Historické a geografické pozadí Buninova příběhu Chladný podzim. Ideologická a umělecká role protikladu v příběhu I.A. Bunin "Chladný podzim". Několik zajímavých esejů

Před námi je příběh „Chladný podzim“ od Bunina. Po přečtení znovu pochopíte: jen génius dokáže tak hluboce a oduševněle předat to, co je za hranicemi lidské mysli a vnímání. Zdálo by se to jako jednoduchý příběh, kde je on, ona, vzájemné city, pak válka, smrt, putování. Rusko ve dvacátém století zažilo nejednu válku a miliony lidí zažily podobné tragédie, ale... Vždy se objeví slovo „ale“, které nepopírá, spíše připomíná jedinečnost pocitů a zkušeností každého osoba. Ne nadarmo je dílo „Chladný podzim“ zařazeno do cyklu příběhů I. A. Bunina „ Temné uličky“, v níž se autor více než třicetkrát opakoval: psal v podstatě o tom samém – o lásce, ale pokaždé jinak.

Věčné téma v tvorbě spisovatele

Příběh „Chladný podzim“ (Bunin) obsahuje rozbor věčného tématu: Osud každého jednotlivého člověka je odpovědí na otázku Člověk svým životem, od narození až po smrt, žije svůj vlastní milostný příběh a dává svůj Odpovědět. To je pravda, protože za to zaplatil největší cenu – svůj život. Mohla by nám být tato zkušenost užitečná? Ano i ne... Může nám dát sílu, inspiraci, posílit naši víru v lásku, ale Vesmír od nás očekává něco zcela nového, jedinečného, ​​nepochopitelného, ​​aby se další generace nechaly inspirovat našimi příběhy. Ukazuje se, že láska je nekonečnost života, kde nebyl začátek a nebude ani konec.

"Chladný podzim", Bunin: obsah

„V červnu toho roku nás navštívil na panství...“ – těmito slovy začíná příběh a čtenář mimovolně nabývá dojmu, že jde o jistý úryvek z deníku, přetržený někde uprostřed. To je jeden z rysů této práce. Hlavní postava, jejímž jménem se příběh vypráví, začíná svůj příběh rozlučkovým setkáním s milencem. Nevíme nic o jejich minulém vztahu, ani kdy nebo jak začala jejich láska. Před námi je vlastně už rozuzlení: milenci a jejich rodiče se dohodli na brzké svatbě a budoucnost je vidět v jasných barvách, jenže... Ale otec hrdinky přináší noviny se smutnou zprávou: Ferdinand, Rakouský korunní princ byl zabit v Sarajevu, a to znamená, že válka je nevyhnutelná, oddělení mladých lidí je nevyhnutelné a výsledek je ještě daleko.

Září. Přišel se jen na jeden večer rozloučit před odjezdem na frontu. Večer proběhl překvapivě v klidu, bez zbytečných frází, bez zvláštních pocitů a emocí. Všichni se snažili skrýt to, co se uvnitř odehrávalo: strach, melancholii a nekonečný smutek. Nepřítomně přešla k oknu a podívala se do zahrady. Tam na černém nebi chladně a ostře jiskřily ledové hvězdy. Máma pečlivě ušila hedvábnou tašku. Každý věděl, že uvnitř je zlatá ikona, která kdysi sloužila jako talisman vpředu mému dědečkovi a pradědečkovi. Bylo to dojemné a děsivé. Zanedlouho šli rodiče spát.

Zůstali sami, chvíli seděli v jídelně a pak se rozhodli jít na procházku. Venku se ochladilo. Moje duše byla stále těžší a těžší... Vzduch byl úplně zimní. Tento večer jim tento chladný podzim navždy zůstane v paměti. Nevěděl, jaký bude jeho osud, ale doufal, že na něj hned tak nezapomene, pokud zemře. Nejdůležitější je, aby žila, radovala se a žila šťastný život a on tam na ni určitě bude čekat... Hořce se rozplakala. Bála se o něj i o sebe: co když je opravdu pryč a ona na něj jednoho dne zapomene, protože všechno má svůj konec...

Odešel brzy ráno. Dlouho stáli a dívali se za ním. „Zabili ho – jaké zvláštní slovo! - za měsíc v Galicii“ - zde je rozuzlení, které se vejde do jediné věty. Epilogem je dalších třicet let - nekonečná řada událostí, které na jedné straně byly důležité, významné a na druhé... Smrt rodičů, revoluce, chudoba, sňatek se starším vysloužilým vojákem, útěk z Rusko, další smrt - smrt jejího manžela a poté jeho synovce a jeho ženy, putující po Evropě se svou malou dcerkou. co to všechno bylo? Hlavní hrdinka to shrnuje a odpovídá si: jen ten vzdálený, už stěží rozeznatelný chladný podzimní večer a všechno ostatní je zbytečný sen.

Analýza „Chladného podzimu“ od I.A

Čas. co to je? Jsme zvyklí označovat vše: hodiny, minuty, dny. Dělíme život na minulý a budoucí, snažíme se vše stihnout a nenechat si ujít to hlavní. co je hlavní? Analýza „Chladného podzimu“ od I.A ukázal, jak autor zprostředkoval konvence stávajícího světového řádu. Prostor a čas nabývají jiné podoby a jsou v lidské duši vymalovány zcela jinými barvami. Popis posledního podzimního večera v jejich životě zabere většinu práce, zatímco třicet let života zabere jen jeden odstavec. Během večeře v jídelně s hlavním hrdinou cítíme jemné povzdechy, všímáme si každého náklonu hlavy, vidíme nekonečné změny všech přítomných a neznatelně k nám dochází pochopení, že všechny tyto zdánlivě nepodstatné detaily jsou nejdůležitější.

Detailní popis jídelny se zamlženými okny od samovaru, rozpálená lampa nad stolem v první části příběhu kontrastuje s nekonečným seznamem měst a zemí, které naše hrdinka musela navštívit: Českou republiku, Turecko, Bulharsko, Belgie, Srbsko, Paříž, Nice... Od malého až po útulný, něžný domov vyzařuje teplo a štěstí, zatímco oslavovaná Evropa s „krabicemi z čokoládovny ze saténového papíru se zlatými tkaničkami“ vyzařuje tupost a lhostejnost.

V pokračování analýzy „Cold Autumn“ od I.A. Bunina bych se rád pozastavil nad „tajným psychologismem“, který spisovatel používá k předávání vnitřních zkušeností hlavního. postavy. Rozlučkové setkání má svou tvář i rub: vnější lhostejnost, předstíraná prostota a roztržitost hlavních hrdinů skrývají vnitřní neklid a strach z budoucnosti. Drobné fráze jsou vysloveny nahlas, přehnaně klidná slova, v hlase jsou tóny lhostejnosti, ale za tím vším je cítit rostoucí vzrušení a hloubka pocitů. Díky tomu je „dojemný a strašidelný“, „smutný a dobrý“...

Na závěr analýzy „Studeného podzimu“ od I.A. Bunina věnujte pozornost ještě jednomu důležitému detailu. V příběhu není mnoho postav: hrdina a hrdinka, rodiče, manžel, jeho synovec s manželkou a malou dcerkou... Ale kdo jsou? Není uvedeno žádné jméno. I když hned na začátku zazní jméno korunního prince – Ferdinada, jehož vražda se stala záminkou a vedla k popsané tragédii. Autor se to tedy snaží sdělit tragický osud Hlavní hrdinové jsou výjimeční i typičtí, protože válka je univerzální tragédie, která jen málokdy někoho obejde.

Příběh I. A. Bunina „Chladný podzim“ byl napsán 3. května 1944. V tomto díle autor píše o tématu lásky a tématu času. Na první pohled se může zdát, že je dílo psáno na historické téma, ale ve skutečnosti historie v příběhu působí pouze jako pozadí a nejdůležitější jsou pocity hrdinky a její tragické lásky.

Dílo představuje problém paměti, osobní reflexe událostí v mysli hrdinky. Její paměť se ukazuje být silnější než všechny historické katastrofy, a přestože žila bouřlivým životem, ve kterém bylo mnoho událostí a mnoho toulek, jediné, co se v jejím životě stalo, byl chladný podzim. večer, na který vzpomíná.

Buninovy ​​postavy jsou prezentovány tečkovaně. Vlastně ani není světlé postavy, individualita a siluety lidí, typy té doby. Příběh je vyprávěn v první osobě hlavní postava. Svět a historie v díle jsou zobrazeny jejíma očima. Celý příběh je v podstatě její zpovědí. Proto je vše v příběhu prodchnuto jejím osobním pocitem a pohledem na svět, jejím hodnocením.

Při loučení jí zamilovaný snoubenec hrdince říká: „Žiješ, užívej si světa, pak pojď ke mně. A na konci díla hrdinka tato slova opakuje, ale s hořkou ironií a jakoby s nevyjádřenou výčitkou: „Žil jsem, byl jsem rád, teď brzy přijdu.

Obraz času je v příběhu velmi důležitý. Celý příběh lze rozdělit na dvě části, z nichž každá má svůj způsob časové organizace. První část je popisem chladného večera a hrdinčina loučení s ženichem. Druhá část je zbytek hrdinčina života po smrti jejího snoubence. Druhý díl se i přes objem v něm popisovaných událostí vejde do jednoho odstavce. V první části příběhu má čas specifický charakter a v textu díla najdete přesná data a hodiny událostí: „Patnáctého června“, „o den později“, „Petrův den“ atd. Hrdinka si přesně pamatuje sled událostí a pamatuje si ty nejmenší detaily, které se jí tehdy staly, co dělala, co dělali její rodiče a snoubenec. V druhé části příběhu je čas abstraktní. Už to nejsou konkrétní hodiny a minuty, ale 30 let, které bez povšimnutí utekly. Jestliže v první části příběhu je zachycený čas malý – jen jeden večer, tak ve druhé jde o obrovský časový úsek. Jestliže v první části příběhu plyne čas velmi pomalu, pak ve druhé letí jako okamžik. Intenzita hrdinčina života a jejích pocitů je vyšší v první části příběhu. O druhé části příběhu, podle názoru samotné hrdinky, můžeme říci, že je to „zbytečný sen“.

Obě části jsou nestejné co do rozsahu reality. Objektivně uběhlo více času ve druhém díle, ale subjektivně se hrdince zdá, že v prvním. Také v příběhu jsou kontrastovány dva prostorové makroobrazy – „domov“ a „cizí země“.

Prostor domova je konkrétní, úzký, omezený prostor a cizí země je abstraktní, široký a otevřený prostor: „Bulharsko, Srbsko, Česká republika, Belgie, Paříž, Nice...“. Dům je popsán přehnaně specifickým způsobem s mnoha detaily, které zdůrazňují jeho pohodlí a teplo: „samovar“, „horká lampa“, „malá hedvábná taštička“, „zlatá ikona“. Obraz cizí země je naopak prodchnut pocitem chladu: „v zimě, v hurikánu“, „těžká, černá práce“.

Krajina je v textu velmi důležitá. Toto je popis chladného večera: „Jaký chladný podzim!... Nasaď si šál a kapuci... Hleď – mezi černajícími se borovicemi Je to, jako by stoupal oheň...“ Bunin používá techniku ​​psychologického paralelismu , jelikož krajina v této pasáži je odrazem pocitů hrdinů, jejich zkušeností. Tato krajina také předznamenává tragické události, které se hrdinům stanou. Je prodchnuta kontrasty: červená („oheň“) a černá („borovice“). Vytváří v postavách i čtenáři pocit zátěže, melancholie a smutku. Tato krajina může také symbolizovat globální a osobní katastrofu, která nastane o něco později. Čas a prostor jsou v příběhu úzce propojeny. Lokální, uzavřený a specifický čas v první části odpovídá lokálnímu, uzavřenému prostoru – obrazu domu. A abstraktní a široký čas v druhé části odpovídá stejnému obrazu cizí země. Čtenář tedy může dojít k závěru, že Bunin ve svém příběhu kreslí dva protichůdné chronotopy.

Hlavním konfliktem příběhu je konflikt mezi tragickou dobou a pocity jednotlivce.

Děj příběhu se vyvíjí lineárně: nejprve je začátek akce, pak její vývoj, vrcholem je smrt hrdiny. A na konci příběhu je rozuzlení, hrdinčin přístup ke smrti. Celý děj Buninova díla by se dal rozvinout na široké románové plátno. Spisovatel však volí povídkovou formu. Děj je organizován spíše podle zásad lyrického než neepického díla: pozornost je zaměřena na pocity hrdinky, intenzitu jejích vnitřních prožitků, nikoli na vnější události.

Obraz „chladného podzimu“ je leitmotivem příběhu. Toto je velmi mnohostranný obrázek. Stojí ve středu díla a je součástí názvu. Na jedné straně je to specifický obraz podzimu, na straně druhé je to symbol tragické existence, blížící se bouřky a nakonec je to symbol stáří samotné hrdinky, její blížící se smrti. .

Žánr díla lze definovat jako žánr lyrického příběhu, protože hlavní zde není jen řetěz historické události, jako v epickém díle, a jejich odraz v lidské mysli, jak je pro texty typické.

Buninův příběh „Chladný podzim“ vyjadřuje tragické pojetí lásky a lidského života. Bunin mluví o pomíjivé povaze štěstí a lásky v životě, že se snadno zhroutí vlivem vnějších okolností. Tyto vnější okolnosti, historie, se dokonce ukazují jako nedůležité. Hrdince se podařilo přežít smrt svého snoubence, ale stále věří, že na ni čeká a někdy se uvidí. Hlavní myšlenka je vyjádřena v posledních slovech hrdinky: „Co se nakonec v mém životě stalo? A sám si odpovídám: jen ten chladný podzimní večer. Opravdu tam jednou byl? Přesto bylo. A to je vše, co byl můj život – zbytek je zbytečný sen.“

Jaký studený podzim!
Nasaďte si šál a kapuci...

Podívejte se - mezi černající se borovice
Jako by stoupal oheň...

Sekce: Literatura

Ivan Alekseevič Bunin je vynikající ruský spisovatel, který získal speciál světová sláva. Buninova poezie a próza pocházejí ze společného verbálního a psychologického zdroje, jeho bohatý jazyk, plný jedinečné plasticity, je sjednocený nad rámec rozdělení literární typy a žánry. Podle K. Paustovského v něm bylo vše „od zvonivé měděné slavnosti po průzračnost tekoucí pramenité vody, od odměřené přesnosti po intonace úžasné měkkosti, od lehké melodie po pomalé hřmění“.

Co přitahuje dnešní školáky na práci I.A. Bunina?

Buninova tvorba se vyznačuje apelem na vnitřní svět hrdinů: pronikání do tajných impulsů duše, tajemství činů, spojení mezi „myslí“ a „srdcem“. Životní prostředí a okolní hmotné věci ztrácí smysl. Úhel umělecké dílo autor se zužuje na psychologii a emocionalitu hrdiny.

Jaký studený podzim
Nasaďte si šál a kapuci...
Podívejte se mezi černající se borovice
Jako by stoupal oheň.

Tyto řádky Fetu, pronesené hrdinou příběhu „Chladný podzim“, nejzřetelněji odrážejí dobu, kdy I. Bunin v exilu napsal cyklus „Temné uličky“. Čas změn, čas bojů, čas rozporů. Je pozoruhodné, že v příběhu „Chladný podzim“ se neustále objevují rozpory. Pokud budete následovat tvůrčí činnost Bunine, uvidíme, že její " charakteristický rys je opozicí poetických tradic ruské múzy „zlatého věku“ vůči inovativním hledáním symbolistů. Podle Yu Aikhenvaldovy definice Buninova práce „...vynikala na jejich pozadí jako stará dobrá věc“.

Ale pro Bunina samotného to nebyla jen opozice názorů, principů, světonázoru - byl to tvrdohlavý a důsledný boj proti symbolismu. A tento boj byl tak hrdinský, že se Bunin ocitl sám a nebál se hlubokých ran, které mu způsobil. „Postavil do protikladu extrémy symbolistů s přílišnou vyvážeností cítění: jejich rozmarnost s příliš úplnou myšlenkovou důsledností, jejich touhu po nevšednosti s příliš záměrně zdůrazněnou jednoduchostí, jejich paradoxy se zjevnou nevyvratitelností výroků. Čím více chce být předmět symbolistické poezie výjimečný, tím více se předmět Buninova poezie snaží být normální.“ Zajímavým faktem je, že když byl v Itálii nebo na Capri, Bunin psal příběhy o ruské vesnici a zatímco v Rusku - o Indii a Cejlonu. I na tomto příkladu lze rozeznat umělcovy protichůdné pocity. Při pohledu na Rusko Bunin vždy potřeboval vzdálenost - chronologickou a dokonce i geografickou.

Buninova pozice ve vztahu k ruskému životu vypadala neobvykle: mnoha jeho současníkům se Bunin zdál „chladný“, i když skvělý mistr. "Studený" Bunin. "studený podzim". Soulad definic. Je to náhoda? Zdá se, že za obojím je boj – boj nového se starým, pravda s nepravdou, spravedlnost s nespravedlností – a nevyhnutelná samota.

"Studený" Bunin. Snažil se ze svého díla vytrhnout vše, co by mohlo mít společného se symbolikou. Bunin byl obzvláště vytrvalý proti symbolistům v oblasti zobrazování reality. „Symbolista je tvůrcem své vlastní krajiny, která se vždy nachází kolem něj. Bunin ustoupí stranou a vynaloží veškeré úsilí, aby co nejobjektivněji reprodukoval realitu, kterou zbožňuje. Ale symbolista, zobrazující nikoli svět, ale podstatu sebe sama, v každém díle dosahuje svého cíle okamžitě a úplně. Bunin dosažení svého cíle komplikuje; zobrazuje krajinu jako přesnou, pravdivou a živou, což vede k tomu, že pro umělcovu osobnost většinou nezbývá místo.“ Ale právě proto se postavil do kontrastu se symbolisty.

"studený podzim". V tomto příběhu se Bunin tím, že probouzí v mysli čtenáře systém asociativních spojení, snaží mluvit o tom, co zbylo v minulosti – o jednoduchosti, dobrotě, čistotě myšlenek a nevyhnutelnosti nadcházející tragédie.

Osud ruské inteligence je v něm ukázán prostřednictvím osudu ženy a její osud se neodhaluje ani tak podrobným životopisem, jako spíše příběhem o lásce, ve kterém je pár dní minulosti vnímáno plněji než 30 let, které po něm utekly. V celé povídce lze vysledovat nesoulad mezi dobrem a zlem, mírem a válkou, harmonií a chaosem. A nakonec - osamělost, zklamání v životě, i když je rozjasněno snem a vírou ve štěstí „tam venku“. Příběh je tragédií lásky v neklidných časech, tragédií rozumu v šíleném plameni revolučních zvratů.

Kontrast Buninova vidění světa a kreativity s ostatními, kontrast starého světa a nového, dobra a zla v příběhu. To je to, co spojuje shodu definic - „studený“ Bunin a „studený podzim“. Buninova antiteze je velmi atraktivní, a tak bych se rád podíval na příběh „Chladný podzim“ z tohoto pohledu.

Účelem práce je určit ideovou a uměleckou roli techniky protikladu v příběhu „Chladný podzim“ na úrovni:

• spiknutí
• kompozice
• chronotop
• prostor
• obrazové systémy
• umělecká a vizuální média.

Příběh „Chladný podzim“ začíná událostí, která naznačuje historickou autentičnost – První Světová válka. Události jsou uvedeny ve fragmentech: "Byl na návštěvě v červnu", "Na Petrův den byl prohlášen za ženicha." Celé dílo je postaveno na kontrastu. Takže na výstavě čteme: „Přišel jsem se v září rozloučit" A "Naše svatba byla odložena na jaro." Chladný podzim lze interpretovat jako konec běžného poklidného života spolu s umíráním přírody. Svatba hrdinů byla ale odložena až na jaro. Jaro se totiž objevuje nejen jako čas znovuzrození přírody, ale také jako začátek nového poklidného života.

Další vývoj akce se odehrává v hrdinčině domě, kam se „on“ přišel rozloučit. Bunin stručně vyjadřuje atmosféru "večer na rozloučenou" opět uplatňovat jeden protiklad za druhým. Na jedné straně je okno, za kterým „ překvapivě brzký studený podzim.“ Tato lakonická fráze má mnohovrstevný význam: je to chlad podzimu i chlad duše – jako bychom slyšeli otcovo proroctví jeho dítěti: překvapivě, strašně brzy, ho ztratíš, poznáš chlad osamělosti. Na druhé straně, "Okno zamlžené párou." Touto frází Bunin zdůrazňuje teplo domu, pohodlí, klid - "seděli tiše," "vyměnili bezvýznamná slova, přehnaně klidní, skrývali své tajné myšlenky a pocity", "s předstíranou jednoduchostí." A opět je protiklad v projevu vnějšího klidu a vnitřní úzkosti. Bunin dovedně kontrastuje tento stav všech lidí v místnosti s pocitem, že "dojemné a strašidelné." Ve stejné části příběhu „na černém nebi se jasně a ostře třpytily čisté ledové hvězdy“ a „žhavá lampa visící nad stolem“. Další živá ilustrace protikladu: „chlad“ a „teplo“, vnější „ledové hvězdy“ a vnitřní „horká lampa“ - cizí a vlastní.

Následné akce probíhají na zahradě. "Pojďme do zahrady" Bunin používá právě toto sloveso, takže čtenáře okamžitě napadne jediná asociace: šli do pekla (odstraňují „s“ ze slova zahrada). Ze světa tepla, rodiny - do podzimu, války. "Zpočátku byla taková tma." Pak se na rozjasněné obloze začaly objevovat černé větve, zasypané lesklými minerálními hvězdami.“. A z pekla "Okna domu září velmi zvláštně, jako podzim." Dům-ráj, do kterého brzy vtrhne podzim, válka a peklo. Mezi „ní“ a „jím“ probíhá zvláštní dialog. Autor eskaluje stav blížící se katastrofy. Slova citovaná „ním“ jsou hluboce symbolická: "Podívej se mezi černající se borovice, jako by stoupal oheň..." Její nepochopení symbolu: „Jaký oheň? "Samozřejmě při východu měsíce." Měsíc symbolizuje smrt a chlad. A „oheň“, oheň jako symbol utrpení, bolesti, ničení vlastního, drahý, teplý. Atmosféru nepohodlnosti, neživotnosti vybíjí logický emocionální impuls: "Nic, drahý příteli." Pořád smutný. Smutné i dobré. Mám tě moc-moc rád." Tato fráze, teplá a světlá, vyniká v kontrastu s temným a studeným pozadím příběhu. Tím je nesoulad mezi dobrem a zlem, mírem a válkou ještě silnější.

Vrcholem příběhu je scéna na rozloučenou, která je postavena na kontrastu. Hrdinové se stávají v opozici k přírodě. "Pokřižovali se náhlým zoufalstvím, a když vstali, vešli do prázdného domu." a cítil "Pouze úžasná neslučitelnost mezi námi a radostným, slunečným, jiskřivým jiskřivým mrazem na trávě ráno kolem nás." Vrcholná fráze: „Zabili ho – jaké hrozné slovo! - Za měsíc v Galicii"- Bunin v průběhu let stručně obnovil pocit vymazaného emočního vnímání. Ten sestup už nastal: "Žil jsem v Moskvě ve sklepě." To je z domu, odkud "Po večeři jako obvykle podávali samovar!", "stala se z ní žena v lýkových botách." Je to od "Švýcarský mys!" Autor zde trefně a smysluplně využívá detaily, které charakterizují lépe než sáhodlouhé popisy: prodáno "Nějaký prsten, křížek nebo kožešinový límec..." To znamená, že prodala minulost a vzdala se jí: "Doby našich prarodičů," "Ach, můj Bože, můj Bože." Krása a pomalost života před smrtí hrdiny jsou v kontrastu se zběsilým tempem života, množstvím neštěstí a neúspěchů po něm. Rajský domov se změnil v peklo-cizí zemi. Sestup je u konce. Není zde žádný život – je to jen zbytečný sen.

V práci je další kulminující vlna - „Vždycky se ptám sám sebe: ano, co se stalo v mém životě? A já si odpovídám: jen ten chladný večer.“. Bunin dává hrdince poslední šanci uvědomit si, že ten večer byl triumfem ducha, smyslu života, života samotného.

V tomto rozporu je vyjádřena základna tragické zápletky. Nyní má hrdinka pouze víru v čekání na setkání, víru ve štěstí „tam“. příběhová linie lze postavit takto:

Kompozice má tvar prstenu: "Jen žij a užívej si svět..."- život - "...žil jsem a byl jsem šťastný..." Vysvětleno kompoziční struktura Bunin takto: „Co se vůbec stalo v mém životě? Jen ten chladný podzimní večer... zbytek je zbytečný sen.“ Dílo začíná popisem podzimního večera a končí vzpomínkou na něj. V rozhovoru v parku hrdinka říká: "Nepřežiju tvou smrt." A jeho slova: "Žiješ, užívej si svět, pak pojď ke mně." A přiznává, že to nepřežila, prostě se zapomněla v hrozné noční můře. A je jasné, proč o všem, co se stalo potom, mluvila tak v podstatě suchým, ukvapeným, lhostejným tónem. Duše zemřela spolu s tím večerem. Prstencová kompozice se používá k zobrazení uzavřeného kruhu hrdinčina života: Je čas, aby „šla“, aby se vrátila k „jemu“. Kompozičně lze dílo rozdělit na části, které jsou ve vztahu k sobě kontrastní.

Část 1. Od začátku příběhu ke slovům: "...chceš se trochu projít?"- téměř absurdní obraz tragického klidu, pravidelnosti života, na panství na pozadí vzdálené, zdánlivě neskutečné války.

Část 2 . Od slov: "Je to v mé duši..." ke slovům: "...nebo mám zpívat z plných plic?"- On a ona, sbohem. Na pozadí radostného, ​​slunečného rána má hrdinka v duši prázdnotu a bezmoc.

Část 3. Od slov: „Zabili ho...“ ke slovům: „čím se pro mě stala“-zrychlení akce: na jedné stránce - zbytek vašeho života. Zobrazení hrdinčiných toulek a útrap, které začínají vrcholnou větou o „jeho“ smrti. Hrdinka ji nestranně popisuje pozdější život, s uvedením faktů.

Část 4. až do konce příběhu- před námi je hrdinka-vypravěčka v současnosti.

Vyprávění je tedy postaveno na protikladu. Tento princip je prohlášen zvoláním: "No, přátelé, je válka!" Slova „přátelé“ a „válka“ jsou hlavními články v řetězci protikladů: rozloučení se svým milovaným – a povídání o počasí, slunci – a odloučení. Absurdní rozpory.

Ale existují také rozpory spojené s lidskou psychologií, které přesně vyjadřují duševní zmatek: "...plač pro mě nebo zpívej z plných plic." A pak krása a poklidný život před „jeho“ smrtí kontrastuje se zběsilým tempem a množstvím neúspěchů a neštěstí po něm.

Chronotop díla je velmi podrobný. V první větě je roční období: "v červnu". Léto, rozkvět duše a citů. Neexistuje žádné přesné datum „toho roku“: čísla nejsou důležitá – tohle je minulost, pryč. Minulost, naše vlastní, drahá, krev, organická. Oficiální datum je cizí pojem, takže zahraniční datum je uvedeno přesně: "zabili patnáctého července" "Devatenáctého července vyhlásilo Německo Rusku válku," zdůraznit odmítnutí i v průběhu času. Živá ilustrace Buninova protikladu „přítel nebo nepřítel“.

Časové hranice celého příběhu jsou otevřené. Bunin uvádí pouze fakta. Zmínka o konkrétních termínech: "Zabili 15. července", "16. ráno," "ale 19. června." Roční období a měsíce: „v červnu toho roku“, „v září“, „odloženo na jaro“, „během hurikánu v zimě“, „zabili ho o měsíc později“. Výpis počtu let: "Od té doby uplynulo celých 30 let," "byli jsme na Donu a Kubanu dva roky," "v roce 1912." A slova, pomocí kterých můžete určit běh času: „žila dlouho“, „dívka vyrostla“, „ten chladný podzimní večer“, „zbytek je zbytečný sen“. Samozřejmostí je pocit marnosti a pohyblivosti času. V epizodě večera na rozloučenou Bunin používá pouze slova, pomocí kterých lze určit čas a cítit ho: „po večeři“, „ten večer“, „čas spát“, „zůstal o něco déle“, „zpočátku byla taková tma“, „odjel ráno“. Je tu pocit izolace, vše se děje na jednom místě, v jednom malém časovém úseku – večer. Není však zatěžující, ale vyvolává pocit konkrétnosti, spolehlivosti a hřejivého smutku. Specifičnost a abstraktnost času je protikladem „svého“ času a „někoho jiného“: hrdinka žije ve „svém“, ale žije v „někom jiném“ jako ve snu.

Hranice času a smyslu života jsou protichůdné. Slova času v celém příběhu jsou četnými výčty, ale pro hrdinku jsou bezvýznamná. Ale slova času v epizodě rozlučkového večera ve smyslu žití jsou celý život.

Kontrast vyprávění je v díle cítit okamžitě. Zdá se, že prostor příběhu se rozšiřuje, když se objeví hvězdy. Objevují se ve dvou obrazech: nejprve se třpytí na černé obloze a poté září na rozjasněné obloze. Tento obrázek má filozofický význam. Hvězdy ve světové kultuře symbolizují věčnost, kontinuitu života. Bunin zdůrazňuje kontrast: rychlé oddělení a smrt hrdiny - věčnost a nespravedlnost života. Ve druhé části příběhu, kdy hrdinka vypráví o svém putování, se prostor prodlužuje nejprve do Moskvy a poté do východní a západní Evropy: „žil v Moskvě“, „žil dlouhou dobu v Konstantinopoli“, „Bulharsko, Srbsko, Česká republika, Paříž, Nice...“ Odměřený, klidný život na panství se změnil v nekonečný shon, chaos hrdinčina životního prostoru : „Poprvé jsem byl v Nice v roce 1912 – a mohl jsem si v těch šťastných dnech myslet, čím to pro mě jednoho dne bude“.

Jeden z hlavních prostředků ve formaci autorova pozice je systém obrázků. Buninův princip představování hrdinů se vyznačuje jasem a neobvyklostí. Žádná z postav tedy nemá jméno, jméno „hosta“ a „ženicha“ se nikdy nezmiňuje – je příliš posvátné věřit posvátným písmenům, zvukům oblíbeného jména na papíře. Jméno drahé osoby "On" podobný jménu Blok Krásná žena ve verši - „Ona“. Ale jméno někoho jiného, ​​ne vaše vlastní, se jmenuje - "Ferdinand byl zabit v Sarajevu." V surrealistickém smyslu to lze považovat za zdroj potíží. Zlo je „výraznější“ než dobro – zde má specifické jméno. Tyto obrázky ztělesňovaly Buninův protiklad „vlastní – někoho jiného“.

Bunin zavádí do díla novou vrstvu obrázků: „rodina – lidé“. Rodina je pohodlná, laskavá, šťastná a lidé jsou cizinci „jako ničitelé“, zloději harmonie, „jako mnozí“. „Na Petrův den k nám přišlo hodně lidí“, „Německo vyhlásilo válku Rusku“, „Já taky(jako mše ) se zabýval obchodem, prodával se, „plul s nesčetným davem uprchlíků“. Zdá se, že autor pomocí těchto snímků zdůrazňuje, že jeho příběh není jen o tom, co se stalo každému osobně, ale také o tom, co se stalo celé generaci. Bunin ukazuje tragédii jedné generace nejzřetelněji na osudu ženy - hlavní postavy. Obraz ženy byl vždy spojován s obrazem ženy v domácnosti a rodina a domov jsou hlavními hodnotami doby. Události první světové války, revoluce, která následovala, porevoluční roky - to vše připadlo hrdince - rozkvetlé dívce, když ji poprvé potkala, a staré ženě blízko smrti - na konci příběh se svými vzpomínkami, podobný výsledku jejího života. V její postavě se snoubí hrdost emigranta se vzdorem osudu – není to vlastnost samotného autora? Spousta věcí se v životě shoduje: zažil revoluci, kterou nemohl přijmout, a Nice, které nemohlo nahradit Rusko.

Důležitý prvek v obrazovém systému „dívky“. Je lhostejná ke své minulosti: stala se "Francouzština". Popisuje hrdinka „elegantní ruce“, „stříbrné měsíčky“ a „zlaté tkaničky“ jeho žák s hořkou ironií, ale bez jakékoli zloby. „Slunečný zajíček“ mezi nudnými barvami „jejího“ vyprávění, ale necítíme teplo – ledový lesk. Největší tragédii inteligence ukazuje Bunin svým obrazem: ztrátu budoucnosti, nedostatek poptávky, smrt Ruska v duších dětí emigrantů.

V příběhu se objevuje i metonymický obraz vojáků "ve složkách a rozepnutých kabátech." To je zjevné, Rudá armáda, které lidé, kterým nevyhovovala nová doba, prodávali své věci. Zajímavá je podoba manžela hrdinky. Není také jmenován, ale je zdůrazněn kontrast mezi místem, kde se (hrdinka a její budoucí manžel) setkali (na rohu Arbatu a tržnice), a velmi lakonickou, ale prostornou charakteristikou samotného manžela. "muž vzácné, krásné duše." To možná symbolizuje chaotickou povahu ruských dějin té doby. Bunin si vybral několik postav velká tragédie Rusko. Opět ten kontrast – co bylo a co se stalo. Tisíce elegantních dam, které se proměnily v "ženy v lýkových botách" A "lidé, vzácné, krásné duše" oblečený „opotřebované kozácké zipuny“ a ti, kteří propustili "černé vousy" Takže postupně, po " prsten, kříž, kožešinový límec" lidé ztráceli svou zemi a země ztrácela barvu a hrdost. Kontrast Buninova systému obrazů je zřejmý.

Bunin jako mistr slova brilantně a mistrovsky používá protiklad na všech úrovních jazyka. Nejzajímavější je Buninova syntaxe. Jazyk tohoto uměleckého díla je pro autora charakteristický: je jednoduchý, neoplývá propracovanými metaforami a epitety. V první části novely (viz hranice částí výše) autor používá jednoduché, méně obvyklé věty. To působí dojmem listování fotografiemi v rodinném albu, pouhé konstatování faktů. Nabídka - rám. Patnáct řádků – deset vět – rámečky. Podívejme se do minulosti. "Patnáctého června byl Ferdinand zabit v Sarajevu." "Šestnáctého ráno přinesli noviny z pošty." "Tohle je válka!" "A nyní nastal náš rozlučkový večer." "Překvapivě brzký a studený podzim." V epizodě večera na rozloučenou autor jakoby zastavuje čas, protahuje prostor, naplňuje jej událostmi a věty se stávají složitými, každá jejich část je rozšířená. Tato část obsahuje mnoho sekundárních členů věty, které jsou ve významu kontrastní: « zamlžené z parního okna“ a „překvapivě brzy a Studený podzim“, „na Černá nebe Jasný A akutní jiskřilo čisté ledový hvězdy“ a „visí nad stolem horký svítilna".Číselně je to vyjádřeno takto: ve čtrnácti řádcích je pět vět. "Ten večer jsme tiše seděli, jen občas jsme prohodili bezvýznamná slova, přehnaně klidní, skrývali naše tajné myšlenky a pocity." "Pak se na rozjasněné obloze začaly objevovat černé větve poseté minerálními zářícími hvězdami." "Zůstali jsme o samotě a zůstali jsme chvíli v jídelně," rozhodl jsem se hrát solitaire, "tiše chodil z rohu do rohu a pak se zeptal: "Chceš se trochu projít?" V další části Bunin odhaluje vnitřní svět postav pomocí dialogu. V této části hrají zvláště důležitou roli dialogy. Za všemi základními frázemi, poznámkami o počasí, o „podzimu“ je druhý význam, podtext, nevyřčená bolest. Jednu věc říkají a o něčem jiném přemýšlejí, mluví jen kvůli slovům, rozhovoru. Takzvaný „spodní proud“. A čtenář chápe, že otcova roztržitost, matčina píle a hrdinčina lhostejnost jsou předstírané i bez přímého vysvětlení autora: "Jen občas si vyměnili bezvýznamná slova, přehnaně klidní, skrývali své tajné myšlenky a pocity." „Když se na chodbě oblékal, stále o něčem přemýšlel a se sladkým úsměvem si vzpomněl na Fetovy básně:

Jaký studený podzim

Nasaďte si šál a kapuci...

- Nevzpomínám si. Vypadá to tak:

Podívejte se mezi černající se borovice, jako by stoupal oheň...

- Jaký oheň?

- Východ měsíce, samozřejmě. V těchto verších je jakési kouzlo: „Nasaď si šál a kapuci...“ Časy našich prarodičů... Ach můj Bože, můj Bože!

- Co ty?

- Nic, drahý příteli. Pořád smutný. Smutné i dobré. Mám tě opravdu rád Miluji".

Závěrečné části příběhu dominují narativní věty, komplikované homogenními větnými částmi. Vzniká neobvyklý pocit rytmu a přetékání životními událostmi: “nějaký prsten, pak kříž, pak kožešinový límec”, “Bulharsko, Srbsko, Česká republika, Belgie, Paříž, Nice...”, “pracoval..., prodal..., potkal..., vyšel ..“, „hladké ruce se stříbrnými nehty... zlaté tkaničky.“ Bunin to vše staví do kontrastu s vnitřní prázdnotou a únavou hrdinky. Své neštěstí uvádí bez jakýchkoli emocí. Život přeplněný událostmi se mění ve skutečnost, že žádný život neexistuje. V rovině syntaxe je jasně vyjádřena antiteze: jednoduchá - souvětí složitá, rozšířenost, saturace stejnorodých členů věty a jejich absence, dialogická - monolog hrdinky. Vědomí se rozděluje: existuje včera a nyní, minulost a veškerý život. S tím pomáhají nástroje syntaxe.

Pozoruhodné je i mistrné používání morfologických prostředků jazyka. Takže v první části práce jsou slovesa vložena do minulého času. Vzpomínky... Zdá se, že hrdinka si razí cestu neočekávanou minulostí do současnosti, žije svůj život, stárne a ztrácí iluze: „vstal“, „přešel“, „prošel“, „podíval se“, „žil“, „bloudil“. V poslední části příběhu je vyprávění vyprávěno pomocí forem přítomného času: "Ptám se", "odpovídám", "věřím", "Čekám". Zdá se, že hrdinka se probouzí. A život skončil.

Hlavním rysem protikladu „Bunin“ je tedy to, že prostupuje všechny úrovně příběhu „Chladný podzim“.

1. „Buninova“ antiteze je způsob vyjádření autorova postoje.
2. Buninův kontrast je způsob, jak odrážet realitu, vytvářet obraz světa.
3. Kontrast se používá k odhalení pohledu na svět, filozofický koncept autor.
4. Antiteze jako demonstrace katastrofické povahy času na rozhraní dvou století, revolucí, válek.
5. Kontrastní psychologie lidí na počátku 20. století.
6. Protiklad v Buninově příběhu „Chladný podzim“ je technika pro vytvoření kompozice, zápletky, chronotopu, prostoru, systému obrazů a lingvistických rysů.

Název kolekce „Temné uličky“ evokuje obrazy zchátralých zahrad starých usedlostí a zarostlých uliček moskevských parků. Rusko, upadající do minulosti, v zapomnění.

Bunin je mistr, který ví, jak být jedinečný v těch nejbanálnějších situacích, zůstat vždy cudný a čistý, protože láska k němu je vždy jedinečná a svatá. V „Temných uličkách“ je láska cizí pojmu hřích: „Koneckonců v duši zůstávají kruté slzy, to znamená vzpomínky, které jsou obzvláště kruté a bolestivé, když si vzpomenete na něco šťastného.“ Možná, že v melancholii povídek „Temné uličky“ se ozve stará bolest z kdysi prožitého štěstí.

Bunin není filozof, není moralista ani psycholog. To, jaký byl západ slunce, když se hrdinové rozloučili a někam odjeli, je pro něj důležitější než účel jejich cesty. "Vždy mu bylo cizí jak hledání Boha, tak boj s Bohem." Proto nemá smysl hledat hluboký význam v jednání hrdinů. „Chladný podzim“ je příběh, kde se o lásce ve skutečnosti nemluví. Toto dílo je jediné s doloženou přesnou chronologií. Jazyk vyprávění je důrazně suchý... Starší žena, úhledně oblečená, sedí někde v pobřežní restauraci a nervózně si pohrává s šátkem a vypráví svůj příběh náhodnému partnerovi. Už nejsou žádné emoce – vše je už dávno zažité. Stejně nenuceně mluví o smrti ženicha a o lhostejnosti její adoptivní dcery. Zpravidla se v Buninu akce soustředí do krátkého časového intervalu. „Chladný podzim“ není jen úsek života, je to kronika celého života. Pozemská láska, zkrácená smrtí, ale díky této smrti se stává nadpozemskou. A na konci svého bouřlivého života si hrdinka náhle uvědomí, že neměla nic jiného než tuto lásku. „Bunin, v době svého neradostného „chladného podzimu“, když přežil revoluci a exil, během dnů jedné z nejstrašnějších válek, píše příběh o lásce, stejně jako Boccaccio napsal „Dekameron“ během moru. Neboť záblesky tohoto nadpozemského ohně jsou světlem, které osvětluje cestu lidstva." Jak řekla jedna z hrdinek Temných uliček: "Každá láska je velké štěstí, i když není sdílená."

Seznam použité literatury

1. Adamovič G.V. Samota a svoboda. New York, 1985.
2. Alexandrova V.A. „Temné uličky“ // Nový časopis, 1947 č. 15.
3. Afanasyev V.O. K některým rysům Buninovy ​​pozdní lyrické prózy // Novinky Akademie věd SSSR. Odd. Literatura a jazyk, 1979, v. 29, číslo 6.
4. Baboreko A.K. Bunin během války 1943-1944 // Daugava, 1980 č. 10.
5. Dolgopolov L.O. K některým rysům realismu pozdního Bunina // ruská literatura, 1973 č. 2.
6. Muromceva - Bunina V.N. Život Bunina, Paříž, 1958.
7. Škola klasiky. Kritika a komentáře. stříbrný věk. 1998.

Meščerjaková Naděžda.

Klasický.

Stažení:

Náhled:

Analýza příběhu „Chladný podzim“ od I. A. Bunina.

Před námi je příběh I. A. Bunina, který se mezi jeho dalšími díly stal klasickou ruskou literaturou.

Spisovatel se obrací ke zdánlivě obyčejným typům lidských postav, aby skrze ně a jejich zkušenosti odhalil tragédii celé jedné doby. Srozumitelnost a přesnost každého slova, fráze ( charakterové rysy Buninovy ​​příběhy) se zvláště jasně objevily v příběhu „Chladný podzim“. Název je nejednoznačný: na jedné straně konkrétně pojmenovává roční období, kdy se události příběhu odehrály, ale v přeneseném smyslu „chladný podzim“, jako v „ čisté pondělí“- toto je období, které je v životě hrdinů nejdůležitější, je to také stav mysli.

Příběh je vyprávěn z pohledu hlavního hrdiny.

Historický rámec příběhu je široký: zahrnuje události první světové války, revoluci, která po ní následovala, i porevoluční léta. To vše potkalo hrdinku – rozkvetlou dívku na začátku příběhu a stařenu blízko smrti na konci. Před námi jsou její vzpomínky, podobné obecnému shrnutí jejího života. Události globálního významu jsou od samého počátku úzce spjaty s osobním osudem postav: „válka proniká do sféry „míru“. „...při večeři byl oznámen jako můj snoubenec. Ale 19. července vyhlásilo Německo Rusku válku...“ Hrdinové předvídají potíže, ale neuvědomují si jejich skutečný rozsah, stále žijí podle mírového režimu - vnitřního i vnějšího klidu. „Otec vyšel z kanceláře a vesele oznámil: „No, přátelé, je válka! Rakouský korunní princ byl zabit v Sarajevu! Tohle je válka! - tak vstoupila v horkém létě 1914 do života ruských rodin válka. Pak ale přijde „studený podzim“ – a před námi jakoby titíž, ale ve skutečnosti jiní lidé. O nich vnitřní svět Bunin vypráví prostřednictvím dialogů, které hrají zvláště důležitou roli v první části díla. Za všemi základními frázemi, poznámkami o počasí, o „podzimu“ je druhý význam, podtext, nevyřčená bolest. Říkají jednu věc, ale myslí na něco jiného, ​​mluví jen proto, aby udrželi konverzaci. Zcela čechovovská technika - takzvaný „spodní proud“. A to, že otcova roztržitost, matčina pracovitost (jako tonoucí popadne „hedvábný pytel“ brčka) a hrdinčina lhostejnost jsou předstírané, čtenář pochopí i bez autorova přímého vysvětlení: „jen občas vyměnili bezvýznamná slova, přehnaně klidní, skrývali své tajné myšlenky a pocity“. Nad čajem roste v duších lidí úzkost, jasná a nevyhnutelná předtucha bouřky; že právě „oheň stoupá“ – před námi se rýsuje přízrak války. Tváří v tvář potížím se utajení desetinásobně zvyšuje: „Moje duše byla čím dál těžší, odpověděl jsem lhostejně. Čím je to uvnitř těžší, tím jsou hrdinové navenek lhostejnější, vyhýbají se vysvětlování, jako by pro ně bylo všechno snazší, dokud se nevysloví osudová slova, pak je nebezpečí mlhavější, naděje jasnější. Ne náhodou se hrdina obrací do minulosti, zazní nostalgické poznámky: „Doby našich prarodičů“. Hrdinové touží po čase míru, kdy si mohou nasadit „šátek a čepici“ a objímat se a po čaji se klidně projít. Nyní se tento způsob života hroutí a hrdinové se zoufale snaží uchovat si alespoň dojem, vzpomínku na to, citující Fet. Všímají si, jak velmi podzimně „září“ okna, jak „minerálně“ se třpytí hvězdy (tyto výrazy dostávají metaforickou konotaci). A vidíme, jakou obrovskou roli hraje mluvené slovo. Dokud ženich neprovedl osudné „Pokud mě zabijí“. Hrdinka plně nechápala hrůzu toho, co přichází. „A padlo kamenné slovo“ (A. Achmatova). Ale vyděšená i tou myšlenkou ji zažene - vždyť její milovaný je stále nablízku. Bunin s přesností psychologa odhaluje duše postav pomocí replik.

Jako vždy hraje v Buninovi důležitou roli příroda. Počínaje názvem dominuje vyprávění „Chladný podzim“, který ve slovech postav zní jako refrén. Kontrastuje s vnitřní stav lidé mají ráno „radostné, slunečné, jiskřivé mrazem“. „Ledové hvězdy“ nemilosrdně jiskří „jasně a ostře“. Oči „září“ jako hvězdy. Příroda nám pomáhá hlouběji procítit drama lidských srdcí. Čtenář už od začátku ví, že hrdina zemře, protože vše kolem tomu nasvědčuje – a především chlad je předzvěstí smrti. "Je ti zima?" - ptá se hrdina a pak bez jakéhokoli přechodu: "Pokud mě zabijí,...nezapomeneš na mě hned?" Ještě žije, ale nevěstě už je zima. Předtuchy jsou odtamtud, z jiného světa. "Budu naživu, vždy si budu pamatovat tento večer," říká a hrdinka, jako by už věděla, že si bude muset pamatovat - proto si pamatuje ty nejmenší detaily: "švýcarský plášť", "černé větve" “, záklon hlavy...

O tom, že hlavními charakterovými rysy hrdiny jsou velkorysost, nezištnost a odvaha, svědčí jeho poetická, oduševněle a dojemně, avšak bez patosu, podobná poetická poznámka: „Žijte, užívejte si svět.“

A hrdinka? Bez jakýchkoli emocí, sentimentálních nářků a vzlyků vypráví svůj příběh. Za tímto tajemstvím se ale neskrývá bezcitnost, ale vytrvalost, odvaha a noblesa. Vidíme jemnost pocitů ze scény odloučení – něco, co ji dělá podobnou Nataše Rostové, když čekala prince Andreje. Jejímu příběhu dominují vypravěčské věty, do nejmenších detailů pečlivě popisuje hlavní večer svého života. Neříká "Plakal jsem", ale poznamenává, že přítel řekl: "Jak se mi lesknou oči." O neštěstí mluví bez sebelítosti. S hořkou ironií, ale bez jakékoli zloby popisuje „hladké ruce“, „stříbrné měsíčky“, „zlaté tkaničky“ svého žáka. V její postavě se snoubí hrdost emigranta s rezignací na osud – není to vlastnost samotného autora? V jejich životech je toho hodně, co se shoduje: jak zažil revoluci, kterou nemohl přijmout, tak Nice, která nikdy nemohla nahradit Rusko. Jsou zobrazeny rysy francouzské dívky mladší generace, generace bez vlasti. Výběrem několika postav Bunin odrážel velkou tragédii Ruska. Tisíce elegantních dam, které se proměnily v „ženy v lýkových botách“. A „lidé vzácných, krásných duší“, kteří nosili „nosené kozácké zipuny“ a spouštěli „černé vousy“. Takže postupně, po „prstenu, kříži, kožešinovém límci“, lidé ztratili svou zemi a země ztratila svou barvu a hrdost. Kruhová kompozice příběhu uzavírá kruh hrdinčina života: je čas, aby „šla“, aby se vrátila. Příběh začíná popisem „podzimního večera“, končí vzpomínkou na něj a jako refrén zní smutná věta: „Žiješ, užívej si svět, pak pojď ke mně.“ Najednou se dozvídáme, že hrdinka prožila jen jeden večer ve svém životě – ten samý chladný podzimní večer. A je jasné, proč mluvila tak v podstatě suchým, ukvapeným, lhostejným tónem o všem, co se stalo poté - koneckonců to všechno byl jen „zbytečný sen“. Duše zemřela spolu s tím večerem a žena se dívá na zbývající roky jako na život někoho jiného, ​​„jako se duše dívá shora na tělo, které opustili“ (F. Tyutchev). Opravdová láska podle Bunina - láska je záblesk, láska je okamžik - vítězí i v tomto příběhu. Buninova láska neustále končí na zdánlivě nejjasnější a nejradostnější notě. Brzdí ji okolnosti - někdy tragické, jako v příběhu „Chladný podzim“. Pamatuji si příběh „Rusya“, kde hrdina skutečně žil jen jedno léto. A okolnosti nezasahují náhodou - „zastaví okamžik“, než je láska vulgarizována, nezemře, takže v paměti hrdinky se zachová „ne deska, ani krucifix“, ale stejný „zářící pohled“ plný „ láska a mládí“, takže vítězný život potvrzující začátek, „horlivá víra“ byla zachována.

Fetova báseň prochází celým příběhem - stejná technika jako v příběhu „Temné uličky“.