Goncharovův román „Oblomov“ je druhou částí trilogie, která zahrnuje jeho díla „Obyčejný příběh“ a „Propast“. Román o muži, idealistovi a snílkovi, který popírá aktivní život. Nabízíme ke studiu rozbor práce podle plánu tento materiál lze využít pro práci v hodině literatury v 10. ročníku a pro přípravu na jednotnou státní zkoušku.
Stručná analýza
Rok psaní– 1847 – 1859
Historie stvoření- Sám spisovatel věřil, že myšlenka románu byla výrazně ovlivněna Belinského myšlenkami.
Předmět– Dílo je věnováno tématu lásky, přátelství a hledání smyslu života.
Složení– Román je rozdělen do tří částí, které symbolizují čtyři roční období, to jsou čtyři etapy Oblomovova života. Předpokladem je, že hrdina potká Iljinskou. Vyvrcholení. Líný a klidný hrdina je připraven spáchat vážný čin, ale lenost překoná jeho ušlechtilé pudy a on zůstává na svém místě. Rozuzlení díla: Oblomov se ožení s Pshenicynou a brzy umírá.
Žánr- Román.
Směr– Realismus.
Historie stvoření
Spisovatel román koncipoval v roce 1847 a pracoval na něm 12 let.
Události té doby se odehrály na pozadí represí vůči tisku a téma „Oblomov“ bylo odrazem té doby. Belinského kritika „Obyčejného příběhu“ přiměla spisovatele k vytvoření „Oblomova“ a také pomohl autorovi nastínit charakter a podstatu hlavní postavy.
Práce na díle byly na čas přerušeny, když byl autor na turné po světě, poté bylo pokračování, přepracováno a dokončeno. Roky psaní tohoto románu jsou 1847-1859.
Předmět
Předmět„Oblomov“ pokrývá různé sféry společenského života a ovlivňuje každého občana té doby. Hlavní problémy Román spočívá v tom, že se celá společnost ocitla ve stavu hibernace. Pod prohibičním vlivem tehdejší politiky, která blokovala jakékoli touhy po něčem novém, po touze po pohybu, byla společnost přivedena do stavu míru, kdy se každý ocitl ve svém malém světě, který si váží a opečovává bez něj. překračující jeho hranice.
V „Oblomově“ analýza díla ukazuje celou podstatu „Oblomovismu“, kdy se ztrácí zájem o život a člověk se proměňuje v „živou mrtvolu“, když dochází k degradaci osobnosti, všech jeho pocitů a touhy.
Problém lásky, která se dotkla hlavního hrdiny, je silný a životodárný pocit, a to nemohlo Oblomova probudit, zničit skořápku, kterou kolem sebe vytvořil. V konfliktu tohoto vztahu mezi mužem a ženou se ukazuje bezvýznamnost takové existence, když hrdina ve strachu ze ztráty obvyklého způsobu života dokáže opustit ženu, kterou miluje.
Oblomovovo přátelství se Stolzem také neprošlo další vývoj, všechny pocity atrofovaly. Líné a bezmyšlenkovité ležení na pohovce se pro hrdinu stalo jedinou radostí a štěstím. Dokonce se ani nedotýká svých domácích záležitostí a spoléhá se na služebnictvo. Smysl života pro hrdinu spočívá pouze ve snech a úvahách.
Složení
V expozici románu, s přihlédnutím ke kapitole „Oblomovův sen“, spisovatel představil čtenáři všechny důvody, z nichž se formovala daná osobnost tohoto infantilního hrdiny.
Vlastnosti kompozice, čtyři části a čtyři etapy Oblomova života, ukazují cyklus, kdy sen ustupuje realitě a opět se mění ve sen. Uprostřed změn těchto stavů nastává začátek románu, kde se Oblomov setkává s Olgou Iljinskou.
Další část je vyvrcholením akce. Hrdina se náhle probudí natolik, že požádá Ilyinskaya o ruku. Tento stav ale netrvá dlouho, Oblomov opět volí klidný, ospalý stav a s Olgou se rozchází.
V závěrečné části románu se hrdina ožení s Agafyou Pshenitsynou. Ilja Iljič je polichocen jejím zbožňováním a nevtíravou péčí. Agafya nezabrání pánovi užívat si života, na který je zvyklý, a ožení se s ní.
Agafya, sama bez povšimnutí, se dokázala zamilovat do mistra čistého a pravá láska. Obklopovala ho s péčí a láskou a Oblomov, který si zvykl na její zbožňování, které mu nebránilo vést stejný ospalý životní styl, se s ní oženil. Agafya porodila syna, který dostal jméno Andrei na počest svého přítele Stolze, ale jejich štěstí bylo krátkodobé.
Hlavní postavy
Žánr
Podle formy a obsahu lze „Oblomov“ klasifikovat jako žánr sociálně-psychologický román, směr – realismus. V románu je konflikt mezi mužem a společností, mužem a ženou. Přehledně je vykresleno i sociální rozdělení tříd, popis mnoha drobných každodenních detailů a vlastnosti hrdinů.
"Oblomovshchina", což je hlavní myšlenka román, se stal pojmem, plně odrážejícím život a způsob života tehdejšího Ruska.
Morální zkaženost, morální úpadek, degradace osobnosti - to vše jsou známky infantilismu, „smrti duší“, vedoucí k bezvýznamné existenci, v podstatě k vlastní bezvýznamnosti.
Autobiografický román vznikl jako výčitka neřestem a zvykům, v touze překonat tyto nedostatky a pomoci čtenáři podívat se na sebe zvenčí, aby k takovému boji našel cestu. Ale popisem Ilji Iljiče jako člověka s „křišťálovou duší“ je Oblomovův závěr podle názoru autora nalézt tu jemnou čáru, která odděluje „křišťálový svět“ od skutečného světa. Hlavní věc, kterou román učí, je žít v neustálém pohybu, rozvíjet se, snažit se vymanit se z „oblomovismu“.
Tento stav se stal charakteristickým pro mnoho lidí podléhajících degradaci, slabých na duši i na těle. Pouze tím, že se postavíme proti společnosti, která se ocitne v hibernaci, může člověk zůstat živým jedincem. Vyjádření vlastní individuality vede k pokroku celého lidstva, k novým úspěchům a objevům.
Pracovní test
Hodnocení hodnocení
Průměrné hodnocení: 4.5. Celková obdržená hodnocení: 599.
Esejový plán
1. Úvod. Kritici kompozice románu.
— Roční cyklus jako základ kompozice románu.
— Kompoziční symetrie „Oblomova“.
— Pomalost postupu děje v románu.
2. Hlavní část. Děj a kompoziční struktura "Oblomova".
— První část je prolog a výklad.
— „Oblomovův sen“ a jeho význam v románu.
— Oblomov a typy ruské reality.
- Obrázek Volkova.
— Obraz Sudbinského.
- Obrázek Penkina.
— Obraz Alekseeva.
- Obrázek Tarantieva.
— Oblomov a jeho „dvojníci“.
- Typy životní filozofie.
- Návštěva hrdiny Stolzem. Falešný kompoziční tah.
— Milostný příběh Oblomova a Olgy Iljinské a jeho význam v zápletce.
- Druhý milostný příběh.
- Protiklad obrazů Oblomova a Stolze.
- Vedlejší efekty dějové linie.
— Přítomnost dvou vypravěčů a jejich význam v románu.
3. Závěr. Originalita kompozice románu.
Kritici opakovaně zaznamenali originalitu kompozice románu I.A. Gončarová. P. Weil a A. Genis tedy napsali: „Roční koloběh přírody, odměřené a včasné střídání ročních období tvoří vnitřní základ, kostru slavného románu. Ideální Oblomovka, ve které je „roční kruh dokončen správně a klidně“, je prototypem celé struktury „Oblomova“. Děj poslušně sleduje roční období, zdroj své existence nachází v pokoře před věčným řádem. Román přísně podléhá kalendáři. Začíná na jaře – 1. května. Všechny bouřlivé akce - láska Oblomova a Olgy - se odehrává v létě. A skutečná románová část knihy končí v zimě – s prvním sněhem. Kompozice románu vepsaná do letokruhu vede k hladkému dokončení všech dějových linií. Zdá se, že tuto stavbu si Gončarov vypůjčil přímo ze své rodné přírody. Oblomovův život – od jeho lásky až po jeho večeři – je zahrnut v této organické objednávce. Odráží se to v přírodním cyklu a najde měřítko pro srovnání v kalendáři.“
Další moderní badatel, Haynadi Zoltan, zaznamenal kompoziční symetrii románu: „Strukturální konstrukce románu je symetrická. Mezi dvěma idealizovanými centry - idyla v Oblomovce a na straně Vyborgu - Oblomovovo dočasné bydliště na ulici Gorochovaja: přechodný stav bezdomovectví. Tři místa jsou místa tří duševních a každodenních stavů: ráj - ztracený ráj - navrácený ráj. D. Merezhkovsky a Yu Aikhenvald sdíleli přibližně stejný názor.
NA. Dobrolyubov si všiml pomalosti zápletky v románu a nazval román „vytažený“. Jiní badatelé považovali pouze první část románu za pomalou a zaznamenali kompoziční heterogenitu díla.
První díl Oblomova se skutečně liší od ostatních tří dílů. Obsahuje prolog a výklad. Spisovatel nám zde podává první podrobný portrét Ilji Iljiče, nastiňuje jeho povahové rysy, popisuje jeho životní styl a zvyky. Dozvíme se také celý příběh hrdiny. vypráví o dětství v Oblomovce, o studiích na internátu Stolz, o službě v Petrohradě. Zde je tedy prolog zařazen do expozice.
„Oblomovův sen“ získává také expoziční význam, i když v kontextu historie vzniku románu získává devátá kapitola určitou nezávislost. A.V. Druzhinin poznamenává, že Gončarovův román „se rozpadá na dvě nerovné části“. Pod první částí „Oblomova“ je rok 1849, pod zbývajícími – 1857 a 1858. Devátá kapitola tak přispěla nejen ke zvláštní umělecké autenticitě, realističnosti obrazu Oblomova, spojila všechny části románu pohromadě do jednoho celku. jediný celek, ale dal dílu i poezii a jasnou lyriku.
První část románu je tedy expozicí, která zahrnuje prolog. Zde se však nerýsuje pouze charakter hrdiny a jeho pozadí. V první části dochází v románu ke zvláštní rovnováze sil. Gončarov nám zde představuje celou řadu postav, které ztělesňují odlišný, „neo-oblomovský“ postoj k životu. Každý z nich představuje určitý typ ruské reality. A zde Gončarov používá Gogolovu techniku charakterizace postavy. Popis Oblomovových hostů v první kapitole připomíná galerii Gogolových statkářů v básni.
Prvním hostem Oblomova je tedy Volkov, pětadvacetiletý mladík. To je mladý sekulární hraboš, nejen úzkoprsý, ale dokonce přímo hloupý. Hlavní věc pro něj je vnější lesk a lesk. Gončarov zdůrazňuje všechny tyto vlastnosti pomocí charakteristických detailů a definic: „brilantní zdravím“, „lesklý klobouk“, „lakované kožené boty“. Volkovův čas je jasně naplánován: návštěvy, plesy, večeře... Oblomovovi tento způsob života připadá prázdný a marný.
Druhým hostem Ilji Iljiče je „vedoucí oddělení“ Sudbinskij. Jedná se o osobu, která se zajímá o povýšení a kariéru. Tato postava s sebou nese vzpomínky na Gogola a Gribojedova. Jeho poznámky o „kurýrovi“ („... řekl kurýrovi, aby sem cválal. Nemůžeme se ovládat ani minutu“) si tedy spojujeme s Khlestakovem z Gogolovy komedie. Poznámka o Foma Fomich („...je radost sloužit s člověkem, jako je Foma Fomich: nenechá vás bez odměny... Jakmile vyprší jeho funkční období, na vyznamenání zastupuje; za ty kteří ještě nedosáhli lhůty pro hodnost, za kříž, dostanou peníze...“ ) v nás vyvolává vzpomínky na Famusova z Griboedovovy komedie „Běda vtipu“. Tento životní styl je pro Oblomova také nepřijatelný. Všechny Sudbinského potíže mu připadají nesmyslné, na rozdíl od živého, autentického života. "Zasekl jsem se, drahý příteli, jsem přilepený až po uši," pomyslel si Oblomov a sledoval ho očima. - A slepý, hluchý a němý pro všechno ostatní na světě. A stane se veřejně známou osobou, časem si bude spravovat své záležitosti a získá hodnosti... U nás se tomu také říká kariéra! A jak málo člověka je zde potřeba: jeho mysl, jeho vůle, jeho city – proč tomu tak je? Luxus! A dožije svůj život a moc se v něm nepohne... A mezitím pracuje od dvanácti do pěti v kanceláři, od osmi do dvanácti doma - nešťastný!
Třetím Oblomovovým návštěvníkem je spisovatel Penkin, který obhajuje „skutečný směr v literatuře“. Tento obraz vykresluje Gončarov téměř jako karikaturu, odsuzuje v něm povrchnost, nedostatek nápadů, „prázdnost“ některých „spisovatelů“, jejich lásku k novinkám a neotřelým faktům. Zde je samotné jméno hrdiny - Penkin - symbolické. Píše doslova o všem – „o obchodu, o emancipaci žen, o krásných dubnových dnech“. Ilja Iljič útočí na takovou „literaturu“ s ušlechtilým rozhořčením a poznamenává, že v takových dílech není žádný život, „není pro ni pochopení ani soucit“. „Myslíš, že myšlenky nevyžadují srdce? Ne, je oplodněna láskou. Natáhni ruku k padlému, abys ho zvedl, nebo nad ním hořce naříkej, pokud zemře, a neposmívej se mu. Miluj ho, vzpomeň si na sebe a zacházej s ním jako se sebou, pak tě začnu číst a skláním před tebou hlavu... Vyobrazují zloděje, padlou ženu, řekl, ale na člověka zapomínají nebo ne vědět, jak líčit. Jaký druh umění existuje, jaké poetické barvy jste našli? Odsuzujte zhýralost a špínu, ale prosím, bez předstírání poezie." Gončarov zde samozřejmě vyjadřuje své vlastní myšlenky Oblomovovými slovy.
Posledními dvěma hosty Oblomova jsou Alekseev a Tarantiev. „Tito dva ruští proletáři“ navštěvují Ilju Iljiče s velmi specifickým účelem – „pít, jíst, kouřit dobré doutníky“. Alekseev zosobňuje tupost, neviditelnost, nejistotu. Portrét Alekseeva je podán v gogolském duchu. Popis jeho vzhledu odráží portrét Čičikova v básni “ Mrtvé duše" „Člověk nejistých let vstoupil s nejistou fyziognomií v době, kdy je těžké odhadnout léto; ani hezký, ani ošklivý, ani vysoký, ani nízký, ani blonďatý, ani tmavovlasý. Příroda mu nedala žádný ostrý, nápadný rys, ani špatný, ani dobrý." Dokonce i příjmení této postavy je zmateno všemi: někteří mu říkají Ivanov, jiní - Vasiliev nebo Andreev a další - Alekseev. Alekseev není ani bohatý, ani chudý, nemá přátele ani nepřátele, nemá žádné trvalé zaměstnání ve službě. Pozve Ilju Iljiče, aby šel do Jekateringhofu na večírek, ale Oblomov odmítá.
Dále hrdinu navštíví Tarantiev. Jedná se o typ mazaného, arogantního, vynalézavého člověka, podvodníka a podvodníka. „Srdcem úplatkář“ – to je definice, kterou mu autor dává. Tarantiev je krajan Oblomova. A Goncharov podrobně mluví o svém dětství a mládí. Tarantiev získal určité vzdělání, ale přesto musel zůstat písařem, „a mezitím v sobě nosil a byl si vědom dřímající síly, uzamčené v něm nepřátelskými okolnostmi navždy, bez naděje na projevení, protože byli podle pohádek uzamčeni. , ve stísněných, začarovaných zdech jsou duchové zla, zbavení moci škodit.“ Tento hrdina tak rozvíjí motiv skryté síly, nesplněného snu, motiv, který je pro obraz hlavního hrdiny velmi významný.
Všechny tyto postavy mají tedy v románu důležitý kompoziční význam. Každý z nich odhaluje Oblomovovi nějakou stránku života, svádí hrdinu, jako by ho vyzýval, aby se aktivně zapojil a zasáhl do tohoto života. Zde je ale obzvláště důležité něco jiného - téměř každý z těchto lidí je jakýmsi dvojníkem Oblomova. Ilja Iljič má vlastnosti každé z těchto postav. Takže nezná společenskou etiketu o nic hůř než Volkov, který kdysi chodil do divadla a na návštěvu. Ilja Iljič kdysi sloužil jako Sudbinskij a mohl udělat kariéru, protože měl zjevné schopnosti. Oblomovova jemná mysl mohla také sloužit k rozvoji literárního talentu - uměl psát jako Penkin. V Oblomově je také něco z „šedi“ a neviditelnosti Alekseeva - Ilya Iljič není ve společnosti uznáván. Osud Ilji Iljiče má něco společného s osudem Tarantieva, jak jsme poznamenali výše. Všechny tyto oblasti života jsou tedy přítomny v Oblomovově duši, ale hrdina není spokojen s „obsahem“, jejich ideologickým naplněním.
A tady ho Gončarov jakoby vyzývá, aby aktivně zasáhl do života. Oblomov není spokojen se stavem věcí v Rusku veřejná služba- Proč nevyjádříte své myšlenky oddělení? Ilja Iljič je pobouřen nedostatkem nápadů a morální prázdnotou druhých literární práce– proč nezkusit napsat sám? Alekseev má probudit hrdost hrdiny, jeho touhu stát se viditelným. Tarantiev, chytře podvádějící Oblomova, „přivolává k životu“ zdravý rozum Ilji Iljiče, jeho sílu ducha a charakteru, touhu mluvit proti jakékoli nespravedlnosti. Oblomov však na každé z těchto volání odpovídá jakýmsi protestem proti prázdnotě a marnivosti. sociální život, formalismus ruské kariéry, nedostatek nápadů a povrchnost spisovatelů, lidská tupost a nedostatek iniciativy, podvody a podvody. A tento protest spočívá v nečinnosti. Ilja Iljič všechny tyto oblasti života odmítá, protože v nich nevidí vnitřní smysl, hloubku, duchovnost ani lidskost. „Proč jeho pasivita nezanechává dojem hořkosti? Protože nic, co by stálo za to, se tomu nebrání. Oblomovova lenost je proti kariéře, společenské marnivosti, malicherným soudním sporům...“ napsal kritik Annensky.
Posledním z Oblomovových návštěvníků je Stolz. Tento hrdina je již ostře odlišný od všech ostatních předchozí postavy. Stolz předčí všechny Oblomovovy hosty inteligencí, svými obchodními vlastnostmi a slušností. Andrey Ivanovič je energický, věcný, praktický, rozhodný a cílevědomý. A v tomto ohledu je Stolz v románu protinožcem Oblomova. Je však morálně nadřazený Oblomovovi? Zdá se, že Gončarov nás tímto srovnáním hrdinů zaráží a zbytek románu slouží jako řešení tohoto problému. Výzkumníci poznamenali, že vzhled Stolze zanechává pocit začátku nového spiknutí. A skutečně, vzhled Stolze znamená, že Oblomov se seznámil s Olgou. To však také k ničemu nevede. Toto je takzvaný „falešný kompoziční tah“ (objevení se na konci nebo začátku hrdiny, který může změnit celý obraz akce), charakteristický pro stylistický způsob romanopisce Gončarova.
Přitom milostný příběh Oblomova a Olgy Iljinské zaujímá nejdůležitější místo v zápletce románu. V milostném příběhu románu se odhaluje veškerá hloubka přírody a duchovní jemnost hrdiny. Oblomovovo seznámení s Olgou Iljinskou je začátkem prvního milostného příběhu. Vývoj akce je dalším vztahem postav, vznikajícím pocitem lásky. Stojí za zmínku, že vývoj akce se zde navenek pohybuje klikatě - nyní stoupá, nyní klesá: Oblomov pochybuje o pravosti Olginých pocitů, o možnosti jeho štěstí. Vnitřní pohyb hrdinových pocitů se však zvyšuje. Jak poznamenává A.G Tseitlin, hrdina zde, se snaží ukončit svůj vztah s Olgou, napíše dopis, ve kterém se navrhuje rozejít (vnější pokles v akci), ale jeho láska roste. Vrcholem je zde polibek Olgy a Oblomova, pád Ilji k jejím nohám. Poté se akce přesune k rozuzlení. Rozuzlení se stává poslední vysvětlení hrdinů, kde si Olga poprvé jasně uvědomuje, jak se ve svém vyvoleném mýlila a jejich rozchod.
Čtvrtá část románu je epilogem Oblomovova spiknutí spojeného s Olgou Iljinskou. Ale zároveň je čtvrtý díl také novým milostným příběhem pro Oblomova. Začíná však v první části románu. Expozice spiknutí souvisejícího s Agafyou Pšenitsynou je Tarantievovým příběhem o tichém, útulném domě na straně Vyborgu. Když se Tarantyev dozvěděl o Oblomovových problémech, přesvědčí ho, aby se přestěhoval do bytu se svým kmotrem. Takže druhý milostný příběh Oblomov se částečně překrývá s prvním. Takže děj tohoto spiknutí - seznámení Ilyi Iljiče s Agafyou Matveevnou nastává v době, kdy jeho vztah s Olgou Ilyinskaya dosáhne svého vrcholu, svého vyvrcholení. Oblomovův život v domě na straně Vyborgu je vývojem akce. Je příznačné, že samotný vývoj děje zde probíhá jakoby skrze Stolzovo vnímání. Třikrát navštíví Oblomova v domě Agafya Matveevna. Stolz chápe, co Ilja nevidí, zdá se, že zachycuje vztah mezi Oblomovem a Agafyou Pshenicynou, dává jim jistotu, označuje je slovem. Při své první návštěvě pomáhá Andrei Ivanovič Oblomovovi při řešení problémů s panstvím. Při druhé návštěvě Stolz opět zachrání Oblomova, který se stal obětí Tarantievova podvodu. Zároveň se zdá, že zde Stolz odhaluje „tajemství“ Agafya Matveevna, když si vyslechl příběh o zástavě stříbra a perel. Při třetí návštěvě již sám Oblomov nastíní svůj vztah s hostitelkou. Stolz ho však k tomu donutí. Stolzova třetí návštěva se stává vyvrcholením tohoto spiknutí. Zde Oblomov poprvé nazývá Agafyu Matveevna svou manželkou a Andryusha svým synem. Rozuzlením tohoto příběhu a celého románu je smrt hrdiny. Popis budoucí osud Agafya Matveevna, Andryusha, rodina Stolz - epilog Oblomovova druhého spiknutí a zároveň epilog celého románu.
A tady protiklad mezi Oblomovem a Stolzem dostává úplně jiné zabarvení. Vidíme všechna omezení toho druhého, jeho netaktnost, morální zaostalost. Poté, co se Andrej Ivanovič dozvěděl o Iljově vztahu s Agafyou Pshenicynou, považuje svého přítele za mrtvého, jeho život je navždy zničen.
Román obsahuje také vedlejší dějové linie: Stoltzova linie, jeho vztah s Oblomovem, milostný příběh Stoltze a Olgy, intriky s Tarantyevem a Muchtojarovem.
Měli bychom si také všimnout přítomnosti několika vypravěčů v románu. Na poslední stránce knihy se dozvídáme, že Stolz vypráví celý příběh Oblomova života. Tento příběh sepsal Stolzův přítel, spisovatel, člověk, v němž lze rozeznat samotného Gončarova.
Děj a kompozice románu tak objasňují charakter hlavní postavy a odhalují tragický rozpor Oblomovova obrazu. Gončarovův hrdina z celé své duše usiluje o skutečný, autentický život, je obdařen těmi nejlepšími lidskými vlastnostmi, ale není schopen je realizovat, samotná jeho duše se zdá být životu nepřátelská. Kompozice románu navíc plně odpovídá charakteru hlavního hrdiny. To je bezpodmínečná originalita spisovatele Gončarova.
Pokud chcete, abyste měli
málo času, nic nedělat.
A. Čechov
Pojem „kompozice“ je často nahrazován synonymními slovy „struktura“, „architektonika“, „konstrukce“ a často se ztotožňuje se zápletkou a zápletkou. Abych byl upřímný, skladba nemá jednoznačný výklad, skladba je někdy chápána čistě vnější organizace díla (rozdělení na kapitoly, části, jevy, akty, sloky atd.
- „vnější složení“); někdy je považována za její vnitřní základ („vnitřní složení“).
Rozdíl mezi umělecky zajímavými a zábavnými díly je vyjádřen v řadě specifických rysů jejich kompozice. V prvním případě je fascinace děje dosaženo psychologickými prostředky, prohloubením postav a ideovým vyostřením díla; okolnosti v tomto případě nejsou skryty, ale naopak jsou čtenáři odhaleny od samého počátku. V druhém případě je děj postaven na principu zobrazení složitého prolínání vnějších okolností (intrik), matoucí příhody, záhady a řešení. Co je to kus umění- učebnice života, odlitek ze života nebo zázrak umění? Chcete-li objasnit sémantickou roli kompozice románu „Oblomov“, musíte sestavit referenční diagram. První a čtvrtá část románu jsou jeho oporou, jeho základem. Vzlet ve druhém a třetím díle je vyvrcholením románu, právě tím kopcem, na který musí Oblomov vystoupat. První část románu je vnitřně propojena se čtvrtou částí, to znamená, že Oblomovka a strana Vyborg jsou postaveny vedle sebe. Čtyři části románu odpovídají čtyřem ročním obdobím. Román začíná na jaře, 1. května. Milostný příběh - léto přecházející v podzim a zimu. Kompozice je vepsána do ročního kruhu, ročního cyklu přírody, cyklického času. Goncharov uzavírá kompozici románu do prstenu a končí „Oblomov“ slovy: „A řekl mu, co zde bylo napsáno. Oblomov nemůže uniknout z tohoto začarovaného kruhu. Nebo je to možná naopak? A probudí se Ilja Iljič zase ráno ve své kanceláři? Touha „směrem k bodu odpočinku“ - tak je postavena kompozice románu. Existuje tedy již dostatek důkazů, že umělecké dílo je „uměleckým zázrakem“, je to zvláštní svět, který žije podle svých vlastních uměleckých zákonů. Jedním z hlavních kompozičních zákonů je jasná motivace všech činů, chování a prožívání postav. Právě to podle Černyševského dává spisovateli možnost „neposkvrněně seskupovat postavy“, tedy samotným seskupením postav tak, aby odrážely životní pravdu.
První část románu je věnována jednomu obyčejnému dni hrdiny, který jej stráví, aniž by opustil pohovku. Autorovo pohodové vyprávění detailně vykresluje zařízení jeho bytu, který nese punc opuštěnosti a bezútěšnosti. Ale hlavní není ani to, ale skutečnost, že v první části vede Goncharov mnohé odlišní lidé, vytváří strukturální pozadí, jedinečné uspořádání, které udá obecný tón celému románu. Ve čtvrté části zazní podobná intonace, ale tišeji, doznívající. Jedná se o spirálovou či prstencovou kompozici (hra na úrovni uměleckého času), která má svébytný obsah a své prostředky a techniky transformuje a prohlubuje význam zobrazovaného.
Kompozice se liší od zápletky a zápletky. Je určen materiálem, objektem obrazu, světonázorem spisovatele, jeho vizí světa, konkrétní myšlenkou, která je základem díla, a žánrovými úkoly, které si autor stanovil. Zdálo by se, že se v románu téměř nic neděje, ale kompoziční struktura je strhující už od prvních řádků, kdy se Oblomov skrývá ve skříni a skrývá se před vpádem vnějšího života.
Expozice první kapitoly je i přes setrvačnost hlavního hrdiny stále svižná - do jeho potemnělého, zapečetěného pokoje vtrhne život v podobě nepříjemného dopisu od přednosty nebo požadavku majitele na vystěhování z bytu. Oblomov se nemůže přimět dopis přečíst, pátrání odkládá nový byt, ale myšlenky na to neustále otravují jeho existenci. "Dotýká se to života, dostane vás to všude," stěžuje si Ilja Iljič a snaží se obrátit na své hosty o pomoc a radu. Tito lidé z vnějšího světa se od sebe úplně liší, není v nich nejmenší podobnost s Oblomovem. Všichni jsou aktivní, mobilní a energičtí. Zde se objeví prázdný švihák Volkov, kariérista Sudbinskij, usvědčující spisovatel Penkin a Oblomovův drzý krajan Tarantiev a anonymní Alekseev.
Proč spisovatel uvádí do románu tyto epizodické postavy, které se postupně objevují na slavné Oblomovově pohovce? Ano, jen proto, že za prvé chce postavit Oblomova do kontrastu s energií vnějšího života a za druhé, aby ukázal marnost této světské ješitnosti. Kompozice tak dostává i určitý „zákulisní“ rámec, podtext, v němž je zcela jasně vyjádřena společenská expozice.
Goncharovův román „Oblomov“ byl vydán v roce 1859 a okamžitě přitáhl zájem spisovatelových současníků kvůli hloubce problémů odhalených v díle. Autor v románu poprvé popsal pro ruskou společnost tak tendenční fenomén jako „oblomovismus“, přičemž ostře vyzdvihl konflikt mezi hrdiny žijícími v minulosti a hrdiny, kteří jsou tvůrci budoucnosti. Nicméně, stejně důležitý aspekt k pochopení ideologický význam dílem je skladba „Oblomov“, sestavená ze čtyř hlavních částí, odrážejících různé fáze vývoje osobnosti a stav mysli Ilja Iljič.
Děj a kompoziční struktura "Oblomov"
Abychom pochopili ideologické a sémantické funkce kompozice románu „Oblomov“ od Goncharova, je nutné stručně převyprávět hlavní dějové linie díla.
V první části autor čtenáři vykresluje jeden den v životě Ilji Iljiče. Líný, utápěný v „oblomovismu“ Oblomov tráví celý den v posteli, nikdy se neodvažuje vstát a podnikat. Navíc ani nevstane, aby pozdravil Volkova, Sudbinského a Penkina a pak Alekseeva a Tarantieva, kteří k němu přišli. První část končí kapitolou „Oblomovův sen“ - jedinou kapitolou v románu, která má název. Je to dáno nejen historií vzniku díla (nápad na knihu se objevil již v roce 1847 a v roce 1849 Goncharov publikoval „Oblomovův sen“ jako samostatná práce, který pak tvořil základ románu „Oblomov“), ale také význam spánku pro pochopení fenoménu „oblomovismu“, jeho vlivu na Ilju Iljiče jako ústředního cíle jeho života.
Druhá část začíná příchodem Stolze, který Oblomova vytrhne z polospánku a vezme ho s sebou ke svým hostům. Život Ilji Iljiče se dramaticky změní - Andrej Ivanovič ho představí Olze Iljinské, do které se Oblomov zamiluje. Dívka se také zamilovala do Ilji Iljiče a druhý díl končí jejich přiznáními a plány na šťastnou budoucnost.
Třetí část je věnována vývoji vztahů mezi Olgou a Oblomovem. Gončarov popisuje jak štěstí milenců, tak obtíže vzájemného porozumění. Na konci třetího dílu se Oblomov a Olga rozejdou, protože si uvědomí, že idealizované představy o sobě, do kterých se zamilovali, neodpovídají skutečnosti.
Čtvrtá část hovoří o pozdější život Olga a Oblomov. Oblomov nachází své rodinné štěstí u Pshenicyny, která pro něj vytváří onu velmi žádanou atmosféru Oblomovky. Olga se provdá za Stolze. Román končí smrtí Oblomova.
Sémantické rysy kompozice „Oblomov“
V románu "Oblomov" je kompozice rozdělena do čtyř hlavních částí, které symbolizují čtyři etapy hrdinova života, odpovídající ročním obdobím. Není divu, že téma přírody v románu zaujímá jedno z ústředních míst – všechny události jako by byly doplněny krajinou, počasím nebo obrazy přírody.
„Jaro“ a „Léto“ od Oblomova
Román začíná „zimou“ v Oblomovově životě - stavem polospánku, téměř „umírání“, kdy člověk prakticky nevstane z postele a čeká na svou smrt. Další etapou – druhou částí – je „jaro“ Ilji Iljiče – probuzení ze „zimního“ spánku a kroky k novému životu a nová láska. Hraničním okamžikem mezi „zimou“ prvního dílu a „jarem“ druhého je Oblomovův sen, který vypráví o skutečném „jaru“ hrdinova života – jeho dětství v rodné vesnici. Funkční role spánku ve složení románu je plynulý přechod od apatie a „zimy“ k „jaru“ prostřednictvím vzpomínek na mládí, radosti a života prostřednictvím snu - to znamená, že Oblomovův sen je od té doby prorocký. jeho život se opět podobá mládí - naplněný okouzlující krásou přírody, novými dojmy a láskou. Na druhou stranu, příchod hrdinova „jara“ ve snu naznačuje, že následující události jsou pokračováním tohoto snu a ve skutečnosti se hrdinovi nedějí. Naznačují to také slova Olgy během jejich odloučení, že není schopna změnit Oblomova, protože je již mrtvý. To znamená, že počínaje románem Oblomovovou „zimou“ autor naznačuje, že hrdina je již neodvolatelně ponořen do ospalého stavu, což vede ke kolapsu „oblomovismu“.
Jarní lásku hrdinů, symbolizovanou křehkou větvičkou šeříku, vystřídá „léto“ (třetí část románu) jak v duši hrdiny, tak ve vztahu Olgy a Oblomova. Přemýšlejí o nutnosti se oženit, ale Oblomovova nedostatečná iniciativa a strach z budoucnosti tomu brání. Odloučení milenců představuje konec „léta“, zdůrazněný sněhem, do kterého Oblomov padá na cestě domů - jako by připomínala, že hrdina opět upadl do zimního smrtelného spánku a apatie, z níž pouze Olga a Stolz mohl ho vyvést.
„Podzim“ a „Zima“ od Oblomova
Čtvrtá část románu představuje „podzim“ a „zimu“ Oblomovovy osobnosti – klidný, smrtelně tichý život Pšenitsyny. Zdá se, že před Iljovou smrtí se Iljič vrací do své rodné Oblomovky a stále více se ponořuje do snů, které nejsou předurčeny ke splnění. V době skutečné smrti byla Oblomovova osobnost již mrtvá - dlouho existoval mimo skutečný svět, ponořený do iluzorního světa „zimního“ polospánku.
Skutečný kalendář událostí je přitom poněkud posunut ve vztahu k vývoji událostí, které začínají v květnu a končí pozdním podzimem a symbolizují tak období hrdinova života odpovídající jeho skutečnému věku – od 30 let ( pozdní jaro) do pozdního podzimu - asi 50 -30 let.
závěry
Hlavním rysem kompozice románu „Oblomov“ je jeho „kruhovitost“ vnitřní stav Hlavní postava. Na začátku práce je Ilja Iljič nejen ponořen do „oblomovismu“, ale sám je součástí tohoto vzdáleného, rozvedeného velký svět Oblomovki. Totéž vidíme na konci díla – Oblomov umírá duchovně i fyzicky, stejně jako umírá jeho rodná vesnice. Ve filozofickém měřítku kompozice románu naznačuje nevyhnutelnost plynutí času, střídání ročních období a etap života, konečnost nejen člověka a vesnice, ale i celé dějiny rodiny s jejími tradicemi, které budou jistě nahrazeny něčím novým.
Tuto charakteristiku a popis rysů kompozice románu doporučují ke studiu žáci 10. ročníku před psaním eseje na téma „Kompozice románu „Oblomov“.
Pracovní test
Sám autor popsal zvláštnost stavby „Oblomova“. První část nazývá „předehra celého románu“, jakýsi „prolog“ k hlavní části, kde se odehrává děj: jedná se o „báseň lásky“, která tvoří 2. a 3. část díla. Teprve s Oblomovovým vyznáním lásky Olze vzniká románová akce. Právě zde je odhalena pozice autora ve vztahu k hrdinovi a objasněn význam pojmu „Oblomov-shchina“. Výsledek „básně lásky“ a s ní i výsledek života hlavní postavy je shrnut v závěrečných 4 dílech románu.
Dějovým základem díla je tedy milostný příběh ušlechtilého intelektuála, statkáře Oblomova, k dívce integrálního a duchovního charakteru Olze Iljinské. Právě v milostném vztahu se sbíhají všechny ideové linie románu, tvoří jeho ideové a kompoziční centrum. Dramatická akce ukazuje skutečný charakter hlavní postavy, který se nápadně liší od toho, který vidíme v 1. části.
Tento význam milostné intriky v románu určuje spisovatelův koncept, podle kterého „láska hýbe světem silou Archimédovy páky“. Spisovatel věřil, že toto je hlavní začátek existence. Člověk se podle Gončarova může otevřít a ukázat svou podstatu až poté, co projde „školou lásky“. Touto školou procházejí všichni hrdinové románu. Dokonce i Stolz, nepoetický, přízemní charakter, po souhlasu Olgy zvolá: "Toto je poslední štěstí člověka!"
Můžeme říci, že „Oblomov“ není jen román s milostnou zápletkou. Toto je román o různé formy láska, projevující se v osudech lidí, kteří jsou v mnohém protikladní. Odrážejí se v různých rodinných strukturách: rodiny Oblomov a Pshenicyna, Stolts a Olga. Stejně jako samotní hrdinové je i život těchto rodin líčen v souladu s principem antiteze, který hraje v románu nejdůležitější ideovou a kompoziční roli. Ve navenek šťastné, harmonické rodině Stolze a Olgy, založené na lásce a vzájemné úctě, chybí to hlavní – není zde usilování o ideál, všeobecně významný cíl, tato rodina je jakoby uzavřená do sebe. . Proto v ní Olga rodinný život opakuje cestu Oblomovovy duchovní nespokojenosti, kterou Stolz nemá. Antipodem rodiny Stolze a Olgy je další rodinná unie - Oblomov a Pshenitsyna. Ale ani zde autor nenachází „normu“, o které sní. Spekulativní povaha rodiny Stolzů je v kontrastu se záměrnou přízemností rodiny Oblomova a Agafyi Matveevny, a proto zde není hledaná harmonie mysli a srdce. Materiál z webu
Oblomovova smrt je verdiktem toho, co je v jeho postavě spojeno s „oblomovismem“, ale světlé stránky jeho povahy pokračují v osudech těch, kteří ho milovali. Ukáže se, že svou apatií a nečinností ničí nejen sám sebe, ale také inspiruje vzácnou lásku, která člověka změní. Olga vedle něj rozkvetla a i ve šťastné rodině se Stolzem stále častěji vzpomíná na Oblomova. Oblomov objevil lidský smysl a světlo, vdechl duši dříve téměř automatické existenci Agafya Matveevna. Ne nadarmo dochází po Oblomovově smrti k nečekanému sblížení mezi těmito dvěma tak odlišnými hrdinkami. Ukazuje se tedy, že slabý, pasivní Oblomov měl talent pro laskavost, což z něj udělalo povahu, která aktivně ovlivňuje ostatní a probouzí v nich vše nejlepší, laskavé a vznešené. Ale takový člověk je v moderním světě odsouzen k záhubě. „Mezi ideálem a skutečností leží... propast, přes kterou most ještě nebyl nalezen a sotva kdy bude postaven,“ prohlásil Gončarov a tento rozpor posouvá hlavní problém románu daleko za hranice éry. v něm vyobrazena.
