Romantizmas kaip literatūrinė kryptis
Literatūra yra nuolat besikeičiantis, nuolat besivystantis reiškinys. Kalbėdamas apie pokyčius, įvykusius rusų literatūroje m skirtingi šimtmečiai, neįmanoma ignoruoti nuoseklių literatūros tendencijų temos.
1 apibrėžimas
Literatūros kryptis – tai ideologinių ir estetinių principų visuma, būdinga daugelio tos pačios epochos autorių kūrybai.
Literatūrinių krypčių yra didžiulė įvairovė. Tai apima klasicizmą, realizmą ir sentimentalizmą. Atskiras skyrius literatūrinių judėjimų raidos istorijoje yra romantizmas.
2 apibrėžimas
Romantizmas (pranc. romantisme) – literatūrinis judėjimas, kuris aukščiausiomis vertybėmis laikė dvasinį ir kūrybinį žmogaus gyvenimą, jo nepriklausomybę ir laisvę.
Romantizmas pirmą kartą pasirodė Prancūzijoje Didžiajame amžiuje Prancūzų revoliucija(1789 - 1799) ir pasaulinė pramonės revoliucija. Ši tendencija dominavo Europos ir Rusijos literatūroje pabaigos XVIII- XIX amžiaus pirmoji pusė.
Prieš romantizmą buvo klasicizmas ir Apšvietos amžius. Romantizmas paneigė daugelį šių ideologijų vertybių. Pavyzdžiui, jei klasicizmas pirmenybę teikė protui (racionui), tai romantizmas orientavosi į jausmus (emocijas). Klasicizmas kalbėjo apie civilizaciją, romantizmas – apie gamtą; Klasicistams buvo svarbi visuomenė ir valstybė, romanistams – laisvė, individo jausmai ir siekiai.
Romantizmas XIX amžiaus rusų literatūroje
Rusų romantizmo raidai įtakos turėjo du svarbūs istoriniai įvykiai:
- 1812 m. Tėvynės karas;
- Dekabristų sukilimas 1825 m.
Pagrindiniai to meto protai buvo nusivylę Švietimo epochos idėjomis ir numatė radikalų Rusijos socialinės-politinės struktūros pasikeitimą. Jie pasisakė už tai, kad būtų sukurta iš esmės nauja visuomenė, kurioje vyrautų teisingumas.
1 pastaba
Pagrindinė romanistų vertybė yra žmogaus asmenybė.
Romantikų kūriniai atspindi ne realų pasaulį, koks jis yra, o visą pagrindinio veikėjo jausmų, išgyvenimų ir vidinių konfliktų visumą. Herojus negali susitaikyti su tikrovės niekšiškumu ir įprastumu, nepaklūsta jos moralei ir dėsniams.
Poetas V. A. laikomas vienu iš romantizmo pradininkų Rusijoje. Žukovskis. Jo baladės, eilėraščiai, elegijos, žinutės ir romansai, pripildyti gilios filosofinės prasmės ir siekiant tam tikro moralinis idealas, visiškai atspindi romantines vertybes.
Romantiški V.A. Žukovskis:
- "Undinė";
- „Miško karalius“;
- "Svetlana";
- „Kaimo kapinės“;
- „slavas“.
Po Žukovskio N. V. pasuko į romantizmą. Gogolis ir M.Yu. Lermontovas. Jų darbas priklauso kitam gyvenimo etapui Rusijos imperija. 1825 metais dekabristų judėjimas buvo nugalėtas, o tai sukėlė ideologinę visuomenės krizę. Romantiniuose kūriniuose ėmė ryškėti nusivylimo motyvai Tikras gyvenimas ir bando pabėgti nuo jos į idealų pasaulį.
Šios idėjos ypač aiškiai atsispindėjo Lermontovo visuomenėje. Rašytojas atvirai užjautė nugalėjo dekabristai
Užrašas 2
Romantizmui buvo būdingas kreipimasis į folklorą ir liaudies tematiką.
Romantiški M.Yu kūriniai. Lermontovas:
- "Mtsyri";
- „Daina apie pirklį Kalašnikovą“;
- „Izmaelis Bėjus“.
Romantinius kūrinius parašė ir A.S. Puškinas. Kaip žinoma, jis taip pat simpatizavo dekabristams ir iš esmės dalijosi jų įsitikinimais. Dirbdamas XIX amžiaus pradžioje, romantizmo klestėjimo laikais, jis negalėjo ignoruoti šios literatūros krypties.
Romantiški A.S. Puškinas:
- „Pikų dama“;
- „Eugenijus Oneginas“;
- „Sibiro rūdų gelmėse...“
Novelistai taip pat yra E.A. Baratynskis, K.F. Rylejevas, V.K. Kuchelbeckeris ir kt.
Romanistai dažnai kurdavo balades ir dramas, taip pat tvirtindavo naują poezijos paskirtį – erdvę išreikšti aukščiausius žmogaus siekius ir troškimus.
Romantiškas herojus
XVIII amžiaus revoliucijos kardinaliai pakeitė europiečių gyvenimo būdą. Šiame naujame pasaulyje buvo vieniša ir baisu. Sugertas romantizmas istorinis kontekstas ir romanistų kūrinių puslapiuose gyvenimas ėmė rodytis kaip žaidimas, kuriame visada yra laimėtojų ir pralaimėtojų.
Jausdami, kokie neapsaugoti yra pinigų ir atsitiktinumo valdomame pasaulyje, romantikai sukūrė herojus, kurių pagrindinė asmenybės tragedija slypi netektyje, troškime į geresnį pasaulį, opozicija visuomenei.
3 pastaba
Romantiškas herojus – išskirtinis žmogus išskirtinėmis aplinkybėmis.
Romantiškas herojus dažnai yra atitrūkęs nuo realybės ir nesidomi įprastu, kasdienišku gyvenimu. Šis herojus visada apdovanotas giliais ir aukštus jausmus ir išgyvenimų, vedančių į jų asmeninę tragediją.
Romantiškas herojus siekia tam tikro moralinio idealo, tačiau dažnai juo nusivilia.
Romantiško kūrinio centre, kaip taisyklė, yra individo (pagrindinio veikėjo) ir visuomenės konfliktas. Šis žmogus yra toks unikalus ir individualus, taip skiriasi nuo savo aplinkos, kad konfliktas yra neišvengiamas. Herojus negali gyventi dabartyje, pirmenybę teikia nei praeities prisiminimams, nei mintims apie laimingą ateitį.
„Papildamo žmogaus“ įvaizdis atsirado romantiškų idėjų pagrindu.
3 apibrėžimas
„Papildomas žmogus“ yra herojus, kuris netelpa į visuomenę. Žmogus, išsiskiriantis iš savo aplinkos, jo nepriimtas, yra ideologiniame konflikte su visuomene.
Rusų pavyzdžiai romantiški herojai :
- Mtsyri („Mtsyri“, M.Yu. Lermontovas). Stengiasi pabėgti nuo vienuolyno pasaulio tobulas pasaulis prarado tėvynę, patiria gilių emocijų. Vaizduojamas su stipriu lyriniu patosu;
- Vladimiras Lenskis („Eugenijus Oneginas“, A.S. Puškinas). Natūralus, manieringas ir aistringai įsimylėjęs Lenskis miršta dvikovoje, numatydamas tragišką dvikovos baigtį;
- Jevgenijus Oneginas („Eugenijus Oneginas“, A.S. Puškinas). Priešinasi visuomenei, negali rasti savęs.
- Grigorijus Pechorinas („Mūsų laikų herojus“, M. Yu. Lermontovas). Daugelis tyrinėtojų atkreipia dėmesį į Onegino ir Pechorino vaizdų panašumą. Egoistinis herojus, priešingas visuomenei;
- Aleksandras Chatskis („Vargas iš sąmojų“, A.S. Gribojedovas). Kaip ir Oneginas ir Pechorinas, taip ir Chatskis papildomas asmuo išgyvena konfliktą su supančia visuomene, taip pat ir vidinį konfliktą.
1 paskaita. 1790-1830 m. visos Europos literatūros procesas.
Istoriniai įvykiai ir romantizmo „literatūrinė revoliucija“. Romantizmas kaip pasaulėžiūros principas ir kaip kūrybos metodas. Ankstyvojo romantizmo ir filosofijos teoriniai postulatai XVIII-XIX amžių sandūroje.
Literatūrinis pasaulio žemėlapis XIX amžiaus pirmoje pusėje. palieka nuostabios įvairovės ir įvairovės įspūdį. Romantizmas, pirmasis naujas šimtmečio meninis judėjimas, buvo pagrįstas bendru kultūriniu poslinkiu, kuris apėmė visas visuomenės sąmonės sferas ir pakeitė epochos žmonių pasaulėžiūrą.
Atsakymas buvo romantizmas žmogaus dvasiaį istorijos judėjimą, kuris staiga tapo apčiuopiamu ir vaizdiniu. Viename žmogaus gyvenime vyksta pokyčiai, kurie anksčiau buvo įmanomi istorinis tyrimas. Emocinė patirtis, o vėliau ir tragiškos Didžiosios Prancūzijos revoliucijos išgyvenimo suvokimas suvaidino lemiamą vaidmenį romantiškos pasaulėžiūros atsiradime. Tačiau taip pat ne tik vėlesnė istorinė patirtis: Napoleono karai, nacionalinio išsivadavimo judėjimai, buržuazinių santykių raida ir masių nuskurdimas, lydėjęs šią raidą, pergalingas revoliucinis Nepriklausomybės karas Lotynų Amerikoje ir galiausiai naujas socialinis paūmėjimas. Europa, vedanti į 1830 ir 1848 gg revoliucijas. – romantizmo suprasti neįmanoma.
Romantizmas savo esme yra menas, kuris savaip siekia objektyvumo, bando suprasti ir suvokti globalios raidos prigimtį. Schellingas padarė didžiulę įtaką pirmajai romantikų kartai ir ne tik vokiečių, bet ir anglų bei – netiesiogiai – prancūzų kalbai: jo dvasios ir gamtos, subjekto ir objekto tapatumo filosofija suteikė teorinį objektyvumo troškimo pagrindimą. „Žinojimas apie aukščiausią“ (t. y. visatą savo judėjime) reikalavo ne analizės, kuri visumą suskaidė į mechaniškai sujungtas dalis, o sintezės: todėl Schellingas ir jam artimi vokiečių romantikai idealiai atsiprašė už meno universalumą. apimantis menines ir filosofines žinias.
Iš čia A. W. Schlegelio sukurta ir S. T. Coleridge’o perimta itin svarbi organinės formos idėja romantinei estetikai: meno kūrinys, kaip ir gamtos kūrinys, turi gimti ir vystytis, paklusdamas jo dizaino impulsui, vienijamos ir nedalomos pagal formą ir turinį.
Naujojo meno ryšys su edukacine tradicija ir lūžis su ankstesne menine sistema. Romantinis subjektyvizmas ir dualūs pasauliai. Naujas požiūris į asmenybę ir romantiško herojaus specifiką.
Būdingas epochos bruožas – meninių judėjimų sambūvis. Kelis dešimtmečius Apšvietos ir klasicistinės tradicijos, romantizmas, o vėliau realizmas palaikė santykį, kuriame kova ir įveikimas buvo derinami su abipuse įtaka. Nors romantizmas savo esminiais bruožais buvo reakcija į Apšvietos epochą ir ypač į Apšvietos racionalizmą, nors teoriniai romantikų teiginiai buvo persmelkti Švietimo epochos vadovaujančių idėjų atmetimo ir visų klasicizmo normų bei priesakų griovimo patoso, vis dėlto Tiesą sakant, romantikai iš XVIII amžiaus paveldo pasiėmė daugiau, nei išmetė.
Toks grynai romantiškas bruožas iškyla kaip dualūs pasauliai, kuriuos tiksliai charakterizavo Hėgelis: „Viena vertus, dvasinė karalystė, užbaigta savaime... Kita vertus, prieš mus yra išorinio karalystė kaip tokia, išlaisvinta nuo stipri vienybė su dvasia“.
Šelingišką „visą žmogų“, kurį galima pavadinti „ieškotoju“ ar „entuziastu“, pakeičia „atsisvetimėjęs“ herojus, suskilęs į vienišą svajotoją, neatpažintą menininką, nusivylusį klajūną, beviltišką maištininką, šaltą nihilistą. . Atkritęs ir pasauliui priešingas herojus idealizuojamas, jo nepasitenkinimas gyvenimu įgauna „pasaulio liūdesio“ pobūdį, auga subjektyvumas ir kartais gresia užtemdyti visą žmoniją.
Šis atkritimas, maištas, nesantaikos tarp subjekto ir pasaulio, neatitinkantis aukštų subjekto reikalavimų, bet primetantis jam savo taisykles, yra taip ryškiai įkūnytas romantikų, kad dažniausiai jie atrodo esminiai ir beveik vieninteliai. romantizmo tema.
Universalizmo troškimas pirmųjų romantikų kūryboje. W. Blake'as, Novalis ir kt. Nacionaliniai romantinio judėjimo variantai.
F. Schlegelis romantinę poeziją įvardijo kaip universalią. Tačiau pačią „universalumo“ sąvoką F. Schlegelis vartojo kita, gilesne prasme: kaip romantiko poeto gebėjimą suvokti pasaulį jo vientisumu ir įvairiapusiškumu, pamatyti tą patį reiškinį iš skirtingų kampų. Čia buvo įkūnyta ir pagrindinė visos romantinės estetikos pozicija, pagal kurią poetas, kūrėjas buvo apdovanotas neribotomis galiomis ir galimybėmis. Šia prasme romantinis universalizmas buvo specifinis: jis pirmiausia išreiškė subjektyvų, asmeninį požiūrį į mus supantį pasaulį.
Ankstyvas, ryškus ir kartu nepakankamai pripažintas anglų romantizmo reiškinys buvo Williamo Blake'o (1757-1827) kūryba. Piešiniuose ir eilėraščiuose, kurių nespausdino, o graviravo kaip piešinius, Blake'as sukūrė savo ypatingą pasaulį. Šios ypatingos, racionalizuotos religijos uždavinys yra universali sintezė. Kraštutinybių derinys, jungiantis juos per kovą – toks yra Blake'o pasaulio kūrimo principas. Blake'o eilėraščiuose daug kas dera su romantikais: universalizmas, dialektika, panteistiniai motyvai, visa apimančio, dvasingo ir praktinio pasaulio suvokimo troškimas.
Žymiausias Jenos mokyklos rašytojas buvo Friedrichas von Hardenbergas, pasivadinęs Novalis (1772-1801). Filosofijos srityje Novaliui būdingas judėjimas nuo subjektyvaus Fichtės idealizmo prie mistiškai nuspalvinto panteizmo. Filosofas idealistas, kalnakasybos inžinierius ir poetas kartais joje ginčydavosi, bet dažniau susiliedavo į vientisą visumą, sukurdami savitą mąstytojo ir menininko įvaizdį. Novalio herojui būdinga poetui būdinga intuityvi pažinimo prigimtis. Novalio mitologizmas išliko nebaigtu romantiškojo poeto siekiu išspręsti daugybę sunkių filosofinių ir etinių problemų.
Nacionalinių romantizmų, kaip savarankiškų meninių sistemų, tipologijos aktualumas gali būti visiškai atskleistas tik pasaulinės literatūros rėmuose, kur galimi tarpregioninės ir tarpkontinentinės tvarkos palyginimai. O siauresniuose Vakarų Europos ribose reikėtų pastebėti skirtumus tarp vokiečių, anglų, prancūzų romantizmo ir portugalų, belgų, olandų, danų, švedų.
Klausimai savikontrolei
Kokie istoriniai įvykiai ir kaip jie paveikė romantizmo atsiradimą?
Kieno filosofija padarė įtaką pirmajai romantikų kartai?
Kaip romantizmas buvo susijęs su Apšvietos epocha?
Kokia romantiškų dvilypių pasaulių esmė?
Kokia naujojo romantiškojo herojaus specifika?
Kaip F. Schlegelis suprato „universalumą“?
Kuo ypatinga W. Blake'o kūryba?
Kas buvo žymiausias Jenos mokyklos rašytojas?
2 paskaita. Jenos romantizmas Vokietijoje.
Ankstyvasis vokiečių romantizmo judėjimo etapas kaip „teorinis laikotarpis“ nacionalinio romantizmo istorijoje. Filosofinis Jenos romantizmo pagrindas: I. Kantas, I. G. Fichte, F. W. Schellingas.
Pagrindinius romantikos teorijos principus suformulavo Friedrichas Schlegelis (1772-1829) savo „Fragmentuose“ (1797); 1797 metais buvo išleista Wilhelmo Heinricho Wackenroderio knyga „Nuoširdūs vienuolio, meno mylėtojo išsiveržimai“. 1798 metais Novalio „Fragmentai“ buvo išspausdinti žurnale „Athenaeum“. Tais pačiais metais prasidėjo A. V. Šlegelio (1767-1845) ir L. Tiecko veikla. Ši rašytojų grupė literatūros istorijoje gavo Jenos mokyklos pavadinimą. Romantinės estetikos formavime svarbų vaidmenį suvaidino Fichte ir Schelling filosofija.
F. Schlegelio teoriniai darbai. Jean-Paul ir V. G. Wackenroder darbas. Konfrontacijos tarp dviejų tipų kultūrų schema; romantiškos ironijos idėja.
F. Schlegelis paskelbė, kad romanas yra pagrindinis šiuolaikinės eros žanras. Romanas, jo nuomone, labiausiai atitiko universalumo reikalavimą, nes sugebėjo aprėpti pačius įvairiausius tikrovės aspektus. F. Schlegelis romano kaip žanro pavyzdį įžvelgė Gėtės romane „Vilhelmo Meisterio mokymo metai“, kuriam skyrė išsamią kritinę apžvalgą, taip pat nemažai fragmentų.
Jean-Paul Richter (1763-1825) naujajame amžiuje tęsė savo literatūrinę veiklą, kuri prasidėjo nuo 18-ojo amžiaus 80-ųjų jo knygų. Jean-Paul savo romanų žanrą įvardijo kaip idilę, nors kartu jos yra ir idilės parodijos. Piešdamas mažo žmogaus likimą, užjausdamas jo sunkumus ir žavėdamasis jo sugebėjimu pasitenkinti mažu žmogumi, Jeanas Paulas, „vargšų advokatas“, kaip jis buvo vadinamas, iš karto ironiškai pašalina šią apgailėtinos egzistencijos idilę. Jeano-Paulio romanuose dažnai atsiranda edukacinio palyginimo ženklų. Jo romanuose mažai veiksmo; veikėjams vykstantys įvykiai paskęsta autoriaus samprotavimų sraute ir personažai. Jeano Paulo „Parengiamoji estetikos mokykla“ (1804) yra ne mažiau originalus kūrinys savo struktūra ir žanru nei jo romanai.
Anksti mirusio W. G. Wackenroderio esė ir eskizai, kuriuos Tieck paskelbė knygoje „Fantazijos apie meną meno draugams“ (1799), nubrėžė daugybę vokiečių literatūros raidos krypčių: romantinį universalizmą, antiracionalistinius estetikos ir kritikos aspektus. , nacionalinė tema (Diurerio įvaizdis). Galiausiai Wackenroderio novelė „Įsidėmėtina muzikinis gyvenimas kompozitorius Joseph Berglinger“ atidarė visam Europos romantizmui programinių vaizdų galeriją – menininkų vaizdų, oponuojančių supančiai socialinei aplinkai, kuri buvo jaučiama kaip priešiška tikrajam menui.
Pradinį romantizmo siekį naujo objektyvumo, individo ir visumos harmonijos iliustruoja Schellingo interpretacija ironijai – tai yra „vienintelė forma, kuria tai, kas ateina ar turi kilti iš subjekto, yra. atskirtas nuo jo ryškiausiai ir objektyvizuotas " Romantiškoji ironija nukalta kaip tik kaip įprasto sveiko proto dialektiniai spąstai, kaip priemonė įveikti subjektyvius pasaulėžiūros ribotumus.
Novalio „Heinrichas fon Ofterdingenas“ – romanas-kelionė į romantišką svajonę. Romano simbolika; jos filosofinis turinys.
Į vokiečių ir pasaulio literatūros istoriją Novalis pirmiausia pateko kaip nebaigto romano Heinrichas fon Ofterdingenas (išleistas 1802 m.) autorius. Veiksmo trukmė yra sąlyginė, ir tai leidžia kalbėti apie mitinį romaną, kuris taip pat yra prisotintas polisemantine simbolika. Už kiekvieno įvaizdžio slypi visas pasaulis. Visų pirma, epizode su rytų belaisviu pirmą kartą buvo pristatyta Rytų ir Vakarų kultūrų sintezės idėja, kuri taptų svarbiausia visam vokiečių romantizmui. Novalio romanas įkūnija visą optimistinę ankstyvojo vokiečių romantizmo filosofiją, jos tikėjimą idealo triumfu.
F. Hölderlino poezija ir proza. "Hiperionas". F. Hölderlino poetinės sistemos originalumas ir romantinės lyrikos bruožai.
Friedricho Hölderlino (1770-1843) kūrybinis kelias apima gana trumpą laikotarpį – nuo 1792 iki 1804 m. Senovės graikų mitai Hölderlino darbai organiškai susipynę su mitais, kuriuos kūrė prancūzų revoliucionieriai. „Himnas žmonijai“ (1791), „Himnas draugystei“ (1791), giesmės į laisvę (1790–1792) priminė ne tik konvento kalbų patosą, bet ir jakobinų organizuojamas respublikines šventes, pagerbiant jakobinus. Aukščiausia Būtybė Laisvės ir Proto garbei. Tragiška Hölderlino pasaulėžiūra pilnai išreikšta romane „Hiperionas“ (t. 1 – 1797, t. 2 – 1799). Šis iš esmės baigiamasis kūrinys sugėrė visą poeto istorinę patirtį, visas pagrindines problemas, kurios jam rūpėjo visą dešimtmetį. Hölderlinas labai šykštus vaizduoja išorinius įvykius. Kartais „Hyperion“ lyginamas su „Jaunojo Verterio vargais“. Bet panašumas čia tik išorinis – romanas laiškais; skiriasi pasaulėžiūra, meninis metodas, herojaus tipas. Hiperionas priešinasi ne tik socialinio blogio pasauliui, bet ir visai realybei. Hölderlino idealas – universali harmoninga asmenybė. Tačiau šio idealo nepasiekiamumo suvokimas porevoliucinėje visuomenėje lemia gilią poeto pasaulėžiūros tragizmą. Hölderlino vaizdinė sistema yra sudėtinga ir, kaip taisyklė, neleidžia vienareikšmiškai interpretuoti. Jo leitmotyvas – romantiška idealo ir tikrovės akistata, o tragiškas šio leitmotyvo skambesys bėgant metams stiprėja.
Klausimai savikontrolei
Kas sukūrė pagrindinius romantizmo teorijos principus?
Kas yra „Jenos mokykla“?
Kokį žanrą F. Schlegelis laikė pirmaujančiu?
Kokie yra Jeano Paulio Richterio romanų žanro ir turinio ypatumai?
Kokie vokiečių romantinės literatūros bruožai nubrėžti V. G. Wackenroderio esė ir eskizuose?
Kokiais vaizdais atsiveria V. G. Wackenroderio apysaka „Nuostabus kompozitoriaus Josepho Berglingerio muzikinis gyvenimas“?
Koks filosofinis Novalio romano „Heinrichas fon Ofterdingenas“ turinys?
Kokie yra „mitologijos“ bruožai F. Hölderlino dainų tekstuose?
Koks kūrinys lyginamas su F. Hölderlino romanu „Hiperionas“ ir ar jis pagrįstas?
Kas lemia tragišką romano skambesį?
3 paskaita. Vėlyvasis vokiečių romantizmas.
Heidelbergo ir Berlyno ratai. „Tautinės idėjos“ vaidmens stiprinimas vokiečių romantizme ir jo ideologinis nenuoseklumas. Tautinė orientacija, domėjimasis tautosaka, istoriniais ir filologiniais romantikų tyrinėjimais.
Išsivadavimo karas prieš Napoleoną sukėlė idėjų rinkinį, kuris labai skyrėsi nuo Jenos mokyklos romantikų sprendimų ir pažiūrų. Dabar iškyla tautos, tautiškumo, istorinės sąmonės sąvokos. Savotiškas romantinio judėjimo centras XIX a. pirmajame dešimtmetyje. tapo Heidelbergu, kuriame susiformavo poetų ir prozininkų ratas, atstovaujantis naujai romantikų kartai ir rodantis padidėjusį susidomėjimą viskuo, kas vokiška, istorija ir kultūra. Per šiuos metus buvo publikuojami ir komentuojami viduramžių vokiečių literatūros paminklai.
A. Arnimo ir C. Brentano liaudies dainų rinkinys, brolių J. ir W. Grimmų pasakų rinkinys.
A. von Arnimo ir C. Brentano išleistas dainų rinkinys „Stebuklingasis berniuko ragas“ (1805-1808) šalyje sukėlė didelį ažiotažą, o Goethe jam pritarė. Teminė kolekcijos kompozicija buvo gana plati: meilės ir kasdienybės dainos, kareiviai, plėšikai, dainos apie vienuoles. Arnimas ir Brentano pirmenybę teikė dainoms, kuriose užfiksuoti patriarchalinio gyvenimo būdo bruožai, kurie, jų nuomone, iš pradžių buvo vokiški. Tačiau vis tiek šios dainos išreiškia nesuskaičiuojamų kartų jausmus ir nuotaikas, ir Heine galėtų pagrįstai teigti, kad jose „plaka vokiečių žmonių širdys“.
Brolių Jokūbo (1785–1863) ir Vilhelmo (1786–1859) Grimų išleistos „Vaikų ir šeimos pasakos“ (sudėtis ir tekstas galutiniame leidime – 1822 m.) sulaukė dar platesnio atgarsio visame pasaulyje. Buvo pasakojimų apie gyvūnus, ir pasakos, ir pasakos, įvairiose situacijose sukirtusios protingus, malonius, drąsius pasakos herojus(dažnai paprastas valstietis) su savo priešininkais tiek žmogaus pavidalu, tiek prisidengęs įvairiais monstrais, įkūnijančiais blogio pasaulio principą. Grimai nelaikė savęs tik kolekcininkais ir leidėjais: būdami kalbos ir tautinės kultūros istorijos žinovai, jie ne tik komentavo tekstus, bet ir suteikė jiems stilistinę formą, dėl kurios jų kolekcija tapo išskirtiniu romantizmo epochos literatūros paminklu.
Klausimai savikontrolei
Kokios sąvokos išryškėjo kalbant apie karą prieš Napoleoną?
Kur susiformavo naujosios romantikų kartos rašytojų ratas?
Kas išleido rinkinį „Stebuklingasis berniuko ragas“?
Kokia teminė kolekcijos kompozicija?
Kokį rinkinį išleido Ya. ir V. Grimmai?
Kokios pasakos buvo įtrauktos į šį rinkinį?
Prie ko dar prisidėjo broliai Grimai leisdami rinkinį?
4 paskaita. Legendų ir pasakų žanrai romantinėje prozoje.
Romantinio romano atsiradimas ir raida, jo specifika (Novalis, L. Tieckas, C. Brentano, A. Arnimas, A. Chamisso).
Ludwigas Tieckas (1773-1853) rašė poeziją, romanus, roko dramas ir drąsias ironiškas komedijas, buvo vienas iš pasakų žanro kūrėjų. Vokiečių romantizmas už pasakos žanro sukūrimą pirmiausia yra dėkingas Tieckui. Ir nors Tik tam tikru mastu remiasi folklorine tradicija, apsakymų struktūra, herojų įvaizdžiai ir jų veiksmų motyvai radikaliai išskiria literatūrinę pasaką nuo liaudies pasaka. Dažniausiai autorius vaizduoja tragiškus likimus.
Iš Achimo fon Arnimo apsakymų garsiausia yra „Egipto Izabelė“ (1812), fantastinė apysaka. Romantiškas pasakojimas apie tragiška meilėčigonai Isabella ir Charles V. Novelė „Rafaelis ir jo kaimynas“ (1824 m.), polemiška romantikams nauja „dieviškojo Rafaelio“ įvaizdžio transkripcija, turi istorinį atspalvį, nors ir kitokioje šviesoje. Arnimas atmeta Wackenroderio ir visos Jenos mokyklos entuziazmą šiai didžiai Europos kultūros erai.
Clemensas Brentano (1778-1842), poetas, prozininkas ir dramaturgas, savo kūryboje su didžiausiu aštrumu įkūnijo pagrindines Heidelbergo mokyklos kryptis, jos pakilimus ir nuosmukius.
Romantišką protestą prieš buržuazinį smalsumą aiškiai išreiškė Adalbertas Chamisso (1781-1838) pasakoje-romane „Nuostabi Piterio Šlemihlio istorija“ (1814), atnešusioje autoriui plačią šlovę. Tai pasaka apie lemtingą aukso galią. Yra daug aiškinimų apie pagrindinį siužetą: herojaus šešėlio praradimas. Kaip romantikas jis kėlė klausimą, kad dėl aukso ir praturtėjimo žmogus neturėtų paaukoti nė menkiausios savo būties dalies, net tokios iš pažiūros nereikšmingos savybės kaip gebėjimas mesti šešėlį.
G. Kleisto darbai: aukštesniojo teisingumo paieškų tragedija.
Ypatinga vieta XIX amžiaus pirmojo dešimtmečio literatūriniame judėjime. užima dramaturgo ir novelių rašytojo Heinricho fon Kleisto (1777-1811) kūrybą. Jis pateko į vokiečių literatūros istoriją kaip tragiškiausias romantikas. Paskutinės Kleisto tragedijos „Homburgo kunigaikštis Frydrichas“ (1810) įvykiai vyksta 1675 m. Tragiško konflikto prasmė susiveda į klausimą: kas yra tikroji ištikimybė – sąmoninga tarnystė suvereno reikalui ar neabejotinas aklas paklusnumas jo įsakymams. Kleisto indėlis į Vokietijos ir Europos novelių istoriją yra reikšmingas. Pasakojimas „Michael Kohlhaas“ (1810) yra plati istorinė drobė, o įvykių eigoje dalyvauja daug istorinių asmenybių. Yra žinomas ryšys tarp „Michaelio Kohlhaaso“ ir „Homburgo princo Friedricho“ (jie parašyti maždaug tuo pačiu metu) – abu kūriniai nagrinėja žmogaus teisių ir pareigų klausimą. Kohlhaasas net negalvoja apie feodalų valdovų sunaikinimą, be to, jis nori iš jų pasiekti teisingumą. Istorijos pabaigoje šis teisingumas formaliai triumfuoja. Paradoksalus pabaigos pobūdis pabrėžia žmogaus ir valstybės institucijų konflikto neįveikiamumą. Tai tik vienas tragiškos Kleisto pasaulėžiūros aspektas.
Klausimai savikontrolei
Koks romantizmo žanras priklauso L. Tikui už kūrybą?
Kam skirta garsiausia A. von Arnimo apysaka?
Kokia pagrindinė A. Chamisso apysakos „Nuostabi Piterio Šlemihlio istorija“ prasmė?
Ką reiškia tragiškas konfliktas G. Kleisto tragedijoje „Princas Frydrichas Homburgietis“?
Kokios problemos keliamos G. Kleisto apsakyme „Michael Kohlhaas“?
Kuriose novelėse tai atskleidžiama? svarbiausia tema E.T.A. Hoffmannas?
Kur vyksta Hoffmanno romano „Aukso puodas“ veiksmas?
Koks ironijos vaidmuo šioje istorijoje?
Kokie klausimai keliami Hoffmanno pasakoje „Mažieji Cachai, pravarde Zinnoberis“?
Kuris darbas laikomas viršūne? kūrybinis kelias Hoffmannas?
5 paskaita. Anglų literatūra.
Šalies politinės sandaros ir ekonominės raidos įtaka literatūros procesui. Romantikų „Ežerų mokykla“ (W. Wordsworth, S. T. Coleridge, R. Southey). Leucistų estetinė programa ir jos įkūnijimas poezijoje. Romantiška dainų tekstai, jos pagrindinės temos, vaizdai ir formos.
Anglija tam tikru mastu gali būti laikoma romantizmo protėvių namais. Ankstyvoji buržuazinė raida ten davė pradžią ir pirmiesiems antiburžuaziniams siekiams, kurie vėliau tapo būdingi visiems romantikams. Lemiamas postūmis, kristalizavęs romantizmą kaip dvasinį judėjimą, britams atėjo iš išorės. Tai buvo Prancūzijos revoliucijos įtaka. Anglijoje tuo pat metu vyko vadinamoji „tyli“, nors iš tikrųjų visai netyli ir labai skausminga, revoliucija – pramonės revoliucija. Tragiška buržuazinio klestėjimo pusė išreiškė romantiškus siekius, nukreiptus prieš judėjimą į priekį.
Pripažinti anglų romantinio judėjimo įkūrėjai buvo W. Wordsworth ir S. T. Coleridge, vadinamosios „Ežerų mokyklos“ įkūrėjai ir vadovai. į kurią, be jų, buvo įtrauktas ir R. Southey.
W. Wordsworth ir S. T. Coleridge antrojo leidimo (1800 m.) „Lyrinių baladžių“ pratarmė yra natūralumo manifestas, suprantamas plačiai: kaip pats gyvenimas, atsispindintis poezijoje, kaip tiesioginis raiškos būdas, neturintis dirbtinumo. Buvo tik vienas principas: viskas, ką paliečia poetinė plunksna, turi sudaryti natūralumo įspūdį.
Pagrindinis Wordswortho, kaip poeto, kūrybinis nuopelnas glūdi tame, kad jis tarsi kalbėjo eilėmis – be matomos įtampos ir visuotinai priimtų poetinių susitarimų. Lyriniai eskizai yra geriausi Wordswortho palikime. Pagrindinė Coleridge poetinė mintis yra apie nuolatinį nepaaiškinamo, paslaptingo ir sunkiai suvokiamo buvimą gyvenime. Įmantrios, tikrai kerinčios eilutės užhipnotizuoja klausytoją, o kartu ir skaitytoją, sukurdamos nepaprastus ir nenugalimus paveikslus. Coleridge’as savo eilėraščiuose fiksuoja pusiau miego būseną, sapnus, slenkančio laiko jausmą – tai buvo jo kūrybinis indėlis ne tik į poeziją, bet ir į visos literatūros raidą.
Trečiasis į „Ežerų mokyklą“ įtrauktas poetas R. Southey demonstruoja ironišką požiūrį ir į tai, kas vyksta, ir į istoriją. Ironija kyla iš dviprasmiško įvykių vertinimo, iš požiūrių skirtumų. Geriausiuose Southey darbuose taip pat buvo išbandytos bendros romantiškos idėjos apie „nepaprastą“, „nepaaiškinamą“ ir „paslaptingą“.
P. Shelley ir J. Keatso poezija.
Nepaisant savo trumpo ir nenustovėjusio gyvenimo, P. B. Shelley paliko literatūrinį palikimą, stulbinantį savo apimtimi ir turtingumu: dainų tekstus, eilėraščius, poetines dramas. Jo kūrybos patosas – didingas idealizmas. Shelley eilėraštis „Karalienė Mab“ (1813) savo apimtimi ir vaizdų mastu primena Blake'o paslaptis. Visa žmonijos istorija atsiskleidžia prieš skaitytoją simboliniais paveikslais ir vizijomis. Poetinėje dramoje „Atpalaiduotas Prometėjas“ (1819) istorija pasirodo kaip laipsniško iniciatyvos slopinimo, valios išnykimo ir drąsos slopinimo procesas. Shelley dainų tekstai yra „himnas intelektualiniam grožiui“, naudojant jo to paties pavadinimo eilėraščio pavadinimą (1817).
Jei klausaisi savo tautiečių atsiliepimų, tai, nepaisant visų prieštaringų nuomonių, jie sutaria dėl gerai žinomų J. Keatso eilėraščių keistenybių. Jie buvo stulbinančiai spalvingi, kartais pertekliniai, šiek tiek toli ir kartu reikšmingi originalūs. Keatso dainų tekstai, kaip ir kitų romantikų, yra dvasios ir širdies būsenos, užfiksuotos poezijoje. „Izabelė“, „Šv. Agnės išvakarės“, „Hiperionas“ ir „Endimionas“ – šie eilėraščiai, sukurti remiantis anglų mitologijos ar viduramžių legendų medžiaga, yra atskirų epizodų ar poetinių paveikslų kaita.
Romantinių istorijų ir romanų rūšys: konfesinis, gotikinis ir istorinis. V. Scottas – istorinio romano žanro kūrėjas. Romantinės tradicijos istoriniame romane, jų išsaugojimas ir transformacija vėlesnėje literatūroje.
Vienas populiariausių ikiromantinės literatūros žanrų Anglijoje buvo „gotikinis romanas“ arba, kaip kartais buvo vadinamas, „siaubo romanas“. Gyvenimas čia pasirodo ne kaip racionaliai suvokiamas, o kaip paslaptingas, kupinas lemtingų paslapčių; Nežinomos, dažnai antgamtinės jėgos įsikiša į žmonių likimus.
Scotto metodas susiformavo laikantis istorizmo, kuris palaipsniui susiformavo antroje XVIII amžiaus pusėje. Tam tikra prasme, pagal bet kokio tipo - praeities, dabarties ar ateities - „laiko“ atkūrimo metodą. romanas XIX išliko „istorinis“ šimtmečius.
Walterio Scotto palikimas puikus: didžiulis poetinių kūrinių tomas, 41 tomas romanų ir istorijų, 12 tomų laiškų, 3 tomai dienoraščių. Jo istoriniai romanai skirstomi į dvi grupes pagal nacionalines temas – „škotų“ ir „anglų“. Konkretumas yra tai, kas pirmiausia išskiria istorinius Walterio Scotto paveikslus nuo apytikslių ir miglotų, fantastinių kitų romantikų „antikvarinių daiktų“. Walteris Scottas bandė suvokti visas jam suteiktas galimybes liaudies gyvenimas o per jį bendrus modelius besikeičiančiais laikais ir papročiais. Savo romanuose jis vaizdavo daugybę skirtingų epochų – nuo viduramžių Anglijos iki šiuolaikinės Škotijos, o kiekvienos epochos materialinę ir dvasinę kultūrą rodė ne kaip butaforinį foną, o kaip gyvą pasaulį. Išsaugodamas nuotykių ir „gotikos“ romano elementus, laisvai diegdamas folkloro motyvus ir dokumentuotą tikslią informaciją, Walteris Scottas viską pajungia pagrindinei užduočiai – sukurti įtikinamą žmonių likimų istoriją tam tikroje epochoje. Jis yra ne tik „istorinio“ romano įkūrėjas, bet ir vėlesnės prozos ištakose, kiek pasakojime kalbama apie praeitį.
Klausimai savikontrolei
Kaip socialinė situacija paveikė anglų romantizmo charakterį?
Kas buvo anglų romantizmo judėjimo įkūrėjai?
Kokia yra antrojo lyrinių baladžių leidimo „pratarmės“ esmė?
Kaip istorija pateikiama P. Shelley dramoje „Atlaisvintas Prometėjas“?
Kokie J. Keatso dainų tekstų bruožai?
Į kokias grupes skirstomi W. Scotto istoriniai romanai?
Kuo skiriasi jo istoriniai paveikslai?
Kokia pagrindinė W. Scotto užduotis jo romanuose?
6 paskaita. Amerikietiško romantizmo bruožai, pagrindinės temos ir žanrai.
Amerikos literatūros ir Europos tradicijų istorinė ir tautinė specifika. Ryšys tarp Amerikos romantizmo ir Apšvietos.
Romantiška era Amerikos literatūros istorijoje apima beveik pusę amžiaus: ji prasidėjo antrajame XIX amžiaus dešimtmetyje ir baigėsi 60-ųjų pilietinio karo liepsnomis. Romantinės ideologijos pamatas buvo XIX amžiaus pradžios sparti socialinė-ekonominė šalies raida, pakėlusi ją į labiausiai išsivysčiusių Europos valstybių lygį ir suteikusi trampliną vėlesnei kapitalistinei pažangai. Tokio tempo XIX amžiuje nežinojo jokia pasaulio šalis. Romantizmo era Amerikos literatūros istorijoje daugiau ar mažiau aiškiai skirstoma į tris etapus. Romantinė ideologija ir romantinė literatūra JAV atsirado daug vėliau nei išsivysčiusiose Europos šalyse. Amerikos mąstytojai ir poetai plačiai naudojosi europietiškojo – ypač anglų – romantizmo laimėjimais. Kalbame ne tik apie pamėgdžiojimus ir skolinimus, kurių buvo gausu, bet ir apie Europos romantinės filosofijos, estetikos ir literatūros patirties kūrybišką panaudojimą.
Bendras domėjimasis tautine istorija ir nacionaline literatūra sudarė itin palankias sąlygas istoriniams žanrams atsirasti. Literatūros įsiveržimas į istoriją arba istorijos į literatūrą JAV romantinį judėjimą lydi nuo pat ištakų iki beveik iki pat pabaigos, nors laikui bėgant kiek silpsta.
Jis paliko pėdsaką romantiškoje kūryboje ir regionalizme, kuris turėjo didelę įtaką Amerikos dvasiniame gyvenime ir atitinkamai literatūroje.
Amerikietiškas romantizmas, labiau nei Europos romantizmas, atskleidžia gilų ir glaudų ryšį su Apšvietos ideologija ir estetika. Tai galioja politinėms teorijoms, sociologinėms idėjoms, mąstymo metodikai, žanrinei estetikai. Kitaip tariant, amerikietiškas romantizmas veikia ne tik kaip Apšvietos ideologijos griovėjas, bet ir kaip tiesioginis jos paveldėtojas.
F. Cooperio romanai – ciklas apie Odines kojines. Tautinis patosas ir edukacinės idėjos.
33 romanų autorius Jamesas Fenimore'as Cooperis (1789-1851) tapo pirmuoju amerikiečių rašytoju, kurį besąlygiškai ir plačiai priėmė Senojo pasaulio kultūrinė aplinka, įskaitant Rusiją. Cooperio „Šnipas“ pradėjo amerikiečių tradiciją istorinis romanas. Cooperis atrado naują metodą, kaip sujungti istoriją ir grožinę literatūrą, neaukojant nei vaizduotės, nei istorinio tikslumo. Ir vis dėlto Cooperio, nacionalinės ir pasaulinės literatūros klasiko, reputacija tvirtai remiasi pentalogija apie Natty Bumppo – Odinė kojinė (jis vadinamas, tiesa, kitaip – jonažolė, vanagas, tako ieškotojas, ilgas karabinas). Cooperiui buvo skaudu matyti, kaip prieš akis pasitraukia šakninė Amerika, kurią įkūnija jo mylimas herojus, pakeisdamas visiškai kitokia Amerika, kur rujose viešpatavo spekuliantai ir sukčiai. Trys romanai „Odinės kojinės“, kuriuos Cooperis parašė XX a. 2 dešimtmetyje, sudaro ištisą trilogiją. 40-ųjų pradžioje rašytojas prie jo pridėjo dar du romanus - „Kelio ieškotojas“ ir „Jonažolė“. Šie du romanai organiškai pateko į seriją kaip nauji herojaus biografijos skyriai, kuriuos autorius „praleido“ trilogijoje. Kaip rašė Belinskis: „Kuperis negali būti pralenktas, kai supažindina jus su Amerikos gamtos grožybėmis“.
Odinės kojinės įvaizdis yra sudėtinga filosofinių Apšvietos idealų, folkloro ir literatūros tradicijų, būdingų Amerikos nacionalinės istorijos bruožų ir šiuolaikinės tikrovės sintezė.
G. Longfellow kaip „universitetinės“ poezijos atstovas: „The Song of Hiawatha“.
Henry Wadsworth Longfellow (1807–1882) kūryba daugiausia patenka į antrąjį Amerikos romantizmo laikotarpį. Longfellow gyvenimas ir literatūrinis likimas buvo nepaprastai sėkmingas. Nuo pat Longfellow literatūrinės karjeros pradžios iki pabaigos jam visada sekėsi. Poeto kalba skaidri, paprasta ir natūrali, neturinti prievartinio rafinuotumo ir pompastikos, ir tai yra didžiulio kruopštaus poeto darbo rezultatas. Longfellow eilėraščiai labai melodingi ir lengvai įsimenami. Labiau nei bet kuris iš savo amžininkų poetų Longfellow traukia tautosakos motyvus, siekia sukurti mitologinį ir legendinį nacionalinį epą. Longfellow reikšmė Amerikos poezijos raidai nekelia abejonių: remdamasis pasaulio kultūros lobynu, jis apibrėžia gaires ir deda nacionalinės literatūros pagrindus. Neginčijamas to įrodymas yra Longfellow šedevras eilėraštis „The Song of Hiawatha“ (1855).
Eilėraščio šaltinis buvo senovės legendos apie šiaurės rytų Amerikos indėnų gentis, taip pat etnografiniai kūriniai, skirti indėnų kultūrai ir gyvenimui. Paties Hiavatos įvaizdis sujungia istorinius ir legendinius bruožus, taip pat yra pastatytas pagal senovės herojinio epo dėsnius, apimančius istoriją apie herojaus kilmę, jo žygdarbius, kovas su priešais ir kt. Romantiška pradžia poemoje asocijuojasi su jame skambančiu apgailestavimu apie prabėgusį stebuklų pasaulį, pasaulio pasakas. Longfellow'ui pavyko meniškai įtikinamai parodyti visatos paveikslo vientisumą, etines indėnų idėjas, jų mąstymo ir kalbos metaforizmą.
Klausimai savikontrolei
Kokie pagrindiniai amerikietiško romantizmo bruožai lyginant su europietišku?
Koks F. Cooperio indėlis į amerikiečių romantinę literatūrą?
Ką galėtumėte pasakyti apie pagrindinį F. Cooperio pentalogijos veikėją?
Kuo išskirtinė G. Longfellow kūryba ir jo eilėraštis „The Song of Hiawatha“?
Romantizmas – XVIII amžiaus pabaigos Europos ir Amerikos literatūros judėjimas – pirmasis pusė XIX a amžiaus. Epitetas „romantikas“ XVII amžiuje apibūdino nuotykių troškimą ir herojišką istorijos ir romanų kalbomis parašyti kūriniai (priešingai nei sukurti klasikinėmis kalbomis). XVIII amžiuje šis žodis reiškė viduramžių ir Renesanso literatūrą. XVIII amžiaus pabaigoje Vokietijoje, vėliau kitose Europos šalyse, t.sk. - Rusijoje žodis romantizmas tapo vardu menine kryptimi, kuris priešinosi klasicizmui
Ideologinės romantizmo prielaidos – nusivylimas didžiąja prancūzų revoliucija buržuazinėje civilizacijoje apskritai (jos vulgarumu, proziškumu, dvasingumo stoka). Beviltiškumo, nevilties, „pasaulio liūdesio“ nuotaika yra šimtmečio liga, būdinga Chateaubriand, Byron, Musset herojams. Kartu jiems būdingas paslėpto turto jausmas ir neribotos egzistavimo galimybės. Vadinasi, Byronas, Shelley, poetai dekabristai ir Puškinas turėjo entuziazmo, paremto tikėjimu laisvos žmogaus dvasios visagalybe, aistringu pasaulio atsinaujinimo troškimu. Romantikai svajojo ne apie dalinį gyvenimo pagerėjimą, o apie visapusišką visų prieštaravimų sprendimą. Daugelyje jų vyrauja kovos ir protesto nuotaikos prieš pasaulyje viešpataujantį blogį (Bironas, Puškinas, Petofis, Lermontovas, Mickevičius). Kontempliatyvaus romantizmo atstovai dažnai buvo linkę galvoti apie nesuprantamų ir paslaptingų jėgų (likimo, likimo) dominavimą gyvenime, apie nepaprastą pasidavimo likimui svarbą (Chateaubriand, Coleridge, Southey, Zhukovsky).
Romantikams būdingas troškimas visko, kas neįprasta – fantazijos, liaudies legendų. praėjusius šimtmečius"ir egzotiška gamta. Οʜᴎ sukuria ypatingą įsivaizduojamų aplinkybių ir išskirtinių aistrų pasaulį. Ypač, priešingai nei klasicizmas, didelis dėmesys skiriamas asmens dvasiniams turtams. Romantizmas atrado žmogaus dvasinio pasaulio sudėtingumą ir gilumą, jo unikalų originalumą („žmogus yra maža Visata“). Romantikų dėmesys tautinės dvasios ir kultūros ypatumams buvo vaisingas skirtingos tautos, į skirtingų unikalumą istorinės epochos. Iš čia kilo istorizmo ir liaudies meno paklausa (F. Cooperis, W. Scottas, Hugo).
Romantizmas pasižymėjo atsinaujinimu menines formas: istorinio romano, fantastinės istorijos, lyrinės-epinės poemos žanro kūrimas. Lyrinė poezija pasiekė nepaprastą žydėjimą. Poetinio žodžio galimybės gerokai išsiplėtė dėl jo polisemijos.
Aukščiausias rusų romantizmo pasiekimas yra Žukovskio, Puškino, Baratynskio, Lermontovo, Tyutčevo poezija.
Romantizmas iš pradžių atsirado Vokietijoje, kiek vėliau – Anglijoje; ji tapo labai paplitusi visose Europos šalyse. Visas pasaulis žinojo vardus: Byronas, Walteris Scottas, Heine, Hugo, Cooperis, Andersonas. Romantizmas atsirado XVIII amžiaus pabaigoje ir tęsėsi iki XIX a. Tai buvo milžiniško socialinio perversmo metas, kai feodalinis-viduramžių pasaulis žlugo ir ant jo griuvėsių iškilo ir įsitvirtino kapitalistinė santvarka; buržuazinių revoliucijų laikas. Romantizmo atsiradimas siejamas su aštriu nepasitenkinimu socialine tikrove; nusivylimas aplinka ir impulsai kitokiam gyvenimui. Neaiškaus, bet galingai patrauklaus idealo link. Reiškia, būdingas bruožas Romantizmas – tai nepasitenkinimas tikrove, visiškas nusivylimas ja, netikėjimas, kad gyvenimas turi būti kuriamas remiantis gėrio, proto ir teisingumo principais. Iš čia ir kyla aštrus idealo ir tikrovės prieštaravimas (kilnaus idealo troškimas). Rusų romantizmas kyla įvairiomis sąlygomis. Ji susiformavo epochoje, kai šalis dar turėjo įžengti į buržuazinių transformacijų laikotarpį. Tai atspindėjo pažangių Rusijos žmonių nusivylimą esama autokratine-baudžiaviška sistema, jų idėjų apie istorinės šalies raidos kelius aiškumą. Romantinės idėjos Rusijoje tarsi sušvelnėjo. Pirmuosius porą metų romantizmas buvo glaudžiai susijęs su klasicizmu ir sentimentalizmu. Žukovskis ir Batiuškis laikomi rusų romantizmo pradininkais.
Pagrindinė romantizmo tema yra romantizmo tema. Romantizmas – meninis metodas, susiformavęs XIX amžiaus pradžioje. Romantizmui būdingas ypatingas domėjimasis supančia tikrove, taip pat realaus pasaulio priešprieša idealui.
2.1 Romantizmas rusų literatūroje
Rusų romantizmas, skirtingai nuo europietiškojo romantizmo su ryškiu antiburžuaziniu charakteriu, išlaikė didesnį ryšį su Apšvietos epochos idėjomis ir perėmė kai kurias iš jų – baudžiavos smerkimą, švietimo propagandą ir gynimą, liaudies interesų gynimą. 1812 m. kariniai įvykiai padarė didžiulę įtaką rusų romantizmo raidai. Tėvynės karas sukėlė ne tik pažangių Rusijos visuomenės sluoksnių pilietinės ir tautinės savimonės augimą, bet ir ypatingo žmonių vaidmens nacionalinės valstybės gyvenime pripažinimą. Žmonių tema tapo labai reikšminga rusų romantikams. Jiems atrodė, kad suvokdami žmonių dvasią, jie prisijungia prie idealaus gyvenimo prado. Tautybės troškimas žymi visų rusų romantikų, nors ir supratingų, kūrybą. žmonių siela„Jie buvo skirtingi.
Taigi Žukovskiui tautiškumas – tai visų pirma humaniškas požiūris į valstiečius ir apskritai neturtingus žmones. Jo esmę jis įžvelgė liaudies ritualų poezijoje, lyrinėse dainose, liaudies ženklai ir prietarai.
Romantiškų dekabristų darbuose žmonių sielos idėja buvo susijusi su kitomis savybėmis. Jiems liaudies charakteris– tai herojiškas, tautiškai savitas personažas. Jis įsišaknijęs tautinėse žmonių tradicijose. Ryškiausiais žmonių sielos veikėjais jie laikė tokias figūras kaip princas Olegas, Ivanas Susaninas, Ermakas, Nalivaiko, Mininas ir Požarskis. Taigi Rylejevo eilėraščiai „Voinarovskis“, „Nalivaiko“, „Dumas“, A. Bestuževo pasakojimai, pietietiški Puškino eilėraščiai, o vėliau „Pirklio Kalašnikovo daina“ ir Lermontovo „Kaukazietiško“ ciklo eilėraščiai yra skirti. suprantamas liaudies idealas. Istorinėje Rusijos žmonių praeityje romantiškus XX amžiaus poetus ypač traukė krizės momentai - kovos su totorių ir mongolų jungu laikotarpiai, laisvasis Novgorodas ir Pskovas - su autokratine Maskva, kova prieš lenkų ir švedų įsikišimą ir kt.
Susidomėjimas nacionalinė istorija tarp romantiškų poetų jį sukėlė aukšto patriotizmo jausmas. Per laikotarpį žydėjo Tėvynės karas 1812 m. rusų romantizmas jį laikė vienu iš savo ideologinių pamatų. IN meniškai Romantizmas, kaip ir sentimentalizmas, didelį dėmesį skyrė žmogaus vidinio pasaulio vaizdavimui. Tačiau skirtingai nei rašytojai sentimentalistai, kurie gyrė „tylią jautrumą“ kaip „nerimstančios liūdnos širdies“ išraišką, romantikai pirmenybę teikė nepaprastų nuotykių ir audringų aistrų vaizdavimui. Kartu besąlygiškas romantizmo, ypač pažangios krypties, nuopelnas buvo veiksmingo, stiprios valios principo identifikavimas žmoguje, aukštų tikslų ir idealų troškimas, iškėlęs žmogų aukščiau kasdienybės. Pavyzdžiui, tokio pobūdžio buvo anglų poeto J. Byrono kūryba, kurios įtaką patyrė daugelis rusų rašytojų. pradžios XIX amžiaus.
Gilus domėjimasis vidiniu žmogaus pasauliu romantikus lėmė abejingus išoriniam savo herojų grožiui. Tuo romantizmas taip pat kardinaliai skyrėsi nuo klasicizmo privaloma veikėjų išvaizdos ir vidinio turinio harmonija. Romantikai, atvirkščiai, siekė atrasti kontrastą tarp herojaus išorinės išvaizdos ir dvasinio pasaulio. Kaip pavyzdį galime prisiminti Quasimodo („Katedra Paryžiaus Dievo Motinos katedra„V. Hugo), keistuolis, turintis kilnią, didingą sielą.
Vienas iš svarbių romantizmo laimėjimų – lyrinio peizažo kūrimas. Romantikams jis tarnauja kaip savotiška dekoracija, pabrėžianti emocinį veiksmo intensyvumą. Gamtos aprašymai pažymėjo jos „dvasingumą“, santykį su žmogaus likimu ir likimu. Puikus lyrinio kraštovaizdžio meistras buvo Aleksandras Bestuževas, jau buvęs pradžios istorijos kurio peizažas išreiškia emocinę kūrinio potekstę. Pasakojime „Revelio turnyras“ jis vaizdingą Revelio vaizdą pavaizdavo taip, atitinkantį veikėjų nuotaiką: „Tai buvo gegužės mėnuo, šviesi saulė į vidurdienį riedėjo skaidriu eteriu ir tik tolumoje dangaus skliautas palietė vandenį sidabriškai debesuotu pakraščiu.Šviesūs Revelio varpinių stipinai degė per įlanką, o pilkos Vyšgorodo spragos, besiremiančios į skardį, tarsi išaugo į dangų ir tarsi apvirtęs, pervėrė veidrodinių vandenų gelmes“.
Temos unikalumas romantiški kūriniai prisidėjo prie specifinių žodyno posakių vartojimo – metaforų, poetinių epitetų ir simbolių gausos. Taigi jūra ir vėjas pasirodė kaip romantiškas laisvės simbolis; laimė – saulė, meilė – ugnis ar rožės; Apskritai rožinė spalva simbolizavo meilės jausmus, juoda – liūdesį. Naktis įasmenino blogį, nusikaltimą, priešiškumą. Amžinojo kintamumo simbolis – jūros banga, nejautrumo – akmuo; lėlės ar maskaradų vaizdai reiškė melą, veidmainystę ir dviveidiškumą.
V. A. Žukovskis (1783-1852) laikomas rusų romantizmo pradininku. Jau pirmaisiais XIX amžiaus metais išgarsėjo kaip poetas, šlovinantis šviesius jausmus – meilę, draugystę, svajingus dvasinius impulsus. Jo kūryboje didelę vietą užėmė lyriški gimtosios gamtos vaizdai. Žukovskis tapo tautinio lyrinio kraštovaizdžio kūrėju rusų poezijoje. Viename iš savo ankstyvųjų eilėraščių, elegijoje „Vakaras“, poetas atkūrė kuklų savo gimtojo krašto paveikslą taip:
Viskas tylu: giraitės miega; aplinkui tvyro ramybė,
Atsigulk ant žolės po sulenktu gluosniu,
Klausau, kaip ji murma, susilieja su upe,
Krūmų nustelbtas upelis.
Vos girdi, kaip nendrės siūbuoja virš upelio,
Kilpos balsas tolumoje, užmigęs, pažadina kaimus.
Žolelių žolėje girdžiu laukinį klyksmą...
Ši meilė vaizduoti rusų gyvenimą, tautines tradicijas ir ritualus, legendas ir pasakas bus išreikšta daugelyje vėlesnių Žukovskio darbų.
IN vėlyvas laikotarpis Savo kūryboje Žukovskis daug vertėsi, sukūrė nemažai pasakiško ir fantastiško turinio eilėraščių ir baladžių („Ondine“, „Pasaka apie carą Berendėjų“, „Mieganti princesė“). Žukovskio baladės kupinos gilios filosofinės prasmės, atspindi jo asmeninius išgyvenimus, mintis ir apskritai romantizmui būdingus bruožus.
Žukovskis, kaip ir kiti rusų romantikai, labai siekė moralinio idealo. Šis idealas jam buvo filantropija ir asmeninė nepriklausomybė. Jis juos patvirtino ir savo darbu, ir gyvenimu.
IN literatūrinė kūryba 20-ųjų ir 30-ųjų pabaigoje romantizmas išlaikė ankstesnes pozicijas. Tačiau besivystanti kitokioje socialinėje aplinkoje ji įgavo naujų, savitų bruožų. Mąstingas Žukovskio elegijas ir revoliucinį Rylejevo poezijos patosą keičia Gogolio ir Lermontovo romantizmas. Jų darbai turi įspaudą tos savotiškos ideologinės krizės po dekabristų sukilimo pralaimėjimo, kurį patyrė visuomenės sąmonėšiais metais ypač ryškiai atsiskleidė ankstesnių pažangių įsitikinimų išdavystė, savanaudiškumo, filistiško „saikumo“ ir atsargumo tendencijos.
Todėl 30-ųjų romantizme vyravo nusivylimo šiuolaikine tikrove motyvai, šiai krypčiai dėl socialinio pobūdžio būdingas kritinis principas, noras pabėgti į kokį nors idealų pasaulį. Kartu su tuo yra apeliacija į istoriją, bandymas suvokti modernumą iš istorizmo perspektyvos.
Romantiškas herojus dažnai elgdavosi kaip žmogus, praradęs susidomėjimą žemiškomis gėrybėmis ir pasmerkęs šio pasaulio galinguosius ir turtinguosius. Herojaus akistata su visuomene sukėlė tragišką pasaulėžiūrą, būdingą šio laikotarpio romantizmui. Moralinių ir estetinių idealų – grožio, meilės, aukštojo meno – mirtis nulėmė asmeninę gabaus žmogaus tragediją. dideli jausmai o mintys, kaip sakė Gogolis, „pilnos pykčio“.
Ryškiausias ir emocingiausias epochos mentalitetas atsispindėjo poezijoje, o ypač didžiausio XIX amžiaus poeto - M. Yu. Lermontovo kūryboje. Jau įtraukta Ankstyvieji metai laisvę mylintys motyvai jo poezijoje užima svarbią vietą. Poetas nuoširdžiai užjaučia tuos, kurie aktyviai kovoja su neteisybe, maištauja prieš vergiją. Šiuo atžvilgiu reikšmingi eilėraščiai „Į Novgorodą“ ir „Paskutinis laisvės sūnus“, kuriuose Lermontovas kreipėsi į mėgstamą dekabristų temą - Novgorodo istoriją, kurioje jie matė respublikoniškos meilės laisvei pavyzdžius. protėviai.
Romantizmui būdingas kreipimasis į tautinę kilmę ir folklorą išryškėja ir vėlesniuose Lermontovo kūriniuose, pavyzdžiui, „Dainoje apie carą Ivaną Vasiljevičių, jaunąjį sargybinį ir drąsųjį pirklį Kalašnikovą“. Kovos už Tėvynės nepriklausomybę tema yra viena mėgstamiausių Lermontovo kūrybos temų, ypač ryškiai išryškinta „Kaukazo cikle“. Kaukazą poetas suvokė 20-ojo dešimtmečio laisvę mylinčių Puškino eilėraščių dvasia - jo laukinė, didinga gamta buvo kontrastuojama su „tvankių miestų nelaisve“, „šventosios laisvės namais“ - „vergų šalimi, meistrų šalis“ Nikolajus Rusija. Lermontovas nuoširdžiai užjautė laisvę mylinčias Kaukazo tautas. Taigi istorijos „Ismaelis Bey“ herojus atsisakė asmeninės laimės vardan savo gimtosios šalies išlaisvinimo.
Tie patys jausmai apima eilėraščio „Mtsyri“ herojus. Jo įvaizdis kupinas paslapties. Rusų generolo atrinktas berniukas merdi vienuolyne ir aistringai trokšta laisvės bei tėvynės: „Žinojau tik minties galią, – prisipažįsta jis prieš mirtį, – viena, bet liepsnojanti aistra: gyveno kaip kirminas manyje, Sugraužė mano sielą ir sudegino. Mano svajonės kvietė iš tvankumų celių ir maldų į tą nuostabų rūpesčių ir kovų pasaulį. Kur uolos slepiasi debesyse. Kur žmonės laisvi kaip ereliai...". Laisvės ilgesys jaunuolio galvoje susilieja su tėvynės ilgesiu, laisvo ir „maištingo gyvenimo“, kurio jis taip desperatiškai siekė. Taigi mėgstamiausi Lermontovo herojai, kaip ir romantiški dekabristų herojai, išsiskiria aktyviu stiprios valios principu, išrinktųjų ir kovotojų aura. Tuo pačiu metu Lermontovo herojai, skirtingai nei romantiški XX amžiaus dešimtmečio veikėjai, numato tragišką savo veiksmų baigtį; pilietinio aktyvumo troškimas neatmeta jų asmeninio, dažnai lyrinio, plano. Turėdami praėjusio dešimtmečio romantiškų herojų bruožus – padidėjusį emocionalumą, „aistros įkarštį“, aukštą lyrinį patosą, meilę kaip „stipriausią aistrą“ – jie su savimi nešiojasi laikmečio ženklus – skepticizmą, nusivylimą.
Istorinė tematika ypač išpopuliarėjo tarp rašytojų romantikų, kurie istorijoje įžvelgė ne tik tautinės dvasios supratimo būdą, bet ir praėjusių metų patirties panaudojimo efektyvumą. Populiariausi istorinio romano žanro autoriai buvo M. Zagoskinas ir I. Lažečnikovas.
Žmonės, kovojantys su stichijomis, jūrų mūšiai; A.O. Orlovskis. Romantizmo teorinius pagrindus suformavo F. ir A. Schlegeliai bei F. Schellingas. Paveikslas iš klajoklių eros. Socialinės aplinkos įtaka rusų menininkų kūrybai ir kūrybos tendencijoms XIX amžiaus antroje pusėje. Sąmoningas naujosios rusų tapybos posūkis demokratinio realizmo, tautiškumo ir modernumo link buvo nubrėžtas...
Jo paveikslai labai liūdni („Inkaras, dar inkaras!“, „Našlė“). Amžininkai teisingai palygino P.A. Fedotovas tapydamas su N. V. Gogolis literatūroje. Feodalinės Rusijos negerovių atskleidimas yra pagrindinė Pavelo Andrejevičiaus Fedotovo kūrybos tema. XIX amžiaus antrosios pusės rusų tapyba. XIX amžiaus antroji pusė. pasižymėjo rusų kalbos iškilimu vaizdiniai menai. Jis tapo tikrai puikus...
Literatūra ir tragedijos dvelksmas šio meninio judėjimo portrete. Kritiška rusų inteligentijos mąstysena negalėjo likti romantizmo rėmuose, o sparti rusų meno raida XIX amžiuje jį atvedė į realizmą. Genijų, kurių šis kultūros laikotarpis buvo prisotintas, meistriškumas reikalavo tikrovės siekimo, ištikimesnio ir nuodugnesnio jos atgaminimo, kad...
Rusijos laiku muzikinė kultūra pakilo į neregėtas aukštumas. Literatūra. Būtent literatūros aušra leido XIX amžiaus pirmąją pusę apibrėžti kaip rusų kultūros „aukso amžių“. Rusijos tikrovę atspindintys rašytojai užėmė skirtingas socialines ir politines pozicijas. Buvo įvairių meno stiliai(metodai), kurių šalininkai laikėsi priešingų įsitikinimų...
Menas, kaip žinome, itin daugialypis. Daugybė žanrų ir tendencijų leidžia kiekvienam autoriui maksimaliai realizuoti savo kūrybinį potencialą, o skaitytojui suteikia galimybę pasirinkti būtent jam patinkantį stilių.
Vienas populiariausių ir, be abejonės, gražiausių meno judėjimų – romantizmas. Ši tendencija plačiai paplito XVIII amžiaus pabaigoje, apėmė Europos ir Amerikos kultūrą, bet vėliau pasiekė ir Rusiją. Pagrindinės romantizmo idėjos – laisvės troškimas, tobulumas ir atsinaujinimas, taip pat žmogaus nepriklausomybės teisės skelbimas. Ši tendencija, kaip bebūtų keista, plačiai išplito absoliučiai visose pagrindinėse meno formose (tapyba, literatūra, muzika) ir tapo tikrai plačiai paplitusi. Todėl turėtume išsamiau apsvarstyti, kas yra romantizmas, taip pat paminėti garsiausias jo figūras, tiek užsienio, tiek vidaus.
Romantizmas literatūroje
Šioje meno srityje panašus stilius iš pradžių atsirado Vakarų Europoje, po buržuazinės revoliucijos Prancūzijoje 1789 m. Pagrindinė romantiškų rašytojų mintis buvo realybės neigimas, geresnio laiko svajonės ir raginimas kovoti. už vertybių pasikeitimą visuomenėje. Paprastai pagrindinis veikėjas yra maištininkas, veikiantis vienas ir ieškantis tiesos, o tai savo ruožtu padarė jį neapsaugotą ir sutrikusį prieš jį supantį pasaulį, todėl romantiškų autorių kūriniai dažnai būna persmelkti tragedijos.
Jei lygintume šią kryptį, pavyzdžiui, su klasicizmu, tai romantizmo epocha išsiskyrė visiška veiksmų laisve – rašytojai negailėjo įvairių žanrų, maišydami juos kartu ir kurdami savitą stilių, kuris rėmėsi viename. vienu ar kitu būdu lyriniu principu. Dabartinius kūrinių įvykius užpildė nepaprasti, kartais net fantastiški įvykiai, kuriuose vidinis pasaulis personažai, jų išgyvenimai ir svajonės.
Romantizmas kaip tapybos žanras
Vaizduojamasis menas taip pat pateko į romantizmo įtaką, o jo judėjimas čia buvo paremtas idėjomis žinomų rašytojų ir filosofai. Tapyba kaip tokia buvo visiškai transformuota atsiradus šiam judėjimui, joje ėmė atsirasti naujų, visiškai neįprastų vaizdų. Romantizmo temos buvo skirtos nežinomybei, įskaitant tolimus egzotiškus kraštus, mistines vizijas ir sapnus ir net tamsias žmogaus sąmonės gelmes. Savo kūryboje menininkai daugiausia rėmėsi senovės civilizacijų ir epochų (viduramžių, senovės Rytų ir kt.) paveldu.
Šios tendencijos kryptis carinėje Rusijoje taip pat buvo kitokia. Jei Europos autoriai palietė antiburžuazines temas, tai Rusijos meistrai rašė antifeodalizmo tema.
Potraukis mistikai buvo daug mažiau ryškus nei tarp Vakarų atstovų. Namų veikėjai turėjo skirtingą supratimą apie tai, kas yra romantizmas, o tai jų kūryboje gali būti vertinama kaip dalinis racionalizmas.
Šie veiksniai tapo esminiais, kai Rusijos teritorijoje atsirado naujos meno tendencijos, o jų dėka ir pasaulis. kultūros paveldas Rusų romantizmą žino būtent taip.
