Formy mimoškolní práce ve výtvarném umění. Organizace mimoškolních aktivit ve výtvarném umění Tvůrčí práce ve výtvarném umění

Přednáška 2.3.6 Obsah a formy organizace mimoškolních aktivit výtvarné umění

1.obecné charakteristiky mimoškolní práce ve výtvarném umění.

Kruh

Volitelný

4.Exkurze, rozhovory, přednášky

5. Výtvarný ateliér

Obecná charakteristika mimoškolní práce ve výtvarném umění.

Mimoškolní práce ve výtvarném umění sleduje v podstatě stejné cíle jako akademické hodiny. Typy a formy mimoškolní aktivity mohou být velmi rozmanité: soutěže, kvízy, tvořivé dílny, kluby, ateliéry atd. Charakteristickým rysem mimoškolních aktivit je, že je zde dostatek příležitostí k vyhledávání efektivní metody a prostředky k uvedení studentů do umělecké tvořivosti.

Tradiční výuku výtvarné výchovy lze doplnit o systém prohlubovacích hodin v některém z uměleckých oborů a různé prázdniny, festivaly, přehlídky, soutěže, výtvarné olympiády, školní výstavy, koncerty, představení atd. Volitelné a volitelné předměty jsou v poslední době velmi oblíbené. Významné místo v systému forem organizování mimoškolních aktivit zaujímá společné návštěvy školáků v muzeích a na výstavách umění následuje jejich diskuse.

Rozvoj zájmu a lásky k výtvarnému umění je také usnadněn vystoupení umělců pozvaných do školy, návštěvy uměleckých výstav, umělecké dílny.

Jak víte, pro normální fungování kroužku je potřeba kancelář nebo výtvarná dílna se sadou učebních pomůcek, stolů a přírodních zdrojů.

2. Kruh- nejčastější druh mimoškolní aktivity.

Hodiny výtvarného umění ve školních klubech jsou jako pokračování třídních aktivit.

Ale kruhové třídy mají své vlastní charakteristiky:

1. Tyto hodiny jsou pro ty, kteří se vážně zajímají o výtvarné umění a tyto hodiny jsou pro ně do určité míry estetickou potřebou.

2. Struktura aktivit kroužku se liší od třídních hodin. V průběhu výuky je učitel povinen prostudovat se studenty určité stanovené otázky školní osnovy. Organizace práce kroužku zahrnuje sestavení programu lekce s ohledem na sklony a zájmy studentů různého věku. To samozřejmě neznamená, že by měl učitel dávat dětem jen to, co by rády dostávaly. Zde se bere v úvahu jak umělecká připravenost každého studenta, tak možnosti kroužku (zajištění vizuální materiály, vizuální pomůcky atd.). Proto je vypracováno několik verzí programů, které umožňují různá nastavení a charakter činností.

Izokruhy mohou být velmi odlišné: kresba a malba, modelování, dekorativní a užité umění, design, linoryty, keramika, mladí kritici umění, mozaiky atd.

Úkolem učitele je zapojit co nejvíce žáků do běžné práce kroužku. Znalosti a dovednosti získané v kroužku využívají při navrhování nástěnných novin, výrobě divadelních dekorací na školní scénu, v hodinách zeměpisu, přírodopisu, dějepisu, fyziky apod., při organizování různých výtvarných prací ve své třídě, kolektivu, jednotka.

Formy a metody práce ve výtvarných kroužcích by měly být poněkud jiné než ve třídě, blíže umělecké škole. Například, pokud ve třídě během lekcí životního kreslení děti pracovaly v lavicích, pak v kruhu je nutné seznámit školáky s metodou práce na stojanu klapky nebo v extrémních případech na tabletu upevněném na židli. V důsledku toho musí být použití kreslicích materiálů a způsob práce odlišné.

Městská instituce dalšího vzdělávání

"Centrum dětskou kreativitu» CBD

studentská konference „Roads of Discovery“ NOÚ „Istoki“

MUDO CDT

Umělecké materiály

Design- výzkum

ve výtvarném umění

Hlava: Apukhtina N.R..- učitel doplňkového vzdělávání MUDO CDT

Rok 2018 Chlad

Úvod... ……………………………………………………………………3

Kapitola 1 Teoretická část …………………………………………….

1.1 Relevance výzkumné práce.

Cíl, hypotéza, cíle…………………………………………………..4

1.2 Metody výzkumu……………………………………………………………….4

Kapitola 2 Praktická část ……………………………………………

2.1 Účel praktické části a metodologie výzkumu………………………5

2.2 Práce s literaturou k této problematice……………………….. …...5

2.3 Historie výkresu. Vyhledávání informací o kresbě v…. …………..

2.4 Materiály pro zhotovení výkresu. ………………………………….. 6

2.5 Výběr typu práce a prezentace této práce… ………………….8

2.6 Můj den otevření………………………………………………………………8

2.7 Závěr k praktické části………………………………………………..9

Závěr ……………………………………………………………… ……9

Seznam použitých webových stránek a literatury …………………………………. ….9

Dodatek……………………………………………………………………………………………… 10

ÚVOD

Dospělí se často ptají, co děti rády dělají. My děti si moc rádi hrajeme, posloucháme pohádky a samozřejmě kreslíme. Rád kreslím. A ještě víc miluji míchání barev a experimentování s barvami. Tak se zrodila vášeň pro kreslení.

Když jsem zaneprázdněn kreativitou, zlepší se mi nálada, zapomenu na všechny potíže, protože kreslení je neuvěřitelně vzrušující činnost. Můžete tvořit úžasný svět, plný neobvyklé obrázky, postavy, oblíbení hrdinové. Vizuální kreativita rozvíjí intuici, představivost, probouzí zájem o život prostřednictvím vášně pro umění, pomáhá vidět a slyšet svět kolem nás. Svět je krásný a úžasný pro ty, kteří vědí, jak vypadat. Podívejte se na barevný svět, který vás obklopuje! Můžete dokonce vykreslit svou náladu, své sny a fantazie pomocí barev. Ale ne každý, kdo se dívá, vidí. A umělec ví, jak vidět svět zvláštním způsobem. Umělec je skutečný kouzelník. Jen on ví, jak znázornit nebe, zemi, ptáky a zvířata. Nejdůležitější je pro něj vidět krásu přírody, lidí, zvířat a umět ji přenést do svých děl, vyjádřit k ní svůj postoj.

Cesta k umění začíná ve vaší duši, ve vašem srdci. Když

Objevuje se nějaká dovednost v kreslení, chci se naučit něco nového, v hodinách jsme zkoušeli kreslit různými materiály a různými technikami. Koneckonců, můžete líčit (kreslit) nejen tužkami a barvami. Zaujaly mě netradiční techniky kreslení.

Při podrobnějším poznávání různých materiálů jsem chtěl znát historii kresby. A pak jsem se rozhodl provést experiment - pokusit se vytvořit kresbu pomocí různých materiálů a technik kreslení

Kapitola 1 TEORETICKÁ ČÁST

1. Relevance výzkumné práce. Cíl, hypotéza, úkoly.

Na základní škole děti rády kreslí. Kreslení pomáhá při učení. Kresba rozvíjí intuici, myšlení, představivost, probouzí zájem o život prostřednictvím vášně pro umění, pomáhá vidět a slyšet svět kolem nás. Svět dítěte je složitý komplex různých zrakových, sluchových, hmatových vjemů a emocí. Smyslové vnímání světa dítě zachycuje, zcela ho ovládá, tlačí ho k tvoření, hledací činnosti a odhaluje tvůrčí schopnosti, které jsou dítěti vlastní od narození.

Jak pomoci dítěti objevit se naplno? Jak vytvořit podmínky pro kreativní růst a podpořit dětskou touhu poznávat svět ve všech jeho pestrých barvách a projevech? To jsou otázky, které práce s kresbou pomůže vyřešit. Dítě zde dostává příležitost skutečně, samostatně objevovat Magický svět snímky V hodinách výtvarné výchovy jsme kreslili štětcem, tužkou, prstem a používali blotografii a voskografii. Přirozeně vyvstala otázka, čím jiným můžete kreslit? Tak se zrodil výzkumný projekt.

cílová : přijít na to různé cesty dokončení výkresu.

Hypotéza: Proč lidé potřebují kresby?

úkoly:

Seznamte se s historií kreslení

Výzkum

Prostudujte si literaturu o této problematice

Uspořádejte výstavu svých děl

1.2 Metody výzkumu

Analýza odborné literatury

Studie různé techniky a techniky kreslení.

Kreslení pomocí různých technik.

Analýza získaných výsledků.

Kapitola 2 PRAKTICKÁ ČÁST

2.1 Účel praktické části a metodologie výzkumu.

Účel praktické části: Naučte se různé techniky a techniky kreslení.

Aby toho bylo dosaženo, byly stanoveny následující úkoly:

seznámit se s historií kreslení

výzkum různé techniky a techniky kreslení

studovat literaturu k této problematice

Chcete-li práci vykonávat efektivně, musíte:

vyberte si libovolnou techniku ​​a vytvořte si vlastní kresbu

sami si připravte zprávu o své kresbě

vyvodit praktický závěr

učinit závěr o práci

uspořádat výstavu svých děl

2.2 Práce s literaturou k této problematice.

Podle encyklopedie je „kresba“ obraz vytvořený ručně pomocí grafických prostředků: vrstevnice, tah, skvrna. Jak se liší od malování?

Štětec a barvy dávají umělci široký výběr výrazových prostředků a technik. Můžete například na plátno nanést několik vrstev barvy, čímž obraz získá určitou texturu.

Kresba se provádí na papír (ve starověku na papyrus, ve středověku - na pergamen) tužkou, pastelem, uhlem nebo perem a objem je dosažen kombinací čar, tahů a skvrn. Může být vícebarevný, ale hlavní je na něm linka, kterou lze na přání vystínovat. Umělecká hodnota kresby je dána způsobem použití tahu a pevností umělcovy ruky.

Umělecká kresbaje základem všech typů umělecký obraz(malba, grafika, sochařství).

2.3 Historie výkresu. Vyhledání informací o výkresu

Z historie je známo, že kresba se objevuje jako prostředek komunikace

mezi lidmi dávno před vznikem písma. V dávných dobách mnoho národů předávalo jakékoli informace pomocí kreseb. Svědčí o tom dochované skalní malby. Skalní malby se zpravidla dělaly v jeskyních. Materiály pro barvy byly organická barviva (rostliny, uhlí, saze, krev).

Primitivní umělci se stali zakladateli všech druhů výtvarného umění: grafiky, malby, sochařství, dekorativního umění

aplikované umění.

2.4 Materiály pro kreslení

Veškeré obrazové materiály jsou rozděleny na grafické a obrazové.

Grafický - jedná se o tužky, různé pastelky, uhel, fixy, různé pera, inkoust a pero, místo kterých se někdy používá špičatá tyčinka nebo štětec.

Tužka - nejběžnější a nejrozšířenější, všem známý a nezbytný v práci grafický materiál. Jednoduché tužky se liší svou tvrdostí.

Pastelky (vosk ) Určeno pro kreslení na papír. Jsou vyrobeny z přírodního včelího vosku s přídavkem rostlinných barviv a třpytek, zanechávají lesklou stopu, z povrchu se snadno smývají teplou vodou a mýdlem. Opravdu rád pracuji s tímto materiálem.

Řasenka - černá barva. Používá se pro kreslení a kreslení. V dávných dobách se vyráběl ze sazí získávaných spalováním jehličnatého dřeva, rostlinných olejů a pryskyřic.

Plstěné pero - nástroj pro psaní a kreslení pomocí barvy vytékající z rezervoáru. Plstěné pera byly vynalezeny v roce 1960.

Uhlí slouží jako kreslící materiál. Získává se z tenkých větví nebo špičatých tyčinek, předem vysušených a oloupaných. Je důležité, z jakého druhu dřeva je materiál vyroben. V Řecku se pro tyto účely používá ořech nebo vrba, italské dřevěné uhlí se vyrábí ze švestky, rozmarýnu, lípy nebo břízy.

Malířské materiály - Jedná se o barvy skládající se z jemně mletého barevného prášku smíchaného s lepidlem nebo olejem. V závislosti na tom se nazývají olej nebo lepidlo. Klihové barvy se velmi liší složením lepidla a dalších látek, které se do nich přidávají, ale všechny se ředí vodou.

vodové barvy připravené na bázi rostlinného lepidla extrahovaného z kůry třešní a jiných stromů. Povinnou vlastností akvarelu je jeho průhlednost.

Pastel - barevné tužky bez okraje, vytvořené z barevných

tužka. Pastelové tužky jsou vyrobeny z barevné hmoty,

rozemletý na nejjemnější prášek, smíchaný s pojivy, k tomu se přidá malé množství cukru nebo vývaru z ovesných vloček a mléka. Ukázalo se, že je to velmi měkká křída.

Kvaš - barvy rozemleté ​​ve vodě s lepidlem a příměsí bílé. Používá se pro malování na papír a hedvábí. Kvaš dává neprůhlednou vrstvu.

Olejové barvy zředěné ne vodou, ale speciální kapalinou. Ony

tlusté a neprůhledné. Tyto barvy používají většinou profesionální umělci.

Během hodin v dětském sdružení "Fantasers" nám bylo řečeno, co jsou techniky kreslení.

Technika kreslení - je soubor používaných technik a prostředků

umělec. Do tohoto konceptu patří umělci linková technika,

určitý způsob kreslení a psaní, způsob použití jistý

materiály (papír, plátno, dřevo, tužky, uhlí, barvy) v souladu s jejich vlastnostmi a vizuálními možnostmi.

Naučil jsem se, že techniky mohou být tradiční i netradiční. Pod tradiční Technologie se týká technik používaných k rozvoji představivosti a kreativity. Jedná se o použití barevných tužek, fixů, kvašů a vodových barev bez zavádění různých dodatečných prostředků a metod. Mezi tradiční techniky patří také kresba tužkou.

Nekonvenční techniky výkres - to je, když kromě obvyklého

pomůcky (štětec, tužka), používají se netradiční: dřevěné uhlí, svíčka, křída, kartáček na zuby, obiloviny, listy stromů, bylinky, celofán, porézní houbičky, písek, těsto, plastelína. Nekonvenční techniky kreslení vám umožní překonat pocity strachu, pochybností o sobě a nedostatku důvěry ve své schopnosti. Při takové práci totiž není důležitý výsledek, důležité je experimentování.

2.5 Výběr typu práce a prezentace této práce.

Pro prezentaci své práce jsem zvolila nejzajímavější techniky kresby.

Technika malby akvarelem. V akvarelu existuje mnoho technik: práce na mokrém papíře, na suchém papíře, lití, mytí, vícevrstvá malba atd. Průhlednost akvarelu dodává barevným tónům zvláštní příjemný a charakteristický vzhled a překrývání průhledných vrstev barvy jeden na druhém poskytuje způsob, jak skládat nové tóny.

Technika kvaše. Je lepší malovat kvašem na karton dobrá kvalita, protože obyčejný papír je na to tenký. Chcete-li zředit kvaš nebo smíchat barvy, abyste získali požadované odstíny, budete potřebovat paletu. Pokud plánujete nanést vrstvu kvaše na druhou, počkejte, až první vrstva zaschne, a poté rychle naneste druhou vrstvu, aniž byste na štětec příliš tlačili.

Plastelína nápadně plastický, snadno přijímá jakýkoli

vytvarujte, vyválejte, prohněťte a položte na povrch v libovolné vrstvě.

Při vytváření kreativního díla se nejprve kreslí kresba podél obrysu. Poté se vybere barva plastelíny. Malé kousky jsou oškubány prsty a rozmazány prsty po povrchu vzoru. Ostatní barvy plastelíny jsou rozmazané a vytvářejí neobvyklý vzor.

Kresby gelovým perem (plstěným perem) obvykle se provádí na hladkém papíře.. Je vhodné provádět co nejméně oprav v kresbě a opatrně používat gumu, aby nezůstaly skvrny, kresba tak bude vypadat svěže a úhledně. K aplikaci tónu se používá technika stínování. Tahy se mohou lišit ve směru, délce a tlaku tužky. Pohyby rukou by měly být odvážné a energické.

Waxografie nebo grattage.

Neobvyklé na práci je, že design je poškrábaný na plech. Kresby technikou škrábání se dělají ostrým předmětem (špičatá tyčinka) na připravený arch. Plech je přetřen voskem a pokryt černou barvou.Díla zhotovená technikou mřížkování se vyznačují kontrastem bílých linií designu a černého pozadí.

Monotyp velmi neobvyklá technika kreslení. Na povrch se nanášejí barvy (papír, sklo, plast). Nahoru se položí prázdný list a vytvoří se otisk. Obrázky jsou pokaždé jiné. Pak můžete něco dokreslit nebo to nechat tak.

2.6 Můj otevírací den. Organizace výstavy.

Pomocí kresebných technik a materiálů, které jsem se naučil, jsem nakreslil obrázky a uspořádal výstavu.

Moje akvarelové dílo „U řeky“. Znázornil jsem letní den. Na smaragdově modrém nebi svítí jasné slunce. V dálce je vidět les. Mýtinou protéká řeka, ze které vychází chlad a svěžest. Obraz má atmosféru klidu a pohody.

Moje další práce, „Podvodní svět“, je provedena v kvaši. Nejprve mě napadla kresba. Pak jsem barevně znázornil moře, mořské dno. Mořští tvorové jsou velmi barevní. Tato práce je pestrá a jasná, všechny barvy jsou syté. Ve své práci jsem použil techniku ​​stříkání, keře byly vyrobeny technikou fingergraphy, což dalo dílu originalitu.

„Merry Family“ je název práce provedené v plastelíně.

Znázornil jsem rodinu sov: mámu, tátu a syna. Použil jsem smíšené techniky: oblohu jsem rozmazal plastelínou, strom jsem znázornil pomocí plastelínových bičíků, postavy jsem vyřezával po částech a pomocí stohu nanášel vzory. Snažil jsem se vyjádřit charakter každé postavy. Máma je sova - laskavá, starostlivá a trochu přísná, táta je vážný a věcný a syn se trochu bojí

Práce provedená pomocí této techniky „Miracle Ananas“. Jednoduchá forma Ananas jsem přetvořil do mimořádných vzorů.

Práce " zlaté ryby» technika mřížky. Barevný karton byl zabarven svíčkou a přetřen černou barvou. Pak jsem udělal lineární kresbu a začal škrábat. Pomocí různých tahů a čar se kresba stala výraznou a kontrastní.

Toto je druh práce, kterou jsem vytvořil pomocí monotypové techniky „Tajemná krajina“ a „Motýl“. V díle „Tajemná krajina“ jsem nejprve vytvořil tisk. Poté natřela keře a stromy černou barvou tak, že je vyfoukla z tuby. V práci „Motýl“ jsem vzory dokreslovala fixem, zdůrazňovala původní barevné skvrny získané po tisku.

2.7 Závěr k praktické části.

Věřím, že zadané úkoly byly splněny a cíl splněn.

Seznámil jsem se s historií kresby, zkoumal různé techniky a techniky kresby; Prostudoval jsem si literaturu na toto téma. Sdílel jsem své objevy se svými přáteli. Zjistil jsem, že člověk kreslí proto, aby předal informace, odhalil krásu světa kolem sebe a vyjádřil svůj postoj k němu.

ZÁVĚR

Při provádění této výzkumné práceNaučil jsem se spoustu zajímavých věcí o kresbách: lidé kreslí, aby si vyzdobili své domovy, oblečení, předávali informace a krásu světa kolem sebe. Dozvěděla jsem se o různých kresebných technikách a technikách, o lidech zabývajících se malbou.

Udělal jsem to závěr:

výzkumná práce mi pomohla stát se pracovitým, aktivním, zodpovědným; naučil mě milovat a vidět krásu. Kreslení mi pomáhá učit se a rozvíjí mou kreativitu. Kreslení vám zlepší náladu a pomůže vám se uklidnit.

BIBLIOGRAFIE

1.T. Emeljanov „Velká kniha kreslení“ Polygraphizdat.Moskva 2010.

2.E.I.Korotaeva „Umění a vy“ Moskva „Osvícení“ 2004

3.B.M. Nemenský „Umění kolem nás“ Moskva „Osvícení“ 2007

4.O.V. Ostrovskaja „Lekce výtvarného umění v základní škola"Moskva

5.Encyklopedie malby. Redaktor Kondratyev; 2010

6. Internetové zdroje.

aplikace

"U řeky" "Podvodní svět"

"zlatá rybka"

"Motýl"

« Veselá rodina" "Tajemná krajina"

"Zázračný ananas"

Překladač programu:

Učitel umění

Ušková E. B.

Vladimír, 2013

Vysvětlivka.

Zaměření programu „Po krocích kreativity“ je program uměleckého a tvůrčího zaměření, předpokládá kruhovou úroveň osvojení znalostí a praktických dovedností, z hlediska funkčního účelu je vzdělávací a poznávací, z hlediska doby realizace je to 1 rok studia. .

Novinka programu spočívá v tom, že v procesu učení studenti získávají znalosti o zákonitostech struktury formy, o lineární a letecké perspektivě, vědě o barvách, kompozici, dekorativní stylizaci forem, pravidlech sochařství, kresby, aplikace a také o nejvýraznější mistři výtvarného umění, krásy přírody a lidských citů.

Relevance programu je dáno tím, že dochází ke sbližování obsahu programu s požadavky života. V současné době existuje potřeba nových přístupů k výuce estetických umění, které jsou schopny řešit moderní problémy kreativního vnímání a rozvoje osobnosti jako celku.

V systému estetické, tvůrčí výchovy mladé generace má zvláštní role výtvarné umění. Schopnost vidět a chápat krásu okolního světa přispívá k pěstování kultury pocitů, rozvoji uměleckého a estetického vkusu, pracovní a tvůrčí činnosti, podporuje odhodlání, vytrvalost, smysl pro vzájemnou pomoc a poskytuje příležitost pro kreativní seberealizaci jedince.

Hodiny výtvarného umění jsou účinným prostředkem, jak děti seznámit se studiem lidových tradic. Žáci předvádějí své znalosti, dovednosti a schopnosti svým vrstevníkům vystavením svých prací.

Pedagogická proveditelnost program je vysvětlen formováním vysoké inteligence a spirituality prostřednictvím mistrovství. K tomu slouží řada speciálních úkolů pro pozorování, srovnávání, dohady a fantazie. Program je zaměřen na přiblížení dětí k tvořivosti prostřednictvím práce a umění.

Hlavní cíl programu:

Úvod do umění prostřednictvím vizuální kreativity, rozvoje estetické vnímavosti, formování kreativní a konstruktivní osobnosti, sociálního a profesního sebeurčení.

Stanovený cíl je odhalen v trojici následujících úkoly:

• vzdělávací – formování emocionálního a hodnotového postoje ke světu kolem nás prostřednictvím umělecká tvořivost, vnímání duchovní zkušenosti lidstva - jako základ pro získávání osobní zkušenosti a sebeutváření;
• umělecké a kreativní – rozvoj tvořivost, fantazie a představivost, imaginativní myšlení, využití hry barev a textur, nestandardní techniky a řešení při realizaci kreativních nápadů;
• technický – zvládnutí praktických technik a dovedností ve výtvarném umění (kresba, malba a kompozice).

Obecně platí, že třídy v kruhu přispívají k všestrannému a harmonickému rozvoji osobnosti dítěte, rozvoji tvůrčích schopností a řešení problémů pracovní, morální a estetické výchovy.

Věk studentů podílejí se na realizaci tohoto vzdělávací program– studenti 5-9 ročníků.

Princip konstrukce programu:

Třídy zahrnují činnosti, které vytvářejí podmínky pro kreativní rozvojžáků v různých věkových kategoriích a zohledňuje se diferencovaný přístup v závislosti na stupni nadání a věku žáků:

Skupina I – 5-7 ročníků,

Skupina II – 8-9 ročníků.

Hlavní didaktické zásady programu: přístupnost a přehlednost, důslednost a systematičnost školení a vzdělávání s přihlédnutím k věkovým a individuálním zvláštnostem dětí. Například v první skupině vystupují děti kreativní úkoly, ve druhé skupině - také, ale na složitější tvůrčí a technické úrovni, pilování svých dovedností, opravování chyb. Při studiu podle programu děti přecházejí od jednoduchého ke složitému, s přihlédnutím k návratu k probrané látce na nové, složitější tvůrčí úrovni.

Charakteristické rysy tohoto vzdělávacího programu z již existujících v této oblasti je, že program je zaměřen na využití široké škály různých doplňkový materiál ve výtvarném umění.

Program stanoví, že každá lekce je zaměřena na zvládnutí základů výtvarného umění, na uvedení studentů do aktivní kognitivní a kreativní práce. Proces výuky výtvarného umění je postaven na jednotě aktivních a vzrušujících metod a technik výchovné práce, ve které v procesu asimilace poznatků, zákonitostí a pravidel výtvarného umění studenti rozvíjejí tvůrčí principy.

Vzdělávací proces má řadu výhod:

• volnočasové aktivity;
• školení je organizováno na dobrovolné bázi všemi stranami (studenty, rodiči, učiteli);
• Studenti mají možnost uspokojit své zájmy a kombinovat různé oblasti a formy studia.

Formy tříd

Jednou z hlavních podmínek úspěšného učení a rozvoje kreativity žáků je individuální přístup ke každému dítěti. Důležitý je také princip tréninku a výchovy v týmu. Zahrnuje kombinaci kolektivní, skupinové a individuální formy organizace ve třídě. Do programu jsou zaváděny kolektivní úkoly s cílem vytvořit komunikační zkušenost a smysl pro týmovou práci. Výsledky kolektivní umělecké práce studentů se využívají při navrhování učeben, akcí a chodeb. Umělecká díla dokončená ve třídě se navíc používají jako dárky pro rodinu, přátele, válečné a pracovní veterány. Společenský status výsledků umělecká činnostškoláci mají velká důležitost ve vzdělávacím procesu.

Metody

Pro kvalitní rozvoj tvůrčí činnost Program pro mladé umělce zahrnuje:

• · Poskytnout žákovi svobodu ve výběru činností, ve výběru metod práce, ve výběru témat.
• · Systém stále složitějších úkolů s různými možnostmi obtížnosti umožňuje všem žákům zvládnout techniky kreativní práce.
• · Každý úkol obsahuje výkonnou a kreativní složku.
• · Vytváření zábavné, nikoli však zábavné atmosféry třídy. Spolu s prvky kreativity je vyžadováno pracovní úsilí.
• · Vytváření situace úspěchu, pocitu uspokojení z procesu činnosti.
• · Objekty tvořivosti žáků mají význam pro ně samotné i pro společnost.

Studenti mají možnost si vybrat umělecká forma, umělecké prostředky expresivita. Získávají zkušenosti s výtvarnou činností v grafice a malbě. V každém případě potřebujete „zlatou střední cestu“. Pokud rozvíjíte pouze dětskou fantazii nebo ho učíte pouze kopírovat, aniž byste tyto úkoly spojovali s kompetentním výkonem práce, znamená to v konečném důsledku, že se student dostane do slepé uličky. Proto jsou pravidla kresby tradičně kombinována s prvky fantazie.

Teoretické znalosti ve všech sekcích programu jsou uvedeny v prvních lekcích a poté jsou konsolidovány v praktické práci.

Praktická cvičení a rozvoj uměleckého vnímání jsou v programu prezentovány v jejich věcné jednotě. Metody jako např reprodukční(reprodukce); ilustrativní(výklad je doplněn ukázkou obrazového materiálu); problém(učitel představuje problém a společně s dětmi hledá způsoby, jak jej vyřešit); heuristický(problém formulují děti a navrhují způsoby jeho řešení).

Mezi metody patří konverzace, výklad, přednáška, hra, soutěže, výstavy, prázdniny, pokusy, ale i skupinové, kombinované, ryze praktické hodiny. Některé hodiny probíhají formou samostatné práce (inscenace zátiší, plenér), kde je podněcována samostatná tvořivost. Samostatnou prací jsou i závěrečné práce na základě výsledků každého bloku, pololetí a roku. Na začátku každé lekce je několik minut věnováno teoretické konverzaci, lekce končí zhlédnutím prací a jejich diskusí.

Během tréninkového období se materiál postupně stává složitějším. Hojně se využívají hodiny metodologie a mistrovské kurzy, kdy učitel spolu se studenty provádí malířské práce, důsledně komentuje všechny fáze jejich realizace, klade v průběhu práce návodné a kontrolní otázky, nachází chyby studentů a navrhuje způsoby jejich nápravy. . Vizualizace je nejpřímější cestou k učení v jakémkoli oboru, a zejména ve výtvarném umění.

Očekávané výsledky zvládnutí programu:

Hlavním výsledkem programu je vytvoření vlastního originálního produktu každým žákem a hlavním kritériem pro hodnocení žáka není ani tak jeho talent, jako jeho pracovní schopnost, schopnost vytrvale dosahovat požadovaného výsledku, protože každé dítě dokáže ovládat všechna tajemství výtvarného umění.

Tematický plán

"Pohádková země kreslení"

pro ročníky 5-7

ZNALOSTÍ A DOVEDNOSTI

Tematický plán

díla skupiny výtvarných umění

"Svět kreseb"

pro 8-9 ročníků

ZNALOSTÍ A DOVEDNOSTI

Na konci kurzu by studenti měli vědět:

— hlavní etapy ve vývoji ruského a zahraničního výtvarného umění, národní tradice ve výtvarném a dekorativním umění, umění a kulturní památky jejich regionu;

- Systém teoretické základy výtvarné umění (zákony a zákonitosti konstruktivní struktury formy, perspektivy, světla a stínu, nauka o barvách, kompozice).

— sled prací na jakémkoli druhu umělecké a tvůrčí činnosti – kresba, malba, tematická nebo dekorativní kompozice;

— systém předních teoretických konceptů vizuální gramotnosti (perspektiva, strukturální struktura, šerosvit, věda o barvách, kompozice). Studenti by měli být schopni:

- provést vlastní analýzu umělecká díla, zdůrazňující ideový obsah a rysy výtvarného jazyka, propojení tématu umělcova díla s hudebními a literárními díly;

- samostatně provádět různé vzdělávací kreativní kresby a umělecká řemesla, využívat základy vizuální gramotnosti a dosahovat výtvarné a figurativní expresivity;
- při tvorbě kresby používat různé prostředky výtvarného vyjádření: originální kompozice a barevné řešení, kontrasty, světlo a stín, techniky práce s tužkou, akvarelem atd.;

- určit stupeň chladu a tepla odstínů různých barev, barev, přenést na kresby různá roční a denní období a vyjádřit své dojmy z pozorování západu slunce, východu slunce, jasné jarní zeleně, poryvu větru a dalších přírodních stavů ;

— v tematické skladbě vědomě uplatňovat zákony pozorovací perspektivy (volte vysoký a nízký horizont), formátu a výtvarných materiálů, které jsou pro realizaci myšlenky nejvhodnější.

- využívat vizuální znalosti, dovednosti a schopnosti v jiných akademických předmětech.

Tvůrčí úkoly v hodinách výtvarné výchovy, ročníky 1-11

Níže uvedené úkoly pomohou učiteli zaměřit pozornost dětí na konkrétní činnost a v případě potřeby přesunout jejich pozornost k uměleckému předmětu a zároveň aktivně rozvíjet fantazii a představivost. Je možné přenášet úkoly z jedné věkové kategorie do druhé.

1 třída

1. „Dokonči to, co začal někdo jiný“

Aktivitu lze provádět ve výtvarné, výtvarné nebo mimoškolní třídě. Tento druh úkolu je považován za prostředek, který pomáhá přesunout pozornost a jako podnět ke stimulaci fantazie a představivosti.

Dětem jsou nabídnuty malé archy papíru o rozměrech 15 x 15, 15 x 20 cm (ne více), na kterých je dán lineární obrázek (tužka nebo fixa): půlkruh, tečka, proužek, zakřivená čára, část trojúhelníku atd.

Listy s obrázky připravuje vyučující předem.

Před dokončením úkolu je třeba uvést několik vysvětlení:

Nabídněte, že se podíváte na kresbu, otočte ji v rukou a vyberte polohu, která se mu líbí;

Poté použijte kuličkové pero, tužku nebo fix k dokončení (dokončení) obrázku tak, jak chcete;

Je důležité dodržet jednu podmínku - povrch celého listu musí fungovat, to znamená, že při kreslení se musíte snažit uspořádat obrázek tak, aby byla co nejvíce využita celá plocha listu.

2. „Vytvořit obrázek z blotu“

Úkol se podobá předchozímu, ale na rozdíl od něj není dítěti nabídnuta kresba, ale skvrna (skvrna), kterou učitel položí na list papíru přímo před dítě. Formát papíru může být o něco větší (20 x 20 cm nebo list na šířku), protože barva se může hodně roztírat.

Vysvětlení úkolu:

Je nutné proměnit skvrnu na nějaký druh zvířete, ptáka, člověka, květinu, strom a něco jiného;

S výslednou skvrnou je třeba si pohrát, například na ni opatrně foukat (dokud barva nezaschne) a rozteče se po papíře různými směry podle toho, kterým směrem foukáte. Můžete například krásně „vyfoukat“ různé vlnité tvary (kníry, tlapky, vousy, ocas, uši atd.);

Poté tenkým štětcem nebo speciální tyčinkou naostřenou do tvaru špachtle nakreslete to, co vám fantazie navrhne, a dokreslete.

Tento úkol se provádí v hodinách výtvarného umění, výtvarné výchovy nebo v kroužkové třídě, protože vyžaduje barvy a vodu. Je docela možné dát takový úkol v hodině literatury, například při pokusu o vytvoření nějakého pohádkového obrazu.

3. „Kreslení křiku vrány a zpěvu sýkory“

Tento úkol je snazší provést v hodinách výtvarného umění, výtvarných prací, v kroužkové třídě, doma, v rozšířené skupině nebo ve třídě, kde jsou k dispozici obrazové materiály. Tento typ práce je zaměřen na rozvoj pozorovacích schopností dětí, schopnosti rozlišovat tvary, zvuky a zprostředkovat pohyby v obraze. Před dokončením úkolu je nutné při procházce upozornit děti na zvuky, které vydávají různí ptáci a zvířata.

Pro takové úkoly může být nespočet možností: můžete nakreslit hluk jedoucího auta nebo blížícího se auta; kroky mámy a táty, zvuk nádobí v kuchyni, zvuk vody ve vaně, kapky na ulici atd.

Vysvětlení úkolu:

Pokud je možné tyto zvuky v nahrávce slyšet, pak je vhodné si je znovu poslechnout a poté začít rychle pracovat na malých formátech papíru (dva obrázky na jednom). Použijte barvu, která podle názoru dítěte nejlépe vyjadřuje požadovaný zvuk. Lze použít několik barev. Děti si samy vybírají štětec, formát a barvu. Upozorněte děti na to, aby rovina prostěradla fungovala co nejlépe, a aby se obrázek nestočil do jednoho rohu.

4. „Vyjádřete obsah ve formě vázy: váza na růže, váza na pampelišky, váza na gladioly, váza na fialky“

Práce je zaměřena na rozvoj dětské fantazie a fantazie. Před dokončením úkolu si musíte v duchu představit květinu, její tvar (tyto květiny můžete dětem připomenout a ukázat, podívat se na video, diapozitivy atd.).

Vysvětlení úkolu:

V závislosti na tvaru květiny a její barvě by povaha vázy měla mít svůj vlastní tvar, ve kterém se květiny budou cítit pohodlně a pohodlně;

Práce by měla být provedena na jednom listu papíru (je lepší čtvercový tvar), který je rozdělen na čtyři části konvenčně tenkou čarou;

V každé části je nakreslena jedna váza;

Je lepší pracovat s barevnými fixy, protože kresby budou malé;

Vázy můžete ozdobit libovolnými dekorativními prvky, které by nejlépe odpovídaly tvaru vázy a jejímu účelu;

Není potřeba kreslit prostředí.

5. „Barevné kompozice bez konkrétního obrázku“

Práce se provádí na jednom listu, rozděleném do čtyř částí. V každé části pomocí barvy (barevná skvrna) a tvaru (bez konkrétního obrázku) musíte zprostředkovat čtyři typy nálad: „Jsem šťastný“, „Jsem smutný“, „Jsem klidný“, Jsem nervózní.“

Vysvětlení úkolu:

Před dokončením úkolu vyzvěte děti, aby si vzpomněly na chvíle, kdy byly smutné, šťastné, dobré, úzkostné, a vykreslily svou náladu pomocí barev s barevnými skvrnami;

Zkuste tuto náladu vylepšit formou, která se k ní hodí (to znamená, že skvrna by měla mít celistvý tvar a neměla by být beztvarou skvrnou).

6. Verbální přenos portrétu

Dítě je požádáno, aby slovy popsalo portrét někoho blízkého (máma, táta, babička, kamarád). Příběh by měl obsahovat barevné charakteristiky a individuální vlastnosti popisované osoby (stavba nosu, očí, účes, způsob pohybu, oblékání atd.).

Vysvětlení úkolu:

Odpovědi dětí musí být zaznamenány pomocí hlasového záznamníku (doporučuje se, aby o tom děti nevěděly, protože je to omezuje);

Je potřeba dětem vysvětlit, že takový příběh je nutný, aby si každý, kdo si jej poslechne, mohl nakreslit portrét tak, aby maximálně odrážel vlastnosti popisovaného. Můžete dát svému hrdinovi epiteta, zdůraznit charakteristické rysy, zdůraznit hlavní věc;

Pokud chcete, můžete pozvat děti, aby ztvárnily osobu na základě popisu kamaráda.

7. Vyjádřete slovo „kouzlo“: barvou, tvarem, linií, zvukem (popis zvuku), vůní (popis vůně), předáváním slovního obrazu (popis slovy)

Vysvětlení úkolu:

V 1. čtverci je třeba formálně vyjádřit „jaká barva je magická“ pomocí barvy (více barev) (kreslíme bez konkrétního obrázku čehokoli - pouze barvou, v různých barvách);

Ve 2. čtverci pomocí čáry (tužka, fixa) ukážeme, jaká je forma magie (uzavřená čára, která má určitý „magický“ tvar);

Ve 3. čtverci nakreslete fixem nebo tužkou magickou čáru;

Ve 4. čtverci se snažíme popsat (pokud neumíme psát, řekněte to učiteli nebo asistentovi a on to zapíše), jak chutná „magic candy“ (např. jak chutná „magic candy“ jako);

V 5. čtverci je nutné popsat „magickou hudbu“;

V 6. čtverci musíte slovy popsat, co je „kouzlo“.

2. stupeň

1. Složte rytmickou skladbu ze tří typů daných jednoduchých geometrických tvarů (trojúhelník, kruh, kapka)

Úkol je zaměřen na zvládnutí pojmů „ornament“ a „rytmus“.

Před dokončením úkolu musíte udělat několik cvičení na kopírování ornamentů a vzorů v hodinách výtvarného umění (toto je stanoveno v učebních osnovách); v hodinách hudební výchovy zpívat díla, ve kterých je stejně jako v kresbě nejzřetelněji vyjádřeno rytmické opakování hlásek, slov v písni atd.

Ozdobu lze plácat a razit v různých kombinacích a v různém pořadí. Během lekcí čtení nebo rozvoje řeči čtěte, převyprávějte a hrajte si s dětmi ty pohádky, kde dochází k opakování situací a frází, to znamená, že je také jasně prokázán určitý rytmus akcí, slov a pohybů.

Poté dětem nabídněte několik prvků (nejlépe ne více než tři; možné jsou i různé varianty forem, které učitel sám vymyslí). Z těchto prvků je potřeba sestavit vlastní ornament (vlastní vzor), který by vyjadřoval určitý rytmus nebo melodii (to lze žádat i po dětech).

Vysvětlení úkolu:

Důležité je pozorně poslouchat danou melodii, zpívat si ji, dupat, tleskat;

Teprve poté se pokuste pomocí daných figurek nakreslit melodii na svůj list papíru nebo ji složit na stole (pokud jsou figurky uvedeny);

Na přání můžete zadat vlastní barvu ozdoby (vzoru).

2. Graficky znázorněte hudbu R. Korsakova „Flight of the Bumblebee“

Než začnete pracovat, musíte si poslechnout nějakou hudbu. Vyberte barvy a barevné tužky. Pak znovu poslouchejte. A teprve poté se pokuste ztvárnit hudbu na papíře. Před provedením takového úkolu učitel

V žádném případě by neměl vysvětlovat obsah hudebního díla, ale zaměřit pozornost dětí přímo na povahu hudby, její pohyb v prostoru.

Vysvětlení úkolu:

Hudbu nejprve nakreslete rukou ve vzduchu přímo při poslechu a teprve poté začněte pracovat na papíře;

Žák musí pracovat na celé rovině listu, respektovat okraje (nepřibližovat se k okraji listu);

Po dokončení práce pečlivě prozkoumejte svůj výkres a dokončete jej.

Před dokončením úkolu je vhodné vybrat expresivní básničky (nejlépe z dětských pohádek, ukolébavek, říkanek) popisující den a noc, mluvit se studenty o jejich dojmech z tohoto období dne, pamatovat si

funkce a pozoruhodné momenty. Můžete si poslechnout hudební díla na toto téma.

Vysvětlení úkolu:

Práce je provedena v malých formátech (nejlépe oba obrázky na jeden list), smíšenou technikou trhací (trhané) nášivky z barevného papíru a kvaše.

4. Přenos znaku pomocí barvy a písma – psaní vašeho jména

Žáci jsou požádáni, aby napsali své křestní jméno nebo jméno a příjmení. Je důležité si písmo vymyslet sami, zvolit barevné schéma a formát papíru, na který se bude psát. Aby děti upozornily na umístění textu na listu, je důležité maximálně využít celou rovinu zvoleného formátu papíru.

Vysvětlení úkolu:

Písemně musíte vyjádřit svůj postoj ke jménu, představit svou postavu;

Barevné schéma a materiál (fix, pastelky, kvaš) si vyberte sami. Charakter písma a jeho výtvarné provedení by mělo vyjadřovat charakter člověka.

5. Vytvořte náčrt architektonické struktury na základě pláště.

Před dokončením úkolu je vhodné přečíst si úryvky z pohádky H. H. Andersena „Malá mořská víla“, která popisuje palác mořského krále a jeho okolí. Vést dialog o různé formy ach architektura, která je ve městě, mluvte o tom

forma architektury musí být v souladu s celým prostředím a zároveň odpovídat jeho účelu (pohodlnost, praktičnost, krása). Poslouchejte hudbu podle témat blízkých úkolu.

Vysvětlení úkolu:

Věnujte pozornost skutečnosti, že pod vodou mají obyvatelé moře, stejně jako lidé na souši, své vlastní domovy, které jsou zcela odlišné od těch na zemi, protože život pod vodou není jako život na zemi;

Vyzvěte děti, aby ztvárnily palác Mořského krále nebo Malé mořské víly, ve kterém jsou stejně jako v pozemské architektuře okna, dveře, zahrada kolem paláce, ale všechno je úplně jiné než na zemi;

Je vhodné kreslit tuší a dřívkem (nabroušenou špachtlí), tenkým štětcem a kvašem nebo fixem;

Po dokončení práce můžete něco ozdobit odtrhávací aplikací z barevného papíru nebo barevných fixů.

6. Nakreslete symbol. "Ukazatel města Myshkin"

Před dokončením úkolu byste si měli s dětmi popovídat o významu symbolu, rysech symboliky a o tom, že symboly města odrážejí důležité věcné skutečnosti, které jsou charakteristické pouze pro konkrétní město. Je třeba poskytnout představu o skutečném městě Myshkin, které se nachází na břehu řeky Volhy, nedaleko Jaroslavle, města, které si zachovalo svou starou dřevěnou architekturu. V Myshkinu vytvořili obyvatelé mimořádné „Muzeum myši“ pro děti, kde jsou uloženy všechny druhy hraček, řemesel, díla mistrů zobrazujících myš a také díla spisovatelů, básníků a vypravěčů. Je zde také muzeum starověkého nádobí, národopisný skanzen a další zajímavosti.

Vysvětlení úkolu:

Je důležité vyjádřit svůj osobní postoj k městu v symbolu;

Stavba se skicuje na malé formáty fixem nebo tuší;

Po splnění úkolu můžete diskutovat o názvech měst, která děti znají, diskutovat o jejich vlastnostech a vlastnostech;

Zjistěte od svých rodičů, ve kterých městech jejich rodiče a prarodiče žili, jak se tato města jmenují;

Domácí úkol: vytvořte symbol svého města nebo města vašich předků.

7. Grafické znázornění vašeho znamení. "Jsem ve znamení"

Úkol spočívá ve vytvoření vlastního symbolu, vlastního znamení, ve kterém je potřeba co nejvíce vyjádřit své koníčky. Provedeno na malých formátech papíru technikou nášivky a fixem.

Vysvětlení úkolu:

Při řešení úkolu se snažte použít minimum barev (dvě, tři barevné vztahy);

Hlavní sémantické zatížení je převzato pozadím obrázku;

Povaha forem zobrazených ve znaku by měla poskytovat jasnou představu o přenášeném významu;

Barvy musí být kontrastní, aby byl znak při vnímání jasně čitelný.

8. Zobrazení různých rytmů pomocí tahu (práce na jednom listu)

Před dokončením úkolu mluvte o rytmu, můžete tleskat nebo dupat, zpívat rytmy stanovené učitelem. Přijít s vlastními kompozičními nápady a vyjádřit je tleskáním. Upozorněte školáky na skutečnost, že pomocí rytmu můžete zprostředkovat náladu, pohyb a statiku. Při zobrazování rytmických skladeb je důležitý obrazový materiál, který je použit. Takže s pomocí tužky, fixu, měkkého materiálu, štětce a barvy můžete vytvářet různé rytmy.

Vysvětlení úkolu:

Pokuste se zprostředkovat rytmus pomocí tahu;

Ve své práci používejte různé tloušťky tahu, směry, opakování, dynamiku;

Každý žák si vybere materiál, který si přeje: tužka, fix, inkoust a pero, pastel.

8. Obraz zvuků: tsok-tsok-tsok (pomalý);

cuck-clack-clack (rychle)

Úkol spočívá v zobrazení určitého rytmu na papíře (rychlého a pomalého), který musí být přenesen na jeden list.

Vysvětlení úkolu:

Při provádění úkolu je vhodné zvolit materiál, který vám umožní zprostředkovat nejen dynamiku, ale také barevný vjem zvuku tsk-tsk;

Můžete použít techniku ​​aplikace nebo barevné fixy.

9. Převyprávěj pohádku (například „Příběh měsíčního svitu“ nebo jiné) z pohledu postav a z pohledu vnějšího pozorovatele (brouk, moucha, myš)

Pro tento úkol by si učitel měl vybrat pohádku, ve které jsou jasně vyjádřeny určité akce a dialogy hrdinů pohádky, což vám umožňuje improvizovat a samostatně vymýšlet spiknutí. (Je vhodné nahrát příběhy dětí na diktafon, ale udělejte to, aniž by si toho všimli, protože to může vypravěče omezovat).

Vysvětlení úkolu:

Převyprávění pohádky jménem hrdiny vyžaduje nesdělovat obsah, ale vyprávět ji jménem zvoleného hrdiny, zprostředkovat jeho pocity z toho, co se děje;

Úkol vám umožňuje přinést své myšlenky, úvahy a vysvětlení. Při převyprávění musíte zprostředkovat intonaci i pohyby hrdiny, které jsou pro něj charakteristické.

3. třída

1. Označte zoo (ukazatel)

Před dokončením úkolu si musíte společně s dětmi připomenout, co je to zoologická zahrada a proč jsou v zoo potřeba značky a ukazatele. Vzhledem k tomu, že děti rády chodí do zoo, měly by být značky a pokyny krásné a jasné.

Vysvětlení úkolu:

V případě potřeby vyberte označení (zvířata, ptáci, savci) žijící na území zoo. Práce by měla být provedena pomocí techniky aplikace;

Formát pro práci musí být zvolen podle povahy znaku;

Dbejte na jednoduchost, rozpoznání a obecné barevné schéma (ne více než 3 barvy).

2. Palác - mušle (korál, mušle)

Před prací si přečtěte pohádky, které popisují podvodní království. Uvažujeme o dílech architektů, jejichž stavby jasně vyjadřují přírodní formy. Je vhodné pečlivě prozkoumat díla architekta Gaudího.

Vysvětlení úkolu:

Je důležité pečlivě prozkoumat s dětmi skořápky (velké i malé) připravené speciálně pro lekci;

Každý student musí přijít s majitelem paláce (můžete pracovat na konkrétním literárním díle (např. pohádka „Malá mořská víla“ od H. H. Andersena);

Znázorněte pouze palác, bez okolí;

Po dokončení práce hotové výkresy vystřihněte po obrysu a vytvořte z nich velké souborné dílo na barevném pozadí;

Vytvořte potřebné obrázky kolem obrazů paláce podvodní svět: řasy, květiny, plovoucí ryby, písek, kameny, mušle atd.

3. Barevný obraz změn nálady v pohádce: začátek pohádky, prostředek, konec

Před provedením práce učitel nahlas přečte krátkou pohádku, která živě, emotivně popisuje okolní přírodu a náladu hrdiny. Upozorněte děti na to, že v každém díle (pohádka, báseň, hudba, malba) se umělec vždy snaží odrážet náladu hrdiny, přírody atd. Po přečtení jsou vytvořeny malé formální barevné kompozice, které mají náladu zprostředkovat. O náladě zobrazené v pohádce čtené ve třídě není třeba vést zvláštní rozhovor (nápovědu). Děti to musí cítit, chytit, uhodnout samy.

Vysvětlení úkolu:

Požádejte děti, aby pozorně sledovaly náladu, kterou spisovatel při čtení sděluje;

Vyzvěte žáky, aby co nejpřesněji vyjádřili náladu barvou, bez konkrétního obrazu obsahu, pouze barevně;

Je lepší pracovat s kvašovými barvami;

Práce by měla být provedena na jednom listu papíru, rozděleném na malé formáty - obdélníky (tři obrázky navazující na sebe).

4. Nakreslete symbol. "City Index" Solnechnogorsk

Mluvte o názvu města, přemýšlejte, proč se tak jmenovalo. Najděte informace o tomto městě. Název města můžete nahradit jiným, který má podobný charakter a zvuk. Připomeňte dětem význam symbolu a znaku, rysy jeho obrazu.

Vysvětlení úkolu:

Je povoleno používat ne více než 3 - 4 barevné vztahy;

Je nutné pečlivě zvážit vizuální prvky a formy používané v symbolice;

Měli byste pečlivě skládat kompozici;

Práce by měla být prováděna technikou nášivky (nejprve se potřebné díly vystřihnou, naaranžují na určitý formát a teprve potom se nalepí na zvolený formát);

Pro pozadí je vhodné zvolit neutrální barvu.

5. Znázorněte pohádku „Kolobok“ nebo „Kočka, kos, kohout a liška“ jako ozdobu.

Pamatujte, co je ornament, rytmus, dynamika. Pro představu, že dříve naši předkové pomocí ornamentu a obrázků v něm použitých mohli mnohé napovědět. Zdůrazněte, že barva a symboly mají v ornamentu velký význam. Poté si přečtěte pohádku.

Vysvětlení úkolu:

Upozorněte děti na to, jaké akce a jaké fráze se v pohádce opakují. Jak to rezonuje s rysy ornamentu;

Vyzvěte každého žáka, aby vymyslel vlastní znaky pro hrdiny pohádky a s jejich pomocí převyprávěl pohádku na papír pomocí fixu a nášivky.

6. Znázorněte čtyři druhy pohybu: rovnoměrný pohyb, zvyšující se rytmus, klesající rytmus, statický

Nejprve krátký rozhovor o rytmu v básni, písni, hudbě, pohádce, tanci (různé ukázky, poslech, sledování úryvků na videu).

Vysvětlení úkolu:

Používáním jednoduchá tužka pokuste se přenést na jeden list papíru různé rytmy uvedené výše;

Obrázek je kreslený v pruhu, jeden rytmus pod druhým (práce s tahy).

7. Definujte slovo a znázorněte jej v abstraktní podobě: sinyuha, opevnění, výčitka, tolmit, tyurik atd.

Povídejte si o tom, že postupem času z našeho každodenního života postupně mizí mnoho slov, která lidé používají v běžném životě. Uveďte příklady dalších slov, která ztratila svůj význam. Vyzvěte děti, aby uvedly příklady slov, která jejich babičky používají ve své řeči, ale která jejich rodiče, učitelé ani oni sami již v konverzaci nepoužívají. Poté dejte úkol: přemýšlejte a napište svůj odhad na slova napsaná výše.

Vysvětlení úkolu:

Zkuste stručně popsat význam tohoto slova.

4. třída

1. Ornamentální kompozice vycházející z lidového umění a řemesel v oblasti hraček: „Dymkovo“ a „Filimonovo“

Před dokončením úkolu je důležité věnovat několik tříd zvládnutí lidových uměleckých řemesel v oblasti hraček, jako jsou „Dymkovo“, „Filimonovo“, „Semenovo“, „Gorodets“, „Gzhel“, „Bogodskaya Toy“ , atd. Najděte společné a originální v každém řemesle. Věnujte pozornost barvě, povaze tvaru, vlastnostem dekorativních prvků hraček. Proveďte řadu skladeb založených na jednom nebo druhém typu lidového řemesla (ne napodobováním řemesla, ale s využitím hlavních výrazových momentů: tvar, barevné schéma).

Vysvětlení úkolu:

Při dokončení úkolu nakreslete pouze dekorační prvky, přeneste barevné schéma a rysy lineární kresby, konkrétní dekorativní formu;

Práce na jednom listu.

2. Vytvoření náčrtu hračky na základě přírodních tvarů: auto pro brouky, ptačí letadlo, panenka motýla

Pečlivě prozkoumejte tvary různých ptáků a hmyzu, jejich rysy, povahu jejich struktury, barvy a ozdobné prvky. Najděte díla umělců, kteří vytvářejí hračky; designové předměty, které obsahují základ přírodní formy.

Vysvětlení úkolu:

Práci provádějte útržkovitě, snažte se živou podobu ptáčka, motýla, brouka co nejvíce přiblížit tvaru hračky;

Poskytněte prvky, jako jsou kola, upevnění; vlastnosti pohybu hračky;

Barevné schéma by mělo být sděleno s přihlédnutím k přirozené barvě živých organismů s přidáním dekorativní

Prvky.

3. Ilustrace k ukolébavce

Během hodiny si nezapomeňte poslechnout jednu nebo dvě ukolébavky. Porovnejte tento žánr s běžnou skladbou. Identifikujte charakteristické výrazové rysy ukolébavky.

Vysvětlení úkolu:

Při řešení skladby se snažte co nejvíce vyjádřit barvou charakter melodie, její náladu;

Expresivní dějové obrazy by měly být podřízeny náladě a barvě melodie;

Práce by měla být prováděna technikou kvaše, případně v kombinaci s aplikací technikou trhání.

4. Nakreslete symbol. "Ukazatel města Moskvy"

Pamatujte na hlavní atrakce Moskvy. Moskva je hlavní město Ruska, centrum ruské kultury. Zvažte erb Moskvy.

Vysvětlení úkolu:

Navrhnout při tvorbě symboliky hlavního města takové výrazové prostředky, které by zdůraznily význam města a jeho rysy;

5. Vyjádřete slovo „tajemství“ barvou, tvarem, linií, zvukem (popis zvuku), vůní (popis), slovem (popis slovního obrazu)

Práce je provedena na jednom listu papíru, rozděleném do šesti částí. V procesu plnění úkolu jsou děti co nejvíce zapojeny do své práce. odlišné typy kreativní myšlení (hudební, výtvarné, vizuální, motorické, hmatové, chuťové atd.).

Vysvětlení úkolu:

V každé ze šesti částí listu musíte vyjádřit svůj emocionální a smyslový postoj k vnímanému slovu pomocí barevných tužek (fixy, barvy - volitelné);

V 1. čtverci je třeba formálně vyjádřit „jaká je barva tajemství“ pomocí barvy (více barev) (kreslíme bez konkrétního obrázku čehokoli - pouze barvou);

Ve 2. čtverci pomocí čáry (tužka, fixa) ukážeme podobu magie (uzavřená čára, která má určitý „tajemný“ tvar);

Ve 3. čtverci nakreslete fixem nebo tužkou tajemnou čáru;

Ve 4. čtverci se snažíme popsat (pokud neumíme psát, řekněte to učiteli nebo asistentovi a on to zapíše), jaká „záhada chutná“ (např. jakou chuť „záhadné cukroví“);

V 5. čtverci je třeba popsat „tajemnou hudbu“;

V 6. čtverci musíte slovy popsat, co je „záhada“.

6. Definujte slovo a znázorněte jej v abstraktní podobě: posuporstvovat, stramets, kraukha atd.

Promluvte si o významu slov a jejich mizení v průběhu času. Proveďte výzkum, abyste našli slova, která byla aktivně používána před 50 nebo 150 lety.

Vysvětlení úkolu:

Zkuste toto slovo vyjádřit symbolem, obrázek by měl přidat maximální obsah;

Vysvětlete jeho význam slovy.

Vytvoření ozdoby podle pohádky (např.: „Kočka, kos, liška a kohout“, „Teremok“, „Kolobok“), z nichž každé znamení by představovalo konkrétní zvíře a akci).

Přihlásit se dekorativní umění(znaky tříd pro vaši školu, nápisy na zoo, dětský park, hřiště).

Rytmus v umění a řemeslech. Vytvoření vlastního rytmu na motivy lidových ornamentů.

Náčrt domu „Věčnosti“, města „Hvězd“.

Návrh náčrtu pro místnost pro poslech vesmírné hudby.

"Můj rodinná historie"(rodokmen, rodokmen).

Barevné a grafické kompozice podle děl P. Picassa, V. Kandinského.

Tvorba barevných kompozic podle děl V. Gogola, M. Chagalla (společné a rozdílné znaky těchto autorů).

Barevné kompozice bez konkrétního obrázku: „Jsem smutný“, „Jsem klidný“, „Mám strach“, „Jsem šťastný“.

Dokončete obrázek (uprostřed listu je velký kruh, krásná kadeř nebo skvrna).

Vyjádření hudby barevně nebo graficky bez konkrétního zobrazení akce.

Obrázek v barvě nálady v pohádce (začátek, střed, konec).

Grafické práce: dům-Palác podle tvaru mušle, lastura, korál. Úkol je lepší provést po přečtení úryvku z pohádky H. H. Andersena „Malá mořská víla“ (popis mořského dna).

Náčrtky hraček založených na přirozených formách hmyzu a zvířat.

Ilustrace ukolébavky.

Návrh obalu na čerstvé mražené ovoce vyžadující bezproblémové spojení.

Náčrtky velkých podlahových hraček pro dětskou hernu: hračky na sezení, stavební hračky, hračky na rámu atd.

Vytvoření vázy na základě transformace přírodních forem: tulipán, kaktus, heřmánek, kosatec, jablko, dýně atd.

Grafické znázornění básní V. Chlebnikova, R. Rožděstvenského, S. Yesenina aj., dále počítání říkanek, jazykolamů, říkanek (přenos dynamiky, rytmu, struktury).

Maximální vyjádření charakteru a obrazu spisovatele z jeho děl (slovem i portrétním obrazem).

Hry se zvířaty, ptáky, rybami, předměty.

Postava hrdiny a jeho pokoj (vymyslíme nebo vyčteme z knih popis hrdiny a navrhneme mu interiér).

Konflikt, kontrast v umění a jeho zobrazování (na příkladech literárních a hudební díla).

Vymýšlení melodií k písním na základě krátkého literárního textu.

Hry-dramatizace písniček a pohádek včetně přístupných aktivit s minimálními prostředky.

Barevná reprodukce hluku ladícího orchestru, jeho kompoziční obraz.

Zvuková skvrna, hudební blot (úder na klávesu a určení barvy extrahovaného zvuku a naopak - barva zvuku zvonu a jeho rozložení v prostoru).

Reflexe na téma: skladatel-interpret-posluchač (jako podmínka existence hudby); děj-umělec-divák; myšlenkový spisovatel-čtenář.

Vytvoření mapy vašeho města, vesnice, blízkého okolí.

Obrázek země shora letící na kouzelném koberci.

Tvorba ruské pohádkové architektury z papíru.

Město budoucnosti.

Přenos ve formální dekorativní kompozici geometrických forem: rovnováha, nestabilita, dynamika, symetrie, asymetrie, stabilita, lehkost, tíže, rytmus, pohyb.

Barevné kompozice v rovině vztahů: podlaha-stěna-strop; podlaha-stěna-strop-nábytek; podlaha-stěna-strop-dveře atd. pro konkrétní interiér (podle účelu, nálady, pro konkrétní osoba).

Řezání dřeva nůžkami bez předběžného obrysu nebo technikou trhací aplikace (vytvoření z nich kolektivní kompozice).

Vytvoření novoročního klobouku pro portrét vystřižený z časopisu.

Vytvořte si kostým k dané pokrývce hlavy technikou papír plast.

Náčrt ozdobné mříže pro středověký hrad, kde žije konkrétní hrdina.

Náčrtky značek pro zoo, dětské hřiště.

5. třída.

1. Pohled shora „Jsem na koberci letadla“

Zadání na hodiny výtvarného umění a kreslení. Při jejím provedení je důležité školákům vysvětlit, že v kompozici je důležité zobrazit krajinu, na kterou se díváme shora. Před dokončením úkolu je vhodné zapamatovat si, co člověk vidí z okna letadla, ze střechy domu.

Vzpomeňte si na pohádku o létajícím koberci;

Upozornit školáky na to, jak umělci-architekti kreslí plány krajiny a budoucích budov;

Nakreslete půdorysný pohled na krajinu nacházející se v bezprostřední blízkosti školy;

Zahrňte do obrázku domy, parky, památky, zvířata, lidi.

2. Náčrt kamnářské výzdoby do interiéru lidové architektury (chaty, jurty, koliby)

Úkol je vhodné provést po exkurzi do etnografického muzea. Pokud to není možné, podívejte se na video popř dokumentární o lidové architektuře různých národů.

Úkol vyžaduje následující vysvětlení:

Před popravou proveďte rozhovor o vztahu mezi architekturou, okolní přírodou, klimatem a hlavními povoláními domorodého obyvatelstva;

Věnujte pozornost rysům okolní přírody různých národností, vlivu přírodních motivů na výzdobu bydlení a oblečení;

Barevná originalita lidových ornamentů různých národností, pozoruhodné dekorativní prvky výzdoby, které tvoří ornament;

Je vhodné vytvořit náčrt pomocí kvašových barev. Znázorněte kamna v interiéru.

3. Vytvoření obrázkového příběhu pomocí slunečních znamení

Úkol lze splnit v hodinách výtvarného umění, dějepisu, literatury, světa umělecké kultury.

Před dokončením úkolu je nutné vést rozhovor o slunečních znameních (původ, význam, vlastnosti);

Seznamte se s předměty pro domácnost, v jejichž výzdobě naši předkové používali sluneční znamení;

Náčrt může připomínat vyšívání, tkaní, malování;

Obraz potřebuje zašifrovat nějaký příběh, historii;

Materiál dle výběru (barevné tužky, fixy).

4. Náčrt počátečního písmene pro epos nebo legendu

Úloha je zcela vhodná pro hodiny výtvarného umění, dějepisu a literatury.

Úkol vyžaduje následující vysvětlení:

Pamatujte si, co je to epos nebo legenda;

Pozorně si prohlédněte počáteční písmena v knihách, které vytvořili umělci pro pohádky a eposy;

Doporučuje se dát náčrt počátečního písmene s malým textem;

Charakter počátečního písmene, jeho vizuální a dekorativní prvky by měly rezonovat s hlavním obsahem textu.

5. Nakreslete symbol Petrohradu, Pskova atd.

Připomeňte si hlavní atrakce Petrohradu nebo Pskova (volitelně), historii vzniku města.

Vysvětlení úkolu:

Navrhnout při tvorbě symbolů města používat takové výrazové prostředky, které by zdůraznily význam města a jeho vlastnosti;

Pečlivě vyberte barevné schéma symbolu. Ne více než tři barevné vztahy.

Vyjádřete slovo „záhada“: barvou, tvarem, čárou, zvukem (popis zvuku), čichem (popis), předáváním slovního obrazu (popis slovy) - úkol lze nabídnout i v 6., 7. ročníku, 8, 9:

Úkol vyžaduje následující vysvětlení:

V 1. čtverci je třeba formálně vyjádřit „jaká je barva tajemství“ pomocí barvy (více barev) (kreslíme bez konkrétního obrázku čehokoli - pouze barvou);

Ve 2. čtverci pomocí čáry (tužka, fixa) ukážeme, jakou formu má tajemství (uzavřená čára, která má určitý „tajemný“ tvar);

Ve 3. čtverci nakreslete fixem nebo tužkou tajemnou čáru;

Ve 4. čtverci se snažíme popsat (pokud neumíme psát, řekněte to učiteli nebo asistentovi a on to zapíše), jaká je chuť tajemna (jaká je příchuť „tajemného cukroví“) ;

V 5. čtverci je třeba popsat „tajemnou hudbu“;

V 6. čtverci musíte slovy popsat, co je to „tajemství“.

6. třída.

1. Náčrt ornamentu na základě dané modulární mřížky

Úkoly tohoto druhu lze plnit v hodinách výtvarného umění, světové umělecké kultury, kresby, historie a literatury. Takové příklady práce pomáhají lépe cítit atmosféru studované éry. Oblíbené jsou zejména u žáků 6. a 7. ročníků. Před splněním úkolu je vhodné vyrazit na prohlídku města, parku, kde se nacházejí ozdobné mříže. Sledujte dokumenty a videa.

Úkol vyžaduje následující vysvětlení:

Věnujte pozornost dekorativním prvkům, materiálu, ze kterého jsou ozdobné mřížky vyrobeny;

Mříž je součástí architektonického krajinného a zahradnického souboru;

Je vhodné nejprve splnit úkol tužkou a poté inkoustem nebo fixem;

Zahradní mříž můžete vyrobit pro nějaké literární dílo, pro konkrétní architekturu, pro zahradu;

Snažte se co nejvíce reflektovat dobu, styl, směr v umění.

Před dokončením úkolu si zapamatujte, co je hieroglyf, znak, symbol. Obecnosti a rozdíly. Zadání se provádí v hodině výtvarné výchovy, literatury nebo dějepisu.

Úkol vyžaduje následující vysvětlení:

Pokuste se vyjádřit své vlastnosti, koníčky, zájmy ve znaku nebo symbolu;

Používejte barvy střídmě (2-3 barevné poměry).

3. Nakreslete „Dům věčnosti“, „House-Star“

Aktivita pro výtvarné nebo mimoškolní hodiny výtvarné výchovy a hodiny astronomie. Před jejím absolvováním je vhodné se studenty komunikovat na témata budoucnosti, vesmíru (hvězdy, planety, galaxie). Bylo by hezké udělat takovou aktivitu po návštěvě planetária. Úkol je užitečný zejména pro rozvoj fantazie a představivosti, probuzení zájmu o čtení knih sci-fi a samostatné fantazírování o cestování do budoucnosti.

Úkol vyžaduje následující vysvětlení:

Povídání o věčnosti, nekonečnosti vesmíru, jiných planetách, spisovatelích sci-fi;

Sestavte pohádku nebo příběh s celou třídou;

Vytvořte náčrtky domů budoucnosti a vymyslete jejich účel;

Práce s inkoustem, fixem a tužkou.

4. Nakreslete symbol Pskova, Novgorodu atd.

Úkol lze úspěšně realizovat v hodinách dějepisu, literatury, výtvarného umění, kresby a světové umělecké kultury.

Připomeňte si rysy a hlavní atrakce starověkých ruských měst, příběhy jejich původu. Porovnejte s historií svého rodného města.

Vysvětlení úkolu:

Nabídka vytvoření symbolů města (volitelné);

Používat takové výrazové prostředky, které by zdůraznily význam města a jeho rysy;

Pečlivě vyberte barevné schéma symbolu. Ne více než tři barevné vztahy;

Na závěr práce udělejte výstavu, dejte každému autorovi příležitost zdůvodnit svůj výběr tématu a jeho charakteristické rysy.

5. Co znamenají výrazy o člověku: „Zlatá taška“, „Zlaté ruce“, „Zlatá hlava“, „Zlatá duše“

Úloha je zaměřena na rozvoj logiky a zobecnění. Zjistěte, kde a jak se tato slova používají, v jakých případech a proč je lidé používají ve svém projevu. Je zcela vhodné provádět jej v různých lekcích.

Úkol vyžaduje následující vysvětlení:

Připomeňte si příklady ze života nebo knih, kde se studenti s takovými definicemi setkali;

Je vhodné tyto výrazy popsat slovy;

Ilustrujte je obrázkem;

Vytvořte individuální nebo kolektivní příběh, který by bylo možné hrát na jevišti.

6. Napište nové dobrodružství “ Malý princ"("najdi hvězdu" a vymysli s ní dobrodružství

Úloha funguje zvláště dobře v hodinách literatury a výtvarného umění. Tato pohádka je stejně zajímavá pro děti různého věku. Důležité je řídit se textem pohádky ve stylu A. Exuperyho.

Úkol vyžaduje následující vysvětlení:

Před dokončením úkolu si pohádku zapamatujte, přečtěte si ji nahlas;

Vysvětlit výrazové prostředky a zvláštnosti podání zápletky;

Rozdělte třídu do malých skupinek po 3-5 lidech, v každé z nich musí studenti vymyslet svůj vlastní krátký příběh;

Napište příběh, vytvořte k němu ilustrace;

Vymyslete a připravte krátké představení s pokračováním.

7. třída.

1. Náčrt labyrintu pro dětské hřiště (pohled shora)

Úkol lze splnit v hodině výtvarného umění, kreslení nebo matematiky. Je zaměřena na rozvoj schopnosti logického myšlení, schopnosti vytvořit složitou cestu postupu od jednoho východu k druhému, s přihlédnutím k klamným tahům (možnostem pohybu).

Úkol vyžaduje následující vysvětlení:

Seznamte se s herními možnostmi, které zahrnují labyrinty;

Exkurze do parku, procházka labyrinty, sledování filmů, kreslených filmů;

Při plnění úkolu je důležitá originalita myšlení a nestandardnost navržené verze labyrintu;

Práce s tužkou, fixem na malém listu papíru, je možné použít počítačový design, vytvořit si vlastní herní program.

2. Grafický náčrt neobvyklé dekorativní formy na přírodní motivy.

Úkol je vhodné splnit v hodinách výtvarného umění a světové umělecké kultury. Zaměřeno na rozvoj pozorování, imaginativního myšlení a představivosti.

Úkol vyžaduje následující vysvětlení:

Vyzvěte školáky, aby se dívali „jinýma“ očima na přírodní formy stromů, kamenů, pařezů, větviček, rostlin, květin;

Vyberte si předmět, který se vám líbí, a na základě jeho tvaru (silueta, kontura, struktura) si vytvořte vlastní originální dekorativní formu bez konkrétní aplikace;

Ozdobte formu dekorativními prvky.

3. Náčrt designu látky podle přírodních vzorů (kameny, pavučiny, prolamované listy, jaguár, leopard atd.)

Zadání do hodin výtvarného umění, designu, světové umělecké kultury, je zaměřeno na rozvoj schopnosti školáků všímat si v přírodních motivech neobvyklého a originálního; najít motivy, které jsou v souladu s přírodními, ve skutečných předmětech, předmětech reality.

Úkol vyžaduje následující vysvětlení:

Pečlivě prozkoumejte přírodní kresby, doplňte řadu náčrtů a náčrtů kreseb z přírodnin (kameny, barvy zvířat); K tomu je vhodné jít na exkurzi do zoo, zoo, Zoologické muzeum, podívejte se na dokument o zvířatech apod.;

Vyberte si předmět, který se vám líbí, a na základě jeho přirozeného vzoru vytvořte náčrt látky (tapisérie, koberec);

Práce s fixem, tužkou, akvarelem (volitelně).

4. Grafická kompozice na základě starověké mytologie.

Úkol je stejně relevantní jak pro hodiny výtvarného umění, tak pro hodiny dějepisu a literatury.

Úkol vyžaduje následující vysvětlení:

Před dokončením úkolu si zapamatujte hlavní motivy antické mytologie (slovanské, řecké, indické atd. – na přání učitele);

Zvažte ilustrační materiál v beletrii;

Při vytváření grafické kompozice ve třídě na základě navržené mytologie byste měli dětem rozdělit, kdo bude provádět jaký spiknutí;

Možná práce v počítačové grafické technice;

Vytvoření kolektivní knihy o mytologii.

5. Náčrt návrhu místnosti pro poslech kosmické hudby

Stavba je zaměřena na rozvoj fantazie a představivosti studentů, rozvíjení schopnosti všímat si, pozorovat a nacházet společné rysy v různých typech umění.

Úkol vyžaduje následující vysvětlení:

Před dokončením úkolu diskutujte ve třídě, jak vypadá místnost pro poslech hudby, vlastnosti prostorového řešení;

Poslechněte si různou hudbu (úryvky): lidovou, ukolébavku, komorní, symfonickou, dětskou, taneční. Diskutujte o jeho charakteru, zamyslete se nad tím, jaký prostor je žádoucí pro poslech té či oné hudby;

Poslouchej pozorně hudební skladby, nesoucí obrazy kosmické hudby;

Vytvořte náčrt sálu pro poslech této hudby: barevné schéma interiéru, organizace prostoru sálu;

Práce tužkou, akvarelem, aplikací.

6. Zobrazení rytmu básní konvenčními znaky (S. Yesenin, V. Mayakovsky).

Budova pro rozvoj smyslu pro rytmus, fantazii a představivost.

Úkol vyžaduje následující vysvětlení:

Vyzvěte školáky, aby se zamysleli nad výběrem výrazových vizuálních prvků a znaků, které by přiměřeně odpovídaly struktuře a charakteru básní;

Na jednom listu papíru, rozděleném na dvě části, vytvořte dvě kompozice, které nejlépe odpovídají básním těchto básníků.

8. třída.

1. Náčrt architektury budoucnosti

Před splněním úkolu je vhodné zhlédnout film o architektuře. Vhodné je také najít originální architektonické návrhy budov vytvořené architekty na základě přírodních forem ve dvacátém století, včetně architektonických návrhů a budov architekta Gaudího.

Úkol vyžaduje následující vysvětlení:

Diskutujte o přírodních formách, které slouží jako druh architektury (domov) pro živé bytosti (ulity, hlemýždí domečky, ulity, vršky máku, zámotky motýlů, lusky se semeny květin atd.);

Vytvořte náčrt architektury budoucnosti s využitím přírodních motivů s přihlédnutím k charakteristikám života v nové, neznámé společnosti lidí a zvířat.

2. Vyberte barevné možnosti pro hernu a místnost na spaní

Úkol je zaměřen na rozvoj schopnosti a schopnosti školáků organizovat prostor místnosti v závislosti na účelu místnosti. Před dokončením úkolu je vhodné poskytnout představu o zvláštnostech barevného schématu interiéru místnosti, o povaze barvy a jejím vlivu na lidskou psychiku, o tom, které barvy jsou vhodnější pro děti a které pro dospělé. Výzkum vědců, architektů, designérů v tomto směru.

Úkol vyžaduje následující vysvětlení:

Při rozhodování o místnosti a vytváření nálady má barva zvláštní význam; barva může zvýšit náš výkon nebo jej zmatnit, může způsobit podráždění nebo ospalost; při rozhodování o barevném charakteru místnosti je důležité si představit, k čemu je interiér určen;

Důležité je jasně vyjádřit věk majitele pokoje.

Řešení skici musí být rovinné. List lze rozdělit na 4 části. V první polovině uveďte barevné schéma pro hernu, v pravé polovině - místnost na spaní.

Řešte tři vztahy: podlaha-stěna-strop-dekorační prvky.

3. Moje barevné preference – barevná kompozice bez konkrétního obrázku

Úkol spočívá v dokončení kompozice pomocí barevných skvrn. Povaha kompozice, její dynamika, barevné vztahy musí odpovídat autorově náladě a barevným preferencím.

Úkol vyžaduje následující vysvětlení:

Při plnění úkolu dbejte na zásady konstrukce kompozice, abyste cítili kompoziční střed, vyváženost bodů, dynamiku či statiku obrazu (nechat si prostor pro okraje);

Práce by měly být prováděny na silných bílých papírech o rozměrech 20x20 centimetrů, lze použít kvaš, akvarel, lze pracovat i technikou nášivky.

4. "Můj původ." Náčrt stromu života vaší rodiny v několika generacích

Před provedením práce je nutné sbírat požadovaný materiálčleny rodiny po několik generací.

Úkol vyžaduje následující vysvětlení:

Strom nutně neznamená obraz stromu. Toto je podmíněný koncept. Je vhodné vymyslet originální formu prezentace vašeho obrazového schématu. Je možné použít fotografické materiály z rodinného archivu (fotokopie), přidat vlastní vizuální motivy včetně originálních nápisů a dekorací.

Práce na velkých formátech dle vlastního výběru.

5. Zobrazení rytmu verše pomocí konvenčních znaků (V. Chlebniková, M. Cvetajevová)

Před dokončením úkolu je nutné se studenty provést lekci o vnímání poezie těchto autorů (možné jsou i jiné možnosti, například V. Majakovskij a S. Yesenin). Pokuste se dát školákům představu o zvláštnostech zvuku poezie a jeho spojení s vizuálním obrazem a rytmem.

Úkol vyžaduje následující vysvětlení:

Při vnímání poezie je třeba volit konvenční znaky, které by nejlépe vystihovaly charakter verše.

Sledujte rytmus verše a snažte se jej zprostředkovat pomocí zvýrazněných znaků.

Je vhodné zprostředkovat rytmus verše ne v jednom řádku, ale ve formě malé kompozice;

Materiál dle výběru. Inkoust, pero, nášivka.

9. třída.

1. Náčrt města budoucnosti pomocí nástrojů (pravítko, kružítko, vzory)

Úkolem je vytvořit náčrt města, je možná kolektivní práce skupiny nebo třídy. Každý navrhuje jeden dům nebo skupinu domů. Výsledné skici slouží k vytvoření kolektivní kompozice na barevném pozadí.

Úkol vyžaduje následující vysvětlení:

Náčrt architektonických budov musí být vytvořen pomocí různých nástrojů, bez předběžného náčrtu;

Originální náčrtky jsou vítány, neobvyklé formou a provedením plánu (je žádoucí maximální zapojení fantazie a představivosti;

Práce se provádí na bílém papíře jednoduchou tužkou;

Po nalezení základních tvarů můžete zavést trochu barvy, kterou je vhodné aplikovat po dokončení kolektivní kompozice.

2. Písmové kompozice pro maximální vyjádření „významu“ a nálady textu (bez konkrétního textu, práce na malých formátech)

Formální kompozice pro vyjádření nálady, dynamiky a vizuálního významu. Grafické práce. Je vhodné přečíst si krátká básnická díla V. Kandinského a vytvořit skladbu na jeho motivy.

Úkol vyžaduje následující vysvětlení:

Před dokončením úkolu si prohlédněte texty V. Chlebnikova k jeho básním, poznámky různých hudebních děl samotných skladatelů, typové plakáty;

Skladbu poskládejte z písmen, číslic a slov, která nic nevyjadřují;

Je důležité si náladu co nejvíce představit. Je možné použít barvu;

Práce s pastelkami, fixy, možná kombinace s nášivkou.

3. Popište dům pro konkrétní osobu (účel, dekorace, barevné schéma)

Před dokončením úkolu je důležité seznámit studenty s: literární práce, které popisují interiéry, s charakterem popisu interiéru architektem, výtvarníkem, designérem.

Úkol lze provést několikrát a změnit majitele interiéru.

Úkol vyžaduje následující vysvětlení:

V první fázi této práce je nutné vybrat majitele interiéru, nejlépe osobu s jasně vyjádřenou tvůrčí profesní minulostí (umělec, hudebník, skladatel, módní návrhář, spisovatel, básník, režisér, dirigent, výtvarný kritik, fyzik);

V popisu je docela možné napodobit jakéhokoli spisovatele;

Po tomto úkolu, pokud si to přejete, můžete navrhnout interiér barevně na papíře, materiál dle vašeho výběru.

4. Provedení barevných a grafických kompozic podle děl P. Picassa, V. Kandinského

Úkolem je bližší seznámení s tvorbou určených umělců. Zejména je nutné studovat díla P. Picassa, vytvořená umělcem na základě děl Velazqueze „Las Meninas“, série děl podle současného umělce Picassa - Braque.

Úkol vyžaduje následující vysvětlení:

Vyberte si umělce, který se vám líbí (Picasso nebo Kandinsky), vyberte podle vašeho názoru nejzajímavější dílo a dokončete 3-4 náčrty založené na tomto díle;

V náčrtu zohledněte kompoziční rysy díla, barvu, náladu, dynamiku;

Dělejte práci sami;

Po dokončení práce dejte ostatním studentům možnost určit, na základě jaké práce byly náčrty vytvořeny, a poté interpretovi vysvětlete úkoly řešené během práce;

Technika a materiál dle výběru.

5. Fragmenty architektonické výzdoby: Starověká staletí, novověk, baroko

Připomeňte si určené trendy v umění a věnujte pozornost povaze výzdoby architektonických struktur. Poté dejte za úkol vytvořit dekorativní prvky architektury (ukázky, ilustrace obsahující tento materiál by měly být odstraněny). Úkol je zaměřen na rozvoj paměti, schopnosti korelovat tvar a zdobení a inteligenci. Lze jej také považovat za test světové umělecké kultury, historie a výtvarného umění.

Úkol vyžaduje následující vysvětlení:

Připomeňte si povahu architektonických forem, navrhněte pro ně dekorativní prvky;

Práce na malých formátech o rozměrech 15 x 15 cm, každý prvek na samostatném formátu;

Materiál: tužka, inkoust, pero.

6. Vyjádřete slovo „nepředvídatelnost“: barvou, tvarem, linií, zvukem (popis zvuku), vůní (popis), sdělováním verbálního obrazu (popis slovy). Tento úkol lze také opakovat v 10. a 11. ročníku:

V procesu plnění úkolu se děti maximálně zapojují do různých typů kreativního myšlení (hudební, výtvarné, vizuální, motorické, hmatové, chuťové atd.). Práce je provedena na jednom listu papíru, rozděleném do šesti částí.

Úkol vyžaduje následující vysvětlení:

V každé části potřebuje student vyjádřit pomocí barevných tužek (fixy, barvy - nepovinné) svůj emoční a smyslový postoj k vnímanému slovu;

V 1. čtverci je třeba formálně vyjádřit „jaká barva je nepředvídatelnost“ pomocí barvy (více barev) (kreslíme bez konkrétního obrázku čehokoli - pouze barvou);

Ve 2. čtverci pomocí čáry (tužka, fixa) ukážeme, co je to forma nepředvídatelnosti (uzavřená čára, která má určitý „nepředvídatelný“ tvar);

Ve 3. - pomocí fixu nebo tužky nakreslete nepředvídatelnou čáru;

Ve 4. - zkuste popsat (pokud neumíme psát, řekněte to učiteli nebo asistentovi a on to zapíše), jak chutná záhada (jak chutná „nepředvídatelné cukroví“);

V 5. - je třeba popsat „nepředvídatelnou hudbu“;

V 6. musíte slovy popsat, co je „nepředvídatelnost“.

Stupeň 10.

1. Výběr barevných vazeb do interiéru (palác, domácnost, kancelář)

Před prací si popovídejte, podívejte se na film, ilustrace znázorňující různé interiéry, věnujte pozornost dekorativním prvkům, barevnému provedení, povaze nábytku a závěsů.

Úkol vyžaduje následující vysvětlení:

Tato práce zahrnuje rozvoj schopnosti korelovat charakter a účel interiéru s jeho barevným provedením;

Je nutné určit barevné schéma;

Práce by měly být prováděny na podlouhlém horizontálním formátu, rozděleném na 3 části, z nichž každá bude obsahovat barevná schémata interiéru;

Do interiéru je možné zakomponovat jednotlivé dekorační prvky.

2. Náčrtky forem bez konkrétního účelu přenosu: stabilita, nestabilita, dynamika, těžkost, lehkost.

Úloha je stejně užitečná pro hodiny světové umělecké kultury, historie, výtvarného umění, fyziky, chemie a dalších předmětů.

Úkol vyžaduje následující vysvětlení:

Předpokládá se vytvořit na jednom listu pomocí čáry a barvy řadu forem, které maximálně vyjadřují uvedené vlastnosti;

Pokud je to žádoucí, a pokud máte měkký materiál (hlína, plastelína atd.), Můžete vytvářet tvary a malovat je požadovanou barvou;

Pro grafický design pracujte na jednom listu papíru tužkou, inkoustem, fixem, aplikací (volitelné).

3. Skica prostorová struktura most založený na přírodních formách

Takové úkoly jsou zcela vhodné pro hodiny kreslení, fyziky, výtvarného umění, světové umělecké kultury a historie. Jsou zaměřeny na schopnost nacházet společné strukturální rysy struktury přírodních forem, souvislosti, které slouží jako příklad pro vytváření speciálních návrhů. Je vhodné vzít v úvahu řadu děl umělců, designérů, architektů, kteří ve své tvorbě aktivně využívají přírodní motivy (Leonardo da Vinci, Rodchenko, Tatlin, Corbusier, Gaudi, módní návrháři atd.)

Úkol vyžaduje následující vysvětlení:

Najděte příklady zajímavých udržitelných struktur v přírodě;

V přírodě je vše přirozené, funkčně opodstatněné, konstrukčně přesné (ptačí křídla, koruny stromů, stavba lusků květních semen, klásky, pavučiny, zvířecí drápy, ocas a trup, stavba těla a životní podmínky a mnoho dalšího);

Najděte své příklady;

Vytvořit originální konstrukční kompozici mostu, v jehož architektuře jsou jasně patrné přírodní motivy;

Je vhodné vybrat nějaký jednotlivý prvek, skvrnitý v přírodě, a použít jej k vytvoření celé struktury;

Práce s nástroji a tužkou na silném papíře.

4. Popište, jak jsou si výtvarník M. Chagall a spisovatel V. Gogol blízcí

Úkol lze realizovat jak v hodinách literatury, tak v hodinách světové umělecké kultury a výtvarného umění. Než popíšete úkol, vzpomeňte si na Gogolova díla, jejich zápletky, hrdiny děl, dobrodružství. Prozkoumejte Chagallovy obrazy, snažte se vyzdvihnout jejich témata a náladu. Během vnímání neuvádějte své charakteristiky podobnosti a odlišnosti, neveďte žáky k této myšlence. Jen vnímat.

Úkol vyžaduje následující vysvětlení:

Zanechání úryvků spisovatelových děl na stolech nebo umělcových ilustrací na tabuli nebo stole vyzve školáky, aby našli společné rysy, podobné zápletky, vyobrazené obrazy, fantazie a sny;

Popište to jedním textem ( krátký esej- esej).

5. V čínské mytologii je velké místo věnováno čtyřem posvátným zvířatům: Drak (symbol jara a východu), Fénix (symbol léta a jihu), Tygr (symbol podzimu a západu), Želva (symbol zimy a sever) - vysvětlete proč?

Úkol lze realizovat v hodině zeměpisu, literatury, historie, světové umělecké kultury a výtvarného umění. Před zadáním úkolu si vzpomeňte na charakteristická posvátná zvířata staré Číny, jejich vyobrazení v pohádkách, eposech, malbách, rytinách, na látkách a oděvech.

Úkol vyžaduje následující vysvětlení:

Porovnejte báječné obrazy ruského lidu s obrazy čínské mytologie;

Najděte společné rysy a účely amuletů, kterým sloužily;

V popisu zkuste najít své vysvětlení posvátných zvířat, můžete zahrnout další známé obrázky, které mají symbolický význam od jiných národů.

Cvičení, která je vhodné provádět se studenty různého věku během školního roku co nejčastěji:

Obraz vaší nálady v barvě, tvaru, linii, pohybu.

Kreslení "abracadabra" a jeho přeměna na rozpoznatelný obraz.

Vaše preference barev v den práce.

Obraz váz různých tvarů (veselé, smutné, klidné, hravé, duchem nepřítomné, atraktivní, magické atd.).

Hudbu posloucháme a přenášíme ji pohybem, slovem (asociací), barvou, linií, předáváme její vůni atd.

Posloucháme básně a předáváme je v akci, barvě, pohybu atd.

Díváme se na obrázek a představujeme si sebe v prostoru tohoto obrázku (vyjádříme to akcí, pohybem, slovem atd.).

Poznáváme spisovatele (období historie, zemi, kde žil a tvořil, rysy její přírody, architektonické prostředí této země, styl oblékání, hudbu, obrazy té doby, sledujeme filmy), předpokládáme, jaká díla mohl v té době vytvořit atp.

Sníme a fantazírujeme o následujících tématech: „Král měl dvůr, na nádvoří kůl, na kůlu lýko...“. Vedeme myšlenky dětí a směřujeme je k vznešenému, magickému a dobrému. Pokračujeme v příběhu a hrajeme jej podle integrovaného schématu lekce.

Přibližná témata a oblasti práce s dětmi ve výtvarném umění, založené na polyartismu a integrovaném přístupu k výuce a výchově dětí různého věku.

Pro daný interiér (z časopisu, fotografie) vymyslete lustr nebo jiný předmět či kostým. Vyjádřit v pohybu, chůzi charakter a pohybové vlastnosti lidí žijících v tomto interiéru.

Vytvoření ozdoby podle pohádky (např.: „Kočka, kos, liška a kohout“, „Teremok“, „Kolobok“), přičemž každé znamení by představovalo zvíře a akci).

Přeneste barevně a lemujte křik vrány, zpěv sýkory, slavíka a dalších ptáků.

Práce s velkými formami (tvorba architektonických projektů).

Na jednom listu papíru znázorněte čtyři nálady v přírodě.

Výroba hraček technikou papír plast na bázi kužele.

Interiérová skica pro vaši oblíbenou panenku, pro sebe atd. (práce podle krabice od bot bez víka).

Obrázek prostoru myši a můry.

Grafické práce založené na materiálech z pozorování přírody.

Prostor lesa v zimě, na jaře, v létě, na podzim (nejlépe na stejném místě).

Podlahové hračky založené na jednoduchých geometrických tvarech.

Přihlašte se dekorativní umění (emblémy učeben pro vaši školu, nápisy pro ZOO, kulturní park pro děti, pro hřiště).

Rytmus v umění a řemeslech. Vytváření vlastního rytmu pomocí motivů lidových ornamentů.

Skica-model ruské chýše (interiér, exteriér).

Sluneční znamení a jejich význam různé národy(Slované, Indie, Čína, Afrika atd.). Vytvoření smysluplné dekorativní kompozice pomocí slunečních znamení.

Náčrt počátečního písmene pro epos nebo legendu.

Organizace mimoškolních aktivit ve výtvarném umění

Kromě vyučování ve třídě v době vyučování musí učitel často učit žáky i mimo třídu a mimo školu. Mimoškolní a mimoškolní činností se rozumí tyto činnosti: besedy, přednášky a reportáže s promítáním reprodukcí, diapozitivů a filmových pásů, organizace a vedení kroužků kresby a malby, exkurze do muzeí, na výstavy a do výtvarných dílen, pořádání různých výstav, zájezdy na plenéry, prázdninová výzdoba prostor, pořádání večerních koncertů, vedení mimoškolních aktivit.

Mimoškolní a mimoškolní práce sleduje v zásadě stejné úkoly a cíle jako akademické hodiny, pomáhá však tyto problémy řešit šířeji a hlouběji, s využitím nového materiálu, ve vážnější formě, opírající se o aktivní zájem studentů a jejich tvůrčí iniciativu.

Vedoucí role učitele pokračuje i v mimoškolních aktivitách. Učitel sleduje práci žáků a jejich celkový rozvoj a tuto práci řídí. Ve třídě i mimo ni poskytuje estetickou výchovu pomocí výtvarného umění.

Mimoškolní aktivity musí být strukturovány tak, aby se děti nadále rozvíjely, zdokonalovaly své dovednosti, aby obrázky v dětských kresbách byly gramotné a realistické. A kompetentní realistická kresba vyžaduje aplikaci zákonů perspektivy, dodržování zákonů šerosvitu, správné pochopení strukturní struktury zobrazené přírody a znalost zákonů vědy o barvách.

Je také nutné přesvědčit děti během vyučování, že umění není zábava, nikoli zábava, ale vážná práce, která vyžaduje úsilí a přináší velkou radost. Učitel musí najít metody výuky a výchovné práce, které by v dětech vzbudily zájem o krásu, potřebu krásy a touhu žít a tvořit podle zákonů krásy.

Pro úspěšné zvládnutí mimoškolních aktivit je nutné předem sestavit plán všech aktivit a nastínit jejich témata. Dále je nutné zohlednit dobu mimoškolních aktivit, množství aktivit a věkové charakteristiky žáků. Forma a povaha mimoškolních pracovních plánů může být velmi různorodá.

Mimoškolní a mimoškolní aktivity tedy rozvíjejí zájem a lásku k výtvarnému umění, plněji seznamují studenty s nádhernými díly vynikajících umělců a podporují ideologickou a estetickou výchovu. Náplň mimoškolních aktivit by měla být co nejpestřejší a vzrušující.

Formy mimoškolní práce ve výtvarném umění

Kruh- nejčastější druh mimoškolní aktivity. Hodiny výtvarného umění ve školních klubech jsou jako pokračování třídních aktivit. Ale kruhové třídy mají své vlastní charakteristiky. Za prvé jsou to hodiny pro ty, kteří se vážně zajímají o výtvarné umění a tyto hodiny jsou pro ně do jisté míry estetickou potřebou. Za druhé, struktura kroužkových aktivit se liší od třídních hodin. V průběhu vyučování je učitel povinen prostudovat se studenty některé otázky stanovené školním vzdělávacím programem. Organizace práce kroužku zahrnuje sestavení programu lekce s ohledem na sklony a zájmy studentů různého věku. To samozřejmě neznamená, že by měl učitel dávat dětem jen to, co by rády dostávaly. Zde se zohledňuje jak výtvarná připravenost každého studenta, tak možnosti kroužku (zajištění obrazových materiálů, názorných pomůcek apod.). Proto je vypracováno několik verzí programů, které umožňují různá nastavení a charakter činností.

Izokruhy mohou být velmi odlišné: kresba a malba, modelování, dekorativní a užité umění, design, linoryty, keramika, mladí kritici umění, mozaiky atd. .

Úkolem učitele je zapojit co nejvíce žáků do běžné práce kroužku. Znalosti a dovednosti získané v kroužku využívají při navrhování nástěnných novin, výrobě divadelních dekorací na školní scénu, v hodinách zeměpisu, přírodopisu, dějepisu, fyziky apod., při organizování různých výtvarných prací ve své třídě, kolektivu, jednotka.

Formy a metody práce ve výtvarných kroužcích by měly být poněkud jiné než ve třídě, blíže umělecké škole. Například, pokud ve třídě během lekcí životního kreslení děti pracovaly v lavicích, pak v kruhu je nutné seznámit školáky s metodou práce na stojanu klapky nebo v extrémních případech na tabletu upevněném na židli. V důsledku toho musí být použití kreslicích materiálů a způsob práce odlišné.

Současně s výchovnou prací vykonává učitel mnoho výchovné práce, zejména v období organizace a prvních tříd kroužku. Musí sjednotit děti do jednoho týmu, žijícího společnými zájmy, se společnými tvůrčími aspiracemi. Každý přijatý do kroužku musí pečlivě navštěvovat vyučování, plnit úkoly stanovené v plánu a v kroužku vypracovaných pravidlech chování a aktivně se podílet na záležitostech kroužku a na veřejném životě školy.

Zajímavým a smysluplným typem vzdělávací práce je exkurze. Prohlubují vědomosti získané žáky během vyučovacích hodin, rozšiřují jejich obzory a aktivizují samostatnou práci na kresbě.

Exkurze jsou organizovány s cílem plněji odhalit konkrétní téma učebního plánu, poskytnout hlubší porozumění typům výtvarného umění a poskytnout jasnou představu o specifikách umělcovy tvůrčí práce.

Učitel výtvarné výchovy při pořádání exkurzí se žáky základní školy jasně promýšlí cíle a cíle návštěvy výstavy a výjezdu do přírody. Na střední škole učitel organizuje exkurzi do muzea, na výstavu, do umělecké nebo sochařské dílny, továrny (keramika nebo sklo), továrny (nábytek nebo šperky) atd.

Po exkurzi je nutné vést závěrečný rozhovor, abychom zjistili, jak žáci vše, co viděli a slyšeli, vnímali. Pokud děti něco špatně chápou nebo nevnímají, měly by být tyto problémy vyjasněny.

Mimoškolní rozhovory se provádějí v případech, kdy téma nastolené ve výuce vzbudilo u studentů mimořádný zájem a vyjádřili přání získat hlubší znalosti o této problematice, jakož i v případech, kdy složité téma neposkytuje možnost plně prezentovat zajímavý materiál během vyučovacích hodin. První typ konverzace je organizován z iniciativy školáků, druhý - z iniciativy učitele.

Metodika vedení rozhovorů ve výtvarném umění je strukturována tak, aby se jich aktivně účastnily všechny děti. Musíme přemýšlet, jaké obrázky, jaká fakta ze života umělců přinést, aby rozhovory byly živé a zajímavé. Učitel dětem nejen vysvětluje, ale také klade otázky. Otázky by měly být jednoduché, jasné a konkrétní, aby si jejich zodpovězením studenti pevně upevnili své znalosti.

V metodice vedení rozhovorů o umění má velký význam stabilita pozornosti studentů. Není tak těžké upoutat pozornost studentů, obtížnější je udržet jejich pozornost u daného díla. Pozornost dětí se vzbuzuje především, pokud jde o věci, pojmy a zážitky, které jsou jim blízké, a rozhovor o tom je veden jednoduchým a jasným jazykem.

V průměru střední škola přednášková metoda běžně používané na středních školách. Ale přednášku o výtvarném umění s ukázkou reprodukcí a fólií lze využít i na střední úrovni (čtvrté až šesté třídy). V tomto případě se přednáška výrazně liší od běžných vysokoškolských přednášek: pokrývá mnohem menší okruh problematiky, je strukturována s přihlédnutím k věku a připravenosti studentů, látka je podána jednoduchou a zábavnou formou a netrvá dlouho. všech 45 minut, ale s krátkými pauzami, které jsou vyplněny rozhovorem.

Přednášky může vést buď sám učitel, nebo přizvaný odborník - výtvarný kritik, výtvarník, architekt atd. Pokud má učitel možnost pozvat zkušeného odborníka, musí studenty předem upozornit na blížící se přednášku a vyvěsit oznámení s uvedením místa, dne a hodiny. Místnost, ve které bude přednáška probíhat, musí být pečlivě připravena. Je potřeba zajistit vše do nejmenšího detailu: místo pro lektora, promítací lampu, ukazovátko atd.

Přednáška se používá tam, kde je potřeba podat zobecněný materiál o celé době, směru v umění, žánru, technice a technologii materiálů (v malbě, grafice, keramice, honění kovů).

Zprávy Zpravidla to studenti dělají sami. Učitel vybírá jako mluvčí nejschopnější a nejvyspělejší studenty. Témata jsou vybírána v souladu s učebním plánem a výročími a také s přihlédnutím ke speciálním úkolům kroužkové práce.

Téma pro připravovanou zprávu dostane student dva týdny předem. První týden vypracuje plán, seznámí se s literaturou k této problematice a vybere potřebný ilustrační materiál. Během prvního týdne je potřeba zkontrolovat, jak se student na referát připravuje, navrhnout, jak nejlépe téma rozvinout, jakými materiály jej doplnit, na co se zaměřit. Druhý týden je vyhrazen na sepsání zprávy. Současně s řečníkem se připravuje zbytek studentů. Ve stanovený den mohou hovořit jako spoluřečníci i jako oponenti.

Zprávy lze podávat buď v konkrétní třídě po hodině, ve které se téma zprávy dotklo, nebo v izokruhu, kde bylo toto téma předmětem diskuse.

V současné době je taková forma organizování tvůrčí činnosti dětí jako Umělecké studio [ 3].

Výtvarný ateliér není léčebnou, jak popisují jiní autoři, ale ateliérem, ve kterém lze využít některou z arteterapeutických metod. V pedagogickém směru arteterapie si proto praktik klade odborné úkoly a nabízí způsoby jejich řešení, které se liší od klasické práce arteterapeuta. Ve většině případů učitel výtvarné výchovy pracuje s normálními dětmi, které nemají žádné speciální postižení.

Umělecké studio je komplexní herní prostor, který zahrnuje třídu skic, showroom, hudební místnost a výtvarné studio. Tento model vznikl na základě praktických zkušeností a možností využití prostor. Každá ze skříní plní specifickou funkci a splňuje specifické požadavky. Při vstupu do uměleckého ateliéru se zdá, že dítě je ponořeno do tvůrčí atmosféry, cítí se svobodně a uvolněně. Pro děti tento prostor není jen herním prostorem – vnímají ho jako samostatný svět.

Vedoucí roli ve výtvarném ateliéru má výtvarník-učitel, který plánuje a vede praktické hodiny s dětmi, do práce se mohou zapojit další specialisté - psycholog, logoped, hudební pracovník a ředitel tělesné výchovy.

Média. V posledních letech se stále více používají různé typy mediálních produktů. Mnoho škol již vede systematickou výuku pomocí videí v různých oborech.

Téma výtvarného filmu musí být v souladu s učebním plánem. Může to být film věnovaný vynikajícímu umělci, umění celé doby nebo konkrétnímu uměleckému žánru. Při výběru filmu se přihlíží k věku studentů. Shlédnutí každého filmu je doprovázeno zvláštní konverzací. Učitel může tuto konverzaci vést před nebo po zhlédnutí. Pokud má před sledováním filmu rozhovor, dává stručné informace o umělcově díle, o historická éra, ve kterém mistr žil a pracoval. Pokud konverzace probíhá až po zhlédnutí, pak je nutné shrnout nové dojmy studentů a poznatky, které získali dříve ve třídě.

Filmy se mohou věnovat i výtvarným technikám. Jasně odhalují techniky malby, kresby, sochařství a grafiky. Schopnosti médií nám umožňují detailně a metodicky demonstrovat techniku ​​nanášení barvy v malbě, demonstrovat proces, který trvá okamžiky v životě, nebo naopak dál. krátký čas ukázat celý zdlouhavý proces tvorby díla.

Mimoškolní aktivity ve všeobecně vzdělávacích školách byly zavedeny školy pro rozvoj individuálních schopností středoškoláků, kteří projevují zvýšený zájem o určitý akademický předmět, pro rozšíření a prohloubení znalostí a dovedností, které dříve získali v povinné výuce. Volitelné hodiny poskytují příležitost prokázat samostatnost jak ve zvládnutí vědeckého a teoretického materiálu, tak v praktické tvůrčí práci.

Mimoškolní aktivity jsou vedeny na pokročilé úrovni, ale relativně dostupné široký rozsah studentů. Při výuce volitelných předmětů samozřejmě budete potřebovat vlastní metodiku a vlastní formy organizace výuky. Zde bude hojně využívána přednášková prezentace látky, unikátní praktická výuka a organizace různých forem samostatné tvůrčí práce pro školáky.

Příprava na volitelné hodiny dějin výtvarného umění by měla být poněkud jiná než na třídní aktivity a rozhovory o umění. V těchto hodinách by měl učitel vytvořit prostředí blízké univerzitě: využít formu přednáškové prezentace látky, referátů studentů s následnou diskuzí, jmenování oponentů a spolupřednášejících, hlubší studium některých studentů některých témat v forma přípravy abstraktů apod.

Ve výtvarném umění tedy existuje poměrně velké množství forem organizování mimoškolní práce. Volba formy závisí na konkrétních úkolech řešených učitelem a na materiálně technickém vybavení výchovně vzdělávacího procesu.

Ale nejčastější formou organizace mimoškolních aktivit je kroužková práce nebo výtvarný ateliér.