podobě. Nikolaj nemůže zabít člověka, bez ohledu na to, na jaké straně stojí, ale při ústupu z Moskvy obětují Rostovovi svůj vlastní majetek, aby zachránili raněné. Berg se chová úplně jinak. Využije všeobecné tísně a zmatku, podaří se mu koupit „šatnu“ za zanedbatelnou cenu a tato „dohoda“ se stává zdrojem jeho hrdosti.

Opravdové vlastenectví prokazují i ​​hrdinové, kteří nepatří do žádného ze světů a jednají pouze v rovině války, ale jsou také odpůrci tábora „mrtvých“. Nejvýraznější je v tomto ohledu počin kapitána Tushina a především jeho vnímání jeho hrdinství. Tushin ani nepomyslel na hrdinskou podstatu svého činu - naopak se snaží ospravedlnit a žádá o pomoc Andreje Bolkonského. Podle Tolstého, opravdový patriot ani si nevšimne skutečnosti, že předvádí výkon - pro něj je to pouze povinnost vůči vlasti, postrádající jakýkoli hrdinský vkus. Výkon Tushinovy ​​baterie i Raevského baterie, dosažený těmi nejobyčejnějšími, nepozoruhodnými lidmi, odpovídá této definici.

Technika antiteze je tedy základem pro konstrukci systému obrazů románu a charakterizaci hlavních postav.

Ve skutečnosti protiklad, protiklad dvou světů – „mrtvého“ a „živého“ – tvoří základ díla a určuje jeho strukturu. A staví román na principu antiteze, L. N. Tolstoj odhaluje „mrtvý“ svět, ukazuje jeho nekonzistentnost a potvrzuje lidské a křesťanské ideály, které řídí „živý“ svět.

Umělecké rysy románu "Válka a mír"

1. Zvládnutí kompozice. Kompozice románu je nápadná svou komplexností a harmonií. Román rozvíjí mnoho dějových linií. Tyto dějové linie se často prolínají a prolínají. Tolstoj sleduje osudy jednotlivých hrdinů (Dolokhov, Denisov, Julie Karagina) i celých rodin (Rostov, Bolkonskij, Kuragin).

Složité prolínání lidských vztahů, složité pocity lidí, jejich osobní, rodinný a společenský život se na stránkách románu odhalují spolu s líčením velkých historických událostí. Člověk je těmito událostmi nějak zajat.

Charakteristickým rysem kompozice „Válka a mír“ je, že autor neustále přenáší děj z jednoho místa na druhé, přesouvá se od událostí spojených s jednou linií k událostem souvisejícím s jinou linií, od soukromých osudů k historické obrazy. Nyní jsme na Bolkonském panství, nyní v Moskvě, v Rostově domě, nyní v petrohradském společenském salonu, nyní v divadle vojenských operací.

Tento přenos akcí není ani zdaleka náhodný a je určen záměrem autora. Díky tomu, že čtenář vidí různé události odehrávající se současně v různých oblastech, porovnává je a dává do kontrastu a hlouběji tak chápe jejich skutečný význam. Život se před námi objevuje v celé své plnosti a rozmanitosti.

Aby spisovatel ostřeji zvýraznil rysy určitých událostí a postav, uchýlí se často k metodě kontrastu. To je vyjádřeno v samotném názvu románu „Válka a mír“ a v systému obrazů a v uspořádání kapitol.

Tolstoj staví do protikladu zkorumpovaný život petrohradské aristokracie lidový život. Kontrast je obsažen ve vyobrazení jednotlivých hrdinů (Nataša Rostova a Helena Bezukhova, Andrej Bolkonskij a Anatol Kuragin, Kutuzov a Napoleon) a v popisu historických událostí (bitva u Slavkova - bitva u Borodina).

2. Psychologická analýza. V románu najdeme nejhlubší psychologický rozbor, projevující se v autorově vyprávění, v předávání vnitřních monologů postav, v „odposlouchávání myšlenek“. Psychologie působí i ve snech jako forma reprodukce duševních zážitků a podvědomých procesů. Jeden z psychologů objevil v románu 85 odstínů výrazu očí a 97 odstínů lidského úsměvu, což pomohlo spisovateli odhalit rozmanitost emoční stavy postavy. Taková pozornost vůči sebemenším nuancím pohybu lidské duše se stala skutečným objevem L.N. Tolstého a byl nazýván metodou odhalení „dialektika duše“.

3. Portréty hrdinů. Psychologické charakteristiky dodávají portréty hrdinů, jejichž funkcí je podat viditelný obraz člověka. Zvláštností portrétních charakteristik postav v románu je, že je obvykle utkán z detailů, z nichž jeden se vytrvale opakuje (zářivé oči princezny Maryi, Helenin úsměv, který je pro všechny stejný, krátký ret Lisy Bolkonské s knírek atd.)

4. Popisy krajiny. Neméně důležitou roli hrají krajinné popisy, které pomáhají pochopit situaci, ve které hrdina žije a jedná (rostovská lovecká scéna), jeho stav a myšlenkový pochod (slavkovské nebe), povahu jeho zážitků (princ Andreino dvojí setkání s dubem), emocionální svět hrdiny (měsíční noc v Otradnoye). Tolstého obrazy přírody nejsou dány samy o sobě, ale ve vnímání jeho postav.

Není možné přeceňovat význam románu - eposu "Válka a mír", který zůstává velkým dílem ruské klasické literatury všech dob.

Každé vážné literární dílo má za cíl zprostředkovat čtenáři autorův pohled. V některých dílech to bude jen jedna myšlenka, ale v románu „Válka a mír“ se Lev Nikolajevič Tolstoj pokusil prezentovat a rozvíjet svou filozofii. Napsal: „Historici popisují nesprávně i navenek, ale abychom pochopili, je nutné uhodnout vnitřní strukturu života. A protože filozofický koncept, který vyvinul, byl nový a originální, vytvořil autor žánr zvaný epický román.

Zpočátku chtěl Tolstoj napsat dílo o Decembristovi, který se vrátil z exilu, a název už byl vymyšlen: „Všechno dobře, to končí dobře“. Ale autor si uvědomil, že je nemožné popsat jev bez uvedení důvodů, které jej způsobily. To vedlo Tolstého k globálnějšímu plánu pro popis historických událostí v Rusku začátek XIX století. Po změně konceptu se mění i název románu, který získává globálnější charakter: „Válka a mír“. Tento název nejen ilustruje střídání a kombinaci vojenských a mírových epizod v románu, jak by se mohlo na první pohled zdát, ale také zahrnuje různé významy slova „mír“. „Mír“ je stav „bez války“ a rolnická komunita a vesmír (tedy vše, co nás obklopuje; fyzické a duchovní prostředí). Tento román vypráví o tom, že v životě celého národa a v životě každého člověka je válka, jakou roli hrají války ve světových dějinách, je to román o původu války a jejím výsledku.

Při tvorbě románu se autor zabýval příčinami historických událostí: nesmyslným a hanebným tažením pro Rusy v letech 1805-1807, během něhož i skutečného vojáka Nikolaje Rostova, který byl zvyklý neuvažovat, trápily strašlivé pochybnosti. : "Proč byly utrženy ruce, nohy a zabití lidé?" Tolstoj zde veškerou naši pozornost upozorňuje na skutečnost, že válka „je fenomén, který je v rozporu s lidským rozumem“. Poté Tolstoj pokračuje v popisu událostí Vlastenecká válka Rok 1812, který ochromil životy milionů lidí, zabil Petyu Rostova, Platona Karataeva a prince Andreje a přinesl smutek do každé rodiny. Vždyť s každým člověkem, který zemřel na bojišti, mizí celý jeho jedinečný duchovní svět, přetrhávají se tisíce nití, mrzačí osudy desítek milovaných... Ale všechna tato úmrtí měla spravedlivý cíl – osvobození vlasti. . A proto v roce 1812 „klub lidové války povstal se vší svou impozantní a majestátní silou...“. A toto hnutí mohl vést pouze člověk, který se uměl zříci všech vlastních tužeb, aby vyjádřil vůli lidu, byl mu nablízku, a k tomu nepotřeboval být géniem, ale potřeboval umět „nezasahovat do ničeho dobrého, nepřipouštět nic špatného“. Kutuzov byl takový, Napoleon, který vedl dobyvačnou válku, takový být nemohl.

Tolstoj na těchto příkladech uvádí svůj historický koncept. Domnívá se, že nejméně pravděpodobnou příčinou jakéhokoli historického jevu je vůle jednoho nebo více lidí u moci, že výsledek události je určen chováním každého jednotlivého, zdánlivě bezvýznamného, ​​člověka a celého lidu jako celku.

Tolstoj vykresluje Napoleona a Kutuzova jako protiklady ve všem, neustále například poukazuje na veselost a sebevědomí Napoleona a letargii Kutuzova. Tato technika protikladu se používá v celém románu, počínaje samotným názvem „Válka a mír“.

Žánr díla určuje i kompozici románu. Kompozice „Válka a mír“ je také založena na technice protikladu. Román "Válka a mír" je dílo velkého objemu. Pokrývá 16 let (od roku 1805 do roku 1821) života Ruska a více než pět set různých hrdinů, mezi nimiž jsou skutečné postavy v popisovaných historických událostech, hrdinové vymyšlení samotným autorem a mnoho lidí, kterým Tolstoj neříká. dokonce uveďte jména, jako například „generál, který nařídil“, „důstojník, který nedorazil“. Autor tím potvrzuje svůj názor, že k pohybu dějin nedochází pod vlivem nějakých konkrétních jedinců, ale díky všem účastníkům událostí.

Sloučit tak obrovský materiál do jednoho díla bylo nutné nový žánr- epický žánr. K tomuto účelu se také používá antiteze. Všechny hrdiny lze tedy rozdělit na ty, kteří tíhnou k Napoleonově pólu, a na hrdiny, kteří tíhnou ke Kutuzovově pólu; Navíc první, jako například rodina Kuraginů, a celá sekulární společnost vedená Annou Pavlovnou Schererovou, Bergem, Verou a dalšími, dostávají některé Napoleonovy rysy, i když ne tak výrazně vyjádřené: to je chladná lhostejnost Helen a narcismus a omezenost Bergovy názory a Anatolův egoismus a pokrytecká spravedlnost Věry a cynismus Vasila Kuragina. Hrdinové, kteří jsou blíže Kutuzovově pólu, stejně jako on, jsou přirození a blízcí lidem, citlivě reagují i ​​na globální historické události, přijímají je jako osobní neštěstí a radosti (jako Pierre, Andrey, Natasha). Všichni dobroty Tolstoj jim dává schopnost sebezdokonalování, jejich duchovní svět se v průběhu románu vyvíjí, pouze Kutuzov a Platon Karataev nic nehledají, nemění se, protože jsou „statičtí ve své pozitivitě“.

Tolstoj také srovnává hrdiny mezi sebou: princ Andrei a Anatole jsou odlišní v postoji k lásce, k Nataše; naproti jsou Dolochov, hledající pomstu „za svůj skromný původ“, přísný, krutý, chladný a Pierre, laskavý, citlivý, snažící se porozumět lidem kolem sebe a pomoci jim; duchovně krásná Helena je chladná, umělá, mrtvá a Nataša Rostová je živá, přirozená, s velkými ústy a velkýma očima, a když pláče, stává se ještě ošklivější (ale to je projev její přirozenosti, pro kterou Nataša Tolstoj nejvíce miluje Všechno).

V románu "Válka a mír" hraje velkou roli portrétní charakteristika hrdiny. Spisovatel vyzdvihuje v portrétu hrdiny nějaký zvláštní rys a neustále na něj upozorňuje: jsou to Natašina velká ústa a Maryiny zářivé oči, suchost prince Andreje, mohutnost Pierra a stáří a zchátralost Kutuzova a kulatost Platona Karataeva a dokonce i Napoleonova tlustá stehna. Ale zbývající rysy hrdinů se mění a Tolstoj tyto změny popisuje tak, že můžete pochopit vše, co se děje v duších hrdinů. Tolstoj často používá techniku ​​kontrastu, zdůrazňující rozpor mezi vzhled a vnitřní svět, chování hrdinů a jejich vnitřní stav. Když se například Nikolaj Rostov po návratu domů z fronty při setkání se Soňou suše pozdravil a oslovil ji „ty“, v srdcích si „říkali „ty“ a něžně se políbili.

Jako inovátor ve vytváření nového žánru románu Tolstoy také vynalezl nový způsob studia a zobrazování pocitů, zkušeností a pohybů duší hrdinů. Tato nová metoda psychologismu, kterou Chernyshevsky nazývala „dialektika duše“, spočívá v pečlivé pozornosti k vývoji, změnám vnitřního duchovního stavu postav, studiu nejmenších detailů jejich pocitů, zatímco děj sám mizí. do pozadí. Pouze kladné postavy románu jsou obdařeny schopností vnitřní změny a sebezdokonalování. A Tolstoy si této schopnosti u lidí nejvíce cení (v kombinaci s přirozeností, laskavostí a blízkostí k lidem). Každý kladný hrdina románu se snaží „být docela dobrý“. Ale v románu jsou hrdinové, kteří se zdokonalují přemýšlením o svých činech. Tito hrdinové žijí svou myslí. Mezi takové hrdiny patří princ Andrei, Pierre před setkáním s Platonem Karataevem a princeznou Maryou. A jsou hrdinové, kteří žijí podle svého vnitřního instinktu, který je pobízí k určitým věcem. Takoví jsou Nataša, Nikolaj, Péťa a starý hrabě Rostov. Platon Karataev a Kutuzov patří ke stejnému typu.

Aby Tolstoj co nejlépe odhalil vnitřní svět svých hrdinů, podrobuje je stejným zkouškám: sekulární společnost, bohatství, smrt, láska.

Vzhledem k tomu, že román „Válka a mír“ je epický román, popisuje skutečné historické události: bitvu u Slavkova, Shengraben, Borodino, uzavření míru v Tilsitu, dobytí Smolenska, kapitulaci Moskvy, Partyzánská válka a další, ve kterých se, jak již bylo zmíněno výše, projevují skutečné historické postavy. Kompoziční roli v románu hrají i historické události. Například, protože bitva u Borodina do značné míry určila výsledek války v roce 1812, je jejímu popisu věnováno 20 kapitol románu a ve skutečnosti jde o vyvrcholení.

Kromě historických událostí platí autor velká pozornost vývoj vztahů mezi postavami – zde se rozvíjejí dějové linie románu. Román představuje velké množství dějových linií. Román je jako kronika života několika rodin: Rostovových, Kuraginových, Bolkonských.

Vyprávění v románu není vyprávěno v první osobě, ale přítomnost autora v každé scéně je hmatatelná: vždy se snaží zhodnotit situaci, ukázat svůj postoj k hrdinovým činům jejich samotným popisem, vnitřním monologem hrdiny , nebo prostřednictvím autorovy odbočky-uvažování. Spisovatel někdy dává čtenáři právo zjistit, co se děje, a ukazuje stejnou událost z různých úhlů pohledu. Příkladem takového obrázku je popis bitvy u Borodina: nejprve autor podrobně uvádí historické informace o rovnováze sil, o připravenosti k boji na obou stranách, hovoří o pohledu historiků; poté nám ukazuje bitvu očima neprofesionála ve vojenských záležitostech - Pierra Bezukhova (to znamená, že projevuje smyslové, spíše než logické vnímání události), odhaluje myšlenky prince Andreje a chování Kutuzova během bitvy . V radní scéně ve Fili autor nejprve udělí slovo šestileté Malashe (opět smyslové vnímání události) a poté postupně přechází k objektivní prezentaci událostí svým jménem. A celá druhá část epilogu připomíná spíše filozofické pojednání na téma „Hnací síly dějin“.

L. N. Tolstoj se ve svém románu snažil vyjádřit svůj pohled na historické události, ukázat svůj postoj k mnoha životním problémům a odpovědět na hlavní otázku: „Jaký je smysl života?“ A Tolstého krédo v této věci zní tak, že s ním nelze než souhlasit: "Musíme žít, musíme milovat, musíme věřit."

Takže v románu „Válka a mír“ se L. N. Tolstoj snažil představit své filozofický konceptživot, a proto musel „vynalézt“ nový žánr literární dílo- epický román, stejně jako zvláštní typ psychologismu - „dialektika duše“. Jeho dílo dostalo podobu filozofické a psychologické historický román, ve kterém zkoumá a hádá „vnitřní strukturu života“.

Studenti 10. třídy GBOU střední školy č. 60 okresu Vyborg v St.

Materiály pomohou při přípravě na úspěšné složení testu založeného na románu Lva Tolstého „Válka a mír“.

Stažení:

Náhled:

Témata pro testování na základě románu Lva Tolstého „Válka a mír“

1. Historie tvorby, význam jména, rysy kompozice, základní techniky (s příklady)
2. "Rodinná myšlenka"
3. "Myšlenka lidí"
4. Tři bitvy
5. Cesta životního hledání Pierra Bezukhova
6. Cesta životního hledání Andreje Bolkonského
7. Obrázek Natasha Rostova
8. Ženské obrazy v románu (pomocí tří příkladů)
9. Mužské postavy v románu (s použitím tří příkladů)

Náhled:

Zpočátku Tolstoj koncipoval román o Decembristovi, který se vrátil po 30letém vyhnanství na Sibiři. Román začal v roce 1856, krátce před zrušením nevolnictví. Pak ale spisovatel svůj plán zrevidoval a přesunul se do roku 1825 – do éry děkabristického povstání. Ale brzy spisovatel opustil tento začátek a rozhodl se ukázat mládí svého hrdiny, které se shodovalo s impozantními a slavnými časy vlastenecké války v roce 1812. Ale ani tam Tolstoj neskončil, a protože válka roku 1812 byla nerozlučně spjata s rokem 1805, od té doby započal celé své dílo. Poté, co posunul počátek působení svého románu o půl století do hlubin historie, rozhodl se Tolstoj provést nejdůležitějšími událostmi Ruska ne jednoho, ale mnoho hrdinů.

Hlavní umělecké zařízení které pisatel používá je protiklad . Tato technika je jádrem celého románu: v románu dvě války (1805-1807 a 1812 góly) a dvě bitvy (Austerlitz a Borodino) a vojenští vůdci (Kutuzov a Napoleon) a města (Petrohrad a Moskva) a postavy. Ale ve skutečnosti tato opozice začíná samotným názvem románu: „Válka a mír“.

Také hraje důležitou roliportrétní charakteristiky hrdinů. Spisovatel vyzdvihuje na portrétu hrdiny nějaký zvláštní rys a neustále na něj upozorňuje: jsou to Natašina velká ústa a Maryiny zářivé oči, suchost prince Andreje, mohutnost Pierra a stáří a zchátralost Kutuzova a kulatost Platona Karataeva a dokonce i Napoleonova tlustá stehna. Ale zbývající rysy hrdinů se mění a Tolstoj tyto změny popisuje tak, že můžete pochopit vše, co se děje v duších hrdinů. Jako inovátor ve vytváření nového žánru románu Tolstoy také vynalezl nový způsob studia a zobrazování pocitů, zkušeností a pohybů duší hrdinů. Tato nová metoda psychologismu se nazývá Chernyshevsky"dialektika duše"spočívá v pečlivé pozornosti vůči vývoji, změnám vnitřního duchovního stavu postav, ve studiu nejmenších detailů jejich pocitů, přičemž samotný děj jako by ustupoval do pozadí.

Název románu odráží hluboký filozofický význam. Faktem je, že ve slově „svět“ bylo před revolucí jiné písmenné označení pro zvuk [i] – I – desítkové a slovo se psalo „mir“. Toto hláskování slova naznačovalo, že má více významů. Slovo „mír“ v názvu skutečně není jednoduchým označením konceptu míru, stavu opačného k válce. V románu má toto slovo mnoho významů, osvětluje důležité aspekty života lidí, názory, ideály, život a morálku různých vrstev společnosti.

Bojkov Alexandr

Náhled:

Historie tvorby, význam názvu, kompoziční znaky, základní techniky

L.N. Tolstoj se o události roku 1812 zajímal od dětství. Jeho otec, bývalý člen války 1812, řekl svému synovi o tom, co viděl na frontě.

Zpočátku autor koncipoval román o děkabristovi, který se vrátil po 30letém sibiřském exilu, ukazující modernost očima děkabristy (1856), éru klamu a neštěstí hrdiny (1825), éru lidového triumfu (1812) a éra neúspěchů a porážek (1805). Tolstoj přešel z historie hrdiny k osudu hrdiny.

Nakonec se autor ustálil na tom, že se rozhodl mluvit o osudu ruského lidu v éře Napoleonské války. Tolstoj nás ve svém epickém románu seznamuje s bitvou u Shengrabenu, bitvou u Slavkova, mírem v Tilsitu, válkou v roce 1812, požárem v Moskvě, partyzánským hnutím, svobodným zednářstvím a činností Speranského. To vše uvidíme očima šlechty, úředníků, armády, rolníků. Také se nejednou ocitneme na plesech, recepcích, večeřích a dokonce i na honech, vánočních svátcích a návštěvě divadla. Epos má široký geografický záběr, odráží život a způsob života všech vrstev společnosti a obsahuje národní obsah.

Název „Válka a mír“ zdůrazňuje spojení mezi těmito dvěma stavy lidského života a spojení „a“ může spojovat dva protichůdné pojmy a kontrastovat je. Slovo „mír“ je interpretováno nejen jako nepřítomnost války, ale také vesmíru, ticha, klidu, světla a lidí.

Kompozice románu je neobvyklá. V eposu jsou data a události přesně korelovány, proto je dílo charakterizováno takovým pojmem jako chronotop, tedy spojením času a prostoru na stránkách, takže svazek 1 - 1805, svazek 2 - 1806-1811, svazek 3 - 1812, svazek 4 a epilog - 1820 Román je rozdělen do dvou knih; první - díly 1 a 2, kniha 2 - díly 3, 4 a epilog. Pro Tolstého jsou zájmem historie všichni lidé, to dokazuje fakt, že bitva u Borodina je zobrazena očima nevojenského Pierra Bezukhova a rada ve Fili je zobrazena očima malé dívky Malasha . Osudy hrdinů jsou v románu nerozlučně spjaty s událostmi ruských a světových dějin. Autor se stihl podívat lidský život ve všech svých úspěších - jak v letech války, tak v letech míru, ukazuje, co se v lidech mění a co zůstává nezměněno.

Hlavní techniky, které Tolstoj použil ve svém románu, to je ko- a opozice. Například autor v samotném názvu používá dvě slova s ​​opačným významem: „válka“ a „mír“. Kontrastní jsou také rodina Kuraginových, kde jsou děti „křížem“ otce Vasilije, vládne chamtivost a nemravnost, a rodina Bolkonských a Rostov, kde jsou velmi citliví na výchovu dětí, vládne láska a vzájemné porozumění, večer Anny Schererové je nepřirozený a svátek Rostovových má přirozenou atmosféru, malby před a po bitvě u Borodina. Srovnány jsou rodiny Rostových a Bolkonských, průvody před bitvami u Slavkova a Shengrabenu, Pierre a princ Andrei, procházející cestou životního hledání.

V románu hraje důležitou roli „dialektika duše“. Podstatou techniky je zobrazení psychologických rozporů, díky nimž se rozvíjí charakter hrdiny. V románu tedy vidíme, jak Pierre Bezukhov a princ Andrei procházejí cestou životního hledání: přes zklamání, naděje a různé zlomy. Na konci své cesty si Pierre Bezukhov v zajetí začíná vážit života a princ Andrei se před svou smrtí „probouzí z rány a ve své duši... tento květ lásky, věčný, svobodný, nezávislý na tomto život, rozkvetl."

Popov Daniil

Náhled:

Rodinné myšlení v epickém románu „Válka a mír“

Epický román „Válka a mír“ vytvářel L. N. Tolstoy po dlouhou dobu. Autor přesně popsal ruštinu národní charakter, chování různé národy v době války. To ale není jediné, co chtěl L.N. prozradit. Tolstoy ve své práci také přitahoval rodinnou stránku života ruských lidí. Román podrobně vypráví o životě tří rodin: Rostovových, Bolkonských a Kuraginových.

Rodina Kuraginových vyjadřuje spisovatelovy nejhorší představy o tom, jak žít v rodině a jak vychovávat děti. Problém vzdělání je v románu velmi akutní. Vasilij Kuragin odhalil svůj postoj k této věci na prvních stránkách románu. V epizodě v salonu A.P. Scherera hrdina říká: "Moje děti jsou zátěží pro mou existenci." Takový postoj k dětem a výchově autorka neuznává. Pro Tolstého přirozenost, vzájemné porozumění, láska v rodinné vztahy, a sobectví, neupřímnost a nemorálnost, reprezentované rodinou Kuraginů, spisovatel naopak odmítá.

Vyjádřením Tolstého ideálu rodinného života je rodina Rostova. Hrabě a hraběnka Rostovovi ztělesňují upřímnost, přirozenost a bezmeznou lásku k dětem. To se projevuje v každém jejich slovu nebo činu. Hraběnka řekla: „Vždy jsem byla přítelem svých dětí a požívám jejich naprosté důvěry,“ – podle autorky by v rodině mělo vládnout vzájemné porozumění, důvěra a svoboda. Děti také bezmezně milují své rodiče. Když Rostov prohrál 43 tisíc pro Dolochov, Nikolaj přišel za svým otcem a řekl mu všechno tak, jak to bylo. Pochopil, že rodina takové peníze nemá, ale zároveň cítil, že by se na rodinu mohl a měl obrátit o pomoc. Hrabě přirozeně synovi odpustil s tím, že dluh splatí. Z Rostovových očí tekly slzy hanby a zároveň vděčnost za podporu. Nataša Rostová, vychovaná v nekonečné lásce, se stejně jako její bratr vždy obracela o pomoc k rodičům a v noci, když hrabě nebyl doma, utíkala k hraběnce a sdílela s ní své nejtajnější sny a myšlenky. To ukazuje na duchovní blízkost matky a dcery, něco, bez čeho je formování osobnosti mladé dívky nemožné. Na scéně shromáždění Rostovových (odjezd z Moskvy) Nataša, citlivá na stav druhých a schopná soucitu, přesvědčila své rodiče, aby raněným dali vozíky a obětovali tak majetek již tak chudé rodiny. Na příkladu Rostovovy rodiny se odhaluje autorův pohled na rodinný život: láska, přirozenost, laskavost, čest, vzájemné porozumění – to by mělo být v rodině to hlavní.

Rodina Bolkonských, i když není zastoupena tolika hrdiny jako rodina Rostovových, je pro porozumění stále neméně důležitá autorova pozice. Na rozdíl od Kuraginů není rodina Bolkonských bez lásky. Nikolaj Bolkonskij ztělesňuje odhodlání, odvahu, důstojnost a přísnost. V mnoha ohledech zachází se svou dcerou krutě, nutí ji studovat a bez pochyby ho poslouchat. Nedá se ale říct, že by to všechno dělal z nechuti k princezně Marye, jeho otec nechce, aby z ní vyrostla hloupost, jako všechny dívky ze sekulární společnosti. Spoustu věcí jí zakazuje, ale přesto, když Anatol Kuragin přijel s cílem oženit se s princeznou, Nikolaj Bolkonskij, ač byl proti, dal právo rozhodovat své dceři a Tolstoj to na Bolkonském oceňuje. Tato rodina se vyznačuje neustálou duchovní prací, o kterou jsou Rostovové, kteří jsou vždy jen nenápadně citliví na sebezdokonalování, ochuzeni. Bez toho je rozvoj osobnosti každého člověka nemožný. Vztah Andreje Bolkonského s otcem se nezdá být příliš blízký, ale velmi se milují: „starý muž chytil svého syna za krk a vzlykal jako dítě. Pro Tolstého je důležité ukázat, že nejen láska a důvěra by měla být v rodině, ale také mravní výchova, duchovní zlepšení.

„Rodinná myšlenka“ v epickém románu „Válka a mír“ od L.N. Tolstoj je jedním z hlavních v díle. Po hlubokém odhalení vztahů tří rodin autor ukázal, že v rodinách má vládnout pouze přirozenost, láska, vzájemné porozumění a důvěra.

Kozyreva Viktorie

Náhled:

Populární myšlenka v románu L. N. Tolstého "Válka a mír"

Tolstoj vytvořil grandiózní epos. Vojna a mír je příběh o činech lidí, o vítězství jejich ducha ve válce roku 1812. Později, když mluvil o románu, to Tolstoj napsal hlavní myšlenka román - „lidové myšlení.“ Ve „Válce a míru“ je vyjádřena nejen v obrazech, scénách, epizodách zobrazujících masový vlastenecký čin lidu, ale také v mnoha individuálních osudech hrdinů díla. Původ lidu, jednoduchost a přirozenost chování i ve chvílích smrtelného nebezpečí, skromnost a lidskost se projevuje v povaze a chování velitele roty Timokhina, kapitána Tušina, jehož vnitřní krása Pod „domáckým“, nehrdinským zjevem se skrývá mravní důstojnost a nebojácnost. Nejlepší hrdinové románu jsou buď zpočátku blízcí lidem, nebo přes obtížná duchovní pátrání dospějí k pochopení jejich podstaty, role, kterou lid hraje v dějinách, takže seznámení s vědomím lidu pomohlo Andreji Bolkonskému a Pierru Bezukhovovi vzdát se sobectví.

Tolstoj vyjadřuje „lidové myšlení“ nejúplněji a nejpříměji, když uvažuje o tématu války. Na rozdíl od tradic historického románopisu se spisovatel nezajímal o vojensko-historickou stránku událostí, které zobrazoval, ale o mravní smysl činů, kterých se lidé dopouštěli během vojenských operací. Proto hodnotí jinak ty války, které byly vedeny mimo Rusko (1805-1807) a byly cizí skutečným zájmům lidu, a Vlastenecká válka z roku 1812 - ve své podstatě obranná válka, která způsobila nebývalé vlastenecké vzepětí. lidí, kteří povstali na obranu jeho nezávislosti. Tato tendence Tolstého byla spojena se staletou národní uměleckou tradicí. Lidé podle Tolstého nejsou jen muži a vojáci, kteří v románu účinkují, ale také šlechtici, kteří mají lidový pohled na svět a duchovní hodnoty. Lidé jsou tedy lidé spojení jednou historií, jazykem, kulturou, žijící na stejném území. V epickém románu „Válka a mír“ Tolstoj tvrdí, že v nejdůležitějších historických okamžicích lidé a nejlepší šlechtici nestojí proti sobě, ale jednají ve shodě: během vlastenecké války aristokraté Bolkonskij, Pierre Bezukhov a Rostov v sobě cítil stejné „teplo vlastenectví“ jako obyčejní muži a vojáci. Navíc samotný smysl osobního rozvoje podle Tolstého spočívá v hledání přirozeného splynutí jedince s lidmi. Nejlepší šlechtici a lidé společně stojí proti vládnoucím byrokratickým a vojenským kruhům, kteří nejsou schopni vysokých obětí a vykořisťování ve prospěch vlasti, ale ve všech akcích se řídí sobeckými ohledy.

Tolstoj nepochybně věnuje velkou pozornost zobrazování lidí jako nositelů nejlepších duchovních kvalit, odvážně bojujících za svou vlast. Takovými jsou například Tušin a Timochin, účastníci bitvy u Slavkova. Přestože nehájí čest své vlasti, mluví v nespravedlivé, podle Tolstého filozofie, dobyvatelské válce, jsou spisovatelem zobrazeni jako opravdoví hrdinové, jejichž obětavost se projevuje během bitvy.

Když bitva začne, Tushin i Timokhin se chovají proaktivně. Tushin je zaneprázdněn podnikáním, jeho „já“, myšlenky na sebe jsou vypnuté, a proto podle Tolstého toto „já“ nabývá na významu: nepřítel rozhodl, že tam, kde je Tushinova baterie, jsou hlavní síly Rusů. koncentrovaný. Zde je stejný Timokhin, „kapitán s červeným nosem“, na kterého jen líní nekřičí: „Timochinova družina... sama v lese zůstala v pořádku a... nečekaně zaútočila na Francouze...“, čímž dát je k útěku. Timochin a Tušin vyjadřují podstatu ruské armády a ztělesňují, stejně jako Kutuzov, „ducha ruské armády.“ Na příkladu těchto postav Tolstoj ukázal hrdinství ruských vojáků, kteří neprojevují okázalost, ale pravé vlastenectví. Právě jejich obětavost do jisté míry ovlivnila prince Andreje. To, co viděl na bitevním poli, ho přimělo hodně přemýšlet: uvědomil si, co je skutečný vojenský výkon, a to se stalo prvním krokem na cestě k morálnímu zlepšení.

Lidé mají podle Tolstého nejsprávnější pohled na svět a člověka, protože pohled lidí se nevytváří v hlavě nějakého mudrce, ale je „vyleštěn“ a testován v hlavě. obrovské množství lidí a teprve poté se etabluje jako národní (komunitní) pohled. Dobro, jednoduchost, pravda – to jsou skutečné pravdy, které rozvinulo vědomí lidu a ke kterým Tolstého oblíbení hrdinové usilují.

V práci samotné umělecké vyprávění občas je přerušován historickými a filozofickými odbočkami, podobnými stylu jako žurnalistika. Patos Tolstého filozofických odboček je namířen proti liberálně-buržoazním vojenským historikům a spisovatelům. Podle spisovatele „svět popírá válku“. Zařízení antiteze se tedy používá k popisu přehrady, kterou ruští vojáci vidí při ústupu po Slavkově - zničenou a ošklivou. V dobách míru bylo obklopeno zelení, upraveno a přestavěno. V Tolstého díle je tedy otázka morální odpovědnosti člověka vůči dějinám obzvláště naléhavá.

V Tolstého románu „Válka a mír“ se tedy lidé nejvíce přibližují duchovní jednotě, protože jsou to podle spisovatele lidé, kdo jsou nositeli duchovních hodnot. Hrdinové, kteří ztělesňují „populární myšlenku“, neustále hledají pravdu, a proto se vyvíjejí. V duchovní jednotě vidí spisovatel cestu k překonání rozporů současného života. Válka roku 1812 byla skutečná historická událost, kde se naplnila myšlenka duchovní jednoty.

Guseva Káťa

Náhled:

„Myšlenka lidí“ v románu „Válka a mír“

„Myšlení lidí“ v románu „Válka a mír“ L. N. Tolstého je jedním z jeho hlavních témat a kompozičních základů. Román je věnován výkonu lidu, vítězství jejich ducha ve válce v roce 1812. Autor ukazuje duši lidu, jeho hloubku, nejednoznačnost a velikost. Krizová situace v zemi, způsobená rychlým postupem napoleonských vojsk hluboko do Ruska, odhalila jejich nejlepší vlastnosti: vlastenectví a láska k vlasti, čest a důstojnost, jednoduchost a laskavost - ty, které si spisovatel tolik cení a respektuje. tvrdí Tolstojže hybnou silou dějin není jednotlivec, ale „život roje“, lidé, kteří jsou hlavní postavou románu, a „duch armády“.

L.N. Tolstoj zdůrazňuje, že pro všechny ruské lidi jsou hlavními charakterovými rysy „skrytá vřelost vlastenectví“ a „čistota mravního cítění“. Pro autora jsou to lidé, kteří jsou nositeli nejvyšších duchovních hodnot.

Pro spisovatele je „lid“ celý národ, od nevolníků po šlechtu. V době války neexistuje rozdělení do tříd, všechny spojuje touha po vítězství nad nepřítelem, „ruský lid chce padnout na nepřítele jako celek“.

Lepší odemknout a pochopit sílu lidový duch pomáhají epizodické postavy jako Platon Karataev a Tikhon Shcherbaty.Tolstoj ve svých obrazech soustředil hlavní vlastnosti ruského lidu: Platón je ztělesněním „všeho ruského, dobrého a kulatého; Tikhon je ztělesněním hrdinského lidu, který povstal k boji, ale pouze v kritické, pro zemi výjimečné době.

„Myšlení lidí“ spočívá také v tom, že každý kladný hrdina románu nakonec spojí svůj osud s osudem národa, uvědomuje si, že je třeba„vstupte do tohoto společného života celou svou bytostí“ apřibližuje se k lidem, společně s nimi brání vlast. Zatímco negativní postavy jsou daleko od lidí a zabývají se pouze svými osobními zájmy.

Osoba, která v románu ztělesňuje ducha lidu, je Kutuzov, skutečný lidový velitel. Jako jediný rozumí vojákům a tomu, co přesně ovládá armády. Proto prakticky bez zasahování do průběhu bitev pouze řídí armádu v souladu s aktuální situací.

Stejně jako Kutuzov jsou téměř všechny historické postavy testovány populárním myšlením. Napoleon, přesvědčený, že výsledek záležitosti závisí na jeho vůli, válku prohrává.

Náhled:

Zobrazení tří bitev v románu „Válka a mír“

Bitva o Shengraben

Bitva začíná událostmi, kdy se Kutuzov, když si uvědomil, že ruská armáda je téměř v bezvýchodné situaci, rozhodl poslat Bagrationa se čtyřmi tisíci vojáky přes drsné české hory vstříc Francouzům. Bagrationovu oddílu se podařilo dostat se před Francouze a dokonce je uvést v omyl. Maršál Murat si myslel, že je před ním celá ruská armáda, a také se rozhodl počkat, až dorazí všechna napoleonská vojska. Bagrationovo oddělení dostalo oddech. Rusové se umístili poblíž rakouské vesnice Schöngraben a očekávali bitvu.
Hrdinové - baterie Tushin, Timochin, ruští vojáci
Účel bitvy. V říjnu 1805 Rusko přesunulo své pluky na západ do Rakouska, aby se připojilo ke svým spojencům proti Napoleonově armádě. Při popisu událostí z let 1805-1807 Tolstoy ukazuje, že tato válka byla vnucena lidem. Ruští vojáci, daleko od své vlasti, nechápou účel této války a nechtějí nesmyslně promarnit své životy.
Výsledek bitvy . Vítězství ruské armády, zranění Rostova, výkon Tushina, začátek změn ve světovém pohledu prince Andreje.

Když Bolkonsky pozoroval Bagrationovo jednání během bitvy, všiml si, že generál nevydává téměř žádné rozkazy, ale předstíral, že se vše děje „v souladu s jeho záměry“. Aniž by snižoval význam Bagrationu ve výsledku bitvy o Shengraben, Tolstoj ukazuje, že hlavní roli v této bitvě stále hráli prostí a nenápadní válečníci, jako byl velitel roty Timokhin. Nebyla to početní převaha, ne strategické plány moudrých velitelů, ale inspirace a nebojácnost velitele roty, který vojáky vezl s sebou, co ovlivnilo zejména průběh bitvy. Timokhin se vrhl na nepřítele s tak zoufalým odhodláním, „jedním špízem“, že Francouzi ve strachu odhodili zbraně a utekli.

Nutno dodat o Tushinově baterii.

Bitva u Slavkova

Před bitvou u Slavkova se všichni velitelé kolon kromě prince Bagrationa sešli na vojenské radě. Tolstoj neuvádí důvody, které jej přiměly, aby se na schůzi nedostavil, ale je to tak jasné. Bagration, chápající nevyhnutelnost porážky, se nechtěl zúčastnit zbytečné vojenské rady.

Do odpovědi je třeba zahrnout Kutuzova ve vojenské radě a Bolkonského myšlenky před bitvou.

V této bitvě neměla ruská armáda odvahu ani víru ve vítězství, protože lidé neměli žádný morální cíl. Neměli za co bojovat kromě „státní cti“ a svého císaře. Bitva byla ve skutečnosti ztracena dříve, než vůbec začala. Účast prince Andreje ve válce je spojena s jeho ambiciózními sny o slávě, o jeho „Toulonu“. Ale Andrej toužil nejen po osobní slávě, ale také po štěstí pro lidi, Tolstoj ho vyčleňuje z davu kariéristů. Překonáním „napoleonského“ začátku, touhy stát se výše než lidé kolem něj, tato etapa v Andreiově životě končí. Slavkovské nebe pomohlo princi Andreymu pochopit, že jak jeho obdiv k Napoleonovi, tak jeho sen stát se zachráncem ruské armády byly jen klam.Pohled na nádhernou čistou oblohu převrací obrovské vrstvy v Bolkonského duši. Setkání s včerejším idolem nepřináší dětinské potěšení. Napoleon vypadá jako malý a bezvýznamný člověk ve srovnání s tím, co se nyní děje mezi Andreiovou duší a tímto vysokým, nekonečným nebem.

Je pozoruhodné, že změny v duši Bolkonského na Slavkovském poli, když byl ve vážném stavu, přetrvávaly a po uzdravení a návratu domů vyrašily nové výhonky. Pod slavkovským nebem se mu otevřela nová cesta k pravdě, byl osvobozen od těch planých myšlenek, se kterými žil předtím.

O slavkovském nebi, vzpomeňte si na svou práci.

bitva u Borodina

Zde se kříží cesty těch hlavních postavy: Pierre se setkává s Dolokhovem, princ Andrei se setkává s Anatolem, zde je každá postava odhalena novým způsobem a zde se poprvé projevuje obrovská síla, která vyhrála válku - lidé, muži v bílých košilích.
Pocity, které Pierre ovládaly v prvních dnech války, se stanou začátkem jeho morálního znovuzrození, ale Pierre o tom ještě neví. „Čím horší byl stav věcí, a zvláště jeho záležitosti, tím to bylo pro Pierra příjemnější...“ Poprvé se necítil sám, jako zbytečný vlastník obrovského bohatství, ale jako součást jediného množství lidí. Když se Pierre rozhodl vycestovat z Moskvy na bojiště, zažil „příjemný pocit vědomí, že vše, co tvoří lidské štěstí, pohodlí života, bohatství, dokonce i život samotný, je nesmysl, který je příjemné ve srovnání s něčím odhodit... “
Tento pocit se přirozeně rodí v čestném člověku, když nad ním visí společné neštěstí jeho lidu. Pierre neví, že Nataša, princ Andrei zažije stejný pocit v hořícím Smolensku a v Lysých horách, stejně jako mnoho tisíc lidí. Nebyla to jen zvědavost, co přimělo Pierra jít do Borodina; snažil se být mezi lidmi, kde se rozhodovalo o osudu Ruska.

Arsenyeva Anastasia 10 A

1. Arsenyeva Anastasia Dmitrievna
2. Leningradská oblast, město Petrohrad, ave. Lunacharsky, budova 21, budova 4; kv 73, index 194354.
3.tel.8-953-370-90-33
4.1) http://vk.com/photo-23416717_320206732 .barva je stejná jako v odkazu 2) http://vk.com/photo-23416717_302821026, velikost 39
5.barva je stejná jako v odkazu
6.Qiwi
7. 27.03.2014

Náhled:

Obrázek tří bitev

Obrázek války - domov příběhová linie románu, a proto je osud hrdinů posuzován ve stejném kontextu s touto lidstvu nepřátelskou událostí. Válka je střet dvou životních postojů: pravdy a lži.

Tolstoj, zobrazující bitvu u Shengrabenu, maluje různé obrazy vojenských operací a různé typy jejich účastníků. Vidíme hrdinský přechod Bagrationova oddílu do vesnice Shengraben, bitvu u Shengrabenu, během níž se projevuje odvaha a hrdinství ruských vojáků. Jako vždy je Dolokhov odvážný a statečný, ale jeden z důležitých hrdinů této bitvy zůstává nepovšimnut: Tushin, prostý a skromný muž, který žije stejným životem jako vojáci. Během bitvy nezná sebemenší strach, velí vesele a živě. S hrstkou vojáků, hrdinů stejně jako jejich velitel, Tushin vykonává svou práci s úžasnou odvahou a hrdinstvím, a to navzdory skutečnosti, že kryt umístěný vedle jeho baterie zůstal na něčí rozkaz uprostřed případu.

Bolkonskij díky Tushinovi mění pohled na válku. Andrei Bolkonsky snil o Toulonu, ale bylo to setkání s kapitánem Tushinem, které se stalo první trhlinou v hrdinově systému víry. Autor Bolkonského dokonce poněkud odsuzuje za jeho aroganci a poněkud přezíravý postoj k obyčejným lidem. („Princ Andrei se podíval na Tushina a aniž by cokoliv řekl, odešel od něj.“)

Před bitvou u Slavkova se všichni velitelé kolon sešli na vojenské radě, kromě knížete Bagrationa, který pochopil nevyhnutelnost porážky a nechtěl se zúčastnit zbytečné vojenské rady. Ale ostatní ruští a rakouští generálové byli naplněni nesmyslnou nadějí na vítězství, která zachvátila celou armádu. Jen Kutuzov nesdílí všeobecnou náladu a spí na radě, na rozdíl od rakouského generála Weyrothera, který vypracoval dlouhý a složitý plán nadcházející bitvy. Na raděnedochází ke střetu názorů a myšlenek, ale pýchy a ctižádosti. Generálové se nemohou mezi sebou dohodnout, ani jeden druhému ustoupit.

Bitvu u Slavkova vidíme očima prince Andreje.Bolkonskij je zpočátku plný štěstí a radostně plní své povinnosti, ale Bagrationova nečinnost „zasáhne“ mocný sen prince Andreje. Princ byl přesvědčen, že lidská osobnost může svými činy otočit kolo dějin, ale Bagration svou nečinností mění směr. Místo toho to dělá obrovská masa lidí – armáda.

A tady je okamžik zjevení. Princ Andrei zvedne prapor a zvedne pluk k útoku, ale je vážně zraněn. Tváří v tvář smrti vše neskutečné mizí a zůstává jen tiché překvapení nad moudrostí a majestátní krásou přírody. A pohled na nádhernou čistou oblohu převrací obrovské vrstvy v Bolkonského duši. Setkání s včerejším idolem nepřináší dětinské potěšení: Napoleon působí jako malý a bezvýznamný člověk ve srovnání s tím, co se nyní děje mezi Andreiovou duší a tímto vysokým, nekonečným nebem.

Vrcholem románu, stejně jako rozhodujícím okamžikem v životě celé země a mnoha hrdinů díla, je bitva u Borodina, největší bitva mezi ruskou a francouzskou armádou, která se odehrála 26. , 1812. Tolstoj zavede čtenáře nejprve do ruského tábora, poté do Napoleonova ústředí, poté do Raevského baterie, kde byl umístěn Pierre Bezukhov, poté do pluku prince Andreje Bolkonského. Spisovatel ukázal bitvu očima Pierra, nevojenského muže, který vše, co se děje, vnímá z psychologického hlediska a lépe vycítí náladu vojáků a důstojníků. I pohled na samotné pole Borodino, „zakryté vojsky a dýmem střelby“, v něm vyvolává obdiv, chce „být tam, kde byly tyto... brilantní bajonety a děla, tento pohyb, tyto zvuky“. Všechny činy kolem Pierra jsou nepochopitelné, dokonce i jeho konfrontace s francouzským důstojníkem byla zvláštní: oba nechápali, kdo koho zajal. Ale vidí každodenní hrůzu ze smrti a rostoucí touhu vojáků a důstojníků přežít.

Napoleon dával rozkazy, které se ale většinou neplnily a kvůli zmatkům a chaosu se vše dělo obráceně. Kutuzov se naopak nerozčiloval a důvěřoval lidem, že v případě potřeby převezmou iniciativu. Chápe, že „je nemožné, aby jeden člověk... vedl statisíce lidí bojujících se smrtí“, a neobtěžuje lidi drobným dohledem.

Pluk prince Andreje, stojící v záloze, utrpěl těžké ztráty, lidé byli vyřazeni přilétajícími dělovými koulemi, ale vojáci stáli, neustupovali a nesnažili se zachránit. Sám princ byl zraněn střepinou granátu.

Pierre Bezukhov na poli Borodino pochopil celý smysl a veškerý význam této války jako posvátné, osvobozenecké války, kterou ruský lid vedl za svou zemi, za svou vlast.

Alexandra Ševcovová

Náhled:

Cesta životního hledání Pierra Bezukhova

Pierre, nemanželský syn bohatého hraběte Bezukhova, je jednou z hlavních postav díla. Na začátku příběhu vede zahálčivý život, typický pro dědice obrovského majetku. Pierreovy dny a večery jsou plné radovánek a radovánek a jeho společnost se skládá z hýřitelů a husarů z vysoké společnosti.

1. Jako velmi mladý muž, naprosto neznalý lidí, přijímá Pierre lži a pokrytectví, které ve společnosti vládly, jako pravdu, soucítí s utrpením druhých, ale to se ukazuje jako falešné."Jako dítě v hračkářství se mu rozšířily oči."

2. Helenina zrada a souboj, ve kterém Pierre málem zabil muže, se stávají zlomovými body v jeho osudu. Hrdina se trápí hledáním odpovědí na otázky: co je dobré a co špatné? Jaký je smysl života? jaké je jeho vlastní místo na tomto světě? Tato hledání vedou Pierra do řad svobodných zednářů. Jeho život pokračoval v zahálce a ze svobodného zednářství se vyklubal jen krásný obřad, daleko od skutečných záležitostí.

Požadováno: soubojová scéna, rozhovor s princem Andrejem v Bogucharovu, účast na osudu Nataši, kometa z roku 1812.

3. Vlastenecká válka z roku 1812 dává hrdinovi zapomenout na duševní zmítání a přivádí ho na bojiště. Pierre je zasažen náladou obyčejných vojáků, kteří jsou připraveni zemřít za svou zemi. Jejich vlastenectví bylo zbaveno krásná slova a patos, ale byla to pravda. Hrdina poprvé cítí svou jednotu s lidmi, i když jim úplně nerozumí.„Být vojákem, jen vojákem! - pomyslel si Pierre a usnul. "Vstoupit do tohoto společného života s celou bytostí, být prodchnut tím, co je činí takovými."

4. Zlomovým bodem v osudu Pierra Bezukhova je jeho setkání s Platonem Karatajevem, který se Pierrovi zdál zosobněním ducha jednoduchosti a pravdy, což pro Bezukhova, v tu chvíli zvláště toužícího po celistvosti a harmonii ve svém životě, bylo zjevení.„Žil jsem pro sebe a zničil jsem si život. A teprve teď, když žiju... pro ostatní, teprve teď chápu štěstí svého života.“Komunikace s ním sloužila jako impuls pro další morální vývoj hrdiny. Nachází cestu k morální obnově sebe i společnosti, utápěný v neřesti a zlu. Podle Pierra společné úsilí čestných lidí pomůže člověku a zemi dostat se z duchovní krize:"Pokud jsou zlí lidé vzájemně propojeni a tvoří sílu, pak čestní lidé musí dělat jen totéž."

Přečtěte si více o pobytu v zajetí.

5. V epilogu románu je Pierre šťastný rodinný muž, ale na rozdíl od Nataši se nespokojí pouze s tímto. Poté, co Pierre získal klid a harmonii, se k němu znovu vrátila potřeba myšlení, analýzy a pochybností. Stal se členem tajného spolku. Pierre Bezukhov po válce nepochybně udělal krok zpět ve srovnání se stavem harmonie, který našel ve vlastenecké válce v roce 1812. Přiblížil chápání duchovní svobody jako zvláštního lidství k projevům „nutnosti“. V Pierreově životě se opět projevil rozpor mezi náboženskými a morálními názory a životní praxí právě proto, že se ocitl mimo lidi. Zároveň toto nová etapa v ideovém a morálním vývoji Pierra je třeba chápat jako nové kolo vnitřní evoluce, která je podle Tolstého nekonečná.

Pierre Bezukhov je skutečný hrdina Tolstého. Pierreova životní cesta je bolestným hledáním spolu s Ruskem cesty z osobních a společenských neshod k „míru“, k rozumnému a harmonickému společnému životu lidí. Smysl a ospravedlnění života Pierra Bezukhova je hledáním, nikoli pravdou, kterou možná nenajde. A nemůže existovat jedna pravda, absolutní a povinná pro všechny... Svoboda sebeurčení člověka, která ho tlačí od jedné chyby a mylné představy k druhé - to je hlavní důvod Pierreova duchovního hledání. Tento „věčný stroj“ přestává fungovat až se smrtí.

Belugina Daria

Náhled:

Abstrakt" Morální hledání Pierre Bezukhov"

Neúnavné hledání pravdy, morální sebezdokonalování, nepřetržitá duchovní práce zaměřená na cítění vnitřního „já“ je podle myšlení spisovatele hraběte L. N. Tolstého to hlavní v člověku.

Mnoho hrdinů jeho děl se na cestě za světlem potýká s důležitými životními problémy: hledání smyslu existence na zemi, pravé a falešné hrdinství, čest a zrada, láska a nenávist, život a smrt.

V epickém románu „Válka a mír“ procházejí Tolstého oblíbení hrdinové obtížnou cestou duchovního rozvoje.

Začátek duchovního hledání Pierra Bezukhova začíná první večer v salonu Anny Pavlovny Schererové, kde vyniká nejen svou mohutnou postavou a nemotorností, ale také přirozeným vzhledem, originalitou úsudku a nezávislým chováním: „Pierre byl nemotorný. Tlustý, vyšší než obvykle, s obrovskýma rudýma rukama, jak se říká, nevěděl, jak vstoupit do salonu a ještě méně věděl, jak z něj odejít, tedy před odchodem říct něco obzvlášť příjemného. Kromě toho byl rozptýlený. Ale veškerá jeho roztržitost a neschopnost vstoupit do salonu a mluvit v něm byly vykoupeny výrazem dobré povahy, jednoduchosti a skromnosti. “ a rozhovor s knížetem Andrejem Bolkonským o ženách a svobodě: „Připoutejte se k ženě – a jako spoutaný trestanec ztratíte veškerou svobodu“ „Egoismus, ješitnost, hloupost, bezvýznamnost ve všem – to jsou ženy, když se projeví jak jsou . “

Pierre, vychovaný v zahraničí, nemá absolutně žádné znalosti ruského života. Ve světě lži a chamtivosti se vyznačuje dětskou důvěrou v lidi a poctivostí. Pierre je plný ušlechtilých nápadů, které dostal v zahraničí. Je přirozený, na rozdíl od ostatních hostů salonu, které jeho volnomyšlenkářství děsí.

Pierre byl znám jako nemanželský syn bohatého šlechtice, nikdo na světě na něj nebral ohledy, ale jakmile získal dědictví, postoj k němu se změnil; Princ Vasilij Kuragin využil Pierrovy nezkušenosti a zasnoubil mu svou dceru. Dědic hraběte Bezukhova podlehl smyslné přitažlivosti, ale velmi brzy nabyl přesvědčení, že ho Helen nikdy neudělá šťastným - "Tohle štěstí není pro tebe," řekl mu nějaký vnitřní hlas. - To je štěstí pro ty, kteří nemají to, co vy. “

Pierre tímto manželstvím trpí a snaží se zabít svého protivníka v souboji, aniž by znal pravidla souboje.

Právě po těchto událostech došlo k vývoji Pierrových názorů na život: bezmyšlenkovitý postoj k existenci a touha oprostit se od vážných problémů byla nahrazena touhou po sebezdokonalování a nápravě „lidské rasy“ (vášeň pro svobodné zednářství ) a nevědomý závěr, že stálo za to žít pro „krásu a lásku“ (zklamání ze zednářství a vášeň pro Natašu). Pierre stále hledá smysl života, chce lidem přinášet dobro. Pomáhá rolníkům v jižních provinciích, aniž by tušil, že plody jeho práce nestojí za to.

Poté navštíví prince Bolkonského a pustí se s ním do hádky. Princ Andrei věří, že „V životě jsou jen dvě skutečná neštěstí: výčitky svědomí a nemoc. A štěstí je pouze nepřítomnost těchto dvou zel. Žijte pro sebe, vyhýbejte se pouze těmto dvěma zlům. „Ale Pierre kategoricky nepřijímá zásady prince Bolkonského. „Musíš žít, musíš milovat, musíš věřit. “- říká Pierre.

Brzy se snaží dokončit hrdinský čin - zabít Napoleona, ale je zajat, kde v jeho duši dochází ke zničení víry ve „zlepšení světa a v lidstvo, jeho duši a v Boha (způsobený šok vidinou trestu smrti). V zajetí se setkává s Platonem Karatajevem. Nová známost představuje Pierrovi nový pohled na svět: „nesmrtelnou duši“ nelze zavřít ani držet v zajetí, je vždy svobodná. V zajetí si Pierre zvláště jasně uvědomuje, že člověk byl stvořen pro štěstí, že štěstí je v něm samotném.

Pierre si uvědomil, že lidský život má smysl pouze ve společném životě všech, jako součást celku. Pravdu pochopil skrze Karatajevův životní styl, skrze lásku k bližnímu, skrze řeč, která je plná lidových výroků. “ Platon Karataev navždy zůstal v Pierreově duši jako nejsilnější a nejdražší vzpomínka a zosobnění všeho ruského, laskavého a kulatého. “

Jednota s lidmi je povede nejprve k odsouzení autokracie a nevolnictví a poté k boji proti nim, což je naznačeno v epilogu románu.

Láska zaujímá v Pierreově životě obrovské místo. Po válce se ožení s Natašou Rostovou, kterou vždy miloval a znal od dětství. Toto je spojení těch, kteří si rozumí, jsou šťastní, milující lidi. Žijí společnými zájmy. Po sedmi letech manželství měl Pierre pocit, že není špatný člověk, protože viděl, jak se odráží ve své krásné manželce. Je zaneprázdněn veřejnými záležitostmi v Petrohradě, kde se stal zakladatelem společnosti.

Pierreův život je morálním povznesením jednotlivce, pochopením prostoty, boje a pravdy, což je důležité zejména pro Tolstého a pro každého člověka.

Náhled:

V dílech Lva Tolstého jsou hrdinové, kteří vytrvale a cílevědomě hledají smysl života a snaží se o úplnou harmonii se světem. Nezajímají je společenské intriky, sobecké zájmy, prázdné rozhovory v salonech vyšší společnosti, jsou snadno rozpoznatelní mezi arogantními, sebeuspokojenými lidmi.
Mezi tyto hrdiny patří princ Andrej Bolkonskij. S kým se čtenář poprvé setká v salonu A.P. Scherer. Jeho pohledný obličej „s jistými suchými rysy“ je zastíněn výrazem nudy a nespokojenosti, protože „každý, kdo byl v obývacím pokoji, byl nejen povědomý, ale byl z něj už tak unavený, že mu připadalo velmi nudné se na ně dívat. a poslouchej je." Princ působí svému okolí chladně a nepřístupně. Bolkonsky sní o hrdinství a slávě, ale jeho touhy mají daleko k marnivosti, protože jsou způsobeny touhou po vítězství ruského lidu. Kvůli své zděděné hrdosti se Andrey nevědomě odděluje od světa obyčejní lidé. V hrdinově duši se propast mezi jeho vznešenými sny a pozemským každodenním životem prohlubuje a prohlubuje. Z jeho hezké ženy Lisy, která mu kdysi připadala dokonalá, se vyklubala obyčejná, obyčejná žena. V rozhovoru s Annou Schererovou ostře vyjadřuje svůj odpor ke způsobu myšlení a morálním standardům dvorské společnosti: „Tento život není pro mě.“ Touží po aktivitě, sní o vykonání činu ve jménu lidí.
Andrei Bolkonsky, který má nejen skvělou mysl a vzdělání, ale také silnou vůli, zcela změní svůj život - vstoupí do služby v sídle vrchního velitele. Hrdina si již vytvořil jasný pohled na život. Ví, o co usilovat – „svůj Toulon“. Potřebuje slávu a moc. Napoleon se stal jeho idolem a princ Andrej ho chce ve všem následovat. Čin, který dokázal Andrej Bolkonskij během bitvy u Slavkova, kdy vedl vojáky do bitvy s praporem v ruce, si všimlo jeho okolí a dokonce i samotný Napoleon. Ale po provedení tohoto hrdinského činu Andrei nezažívá štěstí. V tu chvíli, kdy upadl s vážnou ranou, spolu s vysokou nekonečnou oblohou rozprostírající se nad ním, se mu zjevila nová vysoká pravda. Na pozadí nebe se Andreymu zdály všechny jeho dřívější sny, touhy a jeho idol malé a bezvýznamné, v jeho duši došlo k přehodnocení hodnot. To, co se mu zdálo krásné a vznešené, se ukázalo jako prázdné a marné. A před čím se tak pilně ohrazoval, bylo prosté a tiché rodinný život, - nyní se mu zdá žádoucí, plný štěstí a harmonie.
Bolkonskij je hluboce zklamán Napoleonem, který mu připadal jako obyčejný malý čtyřicetiletý muž v šedém kabátu. Myšlenka, že tato osoba přináší neštěstí jiným lidem, nakonec Andreje Bolkonského „vystřízliví“. Už nevěří, že výsledek bitvy může záviset na činech jednoho člověka, na plánech a dispozicích. Po Slavkově se jeho představa nejen o hrdinství, ale i o smyslu života zcela mění.
Vrací se ke své rodině, ale tam ho čeká nový šok - smrt jeho ženy Lisy, o kterou svého času ztratil zájem, a nyní to chtěl napravit. Andrei se snaží žít klidný život, stará se o svého syna a zlepšuje životy svých nevolníků. Tato humánní opatření, svědčící o Bolkonského pokrokových názorech, stále nepřesvědčují o jeho lásce k lidem. Příliš často projevuje pohrdání rolníkem nebo vojákem, kterého lze litovat, ale ne respektovat. Stav deprese a pocit nemožnosti štěstí navíc naznačuje, že všechny proměny nemohou zcela zaměstnat jeho mysl a srdce. Změny v těžkém stav mysli Andrei je napaden s příchodem Pierra Bezukhova, který se snaží vštípit svému příteli víru v existenci dobra, pravdy a štěstí („Musíš žít, musíš milovat, musíš věřit“). V Andreiných sporech s Pierrem si všimneme, že princ je k sobě kritický. Chápe, že „žít pro sebe“ znamená, že „v jednatřiceti je život u konce“.
Andrej Bolkonskij zažívá skutečný emocionální vzestup, když se setká s Natašou Rostovou. Komunikace s ní mu otevírá novou stránku života: lásku, krásu, poezii. Ale není mu souzeno být šťastný s Natašou. Andrei, který má i nadále pocit, že nemůže „prostě existovat“, odchází do Petrohradu.
Tam se účastní práce Speranského komise. Jeho věčné hledání a přemítání o životě ho opět přivádí k závěru, že provize je bezpředmětná. Andrej Bolkonskij opouští kariéru vládního úředníka.
Odloučení se pro Natashu ukázalo jako příliš těžká zkouška. Příběh s Anatolijem Kuraginem ničí možné štěstí Andreje Bolkonského s ní. Hrdý princ nemůže Nataše její chybu odpustit. A cítí výčitky svědomí, věří, že je nehodná tak ušlechtilého, ideálního člověka. Rozchod s Natašou opět přivede hrdinu do hluboké krize.
Když Napoleon vstoupí do Ruska a začne rychle postupovat, Andrej Bolkonskij, který nenáviděl válku po Slavkově, se připojí k aktivní armádě, opustí bezpečnou práci v císařském velitelství a stane se řadovým velitelem pluku. Andrei už nesní o slávě a výkonu, prostě brání svou zemi. Nyní si v něm čtenář všimne stejné „skryté vřelosti vlastenectví“ jako u vojáků.
Názory Andreje Bolkonského, které se utvářely během let bolestného hledání jeho místa v životě, jsou odhaleny v rozhovoru s Pierrem před bitvou. Pokud se princ Andrei nejprve pokusil vzbudit odvahu vojáků procházením pod kulkami, pak když je viděl v bitvě, uvědomil si, že je nemá co učit. Začne se dívat na mužské vojáky jako na vlastenecké hrdiny, kteří odvážně a vytrvale bránili svou vlast. Andrej Bolkonskij dochází k závěru, že úspěch armády nezávisí na postavení, zbraních nebo počtu vojáků, ale na pocitu, který má každý voják.
Úplná jednota prince Andrei s obyčejnými lidmi však nenastala. Svědčí o tom epizoda, ve které si princ chtěl za parného dne zaplavat, ale kvůli svému znechucení k vojákům válejícím se v rybníku to nikdy neudělal. Sám Andrej se za tento pocit stydí, ale nemůže ho překonat.
V okamžiku svého smrtelného zranění zažívá Andrei velkou touhu po prostém pozemském životě a okamžitě přemýšlí o tom, proč je mu tak líto se s ním rozloučit. Tento boj mezi pozemskými vášněmi a ideální, chladnou láskou k lidem se před jeho smrtí zvláště vyostřuje. Poté, co potkal Natashu a odpustil jí, pocítí příval vitality, ale tento uctivý a hřejivý pocit vystřídá nadpozemská odpoutanost, neslučitelná se životem a znamenající smrt. Tím, že Tolstoj odhalil v Andreji Bolkonském mnoho pozoruhodných rysů šlechtice-vlastence, končí cestu svého životního pátrání hrdinskou smrtí pro vlast.

Myurina Maria

Náhled:

Cesta životního hledání prince Andreje

Lev Nikolajevič Tolstoj vytvořil v letech 1863 až 1869 román „Válka a mír“. Tolstého kladní hrdinové se vždy vyznačují komplexem cesta života, plný špatných činů, chyb, bolestného hledání svého smyslu života.

Od prvních stránek románu vyniká Andrej Bolkonskij jako vynikající osobnost své doby. Tolstoj ho charakterizuje jako muže pevné vůle a výjimečných schopností, schopného jednat s různými lidmi, s mimořádnou pamětí a erudicí. Vyznačoval se zvláštní schopností pracovat a studovat.

S princem Andrejem se poprvé setkáváme na plese pořádaném paní A.P.Shererovou. Zde do sálu vstupuje pohledný mladý muž s „určitými suchými rysy“. Všechno na jeho postavě, od jeho unaveného, ​​znuděného pohledu až po tichý, odměřený krok, představovalo nejostřejší kontrast s jeho ženou.“ Poté se princ Andrei rozhodl, že půjde do války, i když mohl zůstat v Petrohradě a říct o tomto rozhodnutí Pierrovi. "Jdu, protože život, který tady vedu, tenhle život, není pro mě!" "Obývací pokoje, drby, plesy, marnivost, bezvýznamnost" - to je začarovaný kruh, který Bolkonsky přerušuje.

Andrei sní o vojenské slávě a jeho hrdinou je v současnosti slavný velitel Napoleon. Poté princ Andrey jde do bitvy o Shengraben. Odvážný Bolkonskij se nebojí obcházet pozice pod nepřátelskou palbou. Jako jediný se odvážil jít k baterii a neodešel, dokud nebyly z pozice odstraněny zbraně.Sny o slávě, o hrdinství ho neopouštějí: „... tohle chci sám, pro tohle sám žiju... co mám dělat, když nemiluji nic jiného než slávu, lidskou lásku?“ V bitvě u Slavkova spěchá kupředu s praporem v rukou, táhnouce za sebou prapor ustupujících vojáků, ale raněn na hlavě padá na slavkovské pole, najednou vidí Napoleona, jak po bitvě projíždí kolem a těší se pohledem na mrtvé a raněné, a zjevil se mu jeho hrdina
"malý a bezvýznamný člověk.... s lhostejnými a šťastnými pohledy z neštěstí druhých."

V období zotavování si princ Andrej uvědomil bezvýznamnost svých ambiciózních plánů a malicherné pýchy, která vyústila v porážku ruské armády a smrt mnoha životů, a po slavkovském tažení se pevně rozhodl, že již nebude sloužit ve vojenské službě. . Toto zklamání prožíval velmi těžce, zatížený i osobním smutkem: smrt své ženy, za kterou se princ Andrej považoval za vinného.

Aby se zbavil aktivní služby, přijal místo ve shromažďování domobrany pod velením svého otce, ale veškerou svou sílu věnoval výchově svého syna a snažil se přesvědčit sám sebe, že „to je to jediné“, co mu v životě zbývá. .
Tolstoj odhaluje pesimistickou náladu hrdiny prostřednictvím popisu jeho portrétu. Princ Andrei se duchovně i navenek změnil. Jeho pohled byl „vyhaslý a mrtvý, „postrádající radostný a veselý lesk“. V tomto období se vyznačoval hlubokým pesimismem a nedostatkem víry v možnost lidského štěstí. Dochází k závěru, že potřebuje žít pro sebe. Andrey
Bolkonskij se zabývá zvelebováním svého panství a rolníků: uvedl tři sta nevolníků jako svobodné pěstitele, u zbytku nahradil robotu quitrentem a také organizoval lékařskou péči o rolníky a staral se o jejich vzdělání. Princ Andrei pozorně sledoval všechny vnější události světa a hodně četl. Ale celý tento život se mu zdál nezajímavý, nepohltil všechnu jeho sílu. Pierre, který k němu přišel, byl zasažen změnou, která se v něm odehrála: v Andreiově pohledu bylo vidět
"koncentrace a zabíjení."

A najednou je tu setkání s Natašou v Otradnoye! Její nadšení a citlivost, její dětské touhy a sny ho přivádějí zpět k životu.

Zcela jiné pocity proto v jeho duši vyvolává pohled na bujnou zeleň pokrývající dub, která mu tak nedávno přinášela smutné a beznadějné myšlenky. Zrovna nedávno si toho všiml. Jeho vzhled byl v souladu s beznadějně pesimistickou náladou hrdiny a přesvědčil ho o správnosti jeho názoru, že život pro něj skončil, „že by měl žít svůj život bez páchaní zla, bez starostí a bez toho, že by něco chtěl“.

Měl touhu dělat sociální aktivity. Princ Andrey pracuje v Petrohradě pod vedením Speranského, účastní se reforem, které provádí, ale brzy se přesvědčí o marnosti své práce za stávajícího režimu a je ze Speranského rozčarován.

Láska prince Andreje k Nataše byla oživena k novému, šťastnému životu, plnému úzkosti, vzrušení a radosti. První setkání s ní v Otradnoye, pak náhodně zaslechnutý rozhovor za jarní měsíční noci - to vše se vnořilo do Andreiovy duše jako něžný a živý dojem. Natasha se před námi objevila ve stejné poetické auře na plese v Petrohradě.

Tak začala láska Nataši a Andrey. Tato láska ho znovuzrodila.
Melancholie, sklíčenost, zklamání, pohrdání životem zmizely. Víra v možnost štěstí byla znovu oživena.

Stalo se však, že Andreiův otec, který se dozvěděl o rozhodnutí svého syna oženit se s Natašou, ho pozval, aby odjel na rok do zahraničí. Pravděpodobně doufal, že se kvůli tomu neuskuteční sňatek, který si nepřál. Po zasnoubení s Natašou Andrei odešel a nechal ji samotnou. Myslím, že udělal chybu. Neměl opouštět Natashu. Nebudu mluvit o tom, jak se vyvíjel Natašin vztah s Anatolem. Princ Andrei nesl její vášeň pro tohoto nehodného muže velmi těžce. Pokusil se utopit své trápení praktickými činnostmi, souhlasil, že bude sloužit v Kutuzovově ústředí v
Krocan. To ho ale nezachránilo před duševní krizí. Pořád miluje
Natasha, oceňuje její upřímnost a vřelost. Tento čistý a úžasný pocit nevyprchal v Andreiho duši až do konce jeho života.

Hrozné události Vlastenecké války tisíc osm set dvanáct přivedly prince Andreje zpět k životu. Znovu se ho zmocnila touha po aktivitě.
Účast na národní obraně vlasti ho přiblížila k lidem. Spolu se svým plukem prošel náročnou cestou od západních hranic do vesnice Borodino.
Nyní vidí smysl svého života ve službě vlasti a lidem.

Během vlastenecké války tisíc osm set dvanáct, princ
Andrei se konečně rozešel se sekulární společností. Smrt způsobená zraněním na bojišti u Borodina přerušila jeho životní pátrání
Bolkonského.

Sasarová Anna

Náhled:

Obraz Natashy Rostové v románu „Válka a mír“

Natasha Rostova je ústřední ženskou postavou románu „Válka a mír“ a možná i nejoblíbenější autorkou.Natasha je okouzlující dívka, která každého uchvátí svou spontánností a přirozeností. Svět je pro ni harmonie, plná poezie a krásy. Natašiny činy jsou diktovány ve větší míře srdce a city než s rozumem.

Natasha se na stránkách románu objevuje ve třinácti letech. Napůl dítě - napůl dívka. Pro Tolstého je na ní důležité všechno: skutečnost, že je ošklivá, způsob, jakým se směje, věci, které říká, a skutečnost, že má černé oči a vlasy jí visí v černých kadeřích. Tohle je ošklivé káčátko připravené proměnit se v labuť.

Atmosféru štěstí, univerzální lásky, hry a zábavy v moskevském domě Rostových vystřídají idylické krajiny panství v Otradnoye. Krajinky a vánoční hry, věštění. Dokonce vypadá, a myslím, že ne náhodou, podobná Taťáně Larině. Stejná otevřenost lásce a štěstí, stejné biologické, nevědomé spojení s ruskými národními tradicemi a principy.

Narozeniny Nataši Rostové

„Tmavooká, s velkými ústy, ošklivá, ale živá dívka“ - takhle poprvé vidíme Natashu. A s jejím obrazem vstupuje do románu téma „žití života“. Překypující optimismem se snaží držet krok se vším: utěšit Sonyu, dětinsky vyznat svou lásku k Borisovi, hádat se o typu zmrzliny, zpívat romanci „Klíč“ s Nikolajem, tančit s Pierrem. Tolstoy píše, že „podstatou jejího života je láska“. Spojuje nejcennější vlastnosti člověka: lásku, poezii, život.

Ani se nesnaží porozumět své roli, čímž ji již definuje pro sebe i pro ostatní. „Celý svět je pro mě rozdělený na dvě poloviny: jedna – ona a všechno tam – štěstí, naděje, světlo; druhá polovina je všechno tam, kde není, je tam samá sklíčenost a temnota,“ řekne princ Andrei o čtyři roky později. Zatímco ale sedí u narozeninového stolu, dívá se na Borise dětským zamilovaným pohledem. "Stejný její pohled se někdy obrátil k Pierrovi a pod pohledem této legrační, živé dívky se chtěl smát, aniž by věděl proč."

První míč Nataši Rostové

Jednou z nejpozoruhodnějších scén „pokojného života“ je popis prvního plesu Nataši Rostové, který se konal 31. prosince 1810. Zde se odhaluje podstata její postavy: hodnota Natašiny povahy je v tom, že „neměla na sobě obecný světský otisk“. Natasha, která vyrostla v milující rodině, byla zvyklá na zbožňování a upřímné vyjadřování citů, nevěděla, jak potlačit své emoce, ale stříkala je na lidi kolem sebe.Krása této dívky spočívá v tom, že nemůže a nechce skrývat své štěstí před plností života překypujícího energií. Její otevřenost příjemně udivuje prince Andreje, dlouho, nebo možná nikdy, se ve světě nesetkal s tak přirozeným, bez falše. "Princ Andrej miloval tanec... a vybral si Natashu, protože na ni upozornil Pierre... ale jakmile objal tuto hubenou, pohyblivou, třesoucí se postavu a ona se k němu přisunula tak blízko a usmála se, víno jejího šarmu šlo do jeho hlavu: a cítil se jako oživený a omlazený...“ Ne nadarmo se Tolstoj zmiňuje o tom, že Nataša „tancuje skvěle“, protože v tanci se odhaluje duše člověka, jeho schopnost chovat se bez zábran, otevřít své srdce setkání. lidé. Samozřejmě se můžete naučit tančit a zdokonalit své dovednosti tvrdým tréninkem, ale nebudete mít takovou lehkost, kouzlo spontánnosti, které pochází od Nataši Rostové. Popis tohoto míče je důležitý pro charakterizaci Rostova obrazu. Pouze čistá, bystrá, bezelstná povaha je schopna zcela se odevzdat hudbě a pohybu, vesele vnímat své okolí, přenášet emoce srdcem. Pro L.N.Tolstého je velmi důležité nastínit charakter hrdinky a ples se k tomuto účelu dokonale hodil. Nataša okouzlila svou spontánností nejen Pierra, prince Andreje, Borise Drubetského, který najednou zapomněl, že potřebuje bohatou nevěstu, ale i čtenáře. Nelze si pomoci, ale obdivovat tuto půvabnou dívku, která obdivuje život a dává radost z komunikace s ní. Není to to, co prince Andreje na Nataše přitahovalo a přimělo ho přehodnotit své plány s vlastním životem?

Natasha na návštěvě u svého strýce

Ústředním bodem epizody byl Natašin tanec. Strýc ji vyzve k tanci a Natasha, zdrcená radostí, se nejenže nenutí prosit, jak by to udělala slečna z každé jiné společnosti, ale hned „shodila šátek, který přes ni přehodili, předběhla strýce a podepřela ruce po stranách, udělala pohyb rameny a vstala." Nikolaj se při pohledu na sestru trochu bojí, že udělá něco špatně. Tento strach ale brzy pominul, protože Nataša, duchem Ruska, se cítila dokonale a věděla, co má dělat. „Kde, jak, kdy do sebe tato hraběnka, vychovaná francouzským emigrantem, nasála ten ruský vzduch, který dýchala, toho ducha, kde vzala ty techniky, které měly být pas de chale dávno vytlačeny? Ale duch a techniky byly stejné, nenapodobitelné, neprozkoumané, ruské, jaké od ní její strýc očekával.“ Natašin tanec potěší každého, kdo ji vidí, protože Nataša je nerozlučně spjata s životem lidí, je přirozená a prostá, jako lidé: „Udělala to samé a tak přesně, tak přesně, že Anisya Feodorovna, která okamžitě dala jí potřebný kapesník pro její práci, ronila slzy smíchy při pohledu na tuto hubenou, půvabnou, pro ni tak cizí, vychovanou v hedvábí a sametu, hraběnku, která věděla, jak porozumět všemu, co bylo v Anisyi a v Anisyi. otce, její tetu, matku a každého Rusa."

Nezapomeňte přidat epizodu „Natasha dává vozíky zraněným“

Během války v roce 1812 se Natasha chová sebevědomě a odvážně. Přitom nehodnotí a nepřemýšlí o tom, co dělá. Poslouchá určitý „rojový“ životní instinkt.

Po smrti Petyi Rostovové je hlavou rodiny. Ona na dlouhou dobu se stará o vážně zraněného Bolkonského. To je velmi obtížná práce. To, co v ní Pierre Bezukhov viděl hned, když byla ještě dívkou, dítětem - vysokou, čistou, krásnou duší, nám Tolstoj odhaluje postupně, krok za krokem. Natasha je s princem Andreym až do samého konce. Kolem ní jsou soustředěny autorovy představy o lidských základech morálky. Tolstoj ji obdařil mimořádnou etickou silou. Ztrácí své blízké, majetek, prožívá stejně všechna útrapy, které postihly zemi a lidi, nezažívá duchovní zhroucení. Když se princ Andrei probudí „ze života“, Natasha se probudí k životu. Tolstoy píše o pocitu „uctivé něhy“, který sevřel její duši. Zůstalo navždy a stalo se sémantickou složkou Natašiny další existence.

V epilogu autor zobrazuje to, co je podle něj skutečné ženské štěstí. "Natasha se vdala brzy na jaře roku 1813 a v roce 1820 již měla tři dcery a jednoho syna, kterého chtěla a nyní se živila sama." Nic v této silné, široké matce mi nepřipomíná starou Natašu. Tolstoy ji nazývá „silnou, krásnou a plodnou ženou“. Všechny Natašiny myšlenky se týkají jejího manžela a rodiny. A myslí zvláštním způsobem, nikoli svou myslí, ale „celou svou bytostí, to znamená svým tělem“. Je to jako součást přírody, součást toho přirozeného nepochopitelného procesu, do kterého jsou zapojeni všichni lidé, země, vzduch, země a národy.

Náhled:

L. N. Tolstoy vytvořil celou galerii v románu „Válka a mír“ ženské obrázky. Mezi nimi je pro čtenáře zvláštní zájem Natasha Rostova. V jejím obrazu autor ztělesnil vlastní ideál ženy. Obraz hrdinky je zobrazen ve vývoji. V průběhu příběhu Natasha vyrůstá, z frivolní dívky se stává úctyhodnou matkou rodiny. Její vzhled se mění, v její postavě se objevují nové rysy. Na samém začátku díla vidíme Natašu jako dítě. Není to příliš krásná, ale půvabná a okouzlující dívka. Natasha je impulzivní a trochu výstřední. Je obklopena péčí a pozorností blízkých. Dívka nemá žádné problémy. Její rodina nic nepotřebuje. Každý den se pro Natashu stává svátkem. Její postava je jasná a snadná, dívka miluje všechny kolem sebe, celý svět se jí zdá krásný. Jedním slovem, Natasha může být nazývána miláčkem osudu. Zdá se, že celý život Rostové bude stejně jasný a bezstarostný. Ale jak čteme román, dozvídáme se, že Natasha utrpěla mnoho strastí. A ovlivňují charakter hrdinky.

Nataša je citlivá a vznešená bytost. Nezná pokrytectví a faleš. Romantická povaha dívky jí umožňuje jemně cítit krásu světa kolem ní. Velmi důležitá je epizoda v Otradnoye, kdy Andrei náhodou zaslechl rozhovor mezi Natašou a Sonyou. Dívka mluví o úžasně krásné noci. "Probuď se, Sonyo," říká Natasha. "Koneckonců, taková krásná noc se nikdy, nikdy nestala." Natasha cítí jedinečnost každého okamžiku a chce to zprostředkovat své kamarádce. Ne každý člověk dokáže tolik obdivovat krásu měsíční noci. Natasha na jednu stranu vyvolává ve čtenáři obdiv, na druhou si ale mimovolně myslíte, že dívka nezná starosti a problémy. Člověk pohroužený do starostí a záležitostí nebude moci tolik obdivovat svět kolem sebe. Ve skutečnosti je Natašin život na začátku románu snadný a klidný. Zdá se, že dívka, od dětství obklopená láskou a péčí, se musí nevyhnutelně stát sobeckým, myslet jen na sebe. To se ale Nataše nestává. Osud jí posílá velmi těžké zkoušky. Během války se Natasha musí starat o umírajícího Andrei. Lze si představit, jak těžké to pro mladou dívku je, zvláště když byla zamilovaná do Bolkonského. Ale Natasha tímto testem projde. Dělá vše pro to, aby věci trochu rozjasnila. poslední minuty Andreyho život.

Vidíme, jak se Natasha změnila. Teď už to není ta bezstarostná a flirtující dívka, pro kterou byl každý den novým svátkem. Smrt milovaného člověka změnila Natasha. Dozrála, stala se přísnější, vážnější. Během tohoto období se Natasha sblížila s Andreiho sestrou Maryou Bolkonskou. Je nemožné nenechat se naplnit úctou k Nataše, nelze si nepřipustit, že se dívka překvapivě ukázala jako silná osobnost. Po Andreiho smrti začalo pro Natašu velmi těžké období. Neustále na něj vzpomíná, její život se stal temným a těžkým. Brzy však dojde k nové tragédii, neméně hrozné. Péťa, Natašin bratr, umírá. Její matka se málem zbláznila a Natasha s ní tráví veškerý čas. „Jedině ona dokázala uchránit matku před šíleným zoufalstvím. Nataša žila tři týdny beznadějně se svou matkou, spala v křesle ve svém pokoji, dávala jí vodu, krmila ji a neustále s ní mluvila – mluvila, protože jen její jemný, mazlivý hlas uklidňoval hraběnku.“ Po smrti svého syna se hraběnka proměnila z rozkvetlé veselé ženy ve stařenku. Natasha se dojemně stará o svou matku. Dívka najde sílu jí ve všem pomoci. Láska k matce nutí Natashu se vnitřně shromáždit. "Láska se probudila a život se probudil." Čtenář nemůže neporozumět Natašině duchovní síle. A teď je zvláštní, že na začátku románu nám mohla připadat rozmarná a rozmazlená. Ukazuje se, že Natasha se nešetří, dává veškerou svou sílu a ochotně se obětuje v zájmu těch, které miluje. Je překvapivé vidět takové chování mladé dívky, jejíž celý život byl až donedávna plný zábavy. Na druhou stranu byla Natasha vždy obklopena láskou. Neznala nic zlého od ostatních. A teď, když nadešel čas, platí za dobro. Ani ji nenapadne, že by to mohlo být jinak.

Na konci románu vidíme Natashu, matku velké rodiny. A opět jsme překvapeni. Ostatně Natasha už nepřipomíná půvabnou a hravou dívku, kterou jsme potkali na začátku díla. Nyní pro Natashu není nic důležitějšího než její děti a manžel Pierre. Jiné zájmy nemá, zábava a nicnedělání jsou jí cizí. Natasha ztratila krásu, ladnost a eleganci. Nosí jednoduché a neupravené oblečení. A vůbec ji to netrápí. „Téma, do kterého byla Nataša zcela ponořena, byla rodina, tedy manžel, kterého bylo třeba držet tak, aby k ní neoddělitelně patřil, do domu – a děti, které bylo nutné nosit, rodit, krmit. , zvednutý. A čím více se nořila, ne svou myslí, ale celou svou duší, celou svou bytostí, do předmětu, který ji zaměstnával, tím více tento předmět rostl pod její pozorností, a čím slabší a bezvýznamnější se jí zdály její síly. takže je všechny soustředila na jednu a tutéž věc, a přesto neměla čas udělat vše, co si myslela, že potřebuje.“

Natasha je naprosto šťastná, i když se její život může zdát nezajímavý a monotónní. Ale tady si musíte uvědomit, že na obrázku Natasha chtěl spisovatel ukázat přesně ty ženské vlastnosti, které se mu zdály ideální. Tolstoy věřil, že osudem ženy jsou děti a rodina, že by neměla mít jiné zájmy a myšlenky. Pokud zaujmete tuto pozici, pak se nemusíte divit, proč se Natasha proměnila z veselé, veselé, romantické dívky na starostlivou, milující matku a manželku. Ale hlavní věc je, že Tolstoyova hrdinka se stala šťastnou a byla zcela spokojena se svým vlastním životem. Obraz Nataši je pro nás zajímavý právě tím, že na jejím příkladu můžeme pochopit osud a charakter tehdejší ženy.

Romanyuk Viktor

Náhled:

Ženské obrázky v románu "Válka a mír"

Elen Kuragina.

Dcera prince Vasilije Kuragina a princezny Kuraginy.

Sestra Ippolita a Anatolije Kuragina. Později manželka Pierra Bezukhova.

« To, co by se pro jinou ženu zdálo obtížné a dokonce nemožné, nikdy nepřimělo hraběnku Bezukhovou o tom dvakrát přemýšlet a ne nadarmo se očividně těšila pověsti nejchytřejší ženy.»

Helen Kuragina je typickou představitelkou vysoce společenských salonů vznešené společnosti. Krásná, zkažená a hloupá. Ona je život strany, která pohlcuje všechny výhody i nevýhody této společnosti. Obdivují ji, chválí ji, zamilují se do ní, ale to je vše...

Udivuje svým dokonalým vzhledem. Autor neustále upozorňuje na „antická krása těla“ a přirovnává tuto dívku ke krásné mramorové soše.

Helen je nerušená, dává každému právo obdivovat samu sebe, a proto má pocit, že má lesk od mnoha pohledů jiných lidí. Umí být ve světě tiše důstojná, působí dojmem taktní a inteligentní ženy, což ve spojení s krásou zajišťuje její neustálý úspěch.

Do salonu A.P. Vchází Scherer Helen,"hlučný svými bílými plesovými šaty, zdobenými břečťanem a mechem a zářící bělostí jeho ramen, leskem jeho vlasů a diamanty". Všechny oči přitahuje velkolepá Kuragina, ale autorka záměrně redukuje její obraz tím, že nekreslí oči, protože Helen je chladná a bez duše.

« Elena Vasilievna, která nikdy nic nemilovala kromě svého těla a je jednou z nejhloupějších žen na světě, pomyslel si Pierre, se lidem jeví jako vrchol inteligence a sofistikovanosti a sklání se před ní.»

Její úsměv je téměř vždy stejný.

Za Heleniným skvostným mramorovým vzhledem se skrývalo kruté srdce.Je lstivá a zvrácená.

Jediná věc, kterou Kuragina potřebuje od každého muže, jsou peníze. Proto se v únoru 1806 Helene provdala za Pierra Bezukhova, nebo spíše, provdala se za něj, který získal působivé dědictví od svého otce.

Brzy po svatbě se Pierre dozví o vztahu své ženy s důstojníkem Dolokhovem.

Vyzve ho na souboj, během kterého je Dolokhov zraněn, ale ne smrtelně.

Po této události Pierre vyjádří touhu ji opustit a odjet do Petrohradu.

Helen není proti jeho odchodu, ale chce, aby jí nechal jmění.

Pierre je v myšlenkách, ale stále jí přenechává většinu svého majetku.

Rozhodne se přijet do Petrohradu pod pověstí nešťastné opuštěné ženy. Začíná úzce komunikovat s Borisem Drubetským a nazývá ho svou vlastní stránkou.

Brzy po odjezdu do Vilny potkává svého budoucího milence, mladého prince, a po příjezdu se ocitá v nepříjemné situaci: musí se rozhodnout mezi dvěma prominentními muži.

V roce 1812 onemocněla.

„...místo slavných petrohradských lékařů, kteří ji obvykle léčili, se svěřila nějakému italskému lékaři, který ji ošetřil novým a neobvyklým způsobem. Všichni dobře věděli, že nemoc půvabné hraběnky byla způsobena nepříjemností sňatku se dvěma manžely najednou a že Italova léčba spočívala v odstranění této nepříjemnosti.».

Na podzim roku 1812 Helena zemřela. Existovaly dvě verze její smrti.

Prvním je nečekaný záchvat angíny. Druhým je předávkování lékem předepsaným italským lékařem.

Od onyi

Sonya je neteř a žákyně na částečný úvazek, která vyrostla v rodině hraběte Rostova.

« Její postavení v domě bylo takové, že pouze na cestě oběti mohla ukázat své ctnosti a zvykla si a ráda se obětovala.

Nejprve si však při všech aktech sebeobětování radostně uvědomila, že tím, že se obětovala, zvýšila svou hodnotu v očích sebe i ostatních a stala se hodnější Nicolase, kterého v životě milovala nejvíc; ale nyní její oběť musela spočívat v tom, že se vzdala toho, co pro ni bylo celou odměnou oběti, celého smyslu života.»

Na začátku románu je Sonye 15 let„hubená, drobná brunetka jemného vzhledu, zastíněná dlouhými řasami, hustým černým copem, který se jí dvakrát omotal kolem hlavy, a nažloutlým nádechem kůže na obličeji a zejména na nahých, tenkých, ale půvabných pažích a krku. Hladkými pohyby, měkkostí a ohebností malých končetin a poněkud mazaným a zdrženlivým chováním připomíná krásné, ale ještě nezformované kotě, ze kterého bude milá kočka.“

Je zdrženlivá, tichá, rozumná, opatrná, přitahuje pozornost svou krásou a mravní čistotou, ale nemá onu spontánnost a nevysvětlitelně neodolatelné kouzlo, jaké má Natasha Rostova.

Sonya je v rodině dobře přijímána a má s Natašou dobrý přátelský vztah.

Zamilovaný do Nikolaje Rostova. Její city k němu jsou tak stálé a hluboké, že chce „vždy milovat a nechat ho být svobodný“.

Kvůli těmto pocitům odmítá Dolokhova.

Doufá, že svatba mezi Nikolajem a princeznou Maryou se po uzdravení prince Andreje neuskuteční.

Po smrti starého hraběte zůstává žít s hraběnkou v péči penzionovaného Nikolaje Rostova.

Princezna Marya

Sestra Andreje Bolkonského.

V románu je zobrazena jako dokonalý, naprosto integrální psychologicky, fyzicky i morálně lidský typ.

“ Zrcadlo odráželo ošklivé slabé tělo a štíhlý obličej ”.

“ Oči princezny, velké, hluboké a zářivé (jako by z nich občas vycházely paprsky teplého světla ve snopech), byly tak krásné, že se velmi často, i přes ošklivost celého jejího obličeje, staly tyto oči přitažlivější než krása.”.

Je chytrá, romantická a věřící.

Princezna Marya je chytrá, romantická a věřící. Pokorně snáší otcovo výstřední chování, jeho posměch a výsměch, aniž by ho přestala nekonečně hluboce a silně milovat. Miluje „malou princeznu“, miluje svého synovce Nikolaje, miluje svého francouzského společníka, který ji zradil, miluje svého bratra Andreje, miluje, aniž by to mohla dát najevo, Natashu, miluje krutého Anatola Kuragina. Její láska je taková, že každý poblíž poslouchá její rytmy a pohyby a rozpouští se v ní.

Žije dlouhou dobu na panství Bald Mountains.

Tolstoj dává princezně Marye úžasný osud.Splní pro ni ty nejdivočejší romantické sny provinční mladé dámy. Zažije zradu i smrt blízkých, z rukou nepřátel ji zachrání galantní husar Nikolaj Rostov, její budoucí manžel(jak si někdo nevzpomene na Kozmu Prutkova: “Chceš-li být krásná, přidej se k husarům"). Dlouhá vzájemná malátnostzamilovanost a námluvy a nakonec - svatba a šťastný rodinný život.

Kokotunova Ulyana

Náhled:

Ženské obrázky v románu L. N. Tolstého „Válka a mír“

Princezna Marya

Marya Bolkonskaya je jednou z nejsložitějších postav Tolstého románu. Jeho hlavní vlastnosti jsou duchovnost, religiozita, schopnost sebezapření, obětavost, vysoká láska.

Hrdinka nás nepřitahuje vnější krásou: „ošklivé, slabé tělo“, „tenká tvář“. Avšak hluboké, zářivé, velké oči princezny, které osvětlují celou její tvář vnitřním světlem, se stávají „atraktivnějšími než krása“. Tyto oči odrážejí celý intenzivní duchovní život princezny Maryi, její bohatství vnitřní svět. Bolkonští jsou stará vážená rodina, proslulá svými životních hodnot, základy, tradice. Klíčové pojmy, které charakterizují lidi tohoto „plemena“, jsou řád, idealita, rozum a hrdost.

Všechno v Lysých horách probíhá podle předem stanoveného řádu. Sám Bolkonsky se podílí na výchově princezny Maryi: je dobře vzdělaná, její otec jí dává lekce algebry a geometrie, celý její život je distribuován „v nepřetržitém studiu“.

Postava hrdinky se formovala v atmosféře „korektnosti“, dominantní mysli. Princezna Marya však po Bolkonských zdědila pouze rodinnou hrdost a statečnost, jinak se svému otci a bratrovi příliš nepodobá. V jejím životě není žádný řád ani pedantství. Princezna Marya postrádá mazanost, obezřetnost a koketnost, která je charakteristická pro sekulární mladé dámy. Je upřímná a obětavá. Princezna Marya se pokorně podřizuje životním okolnostem a vidí v tom Boží vůli. Je neustále obklopena „ Boží lid" - svatí blázni a tuláci a poetická myšlenka "zanechat rodinu, vlast, všechny starosti o světské statky v pořádku, na ničem nelpět, chodit v hadrech, pod cizím jménem z místa na místo, aniž by člověk ubližoval lidem a modlil se." pro ně...“, často ji navštěvuje.

Zároveň však celou svou bytostí touží po pozemském štěstí a tento pocit je tím silnější, čím více se ho snaží „skrývat před ostatními a dokonce i před sebou samým“. "Když přemýšlela o svatbě, princezna Marya snila o rodinném štěstí a dětech, ale jejím hlavním, nejsilnějším a skrytým snem byla pozemská láska." Pocit sebezapření se projevuje zejména ve vztahu k otci, který se ve stáří stává ještě podrážděnějším a despotickým.

S pevností a odvahou Bolkonských plní princezna Marya svou dceřinou povinnost. Během otcovy nemoci se v ní však znovu probouzejí „zapomenuté osobní touhy a naděje“. Zahání tyto myšlenky od sebe, považuje je za posedlost, jakési ďábelské pokušení. Pro Tolstého jsou však tyto myšlenky hrdinky přirozené, a proto mají právo na existenci.

Princezna Marya v románu nachází své štěstí v manželství s Nikolajem Rostovem, ale „neúnavné, věčné duševní napětí“ ji ani na okamžik neopustí. Záleží jí nejen na útulnosti a pohodlí domova, ale především na zvláštní duchovní atmosféře v rodině. Nikolaj je vznětlivý a vznětlivý, při jednání se staršími a úředníky často dává volný průchod svým rukám. Jeho žena mu pomáhá pochopit podlost jeho činů, pomáhá mu překonat jeho temperament a hrubost a zbavit se „starých husarských zvyků“.

Princezna Marya je úžasná matka. V přemýšlení o morální a duchovní výchově dětí si vede deník, zaznamenává všechny pozoruhodné epizody dětského života, všímá si vlastností dětských postav a účinnosti určitých metod výchovy. Rostov svou ženu obdivuje: „... hlavním základem jeho pevné, něžné a hrdé lásky ke své ženě... je pocit překvapení nad její upřímností, nad vznešeným, pro Nikolaje téměř nedostupným mravním světem, v němž jeho manželka vždy žila.“ .

V obrazu princezny Maryi nám Tolstoj předkládá syntézu duchovního a smyslného, ​​s jasnou převahou toho prvního. Tato hrdinka nás přitahuje svou upřímností, noblesou, mravní čistotou a složitým vnitřním světem.

Helena Kuraginová

Při malování tohoto obrazu Tolstoj nešetřil barvami,jasněji zvýraznit všechny jeho negativní rysy. Autor se snažil ukázat, že vnější krása neznamená vnitřní, duchovní krásu. Helena patří světlu, je jeho odrazem a symbolem.

Narychlo provdaná svým otcem za absurdního Pierra Bezukhova, který náhle zbohatl a kterým byli lidé ve světě zvyklí opovrhovat jako nelegitimní, se Helene nestane ani matkou, ani ženou v domácnosti. Dál vede naprázdno sociální život, což jí docela sluší.

Dojem, který Helen na čtenáře vyvolává na začátku příběhu, je obdiv k její kráse. Pierre z dálky obdivuje její mládí a nádheru a princ Andrei a všichni kolem ní obdivují ji. "Princezna Helene se usmála a vstala se stejným neměnným úsměvem krásná žena, se kterým vešla do obývacího pokoje. Mírně šustící svými bílými plesovými šaty, zdobenými břečťanem a mechem a zářící bělostí ramen, leskem vlasů a diamanty, procházela se mezi rozdělenými muži a rovně, na nikoho se nedívala, ale na všechny se usmívala a , jako by laskavě přiznal každému právo obdivovat krásu její postavy, plná ramena, velmi otevřená, podle tehdejší módy, hrudník a záda, jako by s sebou přinášely jiskru plesu."

Tolstoy zdůrazňuje nedostatek mimiky na tváři hrdinky, její vždy „monotónně krásný úsměv“, skrývající vnitřní prázdnotu duše, nemorálnost a hloupost. Její „mramorová ramena“ působí spíše dojmem ohromující sochy než živé ženy. Tolstoy neukazuje její oči, které zjevně neodrážejí pocity. Během celého románu se Helena nikdy nebála, nebyla šťastná, nikoho nelitovala, nebyla smutná, nebyla mučená. Miluje pouze sebe, myslí na svůj vlastní prospěch a pohodlí. To si myslí každý v rodině

Kuragin, kde nevědí, co je svědomí a slušnost. Pierre, dohnán k zoufalství, říká své ženě: "Kde jsi, tam je zhýralost a zlo." Toto obvinění lze vztáhnout na celou sekulární společnost.

Pierre a Helen jsou protikladní ve víře a charakteru. Pierre Helenu nemiloval, oženil se s ní, okouzlen její krásou. Z laskavosti a upřímnosti padl hrdina do sítí chytře umístěných princem Vasilijem. Pierre má ušlechtilé, sympatické srdce. Helen je chladná, vypočítavá, sobecká, krutá a chytrá ve svých společenských dobrodružstvích. Jeho povahu přesně definuje Napoleonova poznámka: "Toto je krásné zvíře." Hrdinka využívá své oslnivé krásy. Helena nebude nikdy mučena ani činit pokání. To je podle Tolstého její největší hřích.

Helen vždy najde ospravedlnění pro svou psychologii dravce zachycujícího svou kořist. Po Pierreově souboji s Dolochovem lže Pierrovi a myslí jen na to, co o ní řeknou ve světě: „Kam to povede? Takže jsem se stal terčem posměchu celé Moskvy; aby každý řekl, že jsi, opilý a v bezvědomí, vyzval na souboj člověka, na kterého bezdůvodně závidíš, který je ve všech ohledech lepší než ty." To jediné ji trápí, ve světě vysoké společnosti není místo pro upřímné city. Teď už se hrdinka čtenáři zdá ošklivá. Válečné události odhalily ošklivou, neduchovní povahu, která byla vždy podstatou Heleny. Krása daná přírodou nepřináší hrdince štěstí. Štěstí je třeba si zasloužit duchovní štědrostí.

Smrt hraběnky Bezukhové je stejně hloupá a skandální jako její život. Zapletená do lží a intrik a snaží se provdat dva nápadníky najednou, zatímco její manžel žije, omylem si vezme velkou dávku léků a umírá ve strašné agónii.

Obraz Heleny významně doplňuje obraz morálky vysoké společnosti Ruska. Při jeho vytváření se Tolstoj projevil jako pozoruhodný psycholog a zanícený odborník na lidské duše.

Sonya

Sonya je neteř a žačka starého hraběte Rostova, který vyrostl v jeho rodině. Na začátku románu je jí 15 let, je to „hubená, drobná brunetka s jemným vzhledem, stínovaná dlouhými řasami, hustým černým copem, který se jí dvakrát omotal kolem hlavy, a nažloutlým nádechem na kůži. její tvář a zvláště na jejích holých, hubených, ale půvabných pažích a krku. Hladkými pohyby, měkkostí a ohebností malých končetin a poněkud mazaným a zdrženlivým chováním připomíná krásné, ale ještě nezformované kotě, ze kterého bude milá kočka.“

Sonya dokonale zapadá do rodiny Rostovů, je neobvykle blízká a přátelská s Natašou a od dětství je zamilovaná do Nikolaje. Je zdrženlivá, tichá, rozumná, opatrná a má vysoce vyvinutou schopnost sebeobětování. S. přitahuje pozornost svou krásou a mravní čistotou, ale nemá onu spontánnost a nevysvětlitelně neodolatelné kouzlo jako Nataša. Sonyin cit pro Nikolaje je tak stálý a hluboký, že chce „vždy milovat a nechat ho být volný“. Tento pocit ji nutí odmítnout svého záviděníhodného snoubence Dolokhova ve svém závislém postavení.

Obsah hrdinčina života zcela závisí na její lásce: je šťastná, slovem spojena s Nikolajem Rostovem, zvláště po Vánocích a jeho odmítnutí matčiny žádosti odjet do Moskvy za bohatou Julií Karaginou. Sonya nakonec rozhodne o svém osudu pod vlivem zaujatých výčitek a výtek staré hraběnky, která nechce zaplatit nevděkem za všechno, co pro ni bylo v Rostovově rodině uděláno, a co je nejdůležitější, přeje Nikolajovi štěstí. Napíše mu dopis, ve kterém ho zbavuje slova, ale tajně doufá, že jeho svatba s princeznou Maryou bude nemožná, až se princ Andrei uzdraví. Po smrti starého hraběte zůstává žít s hraběnkou v péči penzionovaného Nikolaje Rostova.

Plechanová Alexandra

Náhled:

Obrazy mužů v románu Lva Tolstého „Válka a mír“

(pomocí tří příkladů)

Řeknu vám o mužských postavách v románu Lva Tolstého „Válka a mír“ na příkladu takových hrdinů, jako jsou Nikolaj Rostov, Anatol Kuragin a Fjodor Dolokhov, kteří pomohou odhalit různé morální vlastnosti.

Nikolaj Rostov

Nikolaj Rostov je syn hraběte Rostova, bratra Věry, Nataši a Petyi. Je to „nízký, kudrnatý mladý muž s otevřeným výrazem ve tváři“, „...celá jeho tvář vyjadřovala impulzivitu a nadšení“.

Rozdíl mezi Nikolajem a ostatními výše jmenovanými hrdiny je ten, že má důstojnost, čest, přirozenost, dobrou vůli, srdečnost, otevřenost, upřímnost, tedy ty vlastnosti, které jsou vlastní celé Rostovově rodině. Navzdory dostatečnému počtu pozitivních aspektů však Nikolaj nebyl schopen a nechtěl jít cestou životního hledání - to je významný rozdíl mezi ním a Andrei Bolkonsky a Pierre Bezukhov. Morální muka nezaměstnávala hrdinu a žádné nápady ho neinspirovaly. Miloval spíše jednat než přemýšlet, a proto začal být považován za plodného člověka. Hrdina se v průběhu celého románu prakticky nezměnil.Musíme mluvit o změnách Nicholase vojenského.

Anatol Kuragin

Anatole Kuragin je synem prince Vasilije, bratra Heleny a Hippolyta. Byl přítelem Dolokhova a v tomto ohledu je pro něj život také hledáním potěšení a potěšení. Hrdina má poměrně vysoké sebevědomí, je egoista a pokrytec.

"Nebyl schopen uvažovat o tom, jak by jeho činy mohly ovlivnit ostatní, ani co by z toho či onoho jednání mohlo vyplynout."

Anatole v románu morálně neroste, nezná životní bariéry, všechny cesty jsou mu otevřené. To z něj dělá záporáka, což čtenáře odradí.

Musím říct o příběhu s Natašou.

Fedor Dolochov

Fjodor Dolokhov je jasný hrdina. V něm lze vidět takové vlastnosti, jako je odvaha, smělost, statečnost a schopnost páchat zoufalé činy. Natasha v něm však dokázala vidět to nejdůležitější – nepřirozenost.
Charakteristickým rysem Dolokhova je jeho touha být neustále v centru pozornosti. Testování osudu je hlavním cílem Dolokhovova života. To se mu téměř vždy podaří díky podivné a nepochopitelné zábavě, z níž je zcela jasné, že hrdina se smrti nebojí. Z morálního hlediska je hrdina hrdý a chladnokrevný. Pojmy jako láska a přátelství pro něj nemají nejmenší význam. Hrdina není schopen citů. Takové scény jako vyznání lásky k jeho matce a návrh na sňatek Sonye však zůstávají nepochopitelné, protože Dolokhov je negativní hrdina bez pravdy a jednoduchosti. Fedor se nám zjevuje ze dvou různých stran, ukazuje různé rysy své osobnosti, což mu dává tajemství a záhadu, která čtenáře zajímá.

Je třeba jasněji ukázat pozitivní a negativní vlastnosti Dolokhove, vzpomeňte si na válečné scény.

Stárková Světlana

Náhled:

Tři mužské postavy v románu „Válka a mír“.

Dílo Lva Nikolajeviče Tolstého je jednou z nejdůležitějších stránek v dějinách ruské i světové literatury. Hlavním dílem jeho života byl epický román „Válka a mír“ (1863-1869). Autor se ponoří do historie díla a přemýšlí o morálním, filozofickém, historické problémy. Celý román je založen na opozici, která odhaluje jeho ideologický smysl.

Platon Karataev je obyčejný voják, muž „míru“, ztělesnění „všeho ruského, dobrého, kulatého“, je měkký, harmonický a bez konfliktů. Ne nadarmo pomohl hrdina Pierrovi najít cestu životem, formulovat svou filozofii založenou na Karataevových myšlenkách o „životě roje“. Platón, který se v románu objevuje jen krátce, zanechává obrovskou stopu v životě a osudu Tolstého oblíbeného hrdiny Bezukhova.

Karataev udělal na Pierra obrovský dojem nikoli „ideologickým obsahem jeho projevů a poznámek, ale svým chováním, elementárním zdravým rozumem a účelností jednání a skutků“. Bezukhovovo vnímání života se mění, zjistil, že na světě není nic hrozného, ​​že existuje hranice utrpení a hranice svobody. "Výraz v očích byl pevný, klidný a živě připravený."Zbytek vězňů považoval Karataeva za „nejobyčejnějšího vojáka, ale pro Pierra navždy zůstal „nepochopitelným a věčným zosobněním ducha jednoduchosti a pravdy“. "Vazby, přátelství, láska, jak jim Pierre rozuměl," Karataev neměl, "ale miloval a žil láskyplně se všemi, s nimiž ho život přinesl, a zejména s lidmi."

Anatolij Kuragin je společenský, nesmírně pohledný, nevynechal jediné radovánky, „pobláznil všechny moskevské dámy“ a je výmluvný v rozhovorech. Hlavním, určujícím charakterovým rysem Anatola je jeho narcismus. Není v něm žádný morální ani duchovní princip.Rád přitahoval pohledy mladých dam a rád dělal dojem.Zúčastnil se bitvy u Borodina. Kuragin přitom všem lidem, které na své cestě potkal, přinesl jen utrpení a zkázu, stejně jako jeho sestra Helen. "Na celý svůj život pohlížel jako na nepřetržitou zábavu, kterou se mu někdo takový z nějakého důvodu zavázal zařídit." Pocit upřímné lásky, respektu, něhy k ženě je pro Anatolyho neznámý. Pro něj je každá dívka hračka. Hrdina zároveň řekl, že nikdy neudělal nic špatného, ​​že „nemohl žít jinak, než jak žil“. Neuvědomuje si katastrofální následky a neuváženost svého jednání. Ani během rozhodujícího rozhovoru s Pierrem neopouští Anatolův obličej „nesmělý, záludný úsměv“. Není divu, že říká Anatolijovi: "Kde jsi, tam je zhýralost a zlo." Anatole je ztělesněním podlosti, zhýralosti a lži.

Napoleon - francouzský císař. V podání Tolstého je malicherný a ješitný, extrémně sobecký, zaslepený slávou, „zdálo se, že vše závisí na jeho vůli“. Napoleon se vždy stará o to, jak vypadá v očích ostatních, mávnutím stažené rukavice dává znamení k zahájení bitvy u Slavkova. To vše jsou povahové rysy sebestředného člověka. Napoleon je morálně chudý, nezná radosti života. Poté, co od manželky dostal portrét svého syna, „nasadil vzhled přemýšlivé něhy“. Tolstoj píše, že Bonaparte „do konce svého života nemohl pochopit ani dobro, krásu, pravdu, ani smysl svých činů, které příliš odporovaly dobru a pravdě...“. Nedostatek dobra a pravdy v Napoleonově duši je viditelný v jeho větě: „To je úžasná smrt,“ říká při pohledu na zraněného Andreje Bolkonského. Tato slova jsou nepřirozená: smrt nemůže být krásná. Ztracené životy jsou základem Napoleonova štěstí.

Nikulina Maria