Tel Avivské muzeum výtvarné umění(Tel Aviv Museum of Art) vypadá spíše jako avantgardní divadlo nebo pavilon VDNKh. Jeho blízkost k opeře, centru múzických umění a nedaleké ulici Leonarda da Vinci odhaluje jeho zapojení do světa umění. Adresa muzea: Sderot Sha"ul Ha Melech 27, Tel Aviv-Yafo.
Vstupné do muzea stojí 50 šekelů (přibližně 22 USD) pro dospělé, 40 pro studenty (po předložení mezinárodního studentského průkazu), 25 pro seniory a zdarma pro děti do 18 let v doprovodu dospělé osoby.
Navštívit ji můžete v pondělí, středu a sobotu od 10:00 do 18:00, v úterý a čtvrtek od 10:00 do 21:00. O některých svátcích (Den nezávislosti, Pesach atd.) je vstup zdarma.
Kdo takhle staví?
Zvenčí vypadá muzeum malé, ale uvnitř se zdá obrovské a prostorné. Tři patra nahoře a dvě dole (podzemí). Každé podlaží je navíc rozděleno na dvě podúrovně. Eskalátory, schodiště, nadchody, asymetrické stěny, vyčnívající balkony a prosklené stropy – to vše jen málo připomíná Louvre, Ermitáž nebo Metropolitan. Ale přesto hned u vchodu je pocit chrámu umění.
Pro snazší pochopení průchodů a přechodů z jedné budovy do druhé a mezi patry si můžete u pokladny vyzvednout mapu průvodce muzeem. Mapa, stejně jako audio průvodce muzeem, je zahrnuta v ceně vstupenky. Existuje dospělá a dětská verze - liší se textem a podáním informací. V ruštině však zatím audio průvodce neexistuje – pouze angličtina a hebrejština. Ale není třeba smutnit, 90 % pracovníků muzea mluví rusky. Rádi vám poví nejen o své galerii, ale i o dalších. Zaměstnanci pravidelně pracují v různých galeriích, aby se neustále učili novým věcem a nenudili se na jednom místě.
Tam, kde jsou k dispozici audioprůvodci, jsou k dispozici složky pro děti s hádankami, které kopírují obrazy vystavené v muzeu. Jejich sbíráním se dítě seznamuje s krásou.
Pro malé návštěvníky je zde spousta zábavy: představení, mistrovské kurzy modelování, kreslení a mozaiky. Pro dospělé - jejich vlastní zábava. Existují dva Koncertní sály, malé divadlo, kino a knihovna.
Zvláště starostlivým rodičům navíc doporučujeme absolvovat prohlídku uličkami staré Jaffy, která bude pro děti zajímavá. Zjistěte podrobnosti a.
Co vidět v muzeu
Prohlídku expozic doporučujeme začít oku důvěrně známou klasikou. Jedná se o několik vzájemně propojených galerií s působivou sbírkou uznávaných géniů 18.–20. století. Renoir, Monet, Dalí, Van Gogh, Chagall, Picasso. Pro speciální znalce umění (nebo znalce speciální umění) - Pollock, Rothko, Miro. Perlou muzea je „Portrét Frederika Maria Beer“ od Klimta. Jediný obraz, pro který byla speciálně umístěna lavička k rozjímání.
Po vychutnání klasiky a radostném pocitu uznání se přesuňte do sálu současných izraelských umělců. Rozsah žánrů, ve kterých pracují – od krajin ve stylu anglických pastorál 19. století až po drsný realismus naší doby. Zde je klidný park skládající se ze všech odstínů zelené. Zde je polonahá žena, která doma pije víno. Nedaleko muž pozorně studuje své červené Crocsy a o kousek dál, zdá se, jen černobílá fotografie letiště. Ale pojďte blíž a uvidíte, že je to kresba tužkou. Tato kolekce opravdu stojí za shlédnutí, nenechte si ji ujít ve svém itineráři. Vchod je naproti obrovskému panelu ve stylu Roye Lichtensteina.
Co ještě stojí za to vidět
Soukromé sbírky darované muzeu bohatými sběrateli. Eklekticismus některých z nich je nápadnější než špičkové umění. Nestává se často, a rozhodně ne v každém muzeu, abyste viděli Schille, O’Keeffe a Soutine v jedné místnosti.
Kolekce dřevěných konstrukcí od Itzhaka Golombeka. Jsou zde dřevěné bloky oblečené do plavek, nápisy vyřezané na soustruhu a další předměty, kterým autor nedal jméno a ponechal je na divákově fantazii.
hala soudobé umění s instalacemi v podobě sochy z věšáků, nosu trčícího ze zdi a obrazu, ať už záměrně nebo z nedopatření zaměstnanců, visícího na jednom hřebíku.
Socha „Sullen Bear“ vypadá jako pyžamo kigurumi nedbale pohozené na stěně, z něhož vycházejí pruhy barvy a kouř. Pyžamo je součástí představení. V místnosti naproti zdi, kde visí, je video, kde herečka, oblečená v tomto pyžamu, mluví o tom, jak „lidé zabíjejí Zemi“.
Výstava "Kibuc Buchenwald" o Buchenwaldu, holocaustu a lidech, kteří přežili. Vstup je maskován umělými květinami vetkanými do neobvyklého vzoru - zvláštní kontrast s hrůzami války, které na návštěvníka za tímto pseudoživým plotem čekají.
Fotogalerie v mínus druhém patře. Kromě toho, že jsou tam vždy velmi zajímavé exponáty, je jedinečná i samotná architektura místnosti.
Proč stojí za to muzeum navštívit?
Tel Avivské muzeum výtvarného umění je navrženo tak, aby si tam každý našel něco atraktivního. Ať už vás zajímají jakékoli žánry a trendy, je tam všechno. Včetně představení, koncertů, přednášek, mistrovských kurzů, následných výstav a představení. Obecně ale platí, že čas strávený v kulturním centru Izraele nevyjde nazmar. připravené místními rusky mluvícími průvodci, a poznejte město naplno, abyste si domů odnesli mnoho nových živých dojmů.
Slibujeme, že to bude zajímavé!
Historie Izraelského muzea umění
Mezi mnoha atrakcemi Izraele je třeba zvláště zmínit tel Avivská muzea, včetně Izraelského muzea umění v Tel Avivu. Bylo založeno v roce 1932, tehdy sídlilo v domě prvního starosty Tel Avivu Meira Dizengoffa, což byl velký krok pro rozvoj mladého města – Muzeum umění se stalo jeho kulturním centrem. Nyní má několik velkých tematických pavilonů představujících výstavy evropských umělců 16-19 století a mladých Izraelců a také zahradu soch Loly Ebnerové. Hlavní budova se nachází na Shaul HaMelech Boulevard, který zde byl otevřen v roce 1971.
Architektonický komplex Muzea umění
V muzeu jsou různé umělecké výstavy, např. oddělení evropského umění 16.-19. století, oddělení moderního umění, oddělení fotografie, oddělení kresby a rytiny, oddělení architektury a designu. Samostatně bych rád poznamenal první z tematických pavilonů - Pavilon současného umění Eleny Rubinsteinové, otevřený v roce 1959 na Shderot Tarsat. Nyní pořádá mistrovské kurzy různých typů umělecká činnost pro každého (v jiných muzeích v Tel Avivu to nenajdete). Kromě stálých expozic existují i dočasné tematické expozice, jejichž cílem je přitáhnout zájem specifického okruhu návštěvníků (dospělí, děti, mládež). Architektonický komplex Muzea umění zahrnuje restauraci pro návštěvníky s jednoduchým názvem Jídelna a obrovskou knihovnu.
Hlavní pavilon muzea
V roce 2011 došlo k významné události pro Tel Aviv Museum of Art. Americký architekt Preston Scott Cohen přispěl ke zdvojnásobení plochy muzea a hlavně přidání mnoha nových zajímavých expozic. Vytvořil novou budovu, jakési „mistrovské dílo modernismu“, s neobvyklým a velkolepým designem. V tomto pavilonu jsou umístěny dočasné výstavy současného umění, proti nimž existuje i stálá, demonstrující vývoj umění od poloviny 19. století do současnosti.
Tel Avivské muzeum umění zaujme všechny milovníky uměleckých směrů 20. století - surrealismus, impresionismus, futurismus, kubismus, konstruktivismus, fauvismus a mnoho dalších. Představuje díla umělců jako P. Cezanne, A. Matisse, C. Pissarro, P.-O. Renoir, W. Kandinsky, P. Picasso, J. Pollock.
Samozřejmě, pokud se chystáte navštívit Izrael, a tím spíše navštívit Tel Aviv, toto muzeum prostě musíte vidět. Návštěvníkům je otevřena šest dní v týdnu (kromě neděle) za pouhých 48 šekelů.
Pavilon Hertha a Paul Amir
Tel Avivské muzeum výtvarného umění(Angličtina) Tel Avivské muzeum umění; hebrejština מוזיאון תל אביב לאמנות ) byla založena v roce 1932. Je považováno za jedno z největších a nejvýznamnějších muzeí umění v Izraeli. Expozice muzea zahrnuje oddělení: izraelské umění, současné umění, fotografii, kresbu, grafiku, design, architekturu a oddělení umění 16. - 19. století. Kromě hlavní expozice má muzeum sochařskou zahradu a oddělení pro mládež. V prvních letech své existence muzeum fungovalo v Dizengoffově domě, kde byla v roce 1948 přijata izraelská deklarace nezávislosti.
Příběh
| (...) Vzhledem k tomu, že Tel Aviv je město s potenciálem velké židovské oblasti, s tendencí stát se centrem moderního židovstva v zemi i v diaspoře, cítili jsme potřebu zlepšit jeho krásu a ta umění, která se k tomu vztahují. Chápeme, že je nemožné stavět domy, vytyčovat ulice a zvelebovat město bez přemýšlení o estetice a harmonii, bez vštěpování estetického vkusu obyvatelstvu. Proto bylo založeno Tel Aviv Museum of Art. |
Muzeum, které vystavovalo díla izraelských a zahraničních umělců, se stalo kulturním centrem aktivního mladého města. 14. května 1948 bylo v jeho budově vyhlášeno vytvoření Státu Izrael.
Úspěch Tel Avivského muzea v Dizengoffově domě a rozšíření jeho sbírky předurčily potřebu vytvořit velké výstavní pavilony. V roce 1959 byl na Shderot Tarsat otevřen pavilon Eleny Rubinsteinové. Když byla v roce 1971 otevřena hlavní budova muzea na bulváru Shaul HaMelech, byly expozice muzea rozšířeny do obou budov.
V roce 1938 vznikla v hlavní budově muzea tematická knihovna, která obsahuje asi 50 000 knih, 140 periodik a 7 000 fotografií souvisejících s různými oblastmi umění. Nedaleko je sochařská zahrada. Nedávno byla výstavní plocha rozšířena o galerie v nové části vybudované v západní části muzea.
Expanze muzea vedla ke zvýšení úrovně a rozsahu jeho expozic a komplexní kulturní činnosti, včetně zapojení muzea do koncertů vážné hudby a jazzu, filmových projekcí, přednášek, dětských her a mnoha dalších.
Muzejní komplex
Muzejní komplex se skládá z několika budov: hlavní budova, která zahrnuje nové křídlo na Shaul HaMelech Boulevard; pavilon Eleny Rubinstein sousedící s divadlem Habima a vzdělávací centrum na ulici Dizengoff.
Hlavní budova
V roce 1971 dokončil ředitel muzea Dr. Haim Gamzu hlavní budovu muzea na bulváru Shaul HaMelech, vedle knihovny Beit Ariel a okresního soudu v Tel Avivu. Hlavní budovu muzea navrhl architekt Dan Eitan a Yitzhak Yashar. Za tento projekt byli oceněni Richterovou cenou.
Nová sekce
V roce 2002 byla vypsána soutěž na návrh nového západního křídla muzea přiléhajícího k Zahradě soch, které mělo zároveň sloužit jako nový vstupní pavilon. Soutěž vyhrál projekt Prestona Scotta Cohena.
Náklady na výstavbu nového křídla pro tento projekt byly 45 milionů USD. Za tímto účelem bylo shromážděno mnoho dotací, z nichž nejvýznamnější poskytl Sammy Ofer a jeho manželka a činila 20 milionů šekelů. Ofer přispěl svými prostředky na vytvoření muzea svým jménem a jménem své manželky. Ofer však kvůli četným protestům veřejného odporu požadujícím změnu názvu muzea dotaci zrušil a sbírka pokračovala.
V únoru 2007 bylo oznámeno, že sponzoři Paul a Gerta Amirovi vyčlenili 10 milionů USD na stavbu nového křídla. V říjnu 2011 bylo připraveno nové křídlo se světelnou kaskádou uspořádanou ve střední části, obklopené deseti výstavními pavilony, z nichž každý byl věnován jinému tématu, pro širokou veřejnost byla budova otevřena 2. listopadu 2011.
Náklady na projekt byly asi 225 milionů amerických dolarů. Hlavní část (140 milionů USD) financovali sponzoři, zbývající částku (85 milionů USD) přidělil magistrát Tel Avivu.
Pětipatrová budova muzea harmonicky zapadá do architektury bloku, postaveného z šedého betonu. Centrální vnitřní pavilon muzea je osvětlen přirozeným světlem, pronikajícím průhledným stropem a proudícím podél bílých stěn, jako vodopád padající do hlubin muzea. Umělé světlo v noci vytváří podobný efekt. Návštěvníky pohybující se v tomto světelném proudu a samotný světelný proud jako jádro kompozice spojuje jediný prostor.
V roce 2013 se plánuje otevření nové budovy, v níž bude umístěn architektonický archiv, muzeum fotografie a výtvarného umění.
Pobočky muzea
Pavilon Eleny Rubinsteinové, který byl otevřen v roce 1959 vedle divadla Habima, je nyní pobočkou muzea a je věnován současnému umění. Kurátorka pobočky, paní Ellen Ginton, manželka umělce Davida Gintona, jedná jménem mnoha mladých současných izraelských umělců a pomáhá jim s pořádáním výstav.
Vzdělávací centrum Meyerhof
Středisko umělecké výchovy Meyerhof se nachází v ulici Dubnov. Centrum pořádá výtvarné dílny pro děti, mládež, učitele i dospělé. Centrum má vzdělávací výstavy a pořádá exkurze pro školáky.
Sbírka
Muzeum zahrnuje sbírky klasického a současného umění, oddělení izraelského umění, sochařský park a oddělení kreativity mládeže.
Výstava představuje nejvýznamnější umělecké směry 1. poloviny 20. století: fauvismus, německý
Tel Avivské muzeum výtvarného umění(Angličtina. Tel Avivské muzeum umění; עברית. מוזיאון תל אביב לאמנות ) byla založena v roce 1932. Je považováno za jedno z největších a nejvýznamnějších muzeí umění. Expozice muzea zahrnuje oddělení: izraelské umění, současné umění, fotografii, kresbu, grafiku, design, architekturu a oddělení umění 16. - 19. století. Kromě hlavní expozice má muzeum sochařskou zahradu a oddělení pro mládež. V prvních letech své existence muzeum fungovalo v Dizengoffově domě, kde byla v roce 1948 přijata izraelská deklarace nezávislosti.
Příběh
]Muzeum umění bylo otevřeno v roce 1932 v domě prvního starosty Tel Avivu Meira Dizengoffa na Rothschildově bulváru. Dizengoff schválil složení poradního sboru, který zahrnoval: Reuven Rubin, Aryeh Alweil, Batya Lishansky a Chaim Gliksberg.
Význam nového muzea pro město popsal Dizengoff ve svém projevu:
Muzeum, které vystavovalo díla izraelských a zahraničních umělců, se stalo kulturním centrem aktivního mladého města. 14. května 1948 bylo v jeho budově vyhlášeno vytvoření Státu Izrael.
Úspěch Tel Avivského muzea v Dizengoffově domě a rozšíření jeho sbírky předurčily potřebu vytvořit velké výstavní pavilony. V roce 1959 byl na Shderot Tarsat otevřen pavilon Eleny Rubinsteinové. Když byla v roce 1971 otevřena hlavní budova muzea na bulváru Shaul HaMelech, byly expozice muzea rozšířeny do obou budov.
V roce 1938 vznikla v hlavní budově muzea tematická knihovna, která obsahuje asi 50 000 knih, 140 periodik a 7 000 fotografií souvisejících s různými oblastmi umění. Nedaleko je sochařská zahrada. Nedávno byla výstavní plocha rozšířena o galerie v nové části vybudované v západní části muzea.
Expanze muzea vedla ke zvýšení úrovně a rozsahu jeho expozic a komplexní kulturní činnosti, včetně zapojení muzea do koncertů vážné hudby a jazzu, filmových projekcí, přednášek, dětských her a mnoha dalších.
Muzejní komplex
Komplex Uzeyny se skládá z několika budov: hlavní budova, která zahrnuje nové křídlo na bulváru Shaul HaMelech; pavilon Eleny Rubinstein sousedící s divadlem Habima a vzdělávacím centrem na ulici Dizengoff.
Hlavní budova
V roce 1971 dokončil ředitel muzea Dr. Haim Gamzu hlavní budovu muzea na bulváru Shaul HaMelech, vedle knihovny Beit Ariel a okresního soudu v Tel Avivu. Hlavní budovu muzea navrhl architekt Dan Eitan a Yitzhak Yashar. Za tento projekt byli oceněni Richterovou cenou.
Nová sekce
V roce 2002 byla vypsána soutěž na návrh nového západního křídla muzea přiléhajícího k Zahradě soch, které mělo zároveň sloužit jako nový vstupní pavilon. Soutěž vyhrál projekt Prestona Scotta Cohena.
Náklady na výstavbu nového křídla pro tento projekt byly 45 milionů USD. Za tímto účelem bylo shromážděno mnoho dotací, z nichž nejvýznamnější poskytl Sammy Ofer a jeho manželka a činila 20 milionů šekelů. Ofer přispěl svými prostředky na vytvoření muzea svým jménem a jménem své manželky. Ofer však kvůli četným protestům veřejného odporu požadujícím změnu názvu muzea dotaci zrušil a sbírka pokračovala.
V únoru 2007 bylo oznámeno, že sponzoři Paul a Gerta Amirovi vyčlenili 10 milionů USD na stavbu nového křídla. V říjnu 2011 bylo připraveno nové křídlo se světelnou kaskádou uspořádanou ve střední části, obklopené deseti výstavními pavilony, z nichž každý byl věnován jinému tématu, pro širokou veřejnost byla budova otevřena 2. listopadu 2011.
Náklady na projekt byly přibližně 225 milionů $. Hlavní část (140 milionů USD) financovali sponzoři, zbývající částku (85 milionů USD) přidělil magistrát Tel Avivu.
Pětipatrová budova muzea harmonicky zapadá do architektury bloku, postaveného z šedého betonu. Centrální vnitřní pavilon muzea je osvětlen přirozeným světlem, pronikajícím průhledným stropem a proudícím podél bílých stěn, jako vodopád padající do hlubin muzea. Umělé světlo v noci vytváří podobný efekt. Návštěvníky pohybující se v tomto světelném proudu a samotný světelný proud jako jádro kompozice spojuje jediný prostor.
V roce 2013 se plánuje otevření nové budovy, v níž bude umístěn architektonický archiv, muzeum fotografie a výtvarného umění.
Pobočky muzea
Elena Rubinstein Avilion, která byla otevřena v roce 1959 vedle divadla Habima, je nyní pobočkou muzea a je věnována současnému umění. Kurátorka pobočky, paní Ellen Ginton, manželka umělce Davida Gintona, jedná jménem mnoha mladých současných izraelských umělců a pomáhá jim s pořádáním výstav.
Vzdělávací centrum Meyerhof
Středisko umělecké výchovy Meyerhof se nachází v ulici Dubnov. Centrum pořádá výtvarné dílny pro děti, mládež, učitele i dospělé. Centrum má vzdělávací výstavy a pořádá exkurze pro školáky.
Sbírka
Muzeum zahrnuje sbírky klasického a současného umění, oddělení izraelského umění, sochařský park a oddělení kreativity mládeže.
Výstava představuje nejvýznamnější umělecké směry 1. poloviny 20. století: fauvismus, německý expresionismus, ruský konstruktivismus, kubismus, futurismus, De Stijl, surrealismus, francouzský impresionismus a postimpresionismus. Ze zastoupených umělců je třeba poznamenat C. Moneta, C. Pissarra, P.-O. Renoir, P. Cezanne, A. Sisley, A. E. Cross, P. Bonnard, A. Matisse, A. Modigliani, G. Klimt, V. Kandinsky, M. Chagall, H. Soutine, H. Miró. K vidění jsou i díla P. Picassa z různých období jeho tvorby.
Tel Aviv Museum of Fine Arts (Tel-Aviv Musem of Art) je největší izraelské muzeum umění. Sbírky muzea zahrnují bohaté sbírky moderních i starověkých děl zahraničních a izraelských umělců.
Muzeum bylo otevřeno v roce 1932 v domě prvního starosty Tel Avivu Meira Dizengoffa, ale v roce 1971 se přestěhovalo na nové místo na 27 Shaul Hamelech Street (27 King Saul Street). Dnes jsou sbírky muzea umístěny ve dvou hlavních budovách, které jsou propojeny několika průchody, a také samostatným sochařským parkem. U vchodu si můžete vzít mapu v ruštině popř anglický jazyk, ve kterém je podrobně zakresleno a podepsáno, ve kterém pavilonu se nachází která sbírka. Zde si za příplatek (malý) můžete vzít audio průvodce, včetně jednoho v ruštině. Pozoruhodné je, že každý pavilon muzea nese jméno, respektive příjmení mecenáše umění, který podporuje jeho činnost a do sbírky daroval obrazy ze své osobní sbírky. Jedná se o nový, „soukromý“ charitativní přístup k provozování velkého muzea, který umožňuje široké veřejnosti vychutnat si různá umělecká díla.
Výstava představuje nejvýznamnější umělecké směry 1. poloviny 20. století: francouzský impresionismus a postimpresionismus, německý expresionismus, ruský konstruktivismus, fauvismus, kubismus, futurismus, surrealismus. Vystavuje díla Paula Cezanna, Clauda Moneta, Pierra Auguste Renoira, Henryho Moora, Marca Chagalla, Augusta Rodina, Salvadora Dalího, Gustava Klimta, Alexandra Archipenka, Wassily Kandinského, Andyho Warhola, Roye Lichtensteina, ale i vlámských a italských mistrů – od r. Rubens až po Conoletta, nejslavnější impresionisty - Matisse, Braque, Mondrian, Miro a další. V muzeu můžete vidět obrazy Pabla Picassa z různých období - je těžké si vůbec představit, že tyto obrazy patří stejnému umělci. V roce 1950 muzeum obdrželo 36 obrazů z osobní sbírky Peggy Guggenheimové, včetně děl J. Pollocka, W. Baziotise, R. Pousette-Darta, I. Tanguye, R. Matty a A. Massona.
Tel Avivské muzeum umění má nejkomplexnější sbírku děl sochařů a fotografů. Pokud se chcete ujistit, že izraelské umění existuje a vědět, jak vypadá, jste vítáni. Celé jedno patro muzea, rozdělené do 3 časových období, až do současnosti, je věnováno dílům izraelských mistrů. Jsou to obrazy a různé skupiny objektů sjednocené jedním tématem, sochy včetně pohyblivých, video a fotoinstalace a vše „co je bohaté a radostné“ v současném umění, které je ještě velmi mladé a samozřejmě, kontroverzní. Některé předměty jsou mimochodem velmi ironické: jedná se o římské umyvadlo s „chladnějším“ kanystrem namontovaným na vrcholu, obraz „Volný vstup pro vojáky v uniformě“, na kterém vojáci s velmi duchovní tváří stojí kolem upřímně neslušné sochy. a parodie na slavné obrazy.
Zhruba třetina pavilonů muzea funguje ve formátu neustále se měnících dočasných výstav. Zde je seznam dočasné výstavy na září-říjen 2012(informace z oficiální brožury muzea, přeložené z angličtiny):
— Asaf Shaham: New Ways to Steal Our Souls (Cena za fotografii pro izraelské fotografy). Shaham dekonstruuje složité základní nástroje moderní fotografie, staví vedle sebe koncept rané fotografie s digitálními efekty a odhaluje jejich nemotornost.
— Friedrich Adler: Cesty a uličky. První výstava v Izraeli Friedricha Adlera, člena German Craft Alliance, který věřil v sílu umění ovlivňovat společnost a náboženskou vládu.
— Srážky v prostoru Heinricha Muncha. Výstava se znovu uvádí slavné obrazy, spojující, prolínající a stavící je proti sobě prostřednictvím moderního pohledu Heinricha Müncha.
— Všichni jeho synové: dynastie Bruegelů.Čtyři generace Bruegelovy rodiny žily a pracovaly ve Flandrech od poloviny 16. století do začátku 18. století. Zakladatelem dynastie byl Pieter Bruegel starší, ale výstava – asi 100 obrazů, kreseb a grafik – se zaměřuje na životy jeho synů, vnuků, pravnuků a zeťů v přírodním prostředí zasněžených vesnic, farmy, lesy, květiny, motýli a drobný hmyz.
— Kritické množství současného umění z Indie. Výstava představuje obrazy, fotografie, sochy a instalace sedmnácti zavedených i začínajících umělců z Indie. Všechna díla jsou věnována společensko-politické realitě v Indii, prosycené otřesy posledních dvou desetiletí.
— Itzhak Patkin: Toulavé závoje. Série kreseb v jemných pastelových barvách na obrovských průsvitných závěsech se zrodila z interakce Itzhaka Patkina s exilovou kašmírskou básnířkou Agha Shaeed Ali (1949-2001). Jádro Patkinovy tvorby tvoří témata mnohonárodnosti, politické nezávislosti, míšení vysoké a nízké kultury, zahalené divadelními závoji.
— Asaf Ben Zvi: Zapomenout na všechno(Cena Rappaport mezi uznávanými izraelskými umělci, 2011)
— Orit Acta Hildesheim: Ve Vicoli(Cena Chaima Schiffa za figurativní realistické umění, 2011)
— Shirley Bar-Amotz: Šťastné dny(Cena Andrea M. Bronfman, 2012)
— Pět okamžiků: Trajektorie v architektuře Tel Avivského muzea. Tato experimentální výstava se zaměřuje na architekturu budov muzea v průběhu let, od budovy Dizengoff na bulváru Rothschild po budovu Hertha a Paul Amir. Pět klíčových momentů v historii muzea je prezentováno pěti architektonickými objektivy.
— Making Room: Současná izraelská fotografie.
— Kde rostou cypřiše. Výstava je věnována památce profesora Mordechaje Omera, 1941-2011.
Letos na podzim muzeum také přidalo do své stálé sbírky několik stálých expozic:
— Kosatce a narcisy, vážky a motýli: sklo Emila Galla;
— David Clairbutt: Čas, který zbývá(videoprojekce);
— Album „Mr. Vlk"(série kreseb).
Na území komplexu, ve kterém se muzeum nachází, se nachází několik Centrální Tel Avivské knihovny galerie umění, stejně jako publikum, ve kterém hudební koncerty a přednášky na témata dějin umění.
Do Tel Avivského muzea výtvarného umění můžete klidně vyrazit na celý den. Vedle sochařského parku na území muzea je příjemné místo, kde můžete poobědvat nebo vypít kávu a odpočinout si od hojnosti dojmů a poté pokračovat ve svém průzkumu. Návštěva všech pavilonů rychlostí o něco nižší než standardní turistický běh muzejními místnostmi zabere minimálně 4 hodiny. Pokud si chcete udělat větší polední pauzu, jen pár minut chůze odtud je oblíbená italská restaurace. Toto(Berkovich ul. 4) a v budově na ul. Weizman 2 jsou dvě košer restaurace: masná Maso a mléčných výrobků Uno.
Muzeum má velký obchod, kde si můžete koupit designové předměty izraelských umělců. A v přízemí muzea je interaktivní dílna, kde si můžete sami „osahat na krásu“ a také bezpečně na několik hodin obsadit či dokonce opustit děti, kterým jsou zdarma poskytnuty omalovánky obrazů z expozice muzea, barevné tužky, pastelky, plastelína, knihy a hry .
Muzeum je otevřeno každý den od 10 hodin: v pondělí, středu a sobotu do 16:00; v úterý a čtvrtek - do 22:00; v pátek - do 14:00. Volný den: neděle. Adresa: Tel Aviv, 27 Shaul ha-Melech, telefon: +972-3-6961297
Cena „dospělé“ vstupenky pro cizince i izraelské občany je 48 šekelů. Benefity jsou poskytovány dětem, studentům, důchodcům, umělcům a obyvatelům Tel Avivu, ale pouze se speciální identifikační kartou - telavivská registrace do pasu zde nestačila...
