Bunin Ivan Alekseevič (1870 1953), ruský spisovatel, čestný akademik Petrohradské akademie věd (1909). V roce 1920 emigroval. V textech klasika pokračovala. tradic (sbírka „Listopad“, 1901). V povídkách a novelách ukazoval (někdy s nostalgickou náladou) zbídačení šlechtických statků (Antonovský jablka, 1900), krutou tvář vesnice (Vesnice, 1910, Suchodol, 1911), katastrofální zapomnění mravních základů života. (Pan Francisco" o lásce ("Mitya's Love", 1925; kniha " Temné uličky", 1943). Memoáry. Přeložil "Píseň Hiawatha" G. Longfellow (1896). Laureát Nobelova cena (1933).
Velký encyklopedický slovník, M. SPb., 1998

Životopis

Narozen 10. října (22. NS) ve Voroněži do šlechtické rodiny. Dětská léta strávil na rodinném statku na farmě Butyrka v provincii Oryol, mezi „mořem chleba, bylin, květin“, „v nejhlubším tichu pole“, pod dohledem učitele a vychovatele. , „podivný muž“, který svého studenta uchvátil malbou, z níž „měl docela dlouhé období šílenství“, které jinak vyneslo jen málo.

V roce 1881 nastoupil na Yelets Gymnasium, které o čtyři roky později kvůli nemoci opustil. Následující čtyři roky strávil ve vesnici Ozerki, kde zesílil a dozrál. Jeho vzdělání skončilo neobvyklým způsobem. Jeho starší bratr Julius, který vystudoval univerzitu a strávil rok ve vězení za politické záležitosti, byl vyhoštěn do Ozerki a se svým mladším bratrem prošel celým gymnaziálním kurzem, studoval s ním jazyky a četl základy filozofie, psychologie, sociální a přírodní vědy. Oba byli obzvláště zapálení pro literaturu.

V roce 1889 Bunin opustil panství a byl nucen hledat práci, aby si zajistil skromnou existenci (pracoval jako korektor, statistik, knihovník, přispíval do novin). Často se stěhoval - žil v Orlu, pak v Charkově, pak v Poltavě, pak v Moskvě. V roce 1891 vyšla jeho sbírka „Básně“, plná dojmů z jeho rodného regionu Oryol.

V roce 1894 se v Moskvě setkal s L. Tolstým, který mladého Bunina laskavě přijal, a o rok později se setkal s A. Čechovem. V roce 1895 vyšel příběh „Až do konce světa“, který byl kritiky dobře přijat. Inspirován úspěchem se Bunin zcela obrátil k literární kreativitě.

V roce 1898 vyšla sbírka básní „Pod širým nebem“ a v roce 1901 sbírka „Padající listí“, za kterou byl oceněn nejvyšší cenou Akademie věd Puškinovou cenou (1903). . V roce 1899 se seznámil s M. Gorkým, který ho přilákal ke spolupráci s nakladatelstvím „Znanie“, kde se objevily nejlepší příběhy té doby: „Antonovská jablka“ (1900), „Borovice“ a „Nová cesta“ (1901), "Černozem" (1904). Gorky napíše: „...když o něm řeknou: toto je nejlepší stylista naší doby – nebude to přehánět.“ V roce 1909 se Bunin stal čestným členem Ruské akademie věd. Povídka "Vesnička", vydaná v roce 1910, přinesla svému autorovi širokou čtenářskou obec. V roce 1911 příběh "Sukhodol" zachytil degeneraci stavovské šlechty. V následujících letech se objevila řada významných příběhů a novel: „ Starověký muž", "Ignat", "Zakhar Vorobyov", "Dobrý život", "Pan ze San Francisca".

Poté, co se spisovatel setkal s říjnovou revolucí s nepřátelstvím, opustil Rusko navždy v roce 1920. Přes Krym a poté přes Konstantinopol emigroval do Francie a usadil se v Paříži. Vše, co napsal v exilu, se týkalo Ruska, ruského lidu, ruské přírody: „Sekačky“, „Lapti“, „Vzdálené“, „Mityova láska“, cyklus povídek „Temné uličky“, román „Život Arsenjeva“, 1930 atd. V roce 1933 byla Buninovi udělena Nobelova cena. Napsal knihy o L. Tolstém (1937) a o A. Čechovovi (vyšla v New Yorku 1955), knihu „Memoirs“ (vyšla v Paříži 1950).

Bunin žil dlouhý život, přežil invazi fašismu v Paříži a radoval se z vítězství nad ní.

Ruský spisovatel a básník, nositel Nobelovy ceny za literaturu

Ivan Bunin

krátký životopis

Jako zástupce zbídačené šlechtické rodiny začal Bunin brzy nezávislý život. V mládí pracoval v novinách, kancelářích, hodně cestoval. Prvním Buninovým publikovaným dílem byla báseň „Nad hrobem S. Ya. Nadsona“ (1887); První básnická sbírka vyšla v roce 1891 v Orlu. V roce 1903 obdržel Puškinovu cenu za knihu „Padající listí“ a překlad „Píseň Hiawatha“; v roce 1909 byl znovu oceněn touto cenou za 3. a 4. svazek Souborného díla. V roce 1909 byl zvolen čestným akademikem v kategorii belles-lettres Císařské petrohradské akademie věd. Od roku 1920 žil ve Francii. Autor románu „Život Arsenyeva“, příběhů „Sukhodol“, „Vesnice“, „Mitya's Love“, příběhů „Gentleman ze San Francisca“, „Snadné dýchání“, „Jablka Antonova“, deníkové záznamy „Prokleté dny“ a další díla. V roce 1933 získal Ivan Bunin Nobelovu cenu za literaturu za „přísnou dovednost, s níž rozvíjel tradice ruské klasická próza" Zemřel v roce 1953 a je pohřben na hřbitově Sainte-Geneviève-des-Bois. Buninova díla byla několikrát zfilmována. Obraz spisovatele je ztělesněn ve filmu Alexeje Uchitela „Deník jeho manželky“.

Původ, rodina

Zástupce šlechtického rodu, který sahá až do 15. století a měl erb zařazen do „Všeobecných erbů šlechtických rodů Všeruské říše“ (1797). Mezi spisovatelovými příbuznými byli básnířka Anna Bunina, spisovatel Vasilij Žukovskij a další osobnosti ruské kultury a vědy. Prapradědeček Ivana Alekseeviče, Semjon Afanasjevič, sloužil jako tajemník Státního patrimoniálního kolegia. Pradědeček - Dmitrij Semjonovič - odešel do důchodu v hodnosti titulárního poradce. Dědeček - Nikolaj Dmitrijevič - ne na dlouhou dobu sloužil ve voroněžské komoře občanského soudu, poté se zabýval zemědělstvím v těch vesnicích, které získal po rozdělení majetku.

Spisovatelův otec - statkář Alexej Nikolajevič Bunin (1827-1906) - nezískal dobré vzdělání: po absolvování prvního ročníku gymnázia Oryol opustil studia a v šestnácti letech dostal práci v kanceláři. zemského šlechtického sněmu. Jako součást miličního oddílu Yelets se účastnil krymské kampaně. Ivan Alekseevič vzpomínal na svého otce jako na muže, který měl pozoruhodnou fyzickou sílu, horlivý a velkorysý zároveň: „Celá jeho bytost byla... prodchnuta pocitem jeho panského původu.“ Navzdory nechuti ke studiu, která zakořenila od jeho dospívání, až do vysokého věku „četl vše, co mu přišlo pod ruku, s velkou horlivostí“.

Po návratu domů z tažení v roce 1856 se Alexej Nikolajevič oženil se svou sestřenicí Ljudmilou Aleksandrovna Chubarovou (1835(?) - 1910). Na rozdíl od svého energického, temperamentního manžela (který podle spisovatelky „občas strašlivě pil, ačkoli neměl... jediný typický rys alkoholika“) to byla krotká, měkká, zbožná žena; je možné, že její ovlivnitelnost byla přenesena na Ivana Alekseeviče. V roce 1857 se v rodině objevil prvorozený syn Julius a v roce 1858 syn Evgeniy. Celkem Ludmila Alexandrovna porodila devět dětí, z nichž pět zemřelo v raném dětství.

Dětství a mládí

Ivan Alekseevič se narodil 10. října 1870 ve Voroněži v domě č. 3 v ulici Bolšaja Dvorjanskaja, který patřil zemské sekretářce Anně Germanovské, která pronajímala pokoje nájemníkům. Rodina Buninů se do města přestěhovala z vesnice v roce 1867, aby dala svým nejstarším synům Yuli a Evgeniy středoškolské vzdělání. Jak spisovatel později připomněl, jeho vzpomínky na dětství byly spojeny s Puškinem, jehož básně nahlas četli všichni v domě - rodiče i bratři. Ve čtyřech letech se Bunin a jeho rodiče přestěhovali na rodinné sídlo ve vesnici Butyrki v okrese Jeletsk. Díky svému učiteli, studentovi moskevské univerzity Nikolaji Osipoviči Romaškovovi, se chlapec stal závislým na čtení; Domácí vzdělávání zahrnovalo také výuku jazyků (mezi nimiž byla zvláštní pozornost věnována latině) a kreslení. Mezi první knihy, které Bunin četl sám, patřila Homérova Odyssea a sbírka anglické poezie.

V létě 1881 přivedl Alexej Nikolajevič svého nejmladšího syna do chlapecké tělocvičny v Jeletsku. V petici adresované řediteli otec napsal: „Přeji si vzdělávat svého syna Ivana Bunina ve výchovném ústavu, který je vám svěřen“; v dodatečném dokumentu slíbil, že urychleně zaplatí poplatek za „právo studovat“ a upozorní na změny v místě bydliště chlapce. Po složení přijímacích zkoušek byl Bunin zapsán do 1. třídy. Ivan Alekseevič nejprve spolu se svým přítelem Jegorem Zakharovem žil v domě obchodníka Yelets Byakina, který od každého z nájemníků bral 15 rublů měsíčně. Později se středoškolák přestěhoval k jistému hřbitovnímu sochaři, pak ještě dvakrát změnil bydlení. V učebních osnovách byla pro Bunina nejtěžší matematika - v jednom ze svých dopisů svému staršímu bratrovi zmínil, že zkouška z tohoto předmětu byla pro něj „nejstrašnější“.

Studium na gymnáziu skončilo pro Ivana Alekseeviče v zimě roku 1886. Poté, co odjel na dovolenou ke svým rodičům, kteří se přestěhovali na jejich panství Ozerki, se rozhodl, že se do Yelets nevrací. Začátkem jara učitelská rada vyloučila Bunina z gymnázia, protože se nedostavil „z vánoční dovolené“. Od té doby se Julius stal jeho domácím učitelem, který byl pod policejním dohledem vyhoštěn do Ozerki. Starší bratr, který si uvědomil, že mladší bratr je znechucen matematikou, soustředil své hlavní učitelské úsilí na humanitní obory.

Z tohoto období se datují Buninovy ​​první literární pokusy – od středoškolských let psal poezii a v patnácti letech složil román „Vášeň“, který žádný editor nepřijal. Když se v zimě roku 1887 dozvěděl, že jeden z jeho literárních idolů, básník Semjon Nadson, zemřel, poslal Ivan Alekseevič několik básní do časopisu Rodina. Jeden z nich s názvem „Nad hrobem S. Ya. Nadsona“ byl zveřejněn v únorovém čísle. Další - "The Village Beggar" - se objevil v květnovém čísle. Spisovatel později vzpomínal: „Nikdy nezapomenu na to ráno, kdy jsem šel s tímto číslem z pošty do Ozerki, sbíral orosené konvalinky v lesích a každou minutu si znovu četl svou práci.“

"Orlovský bulletin". Toulky

V lednu 1889 pozvala vydavatelka Orlovského Věstníku Naděžda Semjonova Bunina, aby zaujal místo asistenta redaktora v jejích novinách. Před poskytnutím souhlasu nebo odmítnutím se Ivan Alekseevič rozhodl poradit se s Juliem, který se poté, co opustil Ozerki, přestěhoval do Charkova. Tak začalo období toulek v životě spisovatele. V Charkově se Bunin usadil se svým bratrem, který mu pomohl najít snadnou práci ve vládě zemstva. Po obdržení platu odešel Ivan Alekseevič na Krym a navštívil Jaltu a Sevastopol. Do redakce listu Orjol se vrátil až na podzim.

V té době pracovala jako korektorka v Orlovském Věstníku Varvara Pashchenko (1870-1918), kterou badatelé nazývají spisovatelovou první „neprovdanou“ manželkou. Vystudovala sedm tříd dívčího gymnázia Yelets a poté vstoupila do dalšího kurzu „pro speciální studium ruského jazyka“. Ivan Alekseevič v dopise svému bratrovi řekl, že když se poprvé setkal s Varvarou – „vysokou, s velmi krásnými rysy, na sobě pince-nez“ – zdál se být velmi arogantní a emancipovanou dívkou; později ji popsal jako inteligentní, zajímavou konverzaci.

Vztah mezi milenci byl těžký: Varvarin otec odmítl vidět Bunina jako svého budoucího zetě a on byl zase zatížen každodenními nepořádky. Finanční situace jeho rodiny byla v té době nejistá; rodiče Ivana Alekseeviče, kteří prodali Butyrki a převedli Ozerki na svého syna Evgeniy, se skutečně rozvedli; podle Buninovy ​​mladší sestry Marie někdy „seděli úplně bez chleba“. Ivan Alekseevič napsal Julii, že neustále myslí na peníze: „Nemám ani cent, nemůžu vydělávat peníze, nemůžu něco psát, nechci.“

V roce 1892 se Ivan Alekseevič přestěhoval do Poltavy, kde s pomocí Yuliho získal práci ve statistickém oddělení provinční vlády. Brzy tam dorazila i Varvara. Pokus založit rodinu na novém místě selhal: Bunin věnoval spoustu času schůzkám se zástupci populistických kruhů, komunikoval s Tolstojany a cestoval. V listopadu 1894 Pashchenko opustil Poltavu a zanechal poznámku: „Odcházím, Váňo, nevzpomínáš si na mě špatně. Ivan Alekseevič trpěl odloučení od své milované tak těžce, že se jeho starší bratři vážně báli o jeho život. Bunin se s nimi vrátil do Yelets a přišel do Varvarina domu, ale příbuzný dívky, která vyšla na verandu, řekl, že nikdo nezná její adresu. Paščenko, která se stala manželkou spisovatele a herce Arsenyho Bibikova, zemřela v roce 1918 na tuberkulózu. Podle vědců je vztah s ní zachycen v Buninových uměleckých autobiografiích - zejména v románu „Život Arsenyeva“.

Vstup do literárního prostředí. První manželství

Lidé, kteří mladého Bunina znali, ho popsali jako člověka, ve kterém je spousta „životní síly, žízně po životě“. Možná právě tyto vlastnosti pomohly ctižádostivému básníkovi, autorovi v té době jediné básnické sbírky (vydané v Orlu 1891 v nákladu 1250 výtisků a zaslané zdarma předplatitelům Orjolského bulletinu), rychle vstoupit do literárních kruzích Ruska konec XIX století. V lednu 1895 přijel Ivan Alekseevič, opouštějící své služby v Poltavě, poprvé do Petrohradu. Za necelé dva týdny strávené v hlavním městě se setkal s kritikem Nikolajem Michajlovským, publicistou Sergejem Krivenkem, básníkem Konstantinem Balmontem, navštívil redakci časopisu „Nové slovo“, setkal se se spisovatelem Dmitrijem Grigorovičem v knihkupectví (sedmdesátce -dvouletý autor „Anton the Miserable“ ho ohromil svým živým vzhledem a kabátem z mývala až po prsty), navštívil dům Alexeje Žemčužnikova a dostal od něj pozvání na večeři.

Série setkání pokračovala v Moskvě a dalších městech. Když mladý spisovatel dorazil do Tolstého domu v Khamovniki, hovořil se spisovatelem o právě publikovaném příběhu Lva Nikolajeviče „Mistr a dělník“. Později se setkal s Čechovem, který Bunina překvapil svou přátelskostí a prostotou: „Já, tehdy ještě mladý muž, který jsem na prvních setkáních na takový tón nebyl zvyklý, jsem považoval tuto jednoduchost za chlad.“ První rozhovor s Valerijem Bryusovem byl zapamatován díky revolučním zásadám o umění, které hlasitě hlásal symbolistický básník: „Ať žije jen to nové a pryč se vším starým! Poměrně rychle se Bunin sblížil s Alexandrem Kuprinem - byli ve stejném věku, společně začali vstupovat do literární komunity a podle Ivana Alekseeviče „nekonečně putovali a seděli na útesech nad bledým letargickým mořem“.

V těchto letech se Bunin stal členem literárního kruhu „Sreda“, jehož členové, kteří se shromáždili v domě Nikolaje Teleshova, si navzájem četli a diskutovali o svých dílech. Atmosféra na jejich setkáních byla neformální a každý z členů kroužku měl přezdívky spojené se jmény moskevských ulic – například Maxim Gorkij, který rád mluvil o životě trampů, se jmenoval Chitrovka; Leonid Andreev byl nazýván Vagankov pro jeho oddanost tématu smrti; Bunin „dostal“ Živoderku pro její hubenost a ironii. Spisovatel Boris Zaitsev, vzpomínající na Buninovy ​​výkony v kruhu, psal o kouzlu Ivana Alekseeviče a lehkosti, s jakou se pohyboval po světě. Nikolaj Teleshov nazval Bunina neklidným - nevěděl, jak dlouho zůstat na jednom místě, a dopisy od Ivana Alekseeviče přicházely z Orla, pak z Oděsy, pak z Jalty. Bunin věděl, že má pověst společenského člověka, který dychtivě hledá nové zkušenosti a organicky zapadá do jeho bohémsko-umělecké doby. Sám věřil, že za jeho touhou být neustále mezi lidmi je vnitřní osamělost:

V roce 1898 se Bunin setkal s redaktorem publikace Southern Review, obyvatelem Oděsy Nikolajem Tsaknim. Jeho dcera, devatenáctiletá Anna, se stala první oficiální manželkou Ivana Alekseeviče. V dopise Juliovi, v němž hovořil o svém nadcházejícím manželství, Bunin řekl, že jeho vyvolená je „krásná, ale úžasně čistá a jednoduchá dívka“. V září téhož roku se konala svatba, po které se novomanželé vydali na výlet lodí. Přestože se připojil k rodině bohatých Řeků, finanční situace spisovatel zůstal obtížný - a tak se v létě 1899 obrátil na svého staršího bratra s žádostí o zaslání „okamžitě alespoň deset rublů“ a poznamenal: „Nebudu se Tsakniho ptát, i když zemřu. Po dvou letech manželství se pár rozešel; jejich jediný syn Nikolaj zemřel v roce 1905 na spálu. Následně, již žijící ve Francii, Ivan Alekseevič přiznal, že „zvláštní lásku“ k Anně Nikolajevně nechová, ačkoli to byla velmi příjemná dáma: „Ale tato příjemnost spočívala v tomto Langeronu, velkých vlnách na pobřeží a také v tom, že Každý den jsme měli k večeři výborného pstruha s bílým vínem, po kterém jsme s ním často chodili do opery.“

První přiznání. Puškinova cena (1903)

Bunin neskrýval své rozhořčení nad špatnou pozorností kritiků k jeho raným dílům; Mnoho jeho dopisů obsahovalo frázi „Chvála, prosím, chvála!“ Bez literárních agentů schopných organizovat recenze v tisku, posílal své knihy přátelům a známým a doprovázel zásilku žádostmi o napsání recenzí. Buninova debutová sbírka básní, vydaná v Orlu, nevzbudila u literární obce téměř žádný zájem – důvod nastínil jeden z autorů časopisu Observer (1892, č. 3), který poznamenal, že „verše pana Bunina jsou hladké a správně, ale kdo by psal v hrubých verších? V roce 1897 vyšla v Petrohradě spisovatelova druhá kniha „Na konec světa a jiné příběhy“. Nejméně dvacet recenzentů na to již odpovědělo, ale všeobecná intonace byla „soucitná a blahosklonná“. Kromě toho dva tucty recenzí vypadaly podle Korneyho Chukovského na „mikroskopicky malé číslo“ na pozadí rezonance, která byla způsobena vydáním některého z děl Maxima Gorkého, Leonida Andrejeva a dalších „veřejných oblíbenců“ přelom století.

Jisté uznání se Buninovi dostalo po vydání básnické sbírky „Padající listí“, kterou vydalo symbolistické nakladatelství „Scorpion“ v roce 1901 a která, jak poznamenal Vladislav Chodasevič, se stala „první knihou, které vděčí za začátek své sláva." O něco dříve – v roce 1896 – se objevil Buninův překlad „Písně Hiawatha“ od Henryho Longfellowa, který byl literární veřejností přijat velmi příznivě. Na jaře roku 1901 požádal Ivan Alekseevič Čechova, aby na Puškinovu cenu předložil Falling Leaves a The Song of Hiawatha. Čechov této žádosti vyhověl, předtím se poradil s právníkem Anatolijem Konim: „Prosím, naučte mě, jak to udělat, na jakou adresu to mám poslat. Sám jsem jednou dostal cenu, ale své knihy jsem neposlal."

V únoru 1903 vyšlo najevo, že komise pro udělování ceny jmenovala hraběte Arseny Golenishchev-Kutuzov recenzentem Buninových děl. Téměř okamžitě po této zprávě publikoval spisovatel Platon Krasnov „ Literární charakteristika Iv. Bunin“ („Literární večery „Nového světa“, 1903, č. 2), ve kterém poznamenal, že básně kandidáta na cenu se vyznačují „extrémní monotónností“ a jeho báseň „Padající listí“ je "pouze série obrázků lesa na podzim." Krasnov při srovnání básní Ivana Alekseeviče s díly Tyutcheva a Feta uvedl, že na rozdíl od nich mladý básník neví, jak „zachytit čtenáře takovým tématem, jako jsou popisy přírody“. Golenishchev-Kutuzov dal Buninovu práci jinak - v recenzi zaslané komisi uvedl, že Ivan Alekseevich má „krásný, nápaditý, od nikoho nepůjčený, svůj vlastní jazyk“.

Dne 18. října 1903 proběhlo hlasování komise o udělení Puškinovy ​​ceny (předsedou byl literární historik Alexander Veselovskij). Bunin obdržel osm volebních hlasů a tři nevolitelné hlasy. V důsledku toho mu byla udělena polovina ceny (500 rublů), druhá část připadla překladateli Pyotru Weinbergovi. Puškinova cena posílila Buninovu reputaci jako spisovatele, ale jen málo podpořila komerční úspěch jeho děl. Podle Korneyho Chukovského v moskevském hotelu Metropol, kde sídlilo nakladatelství Scorpion, ležela několik let neotevřená balení sbírky „Leaf Fall“: „Nenašli se pro ni žádní kupci. Pokaždé, když jsem přišel do nakladatelství, viděl jsem tyto zaprášené balíky, které sloužily jako nábytek pro návštěvníky.“ V důsledku toho Scorpio oznámil snížení ceny: „Ivan Bunin. "Padání listů" místo 60 kopejek rublu."

Druhé manželství

V říjnu 1906 Bunin, který toho podzimu žil velmi chaoticky, „přesouval se od hostů do restaurací“, opět přijel do Moskvy a ubytoval se v Gunstových zařízených pokojích. Mezi akcemi s jeho účastí byl naplánován literární večer v bytě spisovatele Borise Zaitseva. Večer, který se konal 4. listopadu, se zúčastnila pětadvacetiletá Vera Muromtseva, která se kamarádila s hostitelkou domu. Po přečtení poezie se Ivan Alekseevič setkal se svou budoucí manželkou.

Vera Muromtseva (1881-1961) byla dcerou Nikolaje Muromceva, člena moskevské městské rady, a neteře předsedy První státní dumy Sergeje Muromceva. Její otec měl velmi klidnou povahu, zatímco její matka podle Borise Zaitseva připomínala Dostojevského hrdinku - „něco jako generál Epanchina“. Věra Nikolajevna, absolventka Vyšších ženských kurzů, vystudovala chemii, uměla několik evropských jazyků a v době, kdy se seznámila s Buninem, měla do literárně bohémského prostředí daleko. Současníci ji popsali jako „velmi nádherná dívka s obrovskýma, světlo průhlednýma, jakoby křišťálovýma očima.“

Protože Anna Tsakni nedala Buninovi rozvod, spisovatel nemohl formalizovat svůj vztah s Muromtsevovou (vzali se po odchodu z Ruska v roce 1922; Alexander Kuprin byl nejlepší muž). Začátek jejich společného života byl výlet do zahraničí: v dubnu až květnu 1907 Bunin a Vera Nikolaevna cestovali po zemích východu. Nikolaj Dmitrievich Teleshov jim dal peníze na cestu.

V těch požehnaných dnech, kdy slunce mého života stálo v poledne, kdy jsem v rozkvětu síly a naděje, ruku v ruce s tím, koho Bůh určil za mého společníka do hrobu, podnikl svou první dlouhou cestu, svatební cesta, která byla zároveň poutí do svaté země.

I. A. Bunin

Puškinova cena (1909)

Neúspěšná zkušenost spolupráce se Scorpio přiměla Bunina odmítnout další práci se symbolistickým vydavatelstvím; jak sám Ivan Alekseevič napsal, v určité chvíli ztratil touhu hrát si s „novými soudruhy na Argonauty, démony a kouzelníky“. V roce 1902 získal dalšího nakladatele - petrohradské partnerství "Knowledge". Osm let vydává sebraná díla spisovatele. Největší ohlas vyvolalo vydání 3. dílu, který obsahoval nové básně Bunina (1906, náklad 5205 výtisků, cena 1 rubl).

Na podzim 1906 (nebo v zimě následujícího roku) poslal Bunin 3. díl spolu s překladem Byronova „Kaina“ do Akademie věd k nominaci na příští Puškinovu cenu. O dva roky později Kuprinova manželka Maria Karlovna informovala Ivana Alekseeviče, že členové komise neobdrželi jeho knihy, a proto byl Valery Bryusov považován za pravděpodobného uchazeče o cenu. K překryvu mohlo dojít v důsledku toho, že Pyotr Weinberg, který zemřel v létě 1908, byl jmenován recenzentem Buninových děl; knihy, které si vzal ke studiu, se ztratily. Bunin rychle zareagoval na informace obdržené od Kupriny: znovu zaslal Akademii věd 3. a 4. svazek svých prací a také dopis s nezbytnými vysvětleními.

V únoru 1909 velkovévoda Konstantin Konstantinovič, který se stal novým recenzentem Buninových děl, připravil recenzi jeho děl. Zpráva uvádí, že kandidátem na cenu nebyl začínající autor, ale básník, který „vyhrál podřadný úkol prezentovat poetické myšlenky stejně poetickým projevem“. Přitom, jak poznamenává recenzent, realistický popis vnitřních prožitků jeho lyrického hrdiny někdy hraničí téměř s cynismem – konkrétně jsme mluvili o básni „Osamělost“. Podrobný rozbor, který vyjmenoval další „hrubosti“ (myšlenková vágnost, neúspěšná srovnání, nepřesnosti zjištěné při srovnání přeloženého „Kaina“ s originálem), skončil verdiktem: Buninova díla předložená komisi si nezaslouží cenu, ale si docela zaslouží „čestnou recenzi“.

Tato recenze neovlivnila výsledky hlasování a již na začátku května Alexander Kuprin, který obdržel informace o předběžných výsledcích soutěže, informoval Bunina, že oba získali polovinu Puškinovy ​​ceny; dopis vtipně poznamenal: "Nejsem na tebe naštvaný, že jsi ode mě pískal půl tisíce." Bunin v odpověď svého druha ujistil, že je se současnou situací spokojen: "Jsem rád, že osud spojil mé jméno s vaším." Vztah mezi Kuprinem a Buninem byl přátelský, ale přesto v něm vždy existoval prvek mírné rivality. Povahově se lišili: Alexander Ivanovič si navždy zachoval vlastnosti „velkého dítěte“, zatímco Ivan Alekseevič, který se brzy osamostatnil, puberta se vyznačoval zralostí úsudku. Podle vzpomínek Marie Karlovny Kupriny jednoho dne při večeři v jejich domě Bunin, pyšný na svůj rodokmen, nazval jejího manžela „šlechticem po své matce“. V reakci na to Kuprin složil parodii na příběh Ivana Alekseeviče „Jablka Antonova“ nazvanou „Kort s houbami“: „Sedím u okna, zamyšleně žvýkám žínku a v očích mi září krásný smutek...“.

V říjnu bylo oficiálně oznámeno, že Puškinova cena za rok 1909 byla rozdělena mezi Bunina a Kuprina; každý z nich dostal 500 rublů. O necelé dva týdny později dorazily z Akademie věd nové zprávy - o zvolení Bunina čestným akademikem v kategorii krásné literatury. Odpovídající prezentaci provedl na jaře spisovatel Konstantin Arsenyev, který v popisu zaslaném Akademii uvedl, že Buninova díla se vyznačují „jednoduchostí, upřímností, uměním formy“. Během voleb do čestných akademiků bylo osm z devíti hlasů uděleno pro Ivana Alekseeviče.

"Prokleté dny"

V 10. letech Bunin a Muromceva hodně cestovali – navštívili Egypt, Itálii, Turecko, Rumunsko, Cejlon a Palestinu. Některá díla Ivana Alekseeviče (například příběh „Bratři“) byla napsána pod vlivem cestovních dojmů. Během tohoto období byly publikovány příběhy „Mistr ze San Francisca“ (1915), „Gramatika lásky“ (1915), „Snadné dýchání“ (1916) a „Changovy sny“ (1916), které získaly mnoho ohlasů. I přes tvůrčí úspěch Spisovatelova nálada byla pochmurná, o čemž svědčí jeho deníkové záznamy z roku 1916: „Pokračuje mentální a duševní tupost, slabost, literární sterilita.“ Podle Bunina byla jeho únava z velké části způsobena první světovou válkou, která přinesla „velké duchovní zklamání“.

Spisovatel se setkal s říjnovými událostmi v Moskvě - spolu s Věrou Nikolajevnou žil od podzimu 1917 až do jara následujícího roku v domě č. 26 v Povarské ulici. Deník, který si Ivan Alekseevič vedl v letech 1918-1920, se stal základem pro jeho knihu „Prokleté dny“, kterou badatelé nazvali významným dokumentem zlomu. Bunin kategoricky odmítl přijmout sovětskou moc a ve svých poznámkách polemizoval s Blokovou básní „Dvanáct“, napsanou v roce 1918. Podle literárního kritika Igora Sukhikha v té době „Blok slyšel hudbu revoluce, Bunin slyšel kakofonii vzpoury“.

21. května 1918 Ivan Alekseevič a Věra Nikolajevna opustili Moskvu; na stanici Savelovsky je vyprovodili Yuli Alekseevich Bunin a manželka Maxima Gorkého, Jekatěrina Peshková. Manželé cestovali do Oděsy, spisovatele dobře známého města, obtížnými cestami: podle vzpomínek Muromceva spolu s dalšími uprchlíky cestovali v přeplněném sanitním voze do Minsku, pak provedli přestupy; Jednoho dne, když jsme hledali nocleh, jsme skončili v pochybném doupěti. Ivan Alekseevič a Vera Nikolaevna přijeli do Oděsy v létě. Nejprve bydleli v dači za Velkou fontánou, později se přestěhovali do ulice Knyazheskaya do sídla umělce Evgenije Bukovetského, který jim nabídl dva pokoje. V dopise zaslaném kritikovi Abramu Dormanovi na podzim roku 1918 Bunin uvedl, že zažíval „neustálou bolest, hrůzu a vztek, když četl všechny noviny“.

Bunin žil v Oděse téměř rok a půl - psal články do místních publikací, vedl literární oddělení novin Yuzhnoe Slovo a podílel se na činnosti agentury OSVAG založené generálem Antonem Děnikinem. V soukromých rozhovorech se pravidelně zmiňoval o své touze vstoupit do dobrovolnické armády. V rozhovoru pro noviny „Odessa Listok“ (1918, č. 120) mluvil spisovatel velmi ostře o „strašných kontrastech“ éry – o shodě Turgenevova stého výročí s výročím revoluce. Prozaik Ivan Sokolov-Mikitov, který v té době komunikoval s Buninem, řekl, že v Oděse byl Ivan Alekseevič v extrémně depresivním stavu.

24. ledna 1920 se Bunin a Muromceva nalodili na malý francouzský parník Sparta. Poté, co loď stála dva (podle některých zdrojů - tři) dny na vnější vozovce, zamířila do Konstantinopole. Jak napsala Věra Nikolajevna do svého deníku, na lodi bylo tolik lidí, že všechny paluby, průchody a stoly sloužily ke spaní; jemu a Buninovi se podařilo obsadit jedno stísněné místo na spaní pro dva. Šestého dne Sparta ztratila cestu, sedmého vstoupila do Bosporu a devátého dosáhla Tuzly. Pak byly krátké zastávky v Bulharsku a Srbsku. Koncem března 1920 dorazil spisovatel se svým společníkem do Paříže.

Najednou jsem se úplně probudil, najednou mi došlo: ano - tak to je ono - jsem v Černém moři, jsem na cizí lodi, z nějakého důvodu pluji do ruské Konstantinopole - je konec , a všechno, celý můj starý život je také konec, i když se stane zázrak a nezemřeme v této zlé a ledové propasti!

I. A. Bunin

V Paříži a Grasse

V prvních letech svého života ve Francii Bunin dělal jen málo literární činnost. Podle předpokladu básníka Gleba Struveho bylo dočasné „kreativní ochuzení“ spisovatele spojeno s jeho akutní reakcí na politickou situaci v Rusku. Knihy Ivana Alekseeviče však vycházely dál - na počátku dvacátých let vycházely v Paříži, Berlíně a Praze sbírky jeho příběhů napsaných v předrevoluční době. Určitý zlom nastal v roce 1924. 16. února se v Paříži konala akce s názvem „Misie ruské emigrace“, které se zúčastnili prozaici Ivan Šmelev, Dmitrij Merežkovskij, církevní historik Anton Kartašev a další. Bunin vydal zprávu, ve které naznačil, že úkolem ruské emigrace je odmítnout „leninská přikázání“. V reakci na výtky těch, kteří věřili, že lidé, kteří neuznávali revoluci, „chtějí, aby řeky tekly pozpátku“, autor poznamenal: „Ne, takhle ne, nechceme zpětný tok, ale jen jiný tok. ... Rusko! Kdo se opovažuje naučit mě lásce k ní?

Také v roce 1924 vyšla v Berlíně Buninova sbírka „Růže z Jericha“, která spolu s předrevolučními díly obsahovala básně a příběhy napsané ve Francii. O rok později časopis „Moderní poznámky“ (1925, č. 23-24) zveřejnil Buninův nový příběh „Mitya’s Love“, který přilákal velké množství recenzí v emigrantských publikacích. Poté byly napsány příběhy „Sunstroke“, „Případ Cornet Elagin“, „Ida“. V roce 1927 začal spisovatel pracovat na románu „Život Arsenyeva“, ve kterém začal reprodukovat dojmy uchované v jeho paměti z dětství a dospívání. Literární vědci poznamenali, že z děl vytvořených během emigrantského období zcela zmizelo sociální poselství vlastní Buninovi - spisovatel byl zcela ponořen do onoho „předrevolučního světa, který nebylo možné srovnávat s originálem“.

Buninovi bydleli v zimních měsících zpravidla v pařížském bytě v rue Jacques Offenbach 1. V teplém období se rodina obvykle stěhovala do Alpes-Maritimes, do pronajaté vily „Belvedere“ v Grasse. V polovině dvacátých let se v životě spisovatele objevila Galina Kuzněcovová, kterou vědci nazývali jeho studentkou a „Grasseovou Laurou“. Kuzněcovová, manželka důstojníka D. M. Petrova, opustila Rusko se svým manželem v roce 1920. Na jaře 1927 se rozešla s Petrovem a usadila se v Buninově domě v Grasse. Kniha, kterou napsala, „The Grasse Diary“, reprodukuje téměř idylickou atmosféru, která ve vile vládla: „Ráno stříhám růže... Plním džbány v domě květinami.“ Tyto záznamy kontrastují s Muromcevovými vyznáními v deníku: „Dnes jsem úplně sám. Možná je to lepší – volnější. Ale ta melancholie je hrozná." Kuzněcovová žila v Grasse s přestávkami až do roku 1942; v roce 1949 se přestěhovala do USA.

V roce 1929 se k obyvatelům vily Grasse připojil spisovatel Leonid Zurov, který se později stal dědicem Buninova archivu. K jeho seznámení s Ivanem Alekseevičem došlo prostřednictvím korespondence. Korespondenční komunikace skončila pozváním do Francie; Bunin osobně slíbil, že zařídí vízum a najde peníze na stěhování. Podle Kuzněcovové se v domě objevil mladý muž s kufry obsahujícími černý chléb, jablka Antonov uctívaná Buninem a lipový med. "Když k němu I.A. vyšel poprvé, vstal a natáhl se před něj, jako na představení." Zurovova práce jako sekretářka Ivana Alekseeviče trvala několik let, ale jeho vztah s Buninsovými pokračoval po celá desetiletí.

Nobelova cena

Buninova první nominace na Nobelovu cenu za literaturu se uskutečnila krátce po spisovatelově příjezdu do Francie. U zrodu Nobelova „ruského projektu“ stál prozaik Mark Aldanov, který v jednom ze svých dotazníků v roce 1922 napsal, že nejsměrodatnějšími postavami mezi emigranty jsou Bunin, Kuprin a Merežkovskij; jejich společná nominace na cenu by mohla zvýšit prestiž „exilové ruské literatury“. Aldanov oslovil Romaina Rollanda s návrhem na takovou nominaci. Odpověděl, že je připraven podpořit Bunina samostatně, ale ne ve spojení s Merezhkovským. Francouzský prozaik navíc poznamenal, že kdyby byl mezi uchazeči Gorkij, dal by mu přednost. V důsledku toho Rolland provedl změny v seznamu navrženém Aldanovem: v dopise zaslaném Nobelově nadaci uvedl tři jména - Bunin, Gorky a Balmont. Nobelova komise měla otázky ke každému z kandidátů a cenu za rok 1923 dostal irský básník William Yates. Následně emigrantští spisovatelé neopustili pokusy nominovat Bunina. V roce 1930 o tom Aldanov jednal s Thomasem Mannem. Nejprve řekl, že vzhledem k Ivanu Alekseevičovi bylo těžké vybrat si mezi ním a dalším ruským spisovatelem - Ivanem Šmelevem. Mann později připustil, že vzhledem k tomu, že na kandidátní listině byl zástupce německá literatura, pak je jako Němec připraven pro něj hlasovat.

Muromtseva byla první, kdo se dozvěděl o Buninově ocenění za rok 1933. Podle jejích memoárů jim 9. listopadu ráno do vily Grasse přišel telegram od švédského překladatele Kalgrena, který se zeptal na občanství Ivana Alekseeviče. Do Švédska byla zaslána odpověď: „Ruský exil“. Odpoledne šli Bunin a Galina Kuzněcovová do kina. Během sezení se v sále objevil Leonid Zurov a požádal spisovatele, aby přerušil sledování a vrátil se domů - podle sekretářky Vera Nikolaevna obdržela telefonát ze Stockholmu; i přes špatnou kvalitu spojení dokázala rozeznat větu: „Váš manžel je laureátem Nobelovy ceny, rádi bychom si promluvili s panem Buninem!“ Informace o udělení ceny se rychle rozšířila - večer dorazili do Grasse novináři a fotoreportéři. Spisovatel Andrei Sedykh, který dočasně převzal některé sekretářské povinnosti, později řekl, že toho dne Buninové neměli peníze a neměli čím platit za práci kurýrů, kteří neustále přinášeli blahopřejné telegramy.

Oficiální text Švédské akademie uvedl, že „Nobelova cena za literaturu... se uděluje Ivanu Buninovi za přísnou dovednost, s níž rozvíjí tradice ruské klasické prózy.“ V kreativní komunitě byly reakce na ocenění smíšené. Takže pokud byl skladatel Sergej Rachmaninov mezi prvními, kdo poslal telegram z New Yorku se slovy „Upřímně blahopřeji“, Marina Cvetaeva vyjádřila nesouhlas s rozhodnutím akademie - básnířka poznamenala, že Gorky nebo Merezhkovsky jsou mnohem víc ve větší míře si zasloužil cenu: "Gorky je éra a Bunin je konec éry."

Slavnostní předání cen se konalo 10. prosince 1933 v koncertní sál Stockholm. Bunin ve svém Nobelově projevu, na kterém spisovatel dlouhou dobu pracoval, poznamenal, že cena byla poprvé udělena spisovateli v exilu. Nobelovu medaili a diplom laureáta mu předal švédský král Gustav V. Spisovatel obdržel šek na 170 331 švédských korun (715 000 franků). Ivan Alekseevič věnoval část ceny potřebným. Podle něj hned v prvních dnech po zprávě o rozhodnutí akademie dostal téměř 2000 dopisů od lidí v obtížné finanční situaci, takže „musel jsem rozdat asi 120 000 franků“.

Během druhé světové války

Na začátku druhé světové války se Buninovi přestěhovali do vysokohorské vily „Zhannette“, která se nachází na okraji Grasse, vedle Napoleonské silnice. Ivan Alekseevič a Vera Nikolaevna tam žili téměř nepřetržitě asi šest let. Kromě nich byli ve vile vždy přátelé a rodinní známí. Nejvyšší patro obsadila Galina Kuzněcovová a její přítelkyně Margarita Stepun, sestra filozofa Fjodora Stepuna. V roce 1940 se Leonid Zurov vrátil do Grasse. Americký pianista Alexander Lieberman a jeho manželka našli dočasné útočiště v Buninově domě. Podle Liebermanových memoárů v roce 1942, když on a jeho manželka, když se dozvěděli o chystaném zatčení zahraničních Židů v Cannes, hledali „podzemí“, trval Ivan Alekseevič na jejich usazení v „Jeannette“: „Tak jsme to udělali – a strávil s ním několik úzkostných dní.“ dní.“ Od roku 1940 do roku 1944 byl v Buninově domě spisovatel Alexander Bakhrakh, který sám přišel do vily s žádostí o azyl. Muromceva pro něj uspořádala křestní obřad v malém kostele a Zurov prostřednictvím kněze, kterého znal, sestavil dokumenty, které zachránily Bakhrakhovi život během jeho zatčení na ulici. Následně Alexander Vasiljevič vydal knihu „Bunin v róbě“, ve které zejména zmínil, že mezi hosty spisovatele byla Puškinova vnučka Elena Rosenmayer, kterou přivezl Ivan Alekseevič z Nice.

Umělkyně Tatyana Loginova-Muravyova, která navštívila Grasse během války, uvedla, že Bunin neustále poslouchal anglické a švýcarské zprávy v rádiu. V jeho kanceláři byly mapy, na které si pisatel dělal poznámky pomocí šipek. Do svých deníků si téměř denně zaznamenával informace o pohybu sovětských vojsk. Z rádiových zpráv a dopisů se Ivan Alekseevič dozvěděl o osudu svých přátel: „Balmont a profesor Olan zemřeli. Balmont zmizel ze světa i z mého života! A živě vidím setkání s ním v Moskvě, v madridských pokojích na Tverské... Dopis od Very Zaitsevové: Nilus zemřel.“

Během války ztratila Villa Jeannette svou původní vážnost: přestalo fungovat topení, nastaly potíže s dodávkou vody a elektřiny a nábytek chátral. V dopisech známým Bunin zmínil „neustálý hladomor v jeskyních“. Nobelova cena byla utracena, neočekávaly se žádné nové publikace; podle Zurovových vzpomínek dostal Bunin nabídky pracovat v publikacích vydávaných v okupovaných zemích, ale Ivan Alekseevič odmítl. V těch dnech napsal: „Byl jsem bohatý - teď jsem se z vůle osudu náhle stal chudým... Byl jsem slavný po celém světě - teď mě nikdo na světě nepotřebuje... Opravdu chci domů !“ Ve snaze získat alespoň malý honorář požádal Ivan Alekseevič Andrei Sedykh, který odešel do Spojených států, aby vydal knihu „Temné uličky“, která obsahovala díla napsaná v letech 1937-1942. Bunin v dopise poznamenal, že souhlasí s jakýmikoli podmínkami. Andrei Sedykh, který speciálně pro tento projekt vytvořil nakladatelství Novaya Zemlya v New Yorku, vydal v roce 1943 v ruštině „Temné uličky“ v nákladu 600 výtisků. S anglickou verzí knihy bylo mnoho problémů a vyšla až po válce. Za „Temné uličky“ dostal Bunin 300 dolarů.

Vzhled, charakter, životní styl

Bunin byl původem šlechtic, ale jeho životní styl - zejména v mládí - se ukázal být podobný životu prostých lidí. Odjezd brzy dům rodičů(a do konce života bez nalezení svého), si zvykl spoléhat se jen sám na sebe. Po mnoho let byly jeho útočištěm pronajaté kouty, zařízené pokoje, hotely - žil buď ve „Stolichnaji“, někdy v „Loskutnaji“, někdy na vesnici, někdy v bytech s přáteli. V soukromých rozhovorech spisovatel připustil, že ho od mládí mučily „protichůdné vášně“. Básnířka Irina Odoevtseva navrhla, že jak jeho nespoutaná nálada, tak schopnost pro hrdinské činy byly do značné míry určeny jeho dědičností: „dostal nervozitu ... nejen od svého otce alkoholika, ale také od své mučednické matky. Lidé, kteří komunikovali s Ivanem Alekseevichem, věnovali pozornost jeho neobvykle ostrému čichu, sluchu a zraku - sám nazval svou přecitlivělost „střeva“. Podle Bunina v mládí snadno rozlišoval hvězdy, které jiní lidé mohli vidět pouze pomocí výkonných optických přístrojů; Díky svému skvělému sluchu slyšel několik mil od domova zvuk blížících se koňských zvonů. Jeho „duchovní vidění a sluch“ byly stejně ostré.

Pamětníci psali o Buninově „panském chování“, jeho vrozené eleganci, schopnosti svobodně se držet a cítit se přirozeně v jakékoli společnosti. Podle Kuprinovy ​​manželky Marie Karlovny vypadal její manžel – i v těch nejmódnějších oblecích – vedle Ivana Alekseeviče trapně a trapně. Tatyana Loginova-Muravyova, která pozorně sledovala Buninův vzhled jako umělce, věnovala pozornost pohyblivosti všech jeho rysů obličeje; někdy se zdálo, že i jeho oči dokázaly měnit barvu podle nálady: mohly být zelené, šedé, modré. Spisovatel věděl o jeho „mnoha tvářích“, a tak neochotně souhlasil s nabídkami umělců pracovat na jeho portrétech.

Bunin považoval za nejlepší čas na práci ráno - zpravidla se posadil ke svému stolu před snídaní. Redaktoři i kolegové věděli o jeho přísnosti se slovy a jakýmkoli interpunkčním znaménkem - Kuprin v rozhovoru s Ivanem Alekseevichem jednou poznamenal, že „pot je vidět na každém řádku“. Podle vzpomínek Marka Vishnyaka, zaměstnance pařížského časopisu „Modern Notes“, Buninův postoj ke konstrukci frází v textu někdy dosáhl bodu „morbidní skrupule“; Nakladatelství, s nimiž spolupracoval, od něj před odevzdáním rukopisu k tisku dostávalo naléhavé telegramy s žádostí, aby změnil slovo nebo posunul čárku. Pisatel vysvětlil své přání okamžitě provést poslední opravu takto: „Tolstoj požadoval od Severného Věstníka sto důkazů Mistra a Dělníka... A já žádám jen dva!“ Ivan Alekseevič se setkal s reformou ruského pravopisu, kdy yat a erik zmizely z abecedy, velmi negativně - tvrdil, že „les“ bez „yat“ ztrácí veškeré pryskyřičné aroma.

Názory současníků na Buninův charakter se ukázaly být rozporuplné. V některých memoárech byl prezentován jako snadný, vtipný partner, kterého však nelze nazvat otevřeným člověkem. Jiní psali, že v tvůrčí komunitě byl vnímán jako drsný, hádavý, nezdvořilý spisovatel. Podle Iriny Odoevcevy by někdy „mohl být velmi nepříjemný, aniž by si toho všiml“. Ivan Alekseevič výrazně pomáhal těm, kteří potřebovali podporu, ale zároveň miloval, aby ho jeho studenti doprovázeli na akcích - taková veřejná demonstrace jeho „družiny“ někdy dráždila jeho kolegy, kteří spisovatelovy následovníky nazývali „Buninův nevolnický balet“.

Bunin podle svých slov nikdy neuměl správně hospodařit s penězi a Nobelova cena, která by podle přátel mohla spisovateli zajistit pohodlné stáří, byla velmi rychle promarněna. Buninové si nepořídili vlastní bydlení a neodkládali žádné částky „na deštivý den“. Andrei Sedykh, který spolu s Ivanem Alekseevičem třídil poštu, která dorazila do Grasse po převzetí ceny, připomněl dopisy přicházející z celého světa. Když jistý námořník požádal spisovatele, aby mu poslal 50 franků, odpověděl na žádost. Stejně snadno dával dárky neznámým fanouškům a Vera Nikolaevna dávala spisovatelům peníze na vydávání knih nebo na zaplacení studia. Spisovatelka Zinaida Shakhovskaya tvrdila, že den otevřených dveří Buninových přilákal jak bezohledné vydavatele, tak právníky s pochybnou pověstí. Nepraktičnost rodiny vedla k tomu, že tři roky po obdržení ceny si Ivan Alekseevič zapsal do svého deníku: „Agenti, kteří ode mě budou navždy dostávat úroky, rozdávají Shromážděná díla zdarma... Ani cent příjmu od peníze... A stáří je před námi. Jdu do oběhu."

Minulé roky. Smrt

Po válce se Buninovi vrátili do svého pařížského bytu. V červnu 1946 Sovětský svaz vydal dekret „O obnovení občanství SSSR poddaným bývalého Ruského impéria, jakož i osobám, které ztratily sovětské občanství žijícím ve Francii“. Jak v té době napsala Věra Nikolajevna, zveřejnění dokumentu vyvolalo v emigrantské komunitě mnoho nepokojů, v některých rodinách došlo k rozkolu: „Někteří chtěli odejít, jiní chtěli zůstat.“ Bunin v odpovědi na otázku korespondenta Russian News o jeho postoji k dekretu zdrženlivě poznamenal, že doufá, že toto „velkomyslné opatření“ bude rozšířeno i na další země, kde žijí emigranti, zejména do Bulharska a Jugoslávie. Velvyslanec SSSR ve Francii Alexander Bogomolov uspořádal dvě jednání, na kterých kromě něj vystoupili Konstantin Simonov a Ilja Erenburg, kteří přijeli do Paříže. Velvyslanec navíc Bunina osobně pozval na snídani; Během setkání byl Ivan Alekseevich požádán, aby se vrátil do své vlasti. Podle Bogomolova mu spisovatel za nabídku poděkoval a slíbil, že o tom bude přemýšlet. Zde je to, co si o tom Konstantin Simonov pamatuje:

Poté, co mluvil o návratu, řekl, že samozřejmě opravdu chtěl jet, vidět, navštívit známá místa, ale vadil mu jeho věk. Je pozdě, je pozdě... Už jsem starý a naživu nezůstali žádní přátelé. Z mých blízkých přátel zůstal jen Teleshov a ani on, obávám se, možná nezemře, než se tam dostanu. Bojím se cítit prázdno. (...) Ale k Francii jsem přilnul, velmi jsem si na ni zvykl a těžko bych se od ní odvykal. Ale vzít si pas a nejet, zůstat tady se sovětským pasem – proč si brát pas, když nejít? Protože nejedu, budu žít tak, jak jsem žil, nejde mi o moje doklady, ale o moje pocity...

Konstantin Simonov

Návrat se nekonal a Bunin s emigrantským pasem poslední dny zůstal osobou bez státní příslušnosti.

V poválečném období se začaly obnovovat vazby se sovětskými spisovateli. Konstantin Simonov, kterého jsem potkal na jednom ze setkání, navštívil Bunina doma nejednou. Soudě podle Muromcevových deníků byla rozhovory o Simonovově blahu poněkud znepokojena a zpráva o přítomnosti sekretářů a stenografů ji přiměla přemýšlet o problémech emigrantských spisovatelů: „Zajcev nemá [psací stroj], Zurov ne mít minimum pro normální život, Yan [Ivan Alekseeviči] – příležitost jít a léčit bronchitidu.“ V té době dostal Bunin nějaké literární práce, vydané v SSSR - tak četl a velmi vřele mluvil o „Vasili Terkinovi“ od Alexandra Tvardovského a příběhu „Hospoda na Bragince“ od Konstantina Paustovského.

V roce 1947 Bunin, kterému byl na naléhání lékařů diagnostikován plicní emfyzém, odešel do letoviska Juan-les-Pins na jihu Francie. Po léčbě se vrátil do Paříže a stihl se zúčastnit akce, kterou na jeho počest uspořádali přátelé; na podzim téhož roku 1947 se konalo jeho poslední vystoupení před velkým publikem. Brzy se Ivan Alekseevič obrátil na Andreje Sedycha s žádostí o pomoc: „Stal jsem se velmi slabým, dva měsíce jsem ležel v posteli, byl jsem úplně zničený... Nyní je mi 79 let a jsem tak chudý, že mám absolutně netuším, jak a jak budu existovat.“ . Sedykhovi se podařilo vyjednat s americkým filantropem Frankem Atranem, aby spisovateli převáděl měsíční penzi ve výši 10 000 franků. Tyto peníze byly poslány Buninovi až do roku 1952; po Atranově smrti platby přestaly.

V říjnu 1953 se zdravotní stav Ivana Alekseeviče prudce zhoršil. Rodinní přátelé byli téměř vždy v domě a pomáhali Věře Nikolajevně pečovat o nemocnou osobu, včetně Alexandra Bakhracha; Doktor Vladimir Zernov přicházel každý den. Několik hodin před svou smrtí Bunin požádal svou ženu, aby mu četla Čechovovy dopisy. Jak Zernov připomněl, 8. listopadu byl ke spisovateli zavolán dvakrát: poprvé provedl nezbytné lékařské procedury, a když znovu dorazil, Ivan Alekseevič byl již mrtvý. Příčinou smrti bylo podle lékaře srdeční astma a plicní skleróza. Bunin byl pohřben na hřbitově Saint-Genevieve-des-Bois. Pomník na hrobě byl zhotoven podle kresby výtvarníka Alexandra Benoise.

Stvoření

Poezie

Bunin, který vydal několik básnických sbírek a získal za ně dvě Puškinovy ​​ceny, má v literární komunitě dlouho pověst staromódního krajináře. Ruská poezie v mládí hledala nové formy sebevyjádření a klasicista Bunin působil konzervativně ve srovnání s Brjusovem, který do svých textů vnesl „dech městských ulic“, nebo raným Blokem se svými neklidnými hrdiny, pronikajícími do velmi hustý život. Jak napsal ve své recenzi Maxmilián Vološin, který reagoval na Buninovu sbírku „Básně“ (1903-1906, nakladatelství „Znanie“), Ivan Alekseevič se ocitl na okraji „všeobecného pohybu v oblasti ruského verše“. Zároveň podle Voloshina dosáhly Buninovy ​​poetické obrazy z hlediska malby „koncových bodů dokonalosti“.

V textech mladého Bunina je cítit vliv Jakova Polonského, Apolla Maykova, Alexeje Zhemchuzhnikova a Afanasyho Feta. Kritik Konstantin Medvedsky, když analyzoval díla laureátů Puškinovy ​​ceny za rok 1903, citoval několik citací z Buninovy ​​sbírky „Leaf Fall“, ve které je odhalena „Fet school“ - konkrétně mluvíme o následujících řádcích: "Dutá voda zuří, - / Hluk je tupý a táhlý." / Migrující hejna havranů / Křičí vesele i důležitě.“. Současníci Ivana Alekseeviče navíc spojovali jeho poetické náčrty s krajinami z prozaických děl Turgeněva a Čechova. V prvních desetiletích 20. století kritici chtěli, aby se Bunin rychle zbavil „rehashes“ a vstoupil na nezávislou cestu v poezii.

Hlavním tématem Buninových raných básní byla příroda se svými ročními obdobími, „šedá obloha“ a „lesy na vzdálených svazích“. Později nastal obrat filozofických úvah, kdy se mezi prvky krajiny objevily hřbitovy a náhrobky a lyrický hrdina se obrátil ke kosmickým problémům a začal hledat odpovědi na věčné otázky: "A stín mizí a měsíc se pohybuje, / je ponořen do jeho bledého světla, jako by byl v kouři, / a zdá se, že se chystám pochopit / Neviditelné - chůze v kouři.". Bunin má málo básní o lásce, ale intimní zážitky jeho postav se staly jakýmsi prologem k prozaickým dílům Ivana Alekseeviče, napsaným mnohem později. Například v jeho milostných textech je ona smyslnost, která je charakteristická pro hrdinu „Mitya’s Love“ ( „Vstoupil jsem do ní o půlnoci. / Spala - měsíc svítil“), stejně jako smutek, který se objevuje v příběhu „Snadné dýchání“ („Hřbitov, kaple nad kryptou, / Věnce, lampy, obrazy / A v rámu propleteném s krep - / Velké čisté oči“).

Povídky a novely

Buninův debut jako prozaik se odehrál v roce 1893, kdy jeho povídka „Village Sketch“ vyšla v petrohradském časopise „Russian Wealth“, který později dostal jiné jméno – „Tanka“. Redaktor ruského bohatství Nikolaj Michajlovskij po přečtení rukopisu napsal třiadvacetiletému autorovi, že se z něj časem „stane skvělý spisovatel“. V následujících letech jeho příběhy „Castryuk“, „Na konec světa“, „Jablka Antonova“, „ Malá romantika" a další. Kritici projevovali zdrženlivý zájem o dílo mladého Bunina a zmiňovali „poetické barvy“ přítomné v jeho próze, ale prozatím nebylo žádné z děl Ivana Alekseeviče vnímáno v literární komunitě jako velká událost. Jak poznamenal Korney Chukovsky, jeho rané „pololegie, poloromány... postrádaly železo a kámen“.

Zlom nastal po vydání příběhu „Vesnice“. Bunin na něm začal pracovat v roce 1909, četl úryvky v literárních kruzích a lidé o díle začali mluvit dlouho předtím, než se rukopis dostal do tisku. Noviny „Birzhevye Vedomosti“ (1909, č. 11348) napsaly, že Buninova nová práce pravděpodobně „vyvolá konverzace a polemiku napravo i nalevo“. První část „Vesnice“ vyšla v roce „ Moderní svět„v březnu 1910 a první recenze se objevila ještě před vydáním čísla – fejetonista novin „Rusko Ruska“ V. Baturinský se v redakci stihl seznámit s korektorskou verzí a před svými kolegy připravil recenzi, ve které příběh označil za „vynikající dílo aktuální sezóny“ Do diskuse o „Vsi“ se zapojili jak kritici, tak spisovatelé: autor byl obviněn ze „ztráty smyslu pro uměleckou věrohodnost“ (G. Polonsky); byl obviněn, že se „bál vlastních studií a náčrtů“ (Alexander Amphiteatrov); psali o příběhu jako o „pobuřující, zcela falešné knize“ (A. Yablonovsky). Mezi těmi, kteří Bunina podporovali, byla Zinaida Gippius, která v časopise „Russian Thought“ (1911, č. 6) poznamenala, že příběh „Vesnice“ je přísný, jednoduchý a harmonický: „... prostě tomu věříte.“

Přes tvrdost některých hodnocení „Vesnice“ a po ní vydaný příběh „Sukhodol“ („Bulletin of Europe“, 1912, č. 4) zajistily Buninovi pověst vyhledávaného prozaika – časopisy a noviny začaly získávat jeho díla mnohem ochotněji a „ Vydavatelský a tiskařský spolek A. F. Marx vyzval spisovatele, aby uzavřel smlouvu na vydání jeho Kompletních děl. Šestidílná kniha vyšla v roce 1915 ve velmi působivém nákladu 200 000 výtisků.

Ve stejném roce se objevil Buninův příběh „Pan ze San Francisca“. Podle Muromcevy nápad na dílo vzešel od Ivana Alekseeviče během jejich cesty na lodi připlouvající z Itálie. Mezi cestujícími začala diskuse o sociální nerovnosti a spisovatel vyzval svého oponenta, aby si představil jejich loď v průřezu: na horní palubě lidé chodí a pijí víno a ve spodních kupé pracují: „Je to fér? Příběh byl recenzenty obecně dobře přijat: například literární historik Abram Derman („Ruská myšlenka“, 1916, č. 5) v něm našel některé umělecké techniky, charakteristická pro Lva Tolstého - například zkouška smrti, a spisovatelka Elena Koltonovskaya, která dříve našla v Buninově próze mnoho nedostatků, po vydání „Gentlemana ze San Francisca“ označila Ivana Alekseeviče za „největšího představitele nové literatury“. .“ Střídměji toto dílo hodnotil Alexander Izmailov, kterému se příběh o bohatém 58letém Američanovi, který se vydal za zábavou do Starého světa, zdál příliš natahovaný – podle kritika by se vešel do formátu malého skeče.

Jedním z posledních beletristických děl, které Bunin napsal v předrevolučním období, byl příběh „Snadné dýchání“ („Ruské slovo“, 1916, č. 83). Příběh o středoškolské studentce Olya Meshcherskaya, zastřelené na nádraží kozáckým důstojníkem, si spisovatel vymyslel při procházce hřbitovem na ostrově Capri, když na jednom z náhrobků uviděl portrét veselé dívky. Mladá hrdinka příběhu představuje zvláštní ženský typ, který byl pro Ivana Alekseeviče vždy zajímavý - má tajemství, které si muže podmaňuje a nutí je k neuváženým činům. Stejná galerie fatálních ženských obrazů s přirozeným darem okouzlování zahrnuje postavy z Buninových příběhů „Klasha“ a „Aglaya“ a také příběh „Mitya’s Love“ vytvořený v emigraci.

Příběh „Mitya’s Love“, poprvé publikovaný v pařížském časopise „Modern Notes“ (1925, č. 13-14) a vyprávějící o lásce studenta Mitya ke studentce soukromé divadelní školy Káťa, obsahuje autobiografické motivy. Nesouvisí s dějem, ale s hloubkou pocitů, které mladý hrdina prožívá, a nutí nás vzpomenout si na duševní muka mladého Bunina, který ztratil Varvaru Paščenko. Její rysy - „nestálost, nespolehlivost pocitů“ - jsou rozeznatelné na obrazu Katyi. Jak napsala Muromceva, „nikde Ivan Alekseevič neprozradil své milostné zážitky jako v „Mityově lásce“ a pečlivě je maskoval. Tento příběh, stylově připomínající velkou prozaickou báseň, zn nová etapa v dílech Bunina:

Před Buninem o lásce takhle nepsali. Buninova inovace spočívá v tom, že moderní odvaha („modernost“, jak se tehdy říkalo) při zobrazování pocitů postav se snoubí s klasickou jasností a dokonalostí verbální formy. Zážitky Mityi, obdařeného nadobyčejnou emocionalitou, schopného procítit s přehnanou naléhavostí, bolestí a blažeností probuzení přírody i sebe samého... jsou nepochybně autobiografické.

Anna Sahakyantsová

Kniha „Temné uličky“ (1943-1946), na které spisovatel pracoval v předválečných a válečných letech, vyvolala mezi Buninovými kolegy a čtenáři smíšenou reakci. Pokud básník Gleb Struve nazval díla obsažená ve sbírce „nejlepšími příběhy o lásce a vášni v ruské literatuře“, pak Mark Aldanov informoval autora o dopisech, které obdrželi redaktoři New Journal, který publikoval několik povídek. Podle Aldanova byli předplatitelé publikace pobouřeni přemírou erotických scén a jistý vědec poslal dopis s otázkou: „No, jak je to možné? Mám ženu." Sbírka, jejíž název navrhli spisovateli verše Nikolaje Ogareva „Šarlatové šípky kvetly všude kolem, byly temné lipové aleje“, obsahovala příběhy „Rus“, „Pozdní hodina“, „ Studený podzim", "Muse", "Young Lady Clara", "Iron Wool" a další.

"Život Arsenyeva"

Nápad na román „Život Arsenjeva“ – knihu, která ovlivnila rozhodnutí Švédské akademie udělit Nobelovu cenu – se Buninovi naskytl v říjnu 1920, v předvečer jeho padesátého výročí. O něco později, v roce 1921, učinil spisovatel předběžné obrysy, v nichž se pokusil nastínit osnovu díla o dospívání a stávání se člověkem. Zpočátku se jeho názvy lišily: „Kniha mého života“, „U pramene dnů“, „Bezejmenné poznámky“. Nápad se zformoval několik let a skutečné práce začaly 27. června 1927. Soudě podle Muromcevových memoárů měl Ivan Alekseevič pokaždé, když dokončil další část, v úmyslu přestat pracovat - tvrdil, že „lidský život nelze napsat“. Výsledkem bylo, že Bunin vytvořil pět dílů a „přivedl“ svého hrdinu Alexeje Arsenyeva do věku dvaceti let.

Vědci nedospěli ke shodě ohledně žánru Buninova románu. Literární kritik Boris Averin, který studoval tvůrčí historie práce, poznamenal, že autorovy rané rukopisy, které odrážely „průběh paměti“, nám umožňují mluvit o „Životě Arsenjeva“ jako o memoárové próze. Zároveň se při úpravách Ivan Alekseevič vědomě distancoval od hrdinů díla - změnil jména a odstranil z textu ty detaily, ve kterých bylo možné hádat epizody jeho vlastní biografie. Podle literární kritiky Anny Saakyants sjednotil „Život Arsenyeva“ několik žánrů - kniha propletla uměleckou biografii, paměti a lyrickou a filozofickou prózu. Literární kritik Igor Sukhikh napsal, že základem románu je „poetická transformace minulosti“. Sám Bunin naléhavě žádal, aby příběh Alexeje Arsenjeva nevnímal jako příběh autora; vysvětlil, že „Život Arsenjeva“ je „autobiografií fiktivní osoby“.

Pátá část díla, původně nazvaná „Lika“, je badateli označována za nejdůležitější: v ní hrdina vyrůstá a zažívá svůj první akutní pocit. Zkouška lásky v něm rodí umělce a básníka. Domněnky, že prototypem milované Liky Alexeje Arsenyeva je Varvara Paščenko, Muromceva opakovaně vyvrací. Podle ní hrdinka kombinuje rysy těch žen, které Bunin v průběhu let miloval. Například navenek se hrdinka „Života Arsenyeva“ více podobá spisovatelově první manželce Anně Nikolajevně Tsakni; jednotlivé epizody reprodukují detaily vztahu, který se vyvinul mezi Buninem a samotnou Muromcevou. Pocit, který zažívá Alexej Arsenjev ve vztahu k Lice, se však do značné míry shoduje se zkušenostmi mladého Bunina. Poslední řádky románu („Nedávno jsem ji viděl ve snu...“) se blíží vyznání, které zaznělo v jednom z dopisů Ivana Alekseeviče po rozchodu s Paščenkem: „Viděl jsem tě dnes ve snu – bylo to jako bys ležel, spal, oblečený, na pravém boku.“ .

V „Životě Arsenyeva“ Bunin udělal to, o čem mladý Arsenjev snil, aniž by si to uvědomoval, když toužil psát a nevěděl, co psát. Zde je ukázáno to nejjednodušší a nejhlubší, co lze v umění ukázat: umělcovo přímé vidění světa: nemyslet na to, co je viditelné, ale na samotný proces vidění, proces inteligentního vidění.

Vladislav Chodasevič

Publicistika, deníky, paměti

V předrevolučním období v něm řada Buninových současníků viděla jen chladného spisovatele každodenního života, nostalgicky vzpomínajícího na mizející hnízda šlechty. Vzhled jeho polemických poznámek, článků a esejů věnovaných říjnovým událostem umožnil čtenářům vidět dalšího Bunina – žíravého a žíravého, který revoluci vnímal jako ruskou vzpouru, a její účastníky – např. postavy z románu "Démoni". Podle literárního kritika Olega Michajlova se mnoho článků Ivana Alekseeviče napsaných v té době podobalo monologům postav Dostojevského. V emigrantském tisku 20. let 20. století Bunin publikoval publikace, v nichž na jedné straně trval na odmítnutí kompromisu s bolševiky a na druhé straně dával vysoké známky vůdcům bílého hnutí. Spisovatel znal generála Děnikina osobně a mluvil o něm jako o vznešeném a snadno sdělitelném člověku. Admirál Alexander Kolchak si podle Ivana Alekseeviče zasloužil zvláštní místo v historii: "Přijde čas, kdy bude jeho jméno zapsáno zlatými písmeny ... v análech ruské země."

V roce 1925 začaly pařížské emigrantské noviny Vozrozhdenie zveřejňovat úryvky z Buninových deníků nazvaných „Prokleté dny“. Badatelé poukazují na to, že deníkové poznámky, které si Ivan Alekseevič vedl v letech 1918-1920, se liší od deníků uvedených v knižní verzi. Spisovatel připravil k vydání ani ne tak kalendářní deník, jako spíše mozaikový deník, včetně mnoha roztroušených střípků. První část „Prokletých dnů“ sestává především z miniaturních skečů, které obnovují celkovou atmosféru porevoluční Moskvy: autor zaznamenává texty pouličních plakátů, novinové titulky a náhodné poznámky kolemjdoucích. Obraz města je vytvořen prostřednictvím tváří vytržených z davu, blikajících kaleidoskopickou rychlostí jako na okamžité fotografii. Druhé části, která vypráví o Oděse roku 1919, dominují povídky a poznámky.

Byl tam V. Kataev (mladý spisovatel). Cynismus dnešních mladých lidí je prostě neuvěřitelný. Řekl: "Za sto tisíc zabiju kohokoli." Chci se dobře najíst, chci mít dobrý klobouk, výborné boty...“ Vyšel jsem s Katajevem na procházku a najednou jsem na minutu celou svou bytostí pocítil kouzlo jara, které jsem neudělal. vůbec letos (poprvé v životě) cítím.

I. A. Bunin. Zatracené dny

Od druhé poloviny dvacátých let začalo Buninovu žurnalistiku postupně opouštět politické poselství - spisovatel se zaměřil na literárně kritické články a paměti, vydal knihu „Osvobození Tolstého“ (1937), psal eseje o Semjonovech-Tyan-Shanských a básnířka Anna Bunina, začaly vzpomínat na Čechova, které zůstaly nedokončené a byly zveřejněny Muromcevou po smrti Ivana Alekseeviče. Někdejší polemiky se Buninovi vrátily při práci na knize „Memoáry“ vydané v roce 1950 - v ní podle vědců osmdesátiletý spisovatel prokázal temperament, který byl pro něj charakteristický v porevoluční době. Jak řekl Andrei Sedykh, který navštívil Ivana Alekseeviče v Paříži v létě 1949, jednoho dne majitel domu přečetl hostům úryvky z dosud nedokončených „Pamětí“. Spisovatel Teffi a básník Georgy Adamovich, kteří byli přítomni čtení, zažili určitý zmatek z drsných hodnocení, která Bunin poskytl mnoha svým současníkům. Sedykh se pokusil situaci zmírnit větou: „Jste laskavý člověk, Ivane Alekseeviči! Se všemi se zacházelo laskavě."

Překlady

Bunin, který opustil gymnázium po čtvrté třídě, se neustále zabýval sebevzděláváním. V šestnácti letech tak začal vážně studovat angličtinu a ve zralém věku kvůli četbě a překládání děl Adama Mickiewicze samostatně ovládal polštinu. Debut Ivana Alekseeviče jako překladatel se odehrál v druhé polovině 80. let 19. století. Sám později přiznal, že poté, co se ujal úkolu přeložit Shakespearovu tragédii „Hamlet“ do ruštiny, „sám se nad ní trápil s neobyčejným a stále rostoucím potěšením“. V různých obdobích svého života se Bunin obrátil jako překladatel k Byronovým dramatům, Tennysonovým básním, Petrarkovým sonetům a Heinovým lyrickým dílům.

Buninův překlad básně „Píseň Hiawatha“, poprvé publikovaný v novinách „Orlovský Vestnik“ v roce 1896, byl kritiky nazýván „vysoce poetický“. „Píseň…“ však není jediným dílem amerického básníka, které Ivana Alekseeviče zaujalo. V roce 1901 vyšel jeho překlad básně Henryho Longfellowa „Žalm života“. Textová analýza provedená lingvisty ukázala, že Bunin používal pro obě díla různé techniky. Jestliže se překladatel při přepisu textu básně, který vychází z legend a tradic indiánů, snažil zachovat intonaci originálu, pak v „Žalmu života“ uvedl vlastní básnické motivy: život velkých volá / Jsme povoláni jít k velkému, / abychom zůstali v písku času / Stopa naší cesty." Lingvisté vysvětlují rozdíl v přístupech “ umělecké povahy» originály, které buď nastavují překladateli určitý rámec, nebo mu umožňují jít za něj.

Originalita kreativity. Inovace. Vlivy

Bunin, jehož tvůrčí styl se začal formovat na přelomu 19. a 20. století, byl na hony vzdálen tehdejším trendům a považoval se za osvobozeného od vlivu jakýchkoliv literárních škol. Badatelé ho nazvali jedním z nejvíce „těžko pochopitelných umělců“, protože i když se pokoušel definovat jeho tvůrčí metodu, vyvstaly různé možnosti, včetně „realistického symbolismu“, „mimořádného realismu“ a „skrytého modernismu“. Autor monografie o Buninovi, Jurij Malcev, věřil, že Ivan Alekseevič byl prozaik, který existoval mimo obvyklé kulturní trendy, a to dalo filoložce Tamaře Nikonové důvod k poznámce: v odkazu Ivana Alekseeviče není žádný „jediný“. , vše vysvětlující a sjednocující schéma nebo systém.“

Systém práce

Textoví kritici, kteří studovali Buninovy ​​rukopisy, si všimli, že zpravidla začal pracovat na dalším díle bez předběžných plánů. Spisovatel nekreslil schémata znázorňující vztahy postav, nepromýšlel pořadí kapitol – hotový příběh ihned reprodukoval, který později vypiloval a vylepšil, dosáhl přesné intonace a maximální expresivity. Někdy se jeho příběhy zrodily okamžitě (například „Snadné dýchání“ Bunin napsal „nádhernou rychlostí“); někdy trvalo hodiny a dokonce dny, než jsem našel to správné slovo: „Začnu psát, řeknu nejjednodušší frázi, ale najednou si vzpomenu, že Lermontov nebo Turgenev řekli něco podobného této frázi. Otočím frázi a je to vulgární.“ Tato komplexní práce probíhala již v době, kdy byl zahájen proces skládání, kdy se v autorově mysli formoval nejen příběh, ale také zvuk, rytmus a melodie příběhu či příběhu.

Kreativní evoluce

Během desetiletí se Buninův kreativní styl změnil. Jeho rané příběhy, jako by se zrodily z jeho vlastních raných básní, byly lyrické a téměř bez událostí. Taková díla jako „Antonovská jablka“, „Bonanza“, „Nová cesta“ jsou elegická, subtilní a hudební a vypravěč v nich je kontemplativní a pozorovatel, připomínající hrdinu poetických děl. V první polovině 10. let se dějový základ Buninových děl poněkud zkomplikoval, i když spisovatel stále neusiloval o „externí zábavu“ nebo strhující vyprávění – vystupoval do popředí jako člověk, jehož osud a světonázor byly odhaleny proti pozadí doby a pro Někdy stačilo spisovateli pár každodenních epizod, aby vytvořil konkrétní příběh. V té době Gorkij, který hodnotil rytmus a intonaci příběhů Ivana Alekseeviče, řekl: „Začal psát prózu tak, že když o něm řeknou: to je nejlepší stylista naší doby, nebude to přehánět. “

Během první světové války se témata Buninových děl rozšířila – sféra jeho zájmů zahrnovala další země, kultury a civilizace. Mezi jeho hrdiny patří cejlonský rikša, který se obává ztráty své nevěsty („Bratři“), americký milionář umírající v hotelu na Capri („Gentleman ze San Francisca“), mladý německý vědec, který sní o psaní jeho jméno v historii vědy („Otto Matte“). V tomto období se v Buninových dílech objevil společenský patos a jejich tvorbu podle autora provázely vnitřní „novinářské monology“: „Běda ti, Babylone, silné město!“ - tato strašná slova Apokalypsy zněla neúprosně v mé duši, když jsem psal „Brothers“ a počal „Gentleman ze San Francisca“. V emigraci z Buninova díla téměř úplně zmizely sociální motivy, spisovatel se opět vrátil k touze odhalit vnitřní svět individuálního člověka, ale z jiné perspektivy, bez vztahu ke konkrétní historické době s jejími zhrouceními a otřesy: „Zůstává láska, utrpení, touha po ideálu.“ Podle literární kritičky Olgy Slivitské začal obsah Buninovy ​​prózy v určitém okamžiku zapadat do modelu „Vesmír a duše člověka“, když hrdiny té či oné doby nahradil „člověk jako součást vesmíru. “

Buninova slova jsou všeobecně známá: „Žádná příroda od nás není oddělená, každý pohyb vzduchu je pohybem našeho vlastního života“... Tato slova formulují to nejpodstatnější: místo člověka ve vesmíru. Stejně jako atom, nepředstavitelně malá část sluneční soustavy, opakuje celou svou strukturu, tak se člověk střetává s Kosmem a zahrnuje jej do sebe.

Prvky inovace

Spisovatel Ivan Nazhivin v brožuře románu „Mírně respektováno!“ (Harbin, 1935) sestavil seznam nároků adresovaných Buninovi. Podle Naživina nositel Nobelovy ceny nevytvořil jediný typ nebo obraz, který by se mohl zapsat do dějin ruské literatury na stejné úrovni jako Nataša Rostová, Liza Kalitina, Jevgenij Oněgin, Taras Bulba, Raskolnikov, Khlestakov, Oblomov a další hrdinové. Buninovy ​​postavy jsou „zamračené skvrny, duchové, slova,“ tvrdil Nazhivin. Literární kritička Tatyana Marčenko v reakci na jeho výtky poznamenala, že všechny typy a archetypy, které Nazhivin zmínil, byly představiteli určité doby nebo sociálního prostředí. Bunin - možná nevědomě - vyvinul tytéž postavy, ale s ohledem na „nevyužité příležitosti“: „ne Taťána, oddělená od Oněgina, ale Taťána, spojená s Buyanovem nebo Ivanem Petuškovem atd. do nekonečna umělecké představivosti.

Zážitky hrdiny „Mityovy lásky“ tedy korelují s utrpením Goethova Werthera, který zmáčkne spoušť kvůli osobnímu dramatu. Ale pokud Werther spáchá sebevraždu kvůli „světovému smutku“, pak Buninův hrdina spáchá sebevraždu kvůli „světovému štěstí“. Umírá s „šťastným povzdechem“, protože je příliš sužován pozemskými zkouškami. Krátce před svou smrtí slyší Mitya noční hudbu z opery Charlese Gounoda „Faust“, vidí se vznášet se nad světem – a v tu chvíli cítí nezvyklou lehkost a svobodu od utrpení. Jedna z frází pronesených hrdinou - "Ach, kdy to všechno skončí!" - zní jako protiklad k faustovskému zvolání "Stop, moment: jsi krásná!" Současně se Ivan Alekseevich také dokázal „na chvíli zastavit“ - udělal to v takových příbězích jako „Sunstroke“ a „Ida“. Podle Jurije Malceva „„ moment"—ta nová časová jednotka, kterou Bunin zavádí do ruské prózy."

Dalším zvláštním objevem Bunina je, že se v jeho prózách objevují krátké, miniaturní náčrtky, které literární kritik Ivan Ilyin nazval „ sny“ a Jurij Maltsev - „fragmenty“. Významná část z nich (včetně „Telí hlavy“, „Jeřábů“, „Romance o hrbáči“, „První třída“) byla představena v knize „Moderní poznámky“ (Paříž, 1931), kde vypadají jako epizody z velkého, pestrého, vícehlasého díla. Někdy jsou vnímány jako krátké každodenní anekdoty, jindy jako poznámky z cest, ale ve všech případech představují „fragmenty“ dokončená díla.

V Buninově básni „Giordano Bruno“, napsané v roce 1906, jsou řádky, které do značné míry určují autorovo vidění světa: „V mé radosti je vždy melancholie, / v melancholii je vždy tajemná sladkost! Taková antinomie umožnila spisovateli vytvořit mnoho kontrastních kombinací (v jeho slovníku epitet je asi 100 000 slovních použití), což ukazuje, že v člověku mohou současně koexistovat přímo opačné emoce, vášně a zkušenosti: „smutné a veselé písně“, „srdce“. bít divoce a radostně“, „posměšně smutný kukač“, „žalostně radostné pištění“, „tajemně zářivá divočina“, „trpící-šťastné vytržení“, „smutně-slavnostní“, „dusný-chladný vítr“, „štěstí viny“, „nešťastný štěstím“, „hrůza slasti“, „radostný hněv“, „nadšeně pláč“.

Jedním z rysů zralého Bunina byla jeho schopnost organizovat náhlé konce ve svých dílech. Například začátek příběhu „Rusya“ (1940), což jsou vzpomínky bezejmenného hrdiny, který kdysi pracoval jako vychovatel na nádraží u Podolska, vypadá úplně obyčejně: zastávka vlaku, líný dialog mezi cestujícím a jeho manželka, dirigentka s lucernou. Postupně se však prostřednictvím uspávací intonace začínají objevovat známky mystiky. Hrdina jde mentálně do minulosti a stejná oblast „magicky rozkvétá“. Pak se v jeho mysli objeví umělkyně, jejíž skutečné jméno je Marusya. Zkrácení má své kořeny buď na Rusi, nebo v mořských pannách a samotná hrdinka, žijící mezi bažinami, je „malebná, až ikonografická“. Zapomenutý milostný příběh z doby před dvaceti lety, který skončil dramatickým rozchodem, se díky zastavení vlaku promění v zastavený „krásný okamžik“.

Malebná próza

Literární vědci věnovali pozornost malebnosti Buninovy ​​prózy. Oleg Mikhailov tedy napsal, že pro některé Buninovy ​​příběhy z 10. let 20. století mohl být nejlepším ilustrátorem Michail Nesterov. Galerie mučedníků a spravedlivých lidí vytvořená spisovatelem (mezi nimiž jsou zemědělský dělník Averky z „Tenké trávy“, pokřivená žebračka Anisya z „Veselý dvůr“, sentimentální sluha Arseny ze „Svatých“, důstojná kráska Aglaya ze stejnojmenného příběhu) připomíná shromážděné hrdiny z Nesterovova plátna „Na Rus“. Duše lidu."

Podle Tatyany Marchenko existuje také určitá příbuznost mezi Buninovými krajinami a díly Viktora Vasnetsova, s nímž se spisovatel osobně znal. Z hlediska vnitřního pohledu na svět je však próza Ivana Alekseeviče blíže obrazům Michaila Vrubela. Například jeho dílo „Pan“ (stejně jako „Bogatyr“, „Lilac“, „Queen Volkhova“) odráží pohanský prvek příběhu „Rusya“ ve větší míře než Vasnetsovova „Alyonushka“, věří Marchenko. Vasnetsovův obraz, který zobrazuje dívku sedící u rybníka zarostlého ostřicí, dobře koreluje s obsahem „Rus“, zatímco „Pan“ umožňuje „nahlédnout do tajemné podstaty věcí“.

Vlivy

Když mluvíme o vlivech, které se nacházejí v Buninově próze, badatelé nejčastěji jmenují jména Lva Tolstého, Čechova, Turgeněva, Gogola. Podle Olega Michajlova Buninův obraz člověka – s jeho mnohovrstevnatostí a nevyčerpatelností – z velké části pochází z Tolstého myšlenky „plynulosti charakteru“. Kritik Alexander Izmailov napsal, že Ivan Alekseevič je „jedním z mnoha očarovaných, okouzlených, unesených Čechovem“. V Buninových raných bezzápletkových příbězích slyšeli kritici buď intonace Turgeněvových básní v próze, nebo autorův hlas z lyrických odboček v básni „Mrtvé duše“. Sám Bunin napsal, že přes všechnu svou lásku k ruské literatuře „nikdy nikoho nenapodoboval“. Když literární kritik Pyotr Bicilli upozornil na některé podobnosti mezi „Mityovou láskou“ a Tolstého dílem „Ďábel“, které začíná slovy „A já vám říkám, že každý, kdo se na ženu podívá chtíčem, s ní již zcizoložil jeho srdce," odpověděl Ivan Alekseevič: "Samozřejmě, že bez Tolstého, bez Turgeněva, bez Puškina bychom nepsali tak, jak píšeme... A pokud mluvíme o asimilaci Tolstého, je to tak?"

Kritici a někteří Buninovi kolegové tvrdili, že jeho pozdní dílo obsahovalo tolik skrytých citátů, vzpomínek a obrázků vypůjčených z ruských klasiků, že nastal čas mluvit o „elementárním epigonismu“. Například Nina Berberová tvrdila, že Ivan Alekseevič „vytvořil krásu v primitivních formách, připravenou a již existující před ním“. Literární kritik Yuri Lotman namítal proti těm, kteří spisovateli vyčítali, že „převrací“ a „reviduje tradice“, poznamenal: „Právě v této perspektivě se ukazuje inovátor Bunin, který chce být pokračovatelem velké klasické tradice v éře modernismu, ale s cílem znovu přepsat celou tuto tradici."

Vztahy se současníky

Bunin a Gorkij

Po celá desetiletí bylo Buninovo jméno často zmiňováno - v různých souvislostech - vedle Gorkého. V jejich vztahu vědci identifikují řadu klíčových fází: období postupného sbližování ( přelomu XIX a 20. století) vystřídala doba velmi těsné komunikace (1900), poté následovala přestávka (1917) s úplným odmítáním vzájemných názorů, doprovázeným veřejnými, někdy velmi tvrdými hodnoceními. Spisovatelé se setkali v Jaltě v roce 1899; podle Buninových memoárů řekl Gorkij v sentimentální náladě na prvním setkání: „Vy poslední spisovatel od šlechty, kultury, která dala světu Puškina a Tolstého.“ O několik dní později poslal Ivan Alekseevič Gorkému svou knihu „Pod širým nebem“; Začala korespondence, která trvala asi osmnáct let.

Odpovědi na rané práce Bunin ze strany Alexeje Maksimoviče byli většinou přátelští. Například po přečtení příběhu „Jablka Antonova“ Gorkij napsal: „To je dobré. Zde Ivan Bunin jako mladý bůh zpíval.“ Bunin cítil rostoucí sympatie k Alexeji Maksimovičovi a věnoval mu svou báseň „Padající listí“. Gorky zase pozval mladého spisovatele ke spolupráci v časopise „Life“; pak nakladatelství „Znanie“, které vedl, začalo vydávat Buninova sebraná díla. Od roku 1902 stála v novinových zprávách jména Gorkého a Bunina často vedle sebe: spisovatelé byli považováni za zástupce stejného literární skupina; Ivan Alekseevich se zúčastnil premiér představení inscenovaných na základě her Alexeje Maksimoviče.

V roce 1909 se Bunin a Muromtseva vydali cestovat po Itálii. Na ostrově Capri manželé navštívili Gorkého, který tam žil, který, když o tomto setkání mluvil v dopise adresovaném Ekaterině Peshkové, poznamenal, že Ivan Alekseevič byl stále aktivní a potěšil ho „svým vážným postojem k literatuře a slovům“. Muromtseva při vzpomínce na dlouhé dialogy ve Villa Spinola poznamenala, že v té době Alexey Maksimovich a její manžel „se dívali na mnoho věcí jinak, ale stále milovali to hlavní.

Poslední setkání mezi Buninem a Gorkým se konalo v dubnu 1917 v Petrohradě. Podle memoárů Ivana Alekseeviče v den svého odjezdu z hlavního města uspořádal Alexej Maksimovič velké setkání v Michajlovském divadle, na kterém představil speciální hosty - Bunina a Fjodora Chaliapina. Publikum v sále se Ivanu Alekseevičovi zdálo pochybné (stejně jako Gorkého projev, adresovaný publiku a začínající slovem „Soudruzi!“), ale rozešli se docela přátelsky. V prvních porevolučních dnech dorazil Gorkij do Moskvy a vyjádřil touhu setkat se s Buninem - odpověděl tím, že ho požádal, aby prostřednictvím Jekatěriny Peškovové sdělil, že považuje „vztah s ním za navždy ukončený“.

Od té doby se Gorkij stal nepřítomným oponentem Bunina: v žurnalistice 20. let jej Ivan Alekseevič zmiňoval hlavně jako „propagandistu Sovětská moc" Alexey Maksimovich také vzdáleně polemizoval se svým bývalým přítelem: v dopise zaslaném jeho sekretářce Petru Krjučkovovi poznamenal, že Bunin „zbláznil“. V dalším dopise adresovaném Konstantinu Fedinovi Gorkij velmi tvrdě hodnotil emigrantské spisovatele: „B. Zajcev průměrně píše životy svatých. Šmelev je něco nesnesitelně hysterického. Kuprin nepíše - pije. Bunin přepisuje „Kreutzerovu sonátu“ pod názvem „Mityova láska“. Aldanov také odepisuje L. Tolstého.“

Bunin a Čechov

Bunin napsal několik esejů o A.P. Čechovovi, zahrnul samostatnou kapitolu o Antonu Pavlovičovi do svých „Memoárů“ a plánoval připravit velké dílo věnované jemu. Podle vzpomínek Muromcevy se jejímu manželovi v 50. letech minulého století podařilo získat Úplná Čechova díla vydaná nakladatelstvím Goslitizdat a také knihu, v níž byly publikovány jeho dopisy: „Přečetli jsme je... bezesné noci Ivan Alekseevič... si dělal poznámky na útržky papíru, někdy dokonce i na krabičky cigaret – vzpomínal na rozhovory s Čechovem.“ Jejich první setkání se konalo v Moskvě v roce 1895 a jejich sbližování začalo v roce 1899, kdy Bunin dorazil do Jalty. Docela rychle se Ivan Alekseevič stal svým vlastním mužem v Čechovově domě - zůstal na své dači v Outce i v těch dnech, kdy byl Anton Pavlovič pryč. Bunin ve svých pamětech přiznal, že k žádnému ze svých spisovatelských kolegů neměl tak vřelý vztah jako k Čechovovi. Anton Pavlovič vymyslel pro svého přítele vtipnou přezdívku – „pan markýz Bukichon“ (někdy prostě „markýz“) a říkal si „autský statkář“.

Podle Nikolaje Telešova, který Čechova navštívil před jeho odjezdem do Badenweileru, věděl už Anton Pavlovič o svém smrtelná nemoc. Na rozloučenou požádal účastníky literárního kruhu Sreda, aby se uklonili a také řekli Buninovi, aby „psal a psal“: „Bude z něj skvělý spisovatel. Tak mu to řekni za mě. Nezapomeň". Ivan Alekseevič, který byl v létě 1904 ve vesnici Ognevka, se o Čechovově smrti dozvěděl z novin: "Rozvinul jsem to ... - a najednou to bylo jako ledová břitva, která mi projela srdce." O několik dní později dostal dopis od Gorkého - Alexej Maksimovič řekl, že spisovatelé začínají s přípravami na vydání memoárů o Čechovovi, a požádal Bunina, aby se této práce zúčastnil. V listopadu, po přečtení rukopisu zaslaného Ivanem Alekseevichem, Gorkij poznamenal, že jeho esej o Antonu Pavlovičovi byla napsána velmi pečlivě.

Badatelé se pokusili určit míru Čechova vlivu na Buninovo dílo. Spisovatel Valery Geideko tak upozornil na poezii prózy obou, na „rytmickou organizaci řeči“ charakteristickou pro oba spisovatele a také na jejich přitažlivost k impresionismu. Literární kritik Oleg Mikhailov naopak tvrdil, že tvůrčí styly Čechova a Bunina jsou zcela odlišné - spisovatelé nemají ani tematickou ani stylistickou příbuznost; jediná věc, která je spojuje, je „směr společného vyhledávání“. Sám Čechov v jednom ze svých rozhovorů s Buninem poznamenal, že „jsou jako chrt jako pes“: „Nemohl jsem ti ukrást jediné slovo. Jsi drsnější než já. Píšeš: "Moře vonělo jako meloun"... Je to úžasné, ale neřekl bych."

Bunin a Nabokov

Buninův vztah s Vladimirem Nabokovem si badatelé vykládají různě. Jestliže v nich literární kritik Maxim Shrayer vidí „poetiku soupeření“, pak filoložka Olga Kirillina nachází podobnosti na úrovni „ nervový systém a krevní oběh." Po dlouhou dobu probíhala komunikace mezi oběma spisovateli prostřednictvím korespondence. Na konci roku 1920 požádal Nabokovův otec Vladimir Dmitrievich Ivana Alekseeviče, aby zhodnotil báseň svého syna, publikovanou v berlínských novinách Rul. V reakci na to Bunin poslal Nabokovům nejen vřelý, povzbuzující dopis, ale také svou knihu „Gentleman ze San Francisca“. Následovala korespondence, která na jaře 1921 zahrnovala dvaadvacetiletého Vladimira Nabokova, který publikoval pod pseudonymem „Vladimir Sirin“. Ve svém prvním dopise ctižádostivý básník nazval Bunina „jediným spisovatelem, který v našem rouhačském věku klidně slouží krásné“.

V roce 1926 vyšel Nabokovův první román „Mashenka“, který je podle vědců „nejvíce Buninským“ dílem Vladimíra Vladimiroviče. Na kopii, kterou dostal Bunin, autor napsal: „Nesuďte mě příliš přísně, prosím vás. Tvůj z celé mé duše, V. Nabokove.“ O tři roky později Nabokov, který vydal sbírku „Návrat Chorby“, poslal Buninovi knihu s věnováním: „Velkému mistrovi od pilného studenta“. Nabokovův příběh „The Resenment“ (1931) byl věnován Ivanu Alekseevičovi. Vladimir Vladimirovič reagoval na udělení Nobelovy ceny Buninovi velmi pozitivně - v telegramu zaslaném Grassemu bylo napsáno: "Jsem tak šťastný, že jste to dostali!" Koncem roku 1933 došlo k prvnímu setkání obou spisovatelů – Bunin přijel do Berlína na akci, kterou na jeho počest uspořádal publicista Joseph Hesse, a během oslav se osobně setkal s Nabokovem.

Poté začalo období ochlazování. Podle Olgy Kirilliny jsou Nabokovovy věnující nápisy důkazem změněného vztahu - předchozí nadšená přiznání z nich zmizela a intonace se změnily. Po vydání románu „Pozvánka k popravě“ (1936) napsal do svazku zaslaného Buninovi: „Milý Ivan Alekseevič Bunin, nejlepší pozdrav od autora.“ K úplnému zlomu nedošlo, i když vzájemné podráždění rostlo. Napětí vytvářely mimo jiné veřejné pokusy emigrantské komunity určit, komu ze spisovatelů patří hlavní místo na literárním Olympu. Například ve druhé polovině 30. let Mark Aldanov vyzval Bunina, aby přiznal, že prvenství přešlo na Nabokova.

Ve své autobiografické knize „Other Shores“ (1954) Nabokov hovořil o jednom ze svých setkání s Buninem, které se konalo v roce 1936 v pařížské restauraci. Jeho iniciátorem byl Ivan Alekseevič. Večeře udělala na Nabokova vážný dojem: „Bohužel nesnesu restaurace, vodku, občerstvení, hudbu ani intimní rozhovory. Bunin byl zmatený mou lhostejností k tetřevům a mým odmítnutím otevřít mou duši. Ke konci oběda jsme se už navzájem nesnesitelně nudili.“ Nabokov zahrnul stejný fragment - s určitými změnami - do druhé verze svých memoárů - "Paměť, mluv." Podle Maxima Shrayera toto setkání demonstrovalo, že tvůrčí dialogy mezi autory skončily a lidsky se od sebe úplně vzdálili.

Přesto jejich literární rivalita pokračovala a vydání knihy „Temné uličky“ se podle Schraera stalo Buninovým pokusem „vyrovnat skóre s Nabokovem“. V jednom z dopisů zaslaných krátce před válkou americké slavistce Elizavetě Malozemové Ivan Alekseevič poznamenal: „Nebýt mě, nebyl by žádný Sirin. Přibližně ve stejném období Nabokov, který byl v písemném rozhovoru požádán, aby hovořil o Buninově vlivu na jeho práci, řekl, že není mezi stoupenci Ivana Alekseeviče. V roce 1951 se v New Yorku připravovala akce věnovaná Buninovým osmdesátým narozeninám. Mark Aldanov pozval Nabokova, aby si dnes večer přečetl nějaké dílo hrdiny dne. Nabokov odpověděl písemným odmítnutím:

Jak víte, nejsem velkým fanouškem I.A. Moc si vážím jeho poezie, ale jeho prózy... nebo vzpomínek v uličce... Říkáte, že je mu 80 let, že je nemocný a chudý. Jste mnohem laskavější a shovívavější než já - ale vžijte se do mé pozice: jak mohu říci před skupinou více či méně společných známých výročí, tedy úplně zlaté, slovo o člověku, který v celém svém make-up, je mi cizí, a o prozaikovi, kterého nasazuji pod Turgeněvem?

Bunin a Kataev

Valentin Kataev byl stejně jako Nabokov považován za spisovatele, který nejpřesněji absorboval Buninovy ​​lekce. Sedmnáctiletý Kataev, který poprvé slyšel o básních Ivana Alekseeviče od básníka Alexandra Fedorova, sám v roce 1914 přišel do Bunina, který byl v té době v Oděse. Následně, když Valentin Petrovič mluvil o svém seznámení se spisovatelem v knize „The Grass of Oblivion“, zmínil, že se před ním objevil „čtyřicetiletý pán, suchý, žlučovitý, elegantní“, oblečený v kalhotách šitých dobrým krejčím. a anglické žluté polobotky. Galina Kuzněcovová ve svém deníku poznamenala, že Bunin si také dobře pamatuje okamžik, kdy se v jeho domě objevil mladý muž, který mu dal sešit s básněmi a přímo řekl: "Píšu... napodobuji tě."

Publikum bylo krátké, ale když o dva týdny později Kataev přišel k Ivanu Alekseevičovi pro odpověď, stal se „první zázrak“ v jeho životě: Bunin ho pozval, aby si našel čas na další rozhovor. Od tohoto okamžiku začala jejich komunikace, která pokračovala - s přerušeními - až do roku 1920. V roce 1915 Kataev věnoval Buninovi báseň „A dny plynou v nudném sledu“. O rok později noviny Southern Thought zveřejnily jeho krátkou práci, která obsahovala řádky: „ A doma - čaj a dobrovolné zajetí. / Sonet načrtnutý do sešitu den předtím, / Takže v hrubé podobě... Zamyšlený Verlaine, / Zpívající Blok a osamělý Bunin».

Když Bunin a Muromceva spolu s dalšími uprchlíky v roce 1918 dorazili do Oděsy, setkání byla téměř každodenní: Kataev přinášel spisovateli nové básně a on hodně pracoval na svých rukopisech, dělal si poznámky, dělal úpravy a radil, včetně dalších čtení. „Zasvěcení jako žáka“, podle Valentina Petroviče, se stalo až poté, co slyšel první chválu od Bunina. Kataev se stal členem oděského literárního kruhu „Sreda“, na jehož setkáních byl Ivan Alekseevič vždy přítomen. Rozhovory tam byly velmi volné a Bunin je zaznamenal do svého deníku. Podle spisovatele Sergeje Shargunova, který porovnával Buninovy ​​denní poznámky s verzí, která byla připravena pro knihu „Prokleté dny“, Ivan Alekseevič záměrně odstranil z konečného vydání některé velmi ostré Kataevovy poznámky – spisovatel nechtěl „nahrazovat ' literární kmotřenec, který zůstal v sovětském Rusku." Ve Francii Muromceva procházela exportované archivy a mezi mnoha obálkami objevila dopis od Kataeva „z bílé fronty“ z října 1919. Začalo to slovy: „Milý učiteli Ivane Alekseeviči“.

Bunin, opouštějící Oděsu na lodi "Sparta", se nemohl před odjezdem rozloučit se svým studentem: v zimě 1920 onemocněl tyfem a byl převezen do nemocnice a později - jako bývalý carský důstojník - do vězení . Už se nikdy nesetkali. Současně Ivan Alekseevich sledoval Kataevovu práci - podle Muromtseva, když dostal knihu „The Lonely Sail Whitens“ (ve které se autor pokusil „zkřížit Pinkertonův spiknutí s Buninovým uměním“), ji spisovatel přečetl nahlas s komentáři : "No, kdo jiný to může udělat?" V roce 1958 Kataev a jeho manželka Esther Davydovna navštívili Veru Nikolaevnu v Paříži. Muromtseva řekla, že ve vnímání jejího manžela Valentin Petrovič navždy zůstal mladým mužem, takže si Bunin nedokázal představit, že se jeho student stal otcem: „Ivanu Alekseevičovi to připadalo nějak neuvěřitelné: děti Vali Kataeva!

Minimálně půl století byl Bunin pro Kataeva nejen učitelem, ale také jakýmsi uměleckým idolem, zosobněním jistého umělecký ideál... „Psát dobře“ pro Kataeva vždy znamenalo „psat jako Bunin“. (Samozřejmě bez napodobování Bunina, bez jeho kopírování, bez reprodukování jeho stylu, ale pokud možno dosáhnout stejného stereoskopického objemu a přesnosti v jeho popisech, což odhaluje schopnost najít nejpřesnější verbální vyjádření pro každou z jeho vizuálních reakcí. )

Benedikt Sarnov

Bunin a emigrantští spisovatelé

Bunin vyvinul určité úsilí, aby pomohl některým ruským spisovatelům přestěhovat se do Francie. Mezi nimi byl Alexander Kuprin, spisovatel, jehož tvůrčí vývoj probíhal ve stejných letech jako Ivan Alekseevič. Jejich vztah nebyl v žádném případě bez mráčku - jak napsal Muromtseva, "trvalo to samotnému Dostojevskému, aby vše pochopil." V roce 1920 se Kuprin po příjezdu do Paříže usadil ve stejném domě, kde žil Bunin, a dokonce na stejném patře s ním. Možná tato blízkost někdy zatěžovala Ivana Alekseeviče, který byl zvyklý jasně plánovat svůj pracovní den a byl nucen sledovat neustálé návštěvy hostů, kteří přicházeli do Kuprina. Nicméně po obdržení Nobelovy ceny přinesl Bunin Alexandru Ivanovičovi 5 000 franků. Podle Kuprinovy ​​dcery Ksenia Alexandrovny tyto peníze velmi pomohly jejich rodině, jejíž finanční situace byla obtížná. Kuprinův návrat do SSSR v roce 1937 vyvolal mezi emigranty velkou rezonanci - názory na jeho akci byly rozděleny. Bunin, na rozdíl od některých svých kolegů, odmítl odsoudit „starého nemocného muže“. Ve svých pamětech hovořil o Kuprinovi jako o umělci, který se vyznačoval „vřelou laskavostí ke všemu živému“.

Na Buninovo doporučení se do Paříže v roce 1923 přestěhoval i Boris Zajcev, prozaik, v jehož moskevském domě se Ivan Alekseevič kdysi setkal s Muromcevou. Zaitsev a Bunin po dlouhou dobu velmi úzce komunikovali, byli považováni za literárně smýšlející lidi a společně se podíleli na činnosti Svazu francouzských spisovatelů. Když přišla ze Stockholmu zpráva, že Ivan Alekseevič byl oceněn Nobelovou cenou, Zajcev byl jedním z prvních, kdo o tom informoval veřejnost a předával nejnovější zprávy pod hlavičkou „Korunovaný Bunin“ do novin Vozrozhdenie. K vážné neshodě mezi spisovateli došlo v roce 1947, kdy Ivan Alekseevič opustil Svaz spisovatelů na protest proti vyloučení těch, kteří se v poválečné době rozhodli přijmout sovětské občanství z něj. Spolu s nimi opustili unii Leonid Zurov, Alexander Bakhrakh, Georgy Adamovich, Vadim Andreev. Zajcev jako předseda této organizace Buninův čin neschvaloval. Snažil se s ním komunikovat písemně, ale dialogy vedly k definitivní přestávce.

Bunin také přijal opatření k přesídlení prozaika Ivana Shmeleva. Ke sblížení spisovatelů došlo v porevolučním období, kdy oba spolupracovali s oděskými novinami „Južnoe Slovo“. Když Bunin opustil Rusko, dostal od Šmeleva plnou moc k vydání svých knih v zahraničí. V roce 1923 se Šmelev přestěhoval do Francie a žil několik měsíců - na naléhání Ivana Alekseeviče - ve své vile v Grasse; tam pracoval na knize „Slunce mrtvých“. Jejich vztah byl někdy nevyrovnaný, v mnoha situacích vystupovali jako oponenti. Například v roce 1927, poté, co Pyotr Struve opustil noviny Vozrozhdenie, Bunin se odmítl podílet na činnosti této publikace; Shmelev věřil, že takový přístup by byl prospěšný pro jeho protivníky. V roce 1946 reagoval Ivan Sergejevič extrémně negativně na Buninovu dohodu o setkání se sovětským velvyslancem Alexandrem Bogomolovem. Rozdíl v přístupech k některým životním otázkám se projevil i v kreativitě: polemizování s Buninovou upřímností při popisu smyslových zážitků hrdiny v „Mityově lásce“ Šmelev ve své knize „Historie lásky“ (1927) prokázal odmítnutí „hříšného“. vášeň." Shmelev vnímal Buninovu knihu „Dark Alleys“ jako pornografii.

Bunin v předrevolučním období nekomunikoval s akmeistickým básníkem Georgijem Adamovičem. Podle Adamoviče, když jednou viděl Ivana Alekseeviče v petrohradské umělecké kavárně „Halt of Comedians“, nepokusil se navzájem poznat, protože zakladatel školy akmeismu Nikolaj Gumilyov nepřivítal "možné vnější vlivy." Ve Francii Adamovič, který vážně studoval literární kritika, Buninovi věnoval řadu děl; ne vždy reagoval na recenze Georgije Viktoroviče souhlasně. V řadě klíčových otázek, zejména během poválečného rozkolu mezi emigranty, se však Bunin a Adamovič chovali jako stejně smýšlející lidé. Po smrti Ivana Alekseeviče podporoval Georgy Viktorovič vdovu po spisovateli, radil Muromtsevové během její práce na jejích pamětech o Buninovi a bránil ji před oponenty.

K Buninově známosti s básníkem Vladislavem Chodasevichem došlo v roce 1906, ale až do jejich přestěhování do Francie byl jejich vztah povrchní. V emigraci se sblížili, Bunin pozval Vladislava Felitsianoviče do Grasse a ve druhé polovině dvacátých let si spisovatelé dopisovali. K určitému ochlazení došlo poté, co Chodasevič v recenzi Buninovy ​​sbírky „Vybrané básně“, napsané v roce 1929, vysoce zhodnotil Ivana Alekseeviče jako prozaika a velmi zdrženlivě hodnotil jako básníka. Vladimir Nabokov v jednom ze svých dopisů své ženě hovořil o návštěvě pařížské kavárny Mur v roce 1936: „Tam jsem krátce viděl Chodaseviče, který velmi zežloutl; Bunin ho nenávidí." Badatelé tvrdili, že naopak Ivan Alekseevič pomáhal Vladislavu Felitsianovičovi s penězi, setkávali se na literárních akcích a vyměňovali si knihy.

Spisovatelka Nina Berberová ve své knize „Moje kurzíva“ (1972) připomněla Bunina jako extrémně ambiciózního, vrtošivého a vrtošivého člověka. Jejich komunikace začala v roce 1927, kdy Chodasevič a jeho žena Berberová dorazili do vily Belvedere v Grasse. Soudě podle Muromtsevových deníků udělala Nina Nikolaevna na majitele vily příjemný dojem: "Jednoduché, sladké, dobře vychované." Během války se Berberová spolu s Borisem Zaitsevem podílela na záchraně Buninova archivu, který byl uložen v Turgeněvově knihovně. V poválečném období se Bunin a Berberová, jak poznamenal literární kritik Maxim Shrayer, ocitli „v nepřátelských táborech ruské emigrace“. Berberová ve svých pamětech napsala: „Snažím se vyhnout kolapsu a pro Bunina to začalo toho dne... když ho S.K. Makovskij vyzvedl, aby ho odvezl k sovětskému velvyslanci Bogomolovovi, aby pil Stalinovo zdraví.“

Osud archivu

Buninův archiv se ukázal být roztříštěný. V květnu 1918 Ivan Alekseevič, který opustil Moskvu s Muromcevou, převedl významnou část svých dokumentů (dříve uložených v moskevské pobočce Lyon Credit Bank) svému staršímu bratrovi. Bunin si s sebou do Oděsy a poté do Paříže vzal jen pár materiálů, včetně dopisů a deníků mladistvých. Julius Alekseevich zemřel v roce 1921. Buninovy ​​předrevoluční rukopisy, fotografie, koncepty, časopisecké a novinové publikace s recenzemi kritiků a knihy s věnujícími nápisy, které zůstaly v jeho domě, se dostaly k překladateli Nikolaji Pusheshnikovovi, jehož matka byla sestřenicí Ivana Alekseeviče. Pusheshnikov zemřel v roce 1939. Od konce 40. let 20. století začala jeho rodina darovat Centralu rukopisy a autogramy státní archiv literatury a umění a dalších státních úložišť. Některé dokumenty od Pusheshnikovů navíc skončily v soukromých sbírkách.

Ve Francii vznikl nový Buninův archiv, který zůstal po spisovatelově smrti u jeho vdovy. Během časného „tání“ Muromtseva souhlasila, že pošle materiály svého manžela v malých dávkách do Sovětského svazu - šly do TsGALI, Ústavu světové literatury A. M. Gorkého, Státního literárního muzea a dalších institucí. Po smrti Věry Nikolajevny v roce 1961 se dědicem archivu stal Leonid Zurov, který jej naopak odkázal Militse Greenové, učitelce na univerzitě v Edinburghu. Na počátku 70. let odvezla desítky krabic s roztroušenými materiály z Paříže do Edinburghu a strávila několik let jejich inventarizací a organizováním; samotný katalog, reprodukující seznam dokumentů, které obdržela, měl 393 stran. Pod vydavatelstvím Militsa Green byla vydána třísvazková kniha „Ústa Buninů“ (Frankfurt nad Mohanem, „Posev“, 1977-1982), obsahující deníkové záznamy Ivana Alekseeviče a Very Nikolajevny. Militsa Greenová, která zemřela v roce 1998, během svého života darovala Buninův archiv Univerzitě v Leedsu.

Bunin byl desítky let pod drobnohledem sovětské cenzury. Dva roky poté, co spisovatel opustil Rusko, bylo založeno Hlavní ředitelství pro literaturu a vydavatelství (Glavlit) - orgán, který vykonával kontrolu nad všemi tištěnými produkty vydávanými v SSSR. První oběžník vydaný Glavlitem předepisoval zákaz „dovozu ze zahraničí... děl, která jsou rozhodně nepřátelská vůči sovětské moci“. V roce 1923 vydalo cenzurní oddělení tajný bulletin obsahující podrobná recenze knihy, které napsali emigrantští spisovatelé. Bunin byl také zmíněn v dokumentu. Pracovník Glavlit, který certifikát vyhotovil, poznamenal, že předrevoluční díla obsažená v jeho sbírce „Výkřik“ (Berlín, nakladatelství Slovo, 1921) nemohla být vydána, protože se autor „přírodovědných příběhů“ snažil „ najít v nich zdůvodnění „revoluční katastrofy“.

V roce 1923 připravil básník Pjotr ​​Oreshin almanach „Vesnice v ruské poezii“, ve kterém shromáždil básně Bunina, Balmonta a dalších autorů. Politický redaktor Gosizdat, který prozkoumal ručně psanou verzi knihy, dal pokyn odstranit z ní všechna díla emigrantských básníků. K přepracování „Vesnice...“ nedošlo, publikace nikdy nevyšla. K určitému změkčení ideologických směrnic došlo během období NEP, kdy vydavatelská družstva mohla publikovat několik Buninových děl, včetně „Gentleman ze San Francisca“ a „Changovy sny“. Rozkazy cenzorů nebyly v té době vždy dodržovány. Glavlit například nedoporučil k vydání „Mitya’s Love“, protože „jeho autor je bělogvardějský emigrant“, ale příběh napsaný v Paříži vydalo v roce 1926 leningradské nakladatelství „Priboy“.

Velmi tvrdá opatření proti emigrantským spisovatelům přijal ve 20. letech 20. století Glavpolitprosvet, vytvořený při Lidovém komisariátu školství. Tato instituce pravidelně kontrolovala knihovny a zbavovala je „kontrarevoluční literatury“. Buninovo jméno se vždy objevilo na seznamech rozesílaných Gospolitprosvet a doprovázených požadavkem „vyčistit fondy“. Po roce 1928 jeho knihy nevycházely v SSSR téměř tři desetiletí. Postoj sovětské vlády ve vztahu k Ivanu Alekseevičovi vyjádřil lidový komisař pro výchovu Anatolij Lunačarskij, který v časopise „Bulletin of Foreign Literature“ (1928, č. 3) uvedl, že Bunin je „vlastníkem půdy... ví, že jeho třída je plná života."

Postupný návrat děl Ivana Alekseeviče sovětskému čtenáři začal v letech „rozmrazování“ - v roce 1956 proto vyšel soubor jeho děl v pěti svazcích, který zahrnoval novely a povídky napsané jak v předrevolučním Rusku, tak v Francie. V roce 1961 vyšel v Kaluze almanach „Tarussa Pages“, obsahující Paustovského esej „Ivan Bunin“. Vydání sborníku mělo za následek odvolání šéfredaktora Knižního nakladatelství Kaluga; ředitel podniku byl pokárán „za ztrátu ostražitosti“. V následujících desetiletích se však sovětskému čtenáři zpřístupnila významná část spisovatelova tvůrčího dědictví (včetně románu „Život Arsenyeva“ a knihy „Temné uličky“). Výjimkou byl deník „Prokleté dny“, který vycházel teprve koncem 80. let v několika časopisech najednou.

Bunin a kino

Vědci upozornili na skutečnost, že Buninova próza je filmová – není náhodou, že pojmy „ zblízka“ a „generální plán“. Možnost adaptace Buninova díla se poprvé objevila v říjnu 1933, kdy hollywoodský producent informoval Ivana Alekseeviče, že je připraven od něj koupit příběh „The Gentleman from San Francisco“. Spisovatel se obrátil s žádostí o radu na Marka Aldanova, který dal doporučení ohledně vypracování plné moci a nakládání s autorskými právy. Věci však nepřesáhly krátký dialog se zástupcem filmové společnosti. Později se Bunin zmínil o možné filmové adaptaci svých příběhů, jako jsou „Na cestě“ a „Případ Cornet Elagin“, ale tyto plány také zůstaly nenaplněné.

Sovětští a ruští filmaři se k Buninově tvorbě začali obracet v 60. letech, ale úspěšných filmových adaptací bylo podle novináře V. Nurieva (Nezavisimaya Gazeta) jen málo. Vasily Pichul jako student VGIK natočil v roce 1981 vzdělávací krátký film „Mitya's Love“. V roce 1989 byl vydán film „Urgentní jaro“, založený na stejnojmenném příběhu, a také díla „Rus“, „Princ mezi princi“, „Mouchy“, „Jeřábi“, „Kavkaz“, příběh „Sukhodol“ a deníkové záznamy Bunin (režie Vladimir Tolkachikov). V roce 1994 bylo natočeno melodrama „Dedication to Love“ (režie Lev Cuculkovsky); Film je založen na povídkách „Snadné dýchání“, „Chladný podzim“ a „Rusko“. O rok později představil režisér Boris Yashin film „Meshcherskys“, založený na Buninových příbězích „Natalie“, „Tanya“, „V Paříži“.

Velmi pozoruhodnou událostí bylo v roce 2011 uvedení filmu „Sukhodol“ (režie Alexandra Strelyanaya), založeného na stejnojmenném Buninově příběhu. Film získal řadu ocenění na filmových festivalech a získal také pozornost kritiků. Jejich názory na dílo Alexandry Strelyany se rozcházely: někteří film nazvali „etnografickou studií, jakoby speciálně vytvořenou k získání velkého estetického potěšení“; jiní to považovali za „nemotornou pasti“. Film Nikity Mikhalkova „Sunstroke“, natočený v roce 2014 na základě stejnojmenného příběhu a knihy „Cursed Days“, vyvolal mnoho ohlasů. Podle publicisty Leonida Radzikhovského se Michalkov nemýlil, když se rozhodl spojit dílo o lásce s deníkovými záznamy: „Buninovy ​​příběhy o lásce (zejména „Temné uličky“, ale také „Úpal“, napsané v roce 1925) jsou osvětleny právě tímto Slunce, tento západ slunce, oheň, který zničil jak hrdiny, tak „země, která neexistuje“ a kde žili a „snadno dýchali“.

Ivan Bunin se narodil v roce 1870 do rodiny šlechtice, bývalého důstojníka Alexeje Bunina, který se v té době zhroutil. Rodina byla nucena přestěhovat se ze svého panství do oblasti Oryol, kde spisovatel strávil dětství. V roce 1881 vstoupil na Yelets Gymnasium. Vzdělání se mu ale nedaří, po 4 hodinách se Ivan vrací domů, protože jeho zničení rodiče na jeho vzdělání prostě nemají peníze. Celé gymnázium doma pomáhal dokončit starší bratr Julius, kterému se podařilo vystudovat vysokou školu. Biografie Bunina - muže, tvůrce a tvůrce - je plná nečekaných událostí a faktů. V 17 letech Ivan publikoval své první básně. Brzy se Bunin přestěhoval do Charkova, aby žil se svým starším bratrem, a začal pracovat jako korektor novin Orlovský Věstník. V něm publikuje své příběhy, články a básně.

V roce 1891 vyšla první básnická sbírka. Zde se mladý spisovatel setkává s Varvarou - rodiče jeho dívky nechtěli jejich manželství, a tak mladý pár tajně odjíždí do Poltavy. Jejich vztah trval až do roku 1894 a vedl k napsání románu „Život Arsenyeva“.

Buninův životopis je úžasný, plný setkání a zajímavých známostí. Rok 1895 se stává zlomem v životě Ivana Alekseeviče. Výlet do Moskvy a Petrohradu, setkání s Čechovem, Brjusovem, Kuprinem, Korolenkem, první úspěch v literární společnosti hlavního města. V roce 1899 se Bunin oženil s Annou Tsakni, ale toto manželství netrvalo dlouho. 1900 - příběh „Antonovská jablka“, 1901 - sbírka básní „Leaf Fall“, 1902 - shromážděná díla vydaná nakladatelstvím „Znanie“. Autor - Ivan Bunin. Životopis je jedinečný. 1903 – udělena Puškinova cena! Spisovatel hodně cestuje: Itálie, Francie, Konstantinopol, Kavkaz. Jeho nejlepšími díly jsou příběhy o lásce. O neobvyklé, zvláštní lásce, bez šťastného konce. Zpravidla jde o pomíjivý, nahodilý pocit, ale takové hloubky a síly, že láme životy a osudy hrdinů. A tady vstupuje do hry Buninova obtížná biografie. Jeho díla ale nejsou tragická, jsou naplněna láskou, štěstím z toho, že se tento skvělý pocit v životě stal.

V roce 1906 dále literární večer Ivan Alekseevič se setkává s Verou Muromcevou,

tichá mladá dáma s velkýma očima. Rodiče dívky byli opět proti jejich vztahu. Věra byla v posledním ročníku studia a psala diplomku. Ale ona si vybrala lásku. V dubnu 1907 se Věra a Ivan vydali společně na výlet, tentokrát na východ. Pro všechny se stali manželi. Ale vzali se až v roce 1922 ve Francii.

Za své překlady Byrona, Tennysona a Musseta v roce 1909 Bunin opět obdržel Puškinovu cenu a stal se čestným akademikem Petrohradské akademie věd. V roce 1910 se objevil příběh „Vesnice“, který vyvolal mnoho kontroverzí a učinil autora populárním. Byl s Gorkým v letech 1912-1914. V Itálii napsal Bunin svůj slavný příběh „Gentleman ze San Francisca“.

Ivan Alekseevič Bunin ale rok nepřivítal. Biografie spisovatele není jednoduchá. V roce 1920 byl jeho rodinou přijat na Západě jako významný ruský spisovatel a stal se šéfem Svazu ruských spisovatelů a novinářů. Vycházejí nová díla: „Mityova láska“, „Případ Cornet Elagin“, „Sunstroke“, „Boží strom“.

1933 - Buninova biografie znovu překvapuje. Stává se prvním Rusem.V té době byl spisovatel v Evropě velmi populární. Bunin byl odpůrcem nacistického režimu. Během válečných let přes ztráty a útrapy nevydal jediné dílo. Během okupace Francie napsal řadu nostalgických příběhů, ale vydal je až v roce 1946. V posledních letech svého života Ivan Alekseevič nepsal poezii. Ale začne se k Sovětskému svazu chovat vřele a sní o návratu. Jeho plány ale překazila smrt. Bunin zemřel v roce 1953, stejně jako Stalin. A jen o rok později začaly jeho práce vycházet v Unii.

Publikace v sekci Literatura

„Rusko v něm žilo, byl to Rusko“

22. října 1870 se narodil spisovatel a básník Ivan Bunin. Poslední předrevoluční ruský klasik a první ruský laureát Nobelovy ceny za literaturu se vyznačoval nezávislým úsudkem a ve výstižném vyjádření Georgije Adamoviče „viděl skrz lidi, neomylně odhadoval, co by nejraději skrývali“.

O Ivanu Buninovi

„Narodil jsem se 10. října 1870(všechna data v nabídce jsou uvedena ve starém stylu. - Poznámka redakce) ve Voroněži. Dětství a rané mládí prožil na vesnici a brzy začal psát a publikovat. Docela brzy se na mě zaměřila i kritika. Mé knihy pak byly třikrát oceněny nejvyšším oceněním Ruské akademie věd – Puškinovou cenou. Dlouho jsem však nebyl víceméně široce známý, protože jsem nepatřil k žádné literární škole. Navíc jsem se moc nepohyboval v literárním prostředí, žil hodně na vesnici, hodně cestoval po Rusku i mimo Rusko: v Itálii, Turecku, Řecku, Palestině, Egyptě, Alžírsku, Tunisku, v tropech.

Moje popularita začala od doby, kdy jsem vydal svou „Vesnici“. To byl začátek celé řady mých prací, které ostře zobrazovaly ruskou duši, její světlé i temné, často tragické základy. V ruské kritice a mezi ruskou inteligencí, kde byl lid kvůli neznalosti lidu nebo politických ohledů téměř vždy idealizován, tato moje „nemilosrdná“ díla vyvolávala vášnivé, nepřátelské reakce. Během těchto let jsem cítil, jak moje literární síla každým dnem sílí. Pak ale vypukla válka a pak revoluce. Nepatřil jsem k těm, které to zaskočilo, pro které byla překvapením jeho velikost a zvěrstva, ale přesto skutečnost předčila všechna má očekávání: nikdo, kdo to neviděl, nepochopí, v co se ruská revoluce brzy proměnila. Tato podívaná byla čirou hrůzou pro každého, kdo neztratil podobu a podobu Boha, a z Ruska po převzetí moci Leninem uprchly statisíce lidí, kteří měli sebemenší příležitost k útěku. Z Moskvy jsem odešel 21. května 1918, žil jsem na jihu Ruska, které přecházelo z ruky do ruky mezi bílými a rudými, a 26. ledna 1920 jsem vypil pohár nevýslovného duševního utrpení, emigroval jsem nejprve na Balkán, pak do Francie. Ve Francii jsem žil poprvé v Paříži a v létě 1923 jsem se přestěhoval do Alpes-Maritimes a do Paříže jsem se vracel jen na některé zimní měsíce.

V roce 1933 obdržel Nobelovu cenu. V exilu jsem napsal deset nových knih.“

Ivan Bunin o sobě napsal v „Autobiografických poznámkách“.

Když Bunin přijel do Stockholmu převzít Nobelovu cenu, ukázalo se, že všichni kolemjdoucí znají jeho tvář: fotografie spisovatele byly publikovány ve všech novinách, ve výlohách obchodů a na plátnech kin. Když Švédové spatřili velkého ruského spisovatele, rozhlédli se kolem a Ivan Alekseevič si přetáhl přes oči čepici z jehněčí kůže a zabručel: "Co se stalo? Dokonalý úspěch pro tenora“.

„Poprvé od ustavení Nobelovy ceny jste ji udělil exulantovi. pro koho jsem? Exulant těšící se pohostinnosti Francie, které i já zůstanu navždy vděčný. Pánové z Akademie, dovolte mi, pomineme-li sebe a svá díla, abych vám řekl, jak úžasné je vaše gesto samo o sobě. Na světě musí existovat oblasti naprosté nezávislosti. Kolem tohoto stolu jsou bezpochyby zástupci nejrůznějších názorů, nejrůznějších filozofických a náboženské přesvědčení. Ale je tu něco neotřesitelného, ​​co nás všechny spojuje: svoboda myšlení a svědomí, něco, čemu vděčíme za civilizaci. Pro spisovatele je tato svoboda obzvláště nezbytná – pro něj je to dogma, axiom.“

Z Buninova projevu při předávání Nobelovy ceny

Jeho cit k vlasti a ruskému jazyku byl však obrovský a nesl si ho po celý život. "Vzali jsme s sebou Rusko, naši ruskou povahu, a ať jsme kdekoli, nemůžeme si pomoct, ale cítíme to" Ivan Alekseevič řekl o sobě ao milionech stejných nucených emigrantů, kteří opustili svou vlast v bouřlivých revolučních letech.

"Bunin nemusel žít v Rusku, aby o tom mohl psát: Rusko žilo v něm, on byl Rusko."

Spisovatelův tajemník Andrey Sedykh

V roce 1936 se Bunin vydal na výlet do Německa. V Lindau se poprvé setkal s fašistickým řádem: byl zatčen a podroben bezobřadnému a ponižujícímu pátrání. V říjnu 1939 se Bunin usadil v Grasse ve vile Jeannette, kde žil po celou válku. Zde napsal své „Temné uličky“. Za Němců však nic nevydal, ačkoli žil ve velké bídě a hladu. Choval se k dobyvatelům nenávistně a upřímně se radoval z vítězství sovětských a spojeneckých vojsk. V roce 1945 se natrvalo přestěhoval z Grasse do Paříže. Minulé roky Bylo mi hodně špatně.

Ivan Alekseevič Bunin zemřel ve spánku v noci ze 7. na 8. listopadu 1953 v Paříži. Byl pohřben na hřbitově Sainte-Geneviève-des-Bois.

„Narodil jsem se příliš pozdě. Kdybych se narodil dříve, moje vzpomínky na psaní by nebyly takové. Nemusel bych procházet... 1905, pak první světová válka, následoval 17. ročník a její pokračování, Lenin, Stalin, Hitler... Jak nezávidět našemu praotci Noemovi! Postihla ho jen jedna povodeň...“

IA. Bunin. Vzpomínky. Paříž. 1950

„Začněte číst Bunina – ať už jsou to „Temné uličky“, „Snadné dýchání“, „Pohár života“, „ Čisté pondělí", "Antonovova jablka", "Mityova láska", "Život Arsenjeva" a okamžitě vás uchvátí a okouzlí jedinečné Buninské Rusko se všemi jeho půvabnými znameními: starobylé kostely, kláštery, zvonění, vesnické hřbitovy, ruiny „vznešená hnízda“, s bohatým barvitým jazykem, rčeními, vtipy, které nenajdete ani u Čechova, ani u Turgeněva. Ale to není vše: nikdo tak přesvědčivě, tak psychologicky přesně a zároveň lakonicky nepopsal hlavní pocit člověka - lásku. Bunin byl obdařen velmi zvláštní vlastností: bdělostí pozorování. S úžasnou přesností dokázal nakreslit psychologický portrét každého člověka, kterého viděl, brilantně popsat přírodní jevy, změny nálad a změny v životě lidí, rostlin a zvířat. Dá se říci, že psal na základě bystrého zraku, citlivého sluchu a bystrého čichu. A nic mu neuniklo. Jeho vzpomínka na tuláka (miloval cestování!) pohltila všechno: lidi, rozhovory, řeč, barvy, hluk, vůně.““ napsala literární kritička Zinaida Partis ve svém článku „Pozvánka do Bunina“.

Bunin v uvozovkách

„Bůh každému z nás dává spolu se životem ten či onen talent a svěřuje nám posvátnou povinnost nezahrabávat ho do země. Proč proč? Nevíme. Ale musíme vědět, že vše na tomto světě, pro nás nepochopitelné, musí mít jistě nějaký smysl, nějaký vysoký Boží záměr, zaměřený na to, aby vše na tomto světě „bylo dobré“ a aby naše služba byla usilovným plněním tohoto Božího záměru. pro něj je vždy naše, a proto radost a hrdost...“

Příběh "Bernard" (1952)

"Ano, z roku na rok, ze dne na den tajně očekáváte jen jednu věc - šťastné milostné setkání, žijete v podstatě jen v naději na toto setkání - a to vše marně..."

Příběh „V Paříži“, sbírka „Temné uličky“ (1943)

"A cítil takovou bolest a takovou zbytečnost ze všech svých." pozdější život bez ní, že se ho zmocnila hrůza a zoufalství.“
„Pokoj bez ní vypadal úplně jinak než s ní. Byl jí stále plný – a prázdný. Bylo to zvláštní! Stále tu voněla její dobrá anglická kolínská, její nedopitý šálek stále stál na podnose, ale už tam nebyla... A poručíkovi se najednou sevřelo srdce takovou něhou, že si poručík pospíšil zapálit si cigaretu a šel zpět. a několikrát po místnosti."

Povídka "Sunstroke" (1925)

"Život je bezpochyby láska, laskavost a úbytek lásky, laskavost je vždy úbytkem života, existuje již smrt."

Povídka "The Blind Man" (1924)

„Probudíš se a dlouho ležíš v posteli. V celém domě je ticho. Slyšíte, jak zahradník opatrně prochází místnostmi, zapaluje kamna a praská a střílí dříví. Čeká nás celý den klidu na již tak tichém, zimním panství. Pomalu se oblečte, toulejte se po zahradě, najděte studené a mokré jablko náhodně zapomenuté v mokrém listí a z nějakého důvodu vám bude připadat neobvykle chutné, vůbec ne jako ostatní. Pak se pustíte do čtení knih – knih po dědečkovi v tlustých kožených vazbách se zlatými hvězdami na marockých hřbetech. Tyto knihy, podobné církevním breviářům, nádherně voní svým zažloutlým, tlustým, hrubým papírem! Nějaká příjemná kyselá plíseň, starý parfém...“

Příběh „Antonovská jablka“ (1900)

"Jaká je to stará ruská nemoc, tato malátnost, tato nuda, toto zkažení - věčná naděje, že přijde nějaká žába." kouzelný prsten a on za tebe udělá všechno: stačí vyjít na verandu a házet prsten z ruky do ruky!
„Naše děti, naše vnoučata si nedokážou ani představit Rusko, ve kterém jsme kdysi (tedy včera) žili, čehož jsme si nevážili, nerozuměli – všechnu tu sílu, složitost, bohatství, štěstí...“
„Chodil jsem a myslel, nebo spíš cítil: i kdyby se mi teď podařilo někam utéct, třeba do Itálie, do Francie, všude by to bylo hnusné – ten člověk byl znechucený! Život ho přiměl cítit se tak horlivě, dívat se na něj tak bystře a pozorně, na jeho duši, na jeho odporné tělo. Co naše dřívější oči - jak málo viděly, dokonce i moje!

Sbírka „Prokleté dny“ (1926–1936)

Bunin Ivan Alekseevič (1870-1953) - ruský spisovatel, básník. První ruský spisovatel, který získal Nobelovu cenu (1933). Část života strávil v exilu.

Život a umění

Ivan Bunin se narodil 22. října 1870 do zchudlé rodiny šlechtického rodu ve Voroněži, odkud se rodina brzy přestěhovala do provincie Orjol. Buninovo vzdělání na místním gymnáziu v Jeletsku trvalo pouhé 4 roky a bylo ukončeno kvůli neschopnosti rodiny platit jeho studium. Ivanovo vzdělání převzal jeho starší bratr Yuli Bunin, který získal vysokoškolské vzdělání.

Básně a prózy mladého Ivana Bunina se pravidelně objevují v periodikách ve věku 16 let. Pod křídly svého staršího bratra pracoval v Charkově a Orlu jako korektor, redaktor a novinář v místních nakladatelstvích. Po neúspěšném civilní sňatek s Varvarou Paščenkovou odjíždí Bunin do Petrohradu a následně do Moskvy.

Zpověď

V Moskvě vstupuje do kruhu Bunin slavných spisovatelů své doby: L. Tolstoj, A. Čechov, V. Brjusov, M. Gorkij. První uznání se dostalo začínajícímu autorovi po zveřejnění příběhu „Antonovova jablka“ (1900).

V roce 1901 získal Ivan Bunin Puškinovu cenu od Ruské akademie věd za vydanou sbírku básní „Padající listí“ a překlad básně „Píseň Hiawatha“ od G. Longfellowa. Puškinova cena byla Buninovi udělena podruhé v roce 1909 spolu s titulem čestného akademika krásné literatury. Buninovy ​​básně, které byly v souladu s klasickou ruskou poezií Puškina, Tyutcheva, Feta, se vyznačují zvláštní smyslností a rolí epitet.

Jako překladatel se Bunin obrátil k dílům Shakespeara, Byrona, Petrarky a Heineho. Spisovatel mluvil výborně anglicky a sám se učil polsky.

Spolu se svou třetí manželkou Verou Muromtsevovou, jejíž oficiální manželství bylo uzavřeno až v roce 1922 po rozvodu s jeho druhou manželkou Annou Tsakni, Bunin hodně cestuje. V letech 1907 až 1914 manželé navštívili země východu, Egypt, ostrov Cejlon, Turecko, Rumunsko a Itálii.

Od roku 1905, po potlačení první ruské revoluce, se v Buninově próze objevuje téma historického osudu Ruska, které se odráží v příběhu „Vesnice“. Příběh o nepříjemném životě ruské vesnice byl odvážným a novátorským krokem v ruské literatuře. Zároveň v Buninových příbězích („Snadné dýchání“, „Klasha“) ženské obrázky s vášněmi ukrytými v nich.

V letech 1915-1916 byly publikovány Buninovy ​​příběhy, včetně „Gentlemana ze San Francisca“, ve kterém pojednával o osudu moderní civilizace odsouzené k záhubě.

Emigrace

Revoluční události roku 1917 zastihly Buniny v Moskvě. Ivan Bunin považoval revoluci za kolaps země. Tento pohled, odhalený v jeho deníkových záznamech z let 1918-1920. tvořily základ knihy „Prokleté dny“.

V roce 1918 odjeli Buninovi do Oděsy a odtud na Balkán a do Paříže. Bunin strávil druhou polovinu svého života v exilu, snil o návratu do vlasti, ale svou touhu nerealizoval. V roce 1946 po vydání dekretu o udělení sovětského občanství občanům Ruské impérium Bunin se toužil vrátit do Ruska, ale kritika sovětských úřadů téhož roku proti Achmatovové a Zoshčenkovi ho přiměla opustit tuto myšlenku.

Jedním z prvních významných děl dokončených v zahraničí byl autobiografický román „Život Arsenjeva“ (1930), věnovaný světu ruské šlechty. Za něj byla v roce 1933 udělena Nobelova cena Ivanu Buninovi, který se stal prvním ruským spisovatelem, kterému se takové pocty dostalo. Významná částka peněz, kterou Bunin obdržel jako bonus, byla většinou rozdělena těm, kteří to potřebovali.

Během let emigrace se ústředním tématem Buninovy ​​tvorby stalo téma lásky a vášně. Vyjádření našla v dílech „Mitya’s Love“ (1925), „Sunstroke“ (1927) a ve slavném cyklu „Temné uličky“, který vyšel v roce 1943 v New Yorku.

Na konci dvacátých let Bunin napsal řadu povídek – „Slon“, „Kohouti“ atd., ve kterých zdokonaloval své literární jazyk, snaží se co nejstručněji vyjádřit hlavní myšlenku eseje.

V období 1927-42. Galina Kuzněcovová, mladá dívka, kterou Bunin představil jako svou studentku a adoptivní dceru, žila s Buninovými. Se spisovatelem měla milostný vztah, který sám spisovatel i jeho žena Věra prožívali dost bolestně. Následně obě ženy zanechaly své vzpomínky na Bunina.

Bunin prožil léta druhé světové války na předměstí Paříže a pozorně sledoval dění na ruské frontě. Neustále odmítal četné nabídky od nacistů, které k němu jako slavnému spisovateli přicházely.

Na konci svého života Bunin kvůli dlouhé a vážné nemoci prakticky nic nepublikoval. Jeho posledními díly byly „Memoáry“ (1950) a kniha „O Čechovovi“, která nebyla dokončena a vyšla po autorově smrti v roce 1955.

Ivan Bunin zemřel 8. listopadu 1953. Všechny evropské a sovětské noviny publikovaly rozsáhlé nekrology na památku ruského spisovatele. Byl pohřben na ruském hřbitově nedaleko Paříže.