Běda mysli, Chatsky je vítěz nebo oběť. Ideologické a morální vítězství Chatského v komedii A.S. Griboedova "Běda vtipu." Revoluční myšlenky hrdiny

💖 Líbí se vám? Sdílejte odkaz se svými přáteli

Ruská klasická literatura zná mnoho hrdinů, kolem nichž kontroverze ani na okamžik neutichají. Patří sem Raskolnikov ze „Zločin a trest“ od F. M. Dostojevského, Bazarov z „Otcové a synové“ od I. S. Turgeněva, Jevgenij Oněgin z stejnojmenný román v básních A. S. Puškina. Všechny tyto postavy spojuje skutečnost, že je nelze charakterizovat pouze jedním způsobem: nejsou ani pozitivní, ani negativní, protože jsou skutečně živé, a proto kombinují obojí. Dnes budeme mluvit o takovém hrdinovi, jako je Chatsky. Poražený nebo vítěz - kdo to je, hlavní postava komedie A.S. Griboyedov "Běda důvtipu"?

Stručně o historii vzniku díla

Velká komedie ve verších se zrodila již v roce 1825. To je doba, kdy byla poprvé zveřejněna. K jeho skutečnému sepsání došlo v letech 1822-1824. Důvod vzniku tohoto díla ve stylu klasicismu s přidáním prvků realismu a romantismu, které byly tehdy v literatuře nové, se ukázal jako významný a dnes lze v ději jasně vysledovat.

Faktem je, že když se Gribojedov v roce 1816 vrátil ze zahraničí do Petrohradu, zasáhl ho obdiv ruské společnosti k Francouzům. Na jedné ze společenských akcí to Alexander Sergejevič nevydržel a propukl v ohnivou obviňující řeč, a proto byl označen za blázna. Právě tato fáma posloužila jako impuls k vytvoření „Běda od Wita“, jehož autor se chtěl pomstít vyšší společnosti.

Zpočátku se komedie jmenovala „Woe to Wit“, ještě neobsahovala scénu s vysvětlením Molchalina a Lizy, stejně jako řadu dalších epizod. V roce 1825 byl první fragment zveřejněn v almanachu „Russian Waist“ - akty 7-10 prvního fenoménu, které byly cenzurovány. Hlavní text zanechaný potomkům je ten, který zanechal Gribojedov v roce 1828 před cestou na Kavkaz v Petrohradě se svým přítelem F.V. Bulgarin.

Dnes se tento autorizovaný rukopis nazývá Bulgarinskaya. TAK JAKO. Gribojedov tragicky zemřel v roce 1829 v Teheránu. To znamená, že autorův rukopis díla se nedochoval. Pokusy o jeho nalezení v Gruzii ve 40. až 60. letech skončily neúspěchem. Mimochodem, úplná publikace díla, bez zkratek nebo škrtů, se podle některých zdrojů objevila v Rusku v roce 1862, podle jiných - v roce 1875.

Spiknutí

Abychom mohli odpovědět na otázku, kdo je Chatsky, poražený nebo vítěz, je nutné připomenout děj komedie, její postavy a zásadní zlomy. souhrnČtyři dějství komedie jsou následující: nejprve se čtenář seznámí s domem Pavla Afanasjeviče Famusova, úředníka, který provozuje vládní úřad. Tady je služebná Liza, se kterou flirtuje Pavel Afanasjevič, Famusovova dcera Sofya a Molchalin, jeho sekretářka. Mezi posledními dvěma existuje souvislost, kterou otec neschvaluje: říká sekretářce, aby věděla, kde je jeho místo, aby odešla z komnat mladé dívky a byla vděčná za udělené místo a hodnost.

Obvyklý běh života naruší příchod Alexandra Andrejeviče Chatského, mladíka, který býval do Sophie zamilovaný, ale pak se nechal toulat. Jak se ukázalo, stále má city k Famusovově dceři, a protože neví, že je do Molchalina zamilovaná, neustále si z něj dělá legraci. Tento milostný trojúhelník bude motorem akce v celé komedii. Dívka bude tím, kdo bude šířit zprávy o Chatskyho šílenství, a všichni to budou brát jako nominální hodnotu, protože po celou dobu komedie bude hlavní hrdina říkat lidem pravdu, odhalovat nectnosti a odhalovat nedůstojné chování sekulární společnosti.

V důsledku toho Chatsky pochopí, že Sophia miluje Molchalina - tohoto nehodného darebáka, který je připraven udělat cokoliv kvůli propagaci. A byla to ona, ta, kterou miloval, kdo o něm rozšířil tu směšnou fámu. Chatsky, oklamán svými očekáváními a jako by náhle spatřil světlo, nasedne do kočáru a spěchá pryč z pokrytecké moskevské společnosti - hledat takovou část světa, „kde je koutek pro pocit uraženosti“.

Obraz Chatského

Kdo je Chatsky? Poražený nebo vítěz? To není možné zjistit bez rozboru všech vlastností hlavního hrdiny. Je to člověk pozitivně inteligentní, bystrý, pozorný, aktivní a vtipný. Ale jeho schopnost široce myslet nakonec hrála proti němu, jak napovídá sám název díla. Bez ohledu na to, jak je Chatsky ve finále (poražený nebo vítězný), nikdo mu nemůže vzít to, že je čestný a ví, jak upřímně milovat.

Alexander Andreevich viděl svět, studoval, četl mnoho knih, dokonce znal ministry, ale oddělil se od nich. Famusov si všimne, že dobře píše a překládá. Statečný, otevřený, pravdivý, Chatsky je “ nový člověk“, schopný položit všechny své síly a prostředky na oltář svého boje za myšlenku. V tomto byla hrdinova filozofie velmi podobná životní pozice jeho tvůrce - Alexandr Sergejevič Gribojedov.

Proč je Chatsky vítězem?

Protože ve všech epizodách čtenář vidí jeho jiskřivé, brilantní, plné oprávněných sžíravých prohlášení na adresu skutečně nehodných, nízkých lidí. Přestože je Alexandr Andrejevič osamocený a zastoupený moskevskou společností čelí celému světu lží, přetvářky a servilnosti vůči mocným, stále se neztrácí, nepřekračuje své zásady. Molchalinové, Skalozubové, Famusovové, Zagorecké a další ho nejsou schopni setřást. Protože je a priori vyšší a silnější než oni díky hloubce svých úsudků, síle, svobodě a nezávislosti myšlení.

Čtenář je vlastně svědkem toho, jak chtějí být živoucí vášeň, lidská čest a individualita v podmínkách feudálního systému otřeseny, zlomeny, napraveny. Jeho rázná povaha se ale nevzdává – žije, a přestože je odmítnut, nezpronevěřuje se svému přesvědčení. To znamená, že ideologicky a morálně zůstává vítězem.
To je jeden úhel pohledu. Je v Gribojedovově komedii „Běda vtipu“ jiná pozice? Chatsky: vítěz nebo poražený? Ve skutečnosti odpověď ještě nebyla úplně nalezena.

Proč je Chatsky poražen?

Co se stane, když se čtenářů zeptáte, kdo je Chatsky - vítěz nebo poražený? Odpověď jedné, druhé a třetí osoby bude zcela odlišná. Úhel pohledu, podle kterého Chatsky v důsledku prohrál, lze ospravedlnit tím, že je od přírody stále obětí. Tým, ač nedůstojný, ho pronásleduje a nepřijímá, jeho milovaná dívka nevidí vysoké charakterové vlastnosti - jen aroganci, vztek a nafoukanost.

Konec může být také argument: Chatsky odchází, doslova utíká „nikam“. Nečeká ho žádný šťastný konec a v tom je tragédie jeho příběhu. Není to moskevská elita, kdo ho poráží. On sám není schopen se přizpůsobit nedokonalému světu. Chatsky je nucen navždy bloudit neznámem, jako by utíkal sám před sebou. Výsledkem je, že jeho talent a bystrá mysl jsou promarněny, bez užitku: pouze „hází perly sviním“. A kdyby byl vítězem od začátku do konce, nepochopil by okamžitě, že je to ztracený případ?

Citáty hlavní postavy

Pokud se tedy stručně nebo úplně zhostíte eseje „Chatsky: vítěz nebo poražený?“, můžete odhalit jeden i druhý úhel pohledu. Tady neexistuje shoda. Proto tento článek začal tím, že nekonzistence a rozmanitost - charakteristický mnoho hrdinů ruské klasiky. Hlavní věc, kterou je třeba udělat, je korelovat chování postavy s vašimi vlastními názory na život a v souladu s nimi argumentovat pro zvolenou pozici.

Bez ohledu na to, kdo je Chatsky, vítěz nebo poražený, citáty tohoto hrdiny zůstanou populární po dlouhou dobu. Například:

  • Blahoslavený, kdo věří, je mu na světě teplo!
  • Rád bych sloužil, ale být obsluhován je odporné.
  • Kdo jsou soudci?

Byli to oni, kdo upevnil památku A.S. Griboyedov v průběhu staletí, stejně jako dávat nesmrtelný život hlavní postavě své komedie.

Na světě asi nejsou lidé, kteří by nesnili o vítězství. Každý den vyhráváme malá vítězství nebo utrpíme porážky. Snažit se dosáhnout úspěchu nad sebou a svými slabostmi, vstávat ráno o třicet minut dříve, učit se ve sportovní sekci, připravovat lekce, které se nedaří. Někdy se taková vítězství stávají krokem k úspěchu, k sebepotvrzení. Ale to se nestává vždy. Zdánlivé vítězství se mění v porážku, ale porážka je ve skutečnosti vítězstvím.

V komedii A.S. Gribojedova „Běda vtipu“ se hlavní hrdina A.A. Chatsky po tříleté nepřítomnosti vrací do společnosti, ve které vyrůstal. Všechno je mu povědomé, má kategorický soud o každém představiteli sekulární společnosti. „Domy jsou nové, ale předsudky jsou staré,“ uzavírá o obnovené Moskvě mladý horkokrevný muž. Společnost Famusov dodržuje přísná pravidla doby Kateřiny:

„čest podle otce a syna“, „buď zlá, ale pokud jsou tam dva tisíce rodinných duší – on a ženich“, „dveře jsou otevřené pro pozvané i nezvané, zejména z cizinců“, „není to tak, že představují nové věci – nikdy“ „jsou soudci všeho, všude, nejsou nad nimi soudci.“

A pouze servilnost, úcta a pokrytectví vládnou mysli a srdcím „vyvolených“ představitelů vrcholné vznešené třídy. Chatsky se svými názory se ukazuje jako nemístné. Podle jeho názoru „hodnosti dávají lidé, ale lidé se dají oklamat“, hledat záštitu u mocných je nízké, úspěchu je třeba dosáhnout inteligencí, a ne servilností. Famusov, který sotva slyší jeho úvahy, si zakrývá uši a křičí: "...k soudu!" Mladého Chatského považuje za revolucionáře, „karbonáře“, nebezpečného člověka, a když se objeví Skalozub, žádá, aby své myšlenky nevyjadřoval nahlas. A když mladý muž začne vyjadřovat své názory, rychle odejde, nechce nést odpovědnost za své soudy. Z plukovníka se však vyklube úzkoprsý člověk a chytá se jen diskuzí o uniformách. Chatskymu na Famusovově plese obecně rozumí jen málo lidí: samotný majitel, Sophia a Molchalin. Každý z nich si ale udělá svůj vlastní verdikt. Famusov by takovým lidem zakázal přiblížit se k hlavnímu městu na výstřel, Sophia říká, že „není člověk - had“ a Molchalin se rozhodne, že Chatsky je prostě poražený. Konečný verdikt moskevského světa je šílenství! Ve vrcholném okamžiku, kdy hrdina pronese svůj hlavní projev, ho nikdo v sále neposlouchá. Můžete říci, že Chatsky je poražen, ale není tomu tak! I.A. Goncharov věří, že hrdina komedie je vítěz, a nelze s ním než souhlasit. Vzhled tohoto muže otřásl stagnací Famusovská společnost zničil Sophiiny iluze a otřásl Molchalinovou pozicí.

V románu I. S. Turgeněva „Otcové a synové“ se dva protivníci střetnou ve vášnivé hádce: zástupce mladší generace- nihilista Bazarov a šlechtic P.P. Kirsanov. Jeden žil zahálčivým životem, lví podíl z přiděleného času strávil láskou ke slavné krásce, socialitě - princezně R. Ale i přes tento životní styl získal zkušenosti, zažil pravděpodobně ten nejdůležitější pocit, který ho přepadl, smyl všechno povrchní, arogance a sebevědomí bylo sraženo. Tento pocit je láska. Bazarov směle posuzuje všechno, považuje se za „samourozence“, muže, který si udělal jméno pouze svou vlastní prací a inteligencí. Ve sporu s Kirsanovem je kategorický, drsný, ale dodržuje vnější slušnost, ale Pavel Petrovič to nemůže vydržet a zhroutí se, nepřímo nazval Bazarova „blokákem“:

...dříve to byli jen idioti a teď se z nich najednou stali nihilisté.

Vnější vítězství Bazarova v tomto sporu, poté v duelu, se ukáže jako porážka v hlavní konfrontaci. Po setkání se svou první a jedinou láskou není mladý muž schopen přežít porážku, nechce si přiznat selhání, ale nemůže nic dělat. Bez lásky, bez sladkých očí, tak žádoucích rukou a rtů není život potřeba. Je roztěkaný, nemůže se soustředit a v této konfrontaci mu nepomáhá žádné popírání. Ano, zdá se, že Bazarov vyhrál, protože tak stoicky umírá, tiše bojuje s nemocí, ale ve skutečnosti prohrál, protože ztratil vše, pro co stálo za to žít a tvořit.

Odvaha a odhodlání v každém boji jsou zásadní. Někdy je ale potřeba odložit sebevědomí, rozhlédnout se, znovu si přečíst klasiku, abyste neudělali chybu ve správném výběru. Koneckonců, tohle je tvůj život. A když někoho porazíte, přemýšlejte o tom, zda je to vítězství!

Ideologické a morální vítězství Chatského v komedii A.S. Griboedova "Běda vtipu."

Komedie „Běda vtipu“ se v literatuře nějak vymyká a od ostatních děl tohoto slova se vyznačuje silnější vitalitou.

hlavní roli v komedii „Běda z vtipu“ samozřejmě role Chatského, bez níž by nebyla komedie, ale možná by tu byl obraz morálky.

Člověk by si myslel, že Gribojedov mu z otcovské lásky ke svému hrdinovi v názvu lichotil, jako by čtenáře varoval, že jeho hrdina je chytrý a všichni kolem něj jsou hloupí. Ale Chatsky je nejen chytřejší než všichni ostatní lidé, ale také pozitivně inteligentní. Jeho projev je plný vtipu. Má srdce a navíc je dokonale upřímný. Mnoho lidí je však ohledně Chatského zmateno: co to je?

Famusov o Chatském říká: "Krásně píše a překládá." Samozřejmě cestoval z dobrého důvodu, studoval, četl, měl vztahy s ministry a oddělil se - není těžké uhodnout proč.

"Rád bych sloužil, ale být obsluhován je odporné!" - naznačuje sám sebe.

Vážně miluje, vidí Sophii jako svou budoucí manželku.

Chatsky, a to je jeho chyba a tragédie, nejprve Molchalina nevnímá, nevidí ho jako důstojného soupeře. Pro Chatského je Molchalin naprostým netvorem, „nejžalostnějším tvorem“. TAK JAKO. Puškin napsal: „Mezi mistrovskými rysy této okouzlující komedie je okouzlující Chatského nedůvěra v Sophiinu lásku k Molchalinovi! - a jak přirozené! Kolem toho se měla točit celá komedie...“

Charakterové rysy a světonázor Griboyedova se hluboce odrážely v komedii „Běda z vtipu“, především v podobě Chatského. Na tomto obrázku Griboyedov nejprve ukázal „nového muže“. To je obraz statečného a nesmiřitelného bojovníka za věc, za myšlenku, za pravdu.

Osud tak osamělého bojovníka, jak je Chatsky vylíčen, byl smutný, byl postaven do kontrastu se světem Famusovů, Skalozubovů, Molchalinů a Zagoreckých s jejich malichernými cíli a nízkými aspiracemi.

Griboedovova komedie hovoří o smutku člověka a tento smutek pochází z jeho mysli. Pojem „chytrý“ nebo „moudrý“ byl tehdy spojován s představou člověka, který nebyl jen chytrý, ale svobodomyslný. Je to právě Chatského mysl v tomto širokém a zvláštním chápání, které ho staví za Famusovy, Molchaliny, Skalozubovy, Zagorecké. Nejhlubší význam Griboedovova komedie spočívá v tom, že ukazuje, jak je v podmínkách nevolnické společnosti každá samostatná myšlenka, každá živá vášeň, každý upřímný cit odsouzen k pronásledování.

Takže kdo je vlastně Chatsky? Domnívám se, že navzdory svému postavení, navzdory nucenému útěku z Moskvy, zůstává ideologicky a morálně Chatsky vítězem. Potvrzují to slova I. A. Gončarova: „Chatsky je zlomen množstvím staré moci. Ten jí na oplátku zasadil smrtelnou ránu kvalitou své síly. Chatsky je vítěz, pokročilý válečník, bojovník a vždy oběť.

Esej na téma: Vítězství a porážka (608 slov)

Vítězství a porážka v literatuře.
Otcové a synové

Na světě asi nejsou lidé, kteří by nesnili o vítězství. Každý den vyhráváme malá vítězství nebo utrpíme porážky. Snažit se dosáhnout úspěchu nad sebou a svými slabostmi, vstávat ráno o třicet minut dříve, učit se ve sportovní sekci, připravovat lekce, které se nedaří. Někdy se taková vítězství stávají krokem k úspěchu, k sebepotvrzení. Ale to se nestává vždy. Zdánlivé vítězství se mění v porážku, ale porážka je ve skutečnosti vítězstvím.

V komedii A.S. Gribojedova „Běda vtipu“ se hlavní hrdina A.A. Chatsky po tříleté nepřítomnosti vrací do společnosti, ve které vyrůstal. Všechno je mu povědomé, má kategorický soud o každém představiteli sekulární společnosti. „Domy jsou nové, ale předsudky jsou staré,“ uzavírá o obnovené Moskvě mladý horkokrevný muž. Společnost Famusov dodržuje přísná pravidla doby Kateřiny:
„čest podle otce a syna“, „buď zlá, ale pokud jsou tam dva tisíce rodinných duší – on a ženich“, „dveře jsou otevřené pro pozvané i nezvané, zejména z cizinců“, „není to tak, že představují nové věci – nikdy“, „jsou soudci všeho, všude, nejsou nad nimi soudci.“ A pouze servilnost, úcta a pokrytectví vládnou mysli a srdcím „vyvolených“ představitelů vrcholné vznešené třídy. Chatsky se svými názory se ukazuje jako nemístné. Podle jeho názoru „hodnosti dávají lidé, ale lidé se dají oklamat“, hledat záštitu u mocných je nízké, úspěchu je třeba dosáhnout inteligencí, a ne servilností. Famusov, který sotva slyší jeho úvahy, si zakrývá uši a křičí: "...k soudu!" Mladého Chatského považuje za revolucionáře, „karbonáře“, nebezpečného člověka, a když se objeví Skalozub, žádá, aby své myšlenky nevyjadřoval nahlas. A když mladý muž začne vyjadřovat své názory, rychle odejde, nechce nést odpovědnost za své soudy. Z plukovníka se však vyklube úzkoprsý člověk a chytá se jen diskuzí o uniformách. Chatskymu na Famusovově plese obecně rozumí jen málo lidí: samotný majitel, Sophia a Molchalin. Každý z nich si ale udělá svůj vlastní verdikt. Famusov by takovým lidem zakázal přiblížit se k hlavnímu městu na výstřel, Sophia říká, že „není člověk - had“ a Molchalin se rozhodne, že Chatsky je prostě poražený. Konečný verdikt moskevského světa je šílenství! Ve vrcholném okamžiku, kdy hrdina pronese svůj hlavní projev, ho nikdo v sále neposlouchá. Můžete říci, že Chatsky je poražen, ale není tomu tak! I.A. Goncharov věří, že hrdina komedie je vítěz, a nelze s ním než souhlasit. Vzhled tohoto muže otřásl stagnující společností Famus, zničil Sophiiny iluze a otřásl Molchalinovou pozicí.

V románu I. S. Turgeněva „Otcové a synové“ se ve vášnivé hádce střetnou dva protivníci: představitel mladší generace, nihilista Bazarov, a šlechtic P. P. Kirsanov. Jeden žil zahálčivým životem, lví podíl z přiděleného času strávil láskou ke slavné krásce, socialitě - princezně R. Ale i přes tento životní styl získal zkušenosti, zažil pravděpodobně ten nejdůležitější pocit, který ho přepadl, smyl všechno povrchní, arogance a sebevědomí bylo sraženo. Tento pocit je láska. Bazarov směle posuzuje všechno, považuje se za „samourozence“, muže, který si udělal jméno pouze svou vlastní prací a inteligencí. Ve sporu s Kirsanovem je kategorický, drsný, ale dodržuje vnější slušnost, ale Pavel Petrovič to nemůže vydržet a zhroutí se, nepřímo nazval Bazarova „blokákem“:
...dříve to byli jen idioti a teď se z nich najednou stali nihilisté.
Vnější vítězství Bazarova v tomto sporu, poté v duelu, se ukáže jako porážka v hlavní konfrontaci. Po setkání se svou první a jedinou láskou není mladý muž schopen přežít porážku, nechce si přiznat selhání, ale nemůže nic dělat. Bez lásky, bez sladkých očí, tak žádoucích rukou a rtů není život potřeba. Je roztěkaný, nemůže se soustředit a v této konfrontaci mu nepomáhá žádné popírání. Ano, zdá se, že Bazarov vyhrál, protože tak stoicky umírá, tiše bojuje s nemocí, ale ve skutečnosti prohrál, protože ztratil vše, pro co stálo za to žít a tvořit.

Odvaha a odhodlání v každém boji jsou zásadní. Někdy je ale potřeba odložit sebevědomí, rozhlédnout se, znovu si přečíst klasiku, abyste neudělali chybu ve správném výběru. Koneckonců, tohle je tvůj život. A když někoho porazíte, přemýšlejte o tom, zda je to vítězství!
Celkem: 608 slov

Esej je hodnocena podle pěti kritérií:
1. relevance k tématu;
2. argumentace, přitažlivost literární materiál;

3. složení;

4. kvalita řeči;
5. gramotnost

První dvě kritéria jsou povinná a alespoň jeden z 3,4,5.

Vítězství a porážka


Směr umožňuje přemýšlet o vítězství a porážce v různých aspektech: sociálně-historické, morálně-filozofické, psychologické.

Úvaha může souviset jakos vnějšími konfliktními událostmi v životě člověka, země, světa a svnitřní boj člověka se sebou samým , její příčiny a důsledky.
V literární práce Pojmy „vítězství“ a „porážka“ se často zobrazují různě
historické podmínky a životní situace.

Možná témata esejů:

1. Může se porážka stát vítězstvím?

2. „Největším vítězstvím je vítězství nad sebou samým“ (Cicero).

3. „Vítězství je vždy s těmi, v nichž je shoda“ (Publius).

4. „Vítězství dosažené násilím se rovná porážce, protože je krátkodobé“ (Mahátma Gándhí).

5. Vítězství je vždy žádoucí.

6. Každé malé vítězství nad sebou samým dává velkou naději ve vlastní sílu!

7. Vítězná taktika je přesvědčit nepřítele, že dělá vše správně.

8. Pokud nenávidíš, znamená to, že jsi byl poražen (Konfucius).

9. Pokud se poražený usměje, vítěz ztrácí chuť vítězství.

10. V tomto životě vítězí jen ten, kdo porazí sám sebe. Kdo porazil jeho strach, jeho lenost a nejistotu.

11. Všechna vítězství začínají vítězstvím nad sebou samým.

12. Žádné vítězství nepřinese tolik, kolik může vzít jedna porážka.

13. Je nutné a možné hodnotit vítěze?

14 Chutná porážka a vítězství stejně?

15. Je těžké přiznat porážku, když jste tak blízko vítězství?

16. Souhlasíte s výrokem „Vítězství... porážka... tato vznešená slova postrádají jakýkoli význam.“

17. „Prohra i výhra chutná stejně. Porážka chutná jako slzy. Vítězství chutná jako pot."

Možnýabstrakty k tématu: "Vítězství a porážka"

    Vítězství. Každý člověk má touhu zažít tento opojný pocit. Už jako malí jsme se cítili jako vítězové, když jsme dostali první A. S přibývajícím věkem pociťovali radost a uspokojení z dosahování svých cílů, poráželi své slabé stránky – lenost, pesimismus, možná i lhostejnost. Vítězství dává sílu, dělá člověka vytrvalejším a aktivnějším. Všechno kolem vypadá tak krásně.

    Vyhrát může každý. Potřebujete vůli, touhu uspět, touhu stát se jasnou, zajímavou osobou.

    Jakýsi druh vítězství samozřejmě zažívá jak kariérista, který získal další povýšení, tak egoista, který dosáhl nějakých výhod tím, že druhým přináší bolest. A jaké „vítězství“ zažívá člověk chtivý peněz, když slyší cinkání mincí a šustění bankovek! No, každý se rozhoduje sám za sebe, o co usiluje, jaké cíle si stanoví, a proto mohou být „vítězství“ zcela odlišné.

    Člověk žije mezi lidmi, takže názory druhých mu nikdy nejsou lhostejné, jakkoli to někteří chtějí skrývat. Vítězství oceňované lidmi je mnohonásobně příjemnější. Každý chce, aby ostatní sdíleli jeho radost.

    Vítězství nad sebou samým se pro některé stává způsobem přežití. Lidé s postižením na sobě každý den vynakládají úsilí a snaží se dosáhnout výsledků za cenu neuvěřitelného úsilí. Jsou příkladem pro ostatní. Výkony sportovců na paralympijských hrách jsou zarážející v tom, jak velkou vůli po vítězství tito lidé mají, jak jsou silní v duchu, jak jsou optimističtí, ať se děje cokoliv.

    Cena vítězství, jaká je? Je pravda, že „vítězové nejsou souzeni“? I o tom můžete přemýšlet. Pokud bylo vítězství dosaženo nečestně, pak je bezcenné. Vítězství a lež, tvrdost, bezcitnost jsou pojmy, které se navzájem vylučují. Pouze fair play, hraní podle pravidel morálky a slušnosti, jedině to přináší opravdové vítězství.

    Není snadné vyhrát. Pro jeho dosažení je třeba udělat mnoho. Co když najednou prohraješ? Co pak? Je důležité pochopit, že v životě je na cestě mnoho obtíží a překážek. Umět je překonat, usilovat o vítězství i po porážce – to je to, co odlišuje silnou osobnost. Je děsivé nespadnout, ale ani nevstát později, abyste mohli jít důstojně dál. Padnout a vstát, dělat chyby a poučit se ze svých chyb, ustoupit a jít dál – to je jediný způsob, jak byste se měli snažit žít na této zemi. Hlavní je jít kupředu k vašemu cíli a vítězství pak bude určitě vaší odměnou.

    Vítězství lidu během války je znamením jednoty národa, jednoty lidí, kteří mají společný osud, tradice, historie, sjednocená vlast.

    Kolik velkých zkoušek museli naši lidé vytrpět, s jakými nepřáteli jsme museli bojovat. Během Velké vlastenecké války zemřely miliony lidí, kteří položili své životy za vítězství. Čekali na ni, snili o ní, přiváděli ji blíž.

    Co ti dalo sílu přežít? Samozřejmě, láska. Láska k vlasti, blízkým a blízkým.

    První měsíce války byly řadou nepřetržitých porážek. Jak těžké bylo uvědomit si, že nepřítel postupuje vpřed vlast dále a dále, přibližující se k Moskvě. Porážky neučinily lidi bezmocnými a zmatenými. Naopak, sjednotili lidi a pomohli jim pochopit, jak důležité je sebrat všechny síly k odražení nepřítele.

    A jak se všichni společně radovali z prvních vítězství, prvních ohňostrojů, prvních zpráv o porážce nepřítele! Vítězství se stalo pro všechny stejné, každý k němu přispěl svým dílem.

    Člověk je zrozen k vítězství! Už samotný fakt jeho narození je vítězstvím. Musíte se snažit být vítězem, tou správnou osobou pro vaši zemi, lidi, milované.

Citáty a epigrafy

Největší je vítězství nad sebou samým. (Cicero)

Člověk nebyl stvořen, aby utrpěl porážku... Člověk může být zničen, ale nemůže být poražen. (Hemingway Ernest)

Radost ze života se učí vítězstvími, životní pravdě - porážkami. A. Koval.

Vědomí poctivě vedeného boje je téměř vyšší než triumf vítězství. (Turgeněv)

Výhry a prohry cestují na stejných saních. (naposledy rusky)

Vítězství nad slabými je jako porážka. (arabsky poslední)

Kde je shoda, tam. (lat. seq.)

Buďte hrdí pouze na vítězství, která jste nad sebou získali. (Wolfram)

Neměli byste zahájit bitvu nebo válku, pokud si nejste jisti, že vítězstvím získáte více, než ztratíte porážkou. (Octavian Augustus)

Žádná nepřinese tolik, kolik může vzít jedna porážka. (Gaius Julius Caesar)

Vítězství nad strachem nám dává sílu. (V. Hugo)

Nikdy nepoznat porážku znamená nikdy nebojovat. (Morihei Ueshiba)

Žádný vítěz nevěří v náhodu. (Nietzsche)

Dosažený násilím se rovná porážce, protože je krátkodobý. (Mahátma Gándí)

Nic jiného než prohraná bitva se nevyrovná ani polovině smutku vyhrané bitvy. (Arthur Wellesley)

Nedostatek štědrosti vítěze snižuje význam a výhody vítězství na polovinu. (Giuseppe Mazzini)

Prvním krokem k vítězství je objektivita. (Tetcorax)

Vítězové spí sladší než poražení. (Plutarchos)

Světová literatura nabízí mnoho argumentů pro vítězství i porážku :

L.N. Tolstoj "Válka a mír" (Pierre Bezukhov, Nikolaj Rostov);

F.M. Dostojevského „Zločin a trest (Raskolnikovův čin (vražda Aleny Ivanovny a Lizavety) - vítězství nebo porážka?);

M. Bulgakov" psí srdce„(Profesor Preobraženskij – porazil přírodu, nebo s ní prohrál?);

S. Alexijevič „Válka nemá ženská tvář"(cena vítězství ve Velké vlastenecké válce - zmrzačené životy, osud žen)

navrhuji 10 argumentů na téma: „Vítězství a porážka“

    A.S. Griboedov „Běda vtipu“

    A.S. Puškin "Eugene Onegin"

    N.V. Gogol "Mrtvé duše"

    I.A.Goncharov "Oblomov"

    A.N. Tolstoy "Petr první"

    E. Zamyatin „My“

    A.A. Fadeev „Mladá garda“

A.S. Griboedov „Běda vtipu“

Slavné dílo A.S. Griboedova „Běda z Wit“ je v naší době stále aktuální. Má spoustu problémů, světlé, zapamatovatelné postavy.

Hlavní postava hry - Alexander Andreevich Chatsky. Autor ukazuje svůj nesmiřitelný střet se společností Famus. Chatsky nepřijímá morálku této vysoké společnosti, jejich ideály, zásady. Vyjadřuje to otevřeně.

Nečtu nesmysly
A ještě ukázkovější...

Kde? ukažte nám, otci vlasti,
Které bychom si měli vzít za vzor?
Nejsou to ti, kdo jsou bohatí na loupeže?

Pluky mají plné ruce práce s náborem učitelů,
Více v počtu, levnější cena...

Domy jsou nové, ale předsudky jsou staré...

Konec díla je pro hrdinu na první pohled tragický: opouští tuto společnost, nepochopený v ní, odmítnut milovanou dívkou, doslova prchá z Moskvy:"Dej mi kočár, vozík ! Kdo je tedy Chatsky: vítěz nebo poražený? Co je na jeho straně: vítězství nebo porážka? Zkusme to pochopit.

Hrdina vnesl takový rozruch do této společnosti, ve které je vše tak naplánováno na den, na hodinu, kde každý žije podle řádu stanoveného jejich předky, společnosti, ve které je názor tak důležitý“Princezna Marya Alekseevna " Není to vítězství? Dokázat, že jste člověk, který má na všechno svůj vlastní názor, že s těmito zákony nesouhlasíte, otevřeně vyjadřovat své názory na vzdělání, na službu, na pořádek v Moskvě - to je skutečné vítězství. Morální. Není náhoda, že se hrdiny tak vyděsili a označili ho za blázna. A kdo jiný z jejich okruhu by mohl tolik namítat, když ne šílenec?

Ano, pro Chatského je těžké si uvědomit, že zde nebyl pochopen. Famusovův dům je mu přece drahý, prošlo tu jeho mládí, zde se poprvé zamiloval, sem přispěchal po dlouhém odloučení. Ale nikdy se nepřizpůsobí. Má jinou silnice-silnicečest, služba vlasti. Neakceptuje falešné pocity a emoce. A v tomto je vítěz.

A.S. Puškin "Eugene Onegin"

Jevgenij Oněgin, hrdina románu A.S. Puškina, je rozporuplná osobnost, která se v této společnosti nenašla. Není náhodou, že se takovým hrdinům v literatuře říká „nadbyteční lidé“.

Jednou z ústředních scén díla je Oněginův souboj s Vladimírem Lenským, mladým romantickým básníkem vášnivě zamilovaným do Olgy Lariny. Vyzvat protivníka na souboj a bránit svou čest bylo ve vznešené společnosti běžnou praxí. Zdá se, že Lenskij i Oněgin se snaží obhájit svou pravdu. Výsledek souboje je však hrozný – smrt mladého Lenského. Bylo mu pouhých 18 let a měl život před sebou.

Padnu, probodnut šípem,
Nebo proletí kolem,
Všechno dobré: bdění a spánek
Přichází určitá hodina;
Požehnaný den starostí,
Požehnaný je příchod temnoty!

Je smrt muže, kterého jste nazval přítelem, vítězstvím Oněgina? Ne, to je projev Oněginovy ​​slabosti, sobectví, neochoty překonat urážku. Není náhodou, že tento boj změnil hrdinovi život. Začal cestovat po celém světě. Jeho duše nemohla najít klid.

Vítězství se tedy může stát zároveň porážkou. Důležité je, jaká je cena vítězství a zda je vůbec potřeba, je-li výsledkem smrt druhého.

M.Yu Lermontov „Hrdina naší doby“

Pečorin, hrdina románu M.Yu.Lermontova, vyvolává ve čtenářích rozporuplné pocity. Takže v chování k ženám se téměř všichni shodují - hrdina zde ukazuje své sobectví a někdy prostě bezcitnost. Zdá se, že Pechorin si pohrává s osudy žen, které ho milují.(„Cítím v sobě tuto neukojitelnou chamtivost, hltám vše, co mi přijde do cesty; na utrpení a radosti druhých se dívám pouze ve vztahu k sobě, jako na potravu, která podporuje mou duchovní sílu.“)Vzpomeňme na Belu. Hrdina ji připravil o všechno – o domov, o své blízké. Nezbylo jí nic kromě hrdinovy ​​lásky. Bela se zamilovala do Pečorina, upřímně, celou svou duší. Když ji však dosáhl všemi možnými prostředky - podvodem i nečestnými činy - začal k ní brzy chladnout.(„Znovu jsem se mýlil: láska divocha je o málo lepší než láska vznešené dámy; nevědomost a prostota jednoho jsou stejně otravné jako koketování druhého.“)Za to, že Bela zemřela, může z velké části Pečorin. Nedával jí lásku, štěstí, pozornost a péči, kterou si zaslouží. Ano, vyhrál, Béla se stala jeho. Ale je to vítězství?Ne, to je porážka, protože milovaná žena se nestala šťastnou.

Sám Pečorin je schopen se za své činy odsoudit. Ale nemůže a nechce na sobě nic změnit: “Jestli jsem blázen nebo darebák, nevím; ale je pravda, že jsem také velmi hoden lítosti, možná více než ona: má duše je zkažená světlem, má fantazie je neklidná, mé srdce je nenasytné; Nemůžu se nabažit...", "Někdy sebou pohrdám..."

N.V. Gogol "Mrtvé duše"

Dílo „Dead Souls“ je stále zajímavé a aktuální. Ne náhodou se na jejím základě inscenují představení a vznikají vícedílné celovečerní filmy. Báseň (toto je žánr naznačený samotným autorem) se prolíná filozofický, společenský, morální problémy a témata. Své místo v něm našlo i téma vítězství a porážky.

Hlavní postavou básně je Pavel Ivanovič Čičikov, který se jasně řídil pokyny svého otce:"Dávej na sebe pozor a ušetříš cent... S centem můžeš změnit všechno na světě."Od dětství ji začal šetřit, tento cent a provedl nejednu temnou operaci. Ve městě NN se rozhodl pro grandiózní a téměř fantastický podnik - vykoupit mrtvé rolníky podle „Revision Tales“ a poté je prodat, jako by byli naživu.

K tomu je potřeba být neviditelný a zároveň zajímavý pro každého, s kým komunikoval. A Čičikov uspěl v tomto:„...uměl všem lichotit“, „vstoupil bokem“, „nakloněně se posadil“, „odpověděl skloněním hlavy“, „strčil mu do nosu karafiát“, „přinesl tabatěrku s fialkami dno."

Zároveň se snažil příliš nevyčnívat(„není hezký, ale ani nevypadá špatně, ani moc tlustý, ani moc hubený, nedá se říct, že je starý, ale ani že je moc mladý“)

Pavel Ivanovič Čičikov na konci díla je skutečným vítězem. Podařilo se mu podvodně vydělat na jmění a odešel beztrestně. Zdá se, že hrdina jde jasně za svým cílem, jde zamýšlenou cestou. Co ale tohoto hrdinu čeká v budoucnu, pokud si jako hlavní životní cíl zvolil hromadění? Není Plyushkinův osud určen i jemu, jehož duše byla zcela vydána na milost a nemilost penězům? Všechno je možné. Faktem ale je, že s každým zakoupeným „ mrtvá duše"On sám morálně upadá - to je jisté." A to je porážka, protože lidské city v něm byly potlačeny akvizicemi, pokrytectvím, lží a sobectvím. A přestože N. V. Gogol zdůrazňuje, že lidé jako Čičikov jsou „strašná a odporná síla“, budoucnost jim nepatří, přesto nejsou pány života. Jak relevantní jsou slova spisovatele určená mladým lidem:"Vezmi si to s sebou na cestu a opouštěj měkké." puberta do přísné, hořké odvahy, vezměte s sebou všechny lidské pohyby, nenechávejte je na silnici, později je nezvednete!

I.A.Goncharov "Oblomov"

Vítězství nad sebou samým, nad svými slabostmi a nedostatky. Má velkou cenu, když člověk dosáhne konce, cíle, který si vytyčil. Ilja Oblomov, hrdina románu I. A. Gončarova, takový není. Lenost slaví vítězství nad svým pánem. Sedí v něm tak pevně, že se zdá, že hrdinu nic nemůže přimět vstát z pohovky, prostě napsat dopis do jeho pozůstalosti, zjistit, jak se tam věci mají. A přesto se hrdina pokusil o pokus překonat sám sebe, jeho nechuť v tomto životě něco udělat. Díky Olze a své lásce k ní se začal proměňovat: konečně vstal z gauče, začal číst, hodně chodil, snil, mluvil s hrdinkou. Tuto myšlenku však brzy opustil. Sám hrdina navenek své chování ospravedlňuje tím, že jí nemůže dát, co by si zasloužila. Ale s největší pravděpodobností jsou to jen další výmluvy. Lenost ho znovu odtáhla a vrátila na jeho oblíbenou pohovku("...V lásce není mír a pořád se posouvá někam dopředu, vpřed...")Není náhodou, že se „Oblomov“ stalo obecným podstatným jménem, ​​označujícím lenocha, který nic nechce dělat, o nic neusiluje. (Stolzova slova: „Začalo to neschopností obléct si punčochy a skončilo neschopností žít.“

Oblomov přemýšlel o smyslu života, pochopil, že takto žít nelze, ale neudělal nic, aby vše změnil:„Když nevíte, proč žijete, žijete nějak, den za dnem; radujete se, že uplynul den, že uplynula noc, a ve spánku se noříte do nudné otázky, proč jste prožili tento den, proč budete žít zítra.“

Oblomov nedokázal porazit sám sebe. Porážka ho však tolik nerozčílila. Na konci románu vidíme hrdinu v klidném rodinném kruhu, je milován a opečováván, jako kdysi v dětství. To je ideál jeho života, toho dosáhl. Ale také tím, že vyhrál „vítězství“, protože jeho život se stal takovým, jaký ho chce mít. Ale proč je v jeho očích vždy nějaký smutek? Možná kvůli nenaplněným nadějím?

L.N. Tolstoy "Sevastopolské příběhy"

„Sevastopol Stories“ je dílo mladého spisovatele, které proslavilo Lva Tolstého. Důstojník, sám účastník krymské války, autor realisticky popsal hrůzy války, smutek lidí, bolest a utrpení raněných.(„Hrdina, kterého miluji ze všech sil své duše, kterého jsem se snažil reprodukovat v celé jeho kráse a který vždy byl, je a bude krásný, je pravdivý.“)

Středem příběhu je obrana a poté kapitulace Sevastopolu Turkům. Celé město i s vojáky se bránilo, k obraně přispívali všichni, mladí i staří. Síly však byly příliš nevyrovnané. Město se muselo vzdát. Navenek je to porážka. Když se však pozorně podíváte na tváře obránců, vojáků, na to, jakou nenávist k nepříteli chovají, na neochvějnou vůli zvítězit, pak můžeme dojít k závěru, že město bylo kapitulováno, ale lidé nepřijali jejich porážkou, stále získají zpět svou hrdost, vítězství je jisté, že je čeká.“(“Téměř každý voják při pohledu ze severní strany na opuštěný Sevastopol vzdychl s nevýslovnou hořkostí v srdci a ohrožoval své nepřátele."Neúspěchem vždy něco nekončí. To by mohl být začátek nového, budoucího vítězství. Připraví toto vítězství, protože lidé, kteří získali zkušenosti a vzali v úvahu chyby, udělají vše, aby vyhráli.

A.N. Tolstoy "Petr první"

Historický román„Petr Veliký“ od A. N. Tolstého, věnovaný vzdálené době Petra Velikého, dnes fascinuje čtenáře. Se zájmem jsem si přečetl stránky, na kterých autor ukazuje, jak mladý král dospíval, jak překonával překážky, učil se z chyb a dosahoval vítězství.

Více prostoru zabírá popis Azovských tažení Petra Velikého v letech 1695-1696. Neúspěch prvního tažení mladého Petra nezlomil.(...Zmatek je dobrá lekce... Nehledáme slávu... A ještě nás desetkrát porazí, pak se překonáme).
Začal budovat flotilu, posilovat armádu a výsledek byl největší vítězství nad Turky - dobytí pevnosti Azov. Bylo to první vítězství mladého krále, aktivního, život milujícího muže, který se snažil udělat hodně
(„Ani zvíře, ani jediný člověk pravděpodobně nechtěli žít s takovou chamtivostí jako Petr... «)
Toto je příklad vládce, který dosahuje svého cíle a posiluje moc a mezinárodní autoritu země. Porážka se pro něj stává impulsem k dalšímu rozvoji. Výsledkem je vítězství!

E. Zamyatin „My“

Román „My“, napsaný E. Zamjatinem, je dystopie. Tím chtěl autor zdůraznit, že události v něm zobrazené nejsou tak fantastické, že za nastupujícího totalitního režimu by se něco podobného mohlo stát a hlavně člověk úplně ztratí své „já“, nebude mít ani jméno - pouze číslo.

Toto jsou hlavní postavy díla: on - D 503 a ona - I-330

Hrdina se stal kolečkem v obrovském mechanismu Spojených států, ve kterém je vše jasně regulováno.Je zcela podřízen zákonům státu, kde jsou všichni šťastní.

Další hrdinka I-330, byla to ona, kdo hrdinovi ukázal „nerozumný“ svět živé přírody, svět, který je od obyvatel státu oplocený Zelenou zdí.

Mezi tím, co je dovoleno a co je zakázáno, probíhá boj. Jak pokračovat? Hrdina prožívá pocity, které mu dříve nebyly známy. Jde za svou milovanou. Nakonec ho však systém porazil, hrdina, který je součástí tohoto systému, říká:"Věřím, že vyhrajeme. Protože rozum musí zvítězit."Hrdina je opět klidný, když podstoupil operaci, získal klid a klidně se dívá na to, jak jeho žena umírá pod plynovým zvonem.

A hrdinka I-330, i když zemřela, zůstala neporažena. Udělala vše, co mohla pro život, ve kterém se každý rozhoduje sám za sebe, co bude dělat, koho milovat, jak žít.

Vítězství a porážka. Často jsou tak blízko na cestě člověka. A to, jaká volba člověk udělá - zda zvítězí nebo porazí - závisí také na něm, bez ohledu na společnost, ve které žije. Stát se jednotným národem, ale zachovat si své „já“ je jedním z motivů tvorby E. Zamjatina.

A.A. Fadeev „Mladá garda“

Oleg Koshevoy, Ulyana Gromova, Lyubov Shevtsova, Sergei Tyulenin a mnoho dalších jsou mladí lidé, téměř teenageři, kteří právě absolvovali školu. V

Během Velké vlastenecké války v Krasnodonu, který byl okupován Němci, vytvořili vlastní podzemní organizaci „Mladá garda“. Věnováno popisu jejich výkonu slavný román A. Fadeeva.

Postavy ukazuje autor s láskou a něhou. Čtenář vidí, jak sní, milují, získávají přátele, užívají si života, ať se děje cokoliv (Navzdory všemu, co se kolem a na celém světě dělo, si mladík a dívka vyznávali lásku... vyznávali lásku, jak se hlásí jen v mládí, tedy mluvili úplně o všem kromě lásky.) Riskují životy, vylepují letáky a vypalují německý velitelský úřad, kde jsou vedeny seznamy lidí, kteří měli být posláni do Německa. Charakteristické je pro ně mladické nadšení a odvaha. (Bez ohledu na to, jak těžká a strašná je válka, jakkoli kruté ztráty a utrpení přináší lidem, mládež se svým zdravím a radostí ze života, se svým naivním laskavým egoismem, láskou a sny o budoucnosti nechce a nechce vědět, jak vidět nebezpečí za obecným nebezpečím a utrpení a utrpení pro sebe, dokud nepřijdou a nenaruší její šťastnou chůzi.)

Organizaci však zradil zrádce. Všichni její členové zemřeli. Ale ani tváří v tvář smrti se nikdo z nich nestal zrádcem, nezradil své kamarády. Smrt je vždy porážka, ale síla je vítězství. Hrdinové žijí v srdcích lidí, v jejich vlasti jim byl postaven pomník, vzniklo muzeum. Román je věnován výkonu Mladé gardy.

B.L. Vasiliev „A úsvity jsou zde tiché“

Skvělý Vlastenecká válka- slavná a zároveň tragická stránka v dějinách Ruska. Kolik milionů životů si vzala! Kolik lidí se stalo hrdiny bránícími svou vlast!

Válka nemá ženskou tvář – to je leitmotiv příběhu B. Vasiljeva „A tady jsou ticho“. Žena, jejímž přirozeným údělem je dávat život, být strážkyní rodinného krbu, zosobňovat něhu a lásku, oblékne si vojenské boty, uniformu, vezme zbraň a jde zabíjet. Co by mohlo být horší?

Pět dívek - Zhenya Komelkova, Rita Osyanina, Galina Chetvertak, Sonya Gurvich, Liza Brichkina - zemřelo ve válce proti nacistům. Každý měl své sny, každý chtěl lásku a prostě život..(“...prožil jsem celých devatenáct let v pocitu zítřka.”)
To vše jim ale válka vzala
.("Bylo tak hloupé, tak absurdní a nepravděpodobné zemřít v devatenácti letech.")
Hrdinky umírají různými způsoby. Zhenya Komelkova tedy dokáže opravdový čin, odvádí Němce od svých kamarádů, a Galya Chetvertak, jednoduše vyděšená z Němců, křičí hrůzou a utíká před nimi. Ale rozumíme každému z nich. Válka je strašná věc a to, že šli na frontu dobrovolně s vědomím, že je může čekat smrt, je už dílem těchto mladých, křehkých, jemných dívek.

Ano, dívky zemřely, životy pěti lidí byly zkráceny - to je samozřejmě porážka. Není náhoda, že Vaskov, tento bojem zocelený muž, pláče, není náhoda, že jeho hrozná tvář plná nenávisti vyvolává mezi fašisty hrůzu. On sám zajal několik lidí! Ale to je stále vítězství - vítězství morálního ducha Sovětský lid, jejich neotřesitelná víra, jejich vytrvalost a hrdinství. A syn Rity Osyaniny, který se stal důstojníkem, je pokračováním života. A pokud život pokračuje, je to již vítězství - vítězství nad smrtí!

Příklady esejí:

1 Není nic odvážnějšího než vítězství nad sebou samým.

co je vítězství? Proč je nejdůležitější v životě vyhrát sám nad sebou? Právě nad těmito otázkami nás nutí přemýšlet výrok Erasma Rotterdamského: „Není nic odvážnějšího než vítězství nad sebou samými.Věřím, že vítězství je vždy úspěch v boji o něco. Zvítězit nad sebou samým znamená překonat sám sebe, své obavy a pochybnosti, překonat lenost a nejistotu, které narušují dosažení jakéhokoli cíle. Vnitřní boj je vždy těžší, protože člověk si musí přiznat své chyby a také to, že příčinou neúspěchů je jen on sám. A to pro člověka není snadné, protože je snazší vinit někoho jiného než sebe. Lidé v této válce často prohrávají, protože jim chybí vůle a odvaha. Proto je vítězství nad sebou samým považováno za nejodvážnější.Mnoho spisovatelů diskutovalo o důležitosti vítězství v boji o vlastní neřesti a obavy. Například Ivan Aleksandrovič Gončarov nám ve svém románu „Oblomov“ ukazuje hrdinu, který není schopen překonat svou lenost, která se stala příčinou jeho nesmyslného života. Ilja Iljič Oblomov vede ospalý a nehybný životní styl. Při čtení románu, tento hrdina vidíme vlastnosti, které jsou pro nás charakteristické, totiž lenost. A tak, když Ilja Iljič potká Olgu Iljinskou, v určité chvíli se nám zdá, že se této neřesti konečně zbaví. Oslavujeme změny, které se mu staly. Oblomov vstává z gauče, chodí na rande, navštěvuje divadla a začíná se zajímat o problémy zanedbaného panství, ale bohužel se ukázalo, že změny byly krátkodobé. V boji se sebou samým, se svou leností, Ilja Iljič Oblomov prohrává. Věřím, že lenost je neřestí většiny lidí. Po přečtení románu jsem usoudil, že kdybychom nebyli líní, mnozí z nás by dosáhli vysokých výšek. Každý z nás potřebuje bojovat s leností, její poražení bude velkým krokem k budoucímu úspěchu.Další příklad potvrzující slova Erasma Rotterdamského o důležitosti vítězství nad sebou samým můžeme vidět v díle Fjodora Michajloviče Dostojevského „Zločin a trest“. Hlavní hrdina Rodion Raskolnikov na začátku románu je posedlý nápadem. Podle jeho teorie jsou všichni lidé rozděleni do dvou kategorií: „ti s právem“ a „třesoucí se stvoření“. První jsou lidé, kteří jsou schopni překračovat morální zákony, silné osobnosti a druzí jsou slabí a slabí lidé. Aby otestoval správnost své teorie a potvrdil, že je „superman“, spáchá Raskolnikov brutální vraždu, po níž se celý jeho život změní v peklo. Ukázalo se, že to vůbec není Napoleon. Hrdina je zklamaný sám sebou, protože dokázal zabít, ale „nepřešel“. Uvědomí si klam jeho nelidské teorie na dlouhou dobu a pak konečně pochopí, že nechce být „superman“. Raskolnikovova porážka před jeho teorií se tedy ukázala jako jeho vítězství nad sebou samým. Hrdina v boji proti zlu, které ovládlo jeho mysl, vítězí. Raskolnikov podržel muže v sobě a vydal se na obtížnou cestu pokání, která ho dovedla k očištění.Jakýkoli úspěch v boji proti sobě, se svými nesprávnými úsudky, neřestmi a strachy, je tedy tím nejnutnějším a nejdůležitějším vítězstvím. Dělá nás to lepšími, nutí nás posouvat se vpřed a zlepšovat se.

2. Vítězství je vždy touha

Vítězství je vždy touha. Čekáme na vítězství s raného dětství při hraní různých her. Musíme vyhrát za každou cenu. A ten, kdo vyhraje, se cítí jako král situace. A někdo je poražený, protože neběží tak rychle nebo žetony prostě špatně vypadly. Je vítězství opravdu nutné? Koho lze považovat za vítěze? Je vítězství vždy ukazatelem skutečné převahy?

V komedii Antona Pavloviče Čechova „Višňový sad“ se konflikt soustředí na konfrontaci starého a nového. Vznešená společnost, vychovaní na ideálech minulosti, se zastavili ve svém vývoji, zvyklí přijímat vše bez větších obtíží, právem zrození, jsou Ranevskaja a Gaev bezmocní před potřebou jednat. Jsou paralyzovaní, nemohou se rozhodnout, nemohou se hýbat. Jejich svět se hroutí, jde do pekla a oni staví duhové projekty a v den dražby nemovitosti začínají zbytečnou dovolenou v domě. A pak se objeví Lopakhin - bývalý nevolník a nyní - majitel třešňový sad. Vítězství ho opilo. Zpočátku se snaží skrývat radost, ale brzy ho triumf přemůže a už se nestydí a směje se a doslova křičí:

Můj Bože, můj Bože, Višňový sad můj! Řekni mi, že jsem opilý, bezhlavý, že si to všechno představuji...
Samozřejmě, otroctví jeho dědečka a otce může jeho chování ospravedlnit, ale tváří v tvář, podle něj jeho milované Ranevské, to vypadá přinejmenším netaktně. A tady už je těžké ho zastavit, jako skutečného mistra života, vítěze, kterého požaduje:

Hej muzikanti, hrajte, chci vás poslouchat! Přijďte se podívat, jak Ermolai Lopakhin bere sekeru do třešňového sadu a jak stromy padají k zemi!
Možná je z hlediska pokroku Lopakhinovo vítězství krokem vpřed, ale po takových vítězstvích je to nějak smutné. Zahrada je pokácena, aniž by se čekalo na odchod bývalých majitelů, Firs je zapomenut v zabedněném domě... Má takové divadlo ráno?

V příběhu „Granátový náramek“ od Alexandra Ivanoviče Kuprina se zaměřuje na osud mladý muž který se odvážil milovat ženu mimo jeho kruh. G.S.J. Dlouho a oddaně miluje princeznu Veru. Jeho dárek - granátový náramek - okamžitě upoutal pozornost ženy, protože kameny se náhle rozzářily jako „krásná, sytě červená živoucí světla. "Určitě krev!" - pomyslela si Vera s nečekaným poplachem." Nerovné vztahy jsou vždy plné vážných následků. Poplašné předtuchy princeznu neoklamaly. Potřeba dosadit toho opovážlivého darebáka za každou cenu na jeho místo nevyvstává ani tak z manžela, jako z Verina bratra. Před Želtkovem vystupují představitelé vysoké společnosti a priori jako vítězové. Želkovovo chování je posiluje v jejich sebevědomí: „jeho třesoucí se ruce pobíhaly kolem, hrály si s knoflíky, štípaly si světle načervenalé kníry, zbytečně se dotýkaly jeho tváře.“ Chudák telegrafista je zdrcený, zmatený a cítí se provinile. Ale pouze Nikolaj Nikolajevič si pamatuje úřady, na které se obránci cti jeho manželky a sestry chtěli obrátit, když se Zheltkov náhle změní. Nikdo nemá moc nad ním, nad jeho city, kromě objektu jeho zbožňování. Žádné úřady nemohou zakázat milovat ženu. A trpět pro lásku, dát za ni život - to je skutečné vítězství skvělého pocitu, který měl G.S.Zh to štěstí zažít. Odchází mlčky a sebevědomě. Jeho dopis Věře je chvalozpěv na skvělý pocit, vítězná píseň Lásky! Jeho smrt je jeho vítězstvím nad bezvýznamnými předsudky ubohých šlechticů, kteří se cítí být pány života.

Vítězství, jak se ukazuje, může být nebezpečnější a nechutnější než porážka, pokud pošlapává věčné hodnoty a deformuje morální základy života.

3 . Největší je vítězství nad sebou samým.

Každý člověk zažívá v životě vítězství i porážky.Vnitřní boj člověka se sebou samýmmůže vést člověka k vítězství nebo porážce. Někdy ani on sám nemůže okamžitě pochopit, zda jde o vítězství nebo porážku. Alenejvětší je vítězství nad sebou samým.

K zodpovězení otázky: „Co znamená Kateřina sebevražda – její vítězství nebo porážka?“, je nutné porozumět okolnostem jejího života, motivům jejích činů, pochopit složitost a nekonzistentnost její povahy a originalitu její charakter.

Kateřina je morální člověk. Vyrůstala a byla vychována v buržoazní rodině, v náboženské atmosféře, ale absorbovala to nejlepší, co patriarchální způsob života mohl dát. Má pocit sebevědomí, smysl pro krásu, charakterizuje ji prožitek krásy, vychovaný v dětství. N.A. Dobrolyubov si všiml obrazu Kateřiny přesně v integritě její postavy, ve schopnosti být sama sebou všude a vždy, nikdy se v ničem nezradit.

Po příchodu do domu svého manžela byla Kateřina postavena před úplně jiný způsob života v tom smyslu, že to byl život, ve kterém vládlo násilí, tyranie a ponižování lidské důstojnosti. Kateřinin život se dramaticky změnil a události nabraly tragický charakter, ale to by se nemuselo stát, nebýt despotické postavy její tchyně Marfy Kabanové, která strach považuje za základ „pedagogiky“. Její životní filozofie- strachovat se a se strachem udržovat v poslušnosti. Žárlí na svého syna vůči Mladé manželce a věří, že na Kateřinu není dost přísný. Bojí se, že její nejmladší dcera Varvara může být „nakažena“ tak špatným příkladem, a jak by budoucí manžel Později jsem své tchyni nevyčítal, že nebyla při výchově mé dcery dost přísná. Kateřina, na pohled pokorná, se pro Marfu Kabanovou stává zosobněním skrytého nebezpečí, které intuitivně cítí. Kabanikha se tedy snaží podrobit, zlomit Kateřininu křehkou povahu, donutit ji žít podle jejích vlastních zákonů, a tak ji ostří „jako rezavé železo“. Ale Kateřina, obdařená duchovní mírností a úzkostí, dokáže v některých případech projevit jak pevnost, tak pevnou vůli - nechce se s touto situací smířit. „Eh, Varyo, neznáš můj charakter!" řekla. „Samozřejmě, nedej bože, aby se to stalo! A pokud mě tu přítomnost opravdu unavuje, nebudeš mě schopen zadržet žádnou silou." Vyhodím se z okna, vrhnu se do Volhy. Nechci tu být." Takhle nebudu žít, i když mě podřízneš!" Cítí potřebu svobodně milovat, a proto se pouští do boje nejen se světem „temné říše“, ale i se svým přesvědčením, s vlastní přirozeností, neschopnou lží a podvodů. Zvýšený smysl pro spravedlnost ji nutí pochybovat o správnosti svých činů a probuzený pocit lásky k Borisovi vnímá jako hrozný hřích, protože tím, že se zamilovala, porušila morální zásady, které považovala za posvátné.

Své lásky se ale také nemůže vzdát, protože právě láska jí dává tolik potřebný pocit svobody. Kateřina je nucena tajit své rande, ale žít život v podvodu je pro ni nesnesitelné. Proto se od nich chce svým veřejným pokáním osvobodit, ale jen dále komplikuje svou už tak bolestnou existenci. Kateřino pokání ukazuje hloubku jejího utrpení, morální velikost a odhodlání. Ale jak může dál žít, když ani poté, co před všemi činila pokání ze svého hříchu, nebylo to snazší. Není možné vrátit se ke svému manželovi a tchyni: všechno je cizí. Tikhon se neodváží otevřeně odsoudit matčinu tyranii, Boris je muž se slabou vůlí, nepřijde na pomoc a nadále žít v domě Kabanových je nemorální. Dříve jí to ani nemohli vytknout, cítila, že je přímo před těmito lidmi, ale nyní je před nimi vinna. Může se pouze podřídit. Není ale náhodou, že dílo obsahuje obraz ptáka zbaveného možnosti žít ve volné přírodě. Pro Kateřinu je lepší nežit vůbec, než se smířit s „mizernou vegetací“, která je jí předurčena „výměnou za ni živá duše N.A. Dobroljubov napsal, že Kateřina postava „je plná víry v nové ideály a nesebecká v tom smyslu, že je pro ni lepší zemřít, než žít podle zásad, které se mu hnusí.“ Žít ve světě „skrytých , tiše vzdychající smutek... vězení, smrtelné ticho...“, kde „není místa a svobody pro živé myšlení, pro upřímná slova, pro ušlechtilé činy; je uvalen těžký tyranský zákaz na hlasitou, otevřenou, širokou činnost" neexistuje pro ni žádná možnost. Pokud si nemůže užít svůj pocit, její vůle zákonitě, "ve světle jasné denní světlo, před všemi lidmi, když jí vytrhnou něco, co je jí tak drahé, pak v životě nic nechce, dokonce ani život nechce...“

Kateřina se nechtěla smířit s realitou, která zabíjí lidskou důstojnost, nemohla žít bez mravní čistoty, lásky a harmonie, a proto se zbavila utrpení jediným možným způsobem za těchto okolností. „... Prostě jako lidstvo jsme rádi, že vidíme Kateřino vysvobození – i přes smrt, není-li jiné cesty... Zdravá osobnost na nás dýchne radostným, svěžím životem, nachází v sobě odhodlání skončit tento prohnilý život za každou cenu! ..“ - říká N.A. Dobrolyubov. A proto tragický konec dramatu – Kateřina sebevražda – není prohrou, ale prosazením síly svobodný člověk, je protestem proti Kabanovovým konceptům morálky, „vyhlášeným při domácím mučení a nad propastí, do které se ubohá žena vrhla“, je „strašnou výzvou tyranské moci“. A v tomto smyslu je Kateřina sebevražda jejím vítězstvím.

4. P Porážka není jen ztráta, ale také uznání této ztráty.

Vítězství je podle mě úspěch něčeho a porážka není jen prohra v něčem, ale i uznání této prohry. Ukážeme to na příkladech známého spisovatele Nikolaje Vasiljeviče Gogola z příběhu „Taras a Bulba“.

Za prvé se domnívám, že nejmladší syn zradil svou vlast a kozáckou čest, kvůli lásce. To je jak vítězství, tak porážka, vítězství je, že bránil svou lásku, a porážka je zrada, kterou spáchal: jít proti svému otci, jeho vlast je neodpustitelná.

Za druhé, Taras Bulba, který spáchal svůj čin: zabít svého syna, je pravděpodobně ze všeho nejvíc porážka. I když je to válka, musíte zabíjet a pak s tím žít celý život, trpět, ale jinak to nešlo, protože války bohužel nelituje.

Abychom to shrnuli, tento Gogolův příběh vypráví o obyčejném životě, který se může někomu přihodit, ale musíme si uvědomit, že přiznat své chyby je nutné okamžitě a nejen tehdy, když je to prokázáno skutečností, ale ve své podstatě, ale pro mít na to svědomí.

5. Může se vítězství stát porážkou?

Na světě asi nejsou lidé, kteří by nesnili o vítězství. Každý den vyhráváme malá vítězství nebo utrpíme porážky. Snažit se dosáhnout úspěchu nad sebou a svými slabostmi, vstávat ráno o třicet minut dříve, učit se ve sportovní sekci, připravovat lekce, které se nedaří. Někdy se taková vítězství stávají krokem k úspěchu, k sebepotvrzení. Ale to se nestává vždy. Zdánlivé vítězství se mění v porážku, ale porážka je ve skutečnosti vítězstvím.

V komedii A.S. Gribojedova „Běda vtipu“ se hlavní hrdina A.A. Chatsky po tříleté nepřítomnosti vrací do společnosti, ve které vyrůstal. Všechno je mu povědomé, má kategorický soud o každém představiteli sekulární společnosti. „Domy jsou nové, ale předsudky jsou staré,“ uzavírá o obnovené Moskvě mladý horkokrevný muž. Společnost Famusov dodržuje přísná pravidla doby Kateřiny:
„čest podle otce a syna“, „buď zlá, ale pokud jsou tam dva tisíce rodinných duší – on a ženich“, „dveře jsou otevřené pro pozvané i nezvané, zejména z cizinců“, „není to tak, že představují nové věci – nikdy“ „jsou soudci všeho, všude, nejsou nad nimi soudci.“
A pouze servilnost, úcta a pokrytectví vládnou mysli a srdcím „vyvolených“ představitelů vrcholné vznešené třídy. Chatsky se svými názory se ukazuje jako nemístné. Podle jeho názoru „hodnosti dávají lidé, ale lidé se dají oklamat“, hledat záštitu u mocných je nízké, úspěchu je třeba dosáhnout inteligencí, a ne servilností. Famusov, který sotva slyší jeho úvahy, si zakrývá uši a křičí: "...k soudu!" Mladého Chatského považuje za revolucionáře, „karbonáře“, nebezpečného člověka, a když se objeví Skalozub, žádá, aby své myšlenky nevyjadřoval nahlas. A když mladý muž začne vyjadřovat své názory, rychle odejde, nechce nést odpovědnost za své soudy. Z plukovníka se však vyklube úzkoprsý člověk a chytá se jen diskuzí o uniformách. Chatskymu na Famusovově plese obecně rozumí jen málo lidí: samotný majitel, Sophia a Molchalin. Každý z nich si ale udělá svůj vlastní verdikt. Famusov by takovým lidem zakázal přiblížit se k hlavnímu městu na výstřel, Sophia říká, že „není člověk - had“ a Molchalin se rozhodne, že Chatsky je prostě poražený. Konečný verdikt moskevského světa je šílenství! Ve vrcholném okamžiku, kdy hrdina pronese svůj hlavní projev, ho nikdo v sále neposlouchá. Můžete říci, že Chatsky je poražen, ale není tomu tak! I.A. Goncharov věří, že hrdina komedie je vítěz, a nelze s ním než souhlasit. Vzhled tohoto muže otřásl stagnující společností Famus, zničil Sophiiny iluze a otřásl Molchalinovou pozicí.

V románu I. S. Turgeněva „Otcové a synové“ se ve vášnivé hádce střetnou dva protivníci: představitel mladší generace, nihilista Bazarov, a šlechtic P. P. Kirsanov. Jeden žil zahálčivým životem, lví podíl z přiděleného času strávil láskou ke slavné krásce, socialitě - princezně R. Ale i přes tento životní styl získal zkušenosti, zažil pravděpodobně ten nejdůležitější pocit, který ho přepadl, smyl všechno povrchní, arogance a sebevědomí bylo sraženo. Tento pocit je láska. Bazarov směle posuzuje všechno, považuje se za „samourozence“, muže, který si udělal jméno pouze svou vlastní prací a inteligencí. Ve sporu s Kirsanovem je kategorický, drsný, ale dodržuje vnější slušnost, ale Pavel Petrovič to nemůže vydržet a zhroutí se, nepřímo nazval Bazarova „blokákem“:
...dříve to byli jen idioti a teď se z nich najednou stali nihilisté.
Vnější vítězství Bazarova v tomto sporu, poté v duelu, se ukáže jako porážka v hlavní konfrontaci. Po setkání se svou první a jedinou láskou není mladý muž schopen přežít porážku, nechce si přiznat selhání, ale nemůže nic dělat. Bez lásky, bez sladkých očí, tak žádoucích rukou a rtů není život potřeba. Je roztěkaný, nemůže se soustředit a v této konfrontaci mu nepomáhá žádné popírání. Ano, zdá se, že Bazarov vyhrál, protože tak stoicky umírá, tiše bojuje s nemocí, ale ve skutečnosti prohrál, protože ztratil vše, pro co stálo za to žít a tvořit.

Odvaha a odhodlání v každém boji jsou zásadní. Někdy je ale potřeba odložit sebevědomí, rozhlédnout se, znovu si přečíst klasiku, abyste neudělali chybu ve správném výběru. Takový je život. A když někoho porazíte, měli byste se zamyslet nad tím, zda je to vítězství!

6 Téma eseje: Existují v lásce vítězové?

Téma lásky se týká lidí od pradávna. V mnoha umělecká díla spisovatelé mluví o tom, co to je pravá láska, o jeho místě v životě lidí. V některých knihách můžete najít myšlenku, že tento pocit je soutěživý. Ale je to tak? Opravdu existují v lásce vítězové a poražení? Když o tom přemýšlím, nemohu si nevzpomenout na příběh „Granátový náramek“ od Alexandra Ivanoviče Kuprina.
V této práci můžete najít velké množství milostné linie mezi znaky, což může být matoucí. Hlavním z nich je však spojení mezi úředníkem Zheltkovem a princeznou Verou Nikolaevnou Sheinou. Kuprin popisuje tuto lásku jako neopětovanou, ale vášnivou. Zároveň Zheltkovovy pocity nejsou vulgární povahy, i když je zamilovaný do vdané ženy. Jeho láska je čistá a jasná, pro něj se rozšiřuje do velikosti celého světa, stává se životem samotným. Úředník na své milé nic nešetří: daruje jí svou nejcennější věc - granátový náramek své prababičky.

Po návštěvě Vasilije Lvoviče Sheina, princeznina manžela, a Nikolaje Nikolajeviče, princeznina bratra, si však Zheltkov uvědomí, že už nebude moci být ve světě Věry Nikolajevny, a to ani na dálku. Úředník je v podstatě zbaven jediného smyslu své existence, a proto se rozhodne obětovat svůj život pro štěstí a duševní klid ženy, kterou miluje. Jeho smrt ale není marná, protože ovlivní city princezny.

Na začátku příběhu je Vera Nikolaevna „ve sladkém spánku“. Žije odměřeným životem a nemá podezření, že její city k manželovi nejsou pravá láska. Autor dokonce poukazuje na to, že jejich vztah už dávno přešel do stavu opravdového přátelství. Probuzení víry přichází s příchodem granátový náramek s dopisem od svého obdivovatele, který do jejího života vnáší očekávání a vzrušení. Úplná úleva od ospalosti nastává po smrti Zheltkova. Věra Nikolajevna, když viděla výraz ve tváři již mrtvého úředníka, myslí si, že je to velký trpitel, jako byli Puškin a Napoleon. Uvědomuje si, že ji minula výjimečná láska, takovou, jakou očekávají všechny ženy a málokterý muž ji dokáže dát.

V tomto příběhu chce Alexander Ivanovič Kuprin vyjádřit myšlenku, že v lásce nemohou být vítězové ani poražení. Tento nadpozemský pocit, který člověka duchovně povznáší, je tragédií a velkým tajemstvím.

A na závěr bych chtěl říct, že láska je podle mě pojem, který nemá nic společného s hmotným světem. To je vznešený pocit, kterému jsou pojmy vítězství a porážky na hony vzdáleny, protože málokomu se to podaří pochopit.

7. Nejdůležitější vítězství je vítězství nad sebou samým

O jaké vítězství jde? A co to vůbec je? Mnozí, když slyší toto slovo, okamžitě si vybaví nějakou velkou bitvu nebo dokonce válku. Ale je tu další vítězství, a to je podle mě nejdůležitější. To je vítězství člověka nad sebou samým. To je vítězství nad vlastními slabostmi, leností nebo jinými velkými či malými překážkami.
Pro některé je velkým úspěchem už jen vstát z postele. Ale život je tak nepředvídatelný, že někdy může dojít k nějaké hrozné události, v jejímž důsledku se člověk může stát invalidou. Když se dozví tak hroznou zprávu, každý bude reagovat úplně jinak. Někdo se zhroutí, ztratí smysl života a nebude chtít žít dál. Ale jsou i tací, kteří i přes ty nejstrašnější následky dál žijí a stávají se stokrát šťastnějšími než obyčejní zdraví lidé. Takové lidi vždycky obdivuji. Pro mě jsou to opravdu silní lidé.

Příkladem takové osoby je hrdina příběhu V. G. Korolenka „Slepý hudebník.“ Peter byl slepý od narození. Vnější svět mu byl cizí a jediné, co o něm věděl, bylo to, co některé předměty připadaly na dotek. Život ho připravil o zrak, ale obdařil ho neuvěřitelným hudebním talentem. Od dětství žil v lásce a péči, takže se doma cítil chráněný. Po jeho opuštění si však uvědomil, že o tomto světě neví absolutně nic. Považoval mě za cizince v sobě.To vše ho těžce tížilo, Petr nevěděl, co má dělat. Začal v něm vznikat hněv a sobectví, které je vlastní mnoha postiženým lidem. Ale překonal veškeré utrpení, zřekl se egoistického práva člověka zbaveného osudem. A navzdory své nemoci se stal v Kyjevě slavným hudebníkem a prostě šťastným člověkem. Pro mě je to opravdu skutečné vítězství nejen nad okolnostmi, ale i nad sebou samým.

V románu F. M. Dostojevského „Zločin a trest“ dosahuje Rodion Raskolnikov také vítězství nad sebou samým, jen jiným způsobem. Jeho přiznání je také významným vítězstvím. Spáchal hrozný zločin, když zabil starého zastavárny, aby dokázal svou teorii. Rodion mohl utéct, vymlouvat se, aby se vyhnul trestu, ale neudělal to.

Na závěr bych chtěl říci, že vítězství nad sebou samým je skutečně to nejtěžší ze všech vítězství. A abyste toho dosáhli, musíte vynaložit velké úsilí.

8.

Téma eseje: Skutečná porážka nepřichází od nepřítele, ale od nás samých

Život člověka se skládá z jeho vítězství a porážek. Vítězství samozřejmě dělá člověka šťastným, ale porážka člověka trápí. Ale stojí za to přemýšlet o tom, zda je za svou porážku vinen sám člověk?
Při přemýšlení o této otázce si vzpomínám na Kuprinův příběh „Souboj“. Hlavní postava díla, Romašov Grigorij Alekseevič, má na sobě těžké gumové galoše hluboké jeden a půl čtvrtiny, nahoře pokryté hustým, těstovitým černým bahnem a kabátek uříznutý na kolenou, s třásněmi visícími dole. , se solenými a nataženými smyčkami. Je trochu nemotorný a omezený v akci. Při pohledu na sebe zvenčí se cítí nejistý, čímž se tlačí k porážce.

Vzhledem k obrazu Romashova můžeme říci, že je poražený. Ale navzdory tomu jeho reakce vyvolává zvláštní sympatie. Zastane se tedy Tatara před plukovníkem a zabrání vojákovi Chlebnikovovi, dohnanému k zoufalství šikanou a bitím, aby spáchal sebevraždu. Romašovova lidskost se projevuje i v případě Beka - Agamalova, kdy hrdina, riskující svůj život, před ním chrání mnoho lidí. Láska k Alexandre Petrovna Nikolaevové ho však přivede k nejdůležitější porážce jeho života. Zaslepen svou láskou k Shurochce si nevšimne, že chce jen uniknout z armádního prostředí. Vyvrcholením Romašovovy milostné tragédie je noční vystoupení Shurochky v jeho bytě, když přichází nabídnout podmínky duelu se svým manželem a koupit si prosperující budoucnost za cenu Romašovova života. Grigory to tuší, ale kvůli své silné lásce k této ženě souhlasí se všemi podmínkami souboje. A na konci příběhu zemře, oklamán Shurochkou.

Shrneme-li, co bylo řečeno, můžeme říci, že podporučík Romašov, stejně jako mnoho lidí, je viníkem své vlastní porážky.



říct přátelům