Tragédie nebo drama? Žánr hry "Thunderstorm". Esej „Žánr dramatu A. N. Ostrovského „Bouřka“ Autorská definice žánru hry „Thunderstorm“

Tato poznámka, učiněná mimochodem, nebyla konkrétně podložena v době, kdy se objevila „bouřka“. Nebyl vyvinut s náležitou úplností ani kritikou, ani režií v budoucnosti. A přitom právě to podle nás ukazuje tím nejsprávnějším směrem k řešení otázky žánru slavné hry.

Tragédie, jak známo, se datuje tisíce let do minulosti. V procesu vývoje nabyl nejrozmanitějšího konkrétního historického výrazu, ale přes všechny úpravy si až do nedávné doby uchoval své nejvýraznější obecné rysy.

Prvním rysem tragédie je hluboký konflikt – morální, filozofický, ideologický a politický. Obsahem tragédie jsou ostré porušování určitých obecně uznávaných norem, nesmiřitelné rozpory mezi jednotlivcem a společenskými institucemi. Druhým rysem tragédie je přítomnost hrdiny jako osoby, která vyniká svými duchovními vlastnostmi (mysl, vůle, city). Třetím rysem tragédie je, že její hlavní hrdina vstupuje do zápasu s neobvyklými, vnitřně či navenek nepřekonatelnými překážkami. Čtvrtým rysem tragédie je fyzická smrt hlavního hrdiny, jejíž boj pro něj končí katastrofou, vyvolávající ve čtenáři a divákovi strach a soucit.

V.G. Belinsky napsal: „Myšlenka tragédie je spojena s myšlenkou strašné, ponuré události, fatálního výsledku“; “... Zničte osudovou katastrofu v jakékoli tragédii - a připravíte ji o veškerou její velikost, všechen její význam, z velkého stvoření uděláte obyčejnou věc, která nad vámi jako první ztratí všechnu svou půvabnou sílu “; "... efekt způsobený tragédií je duší otřesná posvátná hrůza." „Tragické“ v chápání Černyševského „je velké utrpení člověka nebo smrt velkého člověka. V prvním případě jsou soucit a hrůza vzbuzovány tím, že utrpení je velké, ve druhém - tím, že velké věci hynou“; "Příčinou utrpení a smrti je náhoda nebo nutnost - na tom nezáleží, utrpení a smrt jsou hrozné."

Pátým rysem tragédie je, že si klade za etický cíl očistný a povznášející účinek na publikum. Zobrazováním utrpení a vášní s ním spojených má tragédie očistit špatné vášně čtenářů a diváků a probudit v nich ušlechtilé, vznešené mravní city.

Zaměřuje svou pozornost na boj, který odsuzuje hlavní postavu k utrpení a smrti, a tragédie někdy využívá jistou dávku komiky.

„Veškerý lidský život,“ napsal Belinsky, „spočívá ve vzájemném střetu a vzájemném ovlivňování hrdinů, padouchů, obyčejných postav, bezvýznamných lidí a hlupáků... a předmětem tragédie je život v celé složitosti svých prvků; proto tragédie „právem obsahuje komický prvek“. V Puškinově „Borisi Godunovovi“ se tak komický prvek jasně objevuje v prvních lidových scénách tragédie a ve scéně v krčmě. Ani jedna Shakespearova tragédie se neobejde bez humoru.

Poukázáním na nejobecnější konstruktivní rysy tragického žánru vůbec nechceme říci, že tragédií lze nazvat pouze dílo, které ztělesňuje jejich celistvost. Konkrétní historická praxe žánru tragédie je mnohem složitější.

Hlavním rysem tragédie, který ji ve všech fázích vývoje odlišuje od dramatu, je však to, že zobrazuje rozpor, který je v daných životních podmínkách neřešitelný a způsobuje smrt hlavního hrdiny, představovaného vynikající osobností.

Tato definující vlastnost je zřejmá v The Thunderstorm.

Hlavní postava této hry se v podmínkách zobrazovaného prostředí vyznačuje nepochybně vynikajícími duchovními vlastnostmi - morálními a dobrovolnými. V „The Thunderstorm“ Ostrovsky vstal, „aby zobrazil tragickou srážku živé vášně a mrtvého, inertního způsobu života“. Kateřina je „skutečnou tragickou hrdinkou: hluboký osobní cit (láska k Borisovi) v ní bojuje s vědomím rodinné povinnosti, posvěcené náboženstvím a veřejný názor celé „temné království“. Osobní vůle se střetává s vyšším společenským zákonem, a to vede hrdinku k utrpení a smrti.“

V „The Thunderstorm“ poskytl Ostrovsky brilantní syntézu osobní tragédie a základní, nevyhnutelné smrti celého společenského řádu. Smrt hlavní postava je v této hře předzvěstí kolapsu sociálních vztahů, které ji zničily. Osobní i veřejná tragédie se zde odhaluje v podobě společenských a každodenních vztahů.

Dobroljubov o The Thunderstorm správně napsal, že „vzájemné vztahy tyranie a bezhlasu jsou v ní dovedeny k nejtragičtějším důsledkům“.

„The Thunderstorm“ je lidová společenská a každodenní tragédie. Folk v tom smyslu, že vyjadřuje na svou dobu vyspělé demokratické ideje, zobrazuje hrdiny úzce spjaté s životem, zvyky a zájmy lidu (Kuligin, Kateřina, Glasha). Ne nadarmo se její děj odehrává především na veřejném prostranství.

V „The Thunderstorm“, vysvětlil Dobroljubov, „je reprodukován ruský charakter, který odráží „nové hnutí lidový život“ (sv. 6, s. 350) a „ruská situace“ kolem této postavy (sv. 6, s. 363).

Během celého vývoje „The Thunderstorm“ je jasně cítit běh neúprosného „osudu“, který kazí staleté základy náboženských, morálních a každodenních konceptů, které byly kdysi historicky usazeny ve společnosti. Dobroljubov poukázal na „rozhodující nutnost onoho fatálního konce, který má Kateřina v „The Thunderstorm““ (vol. 6, str. 361).

2

Tragédie „The Thunderstorm“ je dosažena konfliktem nejen hlavního hrdiny, ale do jisté míry i ostatních postavy.

Situace ušlechtilého nadšence Kuligina je tedy tragická ve své beznaději, sní o vynálezu podivuhodných strojů, o štěstí a spokojenosti pracujícího lidu, ale odsouzeného k opravě drobného domácího náčiní. Ve stejném smyslu je do jisté míry tragický i osud Tikhona, který je ubohou hračkou nezkrotné svévole. O závěrečná slova Tichon Dobroljubov napsal: „Tikhonova slova poskytují klíč k pochopení hry pro ty, kteří by dříve ani nepochopili její podstatu; nutí diváka přemýšlet nikoli o milostném vzplanutí, ale o celém tomto životě (kde živí závidí mrtvým a dokonce i některým sebevraždám). Přísně vzato, Tikhonovo zvolání je hloupé: Volha je blízko, kdo mu brání přispěchat, když je život nemocný? Ale to je jeho smutek, to je to, co je pro něj těžké, že nemůže dělat nic, absolutně nic, dokonce ani to, co uznává jako svou dobrotu a spásu. Tato mravní zkaženost, tato destrukce člověka se nás dotýká více než kterákoli, i ta nejtragičtější událost: vidíte tam současnou smrt, konec utrpení, často vysvobození z potřeby sloužit jako ubohý nástroj nějaké ohavnosti; a tady - neustálá tísnivá bolest, relaxace, polomrtvola, hnijící zaživa po mnoho let... A myslet si, že tato živá mrtvola není jedna, nikoli výjimka, ale celá masa lidí podléhajících zhoubnému vlivu Wild a Kabanovs! A neočekávat pro ně vysvobození je, vidíte, hrozné! Ale jaký radostný, svěží život na nás dýchne zdravá osobnost, která v sobě nachází odhodlání skoncovat s tímto prohnilým životem za každou cenu!...“ (6. díl, str. 362).

Jak již bylo zmíněno, Ostrovskij zobrazující společenské a každodenní postavy a zvyky předreformní reality ukázal, že principy absolutní autority, které tehdy ovládaly život, již dávno ztratily veškerý smysl a morální sílu. Pouze zpomalily společenský vývoj a potlačily lidskou osobnost. Tyto podmínky vytvořily předpoklady pro neřešitelný rozpor v osudech tehdejších lidí, jejich tragédii.

Tragické je i celkové zabarvení hry se svou pochmurností, se zdůrazněnou paralelností společenské bouře a přírodní bouře.

"Krutá morálka, pane, v našem městě, krutá!" - Kuligin říká Borisovi (D. I, Rev. 3). „Ale jací jsou tu lidé! - Kudryash se obrátí na Borise. - Víš to sám. Sežerou tě, zaženou tě ​​do rakve“ (d. III, scéna 2, scéna 2). Tuto vytrvale opakovanou charakteristiku mravů města Kalinova dokresluje celý figurální systém hry, který jí dodává jednoznačně tragický přesah.

Je zcela přirozené, že komických prvků je v této hře ve srovnání s jinými minimální.

Přes přítomnost nepochybného tragického konfliktu je hra prostoupena společenským optimismem. Smrt Kateřiny svědčí o odmítnutí temného království, odporu vůči němu a nárůstu sil, které jsou povolány k tomu, aby smetly sílu divočiny a kanců. V podmínkách svévole a násilí už začínají bystrí Kuligini protestovat, i když nesměle. Nespokojenost s despotismem je sdělena Kudryashovi, Varvarovi a Glashe.

To vše plně vysvětluje Dobroljubovovo svědectví, že „většina těch, kteří tuto hru četli a viděli, se shoduje, že působí méně vážným a smutným dojmem než jiné Ostrovského hry (nemluvě samozřejmě o jeho skečích čistě komického charakteru). V „The Thunderstorm“ je dokonce i něco osvěžujícího a povzbuzujícího. Toto „něco“ je podle nás pozadím hry, námi naznačeným a odhalujícím prekérnost (a blízký konec) tyranie. Na tomto pozadí na nás pak dýchne i samotná postava Kateřiny, která na nás dýchne novým životem, který se nám zjevuje v samotné její smrti“ (6. díl, s. 334).

3

Chápání „Thunderstorm“ jako tragédie se setkalo nejen se sympatiemi a podporou, ale také se silnými námitkami.

Když už mluvíme o tragickém žánru, badatelé jsou zvyklí zabývat se historickými zápletkami, obrazy vynikajícími nejen charakterem, ale i polohou, umístěné v té či oné výjimečné životní situaci. Tragédie byla obvykle spojována s hrdiny jako Sofoklův Oidipus, Shakespearův Hamlet a Othello, Puškinův Boris Godunov, A.K. Smrt Ivana Hrozného. Tolstoj.

Ostrovskij vytvořil tragédii na životní materiál zcela jiného společenského okruhu. Jako tragickou hrdinku si vybral ženu z kupeckého prostředí a zdůraznil nikoli exkluzivitu, ale typičnost jejího postavení a zájem z intrik přenesl na společenské postavy a morálku, přičemž zvláštní význam přikládal postavám mimo děj. Tragédie zněla přirozeně neobvykle, což zmátlo a zmátlo mnoho nejen předříjnových, ale i polistopadových kritiků, badatelů a režisérů.

Porozumět obrazu Kateřiny jako tragické hrdinky bylo pro mnohé obtížné kvůli úsudkům D. I. o ní. Pisareva: "Katerina, která se dopustila mnoha hloupostí, vrhá se do vody a tak se dopouští poslední a největší absurdity." Kritik nechápal, že smrt je jediný typ protestu, který si Kateřina mohla vybrat. Kateřina vášnivě nenáviděla despotismus, který ji obklopoval, nechtěla žít na kolenou. A to odráželo její obrovskou sílu vůle a spontánní protest.

Kateřina smrt nepochybně zvýšila nenávist k despotismu.

Nelze než souhlasit s komentáři N.P. Kashin k závěrečné scéně hry: „Stalo se něco neuvěřitelného: slabý Tikhon našel sílu říct matce absolutní pravdu, že zničila Kateřinu. Stavitelský život, jehož skutečným představitelem je Kabanikha, praskl. Kabanikha bude „mluvit“ s Tikhonem doma, ale toto už není tentýž Tikhon. Jeho osud však lze předvídat: samozřejmě se opije, a to bude jen dodatečný dotek na obrázku „kruté morálky“, ale Kabanikhova autorita již byla otřesena.

Smrt Kateřiny, která posílila a zesílila Kuliginovo rozhořčení a způsobila, že se bázlivý Tikhon „vzbouřil“ proti své matce, nepochybně přispěla ke zničení starých pořádků, tedy opakování slov Pisareva, „zastavení nebo zmírnění utrpení. “

Když vystupovali proti klasifikaci „The Thunderstorm“ jako tragédie, výzkumníci nejčastěji odkazovali na skutečnost, že její hlavní postava nemá skutečnou sílu charakteru. „Katerina,“ napsal V. Volkenstein, „cítí nad sebou moc nejvyššího božského zákona. Nejenže porušuje rodinné normy určitého způsobu života, ale bouří se proti Bohu. Proroctví o šílené ženě, prorocké hlasy, které Kateřina slyší, obraz soudný den, kterého si všimne ve chvíli velkého zmatku - všemi těmito prostředky nás autorka uvádí do atmosféry tragického „boje proti Bohu“. Kateřina je však slabá: sotva cítí svůj hřích, svou „tragickou vinu“, Kateřina umírá a spáchá sebevraždu; není schopna vytrvale bojovat s Bohem.“

Poukázáním na Kateřinu slabost se badatel zjevně prohřeší proti pravdě. Sužována vinou z hříšné lásky k Borisovi se přesto rozhodla zanedbávat společenské a každodenní zákony životní prostředí a spojit život s Borisem. Požádá Borise, aby ji vzal na Sibiř, kam odjíždí na příkaz svého strýce. Ukázalo se však, že Boris je příliš slabý na to, aby pomohl Kateřině osvobodit se. Jediným prostředkem protestu pro Kateřinu byla smrt.

Přesně tak chápal smrt své hrdinky sám dramatik: „Kateřino,“ komentoval Ostrovskij svou oblíbenou postavu, „je žena s vášnivou povahou a silným charakterem. Dokázala to láskou k Borisovi a sebevraždou. Kateřina, ač zdrcená svým prostředím, se při první příležitosti oddá své vášni a před tím pronese: „Co se děje, ale uvidím Borise!“ ... Kateřina situace se stala beznadějnou. Nemůžete bydlet v domě svého manžela. Není kam jít. K rodičům? Ano, v té době by ji svázali a přivedli k manželovi. Kateřina došla k závěru, že není možné žít tak, jak žila dříve, a se silnou vůlí se utopila.“

Ostrovsky pokryl nejpalčivější problémy své doby v boji a protestu proti omezujícím a utlačujícím principům starého života v „Bouřce“, založeném především na materiálu rodiny a každodenních vztahů. Tím jí dal ráz rodinné hry, ovšem pouze ve formě výrazu, v materiálu, nikoli v podstatě otázek v ní kladených. „The Thunderstorm“ nepředstavuje konkrétní, ale obecné klíčové otázky té doby.

Ostrovskij na základě skutečných podmínek zobrazované doby ukázal svou hrdinku v atmosféře rozporů, které přes veškerou její správnost, přes všechnu její vášnivá touhažít, se vší touhou po svobodě, se pro ni stejně ukázalo jako neodolatelná a vedla ke smrti, ke katastrofě. Po pochopení a ztělesnění emocionálního dramatu Kateřiny a její samotné smrti jako vášnivé a hrdinské afirmace o lepším životě hodném člověka vytvořil Ostrovskij v „Thunderstorm“ úžasnou společenskou a každodenní tragédii prodchnutou duchem pravé národnosti.

Lidé! Kdo četl Ostrovského „Bouřku“ a víceméně si ji pamatuje, zná obsah. Prosím, pomozte... Zvýšil jsem hodnocení a dostal jsem nejlepší odpověď

Odpověď od Liudmily Sharukhia [guru]
„The Thunderstorm“ je lidová společenská a každodenní tragédie.
N. A. Dobroljubov
Během Ostrovského práce na něm hra prošla velkými změnami – autor představil řadu nových postav, ale hlavně Ostrovskij změnil svůj původní plán a rozhodl se napsat nikoli komedii, ale drama. Síla sociálního konfliktu v „The Thunderstorm“ je však tak velká, že o hře nelze ani mluvit jako o dramatu, ale jako o tragédii. Na obranu obou názorů existují argumenty, takže žánr hry je těžké jednoznačně určit.
Hra byla samozřejmě napsána na sociální a každodenní téma: vyznačuje se autorovou zvláštní pozorností k vykreslení detailů každodenního života, touhou přesně zprostředkovat atmosféru města Kalinova, jeho „krutou morálku“. Fiktivní město je popsáno podrobně a mnoha způsoby. Kalinovité si o minulosti zachovali jen vágní legendy - Litva nám „spadla z nebe“, zprávy z velký svět Přivádí je tulák Feklusha. Nepochybně taková pozornost autora k detailům každodenního života postav umožňuje mluvit o dramatu jako o žánru hry „The Thunderstorm“.
Dalším rysem charakteristickým pro drama a přítomným ve hře je přítomnost řetězce vnitrorodinných konfliktů. Nejprve jde o konflikt mezi snachou a tchyní za zámky domovní brány, poté se o tomto konfliktu dozví celé město a z všedního se vyvine ve společenský. Vyjádření konfliktu, který je dramatu vlastní, v činech a slovech postav se nejzřetelněji projevuje v monolozích a dialozích postav. O Kateřině životě před svatbou se tedy dozvídáme z rozhovoru mezi mladou Kabanovou a Varvarou: Kateřina žila „nestarala se o nic“, jako „pták v divočině“, trávila celý den radovánkami a domácími pracemi. Nevíme nic o prvním setkání Kateřiny a Borise, ani o tom, jak začala jejich láska.
Originalita žánru „Thunderstorms“ se projevuje i v tom, že i přes celkové ponuré, tragické zabarvení obsahuje hra i komické a satirické scény. Feklushiho neoficiální a ignorantské příběhy o Saltanech, o zemích, kde všichni lidé „mají psí hlavy“, nám připadají směšné.
Sám autor nazval svou hru dramatem. Ale mohlo to být jinak? V té době, když se mluví o tragickém žánru, jsme byli zvyklí zabývat se historickou zápletkou, s hlavními postavami vynikajícími nejen povahově, ale i polohově, umístěnými ve výjimečných životních situacích. Tragédie byla obvykle spojována s obrazy historických postav, dokonce i legendárních, jako jsou Oidipus (Sofoklés), Hamlet (Shakespeare), Boris Godunov (Puškin). Zdá se mi, že Ostrovského nazval „The Thunderstorm“ dramatem pouze jako pocta tradici.
Inovace A. N. Ostrovského spočívala v tom, že napsal tragédii založenou na výhradně životním materiálu, pro tragický žánr zcela netypický.
Tragédii „The Thunderstorm“ odhaluje konflikt s prostředím nejen hlavní hrdinky Kateřiny, ale i dalších postav.
Žánrová výjimečnost „The Thunderstorm“ spočívá v tom, že jde bezesporu o tragédii, první ruskou tragédii napsanou na společenském a každodenním materiálu. To není jen tragédie Kateřiny, je to tragédie celé ruské společnosti, která je na přelomu svého vývoje, žije v předvečer významných změn, v podmínkách revoluční situace, která přispěla k tomu, vědomí pocitů sebevědomí. Nelze než souhlasit s názorem V.I. Nemiroviče-Dančenka, který napsal: „Kdyby manželka nějakého obchodníka podváděla svého manžela a tím i všechna svá neštěstí, bylo by to drama. Ale pro Ostrovského je to jen základ pro vysoké životní téma... Tady vše spěje k tragédii.“

Odpověď od Lenko :)[guru]
1. protože byli velmi pravdiví a bystrí
2. konflikt citů a povinností v duši hlavní hrdinky Kateřiny Kabanové....když podváděla svého manžela...

Odpověď od Botha[guru]
1. Hra života - dotýká se aktuálních problémů naší doby
2. Znaky klasicismu - jednota času, místa a děje.
jako všechno, co jsem si pamatoval

Odpověď od Knesenka Elen[guru]
1. jako naučený žít
2. rysy klasického dramatu: nepochopená láska a smrt na konci.
přechod je odůvodněn tím, že jeho duše toužila po ruské společnosti, kterou nazýval „temné království“, a považoval Kateřinu za „paprsek světla“, protože vyhodila do povětří rutinu bažiny stavby domů, šosáctví.
3. Vyjádřete zde svůj názor. Co myslíš? že jo? drama je tragédie. protože Kateřina zpochybnila společnost, ve které žila, její základy (domostroy) a nebyla jediná, kdo tolik trpěl pod jhem své tchyně, můžeme říci, že to byla národní tragédie.

Odpověď od Yatyana Rastegay[guru]
A. N. Ostrovskij napsal mnoho her o kupcích. Jsou tak pravdivé a bystré, že je Dobroljubov nazval „hrami života“. V těchto dílech je život obchodníků popsán jako svět skrytého, tiše vzdychajícího smutku, svět tupé, bolavé bolesti, svět vězení, smrtelného ticha. A objeví-li se tupý, nesmyslný šelest, odezní při svém zrodu. Kritik N.A. Dobrolyubov nazval svůj článek věnovaný analýze Ostrovského her „Temné království“. Vyjádřil myšlenku, že tyranie obchodníků spočívá pouze na nevědomosti a pokoře. Ale východisko se najde, protože touhu žít důstojně v člověku zničit nelze. Nenechá se dlouho utlumit.
Klasická „fosilizace“ postav hluboce odpovídá celému systému patriarchálního světa. Tato neschopnost se změnit, jeho zuřivý odpor vůči jakémukoli cizímu elementu zotročuje každého v kruhu patriarchálního světa, formuje duše, které nejsou schopny existovat mimo jeho uzavřený kruh. Nezáleží na tom, zda se jim tento život líbí nebo ne – v jiném prostě žít nebudou, hrdinové hry patří do patriarchálního světa a jejich pokrevní spojení s ním, jejich podvědomá závislost na něm skrytý pramen celé akce hry; pružina, která nutí hrdiny dělat převážně „loutkové“ pohyby, neustále zdůrazňující jejich nedostatek nezávislosti, nedostatek soběstačnosti. Obrazový systém drama téměř opakuje sociální a rodinný model patriarchálního světa. Rodina a rodinné problémy jsou umístěny do středu vyprávění, stejně jako do středu patriarchální komunity. Dominantou tohoto malého světa je nejstarší z rodiny Marfa Ignatievna Kabanova. Kolem ní se v různých vzdálenostech seskupují rodinní příslušníci – dcera, syn, snacha a další obyvatelé domu: Glasha a Feklusha. Zdá se, že stejné „spojení sil“ se opakuje i v životě města: v centru Dikayi (a obchodníci jeho úrovně, o kterých se ve hře nezmiňuje), na periferii jsou lidé méně a méně významné, bez peněz. a společenské postavení.

Možnost č. 348362

Při plnění úkolů s krátkou odpovědí zadávejte do pole odpovědi číslo, které odpovídá číslu správné odpovědi, nebo číslo, slovo, posloupnost písmen (slov) nebo číslic. Odpověď by měla být psána bez mezer nebo jakýchkoli dalších znaků. Odpovědí na úkoly 1-7 je slovo, fráze nebo posloupnost čísel. Své odpovědi pište bez mezer, čárek nebo jiných dalších znaků. U úkolů 8-9 uveďte souvislou odpověď v 5-10 větách. Při plnění úkolu 9 vyberte k porovnání dvě díla různých autorů (v jednom z příkladů je přípustné odkazovat na dílo autora, který vlastní zdrojový text); uveďte názvy děl a jména autorů; zdůvodněte svůj výběr a porovnejte práce s navrhovaným textem v daném směru analýzy.

Provádění úkolů 10-14 je slovo, fráze nebo posloupnost čísel. Při plnění úkolu 15-16 spoléhejte autorova pozice v případě potřeby uveďte svůj názor. Svou odpověď zdůvodněte na základě textu práce. Při plnění úkolu 16 vyberte k porovnání dvě díla různých autorů (v jednom z příkladů je přípustné odkazovat na dílo autora, který vlastní zdrojový text); uveďte názvy děl a jména autorů; zdůvodněte svůj výběr a porovnejte práce s navrhovaným textem v daném směru analýzy.

U úkolu 17 uveďte podrobnou a odůvodněnou odpověď v žánru eseje o délce nejméně 200 slov (esej o méně než 150 slovech je hodnocena nula body). Analyzovat literární dílo, opírajíc se o pozici autora, čerpající z nezbytných teoretických a literárních konceptů. Při odpovídání dodržujte normy řeči.

Pokud možnost zadá vyučující, můžete do systému zadávat nebo nahrávat odpovědi na úkoly s podrobnou odpovědí. Učitel uvidí výsledky plnění úkolů s krátkou odpovědí a bude moci vyhodnotit stažené odpovědi na úkoly s dlouhou odpovědí. Skóre přidělené učitelem se objeví ve vašich statistikách.

Jaká je autorova definice žánru hry „The Thunderstorm“?

Kateřina a Varvara.

Kateřina.<...>

Varvara. Co?

Chce běhat.

Kateřina. (povzdech)

A. N. Ostrovsky "Bouřka"

Odpovědět:

Uveďte příjmení, které nosí Varvara a Kateřina.

Přečtěte si níže uvedený fragment práce a dokončete úkoly B1-B7; C1, C2.

Kateřina a Varvara.

Kateřina.<...>Víte, co mě napadlo?

Varvara. Co?

Kateřina. Proč lidé nelétají!

Varvara. Nerozumím tomu, co říkáš.

Kateřina. Říkám: proč lidé nelétají jako ptáci? Víš, někdy si připadám jako pták. Když stojíte na hoře, cítíte nutkání létat. Takhle by přiběhla, zvedla ruce a letěla. Něco na vyzkoušení? Chce běhat.

Varvara. co si vymýšlíš?

Kateřina. (povzdech). Jak jsem byl hravý! Úplně jsem z tebe vyschl.

Varvara. Myslíš, že nevidím?

Kateřina. Byl jsem takový? Žil jsem, o nic jsem se nestaral, jako pták ve volné přírodě. Máma mě zbožňovala, oblékala mě jako panenku a nenutila mě pracovat; Kdysi jsem si dělal, co jsem chtěl. Víš, jak jsem žil s holkama? Teď vám to řeknu. Vstával jsem brzy; Pokud je léto, půjdu k prameni, umyji se, přinesu s sebou vodu a je to, zaliji všechny květiny v domě. Měl jsem mnoho, mnoho květin. Pak půjdeme s mámou, všichni a poutníci do kostela - náš dům byl plný poutníků a kudlanek. A my přijdeme z kostela, sedneme si k nějaké práci, spíše zlatému sametu, a tuláci nám začnou vyprávět: kde byli, co viděli, různé životy nebo zpívat básně. Do oběda tedy uběhne čas. Tady jdou staré ženy spát a já chodím po zahradě. Pak na nešpory a večer zase příběhy a zpěv. Bylo to tak dobré!

Varvara. Ano, u nás je to stejné.

Kateřina. Ano, vše se zdá být mimo zajetí. A k smrti jsem rád chodil do kostela! Přesně tak, stalo se, že jsem vstoupil do nebe a nikoho jsem neviděl a nepamatoval jsem si čas a neslyšel jsem, kdy bohoslužba skončila. Přesně tak, jak se to všechno stalo během jedné vteřiny. Máma říkala, že se na mě všichni dívali, co se to se mnou děje! Víte: za slunečného dne sestupuje z kopule takový světelný sloup a kouř se v tomto sloupu pohybuje jako mraky, a vidím, bývalo to, jako by v tomto sloupu létali andělé a zpívali. A někdy, děvče, jsem v noci vstávala - taky nám všude svítily lampy - a někde v koutě jsem se modlila až do rána. Nebo půjdu brzy ráno na zahradu, slunce právě vychází, padnu na kolena, budu se modlit a plakat a sám nevím, za co se modlím a co pláču o; tak si mě najdou. A za co jsem se tehdy modlil, o co jsem žádal, nevím; Nic jsem nepotřeboval, měl jsem všeho dost. A jaké jsem měl sny, Varenko, jaké sny! Buď jsou chrámy zlaté, nebo jsou zahrady nějaké mimořádné a neviditelné hlasy zpívají a voní cypřiš a hory a stromy se nezdají být stejné jako obvykle, ale jako by byly zobrazeny na obrazech. A je to, jako bych letěl a letěl vzduchem. A teď někdy sním, ale zřídka, a ani to ne.

A. N. Ostrovsky "Bouřka"

Odpovědět:

Katerina a Varvara spolu mluví a vyměňují si poznámky. Jak se tato forma komunikace postavy nazývá?

Přečtěte si níže uvedený fragment práce a dokončete úkoly B1-B7; C1, C2.

Kateřina a Varvara.

Kateřina.<...>Víte, co mě napadlo?

Varvara. Co?

Kateřina. Proč lidé nelétají!

Varvara. Nerozumím tomu, co říkáš.

Kateřina. Říkám: proč lidé nelétají jako ptáci? Víš, někdy si připadám jako pták. Když stojíte na hoře, cítíte nutkání létat. Takhle by přiběhla, zvedla ruce a letěla. Něco na vyzkoušení? Chce běhat.

Varvara. co si vymýšlíš?

Kateřina. (povzdech). Jak jsem byl hravý! Úplně jsem z tebe vyschl.

Varvara. Myslíš, že nevidím?

Kateřina. Byl jsem takový? Žil jsem, o nic jsem se nestaral, jako pták ve volné přírodě. Máma mě zbožňovala, oblékala mě jako panenku a nenutila mě pracovat; Kdysi jsem si dělal, co jsem chtěl. Víš, jak jsem žil s holkama? Teď vám to řeknu. Vstával jsem brzy; Pokud je léto, půjdu k prameni, umyji se, přinesu s sebou vodu a je to, zaliji všechny květiny v domě. Měl jsem mnoho, mnoho květin. Pak půjdeme s mámou, všichni a poutníci do kostela - náš dům byl plný poutníků a kudlanek. A my přijdeme z kostela, sedneme si k nějaké práci, spíše zlatému sametu, a tuláci nám začnou vyprávět: kde byli, co viděli, různé životy nebo zpívat básně. Do oběda tedy uběhne čas. Tady jdou staré ženy spát a já chodím po zahradě. Pak na nešpory a večer zase příběhy a zpěv. Bylo to tak dobré!

Varvara. Ano, u nás je to stejné.

Kateřina. Ano, vše se zdá být mimo zajetí. A k smrti jsem rád chodil do kostela! Přesně tak, stalo se, že jsem vstoupil do nebe a nikoho jsem neviděl a nepamatoval jsem si čas a neslyšel jsem, kdy bohoslužba skončila. Přesně tak, jak se to všechno stalo během jedné vteřiny. Máma říkala, že se na mě všichni dívali, co se to se mnou děje! Víte: za slunečného dne sestupuje z kopule takový světelný sloup a kouř se v tomto sloupu pohybuje jako mraky, a vidím, bývalo to, jako by v tomto sloupu létali andělé a zpívali. A někdy, děvče, jsem v noci vstávala - taky nám všude svítily lampy - a někde v koutě jsem se modlila až do rána. Nebo půjdu brzy ráno na zahradu, slunce právě vychází, padnu na kolena, budu se modlit a plakat a sám nevím, za co se modlím a co pláču o; tak si mě najdou. A za co jsem se tehdy modlil, o co jsem žádal, nevím; Nic jsem nepotřeboval, měl jsem všeho dost. A jaké jsem měl sny, Varenko, jaké sny! Buď jsou chrámy zlaté, nebo jsou zahrady nějaké mimořádné a neviditelné hlasy zpívají a voní cypřiš a hory a stromy se nezdají být stejné jako obvykle, ale jako by byly zobrazeny na obrazech. A je to, jako bych letěl a letěl vzduchem. A teď někdy sním, ale zřídka, a ani to ne.

A. N. Ostrovsky "Bouřka"

Odpovědět:

Vytvořte korespondenci mezi třemi postavami „The Thunderstorm“, které hrály určitou roli v osudu hlavní postavy, a jejich postavením v systému obrazů hry.

Zapište si čísla ve své odpovědi a seřaďte je v pořadí odpovídajícím písmenům:

Přečtěte si níže uvedený fragment práce a dokončete úkoly B1-B7; C1, C2.

Kateřina a Varvara.

Kateřina.<...>Víte, co mě napadlo?

Varvara. Co?

Kateřina. Proč lidé nelétají!

Varvara. Nerozumím tomu, co říkáš.

Kateřina. Říkám: proč lidé nelétají jako ptáci? Víš, někdy si připadám jako pták. Když stojíte na hoře, cítíte nutkání létat. Takhle by přiběhla, zvedla ruce a letěla. Něco na vyzkoušení? Chce běhat.

Varvara. co si vymýšlíš?

Kateřina. (povzdech). Jak jsem byl hravý! Úplně jsem z tebe vyschl.

Varvara. Myslíš, že nevidím?

Kateřina. Byl jsem takový? Žil jsem, o nic jsem se nestaral, jako pták ve volné přírodě. Máma mě zbožňovala, oblékala mě jako panenku a nenutila mě pracovat; Kdysi jsem si dělal, co jsem chtěl. Víš, jak jsem žil s holkama? Teď vám to řeknu. Vstával jsem brzy; Pokud je léto, půjdu k prameni, umyji se, přinesu s sebou vodu a je to, zaliji všechny květiny v domě. Měl jsem mnoho, mnoho květin. Pak půjdeme s mámou, všichni a poutníci do kostela - náš dům byl plný poutníků a kudlanek. A my přijdeme z kostela, sedneme si k nějaké práci, spíše zlatému sametu, a tuláci nám začnou vyprávět: kde byli, co viděli, různé životy nebo zpívat básně. Do oběda tedy uběhne čas. Tady jdou staré ženy spát a já chodím po zahradě. Pak na nešpory a večer zase příběhy a zpěv. Bylo to tak dobré!

Varvara. Ano, u nás je to stejné.

Kateřina. Ano, vše se zdá být mimo zajetí. A k smrti jsem rád chodil do kostela! Přesně tak, stalo se, že jsem vstoupil do nebe a nikoho jsem neviděl a nepamatoval jsem si čas a neslyšel jsem, kdy bohoslužba skončila. Přesně tak, jak se to všechno stalo během jedné vteřiny. Máma říkala, že se na mě všichni dívali, co se to se mnou děje! Víte: za slunečného dne sestupuje z kopule takový světelný sloup a kouř se v tomto sloupu pohybuje jako mraky, a vidím, bývalo to, jako by v tomto sloupu létali andělé a zpívali. A někdy, děvče, jsem v noci vstávala - taky nám všude svítily lampy - a někde v koutě jsem se modlila až do rána. Nebo půjdu brzy ráno na zahradu, slunce právě vychází, padnu na kolena, budu se modlit a plakat a sám nevím, za co se modlím a co pláču o; tak si mě najdou. A za co jsem se tehdy modlil, o co jsem žádal, nevím; Nic jsem nepotřeboval, měl jsem všeho dost. A jaké jsem měl sny, Varenko, jaké sny! Buď jsou chrámy zlaté, nebo jsou zahrady nějaké mimořádné a neviditelné hlasy zpívají a voní cypřiš a hory a stromy se nezdají být stejné jako obvykle, ale jako by byly zobrazeny na obrazech. A je to, jako bych letěl a letěl vzduchem. A teď někdy sním, ale zřídka, a ani to ne.

A. N. Ostrovsky "Bouřka"

Odpovědět:

Poznámky hrdinek doprovází autorčiny komentáře a vysvětlivky (chce se jí běžet, vzdychat). Jak se jmenují?

Přečtěte si níže uvedený fragment práce a dokončete úkoly B1-B7; C1, C2.

Kateřina a Varvara.

Kateřina.<...>Víte, co mě napadlo?

Varvara. Co?

Kateřina. Proč lidé nelétají!

Varvara. Nerozumím tomu, co říkáš.

Kateřina. Říkám: proč lidé nelétají jako ptáci? Víš, někdy si připadám jako pták. Když stojíte na hoře, cítíte nutkání létat. Takhle by přiběhla, zvedla ruce a letěla. Něco na vyzkoušení? Chce běhat.

Varvara. co si vymýšlíš?

Kateřina. (povzdech). Jak jsem byl hravý! Úplně jsem z tebe vyschl.

Varvara. Myslíš, že nevidím?

Kateřina. Byl jsem takový? Žil jsem, o nic jsem se nestaral, jako pták ve volné přírodě. Máma mě zbožňovala, oblékala mě jako panenku a nenutila mě pracovat; Kdysi jsem si dělal, co jsem chtěl. Víš, jak jsem žil s holkama? Teď vám to řeknu. Vstával jsem brzy; Pokud je léto, půjdu k prameni, umyji se, přinesu s sebou vodu a je to, zaliji všechny květiny v domě. Měl jsem mnoho, mnoho květin. Pak půjdeme s mámou, všichni a poutníci do kostela - náš dům byl plný poutníků a kudlanek. A my přijdeme z kostela, sedneme si k nějaké práci, spíše zlatému sametu, a tuláci nám začnou vyprávět: kde byli, co viděli, různé životy nebo zpívat básně. Do oběda tedy uběhne čas. Tady jdou staré ženy spát a já chodím po zahradě. Pak na nešpory a večer zase příběhy a zpěv. Bylo to tak dobré!

Varvara. Ano, u nás je to stejné.

Kateřina. Ano, vše se zdá být mimo zajetí. A k smrti jsem rád chodil do kostela! Přesně tak, stalo se, že jsem vstoupil do nebe a nikoho jsem neviděl a nepamatoval jsem si čas a neslyšel jsem, kdy bohoslužba skončila. Přesně tak, jak se to všechno stalo během jedné vteřiny. Máma říkala, že se na mě všichni dívali, co se to se mnou děje! Víte: za slunečného dne sestupuje z kopule takový světelný sloup a kouř se v tomto sloupu pohybuje jako mraky, a vidím, bývalo to, jako by v tomto sloupu létali andělé a zpívali. A někdy, děvče, jsem v noci vstávala - taky nám všude svítily lampy - a někde v koutě jsem se modlila až do rána. Nebo půjdu brzy ráno na zahradu, slunce právě vychází, padnu na kolena, budu se modlit a plakat a sám nevím, za co se modlím a co pláču o; tak si mě najdou. A za co jsem se tehdy modlil, o co jsem žádal, nevím; Nic jsem nepotřeboval, měl jsem všeho dost. A jaké jsem měl sny, Varenko, jaké sny! Buď jsou chrámy zlaté, nebo jsou zahrady nějaké mimořádné a neviditelné hlasy zpívají a voní cypřiš a hory a stromy se nezdají být stejné jako obvykle, ale jako by byly zobrazeny na obrazech. A je to, jako bych letěl a letěl vzduchem. A teď někdy sním, ale zřídka, a ani to ne.

A. N. Ostrovsky "Bouřka"

Odpovědět:

Kateřina a Varvara představují různé typy osobností. Jak se nazývá technika opozice v uměleckém díle?

Přečtěte si níže uvedený fragment práce a dokončete úkoly B1-B7; C1, C2.

Kateřina a Varvara.

Kateřina.<...>Víte, co mě napadlo?

Varvara. Co?

Kateřina. Proč lidé nelétají!

Varvara. Nerozumím tomu, co říkáš.

Kateřina. Říkám: proč lidé nelétají jako ptáci? Víš, někdy si připadám jako pták. Když stojíte na hoře, cítíte nutkání létat. Takhle by přiběhla, zvedla ruce a letěla. Něco na vyzkoušení? Chce běhat.

Varvara. co si vymýšlíš?

Kateřina. (povzdech). Jak jsem byl hravý! Úplně jsem z tebe vyschl.

Varvara. Myslíš, že nevidím?

Kateřina. Byl jsem takový? Žil jsem, o nic jsem se nestaral, jako pták ve volné přírodě. Máma mě zbožňovala, oblékala mě jako panenku a nenutila mě pracovat; Kdysi jsem si dělal, co jsem chtěl. Víš, jak jsem žil s holkama? Teď vám to řeknu. Vstával jsem brzy; Pokud je léto, půjdu k prameni, umyji se, přinesu s sebou vodu a je to, zaliji všechny květiny v domě. Měl jsem mnoho, mnoho květin. Pak půjdeme s mámou, všichni a poutníci do kostela - náš dům byl plný poutníků a kudlanek. A my přijdeme z kostela, sedneme si k nějaké práci, spíše zlatému sametu, a tuláci nám začnou vyprávět: kde byli, co viděli, různé životy nebo zpívat básně. Do oběda tedy uběhne čas. Tady jdou staré ženy spát a já chodím po zahradě. Pak na nešpory a večer zase příběhy a zpěv. Bylo to tak dobré!

Varvara. Ano, u nás je to stejné.

Kateřina. Ano, vše se zdá být mimo zajetí. A k smrti jsem rád chodil do kostela! Přesně tak, stalo se, že jsem vstoupil do nebe a nikoho jsem neviděl a nepamatoval jsem si čas a neslyšel jsem, kdy bohoslužba skončila. Přesně tak, jak se to všechno stalo během jedné vteřiny. Máma říkala, že se na mě všichni dívali, co se to se mnou děje! Víte: za slunečného dne sestupuje z kopule takový světelný sloup a kouř se v tomto sloupu pohybuje jako mraky, a vidím, bývalo to, jako by v tomto sloupu létali andělé a zpívali. A někdy, děvče, jsem v noci vstávala - taky nám všude svítily lampy - a někde v koutě jsem se modlila až do rána. Nebo půjdu brzy ráno na zahradu, slunce právě vychází, padnu na kolena, budu se modlit a plakat a sám nevím, za co se modlím a co pláču o; tak si mě najdou. A za co jsem se tehdy modlil, o co jsem žádal, nevím; Nic jsem nepotřeboval, měl jsem všeho dost. A jaké jsem měl sny, Varenko, jaké sny! Buď jsou chrámy zlaté, nebo jsou zahrady nějaké mimořádné a neviditelné hlasy zpívají a voní cypřiš a hory a stromy se nezdají být stejné jako obvykle, ale jako by byly zobrazeny na obrazech. A je to, jako bych letěl a letěl vzduchem. A teď někdy sním, ale zřídka, a ani to ne.

A. N. Ostrovsky "Bouřka"

Odpovědět:

Uveďte literární směr, jehož principy byly ztělesněny ve hře A. N. Ostrovského „Bouřka“.

Přečtěte si níže uvedený fragment práce a dokončete úkoly B1-B7; C1, C2.

Kateřina a Varvara.

Kateřina.<...>Víte, co mě napadlo?

Varvara. Co?

Kateřina. Proč lidé nelétají!

Varvara. Nerozumím tomu, co říkáš.

Kateřina. Říkám: proč lidé nelétají jako ptáci? Víš, někdy si připadám jako pták. Když stojíte na hoře, cítíte nutkání létat. Takhle by přiběhla, zvedla ruce a letěla. Něco na vyzkoušení? Chce běhat.

Varvara. co si vymýšlíš?

Kateřina. (povzdech). Jak jsem byl hravý! Úplně jsem z tebe vyschl.

Varvara. Myslíš, že nevidím?

Kateřina. Byl jsem takový? Žil jsem, o nic jsem se nestaral, jako pták ve volné přírodě. Máma mě zbožňovala, oblékala mě jako panenku a nenutila mě pracovat; Kdysi jsem si dělal, co jsem chtěl. Víš, jak jsem žil s holkama? Teď vám to řeknu. Vstával jsem brzy; Pokud je léto, půjdu k prameni, umyji se, přinesu s sebou vodu a je to, zaliji všechny květiny v domě. Měl jsem mnoho, mnoho květin. Pak půjdeme s mámou, všichni a poutníci do kostela - náš dům byl plný poutníků a kudlanek. A my přijdeme z kostela, sedneme si k nějaké práci, spíše zlatému sametu, a tuláci nám začnou vyprávět: kde byli, co viděli, různé životy nebo zpívat básně. Do oběda tedy uběhne čas. Tady jdou staré ženy spát a já chodím po zahradě. Pak na nešpory a večer zase příběhy a zpěv. Bylo to tak dobré!

Varvara. Ano, u nás je to stejné.

Kateřina. Ano, vše se zdá být mimo zajetí. A k smrti jsem rád chodil do kostela! Přesně tak, stalo se, že jsem vstoupil do nebe a nikoho jsem neviděl a nepamatoval jsem si čas a neslyšel jsem, kdy bohoslužba skončila. Přesně tak, jak se to všechno stalo během jedné vteřiny. Máma říkala, že se na mě všichni dívali, co se to se mnou děje! Víte: za slunečného dne sestupuje z kopule takový světelný sloup a kouř se v tomto sloupu pohybuje jako mraky, a vidím, bývalo to, jako by v tomto sloupu létali andělé a zpívali. A někdy, děvče, jsem v noci vstávala - taky nám všude svítily lampy - a někde v koutě jsem se modlila až do rána. Nebo půjdu brzy ráno na zahradu, slunce právě vychází, padnu na kolena, budu se modlit a plakat a sám nevím, za co se modlím a co pláču o; tak si mě najdou. A za co jsem se tehdy modlil, o co jsem žádal, nevím; Nic jsem nepotřeboval, měl jsem všeho dost. A jaké jsem měl sny, Varenko, jaké sny! Buď jsou chrámy zlaté, nebo jsou zahrady nějaké mimořádné a neviditelné hlasy zpívají a voní cypřiš a hory a stromy se nezdají být stejné jako obvykle, ale jako by byly zobrazeny na obrazech. A je to, jako bych letěl a letěl vzduchem. A teď někdy sním, ale zřídka, a ani to ne.

A. N. Ostrovsky "Bouřka"

Odpovědět:

Jaké rysy Kateřina vnitřního světa se odrážejí v jejích příbězích o sobě?

Přečtěte si níže uvedený fragment práce a dokončete úkoly B1-B7; C1, C2.

Kateřina a Varvara.

Kateřina.<...>Víte, co mě napadlo?

Varvara. Co?

Kateřina. Proč lidé nelétají!

Varvara. Nerozumím tomu, co říkáš.

Kateřina. Říkám: proč lidé nelétají jako ptáci? Víš, někdy si připadám jako pták. Když stojíte na hoře, cítíte nutkání létat. Takhle by přiběhla, zvedla ruce a letěla. Něco na vyzkoušení? Chce běhat.

Varvara. co si vymýšlíš?

Kateřina. (povzdech). Jak jsem byl hravý! Úplně jsem z tebe vyschl.

Varvara. Myslíš, že nevidím?

Kateřina. Byl jsem takový? Žil jsem, o nic jsem se nestaral, jako pták ve volné přírodě. Máma mě zbožňovala, oblékala mě jako panenku a nenutila mě pracovat; Kdysi jsem si dělal, co jsem chtěl. Víš, jak jsem žil s holkama? Teď vám to řeknu. Vstával jsem brzy; Pokud je léto, půjdu k prameni, umyji se, přinesu s sebou vodu a je to, zaliji všechny květiny v domě. Měl jsem mnoho, mnoho květin. Pak půjdeme s mámou, všichni a poutníci do kostela - náš dům byl plný poutníků a kudlanek. A my přijdeme z kostela, sedneme si k nějaké práci, spíše zlatému sametu, a tuláci nám začnou vyprávět: kde byli, co viděli, různé životy nebo zpívat básně. Do oběda tedy uběhne čas. Tady jdou staré ženy spát a já chodím po zahradě. Pak na nešpory a večer zase příběhy a zpěv. Bylo to tak dobré!

Varvara. Ano, u nás je to stejné.

Kateřina. Ano, vše se zdá být mimo zajetí. A k smrti jsem rád chodil do kostela! Přesně tak, stalo se, že jsem vstoupil do nebe a nikoho jsem neviděl a nepamatoval jsem si čas a neslyšel jsem, kdy bohoslužba skončila. Přesně tak, jak se to všechno stalo během jedné vteřiny. Máma říkala, že se na mě všichni dívali, co se to se mnou děje! Víte: za slunečného dne sestupuje z kopule takový světelný sloup a kouř se v tomto sloupu pohybuje jako mraky, a vidím, bývalo to, jako by v tomto sloupu létali andělé a zpívali. A někdy, děvče, jsem v noci vstávala - taky nám všude svítily lampy - a někde v koutě jsem se modlila až do rána. Nebo půjdu brzy ráno na zahradu, slunce právě vychází, padnu na kolena, budu se modlit a plakat a sám nevím, za co se modlím a co pláču o; tak si mě najdou. A za co jsem se tehdy modlil, o co jsem žádal, nevím; Nic jsem nepotřeboval, měl jsem všeho dost. A jaké jsem měl sny, Varenko, jaké sny! Buď jsou chrámy zlaté, nebo jsou zahrady nějaké mimořádné a neviditelné hlasy zpívají a voní cypřiš a hory a stromy se nezdají být stejné jako obvykle, ale jako by byly zobrazeny na obrazech. A je to, jako bych letěl a letěl vzduchem. A teď někdy sním, ale zřídka, a ani to ne.

A. N. Ostrovsky "Bouřka"

V jakých dílech ruské literatury se autoři uchylují k kontrastním ženským obrazům a jak lze tyto hrdinky dát do souvislosti s Kateřinou a Varvarou z „Bouřky“?

Přečtěte si níže uvedený fragment práce a dokončete úkoly B1-B7; C1, C2.

Kateřina a Varvara.

Kateřina.<...>Víte, co mě napadlo?

Varvara. Co?

Kateřina. Proč lidé nelétají!

Varvara. Nerozumím tomu, co říkáš.

Kateřina. Říkám: proč lidé nelétají jako ptáci? Víš, někdy si připadám jako pták. Když stojíte na hoře, cítíte nutkání létat. Takhle by přiběhla, zvedla ruce a letěla. Něco na vyzkoušení? Chce běhat.

Varvara. co si vymýšlíš?

Kateřina. (povzdech). Jak jsem byl hravý! Úplně jsem z tebe vyschl.

Varvara. Myslíš, že nevidím?

Kateřina. Byl jsem takový? Žil jsem, o nic jsem se nestaral, jako pták ve volné přírodě. Máma mě zbožňovala, oblékala mě jako panenku a nenutila mě pracovat; Kdysi jsem si dělal, co jsem chtěl. Víš, jak jsem žil s holkama? Teď vám to řeknu. Vstával jsem brzy; Pokud je léto, půjdu k prameni, umyji se, přinesu s sebou vodu a je to, zaliji všechny květiny v domě. Měl jsem mnoho, mnoho květin. Pak půjdeme s mámou, všichni a poutníci do kostela - náš dům byl plný poutníků a kudlanek. A my přijdeme z kostela, sedneme si k nějaké práci, spíše zlatému sametu, a tuláci nám začnou vyprávět: kde byli, co viděli, různé životy nebo zpívat básně. Do oběda tedy uběhne čas. Tady jdou staré ženy spát a já chodím po zahradě. Pak na nešpory a večer zase příběhy a zpěv. Bylo to tak dobré!

Varvara. Ano, u nás je to stejné.

Kateřina. Ano, vše se zdá být mimo zajetí. A k smrti jsem rád chodil do kostela! Přesně tak, stalo se, že jsem vstoupil do nebe a nikoho jsem neviděl a nepamatoval jsem si čas a neslyšel jsem, kdy bohoslužba skončila. Přesně tak, jak se to všechno stalo během jedné vteřiny. Máma říkala, že se na mě všichni dívali, co se to se mnou děje! Víte: za slunečného dne sestupuje z kopule takový světelný sloup a kouř se v tomto sloupu pohybuje jako mraky, a vidím, bývalo to, jako by v tomto sloupu létali andělé a zpívali. A někdy, děvče, jsem v noci vstávala - taky nám všude svítily lampy - a někde v koutě jsem se modlila až do rána. Nebo půjdu brzy ráno na zahradu, slunce právě vychází, padnu na kolena, budu se modlit a plakat a sám nevím, za co se modlím a co pláču o; tak si mě najdou. A za co jsem se tehdy modlil, o co jsem žádal, nevím; Nic jsem nepotřeboval, měl jsem všeho dost. A jaké jsem měl sny, Varenko, jaké sny! Buď jsou chrámy zlaté, nebo jsou zahrady nějaké mimořádné a neviditelné hlasy zpívají a voní cypřiš a hory a stromy se nezdají být stejné jako obvykle, ale jako by byly zobrazeny na obrazech. A je to, jako bych letěl a letěl vzduchem. A teď někdy sním, ale zřídka, a ani to ne.

A. N. Ostrovsky "Bouřka"

Řešení úloh s dlouhou odpovědí nejsou automaticky kontrolována.
Na další stránce budete požádáni, abyste je sami zkontrolovali.

Jmenuj literární hnutí, jehož jedním z nejjasnějších představitelů v Rusku byl V. A. Žukovskij a jehož principy byly ztělesněny v básni „Moře“.

V. A. Žukovskij, 1822

Odpovědět:

Jaká je autorova definice žánru básně „Moře“?

Přečtěte si níže uvedenou práci a dokončete úkoly B8-B12; SZ, C4.

V. A. Žukovskij, 1822

Odpovědět:

Na začátku básně se lyrický hrdina obrací k moři s otázkami, na které se snaží sám odpovědět. Jak se tyto typy otázek nazývají?

Přečtěte si níže uvedenou práci a dokončete úkoly B8-B12; SZ, C4.

Ostrovskij se ve své tvorbě držel realistické metody. To nemohlo ovlivnit jeho chápání dramatického žánru. Je známo, že autorova definice a definice literárních vědců se mohou poněkud lišit. Hra končí tragicky, ačkoli Ostrovskij zpočátku nepředpokládal takový výsledek a plánoval napsat „komedii“. Postupně se ale zápletka komplikovala a od původního plánu jsme museli ustoupit. Ostrovsky detailně rozpracoval každodenní pozadí, typizoval další postavy a zároveň naplnil Kateřinu postavu jedinečnými rysy, díky nimž byla hrdinka poetičtější.

Autorská definice žánru „Bouřky“ je nesmírně jednoduchá – drama. Události hry jsou jednoduché a srozumitelné pro každého diváka. Postavy lze snadno představit skutečných lidí. V díle jsou ale i tragické události. Nicméně „The Thunderstorm“ nelze zcela nazvat tragédií. Tragédie obvykle zahrnují intenzivní boj, boj ideálů, osobní nebo sociální katastrofu, končící smrtí jednoho nebo více hrdinů. Autorská definice „The Thunderstorm“ byla spíše jakousi poctou tradici, ale je možné, že definicí „sociálního a každodenního dramatu“ chtěl autor dát dílu větší společenský význam.

Korelace s jakýmkoli žánrem také určuje podstatu konfliktu. V The Thunderstorm vedou každodenní okolnosti k tragickým následkům. Snadno je vidět, že „The Thunderstorm“ spojuje jak dramatické, tak tragické, nelze však dílo přiřadit k jednomu žánru. „The Thunderstorm“ není ani drama, ani tragédie. Někteří kritici navrhovali kombinaci těchto dvou konceptů a nazvali The Thunderstorm „každodenní tragédií“. Tento termín se ale neujal. Otázka žánru této hry v literární kritice ještě není vyřešena, ale neměli bychom opomíjet autorovu definici hry „Thunderstorm“.

Naše dnešní lekce je věnována práci N.A. Ostrovského. Zamyslíme se nad žánrem hry "The Thunderstorm". Co to je - drama nebo tragédie? K tomu se obrátíme k historii žánru tragédie, najdeme ve hře jeho znaky a pokusíme se určit žánrová vlastnost funguje.

Okamžitě byl uveden v moskevském Malém činoherním divadle a vyvolal vážné kontroverze a kontroverze. Ne každý mohl vidět velký význam této hry. Někteří to brali jednoduše jako rodinné drama o tom, jak temná, utlačovaná a zastrašená žena podváděla svého ubohého manžela. Takové myšlenky vyjadřovali nejen konzervativci, ale dokonce i tak revoluční a radikálně smýšlející literární kritik jako D. Pisarev (obr. 2).

Rýže. 2. D.I. Pisarev ()

Ve svém článku „Motivy ruského dramatu“ vyčítal Kateřině, že neopustila svého manžela, a obecně se domníval, že její chování bylo směšné a hloupé a neměla být postavena do středu hry. Ale již v roce 1860 vyšel Dobroljubovův článek v časopise Sovremennik (obr. 3).

Rýže. 3. N.A. Dobroljubov ()

Je třeba říci, že nyní přehodnocujeme Dobroljubovovu práci a nemůžeme s ním ve všech bodech souhlasit. Musíme však vzít v úvahu, že sám Ostrovskij napsal Dobrolyubovův článek „Ray of Light in temné království"Velice se mi to líbilo. Opakovaně řekl, že Dobrolyubov naprosto správně pochopil koncept své hry.

Jaký je rozdíl mezi dramatem a tragédií? Především rozsah problému. Tragédie se dotýká univerzálních otázek o životě a smrti, o světě a osudu člověka v něm. Drama zkoumá problematiku podrobněji, ale možná podrobněji: člověka a společnost, člověka a jeho sociální prostředí, člověka a jeho různé sociální vazby, které člověk navazuje s lidmi kolem sebe. Dobroljubov vytrvale nazýval Ostrovského hru tragédií:

„Thunderstorm“ je bezesporu nejvíc rozhodující práce Ostrovský; vzájemné vztahy tyranie a bezhlasu jsou dovedeny do nejtragičtějších důsledků; a přes to všechno většina z těch, kteří tuto hru četli a viděli, souhlasí, že působí méně vážným a smutným dojmem než ostatní Ostrovského hry...“

„Na The Thunderstorm je dokonce něco osvěžujícího a povzbudivého. Toto „něco“ je podle nás pozadím hry, námi naznačeným a odhalujícím prekérnost a blízký konec tyranie. Pak na nás fouká i samotná postava Kateřiny nakreslená na tomto pozadí nový život, která se nám zjevuje v samotné její smrti...“

„Postava Kateřiny je krokem vpřed nejen v Ostrovského dramatické činnosti, ale i v celé naší literatuře. Odpovídá to nové etapě našeho národního života...“

Není náhodou, že Dobrolyubov mluví o nové fázi života lidí. Co se stalo v Rusku na konci 50. let? Toto je obtížná a kritická doba. Krymská válka právě skončila (obr. 4),

Rýže. 4. Krymská válka ()

což se ukázalo jako naprostá ostuda Ruska, zemřel Mikuláš I. (obr. 5),

Rýže. 5. Císař Mikuláš I. ()

a rozhovor se stočil k reformám, jejichž nevyhnutelnost vedení země pochopilo. Již v roce 1857 bylo vyhlášeno osvobození sedláků (obr. 6).

Rýže. 6. Čtení manifestu o osvobození rolníků ()

Archaický, nelidský, zcela zaostalý společenský systém v Rusku musel být zcela rozbit. Zde však před společností vyvstala rozsáhlá otázka: jsou lidé na tyto změny připraveni, budou schopni se stát předmětem dějin, směřovat k vysokým cílům atd.? Koneckonců několik století útlaku a otroctví mohlo zabít jeho vůli po nezávislosti a svobodě. Tyto otázky byly zodpovězeny různými způsoby, ve společnosti probíhaly intenzivní debaty a právě v tuto chvíli se objevila hra Bouřka, která má na tuto otázku odpovědět tak, jak ji Ostrovsky chápe.

Ostrovskij se tak ve své hře snaží najít vědomý nebo alespoň spontánní heroický začátek v tloušťce lidského života.

Tragédie- hra, která zobrazuje extrémně ostré, často neřešitelné rozpory v životě. Děj je založen na hrdinově nesmiřitelném konfliktu, silná osobnost, s nadosobními silami (osud, stav, živly atd.) nebo se sebou samým. V tomto boji hrdina zpravidla umírá, ale získává morální vítězství. Smyslem tragédie je způsobit v divákovi šok tím, co vidí, což v jejich srdcích vyvolává smutek a soucit. Tento stav mysli vede ke katarzi.

Drama- literární dílo psané formou dialogu mezi postavami. Zaměřeno na velkolepou expresivitu. Vztahy mezi lidmi a konflikty, které mezi nimi vznikají, se odhalují prostřednictvím jednání hrdinů a jsou ztělesněny formou monolog-dialog. Drama na rozdíl od tragédie nekončí katarzí.

Vraťme se nyní k historii samotného žánru tragédie. Tragédie jako žánr se v literatuře často objevuje právě ve zlomech dějin. Pomáhá pochopit globální problémy, kterým lidstvo čelí. Tragédie se zrodila v r Starověké Řecko a bylo to přesně v tom okamžiku, kdy se antika poprvé začala uznávat nejen jako člen kolektivu, kmene, státu, ale jako samostatná suverénní osoba. Jak se má jedinec chovat například v jediném boji s mocí, je-li tato moc všemocná a nespravedlivá? Zde je problém slavné tragédie Aischylos (obr. 7)

„Prometheus spoutaný“ (obr. 8).

Rýže. 8. „Prometheus spoutaný“ (P. Rubens, 1612) ()

Jak se zachová člověk, když ho čeká neúprosný osud? To je problematika hry „Oidipus král“ od Sofokla (obr. 9, 10).

Rýže. 9. Antigona vyvádí slepého Oidipa z Théb (C. Jalabert, 19. století) ()

Dokáže člověk odolat chaosu pocitů zuřících v jeho vlastní duši? To je problém takových slavné tragédie Euripides (obr. 11),

jako „Hippolytus“ nebo „Medea“ (obr. 12).

Rýže. 12. „Medea“ (A. Feuerbach, 1870) ()

Shakespearovy tragédie (obr. 13) se objevily i v přelomovém období, kdy drsné patriarchální svět Středověk se stával minulostí, ale svět, který jej nahradil, nebyl příjemný a odhaloval nejednotu lidí, sobectví, chamtivost a zlé vášně.

Velký zájem o tragédii projevili klasicisté ve Francii 17. století, kteří stavěli do popředí kult rozumu a státu, snažili se vše normalizovat. Přitom je jich napsáno mnoho vědeckých prací o literatuře, o tom, jak psát, zejména o tragédii. Tragédie byla chápána jako vysoký, standardní žánr, a proto právě v ní bylo nutné dodržovat určitá pravidla. Největšími představiteli klasické tragédie jsou Corneille a Racine. Klasicistům se zdálo, že tyto požadavky vyplývají přímo ze starořecké poetiky a že přesně tak se ve starověkém Řecku inscenovaly hry. Ale není tomu tak. Ve starověkých řeckých hrách nebyl zákon jednoty času a místa vždy dodržován. Například ve slavné „Oresteia“ (obr. 14) od Aischyla je doba působení asi deset let.

Rýže. 14. „Clytemnestra váhá, než zabije spícího Agamemnona“ (P.-N. Guerin, 1817) ()

Ale ať je to jak chce, tyto zákony byly populární v evropské i ruské literatuře 19. století. Například v Gribojedovově hře (obr. 15)

Rýže. 15. A.S. Gribojedov ()

Akce „Běda vtipu“ začínají brzy ráno a končí přesně druhý den ráno.

Co je jednota jednání? Zde je vše složitější. Za prvé, akce by měla být omezena na malý počet postav, 7-8. Za druhé, neměla by existovat žádná vedlejší spiknutí. A do třetice by tam neměly být postavy, které nejsou zapojeny do hlavního průběhu hry. Tato pravidla byla považována za povinná. Navíc k nim přibyla ještě jedna věc: hlavní postavou tragédie – vysokého žánru – může být jen vysoká, významná historická postava. Mohli to být bohové, hrdinové, generálové, králové, ale ne zástupci třetího stavu. Jak vidíme, Ostrovsky nesplňuje všechny tyto požadavky. Proto se pravděpodobně rozhodl, aby se předešlo nedorozuměním, dát své hře podtitul „drama“, i když to ve skutečnosti není tak úplně pravda. Pokud vezmeme Ostrovského „Bouřku“ z pohledu normativních zákonů klasicismu, pak to není žádná tragédie. Akce trvá asi deset dní, mění se i lokace a objevují se i hrdinové, kteří nesouvisejí s osudem hlavní hrdinky – Kateřiny (obr. 16).

Rýže. 16. Kateřina ()

Především je to tulák Feklusha (obr. 17).

Neobvyklé místo zaujímá i popis prostředí “ temné království" Kateřina sama je představitelkou „temného království“: kupecká manželka, kupecká dcera, je tedy osobou třetího stavu. Faktem však je, že zákony vyvinuté klasicisty jsou zcela formální a neurčují podstatu žánru. Ostatně Shakespeare se těmto zákonům neřídil, ale tragédie „Hamlet“, „Macbeth“ (obr. 18), „Othello“, „Král Lear“ nepřestávají být tragédiemi.

Rýže. 18. „Lady Macbeth“ (M. Gabriel, 1885) ()

Tragédie má tři povinné rysy, a pokud jsou v díle přítomny, pak lze žánr bezpečně nazvat tragédií, a pokud chybí, pak jde zjevně o drama.

První. V tragédii musí být tragický hrdina, tedy hrdinu, jehož mravní kvality jsou mnohem vyšší než u jeho okolí.

Druhý. V tragédii musí existovat tragický konflikt, tedy globální konflikt, který nelze vyřešit běžnými mírovými prostředky. Tento konflikt obvykle končí smrtí hlavního hrdiny.

Třetí. Tragédie potřebuje katarzi, tedy očistu. Především se to týká přeživších hrdinů. Stávají se vyššími, lepšími, čistšími a učí se pro sebe nějaké životní lekce. Totéž platí o publiku.

Všechny tyto momenty najdeme v Ostrovského hře. Je tam nějaký tragický hrdina? Ano, toto je Kateřina. Bez ohledu na to, co říkají nelaskaví kritici, Kateřina jasně převyšuje své okolí. Mohou nám namítnout: je pověrčivá, málo vzdělaná, dopouští se hříšných činů, jako je zrada a sebevražda, a to jsou z pohledu křesťanství hrozné hříchy. Ale minimálně v jednom bodě je určitě nadřazená všem okolo. Nesnáší lži a sama sobě připadá nemožné lhát. Lži jsou to, co spojuje všechny obyvatele města Kalinova.

Dikoy leží (obr. 19).

Kromě toho, že je hloupý a krutý, je jeho jednání také prošpikováno pokrytectvím. Například ví, že nadávat dělníkům ve svátek je těžký hřích, přesto je napomíná, nezaplatí a pak je pokorně prosí o odpuštění. Mimochodem je také zbabělý: jakmile ho Kabanova odbije, okamžitě se uklidní.

Celé chování Kabanové je prostoupeno pokrytectvím (obr. 20): před městem je ctnostná, ale s rodinou touží po moci a je zlá.

Rýže. 20. Marfa Kabanova ()

Navíc je milovnicí formy, a proto pohrdá obsahem. Zdá se jí, že potřebuje žít podle Domostroye. Zajímá ji ale vnější vzorec chování: hlavní je udržet formu. To je zlé pokrytectví.

Její dcera Varvara (obr. 21), která se sama naučila vášnivě lhát, snadno podléhá lžím někoho jiného.

Varvara má ještě jednu vlastnost, která ji nezdobí: už ji nebaví hřešit o samotě, protože je to ona, kdo Kateřinu zatáhne do hříchu a dá jí klíč od brány, aby viděla Borise.

Kudryash - na první pohled veselý, veselý, jasně protichůdný k „temnému království“ (obr. 22).

Ze slovní přestřelky s Wildem ale pochopíme, že mezi nimi není žádný rozdíl a za pár let se z Curlyho stane další Wild.

Konečně nejutlačovanější osobou v tomto „království“ je Tikhon, který lže ze zvyku, vždy a všude (obr. 23).

Rýže. 23. Tikhon Kabanov ()

To je muž naprosto zdrcený situací.

Boris není jen produktem „temné říše“, ale i přes své vzdělání a schopnost milovat se chová iracionálně (obr. 24).

Dostane dědictví pouze za jedné podmínky: pokud bude uctivý ke svému strýci Wildovi. Je známo, že strýc se s penězi za žádných okolností nerozejde, takže si ho není za co vážit. Boris se ale snaží ze všech sil, při komunikaci s Dikiy se doslova klaní.

Konečně Kuligin je starý vynálezce, v jehož řeči často vidíme odraz myšlenek samotného Ostrovského (obr. 25).

Nelže, ale usmířil se, nemá morální ani fyzickou sílu, aby odolal zlu, lžím a násilí, které ve městě vládne. Například Dikoy ho obviní, že je lupič, protože chce. A Kuligin si tiše tiskne hlavu do ramen a utíká pryč. Není to bojovník.

Takže každý v tomto „temném království“ buď sám lže a je pokrytcem, nebo se vyrovnal se lží a pokrytectvím druhých. Na tomto pozadí představuje Kateřina ostrý kontrast s ostatními postavami. Od samého začátku vidíme, že se nechce a neumí smířit. I s mým neúspěšným rodinný život dokáže se smířit jen tak dlouho, dokud k Tikhonovi pocítí alespoň trochu lidského tepla a náklonnosti. Jakmile to všechno zmizí, nezůstane v rodinné kleci, protože ji to neodolatelně táhne ke svobodě, která je pro ni nerozlučně spjata s pravdou. Upřímnost a čistotu Kateřiny duše zdůrazňuje její samotné jméno, které v překladu z řečtiny znamená „čistá“.

Nyní přejděme k druhému bodu naší úvahy: je v Ostrovského hře tragický konflikt? Zde je třeba říci, že Ostrovskij udělal ve srovnání se starořeckým dramatem kolosální inovaci. U starých Řeků byl konflikt obvykle buď vnější - člověk a celý svět kolem něj - nebo vnitřní, kdy se různé prvky v lidské duši střetly v nepřekonatelném boji. Ostrovskij ve hře využívá oba konflikty.

Vnější konflikt je zřejmý: čistá, pravdoláskající a upřímná Kateřina se nemůže sžít v hrozném světě města Kalinova, prošpikovaného krutostí, lží a pokrytectvím.

Vnitřní konflikt: Kateřina je upřímně věřící žena, které se za bílého dne uprostřed chrámu zjevují andělé. Svatí zažili takové vize. Věří v hřích i ohnivé peklo, je si naprosto jistá, že její zrada manžela je hrozný hřích, který nelze odpustit. Ale na druhou stranu nemůže zůstat věrná svému manželovi, protože ji nemiluje a nerespektuje. Je skutečně hoden pouze opovržení. Už na začátku hry ji zradí: když ho požádá o pomoc, posměšně pokrčí rameny, odmítne a nechá ji samotnou s jejími obtížemi a utrpením. Je nemožné milovat a respektovat takového člověka, a proto není možné být pokrytcem a udržovat toto nenávistné manželství. A tak Kateřina bojuje v této pro ni morálně neřešitelné situaci: na jedné straně podvádět manžela je hrozný hřích, který vnímá jako morální nemožnost, a na druhé straně nelze zůstat upřímná. vdaná žena a pokračovat v tomto ohavném pokryteckém životě. Nemůže se vzdát své lásky k Borisovi, protože v této lásce k ní není jen smyslná vášeň, ale touha po pravdě, svobodě, životě. A pouze smrt může vyřešit tuto tragickou srážku.

Nyní třetí moment: katarze, očista. Zažívá někdo ve hře očistu po Kateřině smrti? Ano, určitě. Za prvé, Tikhon, který byl vždy tichý a podřízený své matce, konečně najde svůj hlas a křičí a nekontrolovatelně obviňuje matku z Kateřiny smrti: „Zničil jsi ji! Vy! Vy!" Tak se mu vrátil zrak, možná ne na dlouho, ale přesto se povznesl nad svůj travnatý a nelidský stav.

Kuligin také najde svůj hlas, vynese Kateřino tělo a říká jejím mučitelům: „Tady je vaše Kateřina. Dělej si s ní co chceš! Její tělo je tady, vezmi si ho; ale duše teď není tvoje: je teď před soudcem, který je milosrdnější než ty!" To znamená, že obviňuje město Kalinov z toho, že může a zná primitivní, tvrdou spravedlnost, ale milosrdenství je pro něj nedostupné. Kuliginův hlas tak v tomto případě splývá s hlasem samotného Ostrovského.

Někteří Kateřině stále vyčítají: jak je to možné, je to sebevrah, hříšnice a podle křesťanských kánonů je to neodpustitelný hřích. Zde však můžeme říci následující: ne nadarmo jsme dostali Svatý zákon, Bibli, ve dvou knihách: první je Starý zákon (obr. 26),

Rýže. 26. Starý zákon (obálka, moderní vydání) ()

samotná Bible, která nás učí spravedlnosti, a druhá - Nový zákon(obr. 27),

Rýže. 27. Nový zákon (obálka, moderní vydání) ()

Evangelium, které nás učí milosrdenství. Není divu, že Kristus řekl: „Pojďte ke mně všichni, kdo se namáháte a jste obtíženi“ (obr. 28).

Rýže. 28. Ikona zobrazující Ježíše Krista ()

Neřekl, že k němu mají přijít jen ti, kteří jsou čistí, řekl, že mají přijít všichni. A věříme spolu s Kuliginem, že existuje soudce, který je milosrdnější než město Kalinov.

Jak z hlediska rozsahu problému, tak z hlediska hloubky konfliktu lze Ostrovského hru „The Thunderstorm“ bezpečně nazvat tragédií. Jedna potíž však zůstává: hra vykresluje prostředí velmi podrobně, takže konečný závěr je třeba učinit následovně: Ostrovského hra „Bouřka“ je tragédie s prvky dramatu.

Bibliografie

1. Sacharov V.I., Zinin S.A. Ruský jazyk a literatura. Literatura (základní a pokročilá úroveň) 10. - M.: Ruské slovo.
2. Archangelsky A.N. a další.Ruský jazyk a literatura. Literatura (pokročilá úroveň) 10. - M.: Drop obecný.
3. Lanin B.A., Ustinova L.Yu., Shamchikova V.M. / ed. Lanina B.A. Ruský jazyk a literatura. Literatura (základní a pokročilá úroveň) 10. - M.: VENTANA-GRAF.

1. Ruský jazyk ().
2. Internetový portál Otherreferats.allbest.ru ().
3. Internetový portál Referatwork.ru ().

Domácí práce

1. Zapište si definice „drama“ a „tragédie“ z pěti zdrojů.
2. Komponovat srovnávací charakteristiky dramatické a tragické prvky ve hře "The Thunderstorm".
3. *Napište esej-úvahu na téma: „Tragédie hrdinů hry „Bouřka“.