Konflikt mezi sny a realitou je téma, které je aktuální v každé době. Životní próza nás vrhá do marnosti, potlačuje naše nejhlubší touhy a pomáhá nám pochopit beznaděj existence. A často je tento konflikt neřešitelný, výsledek je tragický.
Toto téma je prozkoumáno v dramatu A.M. Gorkij "Na dně". Hrdinou, která vnáší sny do života lidí kolem sebe, je ve hře Luke. Tento obrázek je nejednoznačný. Luka je subtilní psycholog, je chytrý, všímavý a má bohaté životní zkušenosti. Ideologickou pozici hrdiny odhaluje příběh dvou lupičů a podobenství o „spravedlivé zemi“. Lukášovými ideovými odpůrci jsou Bubnov, Baron a Satin. Pokud jsou však Bubnov a Baron cyničtí realisté, pak Satin upřímně věří v člověka, v jeho ducha a vnitřní sílu.
Jaký vliv mají Lukova „kázání“ na osud nocleháren? Přispívá ke vzniku naděje v životech postav: slibuje Anně, že po smrti najde vytoužený klid, mluví s Hercem o bezplatné nemocnici pro alkoholiky a vzbuzuje důvěru ve Vasku Peplu v možnost začít nový život na Sibiři podporuje romantický příběh Natasha o lásce. A samotné postavy se na konci hry mění. Kritici zaznamenali atmosféru lidskosti a všeobecného nadšení, které v krytu vládne. Kleshch je poprvé k lidem velkorysý a laskavý, Baron začíná přemýšlet o životě, Bubnov se ke všem chová a zvuk písně lidi spojuje. Atmosféru všeobecného nadšení ale zkazila náhlá smrt Herce. A to už je tragická srážka snů a reality. Zbytek také nerealizuje své plány. Vaska Pepel odchází na Sibiř na těžkou práci, Natasha, která věří v romantickou lásku, přistihne barona při lži, Anna umírá. Toto je smutný výsledek.
Drží však autor za to, co se děje, odpovědného pouze Luka? Jaká je pozice A.M. Gorky ve hře? Všimněme si spisovatelova kritického pohledu na sociální strukturu ruské společnosti, jeho označení vnitřních konfliktů hrdinů (strach ze života, slabá vůle, lenost duše, strach ze změny). Autor nesdílí ani pozici Lukáše, ani pozici Satina. Klade jednu z věčných otázek hry a vyzývá diváka k zamyšlení a vlastnímu posouzení. Realista Gorkij samozřejmě znamená lidskou odvahu a víru ve vlastní sílu. Romantik Gorkij si však vysoce cenil schopnosti muže snít. Proto badatelé psali, že spisovatel byl úspěšnější s obrazem Luka než s obrazem Satina (V. Chodasevič). Kritici také zaznamenali určitou „příbuznost“ mezi těmito postavami. Na konci hry je to Satin, kdo chrání Luku. Hrdinové A.M. Gorkého díla odrážejí dualitu a rozporuplnou povahu samotného spisovatele. Sám autor nechává tuto otázku otevřenou.
Střet snů a reality je tedy často dramatický, schopný zničit lidský život, připravit nás o naději a víru v budoucnost.
- "Dole". Každý je samozřejmě jiný. Každý má svůj temperament, povahu, osud. Je tu však něco, co nás spojuje – schopnost snít. Hra M. Gorkého „Na dně“ ukazuje život lidí, kteří zapomněli snít. Postavy prostě žijí svůj život den za dnem, aniž by chápaly smysl své existence. Tito nešťastní obyvatelé krytu jsou „na dně“ života, kde neprorazí žádný paprsek naděje. Může se zdát, že s ostatními lidmi nemají nic společného, všichni jsou to zloději a opilci, nepoctiví lidé, kteří jsou schopni jen podlosti. Ale při čtení stránky po stránce můžete vidět, že život každého byl kdysi jiný, ale okolnosti je zavedly do útulku Kostylevových, kteří sami nebyli daleko od hostů. S příchodem nového nájemníka Luky se vše mění. Je mu jich líto a toto teplo probouzí záblesk naděje. Obyvatelé útulku si pamatují své sny: Vaska Pepel se chce přestěhovat na Sibiř a žít čestný život, herec se chce vrátit na jeviště, dokonce přestane pít, umírající Anna, unavená utrpením na zemi, je povzbuzena myšlenkou že po smrti najde mír. Bohužel, sny hrdinů jsou zničeny, když Luka odejde. Ve skutečnosti neudělali nic, aby svou situaci změnili. Avšak samotný fakt, že se chtěli změnit, se nemůže než radovat. Nocleháři i přes zkoušky, které je v životě potkaly, nepřestali být lidmi a kdesi v hloubi duše žijí obyčejní lidé, kteří si chtějí prostě užívat života. Schopnost sní tedy takové spojuje odlišní lidé, kteří se vůlí osudu ocitli na jednom místě.
- Luke sice chce dobro, ale není schopen o něj bojovat. Luke je druh pasivního šidítka. Nepřemýšlí o skutečném stavu věcí, o jejich objektivní podstatě: „V co věříš, to je...“ Hlavní je podle něj jednat s člověkem laskavě a soucitně. Upřímně chce lidem pomáhat. A jeho rady lze jen stěží označit za účelovou lež. Teoreticky se člověk může vyléčit z alkoholismu a najít pravou lásku... Noční útulky, podpořené Lukovým soucitným slovem, odhalují nejlepší stránky jejich osobnosti. Získávají příležitost, alespoň dočasně, stát se lidmi, kteří mají budoucnost. Jakmile ale Luka zmizí, ztratí sotva nalezenou naději. Ušlechtilé aspirace nocleháren, a dokonce ani Luka samotného, se nepromítnou do činů. Azylové domy pro bezdomovce nemají sílu vypořádat se s těžkými okolnostmi svého života. V průběhu děje je Lukova pozice zpochybňována a jeho zmizení ve vyvrcholení akce dokazuje nedostatečnost tohoto hrdiny postavit se skutečným životním konfliktům. Sám se raději schovává a předvídá nevyhnutelný dramatický výsledek. A v případě Herce se dramatický rozpor ukáže jako neřešitelný a on spáchá sebevraždu. Autorův pohled je vyjádřen právě v dějovém vývoji. Vše, co Luke slibuje, vede k přesně opačným výsledkům. Herec se oběsil, stejně jako hrdina z podobenství o spravedlivé zemi, kterou vyprávěl Luke. I když Lukáš v něm mluvil o potřebě naděje. Život nocleháren se vrací do svého předchozího hrozného běhu.
- Hrdiny díla jsou obyvatelé městského útulku, kteří se z různých důvodů ocitli na dně svého života. Postavy jsou z velké části lidé zlomení okolnostmi, kteří ztratili morální zásady. Každý obyvatel „zdola“ přitom žije sen, který nemá nic společného s realitou. Například mladá Nastya sní čistá láska a kniha „Fatal Love“ jí pomáhá udržet naději v drsné realitě. Opilý herec kdysi dávno zazářil na jevišti, diváci ho znali jako Sverčkova-Zadunajského. Nyní má pouze přezdívku, která připomíná jeho dřívější život. Jeho snem je jít do nemocnice a pak znovu na jeviště. Vaska Pepel sní o tom, že začne nový život s Natašou na vzdálené Sibiři. Ale bohužel, sny o noclehárnách nejsou předurčeny ke splnění. Přeje si kterýkoli obyvatel útulku lepší život, ale nedělá nic pro nápravu situace. Mnohem snazší je naslouchat útěšným slovům tuláka Luka, vzbuzujícím naději na uskutečnění fantazií. Jeho ideologie spočívá ve frázi: „V co věříš, to je“. Ale sen, který není podporován akcí, je destruktivní. Podobenství o spravedlivé zemi, které Luke vyprávěl noclehářům, pomáhá pochopit autorovu pozici: „Znal jsem jednoho muže, který věřil ve spravedlivou zemi. Byl chudý, žil špatně... a když mu bylo tak těžko, že si mohl i lehnout a zemřít, neztratil ducha a všechno se stalo, jen se ušklíbl a řekl: „Nic! Budu trpělivý! Ještě pár, počkám... a pak se vzdám celého tohoto života a odejdu do spravedlivé země...“ Konec tohoto příběhu je tragický. Muž, který věřil ve „spravedlivou zemi“, zemře, když se od exilového vědce dozví, že žádné takové místo na mapě není. Smysl tohoto příběhu je podle Luka v tom, že ten muž zemřel, protože tento exilový vědec neměl se svým sousedem včas soucit. Kdyby lhal, že existuje „spravedlivá země“, žil by dál v míru, jinak... Ale sám autor si myslí něco jiného. Gorkij se staví proti uklidňujícím iluzím. Koneckonců, jestliže bludy zmizely, odešel s ním i život. Potvrzuje to i osud herce, který se oběsil, zbavený Lukových útěšných příběhů. I ty nejjasnější nejniternější sny, jsou-li nečinné, jsou tak navždy odsouzeny zůstat, protože krutá realita je mnohem silnější...
- Luka - dává obyvatelům útulku sen, staví „vzduchové zámky“, jeho sny jsou éterické fantazie, slibuje smíření s realitou, fyzicky jim nepomáhá, dává jim víru, že je to možné, nechává ty, kteří mu věřili, bez naděje, když opustí noční úkryt.
- Satin nesní, považuje se za sebe zabitý, říká všem pravdu, ať je to jakkoli nepříjemné, nerad pracuje, váží si potěšení, není schopen jednat kvůli snu, nedává si cíle, vstupuje do konfrontace s Lukou .
- Nasťa je zasněná, ovlivnitelná dívka, ráda čte romány, fantazíruje, často zbožná přání a věří ve vlastní fikci. Její sny jsou pokusem o útěk z kruté reality a často lže. Obyvatelé útulku se jí buď smějí, nebo je jí líto. Sní o tom, že opustí útulek a změní svůj život, ale nejedná. "Milovaný," říká, "lásko moje!" Moji rodiče, říká, nedávají souhlas, abych si tě vzal... a vyhrožují mi, že mě navždy proklínají za to, že tě miluji. No, musím, říká, kvůli tomu bych si měl vzít život...“ A jeho levá zbraň je obrovská a nabitá deseti náboji... „Sbohem,“ říká, drahý příteli mého srdce! "Rozhodl jsem se neodvolatelně... prostě bez tebe nemůžu žít." A já mu odpověděl: „Můj nezapomenutelný přítel... Raoule...“ A tak mu odpovídám: „Radost mého života! Jsi můj jasný měsíc! A také je pro mě naprosto nemožné žít na světě bez tebe... protože tě šíleně miluji a budu tě milovat, dokud mi srdce bude bít v hrudi! Ale říkám, nepřiprav se o svůj mladý život... jak to potřebují tvoji drazí rodiče, pro které jsi veškerá jejich radost... Nech mě! Je lepší, když zmizím... z touhy po tobě, můj život... Jsem sám... Jsem takový! I když... zemřu, je to jedno! Nejsem k ničemu... a nic nemám... nic není...“ (Zakryje si obličej rukama a tiše pláče.)
- Natasha je snílek, sní o tom, že někdo přijde a vezme ji z pekla, na rozdíl od Nastyi chápe, že je to fikce a není to předurčeno k tomu, aby se stalo skutečností.
- Vaska Pepel je laskavý člověk, nemá rád Kleshche pro svůj hněv, věří, že musíte žít tak, abyste se respektovali. Chce se vzdát života zloděje, lituje Natashu, dokonce ji zve, aby spolu odjeli na Sibiř a začali nový život. Odmítá se podílet na zločinu (nechce zabít Vasilisina manžela). Jeho sny o jiném životě nejsou předurčeny k naplnění, jde do vězení za náhodné zabití Kostyleva.
Vrcholem dramaturgie M. Gorkého je hra „U dolních hlubin“. Ústřední myšlenkou hry je spor o člověka, o to, jaký člověk je, co potřebuje víc - pravdu, často krutou, nebo krásnou lež. Pozice autora Satén to vyjadřuje, opak vyjadřuje Lukáš. Hra měla po vydání obrovský úspěch, ale sám autor s ní nebyl spokojen. Čtenáři se nedobrovolně líbí Lukův humanismus a lidskost víc než ohnivá slova pronesená tím ostřejším: „Člověče – to zní hrdě!“ Satin, který říká tato slova, se ani nesnaží změnit svou pozici: „Práce? Za co?.. Člověk je nad sytost!..“ Gorkij nenašel „pozitivnějšího“ hrdinu na dně společnosti, schopného pronést slova o hrdém Člověku.A proto v Satinových cítíme falešnost, nepřirozenost projevy. Ne nadarmo Gorky později napsal hru „The Old Man“, ve které se pokusil zbavit postavu Luka jejího šarmu vyprávěním o temné minulosti svého hrdiny.
Útulek pro chudé je symbolem, obrazem konečného skalního dna, ke kterému se propadli lidé, kteří ztratili smysl života, ztratili naději a víru v sebe sama. Hra začíná popisem hrozných podmínek v krytu. Všechny postavy –“ bývalí lidé“: Baron je bývalý aristokrat, herec je umělec, Kleshch je dělník. Někteří z nich si už zoufali: Herec, Anna, Ash, Nasťa hledají ve svých snech cestu ven a jen Kleshch chce odsud skutečně utéct. Satén zaujímá extrémní pozici, pohrdá prací a všemi společenskými konvencemi.
S příchodem Luka s jeho filozofií lásky a lítosti k člověku se změní monotónní život útulku. Zpočátku byl Luka koncipován jako negativní postava, zatímco Satin byl pozitivní.
Ale autor, jako realistický spisovatel, vytvořil obraz poutníka mnohem složitější a bohatší, než se původně očekávalo. Existuje názor, že obraz Lukáše je parodií L. Tolstého s jeho filozofií neodporování.
O samotném Lukovi toho víme velmi málo: poutník, kterému je „asi šedesát let“. Je laskavý (alespoň se nám tak jeví), slituje se nad lidmi, snaží se v nich probudit naději, káže s lidmi soucit. Věří, že naprostá pravda je pro člověka destruktivní, a proto vypráví příběh chudáka, který žil s jedinou nadějí – najít spravedlivou zemi – a nezklamal se ve snu. A skutečně, herec spáchá sebevraždu, neschopný unést Satinovu „pravdu“. Ne nadarmo hra končí Satinovými slovy: "Eh...zkazil píseň...blázen!"
Luke Annu utěšuje, slibuje jí posmrtný život: “Tam si odpočineš!..”, - ačkoli on sám nevěří v Boha ("V co věříš, to je..." - na tuto otázku Ashovi odpoví vyhýbavě) předstírá, že Nastyi věří: " Věřím! .. Pokud věříš, tak jsi měl opravdová láska... to znamená, že byla!“ Starý muž dává naději Herci: „Ty... dej se léčit! Dnes léčí opilství... Zdarma...“, ukazuje cestu Ashovi: „...Odejdi s ní...“. A má svým způsobem pravdu. Ostatně, proč ženy, které od dětství žily v kruté realitě a nikdy v životě neviděly krásu, potřebují krutou pravdu – ať jsou šťastné alespoň ve snech. Herec a Ash skutečně věřili v Luka a rozhodli se uniknout z chudoby a špíny. A kdo ví, možná by uspěli... Takže herec říká: "Dnes jsem pracoval... ale nepil vodku." Konečně se cítil jako člověk, rozvinul zájem o život, začal si vzpomínat i na poezii.
S příchodem Luka vyvstává hlavní konflikt hry. Mezi dvěma hrdiny: Satinem a Lukou dochází ke sporu o osobu. Tulák má obrovský vliv na všechny obyvatele krytu, včetně Satina. „Probudil“ ostřejší, probudil v něm muže. Satin považuje Lukovu pozici za nepřijatelnou, ale alespoň ho nutí přemýšlet. Ne nadarmo Satin všem zakazuje mluvit o starci ošklivě: „Je chytrý!... On... na mě působil jako kyselina na staré a špinavé minci...“ Nyní Satin pronáší svůj slavný monolog : „Rozumím tomu starci...“ Ano! Lhal... ale bylo to z lítosti... Ti, kdo jsou slabí na duši... a žijí z cizích šťáv, potřebují lži... Lži jsou náboženstvím otroků a pánů." „Pravda je Bůh svobodný člověk!“ - to je Satinovo motto. Člověk musí vědět, jak hluboko klesl, aby mohl začít nový život, říká ostřejší. Člověk je „nade vším“, nepotřebuje nic: ani lásku, ani lítost, ani soucit. Skutečné, zdarma, silný muž hodný pravdy. Satinova filozofie je samozřejmě autorovou ranou romantickou filozofií, podle níž „člověk je nad soucitem“, „člověk je vším“ a „není nic než člověk“.
A s tím je těžké polemizovat, zvláště když se děj vyvíjí v souladu s autorovou pozicí: Ash je zatčen, Natasha zmizí, herec a Anna zemřou, a dokonce i Kleshch rezignuje na chudobu a prohraje poslední naděje pro nový život, to znamená, že Luke ve skutečnosti nikomu život nezlepšil. Lukova útěcha netrvá dlouho: pravda opět vede člověka ke zklamání, ale alespoň na chvíli bude šťastný, a to už je někdy důležité.
Navzdory autorovu vyhraněnému postoji tak hlavní otázka hry zůstává nevyřešena. Každý si to nově řeší sám. Zdá se mi, že každý člověk občas potřebuje podporu a sympatie, i když žít s iluzemi je také zbytečné.
Na začátku lekce učitel podrobně zkoumá postoj obyvatel útulku ve hře Maxima Gorkého „V dolních hlubinách“ k lidem, odhaluje obraz Luka a jeho chápání pravdy života.
Nochlezhka je symbol lidský život obecně touha uniknout z tohoto světa do nějakého snu, protože sen rodí lidi, kteří propagují svět. Hry Maxima Gorkého „U dolních hlubin“ jsou nejpozoruhodnějším fenoménem počátku 19. století.
Téma: Ruská literatura konec XIX- začátek 20. stol
Lekce: Maxim Gorkij. „Na dně“: co je pravda?
Hra „Na dně“ je sociální a filozofické dílo, které je podle mnoha literárních kritiků ústředním bodem autorova díla. „Bez ohledu na to, jak se cítíte ke Gorkymu, drama „V nižších hlubinách“ přežije jak zneužívání jeho nepřátel, tak hysterické požitky jeho poslušných přátel,“ napsal. literární kritik D. V. Filosofov. "Hlavní otázka, kterou jsem chtěl položit," řekl sám Gorkij, "je, co je lepší: pravda nebo soucit?"
„Na dně“ je nejednoznačná hra, která umožňuje různé interpretace, včetně těch, které nesouhlasí se záměrem jejího autora. Odrážel osobní konflikt samotného autora: rozpor mezi Gorkým ideologem a Gorkým mužem. Hra získala svůj konečný název divadelní plakát, po Maxim Gorkij Prošel jsem další: „Bez slunce“, „Nochlezhka“, „Dno“, „Na dně života“. Na rozdíl od těch původních, které zdůrazňovaly tragickou situaci trampů, ty druhé měly zjevně nejednoznačnost a byly vnímány široce: nejen „na dně“ života, ale především „na dně“ lidské duše.
Rýže. 1. K.S.Stanislavsky, A.M.Gorky a M.P.Lilina ()
Zde pod ponurými a ponurými klenbami ubytovny nacházeli přístřeší lidé nejrozmanitějšího charakteru a společenského postavení, lidé téměř ze všech vrstev tehdejší ruské společnosti. Ke „dolu“ je vedly různé cesty, všichni si zaslouží lepší osud. Většina z nich čelí bezprostřední morální a dokonce fyzické smrti. Ale právě zde, „na dně“, mezi ubohými zmrzačenými tuláky, uprostřed temnoty a beznaděje, vzniká spor o člověka a smysl jeho života...
Hra Maxima Gorkého „V dolních hlubinách“ nadchla společnost svým vzhledem. Její první vystoupení způsobilo šok: byli na jevišti místo herců skuteční bezdomovci? Děj hry v jeskynním podzemí přitahuje pozornost nejen neobvyklými postavami, ale i polyfonií hlasů. Teprve v prvním okamžiku, kdy čtenář nebo divák spatří „těžké kamenné klenby“ stropu, „bubnovské palandy“, „širokou postel pokrytou špinavým chintzovým baldachýnem“, se zdá, že tváře jsou všechny stejné - šedé, ponuré, špinavé. Akci zákona 1 předchází podrobný popis suterénu. Autor chtěl diváka vzít do tohoto suterénu. Vypadá to jako jeskyně. Ale toto je domov nocleháren; jsou svázáni se svým domovem. Ale pak hrdinové promluvili.
Satin se neobjevil se slovy, ale se zavrčením. Jeho první řádek říká, že je kartářsky ostřejší a opilec. Kdysi sloužil u telegrafního úřadu, byl vzdělaný člověk. Pronáší slova, která jsou pro ostatní nesrozumitelná. „Organon“ v překladu znamená „nástroj“, „orgán poznání“, „mysl“. (Satin možná znamená, že nebyl otráven Lidské tělo, ale samotnou inteligenci života.) Sicambrus je starověký germánský kmen, což znamená „temný muž“. Těmito slovy dává Satin najevo svou převahu nad zbytkem úkrytů.
Herec je opilec, který neustále připomíná svou hereckou minulost. Je neškodný, nikomu neškodí, Anně pomáhá, slituje se nad ní. Cituji je klasická díla mluví ve prospěch hrdiny. Preferuje samotu, společnost sebe sama, lépe řečeno své myšlenky, sny, vzpomínky. Poznámky k jeho poznámkám jsou typické: „po pauze“, „náhle, jako by se probudil“. Nemá žádné jméno (jmenoval se Sverchkov-Zavolzhsky, ale „to nikdo neví“). Jako tonoucí se chytá každé slámy, pokud to vytváří iluzi tohoto jména, individuality. "Moje tělo je otrávené alkoholem." Poznámka „s hrdostí“ vysvětluje mnohé: takže mám něco, co ostatní nemají.
Bubnov. Od prvních poznámek je patrná hrdinova pomalost a lhostejnost. V. Lužskij, který hrál roli Bubnova v Moskevském uměleckém divadle, vzpomíná na rozhovor s Maximem Gorkým: „Požádal mě, abych byl ve 3. jednání ještě hloupější.“
Roztoč. V 1. dějství je dvakrát poznámka „trucovitě“. Toto je nejtmavší postava. Dívá se na život střízlivě a zasmušile.
Nastya se objeví v 1. dějství s románem „Fatal Love“. (Noviny psaly, že takové pulpové romány tvoří tradiční „kulturu“ městské prostitutky.) „Povznášející podvod“ našla už předtím, než Luke dorazil.
Objevuje se Luke se slovy: „Dobré zdraví, čestní lidé. Na Vasilisinu otázku: "Kdo jsi?" odpovídá: "Minutí... putování."
Tito lidé jsou k sobě většinou lhostejní, často neslyší,
co ostatní říkají, se nesnaží pochopit. V 1. aktu mluví všechny postavy, ale každá, téměř bez naslouchání ostatním, mluví o svých věcech. Opravdu, každý žije v tomto suterénu, jak chce, každého to zajímá vlastní problémy(pro někoho je to problém svobody, pro někoho problém trestu, pro jiného problém zdraví, přežití v současných podmínkách). Vývoj konfliktu začíná zjevením Luka. O problému člověka se dramatik zamýšlel řadu let. Pravděpodobně je výskyt Luka v prvním dějství hry vyvrcholením této akce nejen proto, že hrdina nastiňuje jeden z hlavních problémů - jak se chovat k člověku; Lukův vzhled je nejvíc zářící okamžik i proto, že se od něj táhnou paprsky myšlenek k dalším akcím dramatu.
Bubnov, výrobce čepic, 45 let
Odkaz. Přezdívku Tamburína dostal: 1) mistr, který vyrábí bubny hudební nástroj; 2) tomu, kdo neustále žvatlá, nesrozumitelně mumlá, řečník, lhář, podvodník; 3) někdo, kdo promrhal nebo prohrál v kartách (metonymie založená na názvu karty) nebo chudák, který zkrachoval; 4) blázen (v hlavě tamburíny - bez krále v hlavě), líný, věšák. St. také výraz „opuštěná hlavička“, tedy ztracený člověk.
Divák vidí Bubnova a Annu pouze v rámci Kostylevova flopu. I v dějství III, kdy se všechny ostatní noclehárny ocitnou „volné“ (v „pustině“), zůstává ve sklepě a dívá se odtud z okna.
.. „Celá duše je v milovaném“ – s tímto Lukášovým výrokem lze souhlasit. Čepice Bubnov má „oblíbenou“ – opatrnou píseň, kterou nezištně zpívá s Crooked Zobem – tou, kterou herec „pokazil“.
V reakci na Lukovu poznámku: "Podívám se na vás, bratři, váš život je ach-och!" - Bubnov odpovídá: "To je takový život, že když ráno vstanete, vyjete." Kartuznik zároveň reinterpretuje přísloví: "Život bez pravdy znamená vstát a vytí."
Satén, asi 40 let
Odkaz. Satin - od Sat, Satya - zkrácené verze jména Satir (in řecká mytologie satyrs - bohové plodnosti z družiny Dionýsa, boha vína; jsou domýšliví, chlípní, zamilovaní, arogantní, milují víno).
Příjmení Satin je také spojeno s „knížetem temnoty“ - Satanem.
Literární kritička A. Novíková nazývá Satina „novým Dankem, který se z romantika stal realistou“, který „nedokáže vést lidi tím, že osvětluje cestu paprsky vlastní srdce“, protože „nemá sílu“.
Satinova slova: „Co je člověk?... To nejsi ty, ne já, ne oni... ne! - to jsi ty, já, oni, starý muž, Napoleon, Mohamed... v jednom!“?
Luke, poutník, 60 let
Odkaz. Lukáš - Lucián (lat. - lehký, svítící). Lukáš se také jmenoval jeden ze 70 Kristových učedníků, kterého poslal „do každého města a místa, kam se sám chtěl dostat“, autor jednoho z kanonických evangelií a „Skutků apoštolů“, zkušený lékař. Lukášovo evangelium zdůrazňuje Kristovu lásku k chudým, nevěstkám a hříšníkům obecně. Zlo – mazaný, chytrý, zákeřný, tajnůstkářský a zlý, klamný, předstíraný. Typ poutníka „zakořenil“ v ruské literatuře na dlouhou dobu. Vzpomeňte si například na Feklushu z dramatu A. N. Ostrovského „The Thunderstorm“.
Lukův vzhled je popsán poměrně podrobně: autor mluví o svých věcech: o hůlce, batohu, konvici a čajové konvici, ale mlčí o své výšce, stavbě a dalších „znameních“.
V poslední rozhovor Kostylev učí Luku: „Ne každá pravda je potřeba“?
Pro noclehárny se pravda stává nesnesitelnou, jsou na dně, nedokážou se s pravdou vyrovnat. Žádný z hrdinů nepotřebuje pravdu o svém zbytečném životě.
Všichni sní o tom, že se z tohoto úkrytu vymaní. Každý hrdina má vášnivý sen a Luka vidí sen všech; respektuje svět, který si hrdinové vymysleli.
Jak Lukáš vnímá lidi? Nepotřebuje se prosazovat, s druhými se nehádá, zajímá se o ně, chová se k nim zvědavě. Každý člověk má pro něj svou hodnotu. Na druhou stranu jsou lidé „příliš vybíraví“.
Pro Luka civilizace nemá žádnou hodnotu. Luka začíná obnovovat pořádek v krytu pomocí sil, které má, a Luka všem naslouchá a naslouchá všem. Dává každému radu, která odpovídá vnitřní touze člověka. Říká: "Člověk může dělat cokoliv, jen když chce."
Sen může rozjasnit váš život, ale pravda může být někdy nemilosrdná. Každý hrdina svým způsobem neodolá realitě. "Proč.. vlastně?"
Luka je přesně tou postavou, která dokáže z lidí vydolovat to, čím doopravdy jsou, vydolovat z nich tento vnitřní konflikt snů a reality a představit ho divákům. Luke je jediný člověk, který nerozděluje lidi na dobré nebo špatné. Zlo a agrese v člověku vzniká, když nevidí normální postoj k sobě, nevidí ani lásku, lítost nebo soucit. Někdy cítí, kdy má říkat pravdu a kdy může lhát ve jménu pravdy.
Jedním z hlavních (ne-li nejdůležitějším) bodů všech argumentů postav ve hře je otázka po smyslu lidského života (či lidstva).
První pravda- Bubnovova pravda, lze ji nazvat pravdou faktu. Bubnov je přesvědčen, že člověk se rodí, aby zemřel, a není třeba ho litovat: „Všechno je tak: rodí se, žijí, umírají. A já zemřu... a ty... Proč toho litovat... Všude jsi zbytečný... a všichni lidé na zemi jsou zbyteční.“ Jak vidíme, Bubnov zcela popírá sebe i ostatní, jeho zoufalství je generováno nevírou. Pravda je pro něj krutým, vražedným útlakem nelidských okolností.
Jaká je pravda o Bubnově?
„K čemu potřebuji svědomí? Nejsem bohatý! „Všichni lidé žijí... jako třísky plující po řece...“ „Všichni lidé na zemi jsou zbyteční...“ „Všechny pohádky...“ „Všechno je takové: narodí se, žijí, zemřít. A já zemřu... a ty...“
Druhá pravda- pravda Lukášova - pravda soucitu a víry v Boha. Při bližším pohledu na trampy najde pro každého slova útěchy. Je citlivý a laskavý k těm, kteří potřebují pomoc, všem vštěpuje naději: vypráví Actorovi o léčebně pro alkoholiky, radí Ashovi, aby odjel na Sibiř, Anna mluví o štěstí v posmrtný život. To, co říká Luke, není jen lež. Spíše vzbuzuje přesvědčení, že z jakékoli beznadějná situace je tam východ. "Lidé hledají všechno, každý chce to nejlepší, dej jim Bůh trpělivost!" - Lukáš říká upřímně a dodává: „Kdo hledá, najde... Jen jim musíte pomoci...“ Luke přináší lidem spásnou víru. Myslí si, že soucitem, soucitem, milosrdenstvím a pozorností k člověku lze uzdravit jeho duši, aby ten nejnižší zloděj pochopil: „Musíš žít lépe! Musíš takhle žít... aby sis mohl... vážit sám sebe...“
Jaká je Lukova pravda?
„V co věříš, je to, co je...“ „Kristus se nad všemi slitoval a přikázal nám.“ „Člověk dokáže všechno... jen když chce...“ „...Pokud někdo neudělal dobře někdo udělal něco špatného...“ „Člověk žije různými způsoby... jak je srdce dobře nastavené, a tak žije...“
Třetí pravda je pravá Satina. Věří v člověka jako v Boha. Věří, že člověk může věřit sám sobě a spolehnout se na vlastní síly. V lítosti a soucitu nevidí smysl. "K čemu ti to bude, když tě budu litovat?" - ptá se
Klíště. A pak pronese svůj slavný monolog o člověku: „Jenom člověk existuje, vše ostatní je dílem jeho rukou a jeho mozku! Člověk! To je skvělé! Zní to hrdě!" O saténu se nemluví jen tak silná osobnost. Hovoří o člověku, který je schopen podle vlastního uvážení přestavět svět, vytvářet nové zákony vesmíru – o člověku-bohu.
Jaká je pravda o Satine?
„Všechno je v člověku, všechno je pro člověka. Existuje jen člověk, vše ostatní je dílem jeho rukou a mozku! Člověk! To je skvělé! Zní to hrdě! Musíme respektovat osobu! Nelituj, neponižuj ho lítostí...“ „Co je pravda? Páni, to je pravda!" "Lži jsou náboženstvím otroků a pánů... Pravda je bohem svobodného člověka!"
V kontrastu snů, lží a pravdy je ve hře ještě jedna nuance: sen je tím, co dává vzniknout šílencům, kteří se na život dívají podivně. Každý z hrdinů usiluje o krásu a umění (čtení románu, poezie). V krytu je umění (výstřižky) jediným zdrojem jasných emocí, které zde chybí, kde je vše tmavé a šedé. Satinova poslední věta – „Blázne, zničil píseň“ – odkazuje jak na barona (který hlásí, že se herec oběsil), tak na samotného herce (který se oběsil). Tato píseň je umělecké dílo.
„Tři pravdy“ se tragicky střetnou, což přesně určuje konec hry. Problém je v tom, že v každé pravdě je část lži a že samotný pojem pravdy je multidimenzionální. Nápadným příkladem toho – a zároveň momentu střetu různých pravd – je Satinův monolog o hrdém muži. Tento monolog vyslovuje opilý, skleslý muž. A hned vyvstává otázka: je tento opilý, zdegenerovaný člověk tím samým, kdo „zní hrdě“? Kladná odpověď je pochybná, ale pokud je záporná, co potom skutečnost, že „existuje pouze člověk“?
Ukazuje se, že abychom pochopili pravdivost Satinových slov o hrdém muži, nesmíme vidět Satina, jehož vzhled je také pravdivý.
Je děsivé, že nelidská společnost zabíjí a mrzačí lidské duše. Hlavní ve hře je ale to, že M. Gorkij vás ještě více přiměje pocítit nespravedlnost společenského systému a zamyslet se nad člověkem a jeho svobodou. Říká: nemusíte se smířit s nepravdou a nespravedlností, musíte si v sobě zachovat laskavost, soucit a milosrdenství.
Závěr
M. Gorkij se ve hře „V dolních hlubinách“ snažil nejen vylíčit strašlivou realitu, ale upozornit na těžkou situaci znevýhodněných lidí. Vytvořil skutečně inovativní filozofické a publicistické drama. Obsahem zdánlivě nesourodých epizod je tragická srážka tří pravd, tří představ o životě.
Neexistuje žádná odpověď, jaká je pravda?
Další
Drama (v řečtině akční) je nejúčinnějším typem literatury. Je určen pro vystoupení na jevišti. Dramatik tedy na rozdíl od autora epického díla nemůže svůj postoj vyjádřit přímo – výjimkou jsou pouze autorovy poznámky, které jsou určeny čtenáři či herci, ale divák je neuvidí. Dramaturg je omezen jak v objemu díla (hra může trvat dvě až tři hodiny), tak v počtu postavy(všichni se musí vejít na jeviště a mít čas
uvědomit si sebe). V dramatu proto na konflikt dopadá zvláštní břemeno – akutní střet mezi postavami kvůli pro ně velmi významné otázce. Jinak se hrdinové v omezeném objemu dramatu a jevištního prostoru prostě nebudou moci realizovat.
Dramatik váže takový uzel, při jeho rozplétání se člověk ukazuje ze všech stran. Zároveň v dramatu nemohou být hrdinové navíc – do konfliktu musí být zahrnuti všichni hrdinové.
Domácí práce
Komponovat popis nabídky Luke.
Bibliografie
1. Chalmaev V.A., Zinin S.A. Ruská literatura 20. století.: Učebnice pro 11. ročník: Ve 2 dílech - 5. vyd. - M.: LLC 2TID " ruské slovo- RS", 2008.
2. Agenosov V.V. . Ruská literatura 20. století. Metodická příručka M. “Bustard”, 2002
3. Ruská literatura 20. století. Tutorial pro ty, kteří nastupují na univerzity M. akademicky-vědecké. Centrum "Moskevské lyceum", 1995.
4. Wikislovník.
5. Troitsky V.Yu. Hra M. Gorkého „V hlubinách“ // Literatura ve škole. 1998 č. 8
6. Yuzovsky Yu.„V dolních hlubinách“ od M. Gorkého. M., 1968
Video a audio materiály
