II. Abstrakt k biografii Gorkého

Nasloucháme sdělení učitele nebo předem připraveného žáka.

Tvůrčí cesta spisovatele začala zveřejněním v září 1892 v novinách Tiflis "Kavkaz" příběhu "Makar Chudra". Pak se objevil literární pseudonym - Maxim Gorky. A v roce 1895 vyšel příběh „Stará žena Izergil“. Gorky byl okamžitě zaznamenán, v tisku se objevily nadšené reakce.

III. Charakteristika rané fáze spisovatelovy tvorby (přednáška s prvky konverzace)

Gorkého rané příběhy jsou romantické povahy.

Připomeňme si, co je to romantismus. Pojmenujte romantické rysy příběhů, které čtete.

Romantismus- zvláštní druh kreativity, jejímž charakteristickým rysem je zobrazení a reprodukce života mimo skutečné-konkrétní vazby člověka s okolní realitou, obraz výjimečné osobnosti, často osamělé a nespokojené s přítomností, usilující za vzdálený ideál a tudíž v ostrém rozporu se společností, s lidmi.

V centru Gorkého vyprávění obvykle stojí romantický hrdina – hrdý, silný, svobodumilovný, osamělý člověk, ničitel ospalé vegetace většiny. Například o Loice Zobar ("Makar Chudra") se říká: "S takovým člověkem se staneš lepší." Děj se odehrává v neobvyklém, často exotickém prostředí: v cikánském táboře, ve spojení s živly s přírodním světem - mořem, horami, pobřežními útesy. Často se děj přenese do legendárních dob.

Připomeňme si romantická díla Puškin a Lermontov.

Charakteristickými rysy Gorkého romantických obrazů jsou hrdá neposlušnost osudu a drzá láska ke svobodě, integrita přírody a hrdinství charakteru. Romantický hrdina touží po neomezené svobodě, bez níž pro něj neexistuje skutečné štěstí a která je mu často milejší než život sám. Romantické příběhy ztělesňují spisovatelovy postřehy o rozporech lidské duše a snu o kráse. Makar Chudra říká: „Jsou zábavní, ti vaši lidé. Tulili se k sobě a drtili se navzájem, a na zemi je tolik míst... „Ta stará žena Izergilová ho skoro ozývá:“ A vidím, že lidé nežijí, ale každý se snaží.

Pro romantické vědomí je korelace charakteru se skutečnými životními okolnostmi téměř nemyslitelná – tak se utváří nejdůležitější rys romantické osobnosti. umělecký svět: princip romantické duality. Ideální svět hrdiny je v protikladu ke skutečnému, rozporuplnému a romantickému ideálu daleko. Základním rysem tohoto literárního směru je konfrontace romantika se světem kolem něj.

Takoví jsou hrdinové Gorkého raných romantických příběhů. V romantické krajině se před čtenářem objeví starý cikán Makar Chudra.

Uveďte příklady, které to dokazují.

Hrdina je obklopen „studenými vlnami větru“, „tmou podzimní noci“, která se „otřásla a nesměle se vzdalovala a na chvíli se otevřela vlevo - nekonečná step, vpravo - nekonečné moře “.

Věnujme pozornost animaci krajiny, její šíři, která symbolizuje bezbřehost hrdinovy ​​svobody, jeho neschopnost a neochotu tu svobodu za cokoli vyměnit.

V romantické krajině se objevuje i hlavní postava příběhu „Stará žena Izergil“ (1894): „Vítr foukal v široké, rovnoměrné vlně, ale někdy jako by přeskočil něco neviditelného a dal vzniknout silnému impulsu, rozvlnil vlasy žen do fantastických hřív, které se kolem nich vlnily. Díky tomu byly ženy zvláštní a báječné. Stěhovali se od nás dál a dál a noc a fantazie je oblékaly stále krásněji.

V příběhu "Chelkash" (1894) přímořská krajina několikrát popsáno. Ve světle žhavého slunce: „Vlny moře, oděné do žuly, jsou potlačovány obrovskými závažími klouzajícími po jejich hřebenech, narážejí do boků lodí, do břehů, bijí a reptají, pění, znečištěné různé odpadky." A za temné noci: „Po obloze se pohybovaly silné vrstvy chlupatých mraků, moře bylo klidné, černé a husté jako máslo. Dýchal vlhkou, slanou vůní a znělo to laskavě, šplouchalo na boky lodí, na břeh, lehce kolébalo Chelkashův člun. Tmavé kostry lodí stoupaly z moře do vzdáleného prostoru od pobřeží a prorážely k nebi ostré stožáry s různobarevnými lucernami na vrcholu. Moře odráželo světla luceren a bylo poseto množstvím žlutých skvrn. Krásně se mu vlály na sametové, jemné, matné černé. Moře spalo zdravým, pevným spánkem dělníka, který byl přes den velmi unavený.

Věnujme pozornost detailní metaforické povaze Gorkého stylu, jasnému zvukovému psaní.

Právě v takové krajině – přímořské, noční, tajemné a krásné – se mohou Gorkého hrdinové realizovat. O Chelkashovi se říká: „Na moři v něm vždy povstal široký, hřejivý cit, zahalující celou jeho duši, trochu ho čistil od světské špíny. Toho si vážil a rád se viděl jako nejlepší zde, mezi vodou a vzduchem, kde myšlenky o životě a životě samém vždy ztrácejí – to první – ostrost, to druhé – cenu. V noci se nad mořem řítí tichý zvuk jeho ospalého dechu, tento nesmírný zvuk vlévá klid do lidské duše a jemně krotí její zlé pudy a zrodí v ní mocné sny...“

jáPROTI. Rozhovor na romantickou scénu díla M. Gorkého

Jaké jsou hlavní charakterové rysy Gorkého romantických hrdinů?

(Makar Chudra nese ve své postavě jediný princip, který považuje za nejcennější: maximalistickou touhu po svobodě. Stejný princip je v postavě Chelkashe s „jeho temperamentní, nervózní povahou, chtivý dojmů.“ Autor uvádí Chelkashe do čtenáře takto: „starý otrávený vlk, dobře známý obyvatelům Havany, zarytý opilec a chytrý, statečný zloděj.“ Charakteristickým rysem Izergil je její důvěra, že celý její život byl podřízen lásce k lidem, ale svobodě byl pro ni především.

Touhu po svobodě ztělesňují i ​​hrdinové legend vyprávěných Makarem Chudrou a stařena Izergil. Svoboda, vůle je jim milejší než cokoli na světě. Radda je nejvyšší, výjimečný projev hrdosti, který ani láska k Loiko Zobar nezlomí: „Nikdy jsem nikoho nemiloval, Loiko, ale miluji tebe. Navíc miluji svobodu! Wille, Loiko, miluji víc než tebe. Neřešitelný rozpor mezi dvěma principy v romantické postavě - láskou a pýchou - pojímá Makar Chudra jako zcela přirozený a lze jej vyřešit jedině smrtí.

Hrdinové legend o staré ženě Izergal - Danko a Larra - také ztělesňují jediný rys: Larra je extrémní individualismus, Danko je extrémní míra sebeobětování ve jménu lásky k lidem.)

Jaká je motivace postav?

(Danko, Radda, Zobar, Chelkash jsou takoví ve své podstatě, jsou takoví od samého počátku. Larra je synem orla, ztělesňuje ideál síly a vůle. Povaha Larry je motivována svým původem. Věnujme pozornost neobvyklá a zvučná jména hrdinů.)

Jak je v Gorkého příbězích propojena legendární minulost a přítomnost?

(Působení legend se odehrává v dávných dobách - je to jako doba, která předcházela počátkům dějin, éra prvních stvoření. Proto v současnosti existují stopy přímo související s touto dobou - to jsou modrá světla, která zbyla z Dankova srdce, stín Larry, který Izergil vidí, obrazy Raddy a Loiko Zobara, utkané před pohledem vypravěče v temnotě noci.)

Co znamená oponovat Dankovi a Larře?

(Larra je přirovnáván k mocnému zvířeti: „Byl mrštný, dravý, silný, krutý a nesetkal se s lidmi tváří v tvář“; „Neměl žádný kmen, žádnou matku, žádný dobytek, žádnou manželku a nechtěl žádnou Z toho“ Jak roky plynou, ukazuje se, že tento syn „orla a ženy“ byl zbaven srdce: „Larra do sebe chtěl zarazit nůž, ale“ nůž se zlomil – trefili ho jako kámen „Trest, který ho potkal, je hrozný a přirozený – být stínem:“ Nerozumí řeči lidí, ani jejich činům – ničemu.“ Protilidská esence je ztělesněna v obrazu Larry.

Danko v sobě nese nevyčerpatelnou lásku k těm, kteří „byli jako zvířata“, „jako vlci“, kteří ho obklopovali, „aby bylo pro ně snazší Danka chytit a zabít“. Ovládala je jedna touha – vytěsnit z jejich vědomí temnotu, krutost, strach z temného lesa, odkud „na ty chodící koukalo něco hrozného, ​​temného a chladného“. Dankovo ​​srdce vzplálo a zahořelo, aby rozptýlilo temnotu nejen lesa, ale i duše. Zachránění lidé nevěnovali pozornost „pyšnému srdci“, které spadlo poblíž, a jeden „opatrný člověk si toho všiml a ve strachu z něčeho šlápl nohou na hrdé srdce“. Zamysleme se nad tím, čeho se ten člověk bál. Všimněme si symbolických paralel: světlo a tma, slunce a bažina chlad, ohnivé srdce a kamenné maso.

Nezištná služba lidem je v protikladu k Larrovu individualismu a vyjadřuje ideál samotného spisovatele.)

Doplňkový materiál pro učitele

Vyrostl a dlouho žil mezi všemožnými světskými nešvary.

Lidé, které viděl, byli někdy její pachatelé, někdy oběti a častěji oběti. A viníci zároveň. Přirozeně měl (a částečně ji četl) sen o jiných, lepších lidech. Pak se naučil rozeznat v některých z lidí kolem sebe nevyvinuté zárodky jiného, ​​lepšího člověka. Duševně očistil tyto zárodky od lpění divokosti, hrubosti, zloby, špíny a kreativně je rozvinul, dostal poloreálný typ ušlechtilého tuláka, který byl v podstatě bratrancem onoho ušlechtilého loupežníka vytvořeného romantickou literaturou.

Počáteční literární výchovu získal mezi lidmi, pro které byl význam literatury vyčerpán jejím každodenním a společenským obsahem. V očích samotného Gorkého mohl jeho hrdina nabýt společenského významu a potažmo i literárního opodstatnění pouze na pozadí reality a jako její skutečná součást. Gorkij začal ukazovat své nerealistické hrdiny na pozadí čistě realistických scenérií. Před veřejností i před sebou samým byl nucen vydávat se za spisovatele všedního dne. Této polopravdě napůl věřil do konce života.

Gorkij, filozofující a rezonující pro své hrdiny, je v nejsilnější míře obdařil snem o lepší život, tedy o kýžené mravní a společenské pravdě, která by měla všem svítit a vše zařídit pro dobro lidstva. Jaká je tato pravda, Gorkého hrdinové zprvu ještě nevěděli, co věděl on sám. Jednou to hledal a v náboženství nenašel. Na počátku 20. století viděl (nebo byl naučen vidět) její záruku sociálního pokroku, jak ji chápal Marx. Pokud se mu ani tehdy ani později nepodařilo udělat ze sebe skutečného, ​​disciplinovaného marxistu, přesto přijal marxismus jako své oficiální náboženství nebo jako pracovní hypotézu, na které se snažil založit svou uměleckou tvorbu.

O hře „Na dně“:

Jeho hlavním tématem je pravda a lež. Její hlavní postava- poutník Luke, "starý muž je lstivý." Objevuje se, aby svedl obyvatele „dna“ útěšnou lží o tom, že někde existuje říše dobra. S ním se snáze nejen žije, ale i umírá. Po jeho záhadném zmizení se život opět stává zlým a hrozným.

Luka způsobil potíže marxistické kritice, která se ze všech sil snaží čtenářům vysvětlit, že Luka je škodlivý člověk, uvolňuje strádající sny, odvádí je od reality a od třídního boje, který jediný jim může zajistit lepší budoucnost. Marxisté mají svým způsobem pravdu: Luke se svou vírou v osvícení společnosti prostřednictvím osvícení jednotlivce je z jejich pohledu skutečně škodlivý. Gorkij to předvídal, a proto v podobě korektivu postavil Luku do protikladu s jakýmsi saténem, ​​zosobňujícím probuzení proletářského vědomí. Satin je takříkajíc oficiálním zdůvodněním hry. „Lži jsou náboženstvím děl a mistrů. Pravda je bohem svobodného člověka,“ prohlašuje. Ale stojí za to si hru přečíst. A hned si všimneme, že obraz Sateena je ve srovnání s obrazem Luka namalován bledě a - co je nejdůležitější - neláskavý. Kladný hrdina byl pro Gorkého méně úspěšný než záporák, protože kladného hrdinu obdařil svou oficiální ideologií a záporáka svým živým citem lásky a lítosti k lidem. Je pozoruhodné, že v očekávání budoucích obvinění proti Lukovi je to právě Satina, kdo přiměje Gorkého, aby ho bránil. Když ostatní postavy ve hře nadávají Lucovi, Satin na ně křičí: „Buďte zticha! Všichni jste dobytek! Dube... o starci mlč!... Ten stařík není šarlatán... Chápu toho starce... ano! Má pravdu... ale je to z lítosti s tebou, sakra! Je mnoho lidí, kteří lžou z lítosti nad svým bližním... Existuje lež útěšná, usmiřující.“ Ještě pozoruhodnější je, že Satine připisuje své vlastní probuzení vlivu Luka: „Starý muž? On je chytrý! Působil na mě jako kyselina na starou a špinavou minci ... Připijme si na jeho zdraví!

Známá věta: „Člověk je skvělý! Zní to hrdě! - také vložit do úst Satin. Ale věděl o sobě. Navíc to zní velmi hořce. Celý jeho život je prostoupen akutní lítostí nad mužem, jehož osud se mu zdál beznadějný. Jedinou spásu člověka spatřoval v tvůrčí energii, která je nemyslitelná bez neustálého překonávání reality – nadějí. Neocenil příliš schopnost člověka realizovat naději, ale právě tato schopnost snít, dar snu, ho přiváděl k radosti a úctě. Stvoření jakéhokoli snu, schopnost uchvátit lidstvo, považoval za skutečnou známku geniality a udržení tohoto snu bylo záležitostí velké filantropie.

Pán! Je-li pravda svatá

Svět nemůže najít cestu

Čest šílenci, který bude inspirovat

Lidstvo má zlatý sen.

V těchto dosti chabých, ale expresivních verších, pronesených jednou z postav „Na dně“, je jakoby Gorkého motto, které určuje celý jeho život, spisovatelský, společenský, osobní. Gorkij náhodou žil v době, kdy „zlatý sen“ spočíval ve snu o sociální revoluci jako všeléku na všechno lidské utrpení. Podporoval tento sen, stal se jeho hlasatelem – ne proto, že by tak hluboce věřil ve spasení samotného snu. V jiné době by se stejnou vášní hájil jiné přesvědčení, jiné naděje. Ruským osvobozeneckým hnutím a poté revolucí prošel jako podněcovatel a posilovač snů Luka, lstivý poutník. Od raného příběhu, napsaného v roce 1893, o vznešeném siskovi, „který lhal“ a o datlovi, neměnném „milovníku pravdy“, je celá jeho literatura, stejně jako celá jeho životní aktivita, prodchnuta sentimentální láskou ke všem druhům lži a tvrdohlavá, soustavná nechuť k pravdě.

Odsouzení drobné lži v něm vyvolalo stejnou otravnou nudu jako zničení vznešeného snu. Obnovení pravdy se mu zdálo šedým a vulgárním triumfem prózy nad poezií. Ne nadarmo je ve stejném "Na dně" Bubnov, průměrný, hrubý a nudný charakter, chován jako bojovník za pravdu. Což a příjmení, zdá se, pochází ze slovesa „mumlat“.

... „To jsou lidé a pak jsou to lidé,“ říká starší Luke tímto ne zcela jasným vzorcem, čímž nepochybně vyjadřuje odlišnou myšlenku samotného autora. Faktem je, že s těmito „lidmi“ by se mělo tisknout velké písmeno. „Lidé“, tedy hrdinové, tvůrci, motory zbožňovaného pokroku, Gorkij hluboce ctil. Lidé, jen lidé s matnými tvářemi a skromnými životopisy, kterými opovrhoval, je nazýval „filistiny“. Připustil však, že tito lidé mají také touhu, když ne být, tak alespoň vypadat lépe, než ve skutečnosti jsou: "Všichni lidé mají šedé duše, všichni chtějí zhnědnout." K takovému zhnědnutí se choval se srdečným, aktivním soucitem a považoval za svou povinnost nejen udržovat v lidech vznešenou představu o sobě samých, ale také jim takovou myšlenku vštípit, jak jen to bylo možné. Zřejmě se domníval, že takový sebeklam by mohl posloužit jako výchozí bod nebo první podnět k vnitřnímu překonání šosáctví. Proto rád sloužil jako jakési zrcadlo, ve kterém se každý mohl vidět jako vznešenější, vznešenější, chytřejší, talentovanější, než ve skutečnosti byl. Samozřejmě, čím větší rozdíl mezi obrazem a skutečností se ukázal, tím více lidí mu bylo vděčných, a to byla jedna z jeho nepochybných metod, kterou si všimli mnozí "kouzlo".

lekce rozvoj Podle ruština literatura XIX století. 10 Třída. 1. semestr. - M.: Vako, 2003. 4. Zolotareva I.V., Michajlova T.I. lekce rozvoj Podle ruština literatura ...

Romantismus jako směr v literatuře vznikl koncem 18. - začátkem 19. století, v Evropě se nejvíce rozšířil v letech 1790 až 1830. Hlavní myšlenkou romantismu bylo prosazení kreativní osobnosti a rysem bylo násilné zobrazování emocí. Hlavními představiteli romantismu v Rusku byli Lermontov, Puškin a Gorkij.

Gorkého romantická nálada byla vyvolána rostoucí nespokojeností ve společnosti a očekáváním změny. Právě díky protestu proti „stagnaci“ se v hlavě spisovatele začaly objevovat obrazy hrdinů, schopných zachránit lidi, vyvést je z temnoty a ukázat jim správnou cestu. Tato cesta se ale Gorkému zdála být úplně jiná, odlišná od běžné existence, autor opovrhoval všedním životem a spasení viděl jen ve svobodě od společenských pout a konvencí, což se promítlo i do jeho raných příběhů.

Historicky se toto období Gorkého tvorby krylo s rozkvětem revolučních hnutí v Rusku, s jejichž názory autor jednoznačně sympatizoval. Zpíval obraz nezaujatého a čestného rebela, kterého neobjímají chamtivé kalkulace, ale romantické touhy změnit svět k lepšímu a zničit nespravedlivý systém. Také v jeho dílech té doby se projevila touha po svobodě a neuskutečnitelné ideály, protože spisovatel změnu ještě neviděl, ale pouze předvídal. Když sny o novém společenském řádu dostaly reálnou podobu, jeho dílo se proměnilo v socialistický realismus.

Hlavní rysy

Hlavním rysem romantismu v Gorkého díle je jasné rozdělení postav na dobré a špatné, to znamená, že neexistují složité osobnosti, člověk má buď jen dobré vlastnosti, nebo jen ty špatné. Taková technika pomáhá autorovi jasněji projevit své sympatie, vyčlenit ty lidi, které je třeba napodobovat.

Ve všech Gorkého romantických dílech lze navíc vysledovat lásku k přírodě. Příroda je vždy jednou z hlavních hereckých postav a přes ni se přenášejí všechny romantické nálady. Spisovatel rád používal popisy hor, lesů, moří a obdařil každou částečku okolního světa vlastním charakterem a chováním.

Co je to revoluční romantismus?

Raně romantická díla Žukovského a Batjuškova vycházela z myšlenek klasicismu a byla v podstatě jeho přímým pokračováním, což neodpovídalo náladám progresivně a radikálně smýšlejících lidí té doby. Bylo jich málo, a tak romantismus nabyl klasických forem: konflikt mezi jednotlivcem a společností, člověk navíc, touha po ideálu atd. Čas však plynul a revolučně smýšlejících občanů přibývalo.

Divergence literatury a populárních zájmů vedla ke změně romantismu, ke vzniku nových myšlenek a technik. Hlavními představiteli nového revolučního romantismu byli Puškin, Gorkij a básníci Decembristé, kteří především prosazovali pokrokové názory na vyhlídky rozvoje Ruska. Hlavním tématem byla lidová identita - možnost samostatné existence rolníků, proto se později objevil termín národnost. Začaly se objevovat nové obrazy a hlavními z nich byli génius-básník a hrdina, kteří jsou schopni kdykoli zachránit společnost před hrozící hrozbou.

Starý Isergil

V tomto příběhu je kontrast mezi dvěma postavami, dvěma typy chování. První je Danko - příklad právě toho hrdiny, ideálu, který by měl lidi zachránit. Cítí se svobodný a šťastný, jen když je jeho kmen svobodný a šťastný. Mladý muž je naplněn láskou ke svému lidu, obětavou láskou, která ztělesňuje ducha děkabristů, kteří jsou připraveni zemřít pro blaho společnosti.

Danko zachraňuje svůj lid, ale zároveň umírá. Tragédií této legendy je, že kmen zapomíná na své hrdiny, je nevděčný, ale to pro vůdce není důležité, protože hlavní odměnou za čin je štěstí lidí, pro které byl vykonán.

Antagonistou je syn orla Larra, pohrdal lidmi, pohrdal jejich životem a zákonem, uznával pouze svobodu, přecházející v povolnost. Neuměl milovat a omezovat své touhy, v důsledku toho byl vyloučen z kmene za porušení společenských zásad. Teprve tehdy si hrdý mladík uvědomil, že bez lidí není nikdo. Když je sám, nikdo ho nemůže obdivovat, nikdo ho nepotřebuje. Když Gorky ukázal tyto dva antipody, dovedl vše k jednomu závěru: hodnoty a zájmy lidí by měly být vždy vyšší než vaše hodnoty a zájmy. Svoboda spočívá v osvobození lidí od útlaku tyranie ducha, nevědomosti, té temnoty, která se skrývala za lesem, nevhodné pro život kmene Danko.

Je zřejmé, že autor dodržuje kánon romantismu: zde je konfrontace mezi jednotlivcem a společností, zde je touha po ideálu, zde hrdá svoboda samoty a lidé navíc. Dilema o svobodě však nebylo vyřešeno ve prospěch hrdé a narcistické osamělosti Larry, tohoto typu, opěvovaného Byronem (jeden ze zakladatelů romantismu) a Lermontovem, kterými spisovatel pohrdá. Jeho ideálním romantickým hrdinou je ten, kdo je nad společností, nezříká se jí, ale pomáhá jí, i když pronásleduje spasitele. V tomto rysu má Gorkij velmi blízko ke křesťanskému chápání svobody.

Makar Chudra

V příběhu "Makar Chudra" je svoboda také hlavní hodnotou pro postavy. Starý cikán Makar Chudra to nazývá hlavním pokladem člověka, vidí v něm příležitost zachovat si své „já“. Revoluční romantismus se barvitě projevuje právě v tomto chápání svobody: stařec tvrdí, že v podmínkách tyranie se morální a nadaný jedinec nevyvine. V zájmu nezávislosti se tedy vyplatí riskovat, protože bez toho se země nikdy nezlepší.

Loiko a Radda mají stejnou zprávu. Milují se, ale v manželství vidí jen řetězy a okovy a nemají šanci najít mír. V důsledku toho láska ke svobodě, která se zatím objevuje v podobě ctižádosti, neboť s ní postavy neumí správně nakládat, vede ke smrti obou postav. Gorkij staví individualismus nad svazky manželství, které pouze ukolébá tvůrčí a duševní schopnosti člověka každodenními starostmi a malichernými zájmy. Chápe, že pro samotáře je snazší obětovat svůj život kvůli svobodě, je snazší najít úplnou harmonii se svou vnitřní svět. Ženatý Danko si totiž srdce pořádně vyrvat nemůže.

Chelkash

Hlavními postavami příběhu jsou starý opilec a zloděj Chelkash a mladý vesnický chlapec Gavrila. Jeden z nich se chystal jít k „případu“, ale jeho partner si zlomil nohu, a to mohlo celou operaci zkomplikovat, pak se s Gavrilou setkal zkušený gauner. Během jejich rozhovoru Gorky věnoval velkou pozornost osobnosti Chelkashe, všímal si všech maličkostí, popisoval jeho sebemenší pohyb, všechny pocity a myšlenky, které se objevily v jeho hlavě. Vytříbený psychologismus obrazu je jasným dodržováním romantického kánonu.

Zvláštní místo v tomto díle zaujímá také příroda, protože Chelkash měl duchovní spojení s mořem a jeho stav mysličasto závislé na moři. Vyjadřování pocitů a nálad prostřednictvím stavů okolního světa je opět romantickým rysem.

Vidíme také, jak se postava Gavrily v průběhu příběhu mění, a pokud jsme k němu na začátku cítili lítost a soucit, tak se na konci promění v znechucení. Hlavní myšlenkou příběhu je, že nezáleží na tom, jak vypadáte a co děláte, ale záleží na tom, co máte na srdci, nejdůležitější je zůstat vždy slušným člověkem v jakémkoli podnikání. Tato myšlenka v sobě nese revoluční poselství: jak záleží na tom, co hrdina dělá? Znamená to, že vrahem vysoce postaveného člověka může být slušný člověk? Znamená to, že terorista může vyhodit do vzduchu kočár Jeho Excelence a zároveň zachovat mravní čistotu? Ano, to je právě ta svoboda, kterou autor záměrně připouští: ne všechno je neřest, kterou společnost odsuzuje. Revolucionář zabíjí, ale jeho motiv je svatý. Spisovatel to nemohl říci přímo, proto zvolil abstraktní příklady a obrázky.

Rysy Gorkého romantismu

Hlavním rysem Gorkého romantismu je obraz hrdiny, jakýsi ideál určený k záchraně lidu. Nezříká se lidí, ale chce je přivést na správnou cestu. Hlavní hodnoty, které spisovatel vyzdvihoval ve svých romantické příběhy, je láska, svoboda, odvaha a sebeobětování. Jejich pochopení závisí na revoluční náladě autora, který píše nejen pro myslící inteligenci, ale i pro prostého ruského rolníka, takže obrazy a zápletky nejsou zdobné a jednoduché. Mají charakter náboženského podobenství a dokonce se mu podobají i stylem. Autor například velmi názorně ukazuje svůj postoj ke každé postavě a vždy je jasné, koho má autor rád a koho ne.

Gorkij měl také povahu herec a ovlivnil postavy v příbězích. Jeho jednotlivé části jsou navíc symboly, které je nutné vnímat alegoricky.

Hrdá neposlušnost osudu a nestoudná láska ke svobodě. Hrdinská postava. Romantický hrdina usiluje o neomezenou svobodu, bez níž pro něj neexistuje skutečné štěstí a která je dražší než život sám.

V rané fázi své tvorby se spisovatel obrátil k romantismu, díky kterému vytvořil řadu jasných literární obrazy. Tento literární směr umožnil spisovateli nejen vytvořit ideální obraz, ale také zprostředkovat romantického ducha: Pyšný sokol, umírající v hluboké rokli, odvážlivec Danko, který pochodní svého srdce osvětloval cestu

K lidem Radda se svým krásným hlasem - všechny tyto Gorkého hrdiny spojuje touha po svobodě, nebojí se ani smrti samotné. V Gorkého příbězích je pro člověka skutečnou hodnotou pouze svoboda. Vypráví například legendu o lásce dvou mladých cikánů, která se stala silnější než láska ke svobodě.

Finále básně je tragické – Loiko před celým táborem zabije Rada a sám zemře. Gorkij kreslí právě takový konec básně, protože ani Loiko, ani Rada nechtěli přijít o svobodu.

Po svobodě touží i hrdinové legend vyprávěných Moldavanem Izergilem. Hrdinové příběhu - Larra a Danko - jsou proti sobě, ale mají také společné podobnosti. V Laře je zdůrazněna síla charakteru, hrdost. Ale dobré kvality proměnit v jejich opak, protože pohrdá lidmi.

Danko také usiluje o svobodu, bere na sebe nelehkou misi – dostat lidi z lesa. Vyrve mu srdce, čímž jim osvětlí cestu. Na romantičtí hrdinové Gorky, existuje mnoho pozitivních, lidských vlastností - láska ke svobodě, stejně jako schopnost sloužit lidem

(Zatím bez hodnocení)

Související příspěvky:

1. Obrazový systém. Systém obrazů v Gorkého příbězích je zcela podřízen autorově touze odhalit hlavní téma svých děl. Hrdiny Gorkého romantických děl jsou výjimeční lidé. Toto jsou Rada a Loiko, hrdinové příběhu „Makar Chudra“; Krása, silné pocity a rozhodné jednání hrdinů potěší starého cikána Makara Chudru. V příběhu "Stará žena Izergil"; kladný hrdina- nositel všech ctností, [...] ...
2. Systém obrazů v Gorkého příbězích je zcela podřízen autorově touze odhalit hlavní téma svých děl. Hrdiny Gorkého romantických děl jsou výjimeční lidé. Toto jsou Rada a Loiko, hrdinové příběhu „Makar Chudra“. Krása, silné city a rozhodné činy hrdinů potěší starého cikána Makara Chudru. V příběhu „Stará žena Izergil“ je kladný hrdina nositelem všech ctností, záporný […]...
3. Ideový a tematický obsah. Jádrem Gorkého romantického konceptu jsou motivy protestu a vzpoury. Spisovatel nepřijal motiv tragické osamělosti a zkázy romantického hrdiny minulosti. Proto ani tragické rozuzlení konfliktu v Gorkého romantických dílech není vnímáno jako prohra. Smrt Danka nebo smrt Sokola je tedy potvrzením morálního vítězství. Hrdinové Gorkého romantických příběhů směřují k jednomu cíli. […]...
4. „Stará žena Izergil“ je jedním z raných děl pera Maxima Gorkého, kde byl autorův talent již plně ztělesněn jeho rozmanitostí použití jasných, dokonce individuálních uměleckých a výrazových prostředků. Barevná, houževnatá a citlivá přirovnání, v nichž autor vystupuje jako subtilní pozorovatel, člověk s pohyblivou a bohatou figurativní fantazií, přerůstají do plné složitosti a síly systému obrazů tohoto díla […]...
5. V dílech sledovaného období se Gorkij obrátil k romantické poetice. Své hrdiny vykresloval v souladu se svými představami o kráse. K vytvoření takových hrdinů se spisovatel obrátil k žánru pohádek a legend. Jedním z prostředků zobrazení byla pro spisovatele recepce kontrastu a také antiteze. Vznešený humanistický ideál Danka je proti maloburžoazní samolibosti lidí a sobectví [...] ...
6. Jádrem Gorkého romantického konceptu jsou motivy protestu a vzpoury. Spisovatel nepřijal motiv tragické osamělosti a zkázy romantického hrdiny minulosti. Proto ani tragické rozuzlení konfliktu v Gorkého romantických dílech není vnímáno jako prohra. Smrt Danka nebo smrt Sokola je tedy potvrzením morálního vítězství. Hrdinové Gorkého romantických příběhů směřují k jednomu cíli. Pro Makara […]
7. Umělecké rysy. V dílech sledovaného období se Gorkij obrátil k romantické poetice. Své hrdiny vykresloval v souladu se svými představami o kráse. K vytvoření takových hrdinů se spisovatel obrátil k žánru pohádek a legend. Jedním z prostředků zobrazení byla pro spisovatele recepce kontrastu a také antiteze. Vznešený humanistický ideál Danka stojí proti maloburžoazní samolibosti lidí, […]
8. M. Gorkij v mládí snil o kráse, o dobru, chtěl, aby byl svět světlý, plný vynikajících osobností. Abyste se o tom přesvědčili, stačí si přečíst alespoň jeden z jeho raných příběhů. Motto Gorkého raných děl by se dalo vybrat z jeho rané básně: "Přišel jsem na tento svět, abych nesouhlasil." Romantická díla M. Gorkého […]...
9. Jméno provinčního Alexeje Peškova bylo na konci 90. let 19. století málo známé, ale čtenáře ohromilo, když se objevily tři svazky Esejů a příběhů od nového spisovatele Maxima Gorkého. „Skvělý a originální talent,“ bylo obecné mínění o novém spisovateli a jeho knihách. Rostoucí nespokojenost ve společnosti a očekávání rozhodujících změn způsobily nárůst romantických [...] ...
10. Hrdinové romantických děl M. Gorkého slouží jako přesvědčivá ilustrace hledání pravdy a smyslu života. Každý z nich si volí svou vlastní cestu. A přitom všichni věří, že zvolil správný krok správným směrem. Gorkij jako psycholog nachází situace, ve kterých se projevují vrozené lidské aspirace. V chování hrdinů Gorkij citlivě detekuje „útoky depresivní, duši zkreslující nudy“ a melancholie. […]...
11. Gorkij vstoupil do literatury koncem 90. let 19. století jako zpěvák bystrých osobností a silných charakterů. Bylo to pro tehdejší literaturu něco nového a neobvyklého. Romantismus se odrážel v tvorbě mladého Gorkého, zejména v takových příbězích jako "Chelkash", "Stará žena Izergil", "Makar Chudra", v revolučních písních. Hrdiny těchto děl jsou lidé „se sluncem v krvi“, silní, hrdí, [...] ...
12. Spisovatel musí mít horečku vzrušením a potěšením. R. Bradbury Hloubka a něha moldavské noci, temnota lesa, kde Dankovo ​​srdce vzplálo žhavým ohněm, strašné akordy běsnících živlů, kde „Puřáček hrdě letí, jako černý blesk“. Romantické obrazy M. Gorkého vyrůstají z tohoto spojení barev a zvuků, okouzlují, nutí vás být tam, kde se akce odehrává, a kdo [...] ...
13. Jen ti, kteří jsou připraveni za to zemřít, vědí, co je svoboda. A. Stal Gorkij se ve svých raných dílech čtenáři jeví jako romantický spisovatel. Romantismus předpokládá afirmaci výjimečného jedince, který stojí tváří v tvář světu, ale odpovídá realitě a klade na realitu výjimečné nároky. Heroes of Gorky stojí o krok nad celou společností a [...] ...
14. Doba psaní Gorkého raných romantických příběhů je začátek 90. ​​let 19. století, obtížná a nejistá doba. Čechov a Bunin, starší Gorkého současníci, zobrazují toto období ve svých dílech s maximální realistickou pravdivostí. Gorkij sám deklaruje potřebu hledat nové cesty v literatuře. V dopise Pjatnickému z 25. července 1900 píše: „Úkolem literatury [...] ...
15. Turn XIX-XX století - doba významných změn ruské dějiny, doba nejostřejších rozporů a sporů o osud vlasti. Jednou z hlavních otázek, které tehdy zaměstnávaly mysl a srdce představitelů pokrokové veřejnosti, byla otázka svobody a rovnosti. Toto téma se odrazilo v mnoha dílech tehdejší literatury, rezonovalo u mnoha spisovatelů, v [...] ...
16. I. „Nastal čas pro potřebu hrdinství“ (Gorkij). Důvody Gorkého apelu na romantickou poetiku v době rozkvětu realismu. II. Víra v člověka a odpor jeho hrdinského pudu k „bolestně chudému životu“. 1. Patos svobody v raných příbězích. 2. Netrpět, ale jednat! 3. Opozice vůči individualistickému sebepotvrzení výkonu ve jménu lidí. 4. Povídky o trampech. „Ne tak vyděděnci, [...] ...
17. Gorkého rané příběhy jsou plné romantismu a vznešený a romantický je v nich i obraz člověka plného lásky ke svobodě a hrdosti. Gorky dovedně namaloval jejich vzhled. Při čtení příběhu „Makar Chudra“ se setkáváme právě s takovými hrdiny, které autor kromě svobody a hrdosti obdaří mimořádnou krásou. Loiko a Radda se milují, ale nemohou […]
18. Od pradávna přírodní síly člověka děsily a fascinovaly. Svědčí o tom historie – naši pohanští předkové uctívali mnoho bohů, kteří zosobňovali jevy, které jsou nám dnes běžné – hromy, blesky, slunce... Lidé se snažili přiblížit svým božstvům, dosáhnout svého ideálu. Byli fascinováni silou a vzpurností přírody, a pak ani netušili, jak silný je člověk […] ...
19. Historie stvoření. Gorkého dílo je neobyčejně bohaté a rozporuplné. Spisovatel, dramatik, publicista, veřejná osobnost, M. Gorkij sehrál obrovskou roli v dějinách ruské sociální a kulturní život. O popularitě spisovatele hovoří následující skutečnost: podle výsledků sociologického průzkumu z těch let se Gorkij spolu s L. N. Tolstým a T. Edisonem (americký vynálezce) zapsal mezi tři "největší současníky planety" ;. První […]...
20. Ve svých raných dílech se před námi Gorkij objevuje jako skutečný romantik. Romantismus předpokládá prosazení výjimečné osobnosti, konfrontace se světem jeden na jednoho, kladení výjimečných požadavků na druhé. Odmítá společnost, považuje se nad ní a je odsouzen k osamělosti. Proto nachází společenství pouze s živly, s moři, oceány, horami. A systém romantických hodnot je jiný [...] ...
21. V literatuře hraje roli klíčového znaku romantického stylu psaní technika, podle níž je nevšedním způsobem zobrazen člověk usilující o získání svobody. Takoví lidé se často vyznačují přítomností hrdé povahy a nechtějí uznat základy a způsob života podle zákonů své společnosti. Hrdiny tohoto typu se nacházejí v dílech raného období kreativity A. M. Gorkého. Příběh staré ženy […]
22. Spisovatel nás seznámí s hlavními postavami románu „Válka a mír“ doslova na prvních stránkách díla. Andrei Bolkonsky i Pierre Bezukhov jsou ještě docela mladí. Na jejich prvním setkání je princi Andrei 26 let a Pierrovi není ani 20 let. Oba hrdinové svou nepodobností ostře vyčnívají mezi hosty, kteří se sešli v salonu petrohradské dvorní dámy Anny Schererové. […]...
23. 1. Témata raná kreativita spisovatel. 2. Romantický hrdina. 3. Výkon ve jménu lidí. Říkají mi hospodář. Dokonce i přírodovědec. Ale jaký jsem hospodář? jsem romantik. M. Gorky S ohledem na rané práce M. Gorkého kritici nesouhlasili - někteří tvrdili, že Gorkého tvůrčí metodou byl realismus, protože se detailně držel naturalismu, jiní nazývali [...] ...
24. Puškin často zdůrazňoval svůj nesouhlas s nejaktuálnějšími a nejrozšířenějšími definicemi romantismu. "Bez ohledu na to, kolik toho o romantismu čtu, všechno není v pořádku," napsal svým přátelům. V šesté kapitole „Evgena Oněgina“, napsané v roce 1826, Puškin, „citující“ Lenského ponuré verše umírání, poznamenal: Tak psal temně a pomalu (To, čemu říkáme romantismus, ačkoli romantismus je zde […]...
25. Jsou potřeba akce! Potřebujeme taková slova, která by zněla jako poplašný zvonek, vše zalarmovala a třesoucím se tlačil dopředu. M. Gorkij Gorkij začal svou literární činnost v 90. letech Rusko v té době procházelo třetí etapou osvobozeneckého dělnického hnutí, ve kterém hlavní roli patřil k proletářským masám. Bylo to období, kdy mezi lidmi dozrával protest proti vykořisťovatelskému řádu, [...] ...
26. V dílech ruských spisovatelů popis přírody vždy zaujímal významné místo. Možná je to způsobeno tím, že naši předkové byli pohané, kteří zbožšťovali a zduchovňovali přírodu. Nebo je to možná jen rys vnímání světa kreativně nadaným člověkem – vidí nejen temné stránkyživot, ale také všechnu tu krásu a zázraky, které v něm jsou. Není divu, že […]
27. Příběh M. Gorkého „Stará žena Izergil“ byl napsán v roce 1895, sám autor v dopise A.P. Čechovovi přiznal, že jej považuje za své nejharmoničtější a nejkrásnější dílo. Charakteristickým rysem příběhu je přítomnost hrdiny-vypravěče ve vyprávění. Tento způsob se nazývá "skazovoy" a byl často používán spisovatelem k vytvoření efektu autenticity popsaných událostí. Na začátku […]...
28. Neodolatelná lenost a apatie, která je Oblomovovi vlastní, našla úrodnou půdu v ​​Pšenitsynově domě. Zde "nejsou žádné ostny, žádné požadavky." Gončarov zprostředkovává zlomové okamžiky v životě hrdiny s podrobným tématem. Takže v XII kapitole třetí části spisovatel nutí Zakhara, aby ho oblékl do županu, vypraného a opraveného hostitelkou. Roucho zde symbolizuje návrat ke starému oblomovskému životu. - Já také […]
29. V raně romantických dílech M. Gorkého vystupovaly společensky specifické osoby - především trampové, ale i lidé jim sociálním postavením blízcí. Kritické zaměření příběhů o hořkém a těžkém osudu vyděděnců, “ bývalí lidé“, je zřejmé. Ve svém pohrdání ošklivými majetnickými základy v sobě deklasovaní lidé nesli elementární přitažlivost k vůli, svobodě. V mnoha […]
30. Žánrové vlastnosti. Romantický umělecký svět se vyznačuje protikladem hrdiny a reality. S tímto rysem romantismu as umělecká metoda související s žánrovou originalitou Gorkého děl počátečního období. „Příběhy v příběhu“; s využitím legend, legend, skutečných příběhů, báječné prvky- takový je žánr "Makar Chudra"; a "Stará žena Izergil";. V těchto příbězích se Gorkij obrací k žánru literární legendy, protože […]...
31. Gorkého dílo je neobyčejně bohaté a rozporuplné. Spisovatel, dramatik, publicista, veřejný činitel M. Gorkij sehrál v dějinách ruského společenského a kulturního života obrovskou roli. O popularitě spisovatele svědčí následující skutečnost: podle výsledků sociologického průzkumu z těch let se Gorkij spolu s L. N. Tolstým a T. Edisonem zapsal mezi tři nejlepší „největší současníky planety“. První příběh „Makar Chudra“ byl […]...
32. Paphos raných romantických děl M. Gorkého (myšlenky a styl Gorkého romantických děl) I. „Nastal čas pro potřebu hrdinství“ (Gorkij). Důvody Gorkého apelu na romantickou poetiku v době rozkvětu realismu. II. Víra v člověka a odpor jeho hrdinského pudu k „bolestně chudému životu“. 1. Patos svobody v raných příbězích. 2. Netrpět, ale jednat! 3. V kontrastu s individualistickými […]...
33. 1. Charakterové rysy romantismus v Rusku. 2. Specifika Gorkého rané tvorby. 3. Revoluční romantismus spisovatele. Říkají mi hospodář. Dokonce i přírodovědec. Ale jaký jsem hospodář? jsem romantik. M. Gorkij Romantismus, který se vyvinul jako směr na rozdíl od klasicismu, se v literatuře rozšířil rozdílné země včetně Ruska. Je příznačné, že v Evropě se to stalo [...] ...
34. Dílo raného Gorkého by se nemělo redukovat pouze na romantismus: v 90. letech 19. století. stylově vytvářel romantická i realistická díla (z posledně jmenovaných např. příběhy „Žebrák“, „Čelkash“, „Konovalov“ a mnohé další). Nicméně právě skupina romantických příběhů byla vnímána jako jakási vizitka mladého spisovatele, právě ony svědčily o příchodu spisovatele do literatury, [...] ...
35. Gorkého raná romance je prodchnuta hledáním aktivního hrdiny-bojovníka za svobodu, za lidskou důstojnost. Epigrafem k životu takového hrdiny by mohla být slova z „Písně Sokola“: „... zpíváme slávu šílenství statečných! Bláznovství statečných je moudrostí života!“ vrchol romantiky hrdinská postava je obraz Danka. Krásná nezištná smrt hrdiny Gorkého, sebeobětování se pro druhé - to je ideální [...] ...
36. "Viděl jsem tyto příběhy poblíž Akkermana v Besarábii na pobřeží," - takto začíná Maxim Gorkij jeden ze svých nejlepší práce. Příběh „Stará žena Izergil“ odráží autorovy nezapomenutelné dojmy z jeho putování jižní Besarábií na začátku jara 1891. Příběh odkazuje rané práce M. Gorkij a pokračuje romantická linie, která nejvýrazněji odrážela autorovu [...] ...
37. Romantický umělecký svět se vyznačuje protikladem hrdiny a reality. S tímto rysem romantismu jako umělecké metody je spojena žánrová originalita Gorkého děl počátečního období. „Příběhy v příběhu“ s využitím legend, legend, skutečných příběhů, pohádkových prvků – takový je žánr „Makar Chudra“ a „Stařenka Izergil“. V těchto příbězích se Gorkij obrací k žánru literární legendy, protože to umožňuje [...] ...
38. Je známo, že literatura doby Maxima Gorkého se lišila od literatury minulých let v tom, že si spisovatelé stanovili nové cíle, což znamená, že si vybrali nové obrazy, nové hrdiny. Kreativita, zvláště brzy, Maxim Gorky je nasycen romantickou únavou pro změnu. V dílech Gorkého byl patos, boj a víra v člověka, romantika a naděje, zatímco [...] ...
39. Jaké rysy kronik můžete vyzdvihnout? Kronika vznikla v Kyjevské Rusi z potřeby ruské společnosti mít svou vlastní psanou historii, a to díky růstu národního sebevědomí lidí. Kronika byla historickým dokumentem, který obsahoval texty nebo přepisy smluvních dopisů, závěti knížat, usnesení feudálních sjezdů a další dokumenty. Akce nejen domácí, ale [...] ...
40. Vřelé, přátelské vztahy spojovaly Maxima Gorkého a slavného ukrajinského prozaika Michaila Kotsjubinského. Jak víte, Kotsiubinsky žil nějakou dobu na Capri, kde se setkal s Gorkým. Zimu 1911-1912 tedy strávil v Gorkého vile a napsal tam povídky „List“, „Dárek ke svátku“, „Koně nevíno“. Později Maxim Gorkij vzpomínal na své první setkání s ukrajinským […]...

jako literární směr.) Romantismus předpokládá afirmaci výjimečná osobnost porce jeden na jednoho se světem odpovídající realitě z hlediska vašeho ideálu kladou na ni mimořádné nároky. Hrdina je hlavou a rameny nad lidmi kolem sebe, jejich společnost je jimi odmítána. To je důvodem pro romantického hrdinu tak typická osamělost, která je u něj nejčastěji chápána jako přirozený stav, protože mu lidé nerozumí a nepřijímají jeho ideály. Romantický hrdina nachází rovnocenný začátek pouze ve společenství s živly, se světem přírody.

Vzpomeňte si na romantická díla Puškina a Lermontova.

Proto hraje tak velkou roli v romantických dílech. scenérie, obvykle bez polotónů, založený na jasných barvách, vyjadřující nezdolnou sílu živlů, jeho krásu a exkluzivitu. Krajina je tak oživená a jakoby zdůrazňuje výstřednost hrdinovy ​​postavy. Pokusy přiblížit romantického hrdinu skutečnému světu jsou většinou marné: realita neuznává romantický ideál hrdiny pro jeho výlučnost .

Korelace postav a okolností v romantismu. Pro romantické vědomí je korelace charakteru se skutečnými životními okolnostmi téměř nemyslitelná - tak se formuje nejdůležitější rys romantického uměleckého světa -princip romantické duality. Romantické tedy perfektní svět hrdina čelí skutečnému světu rozporuplné a vzdálené romantickému ideálu. Konfrontace romantiky a reality, romantiky a okolního světa je hlavním rysem tohoto literárního hnutí.

Tak vidíme hrdiny Gorkého raných romantických příběhů. Starý Cikán Makar Chudra se před čtenářem objeví v romantické krajině: je obklopena " opar podzimní noci“, která se otřásla a nesměle se vzdálila a na chvíli se otevřela vlevo - nekonečná step, napravo - nekonečné moře». Věnujte pozornost animaci krajiny, nekonečnosti moře a stepi, které jakoby zdůrazňují svoboda hrdiny, jeho neschopnost a neochotu tuto svobodu za cokoli vyměnit. O několik řádků později Makar Chudra uvede tuto pozici přímo, mluvit o člověku z jeho pohledu není zadarmo: „Zná svou vůli? Je rozloha stepi pochopitelná? Potěší hlas mořské vlny jeho srdce? Je otrokem – jakmile se narodil, je otrokem celý život, a basta!

Na pozadí romantické krajiny je zobrazena i stařena Izergil.: « Vítr se valil v široké, rovnoměrné vlně, ale občas se zdálo, že přeskočil něco neviditelného a za silného poryvu rozvlnil ženám vlasy do fantastických hřív, které jim vlály kolem hlavy. Dělalo to ženy zvláštní a báječné . Šli od nás dál a dál a noc a fantazie je oblékaly stále krásněji.».

Je to v této krajině přímořské, noční, tajemné a krásné- Makar Chudra a Stařena Izergil - hlavní postavy těchto příběhů - se mohou realizovat. Hlavním námětem obrazu se stávají jejich vědomí a postavy s jejich místy až tajemnými rozpory. . Kvůli těmto hrdinům jsou psány příběhy a umělecké prostředky, kterou autor používá, potřebuje k tomu, aby ukázal postavy v celé jejich složitosti a rozporuplnosti, aby vysvětlil jejich sílu a slabost. Makar Chudra a Izergil, Tím, že jsou v centru příběhu, dostávají maximální příležitost k seberealizaci. Spisovatel jim dává právo mluvit o sobě, svobodně vyjadřovat své názory. legendy, jimi řečeno, disponující nepochybnou uměleckou nezávislostí, nicméně slouží především jako prostředek k odhalení obrazu hlavní postavy, jejíž jméno je dané dílu .

Legendy vyjadřují vyobrazení Makara Chudry a staré ženy Izergil o ideálu a antiideálu v člověku, tedy zastoupený romantický ideál a antiideál . Vyprávění o Dankovi a Larře, o Raddě a Loiko Zobar, Izergil a Chudra mluví více o sobě. Autor tyto legendy potřebuje, aby Izergil a Chudra v pro ně nejpřístupnější podobě mohli vyjádřit svůj vlastní názor na život. Pokusme se určit hlavní vlastnosti těchto postav.

Makar Chudra, jako každý romantik, nese ve své postavějediný začátek které považuje za cenné: maximalistická touha po svobodě . Izergil si je jistá, že celý její život byl podřízen jedinému – lásce k lidem. Stejný jediný začátek, dovedený v maximální míře, ztělesňují hrdinové legend, které vyprávějí. Pro Loiko Zobar je nejvyšší hodnotou také svoboda, otevřenost a laskavost.: « Miloval jen koně a nic jiného, ​​a to nebylo na dlouho - jezdil a prodával, a kdo chce peníze, vezmi si je. Neměl žádné milované - potřebuješ jeho srdce, on sám by si ho vyrval z hrudi a dal ti ho, jen kdybys z toho měl dobrý pocit". Radda - nejvyšší výjimečný projev hrdosti, kterou nemůže zlomit ani láska k Loiko Zobar: “ Nikdy jsem nikoho nemiloval, Loiko, ale miluji tebe. Navíc miluji svobodu! Wille, Loiko, miluji víc než tebe. ... Skloň se k mým nohám před celým táborem a polib mi pravou ruku - a pak budu tvou ženou».

Neřešitelný rozpor mezi dvěma principy v romantické postavě - láskou a pýchou - pojímá Makar Chudra jako zcela přirozený a lze jej vyřešit jedině tak, jak byl vyřešen - smrtí. . Jediný charakterový rys v maximálním projevu nesou Danko a Larra, o kterých vypráví stařenka Izergil. Danko ztělesňuje extrémní míru sebeobětování ve jménu lásky k lidem, Larra - extrémní individualismus .

Motivace romantické postavy. Larrův výjimečný individualismus je dán tím, že je synem orla, ztělesňujícího ideál síly a vůle. O motivaci postav Danka, Raddy nebo Zobara se prostě netřeba bavit - jsou takové ve své podstatě, takové původně .

Děj legend se odehrává v chronologicky neurčitém starověku - např tehdy jakoby v době předcházející počátku dějin, době prvních stvoření . nicméně v současnosti existují stopy přímo související s touto dobou - to jsou modrá světla, která zůstala ze srdce Danka, stín Larry, který Izergil vidí ; hladce a tiše krouží v temnotě noci, pohledná Loiko a pyšná Radda.

Kompozice romantických příběhů. Kompozice vyprávění v romantických příbězích je zcela podřízena jedinému cíli: co nejúplněji ukázat obraz hlavního hrdiny, ať už je to Izergil nebo Makar Chudra. Autor, který je nutí vyprávět legendy o svém lidu, představuje systém hodnot, jejich chápání ideálu a antiideálu v lidském charakteru, ukazuje, které osobnostní rysy jsou z pohledu jeho hrdinů hodné respektu. nebo pohrdání. Jinými slovy, postavy si tímto způsobem jakoby nastavují souřadnicový systém, na základě kterého je lze samy posuzovat.

Romantická legenda je tedy nejdůležitějším prostředkem k vytvoření obrazu hlavního hrdiny. Makar Chudra si je naprosto jistá, že hrdost a láska jsou dva nádherné pocity. přivedeno romantiky k jejich nejvyššímu výrazu, nelze smířit, protože kompromis je pro romantické vědomí obecně nemyslitelný. NA Konflikt mezi pocitem lásky a pocitem hrdosti, který prožívají Radda a Loiko Zobar, může být vyřešen pouze smrtí obou: romantik se nemůže vzdát ani lásky, která nezná hranic, ani absolutní hrdosti. Láska ale předpokládá pokoru a vzájemnou schopnost podřídit se milovanému. To je něco, co Loiko ani Rudda neumí.

Jak Makar Chudra hodnotí takovou pozici? Věří, že tak by měl vnímatživot skutečný muž, hodný napodobování, a to jen s takovými životní pozice můžete si zachovat svobodu. Zajímavý závěr, který si kdysi dávno udělal z příběhu Raddy a Loiko: „No, sokole, chceš, abych ti řekl jeden skutečný příběh? A pamatuješ si ji, a jak si vzpomínáš, budeš pro svůj život svobodným ptákem. Jinými slovy, pravda svobodný člověk jedině tak se mohl realizovat v lásce, jak to dělali hrdinové „byli“, jak vyprávěl Makar Chudra.

Souhlasí ale autor se svým hrdinou? Jaké je postavení autora a jaké jsou umělecké prostředky jeho vyjádření? Abychom na tuto otázku odpověděli, musíme se obrátit k tak důležitému kompozičnímu rysu Gorkého raných romantických příběhů, jako je přítomnostobraz vypravěče. Ve skutečnosti je to jeden z nejnenápadnějších obrázků, téměř se neprojevuje v akcích. Pro spisovatele je ale velmi důležitý pohled tohoto muže, který se potuluje po Rusku a na své cestě potkává mnoho různých lidí. V kompozičním centru každého Gorkého eposu bude vždy vnímající vědomí – negativní, zkreslující skutečný obraz života, nebo pozitivní, naplňující bytost nejvyšším smyslem a obsahem. Právě toto vnímající vědomí je nakonec nejdůležitějším subjektem obrazu, kritériem autorova hodnocení reality a prostředkem vyjádření autorova postoje.

V pozdějším cyklu příběhů „Napříč Rus“ bude Gorkij hrdinu-vypravěče nazývat nikoli kolemjdoucím, alemíjení, zdůrazňující jeho lhostejný pohled na realitu. Jak v cyklu „Přes Rus“, tak v raných romantických příbězích osud a světonázor „procházejícího“ ukazuje rysy samotného Gorkého, osud jeho hrdiny do značné míry odrážel osud spisovatele, který od mládí v jeho putování poznalo Rusko. Proto mnoho badatelů navrhuje mluvit o Gorkého vypravěči v těchto příbězích jakoautobiografický hrdina.

Právě záměrný, zaujatý pohled autobiografického hrdiny vytrhává ze setkání, které mu osud nadělil, ty nejzajímavější a nejednoznačné postavy – ty se ukazují jako hlavní předmět zobrazení a zkoumání. Autor v nich vidí projev lidový charakter přelom století, se snaží prozkoumat jeho silné a slabé stránky. Autorův postoj jim - obdiv k jejich síle a kráse(jako v příběhu "Makar Chudra"), popř poezie, sklon k estetickému vnímání světa(jako ve "Staré ženě Izergil"), ale zároveň nesouhlas s jejich postavením, schopnost vidět rozpory v jejich postavách. Takový komplexní vztah je vyjádřen v příbězích nikoli přímo, ale nepřímo, s pomocí různých uměleckých prostředků .

Makar Chudra jen skepticky naslouchá námitce autobiografického hrdiny: co vlastně jejich nesouhlas zůstává jakoby v zákulisí vyprávění. Ale konec příběhu, kde vypravěč při pohledu do temnoty stepi vidí, jak pohledná cikánka Loiko Zobar a Radda, dcera starého vojáka Danily, „hladce a tiše kroužili v temnotě noci a pohledný Loyko nemohl hrdého Raddu v žádném případě dohnat, “ukazuje svou pozici. Těmito slovy autorův obdiv k jejich kráse a nekompromisnosti, síle citů, pochopení nemožnosti pro romantické vědomí jiného řešení konfliktu. Zároveň je to uvědomění si marnosti takového výsledku případu: ani po smrti Loiko se ve svém pronásledování nevyrovná hrdému Raddě..

Postavení autobiografického hrdiny ve "Staré ženě Izergil" je vyjádřeno komplexněji. Vytvoření obrazu hlavní postavy Gorkého pomocí kompozičních prostředků jí dává příležitost představit romantický ideál, který vyjadřuje nejvyšší stupeň lásky k lidem (Danko) a anti-ideál, který ztělesňoval individualismus a pohrdání druhými dovedl do svého vrcholu (Larra). Ideál a antiideál, dva romantické póly vyprávění, vyjádřené v legendách, nastavují souřadnicový systém, do něhož se chce sama Izergil zařadit. Kompozice příběhu je taková, že dvě legendy jakoby rámují vyprávění o jejím vlastním životě, který tvoří ideologické centrum vyprávění. Izergil bezpodmínečně odsuzuje Larrin individualismus a myslí si, že její vlastní život a osud inklinují spíše k Dankovu pólu, který ztělesňuje nejvyšší ideál lásky a sebeobětování. Ve skutečnosti její život, stejně jako Dankův život, bylo všechno o lásce - hrdinka si je tím naprosto jistá. Čtenář ale hned upozorní na lehkost, s jakou zapomněla na svou bývalou lásku pro lásku novou, jak jednoduše opustila své kdysi milované lidi. Přestali pro ni existovat, když vášeň pominula.. Vypravěč se ji neustále snaží přivést zpět k příběhu těch, kteří právě zaměstnali její představivost a na které už zapomněla:

„Kam šel rybář? Zeptal jsem se.

— Rybář? A on... tady...<...>

— Počkej! .. A kde je malý Turek?

— Chlapec? Je to mrtvý chlapec. Ze stesku po domově nebo z lásky...»

Její lhostejnost k kdysi milovaným lidem vypravěče udivuje: „Tak jsem odešel. A už jsem ho neviděl. Měl jsem radost z tohoto: už nikdy nepotkala ty, které kdysi milovala. To jsou každopádně špatná setkání, jakoby s mrtvými » .

Ve všem – v portrétu, v komentářích autora – vidíme na hrdinku jiný úhel pohledu. Právě očima autobiografického hrdiny vidí čtenář Izergila. Její portrét okamžitě odhaluje velmi výrazný estetický rozpor. . Mladá dívka nebo mladá, plná síly měla vyprávět o krásné smyslné lásce. Před námi je hluboká stařena, v jejím portrétu jsou záměrně vnuceny antiestetické rysy: « Čas ji ohnul vejpůl, její kdysi černé oči byly matné a vodnaté. Její suchý hlas zněl zvláštně, skřípal, jako by stará žena mluvila svými kostmi.». « Její chraplavý hlas zněl, jako by mumlal po všechny zapomenuté věky, ztělesněný v její hrudi jako stíny vzpomínek.».

Izergil si je jistá, že její život, naplněný láskou, šel úplně jinak než život individualisty Larry, nedokáže si s ním ani představit nic společného, ​​ale pohled autobiografického hrdiny tuto shodu nachází a jejich portréty paradoxně přibližuje. „Už teď se stal jako stín – je čas! Žije tisíce let, slunce vysušilo jeho tělo, krev a kosti a vítr je rozdrtil. To je to, co Bůh může udělat s člověkem pro pýchu! .. “říká Izergil o Larře. Ale téměř stejné rysy vidí vypravěč ve starověké stařeně Izergil: jápodíval se jí do tváře. Její černé oči byly stále matné, neoživila je vzpomínka. Měsíc osvětloval její suché, popraskané rty, špičatou bradu s šedými vlasy a vrásčitý nos, zakřivený jako zobák sovy. Na jejích tvářích byly černé důlky a v jedné z nich ležel pramen popelavě šedých vlasů, které vypadly zpod červeného hadru, který měla omotaný kolem hlavy. Kůže na obličeji, krku a pažích je celá vrásčitá a při každém pohybu starého Izergila se dalo očekávat, že se tato suchá kůže celá roztrhne, rozpadne a před očima bude stát nahá kostra s matnýma černýma očima. mě.».

Vše v obraze Izergila připomíná vypravěčku Larru - v první řadě samozřejmě její individualismus, dovedený do extrému, téměř se přibližující individualismu Larry, její starobylost, její příběhy o lidech, kteří již dávno prošli svým životním okruhem: „A všechny z nich je jen bledý stín, a ten, koho líbali, sedí vedle mě, živý, ale časem zvadlý, bez těla, bez krve, se srdcem bez tužeb, s očima bez ohně – také skoro stín,“ pamatujte si, že Larra se proměnila ve stín.

Zásadní odstup mezi pozicí hrdinky a vypravěče tvoří ideový střed příběhu a určuje jeho problematiku. Romantickou polohu přes veškerou krásu a vznešenost autobiografický hrdina popírá. Ukazuje jeho marnost a potvrzuje relevanci střízlivějšího, realističtějšího postoje.

Vskutku, autobiografický hrdina je jediným realistickým obrazem v Gorkého raných romantických příbězích . Jeho realismus se projevuje v tom, že jeho charakter a osud odrážely typické okolnosti ruského života v 90. letech 19. století. Rozvoj Ruska po kapitalistické cestě vedl k tomu, že miliony lidí byly vytrženy ze svých míst a vytvořily armádu tuláků, vagabundů, jako by se „vymanili“ ze starého sociálního rámce a nenašli nové silné sociální vazby. Gorkého autobiografický hrdina přesně do této vrstvy lidí patří. B. V. Michajlovský, badatel kreativity M. Gorkého, volal taková postava se „vymanila“ z tradičního okruhu společenských vztahů.

Přes veškerou dramatičnost tohoto procesu to bylo pozitivní: obzory a světonázor lidí, kteří se vydali na cestu Ruskem, byly nesrovnatelně hlubší a bohatší než u předchozích generací, otevřely se jim zcela nové stránky národního života. Rusko, jak to bylo, poznalo samo sebe prostřednictvím těchto lidí. Proto je pohled na autobiografického hrdinu realistický, je možné, aby si uvědomil omezení ryze romantického vidění světa, odsuzujícího Makara Chudru k osamělosti a vedoucího Izergila k naprostému vyčerpání.

Jaké rysy romantismu se odrážejí v "Sokolí písni" (1895, druhé vydání - 1899)? Jak můžete definovat žánr tohoto díla? Co je alegorie? Jak je ztělesněn konflikt? Jaká je role krajiny? Jaké jsou umělecké prostředky vytváření obrazů? Jak vyjádřeno autorova pozice?

Sergej VOLKOV

„Popsaný“ portrét

Povídání o dovednosti vytvářet portrét v literární dílo, nezapomeňte na jeden z jeho typů, který lze podmíněně nazvat „zapsaný“. Člověk je nejen „popsán“, ale také „zapadá“, je začleněn do širšího pozadí a stává se jeho konstruktivní součástí. A zároveň toto pozadí-prostředí vrhá na člověka svůj odraz, odlišuje ho, odhaluje v jeho vzhledu podstatné rysy, které jsou bez takového začlenění oku skryty.

A zajímavé příklady „vepsaného“ portrétu najdeme v próze přelomu století. Používá ji M. Gorkij ve své první povídce „Makar Chudra“: „Od moře foukal vlhký vítr a šířil stepí zamyšlenou melodii šplouchnutí vlny běžící na břeh a šumění pobřežních keřů. Občas s sebou jeho impulsy přinesly scvrklé žluté listy a házely je do ohně a rozdmýchávaly plameny; opar podzimní noci, který nás obklopoval, se chvěl a nesměle se vzdalující, odhalil na okamžik vlevo - nekonečná step, vpravo - nekonečné moře a přímo naproti mně - postavu Makara Chudry, starého cikána . .. “Hrdina příběhu je podávána na pozadí přírody, mocná, živelná; zajímavá je pozice Makara Chudry v této téměř mizanscéně - je přesně uprostřed, „bezbřehá“ step a „nekonečné“ moře jsou jako dvě křídla za ním (tento fragment pomáhá číst pomlčka text, dělejte pauzy-gesta za slovy označujícími směr: „vlevo“, „vpravo“, „vpravo naproti mně“). Další věta příběhu je opět symetrická, ale nyní je středem pozornosti postava. Prvek, který ho obklopuje, byl již pojmenován a charakterizován (ve větě je „odstraněn“ do příslovečných frází), nyní je důležité zdůraznit, že hrdina je jí nejen podobný, ale také vyšší, silnější než ona (symetrie negativních částic, které doprovázejí činy hrdiny ve vztahu k živlům): „ IgnorováníPozornost na to, že studené vlny větru otevřely jeho chekmen, odhalily jeho chlupatou hruď a nemilosrdně ji bily, ležel krásné, silné držení těla tváří ke mně, metodicky usrkával ze své obrovské dýmky... a... mluvil se mnou, neustále A aniž by udělal jakýkoli pohyb na ochranu před ostrými nárazy větru “(kurzívou dále jen naše. - S.V.).

Další funkci plní krajinné prostředí v popisu princezny Věry z " Granátový náramek»Kuprin. V pozadí se objevuje hrdinka podzimní barvy: „... chodila po zahradě a opatrně nůžkami stříhala květiny k jídelnímu stolu. Květinové záhony byly prázdné a vypadaly neuspořádaně. Kvetly pestrobarevné froté karafiáty a také levkoy - napůl v květech a napůl v tenkých zelených luscích, vonících zelím, růžové keře stále dávaly - potřetí letos v létě - poupata a růže, ale již rozdrcené, vzácné, jakoby zdegenerované. Na druhé straně jiřiny, pivoňky a astry nádherně kvetly svou chladnou, arogantní krásou a v citlivém vzduchu šířily podzimní, travnatou, smutnou vůni. Zbytek květin po jejich luxusní lásce a přílišném mateřství tiše vysypal na zem nespočet semínek budoucího života. Hrdinka, zdá se, ještě není – máme popis květin, které stříhá. Podívejme se na to blíže: ze všech květin jsou vyčleněny (a opět umístěny do středu fragmentu) jiřiny, pivoňky a astry - unie "na druhé straně" je proti levkoy a růžím, které nekvetou tak "bujně", "chladně" a "arogantně" je slovo "zbytek" na začátku další věty opět odlišuje od řady - již na základě neplodnost. Všechny ostatní květiny nejen kvetly, ale také dávaly semena, byly vedeny láskou a radostí z mateřství, podzim pro ně není jen časem umírání, ale také časem začátku „budoucího života“.

„Lidské“ motivy v popisu květin připravují charakteristiku samotné hrdinky. Na téže stránce čteme: „...Věra šla ke své matce, krása Angličanka, ona vysoce flexibilní postava, jemný, ale Studený A hrdý tvář…" Definice, které jsme identifikovali, se v mysli čtenářky Věry, která nemá děti a vášeň pro jejího manžela dávno pominula, spojují s krásnými, ale neplodnými květinami. Ona není spravedlivá mezi- zdá se, že je sama z jim. Obraz hrdinky, která vstoupila do doby svého podzimu, je tedy opět zabudován do širšího krajinného kontextu, který tento obraz obohacuje o další významy.