Jaké jsou vlastnosti romantického hrdiny? Romantický hrdina. Podívejte se, co je „Romantický hrdina“ v jiných slovnících

Velká francouzská buržoazní revoluce a půlstoletá agitace osvícenství, která se na ní zakládala, dala vzniknout nebývalému nadšení v intelektuálním prostředí Evropy, touze vše předělat a znovu vytvořit, dovést lidstvo do „zlatého věku“ dějin, dosáhnout zrušení všech třídních hranic a privilegií – tedy „Svoboda, rovnost a bratrství“. Není náhoda, že téměř všichni romantici jsou fanatici svobody, jen každý z nich chápal svobodu po svém: mohly to být občanské, společenské svobody, které požadovali např. Constant, Byron a Shelley, ale nejčastěji to je tvůrčí, duchovní svoboda, osobní svoboda, individuální svoboda.

Romantičtí básníci hlásali osobnost, individualitu jako základ dějin. V jejich estetice člověk není sám z(představitel kolektivu, společnosti, třídy, nikoli abstraktní osoba, jak bylo zvykem mezi osvícenci až po Fichteho); je jedinečný, zvláštní, sám – je tvůrcem i cílem dějin.

Po klasicistech se romantici obracejí k hlavnímu konfliktu dějin: společnost – člověk (slavná klasicistní opozice „povinnost – cit“). Romantici však obracejí pozice a obracejí je ve prospěch jednotlivce, alespoň z pohledu dnešního liberálního způsobu myšlení na jeho hlavě:

člověk – společnost

tedy „já“ – „oni“.

Romantický individualismus dává vzniknout hlavním motivům romantické fabulace: vzpoura, únik z reality do přírody (doslova útěk z civilizace), do kreativity (do poetického imaginárního světa nebo do náboženství, do mystiky), do melancholie (témata spánku, sny, motiv ztraceného milence, témata smrti a jednoty po smrti), do historické minulosti a národního folklóru. Odtud oblíbené žánry romantické literatury: občanské a publicistické texty; popisná poezie, básně toulek (východní a jihovýchodní Evropa), obrázky drsné a bujné přírody jako důvod k filozofování o vesmíru a místě člověka v něm; zpovědní texty a zpovědní román; „černý“ nebo gotický román; drama osudu; fantastická novela s prvky hororu; balada a historický román.

Velkolepá romantická historiografie Guizota, Thierryho a Micheleta se tyčí na hřebenu tohoto ohromného zájmu o jednotlivce a jeho roli v historickém procesu. Tvůrcem dějin se zde stává konkrétní člověk – král, císař, spiklenec, vůdce povstání, politik a zároveň, jak ukazuje román Waltera Scotta, lid. Historismus myšlení charakteristický pro romantické vědomí je také produktem Velké francouzské buržoazní revoluce, jakožto globální revoluce ve všech sférách života Evropanů. V revolučním období se dějiny, které se dříve téměř neznatelně měnily, jako stalagmity a stalaktity rostoucí v hlubinách jeskyní, hnaly cvalem, vtáhly do sféry svého působení miliony lidí a jasně demonstrovaly spojení člověka s hnutím. času, s prostředím, s národním prostředím.

Romantici vyvyšují jedince a staví ho na piedestal. Romantický hrdina je vždy výjimečný člověk, na rozdíl od lidí kolem sebe je hrdý na svou výlučnost, i když se stává příčinou jeho neštěstí, jeho podivností. Romantický hrdina zpochybňuje svět kolem sebe, není v konfliktu s jednotlivými lidmi, ne se společensko-historickými okolnostmi, ale se světem jako celkem, s celým vesmírem. Romantici se proto zaměřují na zobrazování duchovního, psychologický život hrdiny a vnitřní svět Romantický hrdina je celý složen z protikladů. Romantické vědomí ve vzpouře proti každodennímu životu spěchá do extrémů: někteří hrdinové romantických děl usilují o duchovní výšiny, při hledání dokonalosti se podobají samotnému stvořiteli, jiní se v zoufalství oddávají zlu, neznají míru hloubky morálky. pokles. Někteří romantici hledají ideál v minulosti, zejména ve středověku, kdy ještě žilo přímé náboženské cítění, jiní - v utopiích budoucnosti. Tak či onak je výchozím bodem romantického vědomí odmítnutí nudné buržoazní moderny, potvrzení místa umění nejen jako zábavy, relaxace po náročném dni věnovaném vydělávání peněz, ale jako naléhavé duchovní potřeby člověka a společnost. Protest romantiků proti vlastním zájmům „doby železné“. Proto je oblíbeným hrdinou romantické literatury umělec v širokém slova smyslu - spisovatel, básník, malíř a především hudebník, protože hudbu, která přímo působí na duši, považovali romantici za nejvyšší z umění. . Romantismus dal vzniknout novým představám o úkolech a formách existence literatury, kterých se obecně držíme dodnes. Obsahově se umění od nynějška stává vzpourou proti odcizení a proměnou člověka velkého ve svém povolání v soukromníka. Pro romantiky se umění stalo prototypem tvůrčí práce a potěšení a umělec a obraz romantického hrdiny se staly prototypem oné celistvé, harmonické osoby, která nemá hranice ani na zemi, ani ve vesmíru. Romantický „útěk z reality“, únik do světa snů, svět ideálu je návratem k člověku vědomí té pravé plnosti bytí, toho povolání, které mu vzala buržoazní společnost.

Romantismus používal, vážně jej přetvářel, sentimentalistický obraz osobnosti. Základem romantické osobnosti však není sentimentální citlivost, nýbrž vášeň: duše romantika nevibruje v reakci na všechna volání reality, ale odpovídá pouze několika silnými zvuky. Vášeň může být kombinována s ledovou lhostejností; mysl romantika je často „chladná“. Goethe zdůraznil vášeň jako určující rys nového člověka: „Vůle, která překonává sílu jednotlivce, je produktem nové doby. Vše pohlcující vášně, které vedou k posedlosti, potřebují svobodu, aby se projevily.

Romantický hrdina volí svobodu v široké škále významů: od společensko-politické svobody po uměleckou svobodu. Občanskou svobodu opěvovali revoluční spisovatelé, liberálové a účastníci osvobozeneckých hnutí v Evropě a Americe. A spisovatelé, kteří se drželi konzervativních sociálních názorů, měli svou vlastní omluvu za svobodu, nebo spíše omluvu za svou svobodu: rozvinuli myšlenku této svobody v metafyzické rovině (později tyto myšlenky převzala existenciální filozofie) a v rovině sociální (v budoucnu tyto konstrukce vedly k rozvoji doktríny tzv. křesťanské demokracie).

Mezi různými tvářemi romantické svobody je svoboda od mechanického předurčení a neměnnosti společenské role (Hoffmannovo oblíbené téma) a konečně osvobození od smrtelného předurčení člověka, jehož boj se mění v kosmický, Boží- boj s rebelií (toto téma ztělesňují Byron a Espronceda). Bezmezná svoboda je tajemstvím odcizeného, Byronský hrdina: Nikdy se přesně neví, co ho přesně vytáhlo mezi lidi, jaká omezení svobody neunesl.

Ale nejdůležitějším, skutečně konstitutivním rysem romantické osobnosti, její nejbolestivější vášní je představivost. Život v představách je jí známější než život ve skutečnosti; a ten, kdo to nedokáže, v němž spí imaginace, nikdy neunikne z empirického království vulgárnosti. Tato víra není omezena na populární literární motiv, je to jeden z hlavních rysů duchovní kultury té doby. Alexander Humboldt, jehož aktivity a spisy nepochybně ovlivnily světonázor jeho současníků a který sám byl v plném smyslu slova „člověk doby“, komentoval Kolumbův dopis: „Je to mimořádný psychologický zájem a ukazuje s obnovenou vervou že kreativní představivost básník byl charakteristický pro odvážného mořeplavce, který objevil Nový svět stejně jako všem významným lidským osobnostem."

Představivost v duchovní struktuře romantické osobnosti není ekvivalentní snu. Epiteton „kreativní“, který odráží Fichtovu doktrínu „produktivní představivosti“, nemusí nutně odkazovat pouze na umění (to je zřejmé z Humboldtova výroku). Slovo „kreativní“ dává představivosti aktivní, cílevědomý a dobrovolný charakter. Romantickou osobnost charakterizuje představivost, smíšená s vůlí, a proto krize představivosti, „zuřivost při pohledu na rozpor mezi jeho schopnostmi a plány“, jak to definoval Byron, bolestně prožívaná řadou romantických postav, počínaje Senancourtův Oberman. To je krize v životodárném programu romantismu.

O takovém životodárném programu zbývá mnoho důkazů – zpovědnice, paměti, brožury, dokonce i právní (viz L. Megron). Pokusy o jeho realizaci byly různé - od rozhodných a někdy hrdinských činů v životě až po výstřední každodenní a literární chování, vytváření stylizovaného duchovního autoportrétu v dopisech a dalších dokumentech. Několik generací mladých lidí, kteří vyrostli v atmosféře romantismu, „se zabývalo modelováním svého historického charakteru v té nejextrémnější podobě, v podobě romantické životní kreativity – záměrné výstavby v životě umělecké obrazy a esteticky uspořádané zápletky“ (L. Ginzburg). Samotná myšlenka budování života byla navržena historickým procesem: koneckonců se zdálo, že historie byla vytvořena energií a lidskou velikostí lidí jako Napoleon nebo Bolivar - dva archetypy romantického charakteru. Modely romantického života sloužily i mnohé další skutečné osobnosti té doby (Riego, Ypsilanti, Byron).

Která éra v dějinách umění je nejblíže modernímu člověku? Středověk, renesance - pro úzký okruh elity baroko - je také trochu vzdálená, klasicismus je dokonalý - ale nějak moc dokonalý, v životě není tak jasné dělení na „tři klidky“... Je to o moderní době a moderně je lepší pomlčet – toto umění děti jen děsí (možná je to pravda až na doraz – ale „tvrdé životní pravdy“ ve skutečnosti nás už nebaví). A zvolíme-li dobu, jejíž umění je na jedné straně blízké a srozumitelné, nachází živoucí odezvu v naší duši, na druhé straně nám poskytuje útočiště před každodenními útrapami, ačkoli mluví o utrpení – to je , možná 19. století, které vešlo do dějin jako éra romantismu. Umění této doby dalo vzniknout zvláštnímu typu hrdiny, zvanému romantik.

Pojem „romantický hrdina“ může okamžitě vyvolat představu milence a odrážet takové stabilní kombinace jako „ romantický vztah», « romantický příběh“- ale tato představa zcela neodpovídá skutečnosti. Romantický hrdina může být zamilovaný, ale ne nezbytně (jsou postavy, které této definici odpovídají, které v lásce nebyly – např. Lermontovova Mtsyri má jen letmý cit k půvabné dívce, která prochází kolem, což se nestává rozhodujícím v osud hrdiny) - a to v tom není to hlavní... a co je hlavní?

Abychom to pochopili, připomeňme si, o čem romantismus byl. Zrodilo se ze zklamání z výsledků Velké francouzská revoluce: nový svět, který vznikl na troskách starého, byl daleko od „říše rozumu“, jak předpovídali osvícenci – místo toho byla ve světě nastolena „síla měšce peněz“, svět, kde je všechno pro Prodej. Tvůrčí osobnost, která si zachovala schopnost živého lidského cítění, nemá v takovém světě místo, proto je romantickým hrdinou vždy člověk, který není společností přijímán a který se s ní dostal do konfliktu. Takovým je například Johannes Kreisler, hrdina několika děl E.T.A. kapelník, odmítající napsat operu na básně dvorního básníka). "Johannes spěchal sem a tam, jako by na věčně rozbouřeném moři, unášen svými vizemi a sny, a zjevně marně hledal ono molo, kde by konečně mohl najít klid a jasno."

Romantickému hrdinovi však není souzeno „nacházet klid a jasnost“ – všude je cizinec, je osoba navíc... pamatujete, o kom se to říká? Je to tak, Jevgenij Oněgin také patří k typu romantického hrdiny, přesněji k jedné z jeho variant - „zklamaný“. Takový hrdina se také nazývá „Byronic“, protože jedním z jeho prvních příkladů je Byronův Childe Harold. Dalšími příklady zklamaného hrdiny jsou „Melmoth the Wanderer“ od Charlese Maturina, částečně Edmond Dantes („Hrabě Monte Cristo“), stejně jako „The Vampire“ od J. Polidori (milí fanoušci „Twilight“, „Dracula“ “ a další podobné výtvory, vězte, prosím, že celé toto téma, vám drazí, sahá právě k romantickému příběhu J. Polidoriho!). Taková postava je vždy nespokojená se svým prostředím, protože se nad ní povyšuje, je vzdělanější a inteligentnější. Za svou osamělost se světu šosáků (úzkomyslných obyčejných lidí) mstí pohrdáním společenskými institucemi a konvencemi – někdy toto pohrdání dovádí až k demonstrativnosti (např. Lord Rothven ve zmíněném příběhu J. Polidoriho nikdy nedává almužnu lidem dohnaným neštěstím do chudoby, ale nikdy neodmítne v žádosti o materiální pomoc těm, kteří potřebují peníze k uspokojení zlých tužeb).

Dalším typem romantického hrdiny je rebel. Také se staví proti světu, ale vstupuje s ním do otevřeného konfliktu, slovy M. Lermontova - „žádá o bouři“. Nádherným příkladem takového hrdiny je Lermontovův démon.

Tragédie romantického hrdiny nespočívá ani tak v odmítnutí společností (ve skutečnosti o to dokonce usiluje), ale v tom, že jeho úsilí vždy směřuje „nikam“. Stávající svět ho neuspokojuje – ale žádný jiný svět neexistuje a nic zásadně nového nelze vytvořit pouhým svržením sekulárních konvencí. Romantický hrdina je proto odsouzen buď zemřít při střetu s krutým světem (Hoffmannův Nathaniel), nebo zůstat „jalovou květinou“, která nikomu nedělá radost nebo dokonce ničí životy svého okolí (Oněgin, Pečorin) .

Proto se postupem času stalo zklamání v romantickém hrdinovi nevyhnutelné – ve skutečnosti to vidíme v „Eugenu Oněginovi“ od A.S. Puškina, kde básník otevřeně ironizuje romantismus. Za romantického hrdinu zde vlastně nelze považovat jen Oněgina, ale i Lenského, který také hledá ideál a umírá při srážce s krutostí světa, který je romantickým ideálům velmi vzdálen... ale Lenskij už připomíná parodii na romantický hrdina: jeho „ideálem“ je úzkoprsá a frivolní okresní slečna, navenek připomínající stereotypní obraz z románů, a čtenář má v podstatě sklon souhlasit s autorem, který prorokuje naprosto „filistánskou“ budoucnost pro hrdinu, pokud zůstane naživu... M. Lermontov je neméně nemilosrdný ke svému Zoraimovi, hrdinovi básně „Anděl smrti“:

„Hledal dokonalost v lidech,

A on sám nebyl o nic lepší než oni."

Konečně zdegradovaný typ romantického hrdiny snad najdeme v opeře anglického skladatele B. Brittena (1913-1976) „Peter Grimes“: hlavní postava je zde i proti světu obyčejných lidí, ve kterém žije, je také ve věčném konfliktu s obyvateli svého rodného města a nakonec nakonec zemře - ale neliší se od svých blízkých sousedů, jeho vrcholným snem je vydělat více peněz na otevření obchodu... takový je vynesený tvrdý trest na romantického hrdinu 20. století! Bez ohledu na to, jak se bouříte proti společnosti, stále zůstanete její součástí, stále v sobě ponesete její „obsazení“, ale sami před sebou neutečete. To je asi fér, ale...

Jednou jsem provedla průzkum na webu pro ženy a dívky: "Kterou operní postavu byste si vzali?" Lensky se ujal vedení s velkým náskokem - to je možná romantický hrdina, který je nám nejblíže, tak blízko, že jsme připraveni nevšimnout si autorovy ironie vůči němu. Obraz romantického hrdiny - věčně osamělého a odmítnutého, nepochopeného „světem dobře živených tváří“ a vždy usilujícího o nedosažitelný ideál si zřejmě dodnes uchovává svou přitažlivost.

Romantický hrdina- jeden z uměleckých obrazů literatury romantismu. Romantik je výjimečný a často tajemný člověk, který obvykle žije ve výjimečných okolnostech. Srážka vnějších událostí se přenáší do vnitřního světa hrdiny, v jehož duši se odehrává boj protikladů. V důsledku této reprodukce charakteru romantismus nesmírně pozdvihl hodnotu jednotlivce, nevyčerpatelného ve svých duchovních hlubinách, odhalující jeho jedinečný vnitřní svět. Muž v romantická díla také ztělesněný prostřednictvím kontrastu, protikladu: na jedné straně je chápán jako koruna stvoření, na druhé straně jako slabomyslná hračka v rukou osudu, síly neznámé a mimo jeho kontrolu, hrající si s jeho city. Proto se často mění v oběť vlastních vášní. Obvykle také hrdina malého lyricko-epického díla. Romantický hrdina je osamělý. Buď sám utíká ze známého, pro ostatní pohodlného světa, který mu připadá jako vězení. Nebo je vyhnancem, zločincem. Na nebezpečnou cestu ho žene nechuť být jako všichni ostatní, žízeň po bouři a touha změřit své síly. Pro romantického hrdinu je svoboda cennější než život. Aby toho dosáhl, je schopen všeho, pokud cítí vnitřní správnost.

Romantický hrdina je integrální osobností, lze v něm vždy identifikovat vůdčí charakterový rys.

Napište recenzi na článek "Romantický hrdina"

Úryvek charakterizující romantického hrdinu

Pojem „romantismus“ se často používá jako synonymum pro pojem „romantika“. To odkazuje na tendenci dívat se na svět přes růžové brýle a aktivní životní pozice. Nebo si tento pojem spojují s láskou a jakýmikoli činy pro jejich vlastní milovaného člověka. Romantismus má ale několik významů. Článek se bude zabývat užším chápáním, které se používá pro literární termín, a hlavními charakterovými rysy romantického hrdiny.

Charakteristické rysy stylu

Romantismus je hnutí v literatuře, které vzniklo v Rusku na konci 18. - první polovině 19. století. Tento styl hlásá kult přírody a přirozeného lidského cítění. Nový charakteristické vlastnosti svoboda sebevyjádření, hodnota individualismu a originální charakterové rysy hlavního hrdiny se stávají romantickou literaturou. Představitelé hnutí opustili racionalismus a primát mysli, které byly charakteristické pro osvícenství, a do popředí kladli emocionální a duchovní stránky člověka.

Autoři ve svých dílech nezobrazují skutečný svět, který pro ně byl příliš vulgární a základný, ale vnitřní vesmír postavy. A prizmatem jeho citů a emocí jsou vidět obrysy skutečného světa, jehož zákonům a myšlenkám se odmítá podřídit.

Hlavní konflikt

Ústředním konfliktem všech děl napsaných v éře romantismu je konflikt mezi jednotlivcem a společností jako celkem. Zde jde hlavní hrdina proti zavedeným pravidlům ve svém prostředí. Navíc motivy takového chování mohou být různé – činy mohou být buď ve prospěch společnosti, nebo mít sobecký plán. V tomto případě hrdina tento boj zpravidla prohrává a dílo končí jeho smrtí.

Romantik je zvláštní a ve většině případů velmi tajemný člověk, který se snaží vzdorovat síle přírody nebo společnosti. Konflikt se přitom rozvine do vnitřního boje protikladů, který se odehrává v duši hlavního hrdiny. Jinými slovy, ústřední postava je postavena na protikladech.

Alespoň v tomto literární žánr a individualita hlavního hrdiny se cení, přesto literární vědci identifikovali, které rysy romantických hrdinů jsou ty hlavní. Ale i přes podobnosti je každá postava svým vlastním způsobem jedinečná, protože jde pouze o obecná kritéria pro identifikaci stylu.

Ideály společnosti

Hlavním rysem romantického hrdiny je, že neuznává obecně známé ideály společnosti. Hlavní hrdina má své vlastní představy o hodnotách života, které se snaží bránit. Zdá se, že napadá celý svět kolem sebe, a ne jednotlivce nebo skupinu lidí. Zde mluvíme o ideologické konfrontaci jednoho člověka proti celému světu.

Hlavní hrdina navíc ve své rebelii volí jeden ze dvou extrémů. Nebo jsou to nedosažitelné, vysoce duchovní cíle a postava se snaží vyrovnat samotnému Stvořiteli. V jiném případě se hrdina oddává nejrůznějším hříchům, aniž by pociťoval míru svého mravního pádu do propasti.

Světlá osobnost

Pokud je jeden člověk schopen odolat celému světu, pak je stejně rozsáhlý a složitý jako celý svět. Hlavní postava Romantická literatura vždy vyčnívá ve společnosti navenek i uvnitř. V duši postavy je neustálý konflikt mezi stereotypy již stanovenými společností a jejími vlastními názory a představami.

Osamělost

Jednou z nejsmutnějších vlastností romantického hrdiny je jeho tragická osamělost. Vzhledem k tomu, že postava stojí proti celému světu, zůstává zcela sama. Neexistuje člověk, který by mu rozuměl. Proto buď sám uprchne ze společnosti, kterou nenávidí, nebo se sám stane vyhnancem. Jinak by už romantický hrdina takový nebyl. Romantičtí spisovatelé proto soustředí veškerou svou pozornost na psychologický portrét ústřední postavy.

Buď minulost, nebo budoucnost

Rysy romantického hrdiny mu nedovolují žít přítomností. Postava se snaží najít své ideály v minulosti, kdy v srdcích lidí bylo silné náboženské cítění. Nebo se utěšuje šťastnými utopiemi, které ho prý čekají v budoucnu. Ale každopádně hlavní hrdina není spokojený s érou fádní buržoazní reality.

Individualismus

Jak již bylo řečeno, charakteristický rys Romantický hrdina je jeho individualismus. Ale není snadné být „jiný než ostatní“. To je zásadní rozdíl od všech lidí, kteří hlavního hrdinu obklopují. Navíc, pokud si postava zvolí hříšnou cestu, pak si uvědomí, že je jiná než ostatní. A tato odlišnost je dovedena do extrému – kultu osobnosti hlavního hrdiny, kde má veškeré jednání výhradně sobecký motiv.

Období romantismu v Rusku

Za zakladatele ruského romantismu je považován básník Vasilij Andrejevič Žukovskij. Vytvořil několik balad a básní („Ondine“, „Spící princezna“ a tak dále), ve kterých je hluboký filozofický význam a touha po morální ideály. Jeho díla jsou prodchnuta jeho vlastními zkušenostmi a úvahami.

Poté Žukovského vystřídali Nikolaj Vasiljevič Gogol a Michail Jurjevič Lermontov. Oblékli se veřejné povědomí, dojatý neúspěchem děkabristického povstání, otisk ideologické krize. Z tohoto důvodu je kreativita těchto lidí popisována jako zklamání reálný život a pokus o útěk do vašeho fiktivního světa plného krásy a harmonie. Hlavní postavy jejich děl ztrácejí zájem o pozemský život a dostávají se do konfliktu s vnějším světem.

Jedním z rysů romantismu je jeho přitažlivost k historii lidu a jeho folklóru. Nejzřetelněji je to vidět v díle „Píseň o caru Ivanu Vasiljevičovi, mladém gardistovi a smělém kupci Kalašnikovovi“ a v cyklu básní a básní věnovaných Kavkazu. Lermontov ji vnímal jako vlast svobodných a hrdých lidí. Postavili se proti otrokářské zemi, která byla pod vládou Mikuláše I.

Rané práce Díla Alexandra Sergejeviče Puškina jsou také prodchnuta myšlenkou romantismu. Příkladem může být „Eugene Onegin“ nebo „Piková dáma“.