Systém žánrů starověké ruské literatury (XI- XVIstoletí)
Hlavní část žánrů byla vypůjčena ruskou literaturou v X-XIII století. z byzantské literatury: v překladech a dílech přenesených na Rus z Bulharska. V tomto systému žánrů přenesených na Rus se nacházely především žánry církevní, tedy žánry děl nezbytných k bohoslužbě a ke správě církevního života - klášterního a farního. Zde je třeba poznamenat různé příručky uctívání, modlitby a životy svatých různých typů; díla určená ke zbožné individuální četbě atd. Kromě toho však existovala díla „světštějšího“ charakteru: různé druhy přírodovědných děl (šestidenní, bestiáře, abecedy), díla o světových dějinách (o star. Testament a římsko-byzantský) , díla typu „helénistický román“ („Alexandrie“).
Rozmanitost vypůjčených žánrů je úžasná, ale všichni zde pokračovali ve svém životě různými způsoby. Existovaly žánry, které existovaly pouze společně s přenesenými díly a nevyvíjely se samostatně. Byli další, kteří pokračovali ve své aktivní existenci. V jejich rámci vznikala nová díla: životy ruských světců, kázání, učení, méně často modlitby a další liturgické texty.
Abychom porozuměli žánrovému systému starověké ruské literatury (která je mimochodem velmi heterogenní), je nutné nejprve určit hlavní kritéria, podle kterých byl žánr rozlišován.
ü Rozdělení do žánrů je dáno mimoliterárními faktory, tedy a) jejich uplatněním; b) předmět, kterému je dílo věnováno;
ü Žánry se dělí na církevní a světské a podléhají hierarchii:
Církevní žánry
1. Texty „Písma svatého“
2. Hymnografie, tedy církevní zpěvy. Tento příklad jasně ukazuje jeden z rysů žánrového systému starověká Rus: pro žánr jsou rozhodující mimoliterární kritéria. Některé druhy církevních zpěvů se například nelišily formou a obsahem, ale tím, jakou bohoslužbu a v jaké její části byly vykonávány. Jiné typy - podle toho, jak byly provedeny (trojhlasy, prováděné třikrát ráno po šestém žalmu a litanii, antifony, zpívané střídavě na dvou sborech). Některé druhy církevních zpěvů byly pojmenovány podle toho, jak se měl člověk při jejich provádění chovat. Jedná se o sedalny (začaly si při zpěvu sedat), katavasiya (poslední verš, kvůli kterému se zpěváci sbíhali doprostřed kostela). Ve starověké Rusi byli odlišné typy Apoštol, v závislosti na jeho použití v církevním životě, existovaly různé typy žalmů, které také vycházely z potřeb církevní struktury.
3. Kázání: tato kategorie zahrnuje „slova“ spojená s výklady „písma“ a vysvětlení významu svátků. Taková „slova“ se obvykle spojovala do sbírek – „oslavenci“, Triodion coloured a Lenten.
4. Hagiografie: životy - příběhy o skutcích svatých. Životy byly spojeny do sbírek: Prology (Synaxari), Chetii-Minea, Patericon. Každý typ hrdiny: mučedník, zpovědník, mnich, stylita, svatý blázen - odpovídal svému vlastnímu typu života. Skladba života závisela na jeho použití: liturgická praxe diktovala svému zpracovateli určité podmínky, oslovující život čtenářům a posluchačům. Z hlediska prostředí, ve kterém se život čte, se životy dělí na prologové a menaické.
Na základě byzantských příkladů vytvořili starověcí ruští spisovatelé řadu vynikajících děl hagiografické původní literatury, která odrážela základní aspekty života a způsobu života starověké Rusi. Oproti byzantské hagiografii vytváří staroruská literatura originální žánr knížecích životů, který měl za cíl posílit politickou autoritu knížecí moci a obklopit ji aurou svatosti. Charakteristickým rysem knížecího života je „historismus“, úzké spojení s kronikářskými legendami, vojenskými příběhy, tedy žánry světské literatury. Stejně jako knížecí život jsou na pokraji přechodu od církevních žánrů k světským „procházky“ - cestování, popisy poutí na „svatá místa“, legendy o ikonách.
Světské žánry
Systém sekulárních žánrů byl vyvinut starověkými ruskými spisovateli prostřednictvím rozsáhlé interakce s žánry ústního lidového umění, obchodního psaní a církevní literatury.
1. Kroniky: vznik žánru kronik vyžaduje další výzkum. Některé kroniky vznikly v souvislosti s vládou toho či onoho knížete, jiné - v souvislosti se zřízením biskupství nebo arcibiskupství, jiné - v souvislosti s připojením knížectví nebo regionu, čtvrté - v souvislosti se stavbou katedrálních kostelů , atd., což naznačuje, že kronika, vyprávějící o minulosti, upevnila nějakou důležitou etapu současnosti. Myšlenka, že ruské kroniky vznikly jako imitace byzantských kronik, nenachází potvrzení: byzantské příklady byly používány daleko od počáteční fáze(mimochodem, většina ruských kronik je strukturována jinak: pokud kroniky zaznamenávají sled vlád, pak kroniky zaznamenávají sled událostí. Nejstarší kronika, která se k nám dostala, je PVL (asi 1113) (zachována v laurentianu, Ipatiev , Radzivilov a další kroniky).V PVL jsou kromě stručných záznamů o počasí také texty dokumentů a převyprávění lidových pověstí, dějových příběhů a úryvky z památek překladové literatury, také teologické pojednání ( „Řeč filozofa“) a hagiografický příběh o Borisovi a Glebovi atd. Jedním slovem složitá žánrová povaha: kronika je jedním ze „sjednocujících žánrů“, podřazujících žánry svých složek. historický příběh věnovaný mimořádným událostem souvisejícím s bojem proti vnějším nepřátelům Ruska, zlem knížecích sporů. K příběhu, ke kterému se váže historická legenda, legenda. Základem legendy je nějaká ucelená epizoda, tzv. základem legendy je ústní legenda.
2. Procházky (i když jsou někdy považovány na pomezí církevních a světských žánrů);
3. Didaktická literatura: zdá se, že jediným příkladem politického a mravního poučení vytvořeného nikoli duchovním, ale státníkem, je „Učení Vladimíra Monomacha“.
IVŽánry byly zabudovány do hierarchie nejen podle významu (na základě role, která jim byla při bohoslužbě přidělena), ale také podle principu „primárního“ a „sjednocujícího“. Díla, která sdružovala několik zástupců různých žánrů, se dříve nazývala jednoduše „sbírky“, ale značná část těchto „sbírek“ je kompozičně natolik stabilní, že je třeba je považovat za samostatné, komplexní žánr. Jsou to patericon, chetya menaion, chronografy, prology, oslavy, květinové záhony atd. Každý typ kolekce má navíc několik odrůd. Lichačev trvá na tom, aby všechny tyto sbírky a jejich odvozeniny byly považovány za samostatné žánry. Situace se změnila až v 16.-17. století, kdy se díla zařazená do sbírky začala samostatně přepisovat.
ü Specifikum žánrového systému (ale i literatury obecně) tohoto období spočívá v tom, že až do 17. století literatura nepřipouštěla beletrii, svět byl myšlen jako danost, a proto touha podřídit si to samé obrazu světa k určitým zásadám a pravidlům, určit jednou provždy, je pochopitelné. Co A Jak by měl být zobrazen. Stará ruská literatura, stejně jako ostatní křesťanská středověká literatura, podléhá zvláštní literární a estetické regulaci - tzv. literární etiketa. Lichačev zejména poznamenává, že literární etiketa „se skládá z: 1) představ o tom, jak se ten či onen běh událostí měl odehrát; 2) z představ o tom, jak se měl herec chovat v souladu se svou pozicí; 3) z představ o tom, jaká slova by měl spisovatel použít k popisu toho, co se děje. Před námi je tedy etiketa světového řádu, etiketa chování a etiketa slov.“ Přítomnost etikety lze snadno vysledovat porovnáním dvou příkladů stejného žánru: V životě světce měla podle požadavků etikety vypovídat o dětství budoucího světce, o jeho zbožných rodičích, o jak byl od dětství přitahován ke kostelu, vyhýbal se hrám s vrstevníky atd. atd. Tato dějová složka byla nutně přítomna v hagiografii a byla vyjádřena v různých hagiografiích stejnými slovy: neexistovala tedy pouze etiketa situace (o čem psát), ale také etiketa vyjadřování (jak přesně popsat situaci etikety). Přejdeme-li do kronik, najdeme tam podobný obrázek: textové popisy bitev se shodují, knížecí nekrology nebo charakteristiky církevních hierarchů se skládají ze stejných složek.
ü Žánr je natolik důležitá kategorie, že určuje jak image autora, tak styl vyprávění. S autorstvím to bylo obecně těžké: všechna díla byla buď anonymní (polovina všech textů), nebo pseudoanonymní (to znamená, že autorství bylo připisováno slavná osobnost), nebo existovalo podmíněné autorství (když text napsal někdo, ale bez ohledu na to, kdo). Osobnost autora každopádně nic nepřidala, neboť globálním autorem byl Bůh a vše ostatní nevydrželo nápor etikety.
ü Rozbití tradičních forem bylo běžné. Všechna více či méně význačná díla DRL se často vymykají tradičním formám. PVL nezapadá do byzantského nebo bulharského žánrového rámce. Totéž s „Učením“ Vladimíra Monomacha, „Příběhem Igorova tažení“, „Příběhem o zničení ruské země“ a „Příběhem“ Daniila Zatočnika. Vývoj staroruské literatury 11.-17. století. prochází postupnou destrukcí ustáleného systému církevních žánrů a jejich proměnou. Žánry světové literatury podléhají beletrizaci. Je o ně stále větší zájem vnitřní světčlověka, objevuje se psychologická motivace jeho jednání, zábavné a každodenní popisy. Historické hrdiny jsou nahrazovány fiktivními. V 17. stol to vede k radikálním změnám ve vnitřní struktuře a stylu historických žánrů a přispívá ke zrodu nových čistě fiktivních děl. Virsha poezie, dvorní poezie a školní drama, demokratická satira, každodenní příběh, pikareskní povídka.
ü Je také důležité poznamenat, že významná role hraje interakci s lidovými žánry.
ü A nakonec: Lichačev nabízí následující schéma pro vývoj stylů: v 11.–12. století. Vedoucím stylem je středověký monumentální historismus a zároveň je zde lidový epos ve století XIV.-XV. Styl středověkého monumentálního historismu je nahrazen emocionálně expresivním a v 16. století stylem idealizujícího biografismu neboli druhého monumentalismu. Nakreslený obraz vývoje stylů však poněkud schematizuje složitější proces literárního vývoje.
Začněme tím, že se objevily spolu s přijetím křesťanství v Rusku. Intenzita jeho šíření je nesporným důkazem toho, že vznik písma byl způsoben potřebami státu.
Historie vzhledu
Psaní se uplatňovalo v různých sférách veřejného i státního života, v právní sféře, mezinárodních i vnitrostátních vztazích.
Po vzniku písma byla podnícena činnost opisovačů a překladatelů a začaly se rozvíjet různé žánry staroruské literatury.
Sloužil potřebám a potřebám církve a sestával ze slavnostních slov, životů a učení. Ve starověké Rusi se objevila světská literatura a začaly se vést kroniky.
V myslích lidí tohoto období byla literatura považována společně s christianizací.
Staří ruští spisovatelé: kronikáři, hagiografové, autoři slavnostních frází, ti všichni zmiňovali výhody osvícení. Na konci X - začátku XI století. V Rus bylo provedeno obrovské množství práce zaměřené na překlad literárních pramenů ze starověké řečtiny. Díky těmto aktivitám se starověcí ruští písaři během dvou století dokázali seznámit s mnoha památkami byzantské doby a na jejich základě vytvořili různé žánry starověké ruské literatury. D. S. Lichačev, analyzující historii zavedení Rusa do knih Bulharska a Byzance, identifikoval dva charakteristické rysy takového procesu.
Potvrdil existenci literárních památek, které se staly společnými Srbsku, Bulharsku, Byzanci a Rusku.
Mezi takovou zprostředkovatelskou literaturu patřily liturgické knihy, posvátná písma, kroniky, díla církevních spisovatelů a přírodovědné materiály. Kromě toho tento seznam zahrnoval některé památky historického vyprávění, například „Romantika Alexandra Velikého“.
Většina starověké bulharské literatury, slovanského média, byly překlady z řečtiny a také díla raně křesťanské literatury napsaná ve 3.–7.
Starověkou slovanskou literaturu nelze mechanicky dělit na překladovou a původní, jde o organicky spojené části jednoho organismu.
Čtení knih jiných lidí ve starověké Rusi je důkazem druhotného národní kultura v oblasti umělecké slovo. Mezi písemnými památkami byl zprvu dostatek neliterárních textů: díla z teologie, historie a etiky.
Hlavním druhem slovesného umění se stalo folklorní díla. Abychom pochopili jedinečnost a originalitu ruské literatury, stačí se seznámit s díly, která jsou „mimo žánrové systémy“: „Výuka“ Vladimíra Monomacha, „Příběh Igorova hostitele“, „Modlitba“ Daniila Zatochnika.
Primární žánry
Žánry starověké ruské literatury zahrnují díla, která se stala stavebním materiálem pro jiné směry. Tyto zahrnují:
- učení;
- příběhy;
- slovo;
- hagiografie
Mezi takové žánry děl starověké ruské literatury patří kronikářský příběh, záznam počasí, církevní legenda, kronická legenda.
Život
Byl zapůjčen z Byzance. Život jako žánr starověké ruské literatury se stal jedním z nejoblíbenějších a nejrozšířenějších. Život byl považován za povinný atribut, když byl člověk zařazen mezi svaté, tedy kanonizován. Vytvořili ji lidé, kteří přímo komunikují s člověkem, o kterých jsou schopni spolehlivě vyprávět světlé okamžiky jeho život. Text byl sestaven po smrti toho, o kom se mluvilo. Plnil významnou výchovnou funkci, neboť život světce byl vnímán jako měřítko (model) spravedlivé existence a byl napodobován.
Život pomáhal lidem překonat strach ze smrti, hlásala se myšlenka nesmrtelnosti lidské duše.
Kánony života
Při analýze rysů žánrů starověké ruské literatury poznamenáváme, že kánony, podle kterých byla vytvořena hagiografie, zůstaly nezměněny až do 16. Nejprve mluvili o původu hrdiny, pak dali prostor podrobný příběh o jeho spravedlivém životě, o absenci strachu ze smrti. Popis skončil glorifikací.
Při diskusi o tom, které žánry starověká ruská literatura považovala za nejzajímavější, poznamenáváme, že to byl život, který umožnil popsat existenci svatých knížat Gleba a Borise.
Stará ruská výmluvnost
V odpovědi na otázku, jaké žánry existovaly ve starověké ruské literatuře, poznamenáváme, že výmluvnost se objevila ve třech verzích:
- politický;
- didaktický;
- slavnostní.
Výuka
Systém žánrů staroruské literatury ji odlišoval jako typ staroruské výmluvnosti. Ve svém učení se kronikáři snažili vyzdvihnout standard chování všech starověkých ruských lidí: prostých lidí, knížat. Za nejvýraznější příklad tohoto žánru je považováno „Učení Vladimíra Monomacha“ z „Příběhu minulých let“ z roku 1096. V té době dosáhly spory o trůn mezi knížaty maximální intenzity. Vladimir Monomakh ve svém učení dává doporučení týkající se organizace jeho života. Navrhuje hledat spásu duše v ústraní, vyzývá k pomoci lidem v nouzi a ke službě Bohu.
Monomakh potvrzuje potřebu modlitby před vojenským tažením příkladem ze svého života. Navrhuje budovat sociální vztahy v souladu s přírodou.
Kázání
Při analýze hlavních žánrů starověké ruské literatury zdůrazňujeme, že tento oratorní církevní žánr, který má jedinečnou teorii, byl zapojen do historického a literárního studia pouze v podobě, že v některých fázích byl příznačný pro éru.
Kázání nazvané Bazil Veliký, Augustin Požehnaný, Jan Zlatoústý a Řehoř Dvoeslov „otcové církve“. Lutherova kázání jsou uznávána jako nedílná součást studia formování moderní německé prózy a výroky Bourdaloua, Bossueta a dalších mluvčích 17. století jsou nejvýznamnějšími příklady prozaického stylu francouzského klasicismu. Role kázání ve středověké ruské literatuře je vysoká, potvrzují jedinečnost žánrů staré ruské literatury.
Ukázky ruských starověkých předmongolských kázání, které poskytují úplnou představu o vytvoření kompozice a prvků umělecký styl Historici považují „Slova“ metropolity Hilariona a Cyrila z Turva. Dovedně využívali byzantských pramenů a na jejich základě vytvořili docela dobrá vlastní díla. Využívají dostatečné množství protikladů, přirovnání, personifikací abstraktních pojmů, alegorií, rétorických fragmentů, dramatického podání, dialogů, dílčích krajin.
Odborníci považují následující příklady kázání navržených v neobvyklém stylistickém provedení za „Slova“ Serapiona z Vladimíra a „Slova“ Maxima Řeka. Rozkvět praxe a teorie kazatelského umění nastal v 18. století, diskutovali o boji mezi Ukrajinou a Polskem.
Slovo
Při analýze hlavních žánrů starověké ruské literatury budeme věnovat zvláštní pozornost slovu. Je to druh žánru starověké ruské výmluvnosti. Jako příklad jeho politické proměnlivosti uveďme „Příběh Igorova tažení“. Tato práce vyvolává vážnou kontroverzi mezi mnoha historiky.
Historický žánr starověké ruské literatury, ke kterému lze připsat „Příběh Igorovy kampaně“, ohromuje neobvyklostí svých technik a uměleckých prostředků.
V tomto díle je porušena chronologická tradiční verze vyprávění. Autor se nejprve přesouvá do minulosti, pak se zmiňuje o současnosti, využívá lyrické odbočky, které umožňují psát v různých epizodách: Yaroslavnin výkřik, Svyatoslavův sen.
„Slovo“ obsahuje různé prvky ústního tradičního lidového umění a symboly. Obsahuje eposy, pohádky a nechybí ani politické pozadí: ruská knížata se spojila v boji proti společnému nepříteli.
„Příběh Igorova tažení“ je jednou z knih, které odrážejí raně feudální epos. Je na stejné úrovni jako ostatní díla:
- "Píseň o Nibelungech";
- "Rytíř v tygří kůži";
- "David ze Sasun".
Tato díla jsou považována za jednostupňová a patří do jedné etapy folklorního a literárního utváření.
„The Lay“ spojuje dva folklórní žánry: nářek a slávu. V celém díle se střídá smutek nad dramatickými událostmi a oslavování knížat.
Podobné techniky jsou charakteristické pro další díla starověké Rusi. Například „Příběh zkázy ruské země“ je kombinací nářku umírající ruské země se slávou mocné minulosti.
Jako slavnostní variace starověké ruské výmluvnosti se objevuje „Kázání o právu a milosti“, jehož autorem je metropolita Hilarion. Toto dílo se objevilo na počátku 11. století. Důvodem sepsání bylo dokončení výstavby vojenského opevnění v Kyjevě. Práce obsahuje myšlenku úplné nezávislosti Ruska na Byzantské říši.
Pod „zákonem“ Hilarion poznamenává Starý zákon, daný Židům, který nebyl pro ruský lid vhodný. Bůh dává Novou smlouvu zvanou „Milost“. Hilarion píše, že stejně jako je v Byzanci uctíván císař Konstantin, ruský lid respektuje i knížete Vladimíra Rudého slunce, který pokřtil Rus.
Příběh
Po prozkoumání hlavních žánrů starověké ruské literatury budeme věnovat pozornost příběhům. Jedná se o epické texty vyprávějící o vojenských skutcích, princích a jejich činech. Příklady takových prací jsou:
- „Příběh života Alexandra Něvského“;
- „Příběh zříceniny Rjazaně od Batu Khana“;
- "Příběh bitvy u řeky Kalka."
Nejrozšířenějším žánrem ve starověké ruské literatuře byl vojenský příběh. Byly zveřejněny různé seznamy prací, které se k němu vztahují. Mnoho historiků věnovalo pozornost analýze příběhů: D. S. Likhachev, A. S. Orlova, N. A. Meshchersky. Navzdory skutečnosti, že žánr vojenského příběhu byl tradičně považován za sekulární literaturu starověkého Ruska, neodmyslitelně patří do okruhu církevní literatury.
Všestrannost témat takových děl se vysvětluje spojením dědictví pohanské minulosti s novým křesťanským světonázorem. Tyto prvky dávají vzniknout novému vnímání vojenského výkonu, spojujícího hrdinské a každodenní tradice. Mezi prameny, které ovlivnily formování tohoto žánru na počátku 11. století, odborníci vyzdvihují přeložená díla: „Alexandria“, „Devgenie's Act“.
N.A. Meshchersky, který se zabýval hlubokým studiem této literární památky, věřil, že „Historie“ měla největší vliv na formování vojenského příběhu starověkého Ruska. Svůj názor potvrzuje značným počtem citátů používaných v různých starověkých ruských literárních dílech: „Život Alexandra Něvského“, Kyjevské a Haličsko-volyňské kroniky.
Historici připouštějí, že při formování tohoto žánru byly použity islandské ságy a vojenské eposy.
Válečník byl obdařen odvážnou udatností a svatostí. Myšlenka je podobná popisu epický hrdina. Podstata vojenského výkonu se změnila, touha zemřít pro velkou víru je na prvním místě.
Samostatná role byla přidělena knížecí službě. Touha po seberealizaci se mění v pokorné sebeobětování. Realizace této kategorie se provádí v souvislosti s verbálními a rituálními formami kultury.
Kronika
Je to druh vyprávění o historických událostech. Kronika je považována za jeden z prvních žánrů starověké ruské literatury. Ve starověké Rusi sehrála zvláštní roli, protože o některých jen nereferovala historická událost, ale byl to i právní a politický dokument, bylo to potvrzení toho, jak se v určitých situacích chovat. Nejstarší kronika je považována za „Příběh minulých let“, který se k nám dostal v Ipatievské kronice ze 16. století. Vypráví o původu kyjevských knížat a vzniku starověkého ruského státu.
Kroniky jsou považovány za „sjednocující žánry“, kterým jsou podřízeny následující složky: vojenství, historické příběhy, život světce, slova chvály, učení.
Chronograf
Jde o texty, které obsahují podrobný popis doby 15.-16. století. Historici považují „Chronograf podle Velké expozice“ za jedno z prvních takových děl. Tato práce nedosáhla naší doby v plném rozsahu, takže informace o ní jsou značně rozporuplné.
Kromě těch žánrů staré ruské literatury, které jsou uvedeny v článku, existovalo mnoho dalších směrů, z nichž každý měl své vlastní charakteristické vlastnosti. Žánrová pestrost je přímým potvrzením všestrannosti a jedinečnosti literární práce vytvořené ve starověké Rusi.
Ve starověké ruské literatuře byl definován systém žánrů, v jehož rámci začal vývoj původní ruské literatury. Žánry ve staré ruské literatuře vynikal podle trochu jiných charakteristik než v literatuře moderní doby. Hlavní věcí v jejich definici bylo „použití“ žánru, „praktický účel“, pro který bylo to či ono dílo určeno.
Chronografy vyprávěly dějiny světa; o historii vlasti - kroniky, památky historického psaní a literatury starověké Rusi, vyprávění, ve kterém bylo provedeno podle roku. Vyprávěli události ruských a světových dějin. Existovala rozsáhlá literatura moralizujících biografií – životů svatých neboli hagiografie. Rozšířené byly sbírky povídek o životě mnichů. Takové sbírky se nazývaly paterikony.
Žánry slavnostní a vyučovací výmluvnosti jsou zastoupeny různými naukami a slovy. Křesťanské svátky byly oslavovány slavnostními slovy vyslovenými v kostele během bohoslužeb. Učení odhalovalo neřesti a oslavovalo ctnosti.
Procházky vyprávěly o cestách do svaté země Palestiny.
V tomto seznamu hlavních žánrů starověké literatury se nenacházejí hlavní žánry moderní literatury: ani každodenní román, ani příběh odrážející soukromý život. obyčejný člověk ani poezii. Některé z těchto žánrů se objeví později.
Se všemi četnými žánry byly v jakési podřízenosti jeden druhému: existovaly žánry hlavní a vedlejší. Literatura ve své žánrové struktuře jakoby opakovala strukturu feudální společnosti. hlavní roli zároveň patřil podle názoru D.S. Lichačev, „žánrové soubory“. Nesourodá díla byla seskupena do uceleného celku: kroniky, chronografy, paterikony atd.
Souborový charakter kronik zdůraznil historik V.O. Klyuchevsky: „Život je celá architektonická struktura, která v některých detailech připomíná architektonickou budovu“ 1.
Pojem „práce“ byl ve středověké literatuře složitější než v literatuře moderní. Dílo je zároveň kronikou i jednotlivými příběhy, životy a poselstvími v ní obsaženými. Jednotlivé části díla by mohly patřit k různým žánrům.
Zvláštní místo mezi příklady světských žánrů zaujímá „Učení“ Vladimíra Monomacha, „Laik Igorova tažení“, „Položení zkázy ruské země“ a „Položení Daniila Zatočnika“. Svědčí o vysokém stupni literárního rozvoje, kterého dosáhlo starověké Rusko v 11. a první polovině 13. století.
Vývoj starověké ruské literatury 11.-17. století postupuje postupnou destrukcí ustáleného systému církevních žánrů a jejich proměnami. Žánry světové literatury jsou předmětem beletrizace 2 . Zesilují zájem o vnitřní svět člověka, psychologickou motivaci jeho jednání, objevují se zábavné a každodenní popisy. Historické hrdiny jsou nahrazovány fiktivními. To vedlo v 17. století k radikálním změnám ve vnitřní struktuře a stylu historických žánrů a přispělo ke zrodu nových, čistě beletristických děl. Objevila se viršská poezie, soudní a školní drama, demokratická satira, každodenní příběhy a pikareskní povídky.
Přečtěte si také další články v sekci „ národní identita antická literatura, její vznik a vývoj“.
Rysy vývoje starověké ruské literatury.
Starověká literatura je plná hlubokého vlasteneckého obsahu, hrdinského patosu služby ruské zemi, státu a vlasti.
hlavní téma Stará ruská literatura - světové dějiny a smysl lidského života.
Starověká literatura oslavuje mravní krásu ruské osoby, schopné obětovat to nejcennější pro obecné dobro - život. Vyjadřuje hlubokou víru v sílu, konečný triumf dobra a schopnost člověka pozvednout svého ducha a porazit zlo.
Charakteristický rys Stará ruská literatura je historismus. Hrdiny jsou především historické postavy. Literatura se striktně řídí skutečností.
Vlastnosti umělecká tvořivost Starověký ruský spisovatel má také takzvanou „literární etiketu“. Jde o zvláštní literární a estetickou regulaci, touhu podřídit samotný obraz světa určitým zásadám a pravidlům, stanovit jednou provždy, co a jak má být zobrazováno.
Stará ruská literatura se objevuje se vznikem státu, psaní a je založena na knize křesťanská kultura a rozvinuté formy ústní poetické tvořivosti. V této době byla literatura a folklór úzce propojeny. Literatura často vnímané zápletky umělecké obrazy, výtvarné umění lidového umění.
Originalita staré ruské literatury v zobrazení hrdiny závisí na stylu a žánru díla. Ve vztahu ke stylům a žánrům se hrdina reprodukuje v památkách antické literatury, tvoří se a vytvářejí ideály.
Ve starověké ruské literatuře byl definován systém žánrů, v jehož rámci začal vývoj původní ruské literatury. Hlavní věcí v jejich definici bylo „použití“, „praktický účel“, pro který bylo to či ono dílo určeno.
Tradice staré ruské literatury se nacházejí v dílech ruských spisovatelů 18.–20.
hlavní žánry starověké ruské literatury
První díla původní staré ruské literatury, která se k nám dostala, pocházejí z poloviny 11. století. Jejich vznik byl důsledkem růstu politického, vlasteneckého vědomí raně feudální společnosti, usilující o posílení nových forem státnosti a prosazení suverenity ruské země. Literatura zdůvodňuje myšlenky politické a náboženské nezávislosti Ruska a snaží se upevnit nové formy křesťanské etiky, autoritu světské a duchovní moci, ukázat nedotknutelnost, „věčnost“ feudálních vztahů a norem práva a pořádku.
Hlavní žánry literatury této doby byly historické: legenda, příběh, příběh - a nábožensko-didaktické: slavnostní slova, učení, životy, procházky. Historické žánry, opírající se ve svém vývoji o odpovídající žánry folklóru, rozvíjejí specifické knižní formy vyprávění „podle eposů této doby“. Předním žánrem je historický příběh, založený na spolehlivém zobrazení událostí. Podle povahy událostí reflektovaných v příbězích mohou být „vojenské“, příběhy o knížecích zločinech apod. Každý typ historických příběhů získává své specifické stylistické rysy. Ústřední hrdina historických příběhů a legend je válečný princ, obránce hranic země, stavitel chrámů, horlivec za vzdělání, spravedlivý soudce svých poddaných.
Jeho antipod je pobuřující princ, porušující feudální právní řád podřízení pasátu svému vládci, nejstaršímu v klanu, vede krvavé bratrovražedné války a snaží se získat moc pro sebe silou. Vyprávění o dobrých a zlých skutcích knížat je založeno na svědectví očitých svědků, účastníků událostí a ústních tradic, které mezi válečníky existovaly. Historické příběhy a legendy nedají dopustit na uměleckou fikci. moderní význam tohle slovo. Prezentovaná fakta jsou zdokumentována, připojena k přesným datům a korelována s jinými událostmi. Historické žánry starověké ruské literatury zpravidla neexistují samostatně, ale jako součást kronik, kde princip prezentace počasí umožnil zahrnout různé materiály: záznamy o počasí, legendy, příběhy. Tyto historické žánry byly věnovány nejdůležitějším událostem souvisejícím s válečnými taženími, bojem proti vnějším nepřátelům Ruska, stavební činností knížete, sporům, neobvyklým přírodním jevům - nebeským znamením. Kronika přitom obsahovala i církevní legendy, prvky životů i celých životů a právní dokumenty.
Jedna z nejstarších a největších historických a literárních památek druhé poloviny 11. a počátku 12. století, která se k nám dostala, je Příběh minulých let.
3. Stará ruská literatura 11. století (Pohádka o minulých letech, Pohádka o Igorově tažení, Život Theodosia z Pečory, Pohádka o Petrovi a Fevronii)
"Příběh minulých let" je vynikající historická a literární památka, která odrážela formování starověkého ruského státu, jeho politický a kulturní rozkvět, stejně jako začátek procesu feudální fragmentace. Příběh vznikl v prvních desetiletích 12. století a k nám se dostal jako součást kronik pozdější doby. „Příběh minulých let“ obsahuje 2 hlavní myšlenky: myšlenku nezávislosti Ruska a jeho rovnosti s ostatními zeměmi (v popisu vojenských operací) a myšlenku jednoty Ruska “, ruská knížecí rodina, potřeba spojení knížat a odsouzení sváru („Legenda o volání Varjagů“). Práce zdůrazňuje několik hlavních témat: téma sjednocení měst, téma vojenské historie Ruska, téma mírových aktivit knížat, téma historie přijetí křesťanství, téma městských povstání Z hlediska složení je to velmi zajímavá práce. Rozkládá se na 2 části: až 850, konvenční chronologii a poté počasí. Byly tam i články, kde to byl rok, ale žádný záznam nebyl. To znamenalo, že se toho roku nic podstatného nestalo a kronikář nepovažoval za nutné to zaznamenávat. Do jednoho roku by mohlo vzniknout několik velkých příběhů. Kronika obsahuje symboly: vidění, zázraky, znamení, ale i poselství a učení. První článek z roku 852 byl spojen s počátkem ruské země. V roce 862 existovala legenda o povolání Varjagů, založení jediného předka ruských knížat Rurika. Další zlom v kronice je spojen s křtem Rusa v roce 988. Poslední články hovoří o vládě Svjatopolka Izyaslaviče. Taky kompoziční originalita„Příběh minulých let“ se v tomto díle projevuje kombinací mnoha žánrů. Částečně proto byly zprávy s různým obsahem někdy umístěny pod stejný rok. Kronika byla souborem primárních žánrových útvarů. Najdeme zde jak záznam počasí – nejjednodušší a nejstarší formu vyprávění, tak kronikářský příběh, kronikářské legendy. Blízkost kroniky k hagiografické literatuře odhalují příběhy o dvou varjažských mučednících, o založení Kyjevskopečerského kláštera a jeho asketech, o přenesení ostatků Borise a Gleba, o spočinutí Theodosia Pečerského. Žánr pohřebních pochvalných slov byl v kronikách spojován s nekrologními články, které často obsahovaly slovní portréty zesnulých historických osobností, například popis tmutarakanského knížete Rostislava, který byl během hostiny otráven byzantským válečníkem. Symbolický krajinářské skici. Neobvyklé přírodní úkazy kronikář interpretuje jako „znamení“ – varování shůry před blížící se smrtí nebo slávou.V hlubinách „Příběhu minulých let“ se začíná formovat vojenský příběh. Prvky tohoto žánru jsou již přítomny v příběhu o Yaroslavově pomstě Svyatopolkovi prokletému. Kronikář popisuje shromáždění vojsk a pochod, přípravy na bitvu, „zlé zabití“ a útěk Svyatopolka. Také rysy vojenského příběhu lze vysledovat v „Příběhu o Olegově zajetí Tsaryradu“, v příběhu „O bitvě Jaroslava s Mstislavem“.
Charakteristika žánru života. Originalita „Života Theodosia z Pečerska“ jako literární památky.
Hagiografie je žánr, který vypráví o životě skutečné historické postavy, kanonizované po smrti. Ruské hagiografie se vyvíjely na základě byzantských. Žánr se formoval v prvních stoletích křesťanství a měl sloužit jako ilustrace křesťanských přikázání. V prvních životech mnoho zázraků opakovalo zázraky Kristovy. Měly jednoduchý tvar, ale postupně se staly složitějšími. Známky života: idealizace (ideální světci, ideální zlo); v kompozici - přísné dodržování kánonů (úvod - mnoho topoi, sebepodceňování autora, prosba o pomoc k Bohu; ústřední vyprávění - příběh nebo zmínka o rodičích; příběh o dětství hrdiny; příběh o jeho životě a exploity, příběh o smrti a posmrtných zázracích, závěr – chvála nebo modlitba ke světci); vypravěč je vždy vzdělaný a sečtělý člověk, distancující se od hrdiny, podávající informace o sobě, jasně vyjadřující svou pozici ve vztahu k hrdinovi pomocí biblických citátů; jazykem je církevní slovanština a živě se mluví, hojně se používají tropy a biblické citáty. „Život Theodosia Pečerského“ napsal mnich z Kyjevsko-pečerského kláštera Nestor. V souladu s žánrovým kánonem autor naplnil život tradičními obrazy a motivy. V úvodu sebezavrhuje, Theodosius v příbězích o svém dětství mluví o své spiritualitě, mluví o posmrtných zázracích. Nestor ale porušuje jedno z hlavních pravidel žánru - zobrazovat -> světce mimo specifická znamení času a národů. Autor se snaží zprostředkovat příchuť doby, která z díla dělá zdroj cenných historických informací. Z ní se dozvídáme, jaká listina regulovala život v Kyjevsko-pečerské lávře, jak klášter rostl a bohatl, zasahoval do bojů knížat o kyjevský stůl a přispěl k rozvoji vydávání knih na Rusi. Hlavní část života někdy připomíná „hagiografickou kroniku“ Kyjevskopečerského kláštera, protože zahrnuje příběhy o duchovních rádcích, kolezích a studentech Theodosia. Kromě mnišského života Theodosia je ukázána jeho účast na politickém životě Ruska, což také zvyšuje hodnotu „Života“ jako literární památky.
„Život“ položil základ pro rozvoj žánru úctyhodného života v ruské literatuře.
"Příběhy Petra a Fevronie z Muromu."
Vznikl v polovině 16. století (ale na dlouhou dobu byla datována do 15. století) knězem a publicistou Ermolai-Erasmem. Teoreticky toto dílo vzniklo jako hagiografie. Ale nebyl uznán jako život kvůli četným odchylkám od kánonu v centrální části a v procesu přepracování se stal příběhem. Základ jeho děje vznikl na základě dvou ústně-poetických, pohádkových motivů - o hrdinovi-hadím bojovníkovi a moudré panně, lidově rozšířených. Zdrojem zápletky byla místní legenda o moudré selské dívce, která se stala princeznou. Lidová legenda má silný vliv na Ermolai-Erasmus a vytvořil dílo, které není spojeno s kánony hagiografického žánru: je to fascinující dějové vyprávění, jen málo podobné životům svatých s jejich činy a mučednictvím pro slávu církve. "Dílo se skládá ze 4 částí, dějově propojených. 1-příběh o hadím bojovníkovi. 2-hrdinové jdou najít lékaře pro hadí oběť. Potkají dívku, která mluví v hádankách. Následuje motiv hádanek a procesy.3-život Petra a Fevronie je ženatý,jsou tam prvky folklórního vyprávění.4-příběh o smrti Petra a Fevronie a posmrtném zázraku.Problémem žánru je, že dílo kombinuje mnoho prvků různých žánry.Dílo neříká nic o dětství hrdinů (nekonvenční pro hagiografii), ve všech dílech lze vysledovat folklórní motivy, např. pohádková zápletka o hrdinovi-bojovníkovi hadů, motiv hádanek, kdy Fevronia říká, že „není vhodné, aby dům byl bez uší a chrám bez očí“ (pes má doma uši, dítě má oči) a na otázku, kde je její rodina, odpovídá: "Otec a matka si šli půjčit plakáty. Můj bratr si prošel nohama v Navi zreti," což znamená "matka a otec šli na pohřeb a bratr šel včelařit." Ve 3 jejích částech je také folklórní motiv, když Fevronya po jídle sbírá drobky do ruky a ty se pak promění v kadidlo a kadidlo. To je ozvěna pohádky o žabí princezně, kdy se zbytky proměnily v labutě a jezero. A odchod Petra a Fevronie z Muromu a poté žádost šlechticů o jejich návrat má také odezvu v lidová pohádka. Dílo má ale i duchovní stránku, charakteristickou pro hagiografii. Peter a Fevronia nemluví o lásce, protože Peter si ji zpočátku ani nechce vzít. Jejich manželství není tělesné, ale duchovní a je založeno na dodržování přikázání. Fevronia díky své spiritualitě dělá zázraky. Dalším prvkem života je posmrtný zázrak, kdy jsou Peter a Fevronia v rozporu se svými umírajícími pokyny pohřbeni na různých místech, ale přes noc se stejně ocitnou společně v rakvi pro dva, která zůstává prázdná. A jejich smrt během jedné hodiny je také něco neobvyklého, co může být charakteristické pouze pro světce. Kombinace folklóru, hagiografie a příběhových prvků v jednom díle činí dílo mnohotvárným, ale to je autorova zvláštní dovednost a inovace v literatuře.
Stará ruská literatura 17. století (Život arcikněze Avvakuma, Pohádka o Frolovi Skobejevovi,
Život arcikněze Avvakuma-Památník 17. století. Psáno v období přechodu - od staré ruské k moderní literatuře. Život to odráží. Arcikněz se nevnímal jako spisovatel. Byl nucen otočit se k kotci, protože byl zbaven možnosti verbálně komunikovat s lidmi. Spousta dopisů.
„Život arcikněze Avvakuma, který napsal sám“ - 1670. Název odkazuje na hagiografickou tradici, ale tradice je okamžitě zničena. Nedokázal bych o sobě napsat život. Nejen, že nebyl nikdy svatořečen, ale byl dokonce exkomunikován z církve jako hlava schizmatiků, kteří nepřijali církevní reformy patriarchy Nikona v polovině 17. století. Hnutí starých věřících.
Reformy Nikonu: dva prsty byly nahrazeny třemi prsty. Úklony k zemi - od pasu. A to tak, že ikony byly přepsány podle řeckého vzoru. Reformy se týkaly pouze vnějšího rituálu, ale pro věřícího mají všechny prvky rituálu velký vnitřní význam.
Arcikněz byl uvězněn v hliněné jámě a upálen na hranici. Nic ho nezlomilo – jeho víra zůstala. V hliněném vězení napsal svůj život.
Splňuje mnoho požadavků literární etiketa žánru hagiografie:
· úvod (jsem nehodný atd.)
· narativní část
· závěrečná část
· Habakuk často cituje písma.
Všechny prvky ale nabývají jiné kvality: v úvodu hovoří o svých knižních zásadách (estetických názorech). „Budu psát ve svém rodném jazyce,“ tedy, jak říká, bez zvláštního zdobení, ačkoli hagiografická díla byla vždy psána slavnostně. Rodiče nejsou zobrazeni kanonicky: otec je opilec, matka je zbožná a stala se jeptiškou.
Když je Avvakum vyrušen z mluvení o sobě a přechází k přemýšlení o člověku, jeho osudu, mluví ve vysokém stylu a uchýlí se k symbolickým obrazům. Loď je například symbolem Habakukova života, ve kterém bylo štěstí i smutek.
V životě jsou zázraky, ale mohou mít i každodenní vysvětlení. Když je například ve vězení, někdo mu přinesl jídlo. Nechápe, zda je anděl nebo muž. Pashkov málem zabil svého syna - arkebus třikrát selhal.
Myšlenka času se mění, objevuje se perspektiva času: cítí a zobrazuje čas jinak. V hagiografických dílech je autor odstraněn ze života samotného hrdiny – abstrahován. Avvakum má egocentrický čas, výchozím bodem zobrazovaných událostí je on sám. Proto může být sled událostí narušen. Například ve finále vzpomíná, jak vyháněl démony. Autor a hrdina splynuli v jednu osobu.
Prostor je velmi rozlehlý: Moskva, Tobolsk, Sibiř, Bajkal.
hromada postavy: Paškov, arcibiskup, car, manželka, Fjodor Blázen...
To vše umožňuje označit toto dílo za první ruský román.
Ale ne všichni badatelé si to myslí, protože neexistuje žádný fiktivní hrdina, neexistuje žádné oddělení autora od hrdiny, neexistuje žádný umělecký svět.
Spojuje vznešenou poezii a každodenní prózu.
1. Základem života je pohádka („blattering“), tzn. konverzační prvek s jasným emocionálním zabarvením.
2. Pohádka je kombinována s prvky biblicko-knižního stylu.
3. Slavnostní rétorická vrstva slohu, zejména v závěrečných vyučováních.
Technika kontrastu v obraze: Peshkov je jako zvíře. Habakuk je v pokoře.
V syntaxi je mnoho spojek „a“, což ukazuje rozmanitost života.
Klíčové myšlenky:
· Pán odolává pyšným a dává milost pokorným.
· Boj mezi dobrem a zlem.
Avvakum znamenal začátek celé řady biografií.
Příběh Frola Skobeeva
POVÍDKA O FROLU SKOBEEVOVI, První ruský pikareskní příběh ze 17. století. Přesné datum sepsání nebylo stanoveno. Na základě různých údajů sahá doba, kdy se mohla objevit, od roku 1680 (hrdinova dobrodružství jsou v některých seznamech připisována tomuto roku) až do 20. let 18. století. (soudě podle zvláštností slovní zásoby a reálií); do 18. století Platí také všech 9 známých seznamů díla. Příběh byl objeven ve sbírce M.P. Pogodina v roce 1853 a poté publikován v časopise „Moskvityanin“.
Objemově malý, na události neoplývající, živě a dynamicky napsaný příběh je jakousi omluvou za mazanost, vynalézavost a záludnost. Její hrdina, obyvatel novgorodské čtvrti „velké Yabidy“ Frol Skobeev, se živí jako advokát, tzn. úředník se rozhodne za každou cenu „milovat“ s Annushkou, dcerou úředníka Nardin-Nashchokina. Nejprve se seznámí s jistým úředníkem, v jehož domě narazí na Annushčinu matku. Skobeev jí dává dva rubly, aniž by za to něco žádal. Když Annushka pozve prostřednictvím své matky na Vánoce urozené dcery, přichází i neznámý Frol, oblečený v ženských šatech. Po přepadení matky jí dá pět rublů a prozradí, kdo je, a požádá ji, aby ho spojila s Annushkou, což matka udělá. Jsou ponecháni v ložnici, kde se podvodník Annushce odhalil a navzdory jejímu strachu „pokazil její panenství“. Když stevard povolal svou dceru do Moskvy, Frol jde za ní. Když v Moskvě vyžebral kočár od přítele stevarda Lovčikova a opil kočího do bezvědomí, oblékl se do kočího a odvedl dívku. Annushka a Frol se budou brát. Zarmoucený správce informuje panovníka o zmizení jeho dcery. Na královský příkaz se musí únosce dostavit, jinak bude popraven, bude-li nalezen.
Když zřízenci vyjdou po liturgii v katedrále Nanebevzetí na Ivanovské náměstí v Kremlu, padne Frol k nohám Nardin-Nashchokina. Spolu s Lovchikovem odrazuje Annushčina otce, aby si stěžoval panovníkovi. O nějaký čas později Nardin-Nashchokin posílá muže, aby viděl, jak žije jeho dcera. Vychytralý Frol donutí Annushku jít spát a prostřednictvím posla sdělí otci, že její dcera je nemocná a před smrtí požádá rodiče o odpuštění. Vystrašení rodiče posílají své dceři obrázek, jehož jeden zadek má hodnotu 500 rublů. Po odpuštění své dceři ji rodiče navštíví v novém domě a pozvou Annushku a Frola k sobě, nařídí sluhům, aby nikoho nepouštěli dovnitř, a všem oznámili: správce „jí se svým zetěm, zlodějem a darebák Frolka.“ Za podporu rodinný život Steward dává Frolovi statek v okrese Simbirsk, který se skládá z 300 domácností. Vynalézavý Frol se postupem času stane dědicem veškerého majetku správce, ožení se s jeho sestrou a matka, která mu pomáhala, je až do své smrti uchována ve velkém milosrdenství a cti.
V příběhu můžete vidět velmi skutečná fakta: jména postav se nacházejí v dokumentech pocházejících ze 17. století a prototypem stevarda mohl být klidně bojar A. L. Ordin-Nashchokin, který vedl velvyslanecký Prikaz. Ale toto dílo přitahuje především své umělecké přednosti. Na rozdíl od jiných starověkých ruských příběhů zde nesplyne autorská řeč s řečí postav, která, ač není individualizovaná, má blízko k hovorové řeči a je bohatá na živé intonace. Příběh také postrádá výchovný prvek, tolik charakteristický pro příběhy 17. století. (další argument ve prospěch datování do 18. století). Malé detaily speciálně zvýrazněné autorem jsou zajímavé a neobvyklé. Hlavní události, stejně jako v jiných dílech středověké prózy, se vyskytují ve zvláště významných okamžicích (čas vánoční), na zvláště významných místech (v kostele, po liturgii), ale tyto události samy o sobě jsou takové, že spojení s jinými díly žánru je spíše podobné ne kontinuita, ale parodie.
Před čtenářem je pikareskní povídka, která se časem přerodí do žánru vánoční povídky a jejím hrdinou je typický darebák, podvodník, který se nevyznačuje bohatstvím, ale vynalézavostí a osobními konexemi. Ne nadarmo se zdůrazňuje, že Frol Skobeev znají všichni zřízenci shromáždění na Ivanovském náměstí. Neznámý autor díla s hrdinou otevřeně sympatizuje, a to, že dobře zná řádovou terminologii, umožňuje nahlížet na jím prezentovaného hrdinu jako na autoportrét.
Související informace.
V tomto článku se podíváme na rysy staré ruské literatury. Literatura starověkého Ruska byla primárně kostel. Koneckonců, knižní kultura v Rusku se objevila s přijetím křesťanství. Kláštery se staly centry psaní a prvními literárními památkami byla především díla náboženského charakteru. Jedním z prvních originálních (tedy nepřeložených, ale napsaných ruským autorem) děl bylo „Kázání o právu a milosti“ od metropolity Hilariona. Autor dokazuje nadřazenost Milosti (je s ní spojena podoba Ježíše Krista) nad Zákonem, který je podle kazatele konzervativní a národnostně omezený.
Literatura nevznikla pro zábavu, ale pro výuku. Vzhledem k rysům staré ruské literatury je třeba poznamenat, že je poučná. Učí milovat Boha a svou ruskou zemi; vytváří obrazy ideálních lidí: světců, knížat, věrných manželek.
Všimněme si jednoho zdánlivě bezvýznamného rysu staré ruské literatury: byl ručně psaný. Knihy vznikaly v jediném exempláři a teprve poté se ručně kopírovaly, když bylo potřeba udělat kopii nebo se původní text stal časem nepoužitelným. To dalo knize zvláštní hodnotu a vzbudilo k ní respekt. Pro staroruského čtenáře navíc všechny knihy odvozovaly svůj původ od toho hlavního - Písma svatého.
Protože literatura starověkého Ruska byla zásadně náboženská, byla kniha považována za zásobárnu moudrosti, učebnici spravedlivého života. Stará ruská literatura není fikcí v moderním slova smyslu. Jde jí z cesty vyhýbá se fikci a přísně se řídí fakty. Autor nedává najevo svou individualitu, schovává se za narativní formu. Neusiluje o originalitu, pro starověkého ruského spisovatele je důležitější zůstat v rámci tradice, ne ji porušovat. Všechny životy jsou si proto podobné, všechny biografie princů nebo vojenské příběhy jsou sestaveny podle obecného plánu, v souladu s „pravidly“. Když nám „Příběh minulých let“ vypráví o Olegově smrti z koně, tato krásná poetická legenda zní jako historický dokument, autor skutečně věří, že se tak všechno stalo.
Hrdina staré ruské literatury nemá žádná osobnost, žádný charakter z našeho dnešního pohledu. Osud člověka je v rukou Božích. A zároveň jeho duše působí jako aréna pro boj dobra se zlem. První zvítězí pouze tehdy, když člověk žije podle morálních pravidel daných jednou provždy.
V ruských středověkých dílech samozřejmě nenajdeme ani jednotlivé postavy, ani psychologismus – ne proto, že by to starověcí ruští spisovatelé neuměli. Stejně tak malíři ikon vytvářeli spíše plošné než objemové obrázky ne proto, že by neuměli psát „lépe“, ale proto, že byli postaveni před jiné umělecké úkoly: Kristova tvář nemůže být podobná běžné lidské tváři. Ikona je znakem svatosti, nikoli zobrazením světce.
Literatura starověkého Ruska se drží stejných estetických zásad: it vytváří tváře, ne tváře, dává čtenáři příklad správného chování spíše než zobrazení charakteru člověka. Vladimír Monomach se chová jako princ, Sergius z Radoněže jako svatý. Idealizace je jedním z klíčových principů starověkého ruského umění.
Stará ruská literatura na všechny možné způsoby vyhýbá se všednosti: ona nepopisuje, ale vypráví. Autor navíc nevypráví svým jménem, pouze předává to, co je napsáno v posvátných knihách, co četl, slyšel nebo viděl. V tomto vyprávění nemůže být nic osobního: žádný projev pocitů, žádný individuální způsob. („Příběh Igorova tažení“ je v tomto smyslu jednou z mála výjimek.) Proto mnoho děl ruského středověku anonymní, autoři takovou neskromnost ani nepředpokládají – řečeno vaším jménem. A starověký čtenář si ani nedokáže představit, že to slovo není od Boha. A pokud Bůh mluví ústy autora, tak proč potřebuje jméno, životopis? Proto jsou nám dostupné informace o starověkých autorech tak vzácné.
Ve starověké ruské literatuře přitom zvláštní národní ideál krásy, zachycené starověkými písaři. Především je to duchovní krása, krása křesťanské duše. V ruské středověké literatuře, na rozdíl od západoevropské literatury téže doby, je rytířský ideál krásy – krása zbraní, brnění a vítězné bitvy – zastoupen mnohem méně. Ruský rytíř (princ) vede válku kvůli míru, a ne kvůli slávě. Válka kvůli slávě a zisku je odsouzena, a to je jasně vidět v „Příběhu Igorova tažení“. Mír je hodnocen jako bezpodmínečné dobro. Starověký ruský ideál krásy předpokládá širokou rozlohu, nesmírnou, „zdobenou“ zemi a zdobí ji chrámy, protože byly vytvořeny speciálně pro povznesení ducha, a ne pro praktické účely.
S tématem krásy souvisí i postoj staré ruské literatury k ústní a básnické tvořivosti, folklóru. Folklór byl na jedné straně pohanského původu, a proto nezapadal do rámce nového, křesťanského vidění světa. Na druhou stranu se nemohl ubránit průniku do literatury. Ostatně psaným jazykem v Rusku byla od samého počátku ruština, a ne latina jako v západní Evropě, a mezi knihou a mluveným slovem nebyla žádná nepřekročitelná hranice. Lidové představy o kráse a dobru se také vesměs shodovaly s křesťanskými představami, křesťanství pronikalo do folklóru téměř bez zábran. Hrdinský epos (eposy), který se začal formovat v pohanské éře, proto představuje své hrdiny jako vlastenecké válečníky i jako obránce křesťanská víra, obklopený „špinavými“ pohany. Stejně snadno, někdy téměř nevědomě, starověcí ruští spisovatelé používají folklórní obrazy a zápletky.
Náboženská literatura Rusi rychle přerostla svůj úzký církevní rámec a stala se skutečně duchovní literaturou, která vytvořila celý systém žánrů. „Kázání o právu a milosti“ tedy patří k žánru slavnostního kázání předneseného v kostele, ale Hilarion nejen dokazuje milost křesťanství, ale také oslavuje ruskou zemi a kombinuje náboženský patos s vlasteneckým.
Žánr života
Nejdůležitějším žánrem starověké ruské literatury byla hagiografie, životopis světce. Zároveň byl sledován úkol, vyprávěním o pozemském životě světce kanonizovaného církví, vytvořit obraz ideálního člověka pro poučení všech lidí.
V " Životy svatých mučedníků Borise a Gleba"Princ Gleb apeluje na své vrahy s prosbou, aby ho ušetřili: "Neřezejte klas, který ještě není zralý, naplněný mlékem dobroty! Neřežte vinnou révu, která ještě není úplně vzrostlá, ale nese ovoce." !“ Boris, opuštěný svou četou, ve svém stanu „pláče se zlomeným srdcem, ale v duši je radostný“: bojí se smrti a zároveň si uvědomuje, že opakuje osud mnoha světců, kteří přijali mučednickou smrt za své víra.
V " Životy Sergia z Radoneže„Říká se, že budoucí světec v dospívání měl potíže s chápáním gramotnosti, zaostával za svými vrstevníky v učení, což mu způsobilo mnoho utrpení; když Sergius odešel do pouště, začal ho navštěvovat medvěd, s nímž se poustevník dělil. jeho skrovné jídlo, stalo se, že svatý dal poslední kousek chleba šelmě.
V tradicích života v 16. století „ Příběh Petra a Fevronie z Muromu“, ale to se již ostře rozcházelo s kánony (normy, požadavky) žánru, a proto nebylo zahrnuto do sbírky životů „Velkého Chet-Minea“ spolu s dalšími biografiemi. Peter a Fevronia jsou skutečné historické postavy, které vládly Muromu ve 13. století, ruští světci. Autor 16. století nevytvořil hagiografii, ale zábavný příběh, postavený na pohádkových motivech, oslavující lásku a věrnost hrdinů, nejen jejich křesťanské činy.
A " Život arcikněze Avvakuma“, kterou sám napsal v 17. století, se proměnila v živé autobiografické dílo, plné spolehlivých událostí a skutečných lidí, živé detaily, pocity a zážitky hrdiny-vypravěče, za kterými stojí světlý charakter jeden z duchovních vůdců starověrců.
Žánr výuky
Vzhledem k tomu, že náboženská literatura měla za cíl vychovat pravého křesťana, stalo se vyučování jedním z žánrů. Přestože se jedná o církevní žánr, blízký kázání, uplatňoval se i ve světské (světské) literatuře, neboť představy tehdejších lidí o správném, spravedlivém životě se nelišily od církevních. Víš" Učení Vladimíra Monomacha“, kterou napsal kolem roku 1117 „vsedě na saních“ (krátce před smrtí) a adresoval dětem.
Před námi se objevuje ideální starověký ruský princ. Stará se o blaho státu a každého svého poddaného, veden křesťanskou morálkou. Další starostí knížete je církev. Veškerý pozemský život by měl být považován za práci na záchraně duše. Toto je dílo milosrdenství a laskavosti, vojenské práce a duševní práce. Tvrdá práce je hlavní ctností v Monomachově životě. Podnikl osmdesát tři velkých tažení, podepsal dvacet mírových smluv, naučil se pět jazyků a dělal to, co jeho služebníci a válečníci.
Kroniky
Významnou, ne-li největší součástí starověké ruské literatury jsou díla historických žánrů, která byla zařazena do kronik. První ruská kronika - „Příběh minulých let“"vznikl na počátku 12. století. Jeho význam je mimořádně velký: byl důkazem práva Ruska na státní nezávislost, nezávislost. Pokud by ale kronikáři dokázali zaznamenat nedávné události "podle eposů této doby", spolehlivě, pak události předkřesťanské historie musely být obnoveny z ústních zdrojů: pověsti, pověsti, rčení, zeměpisná jména. Proto se sestavovatelé kroniky obracejí k folklóru. Takové jsou legendy o smrti Olega, o Olgině pomsta Drevlyanům, o belgorodském želé atd.
Již v Pohádce o minulých letech se objevily dva nejdůležitější rysy staroruské literatury: vlastenectví a spojení s folklórem. Knižně-křesťanské a folklórně-pohanské tradice jsou v „Příběhu Igorova tažení“ úzce propojeny.
Prvky beletrie a satiry
Starověká ruská literatura se samozřejmě nezměnila po všech sedm století. Viděli jsme, že se postupem času stala světštější, zesílily prvky beletrie a satirické motivy stále více pronikaly do literatury, zejména v 16.–17. století. Jsou to například „ Pohádka o neštěstí“, ukazující, jaké potíže může člověku přinést neposlušnost a touha „žít, jak se mu zlíbí“, a ne jak učí jeho starší, a „ Příběh Ersha Ershovich“, zesměšňující takzvaný „vojvodský dvůr“ v tradici lidové pohádky.
Obecně však můžeme mluvit o literatuře starověké Rusi jako o jediném fenoménu, s vlastními trvalými myšlenkami a motivy, které prošly 700 lety, s vlastními obecnými estetickými principy, se stabilním systémem žánrů.
