Federální agentura pro vzdělávání Ruské federace
Tělocvična č. 123
o literatuře
Charakteristiky řeči hrdiny v dramatu A.N
"Bouřka".
Práce dokončena:
žák 10. třídy "A"
Chomenko Evgenia Sergejevna
………………………………
Učitel:
Orekhová Olga Vasilievna
……………………………..
Školní známka…………………….
Barnaul-2005
Úvod………………………………………………………
Kapitola 1. Životopis A. N. Ostrovského…………………………..
Kapitola 2. Historie vzniku dramatu „The Thunderstorm“…………………
Kapitola 3. Charakteristiky řeči Kateřiny………………..
Kapitola 4. Srovnávací řečové charakteristiky Wild a Kabanikha……………………………………………………………………
Závěr……………………………………………………
Seznam použité literatury ………………………….
Úvod
Ostrovského drama „Bouřka“ je nejvýznamnějším dílem slavného dramatika. Bylo to napsáno v období společenského rozmachu, kdy praskaly základy nevolnictví a v dusné atmosféře se skutečně chystala bouřka. Ostrovského hra nás zavede do kupeckého prostředí, kde se nejvytrvalěji udržoval Domostrojevův řád. Obyvatelé provinčního města žijí uzavřený život cizí veřejným zájmům, v nevědomosti o tom, co se děje ve světě, v nevědomosti a lhostejnosti.
Nyní přejdeme k tomuto dramatu. Problémy, kterých se v ní autor dotýká, jsou pro nás velmi důležité. Ostrovský nastoluje problém zlomu ve společenském životě, ke kterému došlo v 50. letech, změny společenských základů.
Po přečtení románu jsem si dal za cíl vidět zvláštnosti řečových charakteristik postav a zjistit, jak řeč postav pomáhá porozumět jejich charakteru. Obraz hrdiny se totiž vytváří pomocí portrétu, s pomocí umělecké prostředky, pomocí charakteristik jednání, charakteristiky řeči. Když člověka poprvé spatříme, jeho řečí, intonací, chováním mu rozumíme vnitřní svět, některé životní zájmy a hlavně jeho charakter. Charakteristiky řeči jsou pro dramatické dílo velmi důležité, protože právě skrze ně lze vidět podstatu konkrétní postavy.
Abychom lépe pochopili postavu Kateřiny, Kabanikhy a Wilda, je nutné vyřešit následující problémy.
Rozhodl jsem se začít s biografií Ostrovského a historií vzniku „The Thunderstorm“, abych pochopil, jak se vypiloval talent budoucího mistra řečové charakterizace postav, protože autor velmi jasně ukazuje globální rozdíl mezi kladných i záporných hrdinů jeho díla. Potom zvážím řečové charakteristiky Kateřiny a udělám stejné charakteristiky Divoké a Kabanikhy. Po tom všem se pokusím vyvodit definitivní závěr o charakteristice řeči postav a její roli v dramatu „The Thunderstorm“
Při práci na tématu jsem se seznámil s články I. A. Gončarova „Recenze dramatu Ostrovského „Bouřka“ a N. A. Dobroljubova „Paprsek světla v temném království“. Navíc jsem si prostudoval článek A.I. Revyakin „Rysy Kateřiny řeči“, kde jsou dobře uvedeny hlavní zdroje Kateřinina jazyka. V učebnici Ruská literatura 19. století od V. Yu Lebedeva jsem našel různé materiály o životopisu Ostrovského a historii vzniku dramatu.
Encyklopedický slovník pojmů, vydaný pod vedením Yu Boreeva, mi pomohl pochopit teoretické pojmy (hrdina, charakteristika, řeč, autor).
Navzdory skutečnosti, že Ostrovského dramatu „Bouřka“ je věnováno mnoho kritických článků a reakcí literárních vědců, řečové charakteristiky postav nebyly plně prozkoumány, a proto jsou zajímavé pro výzkum.
Kapitola 1. Životopis A. N. Ostrovského
Alexandr Nikolajevič Ostrovskij se narodil 31. března 1823 v Zamoskvorechje, v samém centru Moskvy, v kolébce slavného ruské dějiny, o kterých všichni kolem mluvili, dokonce i názvy Zamoskvoreckých ulic.
Ostrovskij vystudoval První moskevské gymnázium a v roce 1840 na žádost svého otce vstoupil na Právnickou fakultu Moskevské univerzity. Studium na univerzitě se mu ale nelíbilo, došlo ke konfliktu s jedním z profesorů a na konci druhého ročníku Ostrovskij skončil „kvůli domácím poměrům“.
V roce 1843 ho jeho otec pověřil službou u moskevského svědomitého soudu. Pro budoucího dramatika to byl nečekaný dar osudu. Soud posuzoval stížnosti otců na nešťastné syny, majetek a další domácí spory. Soudce se do případu hluboce ponořil, pozorně naslouchal sporným stranám a písař Ostrovský o případech vedl záznamy. Během vyšetřování žalobci a obžalovaní řekli věci, které jsou obvykle skryté a skryté před zvědavýma očima. Byla to skutečná škola pro poznávání dramatických aspektů kupeckého života. V roce 1845 se Ostrovskij přestěhoval k moskevskému obchodnímu soudu jako administrativní úředník kanceláře „pro případy verbálního násilí“. Zde se setkal s rolníky, městskými měšťany, obchodníky a drobnou šlechtou, kteří obchodovali. Bratři a sestry, kteří se hádali o dědictví a nesolventní dlužníci, byli souzeni „podle svého svědomí“. Před námi se rozvinul celý svět dramatických konfliktů a zaznělo veškeré rozmanité bohatství živého velkoruského jazyka. Musel jsem odhadnout charakter člověka podle jeho řečového vzoru, podle zvláštností intonace. Talent budoucího „sluchového realisty“, jak se Ostrovskij nazýval, dramatika a mistra řečové charakterizace postav ve svých hrách, byl pěstován a zdokonalován.
Po téměř čtyřicetileté práci na ruské scéně vytvořil Ostrovskij celý repertoár - asi padesát her. Ostrovského díla stále zůstávají na jevišti. A po sto padesáti letech není těžké spatřit hrdiny jeho her poblíž.
Ostrovskij zemřel v roce 1886 ve svém milovaném transvolžském panství Shchelykovo, v hustých lesích Kostroma: na kopcovitých březích malých klikatých řek. Spisovatelův život se z větší části odehrával v těchto klíčových místech Ruska: kde mohl od mládí pozorovat prapůvodní zvyky a obyčeje, dosud málo ovlivněné městskou civilizací své doby, a slyšet domorodou ruskou řeč.
Kapitola 2. Historie vzniku dramatu „The Thunderstorm“
Vzniku „The Thunderstorm“ předcházela výprava dramatika do Horní Volhy, uskutečněná na pokyn moskevského ministerstva v letech 1856-1857. Oživila a oživila jeho mladické dojmy, když se Ostrovskij v roce 1848 poprvé vydal se svou domácností na vzrušující cestu do vlasti svého otce, do povolžského města Kostroma a dále na panství Ščelykovo, které získal jeho otec. Výsledkem této cesty byl Ostrovského deník, který mnohé odhaluje v jeho vnímání provinčního Volžského Ruska.
Dlouho se věřilo, že Ostrovskij vzal zápletku „Bouřka“ ze života kostromských kupců a že vycházel z případu Klykov, který byl v Kostromě koncem roku 1859 senzační. Až do začátku dvacátého století ukazovali obyvatelé Kostromy na místo Kateřininy vraždy - altán na konci malého bulváru, který v těch letech doslova visel nad Volhou. Ukázali také dům, kde žila, vedle kostela Nanebevzetí Panny Marie. A když byla „The Thunderstorm“ poprvé uvedena na jevišti divadla Kostroma, umělci se vymysleli, „aby vypadali jako Klykovové“.
Místní historici Kostromy poté důkladně prozkoumali „Případ Klykovo“ v archivech a s dokumenty v ruce došli k závěru, že právě tento příběh Ostrovskij použil ve své práci na „Bouřce“. Náhody byly téměř doslovné. A.P. Klyková byla vydána v šestnácti letech do ponuré, nespolečenské kupecké rodiny, sestávající ze starých rodičů, syna a neprovdané dcery. Paní domu, přísná a umíněná, svým despotismem odosobnila svého manžela a děti. Svou mladou snachu nutila k jakékoli podřadné práci a prosila ji, aby viděla svou rodinu.
V době dramatu bylo Klykové devatenáct let. V minulosti byla vychována v lásce a v pohodlí duše, milující babičkou, byla veselá, čilá, veselá. Nyní zjistila, že je v rodině nevlídná a cizí. Její mladý manžel Klykov, bezstarostný muž, nedokázal ochránit svou ženu před útlakem její tchyně a choval se k ní lhostejně. Klykovovi neměli děti. A pak se mladé ženě, Maryin, zaměstnankyni pošty, postavil do cesty další muž. Začalo podezření a žárlivé scény. Skončilo to tím, že 10. listopadu 1859 bylo ve Volze nalezeno tělo A.P.Klykové. Začal dlouhý proces, který získal širokou publicitu i mimo provincii Kostroma, a nikdo z obyvatel Kostromy nepochyboval o tom, že Ostrovskij použil materiály tohoto případu v „The Thunderstorm“.
Uplynulo mnoho desetiletí, než vědci s jistotou zjistili, že „The Thunderstorm“ byla napsána předtím, než kostromský obchodník Klykova spěchal do Volhy. Ostrovsky začal pracovat na „The Thunderstorm“ v červnu až červenci 1859 a skončil 9. října téhož roku. Hra byla poprvé publikována v lednovém čísle časopisu „Knihovna pro čtení“ z roku 1860. První představení „The Thunderstorm“ na jevišti se konalo 16. listopadu 1859 v divadle Maly, během benefičního představení S. V. Vasiljeva s L. P. Nikulinou-Kositskou v roli Kateřiny. Verze o kostromském zdroji „Bouřky“ se ukázala být přitažená za vlasy. Samotný fakt úžasné náhody však hovoří za mnohé: svědčí o bystrosti národního dramatika, který zachytil rostoucí konflikt v kupeckém životě mezi starým a novým, konflikt, v němž Dobroljubov ne bez důvodu viděl, „co je osvěžující a povzbuzující,“ a slavná divadelní postava S. A. Jurjev řekl: „Bouřku“ nenapsal Ostrovskij... „Bouřku“ napsala Volha.“
Kapitola 3. Charakteristiky řeči Kateřiny
Hlavními zdroji Kateřinina jazyka jsou lidová mluva, lidová ústní poezie a církevní literatura všedního dne.
Hluboké spojení jejího jazyka s lidovým jazykem se odráží ve slovní zásobě, obrazech a syntaxi.
Její řeč je plná verbálních výrazů, idiomů lidové lidové řeči: „Abych neviděl ani otce, ani matku“; „tečkovaný na mé duši“; "uklidni mou duši"; „jak dlouho bude trvat, než se dostanete do problémů“; „být hříchem“, ve smyslu neštěstí. Ale tyto a podobné frazeologické jednotky jsou obecně srozumitelné, běžně používané a jasné. Jen výjimečně se v jejím projevu nacházejí morfologicky nesprávné útvary: „neznáš můj charakter“; "Potom si promluvíme."
Obraznost jejího jazyka se projevuje v hojnosti verbálních a vizuálních prostředků, zejména přirovnání. V její řeči je tedy více než dvacet přirovnání a všechny ostatní postavy ve hře dohromady mají o něco více než toto číslo. Zároveň jsou její přirovnání rozšířená, lidový charakter: "Je to, jako by mě volal holub", "Je to jako vrkání holubice", "Je to, jako by se mi z ramen zvedla hora", "Moje ruce hoří jako uhlí."
Kateřina řeč často obsahuje slova a fráze, motivy a ozvěny lidové poezie.
Na adresu Varvary Katerina říká: „Proč lidé nelétají jako ptáci?...“ - atd.
Kateřina touží po Borisovi a ve svém předposledním monologu říká: „Proč bych teď měla žít, no, proč? Nic nepotřebuji, nic mi není hezké a Boží světlo není hezké!"
Jsou zde frazeologické obraty lidově-hovorového a lidově písňového charakteru. Tedy například na schůzce lidové písně, kterou vydal Sobolevsky, čteme:
Je absolutně nemožné žít bez drahého přítele...
Budu si pamatovat, budu si pamatovat na toho drahého, bílé světlo není k dívce hezké,
Bílé světlo není hezké, není hezké... Půjdu z hory do temného lesa...
Když jde na rande s Borisem, Kateřina zvolá: "Proč jsi přišel, můj ničiteli?" V lidovém svatebním obřadu nevěsta vítá ženicha slovy: "Přichází můj ničitel."
Kateřina v závěrečném monologu říká: „V hrobě je líp... Pod stromečkem je hrob... jak dobrý... Slunce ho hřeje, déšť smáčí... na jaře tráva roste dál to, je to tak měkké... ptáčci poletí na strom, budou zpívat, vyvedou děti, rozkvetou květiny: žluté, červené, modré...“
Vše zde pochází z lidové poezie: zdrobnělina-sufixální slovní zásoba, frazeologické jednotky, obrázky.
Pro tuto část monologu jsou v ústní poezii hojné přímé textilní korespondence. Například:
...Zakryjí to dubovou deskou
Ano, spustí tě do hrobu
A přikryjí to vlhkou zeminou.
Jsi mravenec v trávě,
Více šarlatových květů!
Spolu s lidovou lidovou řečí a lidovou poezií byl jazyk Kateřiny, jak již bylo uvedeno, velmi ovlivněn církevní literaturou.
„Náš dům,“ říká, „byl plný poutníků a kudlanek. A my přijdeme z kostela, sedneme si k nějaké práci... a tuláci začnou vyprávět, kde byli, co viděli, různé životy nebo zpívat básně“ (D. 1, Rev. 7) .
Katerina s poměrně bohatou slovní zásobou mluví volně a čerpá z různorodých a psychologicky velmi hlubokých přirovnání. Její řeč plyne. Taková slova a fráze jí tedy nejsou cizí spisovný jazyk, jako: sen, myšlenky, samozřejmě, jako by se to všechno stalo v jedné vteřině, něco tak mimořádného ve mně.
V prvním monologu Kateřina vypráví o svých snech: „A jaké jsem měla sny, Varenko, jaké sny! Nebo zlaté chrámy nebo nějaké výjimečné zahrady a všichni zpívají neviditelné hlasy a voní cypřiše, hory a stromy, jako by to nebylo stejné jako obvykle, ale jako by byly napsány v obrazech."
Tyto sny jak obsahem, tak formou verbálního vyjádření jsou nepochybně inspirovány duchovními básněmi.
Kateřinin projev je jedinečný nejen lexikálně-frazeologicky, ale i syntakticky. Skládá se převážně z jednoduchých a složitých vět, s predikáty umístěnými na konci věty: „Do oběda tedy uplyne čas. Zde stařeny usínají a já chodím po zahradě... Bylo to tak dobré“ (D. 1, Zj 7).
Nejčastěji, jak je pro syntax lidové řeči typické, Kateřina spojuje věty pomocí spojek a a ano. "A přijdeme z kostela... a tuláci začnou vyprávět... Jako bych lítal... A jaké jsem měl sny."
Kateřina plovoucí řeč nabývá někdy rázu lidového nářku: „Ach, moje neštěstí, moje neštěstí! (Pláč) Kam můžu, chudák, jít? Koho bych měl chytit?
Kateřina řeč je hluboce emotivní, lyricky upřímná a poetická. Aby její řeč byla emocionální a poetická, používají se zdrobnělé přípony, tak vlastní lidové řeči (klíč, voda, děti, hrob, déšť, tráva), a zesilující částice („Jak mě litoval? Jaká slova říct?“) a citoslovce („Ach, jak mi chybí!“).
Lyrická upřímnost a poezie Kateřininy řeči jsou dány přídomky, které následují po definovaných slovech (zlaté chrámy, mimořádné zahrady, se zlými myšlenkami) a opakováními, tak charakteristickými pro ústní poezii lidu.
Ostrovskij v Kateřině řeči odhaluje nejen její vášnivou, něžně poetickou povahu, ale i její silnou vůli. Kateřinina síla vůle a odhodlání jsou zastíněny syntaktickými konstrukcemi ostře potvrzující nebo negativní povahy.
Kapitola 4. Srovnávací řečové charakteristiky Wild and
Kabanikha
V Ostrovského dramatu „The Thunderstorm“ jsou Dikoy a Kabanikha představiteli „Temného království“. Zdá se, jako by byl Kalinov od zbytku světa ohrazen vysokým plotem a žil jakýmsi zvláštním, uzavřeným životem. Ostrovskij se soustředil na to nejdůležitější, ukázal ubohost a divokost mravů ruského patriarchálního života, protože celý tento život je založen výhradně na známých, zastaralých zákonech, které jsou zjevně naprosto směšné. „Temné království“ se houževnatě drží svého starého, zavedeného. Tohle stojí na jednom místě. A takové postavení je možné, pokud je podporováno lidmi, kteří mají sílu a autoritu.
Ucelenější představu o člověku může podle mého názoru poskytnout jeho řeč, tedy obvyklé a specifické výrazy, které jsou vlastní pouze tomuto hrdinovi. Vidíme, jak Dikoy, jako by se nic nestalo, může jen urazit člověka. Nebere ohled nejen na své okolí, ale ani na svou rodinu a přátele. Jeho rodina žije v neustálém strachu z jeho hněvu. Dikoy zesměšňuje svého synovce všemi možnými způsoby. Stačí si vzpomenout na jeho slova: „Řekl jsem ti to jednou, řekl jsem ti to dvakrát“; "Neopovažuj se na mě narazit"; všechno najdeš! Nemáte pro vás dost místa? Kamkoli padneš, tady jsi. Uf, sakra! Proč stojíš jako sloup! Říkají ti ne?" Dikoy otevřeně dává najevo, že si svého synovce vůbec neváží. Staví se nad všechny kolem sebe. A nikdo mu neklade sebemenší odpor. Nadává každému, nad kým cítí svou moc, ale když mu někdo nadává sám, nemůže odpovědět, tak se držte, všichni doma! Právě na nich si Dikoy vybije všechen svůj hněv.
Divoká -" významná osoba„ve městě, obchodníku. Takhle o něm Shapkin říká: „Měli bychom hledat dalšího pomlouvače, jako je ten náš, Savel Prokofich. Neexistuje způsob, jak někoho odříznout."
„Výhled je neobvyklý! Krása! Duše se raduje!“ zvolá Kuligin, ale na pozadí této krásné krajiny je namalován ponurý obraz života, který se před námi objevuje v „Bouřce“. Právě Kuligin podává přesný a jasný popis života, morálky a zvyků, které vládnou ve městě Kalinov.
Stejně jako Dikoy se Kabanikha vyznačuje sobeckými sklony, myslí jen na sebe. Obyvatelé města Kalinov mluví o Dikiy a Kabanikha velmi často, což umožňuje získat o nich bohatý materiál. V rozhovorech s Kudryashem Shapkin nazývá Dikyho „pomlouvačem“, zatímco Kudryash ho nazývá „pronikavým mužem“. Kabanikha nazývá Dikiy „bojovníkem“. To vše vypovídá o nevrlosti a nervozitě jeho postavy. Recenze o Kabanikha také nejsou příliš lichotivé. Kuligin ji nazývá „pokrytkou“ a říká, že „se chová chudě, ale úplně sežrala svou rodinu“. To charakterizuje kupcovu ženu ze špatné stránky.
Zaráží nás jejich bezcitnost vůči lidem, kteří jsou na nich závislí, jejich neochota rozdělit se s penězi při vyplácení dělníků. Připomeňme si, co říká Dikoy: „Jednou jsem se postil o velkém půstu a pak to nebylo snadné a vklouzl jsem dovnitř človíčka, přišel jsem pro peníze, nosil dříví... Zhřešil jsem: vynadal jsem mu, nadával mu... málem jsem ho zabil.“ Všechny vztahy mezi lidmi jsou podle jejich názoru založeny na bohatství.
Kabanikha je bohatší než Dikoy, a proto je jedinou osobou ve městě, ke které musí být Dikoy zdvořilý. „No, ať se ti nespustí hrdlo! Najděte mě levněji! A jsem ti drahý!"
Dalším rysem, který je spojuje, je religiozita. Boha ale nevnímají jako někoho, kdo odpouští, ale jako někoho, kdo je může potrestat.
Kabanikha, jako nikdo jiný, odráží oddanost tohoto města starým tradicím. (Učí Kateřinu a Tikhona, jak obecně žít a jak se chovat v konkrétním případě.) Kabanova se snaží působit jako laskavá, upřímná a hlavně nešťastná žena, snaží se své činy ospravedlnit věkem: „Matka je starý, hloupý; No, vy, mladí, chytří lidé, byste to neměli vyžadovat od nás hlupáků." Ale tato prohlášení zní spíše jako ironie než upřímné uznání. Kabanová se považuje za střed pozornosti, nedokáže si představit, co se stane s celým světem po její smrti. Kabanikha je absurdně slepě oddaná svým starým tradicím a nutí všechny doma tančit na její melodii. Přinutí Tikhona, aby se rozloučil se svou ženou staromódním způsobem, což vyvolalo smích a pocit lítosti mezi jeho okolím.
Na jednu stranu se zdá, že Dikoy je drzejší, silnější a tím pádem i děsivější. Ale když se podíváme blíž, vidíme, že Dikoy je schopen pouze křičet a řádit. Dokázala si všechny podmanit, vše má pod kontrolou, dokonce se snaží řídit vztahy mezi lidmi, což vede Kateřinu k smrti. Prase je na rozdíl od Divoké mazané a chytré, a proto je ještě strašlivější. V řeči Kabanikha se velmi jasně projevuje pokrytectví a dualita řeči. S lidmi mluví velmi drze a hrubě, ale zároveň s ním chce při komunikaci působit jako milá, citlivá, upřímná a hlavně nešťastná žena.
Můžeme říci, že Dikoy je zcela negramotný. Říká Borisovi: „Ztrať se! Nechci s tebou ani mluvit, jezuite." Dikoy ve své řeči používá „s jezuitou“ místo „s jezuitou“. Svůj projev tedy doprovází i pliváním, což zcela ukazuje na jeho nekulturnost. Obecně v celém dramatu vidíme, jak svou řeč zasypává nadávkami. „Proč jsi pořád tady! Co tu ještě sakra je!“, což ho ukazuje jako extrémně hrubého a nevychovaného člověka.
Dikoy je hrubý a přímočarý ve své agresivitě, dopouští se činů, které mezi ostatními někdy způsobují zmatek a překvapení. Je schopen urazit a zbít člověka, aniž by mu dal peníze, a pak přede všemi stojícími v hlíně před ním a prosit o odpuštění. Je to rváč a ve svém násilí je schopen vrhat hromy a blesky na svou rodinu, která se před ním ve strachu skrývá.
Proto můžeme dojít k závěru, že Dikiy a Kabanikha nelze považovat za typické představitele třídy obchodníků. Tyto postavy v Ostrovského dramatu jsou si velmi podobné a liší se svými sobeckými sklony, myslí jen na sebe; A i jejich vlastní děti se jim do jisté míry zdají být překážkou. Takový postoj nemůže lidi zdobit, a proto Dikoy a Kabanikha vyvolávají ve čtenářích přetrvávající negativní emoce.
Závěr
Když už mluvíme o Ostrovském, podle mého názoru ho můžeme právem nazývat dokonalý mistr slova, umělce. Postavy ve hře „The Thunderstorm“ se před námi objevují jako živé s jasnými, vyraženými postavami. Každé slovo, které hrdina pronese, odhaluje nějakou novou stránku jeho postavy, ukazuje ho z druhé strany. Charakter člověka, jeho nálada, jeho postoj k druhým, i když si to nepřeje, se projevují v jeho řeči a Ostrovskij, skutečný mistr řečové charakterizace, si těchto rysů všímá. Způsob řeči podle autora může čtenáři o postavě hodně napovědět. Každá postava tak získává svou osobitost a jedinečnou chuť. To je důležité zejména pro drama.
V Ostrovského „Bouřce“ můžeme jasně rozlišit kladný hrdina Katerina a dva negativní hrdinové Dikiy a Kabanikha. Samozřejmě jsou to zástupci " temné království" A Kateřina je jediná osoba, která se s nimi snaží bojovat. Obraz Kateřiny je vykreslen jasně a živě. Hlavní hrdina mluví krásně, obraznou lidovou řečí. Její řeč je plná jemných významových odstínů. Kateřininy monology jako kapka vody odrážejí celý její bohatý vnitřní svět. Postoj autora k němu se dokonce objevuje i v řeči postavy. S jakou láskou a soucitem se Ostrovskij chová ke Kateřině a jak ostře odsuzuje tyranii Kabanikhy a Dikiy.
Kabanikha vykresluje jako neochvějného obránce základů „temného království“. Striktně dodržuje všechna pravidla patriarchálního starověku, u nikoho netoleruje projevy osobní vůle a má nad svým okolím velkou moc.
Pokud jde o Dikiy, Ostrovsky dokázal přenést všechen hněv a hněv, který vře v jeho duši. Všichni členové domácnosti se toho divokého bojí, včetně synovce Borise. Je otevřený, hrubý a bezohledný. Oba mocní hrdinové jsou ale nešťastní: nevědí, co si se svou neovladatelnou postavou počít.
V Ostrovského dramatu „Bouřka“ dokázal spisovatel pomocí uměleckých prostředků charakterizovat postavy a vytvořit živý obraz té doby. „The Thunderstorm“ má velmi silný dopad na čtenáře a diváka. Dramata hrdinů nenechávají srdce a mysl lidí lhostejnými, což není možné u každého spisovatele. Jen opravdový umělec dokáže vytvořit tak velkolepé, výmluvné obrazy, jen takový mistr řečové charakterizace je schopen vyprávět čtenáři o postavách pouze pomocí jejich vlastních slov a intonací, aniž by se uchýlil k nějakým dalším dodatečným charakteristikám.
Seznam použité literatury
1. A. N. Ostrovsky „Bouřka“. Moskva „Moskevský dělník“, 1974.
2. Yu. V. Lebeděv „Ruská literatura 19. století“, část 2. Osvícení, 2000.
3. I. E. Kaplin, M. T. Pinaev „Ruská literatura“. Moskva "Osvícení", 1993.
4. Yu Borev. Estetika. Teorie. Literatura. encyklopedický slovník podmínky, 2003.
Upozorňujeme na seznam hlavních postav Ostrovského hry „The Thunderstorm“.
Savel Prokofjevič Dick Óčt – obchodník, významná osobnost města. Plísavého, ječícího muže, tak ho charakterizují ti, kdo ho osobně znají. Opravdu nerad dává peníze. Kdo ho žádá o peníze, určitě se mu snaží vynadat. Tyranizuje svého synovce Borise a nehodlá jemu a jeho sestře vyplatit peníze z dědictví.
Boris Grigorjevič, jeho synovec, mladý muž, slušně vzdělaný. Kateřinu miluje upřímně, celou svou duší. Sám ale není schopen o ničem rozhodnout. Není v něm žádná mužská iniciativa ani síla. Jde s proudem. Poslali ho na Sibiř a on šel, i když v zásadě mohl odmítnout. Boris Kuliginovi přiznal, že kvůli sestře toleroval strýcovy výstřednosti a doufal, že za její věno zaplatí alespoň něco z babiččiny závěti.
Marfa Ignatievna Kabanova(Kabanikha), manželka bohatého kupce, vdova - tvrdá, až krutá žena. Drží pod palcem celou rodinu. Před lidmi se chová zbožně. Drží se Domostroevského zvyků ve formě zkreslené ve svých konceptech. Svou rodinu ale bezdůvodně tyranizuje.
Tichon Ivanovič Kabanov, její syn je maminčin chlapec. Tichý, utlačovaný človíček, neschopný o ničem rozhodnout sám. Tikhon svou ženu miluje, ale bojí se dát najevo své city k ní, aby znovu nerozhněval svou matku. Bydlení doma s matkou pro něj bylo nesnesitelné a byl rád, že na 2 týdny odešel. Když Kateřina činila pokání, požádal o ženu, ale ne s její matkou. Pochopil, že za svůj hřích by její matka klovala nejen Kateřinu, ale i jeho samotného. Sám je připraven odpustit své ženě tento pocit za jiného. Lehce ji zbil, ale jen proto, že mu to přikázala matka. A jen přes mrtvolu jeho ženy matka vyčítá, že to byla ona, kdo Kateřinu zruinoval.
Kateřina - Tikhonova manželka. Hlavní postava "Thunderstorm". Dostalo se jí dobrého, zbožného vychování. Strach z Boha. Dokonce i obyvatelé města si všimli, že když se modlila, jako by z ní vyzařovalo světlo, v okamžiku modlitby byla tak klidná. Kateřina přiznala Varvaře, že tajně milovala jiného muže. Varvara domluvila Kateřině rande a po celých 10 dní, kdy byl Tikhon pryč, se setkala se svým milencem. Kateřina pochopila, že jde o těžký hřích, a proto při první lenosti po příchodu svého manžela pokání. K pokání ji dohnala bouřka, stará pološílená paní, která všechny a všechno děsila ohnivým peklem. Je jí líto Borise a Tikhona a ze všeho, co se stalo, obviňuje jen sebe. Na konci hry se vrhne do bazénu a zemře, ačkoli sebevražda je nejtěžším hříchem křesťanství.
Varvara – Tikhonova sestra. Živá a mazaná dívka se na rozdíl od Tikhona před matkou neohýbá. Její životní krédo: dělejte, co chcete, pokud je to bezpečné a kryté. Tajně od své matky se v noci setkává s Kudryashem. Domluvila také rande mezi Kateřinou a Borisem. Na konci, když ji začali zamykat, utíká s Kudryashem z domu.
Kuligin –živnostník, hodinář, mechanik samouk, hledá perpetuum mobile. Není náhodou, že Ostrovskij dal tomuto hrdinovi příjmení podobné slavnému mechanikovi - Kulibin.
Váňa Kudrjaš, - mladý muž, Dikovův úředník, přítel Varvary, veselý chlapík, veselý, rád zpívá.
Vedlejší postavy z "The Thunderstorm":
Shapkin, živnostník.
Feklusha, tulák.
Glasha, dívka v Kabanově domě, Glasha, skryla všechny Varvariny triky a podporovala ji.
Dáma se dvěma lokaji, 70letá stařena, pološílená - děsí všechny měšťany Posledním soudem.
Obyvatelé měst obou pohlaví.
Stručný popis
Boris Dikoy a Tikhon Kabanov jsou dvě postavy, které jsou nejvíce spjaty s hlavní postavou Kateřinou: Tikhon je její manžel a Boris se stává jejím milencem. Lze je nazvat antipody, které proti sobě ostře vystupují. A podle mého názoru by měl být v jejich srovnání upřednostněn Boris, jako pro čtenáře aktivnější, zajímavější a příjemnější postava, zatímco Tikhon vzbuzuje určitý soucit - vychován přísnou matkou, ve skutečnosti se nemůže prosadit rozhodnutí a obhájit svůj názor. Abych podložil svůj názor, níže zvážím každou postavu zvlášť a pokusím se analyzovat jejich charaktery a činy.
Přiložené soubory: 1 soubor
BORIS A TIKHON
Boris Dikoy a Tikhon Kabanov jsou dvě postavy, které jsou nejvíce spjaty s hlavní postavou Kateřinou: Tikhon je její manžel a Boris se stává jejím milencem. Lze je nazvat antipody, které proti sobě ostře vystupují. A podle mého názoru by měl být v jejich srovnání upřednostněn Boris, jako pro čtenáře aktivnější, zajímavější a příjemnější postava, zatímco Tikhon vzbuzuje určitý soucit - vychován přísnou matkou, ve skutečnosti se nemůže prosadit rozhodnutí a obhájit svůj názor. Abych podložil svůj názor, níže zvážím každou postavu zvlášť a pokusím se analyzovat jejich charaktery a činy.
Pro začátek se podívejme na Borise Grigorieviče Dikije. Boris přišel do města Kalinov ne z vlastního rozmaru - z nutnosti. Jeho babička Anfisa Michajlovna neměla jeho otce ráda poté, co se oženil s urozenou ženou, a po její smrti zanechala celé dědictví svému druhému synovi Savelovi Prokofjevičovi Dikymu. A Boris by se o toto dědictví nestaral, kdyby jeho rodiče nezemřeli na choleru a on a jeho sestra nezůstali sirotci. Savel Prokofjevič Dikoj musel zaplatit část dědictví Anfisy Michajlovny Borisovi a jeho sestře, ale pod podmínkou, že k němu budou uctiví. Boris se proto po celou dobu hry snaží všemi možnými způsoby sloužit svému strýci, nevěnuje pozornost všem výčitkám, nespokojenosti a zneužívání, a pak odjíždí sloužit na Sibiř. Z toho můžeme usoudit, že Boris myslí nejen na svou budoucnost, ale také se stará o svou sestru, která je v ještě méně výhodné pozici než on sám. Vyjadřují to jeho slova, která jednou řekl Kuliginovi: „Kdybych byl sám, bylo by to v pořádku, vzdal bych se všeho a odešel představte si, jaký byl její život tady."
Boris prožil celé dětství v Moskvě, kde se mu dostalo dobrého vzdělání a vychování. I to dodává jeho image pozitivní rysy. Je skromný a možná i poněkud bázlivý – kdyby Kateřina nereagovala na jeho city, nebýt spoluviny Varvary a Kudrjaše, nikdy by nepřekročil hranice povoleného. Jeho činy jsou poháněny láskou, možná tím prvním, pocitem, kterému nejsou schopni odolat ani ti nejrozumnější a nejrozumnější lidé. Trochu bázlivosti, ale upřímnosti, jeho něžná slova ke Kateřině dělají z Borise dojemnou a romantickou postavu plnou kouzla, která nemůže nechat lhostejná dívčí srdce.
Jako člověk z metropolitní společnosti, ze sekulární Moskvy to má Boris v Kalinově těžké. Nerozumí místním zvyklostem, zdá se mu, že je v tomto provinčním městě cizincem. Boris nezapadá do místní společnosti. Sám hrdina k tomu říká: „... je mi tu těžko, bez zvyku se na mě všichni divně dívají, jako bych tu byl přebytečný, jako bych je nerušil znám zdejší zvyky Chápu, že je to všechno naše, ruské, domorodé, ale pořád si na to nemůžu zvyknout." Boris je přemožen těžkými myšlenkami na jeho budoucí osud. Mládí, touha žít se zoufale bouří proti vyhlídce na pobyt v Kalinově: „A já si zřejmě zkazím mládí v tomhle slumu, jsem opravdu mrtvý.
Můžeme tedy říci, že Boris v Ostrovského hře „Bouřka“ je romantická, kladná postava a jeho unáhlené činy lze ospravedlnit láskou, která rozvaří mladou krev a dělá naprosto bezohledné věci a zapomíná na to, jak vypadají v očích. společnosti.
Tikhon Ivanovič Kabanov lze považovat za pasivnější postavu, neschopnou činit vlastní rozhodnutí. Je silně ovlivněn svou panovačnou matkou Marfou Ignatievnou Kabanovou, má ji „pod palcem“. Tikhon usiluje o svobodu, ale zdá se mi, že sám neví, co přesně od ní chce. Když se tedy hrdina osvobodil, jedná takto: „...a hned jak jsem odešel, jsem velmi rád, že jsem se osvobodil, a celou cestu jsem pil všechno pil, tak moc, sakra, abych si mohl dát pauzu na celý rok, na ten dům jsem si ani nevzpomněl." Ve své touze uniknout „ze zajetí“ Tikhon zavírá oči před pocity jiných lidí, včetně pocitů a zkušeností své vlastní manželky Kateřiny: „..a s tímto druhem zajetí uniknete jakékoli krásné manželce, kterou chcete! Jen si pomysli: ať jsem, co jsem, pořád jsem muž, budu tak žít celý život, jak vidíš, tak uteču od své ženy a vím, že na dva týdny zvítězilo; Ať nade mnou nebudou žádné bouřky, na mých nohách nebudou žádné okovy, tak co se starám o svou ženu? Věřím, že toto je Tikhonova hlavní chyba - neposlouchal Kateřinu, nevzal ji s sebou a ani od ní nesložil hroznou přísahu, jak se sama zeptala v očekávání potíží. Události, které se staly potom, byly částečně jeho vinou.
Vrátíme-li se k tomu, že Tikhon není schopen činit vlastní rozhodnutí, můžeme uvést následující příklad. Poté, co se Kateřina přizná ke svému hříchu, se nemůže rozhodnout, co má dělat - znovu poslouchat matku, která svou snachu nazývá mazanou a všem říká, aby jí nevěřili, nebo projevila shovívavost vůči jeho milované ženě. Sama Kateřina o tom mluví takto: "Někdy je láskyplný, někdy vzteklý, ale pije všechno." Také podle mého názoru pokus dostat se z problémů pomocí alkoholu také naznačuje Tikhonův slabý charakter.
Můžeme říci, že Tikhon Kabanov je slabý charakter jako člověk, který vyvolává sympatie. Těžko říct, zda svou ženu Kateřinu skutečně miloval, ale lze s jistotou předpokládat, že svou povahou se k němu více hodila jiná životní partnerka, více podobná jeho matce. Tikhon, vychovaný v přísnosti, bez vlastního názoru, potřebuje vnější kontrolu, vedení a podporu.
Na jedné straně tu tedy máme Borise Grigorieviče Wilda, romantického, mladého, sebevědomého hrdinu. Na druhé straně je Tichon Ivanovič Kabanov, nešťastná postava slabé vůle, měkkého těla. Obě postavy jsou samozřejmě jasně vyjádřeny – Ostrovskému se ve své hře podařilo zprostředkovat celou hloubku těchto obrazů, takže si děláte starosti s každým z nich. Pokud je ale srovnáme mezi sebou, Boris přitahuje více pozornosti, vzbuzuje ve čtenáři sympatie a zájem, kdežto Kabanova chce člověk litovat.
Každý čtenář si však sám vybírá, které z těchto postav dá přednost. Ostatně, jak praví lidová moudrost, nejsou soudruzi podle vkusu.
VARVARA
Varvara Kabanova je dcerou Kabanikhy, sestry Tikhona. Můžeme říci, že život v domě Kabanikhy dívku morálně zmrzačil. Také nechce žít podle patriarchálních zákonů, které hlásá její matka. Ale i přes svou silnou povahu se V. neodvažuje proti nim otevřeně protestovat. Její zásada zní: „Dělejte, co chcete, pokud je to bezpečné a chráněné“.
Tato hrdinka se snadno přizpůsobí zákonům „temného království“ a snadno podvede všechny kolem sebe. To se pro ni stalo zvykem. V. tvrdí, že jinak se žít nedá: celý jejich dům spočívá na klamu. "A nebyl jsem lhář, ale naučil jsem se to, když to bylo nutné."
V. byla mazaná, dokud mohla. Když ji začali zamykat, utekla z domu a zasadila Kabanikhu drtivou ránu.
KULIGIN
Kuligin je postava, která částečně plní funkce exponenta autorova pohledu, a proto je někdy řazena mezi uvažující hrdiny, což se však zdá nesprávné, jelikož obecně je tento hrdina autorovi jistě vzdálen, je zobrazován jako zcela oddělený, jako neobvyklý člověk, dokonce poněkud výstřední. Seznam postav o něm říká: „obchodník, hodinář samouk, hledá perpetuum mobile“. Hrdinovo příjmení transparentně naznačuje skutečnou osobu - I. P. Kulibina (1755-1818), jehož biografie byla publikována v časopise historika M. P. Pogodina "Moskvityanin", kde Ostrovskij spolupracoval.
K. je stejně jako Kateřina poetická a zasněná (např. právě on obdivuje krásu zavolžské krajiny a stěžuje si, že Kalinovští jsou mu lhostejní). Objevuje se zpívá „Among the Flat Valley...“, lidovou píseň literárního původu (na slova A.F. Merzljakova). To okamžitě zdůrazňuje rozdíl mezi K. a dalšími postavami spojenými s folklorní kulturou, on je také knihomol, i když s poněkud archaickým knihomolstvím: Borisovi říká, že píše poezii „po staru... Četl; Lomonosov, Deržavin... Lomonosov byl mudrc, objevitel přírody...“ Dokonce i charakteristika Lomonosova svědčí o tom, že K. četl ve starých knihách: ne „vědec“, ale „mudrc“, „průzkumník přírody“. "Jsi starožitník, chemik," řekl mu Kudryash. „Samouk mechanik,“ opravuje K. K. technické nápady jsou také jasným anachronismem. Sluneční hodiny, které sní o instalaci na Kalinovského bulváru, pocházejí ze starověku. Bleskosvod – technický objev 18. století. Píše-li K. v duchu klasiků 18. století, pak se jeho ústní povídky udržely v ještě dřívějších stylistických tradicích a připomínají dávné moralizující příběhy a apokryfy („a začnou, pane, soud a případ, a trápení nebude konce, tady žalují a žalují a půjdou do provincie a tam na ně čekají a cákají si ruce radostí“ - živě popsaný obrázek soudní byrokracie. od K., připomíná příběhy o mukách hříšníků a radosti démonů). Všechny tyto rysy hrdiny samozřejmě dal autor, aby ukázal jeho hluboké spojení se světem Kalinova: je samozřejmě jiný než Kalinovci, můžeme říci, že je to „nový“ člověk. , ale teprve jeho novost se rozvinula zde, uvnitř tohoto světa, zrodila nejen své vášnivé a poetické snílky, jako je Kateřina, ale také své „racionalistické“ snílky, své zvláštní, domácí vědce a humanisty. Hlavním předmětem K. života je sen vynalézt „perpetu mobile“ a dostat za něj milion od Britů. Tento milion hodlá utratit za Kalinovského společnost – „práce musí dostat šosáci“. Boris, který získal moderní vzdělání na Obchodní akademii, poslouchá tento příběh: „Škoda ho zklamat! Jaký dobrý člověk! Sní o sobě a je šťastný." Má však sotva pravdu. K. je skutečně dobrý člověk: laskavý, obětavý, jemný a pokorný. Ale sotva je šťastný: jeho sen ho neustále nutí žebrat peníze za své vynálezy, koncipované ve prospěch společnosti, a společnost ani nenapadne, že by z nich mohl mít nějaký užitek, pro ně K. - neškodný excentrik, něco jako městský svatý blázen. A hlavní z možných „patronů umění“, Dikoy, útočí na vynálezce zneužíváním, čímž znovu potvrzuje jak obecný názor, tak Kabanikhovo vlastní přiznání, že není schopen se s penězi rozloučit. Kuliginova vášeň pro kreativitu zůstává neutuchána; lituje svých krajanů, vidí jejich neřesti jako následek nevědomosti a chudoby, ale nemůže jim v ničem pomoci. Takže radu, kterou dává (odpusťte Kateřině, ale nikdy si nevzpomeňte na její hřích), je v domě Kabanových zjevně nemožné a K. to jen stěží chápe. Rada je dobrá a humánní, protože vychází z humánních úvah, ale nebere v úvahu skutečné účastníky dramatu, jejich postavy a přesvědčení. Při vší mé tvrdé práci, kreativní začátek K. je ve své osobnosti kontemplativní povaha, bez jakéhokoli nátlaku. To je asi jediný důvod, proč si ho Kalinovci potrpí, přestože se od nich ve všem liší. Zdá se, že ze stejného důvodu se ukázalo, že je možné svěřit autorovo posouzení Kateřinina jednání právě jemu. „Tady je vaše Kateřina. Dělej si s ní co chceš! Její tělo je tady, vezmi si ho; ale duše nyní není vaše, je nyní před Soudcem, který je milosrdnější než vy!
KATEŘINA
Ale nejrozsáhlejším tématem k diskusi je Kateřina – „Ruská silná postava“, pro kterou je pravda a hluboký smysl pro povinnost nade vše. Nejprve se vraťme do dětských let hlavní hrdinky, o kterých se dozvídáme z jejích monologů. Jak vidíme, v této bezstarostné době byla Kateřina obklopena především krásou a harmonií, „žila jako pták v divočině“ mezi mateřskou láskou a voňavou přírodou. Mladá dívka se šla umýt, poslouchala příběhy tuláků, pak se posadila k nějaké práci, a tak uběhl celý den. Ještě nepoznala hořký život ve „věznění“, ale vše bylo před ní, život v „ temné království " Z Kateřininých slov se dozvídáme o jejím dětství a dospívání. Dívka nedostala dobré vzdělání. Bydlela s matkou na vesnici. Kateřinino dětství bylo radostné a bez mráčku. Její matka se po ní „zamilovala“ a nenutila ji dělat domácí práce. Káťa žila svobodně: vstávala brzy, umývala se pramenitou vodou, lezla na květiny, chodila s matkou do kostela, pak se posadila k nějaké práci a poslouchala tuláky a kudlanky, kterých bylo v jejich domě mnoho. Kateřina měla kouzelné sny, ve kterých létala pod mraky. A jak silně kontrastuje s takovým klidným, šťastným životem akce šestileté holčičky, kdy Káťa, něčím uražená, utekla večer z domova k Volze, nasedla do člunu a odstrčila pobřeží! Vidíme, že Kateřina vyrostla jako šťastná, romantická, ale omezená dívka. Byla velmi zbožná a vášnivě milující. Milovala všechno a všechny kolem sebe: přírodu, slunce, kostel, svůj domov s tuláky, žebráky, kterým pomáhala. Ale nejdůležitější na Kátě je, že žila ve svých snech, stranou od zbytku světa. Ze všeho, co existovalo, vybírala jen to, co neodporovalo její povaze, ostatní si nechtěla všimnout a nevšímala si toho. Dívka proto viděla na nebi anděly a kostel pro ni nebyl tísnivou a tísnivou silou, ale místem, kde je všechno světlo, kde můžete snít. Můžeme říci, že Kateřina byla naivní a laskavá, vychovaná ve zcela náboženském duchu. Ale kdyby na své cestě něco potkala... odporovala jejím ideálům, změnila se ve vzpurnou a tvrdohlavou povahu a bránila se tomu cizinci, cizinci, který směle rušil její duši. To byl případ lodi. Po svatbě se Katyin život hodně změnil. Ze svobodného, radostného, vznešeného světa, ve kterém se cítila sjednocená s přírodou, se dívka ocitla v životě plném podvodu, krutosti a bezútěšnosti. Nejde ani o to, že si Kateřina vzala Tikhona proti své vůli: nemilovala vůbec nikoho a bylo jí jedno, koho si vzala. Faktem je, že dívka byla okradena o její bývalý život, který si vytvořila pro sebe. Kateřina už necítí takovou radost z návštěvy kostela, nemůže dělat své obvyklé činnosti. Smutné, úzkostné myšlenky jí nedovolují klidně obdivovat přírodu. Káťa může jen vydržet, dokud to jde a snít, ale nedokáže už žít se svými myšlenkami, protože krutá realita ji vrací na zem, tam, kde je ponížení a utrpení. Kateřina se snaží najít své štěstí v lásce k Tikhonovi: „Budu milovat svého manžela. Ticho, miláčku, za nikoho tě nevyměním." Ale upřímné projevy této lásky zastaví Kabanikha: "Proč ti visíš na krku, nestydatý?" Neloučíš se se svým milencem." Kateřina má silný smysl pro vnější pokoru a povinnost, a proto se nutí milovat svého nemilovaného manžela. Sám Tikhon kvůli matčině tyranii nemůže svou ženu skutečně milovat, i když asi chce a když na chvíli odchází a nechá se bavit, dívka (již žena) se úplně osaměla. jako Paratov, a ani s ní nemluvila, že jí v dusném prostředí Kabanikha domu chybělo něco čistého a její láska k Borisovi byla tak čistá, nedovolila Kateřině úplně uschnout, nějak ji podpořila na rande s Borisem, protože se cítila jako osoba s hrdostí, základními právy dále obětovala čistotu svého svědomí svobodě a Borisovi. Podle mého názoru při tomto kroku Káťa už cítila blížící se konec a pravděpodobně si pomyslela: "Je to teď nebo nikdy." Chtěla se spokojit láskou s vědomím, že jiná příležitost nebude. Na prvním rande řekla Kateřina Borisovi: "Zničil jsi mě." Boris je důvodem hanby její duše a pro Káťu se to rovná smrti. Hřích visí na jejím srdci jako těžký kámen. Kateřina se strašně bojí blížící se bouřky a považuje to za trest za to, co udělala. Kateřina se bouřky bojí od té doby, co začala myslet na Borise. Pro její čistou duši je i pomyšlení na to, že miluje cizího člověka, hřích. Káťa už se svým hříchem nemůže žít a pokání považuje za jediný způsob, jak se ho alespoň částečně zbavit. Vše přizná svému manželovi a Kabanikhovi. Takový čin se v naší době zdá velmi zvláštní a naivní. "Nevím, jak klamat; nemůžu nic skrývat" - to je Kateřina. Tikhon odpustil své ženě, ale odpustila ona sobě? Být velmi náboženský. Káťa se bojí Boha, ale její Bůh v ní žije, Bůh je její svědomí. Dívku trápí dvě otázky: jak se vrátí domů a podívá se do očí manželovi, kterého podvedla, a jak bude žít se skvrnou na svědomí. Kateřina vidí smrt jako jediné východisko z této situace: „Ne, ať půjdu domů nebo půjdu do hrobu, na tom nezáleží, je lepší žít znovu v hrobě? Katerina, pronásledovaná svým hříchem, opouští tento život, aby zachránila svou duši. Dobroljubov definoval Kateřininu postavu jako „rozhodující, integrální, ruskou“. Rozhodující, protože se rozhodla udělat poslední krok, zemřít, aby se zachránila před hanbou a výčitkami svědomí. Celá, protože v Katyině charakteru je vše harmonické, jedno, nic si neodporuje, protože Katya je jedno s přírodou, s Bohem. Rus, protože kdo, když ne Rus, je schopen tolik milovat, tolik obětovat, tak zdánlivě poslušně snášet všechna útrapy a přitom zůstat sám sebou, svobodným, ne otrokem. Přestože se Kateřinin život změnil, neztratila svou poetickou povahu: stále je fascinována přírodou, vidí v ní blaženost v souladu. Chce létat vysoko, vysoko, dotknout se modré oblohy a odtud, shora, poslat všem velké ahoj. Poetická povaha hrdinky vyžaduje jiný život, než jaký má. Kateřina touží po „svobodě“, ale ne po svobodě svého těla, ale po svobodě své duše. Buduje proto jiný svět, svůj vlastní, ve kterém není lež, nezákonnost, nespravedlnost ani krutost. V tomto světě je na rozdíl od reality všechno dokonalé: žijí zde andělé, „zpívají nevinné hlasy, voní cypřiše a hory a stromy se nezdají stejné jako obvykle, ale jako by byly zobrazeny na obrazech“. Ale i přes to se stále musí vrátit do skutečného světa plného sobců a tyranů. A mezi nimi se snaží najít spřízněnou duši. Kateřina v davu „prázdných“ tváří hledá někoho, kdo by ji pochopil, nahlédl do její duše a přijal ji takovou, jaká je, a ne takovou, jakou ji chtějí udělat. Hrdinka hledá a nemůže nikoho najít. Její oči jsou „řezané“ temnotou a bídou tohoto „království“, její mysl se musí smířit, ale její srdce věří a čeká na jediného, kdo jí pomůže přežít a bojovat za pravdu v tomto světě lží. a podvod. Kateřina potká Borise a její zakalené srdce říká, že to je ten, koho tak dlouho hledala. Ale je to tak? Ne, Boris má k ideálu daleko, nemůže dát Kateřině to, o co žádá, totiž: pochopení a ochranu. S Borisem se nemůže cítit „jako za kamennou zdí“. A spravedlnost toho potvrzuje Borisův odporný čin, plný zbabělosti a nerozhodnosti: nechá Kateřinu samotnou a hodí ji „vlkům“. Tito „vlci“ jsou děsiví, ale nedokážou vyděsit Kateřininu „ruskou duši“. A její duše je skutečně ruská. A to, co Kateřinu s lidmi spojuje, je nejen komunikace, ale také zapojení do křesťanství. Kateřina věří v Boha natolik, že se každý večer ve svém pokoji modlí. Ráda chodí do kostela, dívá se na ikony, poslouchá zvonění zvonu. Ona, stejně jako ruský lid, miluje svobodu. A je to právě láska ke svobodě, která jí nedovoluje smířit se se současnou situací. Naše hrdinka není zvyklá lhát, a proto o své lásce k Borisovi vypráví svému manželovi. Kateřinu ale místo pochopení potká jen přímá výtka. Nyní ji v tomto světě nic nedrží: Boris se ukázal být odlišný od toho, co si ho Katerina „představila“ pro sebe, a život v Kabanikhově domě se stal ještě nesnesitelnějším. Ubohý, nevinný „pták uvězněný v kleci“ nemohl vydržet zajetí - Kateřina spáchala sebevraždu. Dívce se ještě podařilo „vzlétnout“, vystoupila z vysokého břehu do Volhy, „roztáhla křídla“ a odvážně šla na dno. Katerina svým jednáním odolává „temnému království“. Dobroljubov ji však v něm nazývá „paprskem“, nejen proto, že její tragická smrt odhalila všechnu hrůzu „temného království“ a ukázala nevyhnutelnost smrti pro ty, kteří se nemohou smířit s útlakem, ale také proto, že Kateřinina smrt nebude projde a vůle může projít beze stopy „kruté morálky“. Koneckonců, hněv na tyto tyrany už víří. Kuligin - a vyčítal Kabanikhovi nedostatek slitování, dokonce i rezignovaný vykonavatel přání jeho matky, Tikhon, se veřejně odvážil hodit jí do tváře obvinění z Kateřininy smrti. Již nyní se nad celým tímto „královstvím“ schyluje zlověstná bouřka, která je schopná jej zničit „na kousíčky“. A tento jasný paprsek, který byť jen na okamžik probudil vědomí strádajících, neopětovaných lidí, kteří jsou materiálně závislí na bohatých, přesvědčivě ukázal, že musí skončit bezuzdné okrádání a samolibost Divočiny a tísnivý chtíč. za moc a pokrytectví Kanců. Význam obrazu Kateřiny je důležitý i dnes. Ano, možná mnoho lidí považuje Kateřinu za nemorální, nestydatou zrádkyni, ale může za to ona?! S největší pravděpodobností je na vině Tikhon, který své ženě nevěnoval náležitou pozornost a náklonnost, ale pouze se řídil radou své „mámy“. Jedinou Kateřinou chybou je, že si vzala tak slabého muže. Její život byl zničen, ale pokusila se z ostatků „postavit“ nový. Kateřina odvážně vykročila vpřed, dokud si neuvědomila, že už není kam jít. Ale i tehdy udělala odvážný krok, poslední krok přes propast vedoucí do jiného světa, možná lepšího a možná horšího. A tato odvaha, žízeň po pravdě a svobodě nás nutí klanět se Kateřině. Ano, asi není tak ideální, má své nedostatky, ale její odvaha dělá z hrdinky vzor hodný chvály
Hra „Bouřka“ je nejslavnějším výtvorem Alexandra Nikolajeviče Ostrovského. Každý hrdina tohoto díla je jedinečná osobnost, která zaujímá své místo v systému postav. Pozoruhodná je v tomto ohledu charakteristika Tikhon. „The Thunderstorm“, hra, jejíž hlavní konflikt je postaven na konfrontaci mezi silnými a slabými, je zajímavá svými utlačovanými hrdiny, naše postava je jedním z nich.
Hra "The Thunderstorm"
Hra byla napsána v roce 1859. Dějištěm je fiktivní město Kalinov, které stojí na břehu Volhy. Doba akce je léto, celé dílo pokrývá 12 dní.
„The Thunderstorm“ svým žánrem patří do společenského a každodenního dramatu. Ostrovskij věnoval velkou pozornost popisu všedního života města, postavy v díle se dostávají do konfliktu se zavedenými řády, které jsou dávno zastaralé, a despotismem starší generace. Samozřejmě, hlavní protest vyjadřuje Kateřina ( hlavní postava), ale poslední místo v povstání zaujímá její manžel, což potvrzuje i Tikhonova charakteristika.
„The Thunderstorm“ je dílo, které hovoří o lidské svobodě, o touze vymanit se z okovů zastaralých dogmat a náboženského autoritářství. A to vše je zobrazeno na pozadí neúspěšné lásky hlavního hrdiny.
Obrazový systém
Systém obrazů ve hře je postaven na opozici tyranů, kteří jsou zvyklí všem rozkazovat (Kabanikha, Dikoy), a mladých lidí, kteří chtějí konečně získat svobodu a žít podle svého. Druhý tábor vede Kateřina, jen ona má odvahu k otevřené konfrontaci. I další mladé postavy se však snaží zbavit jha rozpadlých a nesmyslných pravidel. Ale jsou tací, kteří rezignovali, a v neposlední řadě je Kateřinin manžel (uvedeno níže podrobné charakteristiky Tikhon).
„The Thunderstorm“ zobrazuje svět „temného království“, pouze hrdinové sami jej mohou zničit nebo zemřít, jako Kateřina, nepochopeni a odmítnuti. Ukazuje se, že tyrani, kteří se chopili moci a jejich zákony, jsou příliš silní a jakákoli vzpoura proti nim vede k tragédii.
Tikhon: vlastnosti
„The Thunderstorm“ je dílo, kde nejsou silní mužské postavy(s výjimkou Divočiny). Tikhon Kabanov se tak jeví pouze jako slaboch, slabý a zastrašený muž svou matkou, neschopný ochránit ženu, kterou miluje. Charakterizace Tikhona ze hry „The Thunderstorm“ ukazuje, že tento hrdina je obětí „temného království“ a postrádá odhodlání žít podle vlastní mysli. Cokoli dělá a kamkoli jde, vše se děje podle vůle jeho matky.
Už jako dítě byl Tikhon zvyklý poslouchat Kabanikhovy příkazy a tento zvyk mu zůstal až do dospělosti. Navíc je tato potřeba poslouchat tak zakořeněná, že i myšlenka na neposlušnost ho uvrhne do hrůzy. Sám o tom říká: "Ano, mami, nechci žít podle své vlastní vůle."
Charakterizace Tikhona („The Thunderstorm“) hovoří o této postavě jako o osobě, která je připravena snášet veškerý výsměch a hrubost své matky. A jediné, na co si troufne, je touha vypadnout z domu na řádění. To je jediná svoboda a osvobození, které má k dispozici.
Katerina a Tikhon: charakteristika
"The Thunderstorm" je hra, kde jedna z hlavních dějové linie je milostný vztah, ale jak blízko je našemu hrdinovi? Ano, Tikhon svou ženu miluje, ale svým způsobem, ne tak, jak by si Kabanikha přál. Je k ní přítulný, nechce dívku ovládat, zastrašovat ji. Tikhon však Kateřinu a její duševní utrpení vůbec nechápe. Jeho měkkost působí na hrdinku zhoubně. Kdyby byl Tikhon trochu odvážnější a měl alespoň nějakou vůli a schopnost bojovat, nemusela by Kateřina tohle všechno hledat na straně - v Borisovi.
Charakterizace Tikhona ze hry „The Thunderstorm“ ho ukazuje ve zcela neatraktivním světle. Navzdory tomu, že na zradu své ženy reagoval klidně, nedokáže ji ochránit ani před její matkou, ani před ostatními představiteli „temného království“. Nechá Kateřinu samotnou, navzdory své lásce k ní. Nezasahování této postavy bylo z velké části příčinou konečné tragédie. Teprve poté, co si Tikhon uvědomil, že ztratil svou milovanou, se odvážil otevřeně vzbouřit proti své matce. Obviňuje ji ze smrti dívky, už se nebojí její tyranie a moci nad ním.
Obrazy Tikhon a Boris
Srovnávací popis Borise a Tikhona („Bouřka“) nám umožňuje dojít k závěru, že jsou si v mnoha ohledech podobní někteří literární vědci dokonce je nazývají dvojitými hrdiny. Co mají tedy společného a v čem se liší?
Katerina, která u Tikhona nenachází potřebnou podporu a pochopení, se obrátí na Borise. Co na něm hrdinku tolik přitahovalo? Především se liší od ostatních obyvatel města: je vzdělaný, vystudoval akademii a obléká se po evropském stylu. Ale to je jen vnějšek, co je uvnitř? V průběhu příběhu se ukazuje, že závisí na Dikiy stejně jako Tikhon na Kabanikhovi. Boris má slabou vůli a bezpáteř. Říká, že se drží pouze svého dědictví, bez kterého se jeho sestra stane věnem. Ale to vše vypadá jako omluva: snáší všechna ponížení svého strýce příliš pokorně. Boris se upřímně zamiluje do Kateřiny, ale je mu jedno, že tato láska zničí vdaná žena. Stejně jako Tikhon se stará jen o sebe. Slovy, oba tito hrdinové sympatizují s hlavní postavou, ale nemají dost odvahy, aby jí pomohli a ochránili ji.
Události v dramatu A. N. Ostrovského „The Thunderstorm“ se odehrávají na pobřeží Volhy, ve fiktivním městě Kalinov. Dílo poskytuje výčet postav a jejich stručné charakteristiky, ale stále nestačí k lepšímu pochopení světa jednotlivých postav a odhalení konfliktu hry jako celku. V Ostrovského „The Thunderstorm“ není mnoho hlavních postav.
Kateřina, dívka, hlavní postava hry. Je docela mladá, vdala se brzy. Káťa byla vychována přesně podle tradic stavby domů: hlavní vlastnosti manželky byly respekt a pokora
svému manželovi. Katya se zpočátku snažila Tikhona milovat, ale necítila k němu nic jiného než lítost. Dívka se přitom snažila svého manžela podporovat, pomáhat mu a nic mu nevyčítat. Kateřinu lze nazvat nejskromnější, ale zároveň nejmocnější postavou v „The Thunderstorm“. Skutečně, Katyina síla charakteru se navenek nezdá. Na první pohled je tato dívka slabá a tichá, zdá se, jako by se dala snadno zlomit. To ale vůbec není pravda. Katerina je jediná z rodiny, která odolává útokům Kabanikhy.
Odolává a neignoruje je, jako Varvara. Konflikt je pravděpodobnější vnitřní charakter. Koneckonců, Kabanikha se bojí, že by Katya mohla ovlivnit jejího syna, poté Tikhon přestane poslouchat vůli své matky.
Káťa chce létat a často se přirovnává k ptákovi. V Kalinovově „temném království“ se doslova dusí. Zamilovat se do nováčka mladý muž Káťa si pro sebe vytvořila ideální obraz lásky a možného osvobození. Bohužel její představy měly s realitou pramálo společného. Život dívky skončil tragicky.
Ostrovsky v „The Thunderstorm“ dělá nejen z Kateřiny hlavní postavu. Obraz Káty je v kontrastu s obrazem Marfy Ignatievny. Žena, která drží celou rodinu ve strachu a napětí, nevzbuzuje respekt. Kabanikha je silný a despotický. S největší pravděpodobností převzala „otěže moci“ po smrti svého manžela. I když je pravděpodobnější, že se Kabanikha ve svém manželství nevyznačovala submisivitou. Nejvíce od ní trpěla její snacha Káťa. Je to Kabanikha, kdo je nepřímo zodpovědný za smrt Kateřiny.
Varvara je dcerou Kabanikhy. Navzdory tomu, že se za tolik let naučila být mazaná a lhát, čtenář s ní stále soucítí. Varvara hodná holka. Podvod a lstivost z ní kupodivu nečiní ostatní obyvatele města. Dělá, co se jí zlíbí, a žije, jak se jí zlíbí. Varvara se nebojí hněvu své matky, protože pro ni není autoritou.
Tikhon Kabanov plně dostojí svému jménu. Je tichý, slabý, nepostřehnutelný. Tikhon nemůže chránit svou ženu před svou matkou, protože on sám je pod vodou silný vliv Kabanikha. Jeho povstání se nakonec ukáže jako nejvýznamnější. Koneckonců jsou to slova, a ne Varvarin útěk, co čtenáře nutí přemýšlet o celé tragédii situace.
Autor charakterizuje Kuligina jako mechanika samouka. Tato postava je druh průvodce.
V prvním dějství jako by nás provedl Kalinovem, vyprávěl o jeho morálce, o rodinách, které zde žijí, o sociální situaci. Zdá se, že Kuligin ví o každém všechno. Jeho hodnocení ostatních je velmi přesné. Kuligin sám laskavý člověk který je zvyklý žít podle zavedených pravidel. Neustále sní o obecném dobru, o perpetu mobile, o hromosvodu, o poctivé práci. Bohužel jeho sny nejsou předurčeny ke splnění.
Divoký má úředníka Kudryash. Tato postava je zajímavá tím, že se obchodníka nebojí a dokáže mu říct, co si o něm myslí. Zároveň se Kudryash, stejně jako Dikoy, snaží najít prospěch ve všem. Dá se popsat jako prostý člověk.
Boris přichází do Kalinova služebně: naléhavě potřebuje navázat vztahy s Dikiy, protože pouze v tomto případě bude moci získat peníze, které mu byly legálně odkázány. Boris ani Dikoy se však nechtějí ani vidět. Boris se čtenářům zpočátku zdá jako Káťa, čestný a spravedlivý. V poslední scény to je vyvráceno: Boris se nedokáže rozhodnout k vážnému kroku, převzít zodpovědnost, prostě uteče a nechá Káťu samotnou.
Jedním z hrdinů „The Thunderstorm“ je poutník a služebná. Feklusha a Glasha jsou zobrazeni jako typičtí obyvatelé města Kalinova. Jejich temnota a nedostatek vzdělání jsou opravdu úžasné. Jejich soudy jsou absurdní a jejich obzory jsou velmi úzké. Ženy posuzují morálku a etiku podle nějakých zvrácených, pokřivených pojmů. „Moskva je nyní plná karnevalů a her, ale v ulicích se ozývá řev a sténání. Proč, matko Marfo Ignatievno, začali zapřáhnout ohnivého hada: vidíš, všechno kvůli rychlosti,“ tak mluví Feklusha o pokroku a reformách a žena nazývá auto „ohnivým hadem“. Pojem pokroku a kultury je takovým lidem cizí, protože je pro ně pohodlné žít ve vymyšleném omezeném světě klidu a pravidelnosti.
Tento článek dává stručný popis hrdiny hry „The Thunderstorm“, pro hlubší pochopení vám doporučujeme přečíst si tematické články o každé postavě v „The Thunderstorm“ na našem webu.
Další práce na toto téma:
- "Hrdina", " herec““, „charakter“ - takové zdánlivě podobné definice. Na poli literární kritiky se však tyto pojmy liší. „Postava“ může být buď obrázek, který se občas objeví,...
- Obraz bouřky v Ostrovského hře „The Thunderstorm“ je symbolický a má mnoho hodnot. Zahrnuje několik významů, které se kombinují a doplňují, což vám umožní ukázat...
- Otázka žánrů byla mezi literárními vědci a kritiky vždy poměrně rezonující. Spory kolem toho, jaký žánr zařadit to či ono dílo, daly vzniknout mnoha...
- Postavy plánu Kritika konfliktů Ostrovsky napsal drama „The Thunderstorm“ pod dojmem expedice do měst regionu Volha. Není divu, že text díla odráží nejen...
- Plán Ideologický význam díla Charakteristika hlavních postav Vztah mezi postavami Ideový smysl díla Příběh „Ionych“, jehož autorem je Anton Pavlovič Čechov, patří k pozdní období autorská kreativita. Pro...
- Ještě relativně nedávno se všeobecně věřilo, že Ostrovského slavná hra je pro nás zajímavá jen proto, že je ilustrací určité etapy historického vývoje Ruska...
