Prezentace každodenního žánru člověka v evropské ruštině. Prezentace na téma "každodenní žánr v malbě." Slavní umělci každodenního žánru

💖 Líbí se vám? Sdílejte odkaz se svými přáteli

Snímek 2

Domácí žánr v Rusku.

V sedmdesátých letech 19. století vznikl nový tvůrčí spolek nezávislý na Akademii umění - Asociace putovních výstav výtvarného umění. Organizace Putujících se velmi brzy proměnila v největší centrum uměleckého života v Rusku, v baštu nového realistického směru v malířství, a Imperiální akademie umění, přestože zůstala oficiálním řídícím orgánem v oblasti umění, stále více ztratil svou autoritu a tuto roli hlavního centra.

Snímek 3

Vytvořeno z iniciativy G.G. Myasoedova, N.N. Ge, V.G. Perov, partnerství zahrnovalo do svého složení vyspělé síly ruské demokracie umělecké kultury. Ideovým a organizačním vůdcem Peredvizhniki byl po mnoho let I.N. Kramskoy.

Snímek 4

Ve svém díle Peredvižniki, vycházející z realistické metody, hluboce a komplexně odráželi současný život pracujícího lidu Ruska. V jejich tvorbě byl vůdčí žánr všedního dne. Významné místo mezi nimi zaujímalo i umění portrétní, pozoruhodné svým bohatstvím sociálně-psychologických charakteristik. Mnoho děl Tuláků je věnováno ruským dějinám, v nichž jejich pozornost upoutala především plná dramatičnost lidová hnutí. Tato díla se vyznačovala hloubkou historických znalostí minulosti. Peredvizhniki se ve svých krajinářských dílech obraceli k jednoduchým, obyčejným motivům své rodné přírody a vytvářeli obrazy prodchnuté vlasteneckým cítěním a velkým společenským obsahem. Značný počet děl Wandererů reprodukoval obrazy lidové umění a literaturu. Věrně zobrazující události a výjevy ze života ve svých dílech vyslovovali soud nad okolní realitou a odhalovali krutý útlak lidu. Vandráci zároveň ukázali hrdinský boj lidu za sociální a národní osvobození, moudrost, krásu, sílu pracujícího člověka, rozmanitost a poetické kouzlo rodné přírody.

Snímek 5

Domácí žánr v Rusku.

Svou kreativitou se Peredvizhniki aktivně účastnili širokého všeobecného demokratického hnutí té doby, v boji pokrokových společenských sil proti autokracii a zbytkům nevolnictví v carském Rusku. Proto byli Putující podporováni vyspělou částí společnosti. V průběhu 70. – 80. let 19. století se tvorba Putujících prohlubovala a zdokonalovala. Jejich organizace sílila, získávala stále větší autoritu a oblibu mezi širokou veřejností.

Snímek 6

Od samého začátku nezávislý tvůrčí činnost Perov se vydal cestou společenské satiry, která byla v jeho umění široce rozvinuta. Perov vstoupil do malby jako žánrový malíř. Ve svých raných dílech využíval úspěchů svého předchůdce, zakladatele kritického realismu v malbě - P. A. Fedotova, jehož díla poprvé vysvětlovala společenský význam zobrazovaných jevů Fedotov byl Perovovým předchůdcem v jeho názorech na úkoly umění. Perov ve své práci stanovil nový, nejpalčivější problém své doby, spojené se situací rolníků. Fedotov ani další Perovův předchůdce Venetsianov se tohoto problému nedotkli.

Snímek 7

Historická témata v Perovových obrazech.

Historická témata zajímají Perova již dlouhou dobu. Je známo, že ještě na malířské a sochařské škole kreslil pro „Stepana Razina“. Nyní, o mnoho let později, když jsme přišli ke stvoření historická malba Perov, zralý mistr, si dal velmi těžký úkol – napsat triptych, v němž hodlal odhalit historii Pugačevova povstání. Na prvním obrázku triptychu chtěl odhalit příčiny povstání, ve druhém - zobrazit povstání samotné a ve třetím - zprostředkovat represálie proti vlastníkům půdy. Ale z celého triptychu se mu podařilo namalovat pouze třetí obraz - „Pugachevův dvůr“.

Snímek 8

Velký vícefigurový obraz „Nikita Pustosvyat“ (1881) svědčí o obrovské práci umělce v terénu historická malba. Perov však převzal spiknutí ze schizmatického hnutí na přelomu 17. a 18. století, které sdružovalo různé opoziční skupiny, nemohl poskytnout uspokojivé řešení úkolu, který si stanovil, i když se možná trochu přiblížil. realizaci svého plánu. A přesto i přes neúspěchy byl Perov jediným z celé galaxie současných malířů, který správně pochopil problém historické malby. Snažil se ukázat lid jako hybnou sílu dějin. Perov neuspěl, ale nastínil způsoby, jak tento problém vyřešit - a to je jeho velká zásluha.

Snímek 9

Význam Perova v dějinách ruského malířství je obrovský. Byl jedním z prvních mezi umělci, kteří vystoupili proti zjevnému nedostatku práv a útlaku, v němž se ruské rolnictvo v poreformním Rusku nacházelo. Perov odhalil vředy sociálního systému carského Ruska a nemilosrdně odsoudil vše, co utiskovalo lid a ponižovalo jeho lidskou důstojnost. Obohatil téměř všechny malířské žánry a nastínil jejich cesty další vývoj. Svou hlubokou ideologickou cílevědomostí dává Perov příklad vlastenecké služby své vlasti, svému lidu. Jeho umění vzrušuje moderního sovětského diváka svou hloubkou myšlení a vysokou dovedností.

Snímek 10

Kreativní práce malíř byl vždy kombinován s aktivním sociální aktivity. Byl to on, kdo inicioval vytvoření nového typu umělecké organizace - Asociace putovních výstav umění. Myšlenka takové organizace vznikla u Mjasoedova již v roce 1867, kdy byl v zahraničí a měl možnost sledovat aktivity evropských umělců při pořádání putovních výstav, pořádaných především pro komerční účely.

Snímek 11

29. listopadu 1871 byla v Petrohradě zahájena první putovní výstava umění, která byla poté vystavena v Moskvě, Kyjevě a Charkově. Myasoedov představil pro tuto výstavu obraz „Dědeček ruské flotily (Loď Petra I.)“ (1871), ve kterém je řešení historického tématu podáno v každodenních termínech.

Snímek 12

Myasoedovova kreativita.

Studium života ruského rolnictva vede Mjasoedova k příběhům vyprávějícím o starověkých přesvědčeních a zvycích, jejich roli v životě lidí. Na obraze „Orava“ (1876) je tedy zobrazena starodávná rituální akce: rolníci orají vesnici od zlých duchů a nahé dívky spojují do pluhu.

Snímek 13

1878-80 Myasoedov pracuje na dvou verzích „Drought“, která obsahuje modlitební službu na poli. Paralelně se pátrá v oblasti historických témat: umělec maluje obraz „Samopaláci“ (1882-84), jehož děj velmi úzce souvisí s předchozími žánrovými obrazy.

Snímek 14

Začátkem 80. let 19. století. v Myasoedovově díle se to plánuje nová etapa. V krajině „Cesta v žitě“ (1881) je nápadná jednoduchost a expresivita motivu: postava osamělého poutníka ustupujícího k obzoru mezi nekonečným žitným polem. Zdá se, že umělec otevírá možnost zobecněnějšího, monumentálního řešení žánrové malby, což se plně projevilo v „Sekačkách“ (1887). Autor zde oslavuje radostnou stránku života, zprostředkovává krásu rolnické práce, její odměřenou, harmonickou, téměř hudební rytmus. Samotné rozměry plátna (159x275 cm) naznačují důležitost tématu obrazu pro umělce. Jeho řešení se přitom neobejde bez určitých rozporů. Tím, že umělec zcela opustil kritický princip, opustil tím základní princip umělecký systém 70. léta 19. století

Snímek 15

Mjasoedov, který nezvládl nový obrazný jazyk a nebyl připraven vnímat umělecké myšlenky nové generace malířů, patřil k těm představitelům Asociace putovních výstav umění, kteří na přelomu 80. a 90. let 19. století. nechtěli do svých řad připustit mladé umělce. Minulé roky Umělcův život k jeho tvorbě nic zásadního nepřispěl.

Zobrazit všechny snímky
















1 z 15

Prezentace na téma: Každodenní žánr v malbě

Snímek č. 1

Popis snímku:

Snímek č. 2

Popis snímku:

Domácí žánr v Rusku. V sedmdesátých letech 19. století vznikl nový tvůrčí spolek nezávislý na Akademii umění - Asociace putovních výstav výtvarného umění. Organizace Putujících se velmi brzy proměnila v největší centrum uměleckého života v Rusku, v baštu nového realistického směru v malířství, a Imperiální akademie umění, přestože zůstala oficiálním řídícím orgánem v oblasti umění, stále více ztratil svou autoritu a tuto roli hlavního centra.

Snímek č. 3

Popis snímku:

Snímek č. 4

Popis snímku:

Ve svém díle Peredvižniki, vycházející z realistické metody, hluboce a komplexně odráželi současný život pracujícího lidu Ruska. V jejich tvorbě byl vůdčí žánr všedního dne. Významné místo mezi nimi zaujímalo i umění portrétní, pozoruhodné svým bohatstvím sociálně-psychologických charakteristik. Mnoho děl Peredvizhniki je věnováno ruské historii, v níž jejich pozornost přitahovala zejména dramatická lidová hnutí. Tato díla se vyznačovala hloubkou historických znalostí minulosti. Peredvizhniki se ve svých krajinářských dílech obraceli k jednoduchým, obyčejným motivům své rodné přírody a vytvářeli obrazy prodchnuté vlasteneckým cítěním a velkým společenským obsahem. Značný počet děl Peredvizhniki reprodukoval obrazy lidového umění a literatury. Věrně zobrazující události a výjevy ze života ve svých dílech vyjadřovali soud nad okolní realitou a odhalovali krutý útlak lidu. Vandráci zároveň ukázali hrdinský boj lidu za sociální a národní osvobození, moudrost, krásu, sílu pracujícího člověka, rozmanitost a poetické kouzlo jejich rodné přírody.

Snímek č. 5

Popis snímku:

Domácí žánr v Rusku. Svou kreativitou se Peredvizhniki aktivně účastnili širokého všeobecného demokratického hnutí té doby, v boji pokrokových společenských sil proti autokracii a zbytkům nevolnictví v carském Rusku. Proto byli Putující podporováni vyspělou částí společnosti. V průběhu 70. – 80. let 19. století se tvorba Potulných prohlubovala a zdokonalovala. Jejich organizace sílila, získávala stále větší autoritu a oblibu mezi širokou veřejností.

Snímek č. 6

Popis snímku:

Od samého počátku své samostatné tvůrčí činnosti se Perov vydal cestou sociální satiry, která se v jeho umění velmi rozšířila. Perov vstoupil do malby jako žánrový malíř. Ve svých raných dílech využíval úspěchů svého předchůdce, zakladatele kritického realismu v malbě - P. A. Fedotova, jehož díla poprvé vysvětlovala společenský význam zobrazovaných jevů Fedotov byl Perovovým předchůdcem v jeho názorech na úkoly umění. Perov ve svém díle představoval nový, nejpalčivější problém své doby související se situací rolníků. Fedotov ani další Perovův předchůdce Venetsianov se tohoto problému nedotkli.

Snímek č. 7

Popis snímku:

Perov se o historická témata zajímá již dlouhou dobu. Je známo, že ještě na malířské a sochařské škole dělal skici pro „Stepana Razina“. Nyní, o mnoho let později, když Perov přistoupil k vytvoření historické malby jako zralý mistr, stanovil si velmi obtížný úkol - napsat triptych, v němž chtěl odhalit historii Pugačevova povstání. V prvním obrázku triptychu chtěl odhalit příčiny povstání, ve druhém - zobrazit povstání samotné a ve třetím - zprostředkovat represálie proti vlastníkům půdy. Ale z celého triptychu se mu podařilo namalovat pouze třetí obraz - „Pugachevův dvůr“. Historická témata v Perovových obrazech.

Snímek č. 8

Popis snímku:

Velký vícefigurový obraz „Nikita Pustosvyat“ (1881) svědčí o umělcově obrovském díle v oblasti historické malby. Perov však převzal spiknutí ze schizmatického hnutí na přelomu 17. a 18. století, které sdružovalo různé opoziční skupiny, nemohl poskytnout uspokojivé řešení úkolu, který si stanovil, i když se možná trochu přiblížil. realizaci svého plánu. A přesto, navzdory neúspěchům, byl Perov jediným z celé galaxie současných malířů, který správně pochopil problém historické malby. Snažil se ukázat lid jako hybnou sílu dějin. Perov neuspěl, ale nastínil způsoby, jak tento problém vyřešit - a to je jeho velká zásluha. Historická témata v Perovových obrazech.

Snímek č. 9

Popis snímku:

Význam Perova v dějinách ruského malířství je obrovský. Byl jedním z prvních mezi umělci, kteří vystoupili proti zjevnému nedostatku práv a útlaku, v němž se ruské rolnictvo v poreformním Rusku nacházelo. Perov odhalil vředy sociálního systému carského Ruska a nemilosrdně odsoudil vše, co utiskovalo lid a ponižovalo jeho lidskou důstojnost. Obohatil téměř všechny malířské žánry a nastínil cesty jejich dalšího rozvoje. Svou hlubokou ideologickou cílevědomostí dává Perov příklad vlastenecké služby své vlasti, svému lidu. Jeho umění vzrušuje moderního sovětského diváka svou hloubkou myšlení a vysokou dovedností.

Popis snímku:

29. listopadu 1871 byla v Petrohradě zahájena první putovní výstava umění, která byla poté vystavena v Moskvě, Kyjevě a Charkově. Myasoedov představil pro tuto výstavu obraz „Dědeček ruské flotily (Loď Petra I.)“ (1871), ve kterém je řešení historického tématu podáno v každodenních termínech.

Snímek č. 12

Popis snímku:

Myasoedovova kreativita. Studium života ruského rolnictva vede Mjasoedova k příběhům vyprávějícím o starověkých přesvědčeních a zvycích, jejich roli v životě lidí. Na obraze „Orava“ (1876) je tedy zobrazena starodávná rituální akce: rolníci orají vesnici od zlých duchů a nahé dívky spojují do pluhu.

Popis snímku:

Kreativita Mjasoedova. Začátkem 80. let 19. století. V Myasoedovově díle se objevuje nová etapa. V krajině „Cesta v žitě“ (1881) je nápadná jednoduchost a expresivita motivu: postava osamělého poutníka ustupujícího k obzoru mezi nekonečným žitným polem. Zdá se, že umělec otevírá možnost zobecněnějšího, monumentálního řešení žánrové malby, což se plně projevilo v „Sekačkách“ (1887). Autor zde oslavuje radostnou stránku života, zprostředkovává krásu rolnické práce, její odměřený, harmonický, téměř hudební rytmus. Samotné rozměry plátna (159x275 cm) naznačují důležitost tématu obrazu pro umělce. Jeho řešení se přitom neobejde bez určitých rozporů. Úplným opuštěním kritického principu tím umělec opustil základní princip uměleckého systému 70. let 19. století.

Snímek č. 15

Popis snímku:

Mjasoedov, který nezvládl nový obrazný jazyk a nebyl připraven vnímat umělecké myšlenky nové generace malířů, patřil k těm představitelům Asociace putovních výstav umění, kteří na přelomu 80. a 90. let 19. století. nechtěli do svých řad připustit mladé umělce. Poslední roky umělcova života nepřispěly k jeho tvorbě ničím významným.

Irina Kondriková
Zakreslování přípravná skupina„Nad šálkem čaje“

Předmět: "Za s šálkem čaje»

Cíle:

Naučte se používat různá vizuální média k vytvoření expresivního obrazu; harmonicky umístěte prvky výkresu na list papíru;

Rozvíjet smysl pro kompozici;

Pěstovat lásku a úctu k rodině a jejím tradicím.

Integrace vzdělávání regionech: poznání, komunikace, umění. kreativita, f. k., socializace, četba x/l.

Plánované výsledky: používat různé vizuální prostředky k získání expresivního obrazu; harmonicky umístěte prvky výkresu na list papíru.

Zařízení: bílé listy papíru A4, barvy, jednoduché tužky, ubrousky, štětec pro každého, sady čajových párů, obrazy.

Během lekcí:

1. Organizační moment

Učitel čte báseň: Pokud někdo onemocní, můžete k léčbě použít čaj. Čaj je ze všech léků nejprospěšnější, pomáhá proti nemocem. Čaj nás osvěží v horkém počasí a zahřeje v chladném počasí, překoná ospalost a konkuruje únavě. Rozdrtí jakýkoli neduh, Čaj pro zdraví je váš nejlepší přítel!

Od starověku v Rusku byl čaj vždy uctíván pohár ten byl ozdobou každého rozhovoru nebo setkání. Čajový večírek zahrnoval svěží samovar, perník a aromatické zavařeniny. Čaj pili ráno, večer, pili ho, když jim bylo smutno, pili ho, protože neměli co dělat, a jen tak. Pili to s mlékem, s citronem, s marmeládou a hlavně - s chutí.

2. Konverzace na dané téma:

Kluci, co byste měli udělat před jídlem? (K mytí rukou.)– Proč si před jídlem musíte umýt ruce? (Bacily žijí na špinavých rukou.)– Jaké znáš způsoby stolování? (U stolu nemůžete mluvit, tlačit atd.)

Dnes v naší lekci budeme nakreslit šálek čaje.

- Kluci, podívejte se na čajové soupravy, které jsem vám přinesl do třídy. Jak se od sebe liší? (Tvar, ozdoba, rukojeť.) Podívejte se na ilustrace s ornamenty. Na kreslení poháry můžete použít jakoukoli ozdobu, můžete si vymyslet vlastní ozdobu.

Začít kreslení našeho šálku čaje, označte místo šálky na listu, do pohár se nacházel v centru.

3. Prstová gymnastika

Gnómové začali zvát hosty. (Ukazováčkem pravé ruky přitiskněte jeden po druhém na konečky prstů levé ruky) Gnómové začali ošetřovat hosty. (Totéž, ale obráceně) Každý host dostal džem. (Každý prst pravé ruky si tře svůj polštářek o palec téže ruky. Ve stejnou dobu totéž dělají prsty levé ruky) Prsty byly tím pamlskem slepeny. (Postupně, počínaje velkým, "lepidlo" odpovídající prsty na obou rukou) Pevně ​​přitiskněte dlaň k dlani. (Stiskněte dlaně k sobě) Hosté si nemohou vzít ani lžíce! (Zvedněte ramena, mírně roztáhněte lokty do stran - "být překvapený")

3. Praktická práce

Nyní zkuste ve svých kresbách ukázat, šálek čaje. Učitel objasňuje představy dětí, že vše v zápletce by mělo na sebe navazovat.

4. Shrnutí lekce

Kdo chce o čem mluvit kreslil? Čí práce se vám nejvíce líbila? Najděte ten nejhezčí čajový pár s krásnou ozdobou.

Děkuji za vaši práci!

„Státní a rodinný rozpočet“ - Řešení problémů státního dluhu: Rodinný rozpočet. Získávání dalších zdrojů Vydávání (emisí) nezajištěných peněz Půjčování peněz od obyvatelstva, bank, ekonomických organizací v rámci země, jakož i od cizích států a finančních organizací (fondů) ... Domácnost:

"Rodinné hodnoty" - M.Yu. Lermontov „Píseň o caru Ivanu Vasiljevičovi...“. Rodina si myslela... Blokovat " Rodinné hodnoty“, 6. třída. Odsouzení nelze bránit. Blok „Rodinné hodnoty“, 9. třída. A. Platonov „Návrat“. A.S. Kapitánova dcera" Příběh „Taras Bulba“ od N. V. Gogola. Blok „Rodinné hodnoty“, 7. třída. Test... láskou A.S. Pushkin „Eugene Onegin“.

"Rodinné prázdniny" - Co je to dovolená? Rodina. Prázdniny dělají rodinný život jasnějším! Kreslí karty, připravují dárky. Co je to rituál? Jaké vzpomínky na nezapomenutelná data ve vašem životě? Jaké požadavky musí splňovat vánoční dárek? Jaký moderní rituál zachovává starodávnou tradici nabízení darů božstvům?

„Rodinné tradice“ – Podívejte se na rodinné album. Na koho ze své rodiny mohu být hrdý? Slavík a kukačka - symboly panenského ručníku - hovořili o narození nová rodina a pokračování rodové linie. Rodinné tradice. Rodiče o dětech. Volný čas v rodině. Z babiččiny hrudi. Ručníky jsou uloženy v domě jako svaté rodinné dědictví.

„Rodinná školka“ - S dětmi rodiny mateřská školka Zaměstnáni jsou tito specialisté: Nabídla flexibilní denní režim, který je optimální pro tak různorodou věkovou skupinu. Podpora pro velké rodiny. Sociální učitel; Pedagogický psycholog; vrchní sestra; Hudební režisér; Učitel tělocviku. Funkce rodinných školek jsou:

"Rodinný kodex" - Rodina a právo. Správný text. Typy temperamentu. Čas milovat, pak založit rodinu a mít děti. Osobní věci. Rodina je malá skupina založená na manželství. Pokud jsou dobré důvody, tak v šestnácti letech. Práva a povinnosti týkající se vzájemné výživy, rodinných výdajů, výchovy dětí.

Rozšiřte své obzory, naučte se vidět krásu v obyčejných lidech a událostech každodenního života.

  • Rozšiřte své obzory, naučte se vidět krásu v obyčejných lidech a událostech každodenního života.
  • Dejte koncept „každodenního žánru“.
  • Představte díla ruských malířů P.A. Fedotova. a Perova V.G., Reshetnikova P. a Plastova A.
  • Zprávy mravní výchova prostřednictvím vnímání obrázků každodenní žánr.
  • Aktivujte myšlenkové procesy a konverzační schopnosti.
Ve výtvarném umění, na základě předmětu obrazu, existují -
  • Ve výtvarném umění, na základě předmětu obrazu, existují -
  • portrét, zátiší, krajina.
DOMÁCÍ ŽÁNR výtvarné umění, zabývající se každodenním (zpravidla moderním) soukromým i veřejným životem. Mezi úkoly žánru všedního dne patří nejen spolehlivé zobrazení vztahů a chování lidí viděných v životě, ale také odhalování vnitřního smyslu a sociálního obsahu každodenních každodenních jevů.
  • EVERYDAY ŽÁNR výtvarného umění, věnovaný každodennímu (zpravidla modernímu) soukromému i veřejnému životu. Mezi úkoly žánru všedního dne patří nejen spolehlivé zobrazení vztahů a chování lidí viděných v životě, ale také odhalování vnitřního smyslu a sociálního obsahu každodenních každodenních jevů.
Který umělecký obraz chtěl zprostředkovat Perova ve svých obrazech?
  • Jaký umělecký obraz chtěl Perov zprostředkovat svými obrazy?
  • Jaká je hlavní myšlenka těchto 2 obrazů?
  • Je to přes kompoziční zápletka umělec staví ten správný spiknutí protože v zápletce je kompoziční centrum (které směřuje pohled diváka k hlavní události a následně v ní vyjadřuje myšlenku kompozice) a doplňkové části, které přispívají k definici kompozičního centra.
  • Zákon podřízenosti vedlejšího k hlavnímu vyžaduje, aby umělec uspořádal předměty v obraze tak, aby jeden předmět přitahoval pozornost k sobě prostřednictvím jiných, takže všechny předměty jsou obráceny k hlavní věci.
Před námi je typický poválečný byt. To se může stát jak v Moskvě, tak ve Vladivostoku. Situace není bohatá, pravděpodobně jsou před námi všichni členové rodiny - válka je nechala bez otce, hlavního živitele rodiny, a veškerá starost o uživení tří dětí padla na bedra matky - mladé ženy, která byla dost vyčerpaná životem.
  • Před námi je typický poválečný byt. To se může stát jak v Moskvě, tak ve Vladivostoku. Situace není bohatá, pravděpodobně jsou před námi všichni členové rodiny - válka je nechala bez otce, hlavního živitele rodiny, a veškerá péče o živobytí tří dětí padla na bedra matky - mladé ženy, která byla dost vyčerpaná životem.
  • Středem pozornosti je sám chlapec a směřují k němu tři „paprsky“, jakoby tři různé postoje k němu. Samozřejmě, že největším „agresorem“, abych tak řekl, je vynikající studentská sestra. Je pilnou studentkou, je průkopnicí, ke studiu a ke všemu, co s tím souvisí, je velmi zodpovědná. Vidíme, jak je úhledně oblečená, jak úhledně ukládá učebnice, vše je na svém místě. V jejím pohledu jsou jasně vidět výčitky a nespokojenost. Sestra se k chlapci chová spíše ne jako k bratrovi, ale jako ke studentovi, který neplní své povinnosti.
Vedle matky je jakoby v kontrastu vyobrazen nejmladší syn na kole. Veselý, plný energie se na bratra dívá s úšklebkem a zlobou. Pes. Rozběhla se k chlapci a přátelsky na něj skočila, měla radost z jeho příchodu, milovala ho a netušila, co tam má. Všechno lze ještě opravit, hlavní je, že existuje touha. Když se podíváme do chlapcovy tváře, uvidíme, že vyjadřuje smutek, hořkost, stud, stojí s rameny dolů a dokonce se stydí pohlédnout do očí své rodiny.
  • Vedle matky je jakoby v kontrastu vyobrazen nejmladší syn na kole. Veselý, plný energie se na bratra dívá s úšklebkem a zlobou. Pes. Rozběhla se k chlapci a přátelsky na něj skočila, měla radost z jeho příchodu, milovala ho a netušila, co tam má. Všechno lze ještě opravit, hlavní je, že existuje touha. Když se podíváme do chlapcovy tváře, uvidíme, že vyjadřuje smutek, hořkost, stud, stojí s rameny dolů a dokonce se stydí pohlédnout do očí své rodiny.
Plastova plátna jsou plná života potvrzující síly. Prostřednictvím barvy a díky barvě naplňuje své obrazy živým, pulzujícím pocitem. Umělec říká: „Miluji tento život. A když to vidíte rok co rok... říkáte si, že o tom musíte lidem vyprávět... Náš život je plný a bohatý, je v něm tolik úžasně zajímavých věcí, že i obyčejné všední záležitosti našich lidí přitahují pozornost a otřást duší. Musíte to vidět, všimnout si toho."
  • Plastova plátna jsou plná života potvrzující síly. Prostřednictvím barvy a díky barvě naplňuje své obrazy živým, pulzujícím pocitem. Umělec říká: „Miluji tento život. A když to vidíte rok co rok... říkáte si, že o tom musíte lidem vyprávět... Náš život je plný a bohatý, je v něm tolik úžasně zajímavých věcí, že i obyčejné všední záležitosti našich lidí přitahují pozornost a otřást duší. Musíte to vidět, všimnout si toho."
O jakém žánru výtvarného umění jsme mluvili?
  • O jakém žánru výtvarného umění jsme mluvili?
  • Vysvětlete pojem „každodenní žánr“.
  • Jmenujte umělce, kteří pracovali v tomto žánru?
  • Pojmenujte obrázek, který na vás udělal největší dojem, a vysvětlete proč.


říct přátelům