Historie původu balalajky sahá staletí zpět. Zde není vše tak jednoduché, protože existuje poměrně velké množství dokumentů a informací o původu nástroje. Mnozí věří, že balalajka byla vynalezena v Rusku, jiní si myslí, že vznikla z kyrgyzsko-kaisackého lidového nástroje - dombry. Existuje další verze: možná byla balalajka vynalezena během vlády Tatarů nebo alespoň vypůjčena od Tatarů. V důsledku toho je obtížné uvést rok původu nástroje. I o tom se přou historici a muzikologové. Většina se drží roku 1715, ale toto datum je libovolné, protože existují odkazy na dřívější období - 1688. Balalajka byla pravděpodobně vynalezena nevolníky, aby oživili svou existenci pod vládou krutého vlastníka půdy. Postupně se balalajka rozšířila mezi rolníky a bubáky cestující po celé naší rozlehlé zemi. 
Buvoli vystupovali na jarmarcích, bavili lidi, vydělávali si na jídlo a láhev vodky a ani netušili, na jaký zázračný nástroj hrají. Zábava nemohla trvat dlouho a nakonec král a velkovévoda z celé Rusi vydal Alexej Michajlovič dekret, ve kterém nařídil všechny nástroje (domry, balalajky, rohy, harfy atd.) shromáždit a spálit a ty lidi, kteří neposlechnou a nevzdají se balalajky, zbičovat a poslán do exilu v Malé Rusi. Ale čas plynul, král zemřel a represe postupně ustaly. Balalajka se znovu rozezněla po celé zemi, ale opět ne na dlouho. Dobu obliby opět vystřídalo téměř úplné zapomnění až do poloviny 19. století.
Balalajka se tedy ztratila, ale ne úplně. Někteří rolníci ještě hráli hudbu na tři struny. A jednoho dne, když cestoval po svém panství, uslyšel mladý šlechtic Vasilij Vasiljevič Andrejev balalajku od svého sluhy Antipase. 
Andreev byl zasažen zvláštností zvuku tohoto nástroje, ale považoval se za odborníka na ruské lidové nástroje. A Vasilij Vasiljevič se rozhodl z balalajky vyrobit nejoblíbenější nástroj. Nejprve jsem se pomalu učil hrát sám, pak jsem si všiml, že nástroj má obrovský potenciál, a rozhodl jsem se balalajku vylepšit. Andreev odjel do Petrohradu za výrobcem houslí Ivanovem pro radu a požádal ho, aby přemýšlel o tom, jak zlepšit zvuk nástroje. Ivanov namítl a řekl, že by balalajku neudělal, kategoricky. Andrejev chvíli přemýšlel, pak vytáhl starou balalajku, kterou koupil na pouti za třicet kopejek, a mistrovsky předvedl jednu z lidové písně, z toho v Rusku velké množství. Ivanov neodolal takovému náporu a souhlasil. Práce byla dlouhá a těžká, ale přesto byla vyrobena nová balalajka. Vasilij Andrejev ale plánoval něco víc než vytvoření vylepšené balalajky. Když to vzal lidem, chtěl to vrátit lidem a šířit je. Nyní všichni vojáci sloužící ve službě dostali balalajku a když odcházeli z armády, armáda si nástroj vzala s sebou.
Balalajka se tak opět rozšířila po celém Rusku a stala se jedním z nejoblíbenějších nástrojů. Andreev navíc plánoval vytvořit rodinu balalajek různých velikostí podle vzoru smyčcového kvarteta. 
K tomu shromáždil mistry: Paserbského a Nalimova a ti, kteří spolupracovali, vyrobili balalajky: pikola, výšky, prima, sekunda, viola, bas, kontrabas. Z těchto nástrojů vznikl základ Velkého ruského orchestru, který následně procestoval nespočet zemí světa a oslavoval balalajku a ruskou kulturu. Došlo to tak daleko, že v jiných zemích (Anglie, USA, Německo) vznikaly orchestry ruských lidových nástrojů podle velkoruského vzoru.
Andreev nejprve sám hrál v orchestru, poté jej dirigoval. Zároveň se věnoval sólovým koncertům, tzv. balalajkovým večerům. To vše přispělo k mimořádnému nárůstu popularity balalajky v Rusku a dokonce i za jeho hranicemi. Kromě toho Vasilij Vasiljevič vyškolil obrovské množství studentů, kteří se také snažili podpořit popularizaci balalajky (Troyanovsky a další). V tomto období skladatelé konečně věnovali pozornost balalajce. Poprvé byla balalajka provedena s orchestrem.
Dnes nástroj nezažívá lepší časy. Profesionálních umělců je málo. I ve vesnici zapomněli na balalajku. Obecně je lidová hudba zajímavá pro velmi úzký okruh lidí, kteří chodí na koncerty nebo hrají na nějaké lidové nástroje. Nyní jsou nejznámější hráči balalajky Boldyrev V.B., Zazhigin Valery Evgenievich, Gorbačov Andrej Aleksandrovich, Kuzněcov V.A., Senchurov M.I., Bykov Evgeniy, Zacharov D.A., Bezotosny Igor, Konov Vladimir Nikolaevich, Michail Fedotovich Všichni tito lidé se snaží udržet oblibu našeho skvělého nástroje a věnují se lektorské a koncertní činnosti.
V historii balalajky byly vzestupy a pády, ale žije dál a ne nadarmo ji všichni cizinci považují za zosobnění ruské kultury.
Georgij Nefyodov
Snad nejslavnější nástroj na celém světě. Je také jedním z nejvíce úžasné nástroje. Soubory Balalajka se vždy těší velkému úspěchu v Evropě a Americe. Cizinci se překvapeně dívají na zdánlivě nejjednodušší nástroj a nemohou pochopit, jak lze složitou melodii hrát na tři struny. To je další důvod k oslavě talentu ruského muže a jeho vynalézavosti.
Balalajka patří do loutnové rodiny. Jedná se o starověký drnkací strunný hudební nástroj s pražci na krku a oválným tělem. Loutny se sdružují v celkem početné rodině, do které patří nejen známé nástroje jako mandala či balalajka, ale i dosti neobvyklé a málo známé, jako je charang, ukulele nebo šamisen. Všechny tyto nástroje se od sebe liší velikostí a zvukovým charakterem. Z mnoha nástrojů vyniká balalajka, kterou budeme podrobněji zvažovat.
Balalajka je ruský lidový třístrunný hudební nástroj. Jedná se o jeden z nástrojů, který se spolu s akordeonem a lítostí stal hudebním symbolem ruského lidu.
Jaká je struktura balalajky? Jeho hlavní součástí je tělo trojúhelníkového tvaru. Na pouzdru je stojánek a zásuvka. Z těla vybíhá krk, tedy rukojeť, které se hudebník drží. Hmatník obsahuje struny a pražce. Krk je zakončen hlavičkou, na které je umístěn ladicí kolík.
Struny mají pro balalajku zvláštní význam. Jsou pouze tři, z nichž první se nazývá melodický a další dva se nazývají hučení. Vřeteník není důležitý jen pro hru, ale je také estetickou ozdobou. Je vyřezán ve tvaru koňských hlav proti sobě. Tělo je slepeno ze samostatných segmentů, hlava dlouhého krku je mírně ohnutá dozadu. Na krku moderní balalajky je od šestnácti do třiceti kovových pražců, zatímco do konce devatenáctého století jich nebylo více než sedm.
Zvuk balalajky vyniká svou jemností a okamžitě vás nabije svým optimismem. Díky tomu je zvuk balalajky snadno rozpoznatelný od tisíců dalších nástrojů. Vyniká také svým uznáním ve všech filmech, které je možné zhlédnout ZDE.
Tónový rozsah nástroje je poměrně rozsáhlý – až jeden a půl oktávy. To umožňuje provádět nejen programové práce, ale také improvizace různého stupně složitosti.
Materiál, ze kterého je balalajka vyrobena, je jednoduchý a snadno se shání. Takže tělo je vyrobeno ze dřeva a struny jsou vyrobeny z oceli, dřeva nebo nylonu. Jak vidíte, nástroj se nejen snadno používá, ale také nepředstavuje problém z hlediska výroby. To opět dokazuje jedinečnost balalajky.
Balalajka má kompaktní rozměry, což značně usnadňuje její přepravu. Celková délka nástroje nepřesahuje sedmdesát centimetrů. To vám umožní snadno přenášet nářadí na jakoukoli dlouhou vzdálenost, aniž byste se museli starat o speciální instalaci zavazadel. Balalajka by se samozřejmě měla nosit ve speciálním pouzdře, ale vzhledem k tomu, že je nástroj lehký, lze to provést bez větších potíží.
Balalajka patří do kategorie doprovodných nástrojů. Již dlouhou dobu je stálým společníkem různých lidových slavností. Nástroj vždy „držel krok“ s náladou lidí. S pouhými třemi strunami se můžete nejen radovat ze štěstí, ale také se vcítit do potíží.
Balalajka se vyvinula z domry, dřívějšího ruského lidového nástroje. Ke zdokonalení došlo na konci devatenáctého století. Nyní nadále těší milovníky lidové hudby a získává si stále více nových fanoušků.
Název „balalajka“, nebo, jak se také říkalo, „balabaika“, pochází ze souhláskových ruských slov balakat, balabonit, balabolit, balagurit, což znamená klábosit, prázdný prsten. Tyto koncepty vyjadřují podstatu balalajky - hravého, lehkého, „brnkacího“, nepříliš vážného nástroje.
Podle jedné verze byla balalajka vynalezena rolníky. Postupně se rozšířil mezi buvoly cestující po celé zemi. Buvoli vystupovali na jarmarcích, bavili lidi a vydělávali si na živobytí. Taková legrace podle názoru cara Alexeje Michajloviče překážela v práci a vydal dekret, ve kterém nařídil všechny nástroje (domry, balalajky, lesní rohy, harfy atd.) shromáždit a spálit. Ale čas plynul, král zemřel a balalajka se znovu začala ozývat celou zemí.
Balalajka je drnkací strunný nástroj. Jedná se o typ loutny, jednoho z hlavních hudebních nástrojů 16.–17. století. Starověká balalajka neměla vždy trojúhelníkový tvar. Mohlo to být oválné nebo půlkruhové a mělo dvě a někdy čtyři struny. Moderní balalajka byla vytvořena v roce 1880 mistry Paserbským a Nalimovem na objednávku zakladatele prvního orchestru lidových nástrojů a pozoruhodného hráče na balalajku Andreeva. Nástroje vyrobené Nalimovem zůstávají dodnes nejlépe znějícími.
Skupina balalajek v orchestru hudebních nástrojů má pět druhů: prima, sekunda, viola, bas a kontrabas. Liší se velikostí a zvukovou barvou. Vedoucím skupiny je prima, která nejčastěji vystupuje sólově. Hrají ji cinkáním – jednotlivými údery ukazováčkem na struny, tremolem – rychlým střídáním úderů na struny dolů a nahoru a pizzicato – drnkaním na struny. Největší z balalajek - kontrabas - má výšku 1,7 m.
Balalajka je běžná hudební nástroj, který se studuje na akademických hudebních školách.
HÁDANKY
A jen tři struny
Potřebuje to na hudbu.
Hra dělá radost všem!
Oh, zvoní, zvoní,
Kdo je ona? Hádej...
Tohle je naše... (balalajka).
Tři struny a jaký zvuk!
S třpytem, živý.
V tu chvíli ho poznávám...
Nejruskější nástroj.
Balalajka je skutečně lidový hudební nástroj a své jméno si také získala mezi lidmi. Občas se ale objeví ještě jedna - balabaika, která je typičtější pro jih Ruska, Běloruska a Ukrajiny. Předpokládá se, že název „balalaika“ pochází ze slov „balakat“, „vtip“, což znamená „dělat nečinné hovory“, „chatovat“, mluvit o něčem nedůležitém. Zvuky balalajky byly spojeny právě s brnkáním na struny.
Podle jiné verze pochází název „balalaika“ z tatarského slova „bala“, což znamená „dítě“. Je ale docela možné, že z tohoto slova pocházejí i slova „blábolit“ a „blábolit“, protože byla spojena s dětským blábolením a tlacháním.
Kupodivu historie vzniku balalajky zachovala velmi málo odkazů na tento hudební nástroj. Informace o něm jsou nejasné a často protichůdné. Odkazů na domru je ale mnohem více. Tento hudební nástroj je považován za prototyp balalajky. Existuje však verze, že balalajka a domra existovaly současně.
Někteří historici se domnívají, že na domru hráli buvoli a balalajka byla vždy výhradně lidovým nástrojem. Se zmizením bubáků zmizel i jejich hudební nástroj, ale balalajka zůstala. Kromě toho existuje další předpoklad, že domra byla časem jednoduše přejmenována na balalajku. Možná je to způsobeno tím, že v určitých obdobích historie byl postoj k domře odlišný: jeden král si zvuky tohoto nástroje užíval, jiný naopak hudebníky hrající na něj neuznával a pronásledoval.
Jasnější zmínky o historii vzniku balalajky se nacházejí v dokumentech z doby vlády Petra I., například v „Registru“ z roku 1714. Počínaje 18. stoletím si balalajka postupně začala získávat lásku slovanských národů a postupem času byla uznána jako národní nástroj a stala se symbolem ruského lidu. Zpočátku měl nástroj kulatý tvar, velmi dlouhý krk, čtyřnásobek délky těla, a dvě struny, které byly kovové, což dávalo jeho zvuku znělost a zároveň jemnost. Postupem času se balalajka přeměnila z kulaté na trojúhelníkovou, přidal se další provázek a zkrátila se délka krku.
Je mylné se domnívat, že v těchto dnech je balalajka zapomenuta. Samozřejmě už to není tak rozšířené jako kdysi. Mezi moderními profesionálními hudebníky je však balalajka stále žádaná. V současné době byla balalajka výrazně vylepšena jako hudební nástroj. To vám umožní extrahovat nové zvuky z něj. Hudebníci, kteří hrají na balalajku profesionálně, se nazývají mistři balalajky nebo virtuosové balalajky. Díky jejich dovednostem zazní nejen našim uším známé ruské lidové melodie, ale také různé variace na téma děl zahraničních klasiků i moderních hudebníků. Dodnes bylo napsáno mnoho hudební díla nejrozmanitějšího charakteru, určené pro provozování na balalajce - koncerty, sonáty, suity a tak dále.
Kromě toho jsou na státní úrovni podporovány vzdělávací programy pro mistry balalajky. Téměř každá dětská hudební škola v zemi nabízí výcvik ve hře na balalajku. Doba studia se pohybuje od 5 do 7 let.
Mezi slavné virtuosy balalajky patří Vasilij Vasiljevič Andrejev, Dmitrij Anatoljevič Kalinin, Semjon Ivanovič Nalimov, Boris Sergejevič Trojanovskij a mnoho dalších.
Ahoj všichni! A tady je nečekaný článek pro všechny čtenáře mého blogu. Odpočiňme si od kytar a povíme si o našem rodném ruském lidovém nástroji, díky kterému celek Slovanská kultura. Historie balalajky je tématem mého dnešního článku.
Je těžké říct, kdy je balalajka ve svém moderní forma se stal tradičním ruským nástrojem. Je však známo, že již v 17. století zaujímal centrální místo v hudební život střední a severní Rusko. Tohle jednoho utrhlo strunný nástroj, patřící do loutnové rodiny, má charakteristický trojúhelníkový tvar a je považován za typického ruského zástupce této kategorie nástrojů.
Existuje spousta důkazů, že balalajka pochází z domry, která se původně používala v pastevecké kultuře. Je známo že domácí ru- loutnový nástroj patřící do rodu tanburů, přivezený do Ruska Mongoly ve 13. století.
Zaoblené tvary domry se nakonec proměnily v trojúhelníkové tvary balalajky, což značně zjednodušilo výrobu posledně jmenovaných. Změna tvaru vedla ke vzniku nových herních technik: pokud bylo ke hře na domru nutné použít dřevěné hole nebo tvrdý konec pírka, pak na balalajku vybavenou novými strunami bylo možné hrát prsty.
Hudební badatelé pochybují o přímém spojení těchto nástrojů, protože v době, kdy se objevila balalajka, domra prakticky zmizela z hudební scény. Po zpochybnění teorie evoluce jednoho nástroje v druhý však nelze nepřipustit, že balalajka v hudbě zaujala místo domry.
Podle některých odborníků má balalajka ukrajinské kořeny. Nástroj připomínající balalajku byl nalezen v různých oblastech Ukrajiny dlouho předtím, než se objevil v Rusku. První zmínka o balalajce se nachází v dokumentu z roku 1688, který hovoří o dvou umělcích z Arzamas, kteří ji hráli. Je také známo, že v roce 1648 nařídil car Alexej Michajlovič zabavení a zničení všech lidových hudebních nástrojů zakázaných pravoslavnou církví a státem.
Navzdory represím zde ještě na konci 17. století byli cestující umělci a hudebníci, kteří hráli na jarmarcích, svatbách a jiných slavnostech. Není divu, že pravoslavná církev, která se snažila vymýtit pohanské tradice, měla obavy z vlivu šašků a hudebníků.
Buvoli se mezi lidmi těšili velké oblibě a autoritě, a proto je duchovenstvo a úřady, kteří se ze všech sil snažili udržet kontrolu nad obyvatelstvem, považovali za skutečnou hrozbu. Většina bubáků byla pronásledována zákonem. V roce 1649 byli masivně obviněni z pohanství a vypovězeni z Moskvy. Toto obvinění bylo způsobeno šířením svobodomilných písní, které nesly myšlenky lidového povstání. Buffony, pronásledované úřady, byli nuceni opustit velká města, čímž nechali výrobce nástrojů bez práce. Hudebníci začali balalajky vyrábět sami. V důsledku toho se jeho design zjednodušil a objevily se nové, méně složité modely.
Mnoho historiků stále souhlasí s teorií o původu balalajky z domry. Je třeba poznamenat, že společenské a historické podmínky Ruska v 17. století nebyly příznivé pro rozvoj lidových nástrojů: po mnoho let byli umělci a hudební nástroje pronásledováni úřady. Nicméně, v konec XVIII století si balalajka dokázala vydobýt své místo - stala se oblíbenou nejen mezi lidmi, ale i mezi profesionálními hudebníky.
Balalajka byl tehdy nástroj s trojúhelníkovým tělem (existovaly i kulaté modely), jehož základna měla 33 cm, nad otvorem rezonátoru byly umístěny dvě nebo tři struny. Nejběžnější modely v 18. století měly pět nebo sedm pražců.
V poloviny 19. století století byla nahrazena balalajka sedmistrunná kytara, který byl velmi populární. Na trojhrannou balalajku (kulaté modely prakticky vymizely) hráli jen ti, kteří si kytaru nemohli dovolit. Někteří historici tvrdí, že balalajka byla již populární v počáteční fáze její existence a v poslední třetině 19. století se objevili první virtuosové balalajky.
Vstup na jeviště ruský šlechtic Vasilij Vasilievič Andrejev radikálně změnil osud tohoto nástroje. Obliba balalajky v Rusku a na Ukrajině byla velmi velká. Hrálo na něm mnoho cestujících básníků a zpěváků. V polovině 17. stol. Car Alexej Michajlovič, znepokojený lidovými nepokoji, nařídil shromáždit všechny dostupné kopie nástroje a spálit je.
Není jisté, proč se Vasily Andreev poprvé obrátil k balalajce. Hudební historici říkají, že svůj první nástroj vytvořil v roce 1883, inspirovaný neapolskou mandolínou, kterou viděl v Itálii. Navzdory skutečnosti, že Andreev měl potíže najít lidi, kteří podpořili jeho myšlenku, nepřestal dělat nové pokusy o vytvoření nástroje. V důsledku experimentů v roce 1886 vytvořil skutečné mistrovské dílo. Inspirován tímto úspěchem, hudebník pokračoval v práci na vylepšení nástroje a vytvořil šest typů balalajky s různým nastavením.
Vasily Andreev byl bohatý vlastník půdy, ale nezapomněl na to obyčejní lidé. Jeho hlavním cílem bylo pomoci oživit svůj oblíbený nástroj a vrátit jej lidem, což se mu nakonec podařilo. Andreev dával lekce balalajky vojákům, kteří si nástroj mohli vzít s sebou na cvičení doma. Hudebník tak ovlivnil šíření balalajky po celém Rusku.
Vasiliji Andrejevovi se s pomocí mistrů, kteří byli součástí jeho okruhu, podařilo přivést k lidem i další lidové nástroje - dombru, gusli a zhaleika, což vedlo v roce 1897 k vytvoření Velkého ruského orchestru. Úspěch tohoto orchestru a dalších hudební skupiny, který hrál na lidové nástroje, vzbudil mezi skladateli velký zájem. Začali psát díla, která odhalila mnohostranné schopnosti těchto nástrojů. Po zájezdech ruských orchestrů na počátku 20. století se podobné hudební skupiny začaly aktivně objevovat i v zahraničí. Tak byly v Lipsku, Paříži, New Yorku, Londýně a dalších kulturních metropolích založeny četné soubory, které provozovaly ruský repertoár. V 19. stol Vasily Andreev hrál klíčovou roli v oživení balalajky. S konec XIX- začátek 20. stol Balalajka se stala populární po celém Rusku.
Ve 30. letech 20. století napsal talentovaný hudebník Sergej Nikiforovič Vasilenko „Suita pro Balalajku a akordeon“ a „Koncert pro Balalajku a orchestr“. Virtuos Michail Ippolitov-Ivanov také použil kombinaci balalajky a symfonického orchestru ve své fantasy symfonii „Anniversary March“. Ve druhé polovině 20. století psali pro balalajku skladatelé jako Jurij Šišakov („Koncert pro Balalajku“, 1955), ale i Nikolaj Rimskij-Korsakov, Aram Chačaturjan a Reinhold Glier.
Hudební kritici považují výskyt bohatého repertoáru za známku vyspělosti balalajky, která konečně zaujala své právoplatné místo v hudební kultury. Přestal tedy být nástrojem pouze pro lidovou zábavu, přesunul se do orchestrálního ranku. Jeho jedinečné schopnosti zabarvení mu umožňují hrát nejen ruské lidové melodie, ale také klasickou hudbu.
Dnes v odborných hudebních kruzích s lítostí mluví o zániku orchestrů lidových nástrojů na Ukrajině. Tento fakt souvisí s tím, že výuka balalajky na konzervatořích se stala velmi vzácnou. Naopak výuka hry na lidové nástroje na ruských konzervatořích je považována za velmi prestižní. Zájem o lidové nástroje, který vznikl na Západě ve druhé polovině 20. století, následně přispěl k vytvoření velkého množství folklorních souborů po celém světě. Ve 20. století Balalajka se stala uznávaným hudebním nástrojem a zaujala v orchestru důstojnou roli.
Balalajka může být díky svým neomezeným možnostem buď sólovým nebo orchestrálním nástrojem. Od roku 1880 přispěl vzhled celé rodiny balalajek k vytvoření četných zvukových nuancí. Tradiční balalajkový orchestr může také zahrnovat domra, akordeon (ruská verze akordeonu) a gusli.
První balalajkový orchestr vytvořil v roce 1888 Vasilij Andrejev, který jej představil veřejnosti v Petrohradě. V procesu zavádění lidových nástrojů do orchestru doznala jejich konstrukce i technika provedení mnoha změn, díky nimž lidové nástroje vstoupily do symfonická hudba. V současnosti výrazně vzrostl zájem o balalajkové orchestry jak v Rusku, tak v západní Evropě a Spojených státech amerických.
Přechod na velkou obrazovku legendární film Doktor Živago od Davida Leana významně přispěl k popularitě balalajky po celém světě. Na tento nástroj se hraje nejznámější téma filmu, téma Lara. Skladatel Maurice Jarre, inspirovaný balalajskými orchestry, vytvořil tento skvost hudební kompozice za pouhých šest týdnů. Kritici považují toto dílo za jedno z nejlepších, jaké kdy bylo pro kinematografii napsáno. Podle jejich názoru je takový úspěch způsoben tím, že Jarre dokázal ve své práci současně zprostředkovat agónii, která zachvátila Rusko během revoluce, a také milostný příběh hlavních postav.
