Báseň „Mrtvé duše“ pojal Gogol jako grandiózní panorama ruské společnosti se všemi jejími rysy a paradoxy. Ústředním problémem díla je duchovní smrt a znovuzrození představitelů hlavních ruských vrstev té doby. Autor odhaluje a zesměšňuje neřesti statkářů, korupci a destruktivní vášně byrokratů.
Samotný název díla má dvojí význam. „Mrtvé duše“ nejsou jen mrtví rolníci, ale také další skutečně žijící postavy v díle. Tím, že je Gogol nazývá mrtvými, zdůrazňuje jejich zničené, ubohé, „mrtvé“ duše.
Historie stvoření
„Mrtvé duše“ je báseň, které Gogol věnoval významnou část svého života. Autor opakovaně měnil koncepci, dílo přepisoval a přepracovával. Zpočátku Gogol pojal Mrtvé duše jako humoristický román. Nakonec jsem se však rozhodl vytvořit dílo, které odhaluje problémy ruské společnosti a poslouží její duchovní obrodě. Tak se objevila báseň „Dead Souls“.
Gogol chtěl vytvořit tři svazky díla. V první měl autor v plánu popsat neřesti a rozklad tehdejší poddanské společnosti. Ve druhé dejte jejím hrdinům naději na vykoupení a znovuzrození. A ve třetí hodlal popsat budoucí cestu Ruska a jeho společnosti.
Gogolovi se však podařilo dokončit pouze první díl, který se v roce 1842 objevil v tisku. Nikolaj Vasiljevič až do své smrti pracoval na druhém dílu. Autor však těsně před svou smrtí spálil rukopis druhého dílu.
Třetí díl" Mrtvé duše“ nebylo nikdy napsáno. Gogol nedokázal najít odpověď na otázku, co bude po Rusku. Nebo jsem možná jen neměl čas o tom psát.
Popis díla
Jednoho dne ve městě NN velmi zajímavá postava, který výrazně vyčnívá z pozadí ostatních staromilců města - Pavla Ivanoviče Čičikova. Po svém příjezdu se začal aktivně seznamovat s významnými osobnostmi města, navštěvoval hody a večeře. O týden později už byl příchozí přátelsky se všemi představiteli městské šlechty. Všichni byli potěšeni novým mužem, který se náhle objevil ve městě.
Pavel Ivanovič odchází z města na návštěvu k šlechtickým majitelům půdy: Manilovovi, Korobochce, Sobakeviči, Nozdryovovi a Plyushkinovi. Ke každému majiteli pozemku je laskavý a ke každému se snaží najít přístup. Přirozená vynalézavost a vynalézavost pomáhají Čichikovovi získat přízeň každého vlastníka půdy. Kromě prázdných řečí Čičikov mluví s pány o rolnících, kteří zemřeli po auditu („mrtvé duše“), a vyjadřuje touhu je koupit. Majitelé půdy nemohou pochopit, proč Čichikov potřebuje takovou dohodu. Oni s tím však souhlasí.
V důsledku svých návštěv Čičikov získal více než 400 „mrtvých duší“ a spěchal, aby rychle dokončil své podnikání a opustil město. Užitečné kontakty, které Čičikov navázal po svém příjezdu do města, mu pomohly vyřešit všechny problémy s dokumenty.
Po nějaké době majitel pozemku Korobochka nechal ve městě proklouznout, že Čičikov skupoval „mrtvé duše“. Celé město se dozvědělo o Čičikovových záležitostech a bylo zmateno. Proč by si takový vážený pán kupoval mrtvé rolníky? Nekonečné fámy a spekulace mají neblahý vliv i na prokurátora a ten umírá strachy.
Báseň končí tím, že Čičikov spěšně opouští město. Čichikov při odchodu z města smutně vzpomíná na své plány nakupování mrtvý duše a zavázal je do pokladnice jako živé.
Hlavní postavy
Kvalitativně nový hrdina v tehdejší ruské literatuře. Chichikov lze nazvat zástupcem nejnovější třídy, která se právě objevuje v nevolnickém Rusku - podnikatelé, „nabyvatelé“. Aktivita a aktivita hrdiny jej příznivě odlišuje od ostatních postav v básni.
Obraz Chichikova se vyznačuje neuvěřitelnou všestranností a rozmanitostí. I podle vzhledu hrdiny je těžké okamžitě pochopit, jaký je a jaký je. "V lehátku seděl gentleman, ne hezký, ale ne špatného vzhledu, ani moc tlustý, ani moc hubený, o něm se nedá říct, že je starý, ale ani že je moc mladý."
Je těžké pochopit a přijmout povahu hlavního hrdiny. Je proměnlivý, má mnoho tváří, dokáže se přizpůsobit každému partnerovi a dát jeho tváři požadovaný výraz. Díky těmto vlastnostem Čichikov snadno najde společný jazyk s vlastníky půdy a úředníky a získá požadované postavení ve společnosti. Čičikov využívá svou schopnost okouzlit a získat ty správné lidi, aby dosáhl svého cíle, totiž přijímání a hromadění peněz. Jeho otec také naučil Pavla Ivanoviče jednat s bohatšími a zacházet s penězi opatrně, protože pouze peníze mohou připravit cestu v životě.
Čičikov nevydělával peníze poctivě: podváděl lidi, bral úplatky. Postupem času se Čičikovovy machinace stále více rozšiřují. Pavel Ivanovič se snaží zvýšit své jmění jakýmikoli prostředky, aniž by věnoval pozornost jakýmkoli morálním normám a zásadám.
Gogol definuje Čičikova jako člověka s odpornou povahou a také jeho duši považuje za mrtvou.
Gogol ve své básni popisuje typické obrazy vlastníků půdy té doby: „obchodní manažery“ (Sobakevič, Korobochka), stejně jako neseriózní a marnotratné pány (Manilov, Nozdrev).
Nikolaj Vasiljevič v díle mistrně vytvořil obraz statkáře Manilova. Tímto jediným obrazem myslel Gogol celou třídu statkářů s podobnými rysy. Hlavními vlastnostmi těchto lidí jsou sentimentalita, neustálé fantazie a nedostatek aktivní činnosti. Vlastníci půdy tohoto typu nechávají ekonomiku volný průběh a nedělají nic užitečného. Jsou hloupí a uvnitř prázdní. Přesně takový byl Manilov – v jádru nebyl špatný, ale průměrný a hloupý pozér.
Nastasya Petrovna Korobochka
Statkář se však od Manilova povahově výrazně liší. Korobochka je dobrá a spořádaná hospodyňka; Život statkářky se však točí výhradně kolem jejího statku. Schránka se duchovně nevyvíjí a nic ji nezajímá. Nerozumí absolutně ničemu, co se netýká její domácnosti. Korobochka je také jedním z obrazů, kterými Gogol myslel celou třídu podobných úzkoprsých statkářů, kteří nevidí nic za svým statkem.
Autor jednoznačně řadí statkáře Nozdryova mezi neseriózního a marnotratného pána. Na rozdíl od sentimentálního Manilova je Nozdrev plný energie. Majitel pozemku však tuto energii nevyužívá ve prospěch farmy, ale pro své chvilkové požitky. Nozdryov hraje a utrácí peníze. Vyznačuje se lehkomyslností a nečinným přístupem k životu.
Michail Semenovič Sobakevič
Obraz Sobakeviče, vytvořený Gogolem, odráží obraz medvěda. Ve vzhledu majitele pozemku je něco jako velké divoké zvíře: nemotornost, klid, síla. Sobakevič se nezajímá o estetickou krásu věcí kolem sebe, ale o jejich spolehlivost a trvanlivost. Za jeho drsným vzhledem a přísným charakterem se skrývá mazaný, inteligentní a vynalézavý člověk. Podle autora básně nebude pro statkáře, jako je Sobakevič, těžké přizpůsobit se změnám a reformám přicházejícím v Rusku.
Nejneobvyklejší představitel třídy vlastníků půdy v Gogolově básni. Starý muž se vyznačuje extrémní lakomostí. Navíc Plyushkin je chamtivý nejen ve vztahu ke svým rolníkům, ale také ve vztahu k sobě. Takové úspory však dělají z Plyuškina skutečně chudého muže. Ostatně právě jeho lakomost mu nedovoluje najít rodinu.
Byrokracie
Gogolovo dílo obsahuje popis několika městských úředníků. Autor je však ve svém díle od sebe výrazněji nerozlišuje. Všichni úředníci v "Dead Souls" jsou banda zlodějů, podvodníků a defraudantů. Těmto lidem jde opravdu jen o jejich obohacení. Gogol doslova v několika obrysech popisuje podobu typického úředníka té doby a odměňuje ho těmi nejnelichotivějšími vlastnostmi.
Analýza práce
Děj „Dead Souls“ je založen na dobrodružství, které vymyslel Pavel Ivanovič Čičikov. Na první pohled se Čičikovův plán zdá neuvěřitelný. Když se však na to podíváte, ruská realita té doby se svými pravidly a zákony poskytovala příležitosti pro nejrůznější podvody spojené s nevolníky.
Faktem je, že po roce 1718 in Ruské impérium Bylo zavedeno kapitační sčítání rolníků. Za každého mužského nevolníka musel pán zaplatit daň. Sčítání se však provádělo poměrně zřídka - jednou za 12-15 let. A pokud některý ze sedláků utekl nebo zemřel, byl majitel pozemku stále nucen za něj platit daň. Mrtví nebo uprchlí rolníci se pro pána stali přítěží. Vznikla tak úrodná půda pro různé druhy podvodů. Sám Čičikov doufal, že tento druh podvodu provede.
Nikolaj Vasiljevič Gogol velmi dobře věděl, jak byla strukturována ruská společnost s jejím poddanským systémem. A celá tragédie jeho básně spočívá v tom, že Čičikovův podvod absolutně neodporoval současné ruské legislativě. Gogol odhaluje pokřivené vztahy člověka k člověku i člověka ke státu a hovoří o tehdy platných absurdních zákonech. Kvůli takovým deformacím se stávají možné události, které odporují zdravému rozumu.
"Mrtvé duše" - klasický, která je jako žádná jiná psána ve stylu Gogola. Dost často Nikolaj Vasiljevič vycházel ve své práci z nějaké anekdoty nebo komické situace. A čím je situace směšnější a neobvyklejší, tím tragičtější se skutečný stav věcí zdá.
Do jakého typu literatury patří „Dead Souls“ od N. V. Gogola?
Přečtěte si níže uvedený fragment práce a dokončete úkoly 1–9.
Ale Čičikov prostě řekl, že takový podnik nebo vyjednávání nebude v žádném případě v rozporu s občanskými předpisy a dalším vývojem v Rusku, a o minutu později dodal, že státní pokladna bude dokonce dostávat výhody, protože dostane zákonné povinnosti.
- Takže myslíš?
- Myslím, že to bude dobré.
"A jestli je to dobré, to je jiná věc: já proti tomu nic nemám," řekl
Manilov se úplně uklidnil.
- Teď už zbývá jen domluvit se na ceně.
- Jaká je cena? - řekl znovu Manilov a zastavil se. "Opravdu si myslíš, že bych bral peníze za duše, které nějakým způsobem ukončily svou existenci?" Pokud vás napadla taková, dá se říct fantastická touha, tak z mé strany vám je bez zájmu předávám a přebírám kupní smlouvu.
Byla by to velká výtka historikovi navrhovaných událostí, kdyby neřekl, že po takových slovech Manilova přemohlo hosta potěšení. Bez ohledu na to, jak klidný a rozumný byl, skoro dokonce udělal skok jako koza, což, jak víme, se děje jen v nejsilnějších pohnutkách radosti. Otočil se na židli tak silně, že vlněný materiál, který pokrýval polštář, praskl; Sám Manilov se na něj podíval poněkud zmateně. Pobídnut vděčností okamžitě tolik děkoval, že byl zmatený, celý se začervenal, udělal negativní gesto hlavou a nakonec vyjádřil, že to nic není, že opravdu chce něčím dokázat přitažlivost srdce, magnetismus duše a mrtvé duše jsou v některých ohledech úplný odpad.
"Vůbec to není svinstvo," řekl Čičikov a potřásl mu rukou. Zde se zhluboka nadechl. Zdálo se, že má náladu na srdečné výlevy; Ne bez citu a výrazu nakonec pronesl tato slova: „Kdybyste věděli, jakou službu prokázala tato zjevně svinstvo člověku bez kmene a klanu!“ A opravdu, co jsem neutrpěl? jako nějaká bárka mezi divokými vlnami... Jaká perzekuce, jaké perzekuce jsi nezažil, jaký smutek jsi neokusil a za co? za to, že dodržoval pravdu, že měl čisté svědomí, že podal ruku jak bezmocné vdově, tak nešťastnému sirotkovi!.. - Zde si i slzu, která se vykutálela, utřel kapesníkem.
Manilov byl úplně dojatý. Oba přátelé si dlouze podávali ruce a dlouho si mlčky hleděli do očí, ve kterých byly vidět vytékající slzy. Manilov nechtěl pustit ruku našeho hrdiny a dál ji tiskl tak žhavě, že už nevěděl, jak jí pomoci. Nakonec, když ji pomalu vytáhl, řekl, že by nebylo špatné dokončit kupní smlouvu co nejrychleji a bylo by hezké, kdyby město navštívil sám. Pak si vzal klobouk a začal se rozcházet.
(N.V. Gogol, "Mrtvé duše")
Jaká je Gogolova definice žánru Mrtvé duše?
Vysvětlení.
Sám Gogol nazval „Mrtvé duše“ báseň a báseň je lyricko-epický žánr. Epická díla se vyznačují šíří reality: odrážejí jak soukromý život lidí, tak veřejný život celých národů. Báseň se od epických děl liší zvláštním, subjektivně zaujatým postojem autora k událostem a postavám, tedy lyrikou obrazu. Báseň je velké poetické dílo s dějově-narativní organizací.
Odpověď: báseň.
Odpověď: báseň
Jak se nazývá obraz vnitřních zážitků hrdiny, který se projevuje v jeho chování? („zmatený, celý zrudlý, udělal negativní gesto hlavou“)?
Vysvětlení.
Zobrazení vnitřních zkušeností hrdiny je psychologismus. Tento způsob zobrazení postavy znamená, že si autor dává za úkol ukázat charakter a osobnost hrdiny přímo z psychologické stránky a učinit tento způsob chápání hrdiny tím hlavním.
Odpověď: psychologismus.
Odpověď: psychologismus
Zdroj: Jednotná státní zkouška 5.5.2015. Raná vlna.
Čičikov navštěvuje kromě Manilova i další statkáře. Vytvořte shodu mezi příjmeními vlastníků pozemků a rysy jejich vzhledu: pro každou pozici v prvním sloupci vyberte odpovídající pozici z druhého sloupce.
Zapište si čísla ve své odpovědi a seřaďte je v pořadí odpovídajícím písmenům:
| A | B | V |
Vysvětlení.
A) Manilov - "Jeho rysy obličeje nebyly bez příjemnosti, ale zdálo se, že tato příjemnost má v sobě příliš mnoho cukru."
B) Nozdryov - "Velmi dobře stavěný chlapík s plnými růžovými tvářemi, zuby bílými jako sníh a uhlově černými kotletami."
B) Plyushkin - "Malé oči ještě nezhasly a vyběhly zpod jeho vysokého obočí jako myši."
Definice N.V. Gogol žánru Mrtvých duší
Gogol, autor kritických článků a recenzí v Puškinově Sovremenniku, viděl výskyt mnoha příběhů a románů a jejich úspěch u čtenářů, a proto pojal Mrtvé duše jako „velmi dlouhý román, který, jak se zdá, bude velmi zábavný“. 11 - Dopis A.S. Puškin ze 7. října 1835. Autor zamýšlel „Mrtvé duše“ „pro lůzu“, a ne pro ušlechtilého čtenáře, pro buržoazii v jejích různých vrstvách, městské filistinství, nespokojené se systémem vlastníků půdy, privilegované postavení šlechta a svévole byrokratické vlády. Oni, „téměř všichni chudí lidé“, jak poznamenal Gogol sociální rysy jejich čtenáři požadovali zviditelnění a kritický postoj ke způsobu života, který zavedla vládnoucí třída. Těmto čtenářským vrstvám byl blízký Gogol „džentlmen-proletář“ (podle A. Herzena), bez šlechtického pasu, bez statku, který při hledání příjmu vystřídal několik profesí, a začal zobrazovat ruskou realitu v podobě románu, protože sociální témata a způsob kritického zobrazování života v tomto žánru odpovídaly zájmům a vkusu nového čtenáře, vyhovovaly „univerzálním potřebám“, sloužily jako zbraň v třídním boji a vyjadřovaly požadavky vyspělých sociální skupiny.
Takový román, uspokojující „celosvětovou... všeobecnou potřebu“ kritického postoje k realitě, podávající široké obrazy života, stanovující život i pravidla morálky, chtěl Gogol ve svém „skutečném románu vytvořit“.
Ale práce na „Dead Souls“, zachycující nové aspekty života, nové hrdiny, přiměla předvídat možnosti stále širšího rozvoje díla a Gogol již v roce 1836 nazval „Mrtvé duše“ báseň. „Věc, na které teď sedím a pracuji,“ napsal Gogol Pogodinovi z Paříže, „a o které dlouho přemýšlím a ještě dlouho o ní budu přemýšlet. nevypadá jako příběh nebo román, dlouhý, dlouhý, několik svazků, jeho název je „Dead Souls“. Pokud mi Bůh pomůže naplnit mé báseň, tak to bude můj první slušný výtvor. Všichni Rusové mu odpoví."
Slovník literární termíny uvádí následující definice:
Román je žánr eposu. Jeho rysy: velký objem práce, rozvětvený děj, široká témata a problémy, velké množství postav, složitost kompozice, přítomnost několika konfliktů.
Příběh je žánrem epického, in starověká ruská literatura- příběh o skutečném historická událost. Později se příběh objevil jako příběh o jednom lidském osudu.
Báseň je lyricko-epický žánr, rozsáhlé básnické dílo založené na zápletce, mající lyrické rysy.
Pochopení žánru se v mysli samotného autora zdvojnásobilo a sám pak nazval „mrtvé duše“ buď báseň, nebo příběh, nebo román. Tyto protichůdné definice žánru jsou zachovány až do konce – zůstaly v tištěném textu obou doživotních vydání Mrtvých duší v letech 1842 a 1846. Jestliže však v dopise Pogodinovi Gogolovi byly s básní spojeny široké myšlenky na zobrazení „celého Ruska“, pak v textu „Mrtvých duší“ je žánr příběhu spojen právě s těmi pojmy, které jsou obvykle prezentovány jako odpovídající báseň. Ve druhé kapitole Gogol o svém díle říká, že je „ příběh velmi dlouhé, mající schopnost rozšířit se do šířky a prostornější“; dokonce i v lyrických odbočkách z kapitoly XI, které se objevily na konci práce na „Dead Souls“, mluvících o majestátním pokračování „Dead Souls“ a o výskytu ctnostných hrdinů a obrazech pozitivní stránky ruského života, Gogol napsal : „Ale... možná právě v tomhle příběhy ucítí jiné, dosud nenapnuté struny, objeví se nevýslovné bohatství ruského ducha, projde manžel... nebo nádherná ruská panna...“. Na stejné stránce, o pár řádků později, při předpovídání budoucího velkého vývoje obsahu Gogol opět napsal „příběh“: „objeví se kolosální obrazy... skryté páky širokého příběhy......". Někdy název básně odkazuje na Gogolovy velké plány: vyprávějící životopis Čičikova (ve stejné kapitole XI) mu vtipně děkuje za nápad kupovat mrtvé duše, protože kdyby tato myšlenka Čičikova nenapadla, "Nenarodil by se." tato báseň“, ale na jiném místě v téže biografii hovořil o „záhadě, proč se tento obraz (Čichikov) objevil v právě se objevujícím báseň"; dále se jednoduše nazývají „mrtvé duše“. kniha bez vymezení žánru. Naposledy se „báseň“ znovu objevuje v vtipné frázi v povídce o „vlastencích“ – Kifu Mokieviči a Mokiji Kifoviči, „kteří nečekaně, jakoby z okna, vyhlédli na konec našeho básně…».
Z analýzy Gogolova užití výrazů „příběh“ a „báseň“ v textu „Mrtvých duší“ nelze dospět k závěru o autorově pevném, ustáleném chápání žánru jeho velkého díla v době jeho zveřejnění.
Názvy žánrů příběhu, básně a románu v Gogolových dopisech počínaje rokem 1835 jsou také seřazeny. To vše dokazuje, že Gogol se při práci na Mrtvých duších nerozhodl, respektive nevyřešil otázku jejího žánrového vymezení.
S největší pravděpodobností Gogol nazval „Mrtvé duše“ báseň a chtěl zdůraznit důležitost a význam svého díla.
Epické básně a eposy byly považovány za „korunu a hranici vznešených děl lidské mysli...“ 11 - Prohlášení V.K. toto chápání básně pokračovalo v době Gogolova učení, ve školní dogmatické literatuře a rétorice, například ve „Slovníku staré a nové poezie“ N. Ostolopova, vydaném v roce 1821. Svými básněmi se proslavilo mnoho spisovatelů – Homer, Virgil, Milton, Wolf a další. V Rusku prosluly básně Trediakovského, Lomonosova, Petrova a komické Bogdanoviče, V. Majkova. Titul „Mrtvé duše“ povýšil Gogola v očích jeho přátel.
D.E. Tamarchenko cituje příklad z dopisu M. A. Maksimovičovi z 10. ledna 1840, ve kterém Gogol nazval „mrtvé duše“ nikoli báseň, ale román, dospěl k závěru, že „stěží lze souhlasit s těmi badateli, kteří odkazují na tento dopis jako na příklad Gogolova váhání při určování žánru jeho díla“. S tímto názorem nelze souhlasit. Gogol, jak již bylo řečeno výše, i v tištěném textu „Mrtvých duší“ ponechal žánru různá jména, což nesporně dokazuje jeho nejistotu a možná i váhání při řešení tohoto problému. Následně, po vydání prvního dílu Mrtvých duší, Gogol pod vlivem polemiky mezi V.G. Belinsky a K. Aksakov o žánru „Mrtvé duše“ začali psát „Učebnici literatury pro ruskou mládež“. Gogol v ní vymezuje žánry poezie a mezi nimi i žánr „malého eposu“, v němž moderní gogolští badatelé s určitým přesahem vidí popis žánru básně, kterou Gogol zvolil pro „Mrtvé duše“.
Toto je definice: „V nových staletích povstala generace narativní eseje, tvořící jakoby střední cestu mezi románem a eposem, jehož hrdinou je sice soukromá a neviditelná osoba, ale pro pozorovatele lidské duše v mnoha ohledech významný. Autor vede svůj život řetězy dobrodružství a proměn, aby zároveň podal pravdivý obraz všeho podstatného v rysech a morálce doby, kterou přijal, onen pozemský, téměř statisticky zachycený obraz nedostatků, zneužívání, neřesti a vše, čeho si v této době a době hodné upoutání pozornosti každého všímavého současníka, hledajícího v minulosti živé poučení pro současnost... Mnohé z nich, ač psané prózou, lze přesto považovat za básnické výtvory . Neexistuje žádná univerzalita, ale existuje a je plný epický svazek úžasných zvláštních jevů, jak to básník vkládá do poezie.“
Některé rysy „malého eposu“ (volba „soukromé a neviditelné osoby“ jako hrdiny, děj jako „řetěz dobrodružství a změn“, touha „předložit... pravdivý obraz... čas“, tvrzení, že „malý epos“ lze napsat prózou), lze aplikovat na „Mrtvé duše“. Ale je třeba poznamenat, že Gogol připisuje obsah eposu minulost, autorovi, „hledání v minulost, minulostživé lekce pro přítomnost." V tom Gogol sledoval hlavní rys básní a eposů: všechny zobrazují vzdálenou minulost. A obsahem „Dead Souls“ je modernost, obraz Ruska 30. let a slouží jako „živá lekce pro současnost“ právě pro svou modernost. Kromě toho byla „Výcviková kniha literatury“ napsána v letech 1843 až 1844, kdy Gogol začal přemýšlet o umělecké formy Ruská literatura, jemu do té doby nejasná.
Nejistota v porozumění základním otázkám žánrů byla běžným jevem ve společnosti i v kritických článcích, vzhledem k přechodnému momentu ve vývoji ruské literatury.
Druhá polovina 30. let, kdy Gogol pracoval na Mrtvých duších, byla érou přirozeného vítězství ruského realismu nad literární romantismus a epigony sentimentalismu a klasicismu. Realismus, přinášení nového obsahu a nového umělecká metoda obrazy reality, žádané nové umělecké formy jeho realizace, vznik nových druhů literární práce. Tato nedostatečnost starých forem ovlivnila vznik nových žánrů ve 40. letech 19. století, například „fyziologické eseje“, které zaznamenal Belinsky. Nejistota v chápání žánru byla podle Belinského vysvětlena i tím, že „v 18. století román nedostal žádný konkrétní význam. Každý spisovatel to pochopil po svém“ 11 - V.G. Belinský, sv. X, str. 315 - 316..
Objevení se v 19. století románů různých směrů - romantických, historických, didaktických atd. - jen umocnilo nepochopení podstaty a charakteristiky románu.
Žánrová originalita „Dead Souls“
Žánr lze chápat jako rozvíjející se typ díla, které má určité vlastnosti. „Ani román, ani příběh. Něco naprosto originálního,“ napsal L. N. Tolstoy o „Dead Souls“. Toto dílo ztělesňuje ironii, umělecké kázání, román a báseň. Gogol harmonicky kombinoval rysy vlastní různým žánrům.
N.V. Gogol nazval „Mrtvé duše“ báseň. Na slavné obálce prvního vydání podle kresby Gogola dominuje jak názvu, tak autorovu příjmení slovo „báseň“. Slovo „báseň“ v Gogolově době znamenalo různé druhy děl.
Báseň se jmenovala Homérova „Ilias“ a „Odyssea“ – žánr, který Gogol v posthomerické éře považoval za nenapravitelný. Nicméně, někteří kritici věřili, že Dead Souls byl napsán podle vzoru Ilias a Odyssey. Analogie s putováním Odyssea je zřejmá. Gogol přidal k hlavnímu názvu díla ještě jeden titul - „Dobrodružství Čičikova“. Dobrodružství, cestu, putování Odyssea popsal Homér. Takže například analogii těchto dvou děl lze vysledovat v epizodě s Korobochkou, kde Čičikov je jako Odysseus, Korobochka je jako královna Circe. "Ach, pane otče, vy jste jako prase, máte celá záda od bahna." Jak víte, Circe se setkává s Odysseovými společníky a proměňuje je ve skutečné prasata. Odysseus a Čičikov navíc cestují a putují.
Slovo „báseň“ také evokovalo asociace s Dantovým dílem. Tato tradice měla pro autora Mrtvých duší zvláštní význam. V povědomí ruské společnosti" Božská komedie„existoval v té době přesně jako báseň. Obvykle se v souvislosti s danteovskou tradicí poukazuje na to, že báseň měla být složena kompozičně ze tří částí, obdobně jako „Peklo“, „Očistec“ a „Ráj“. Některé kapitoly Mrtvých duší představují kruhy pekla. Při srovnání Ruska s peklem v prvním díle svého díla Gogol jasně říká, že Rusko se musí vzchopit a přejít z pekla do očistce a poté do ráje. „V tomto románu chci ukázat alespoň jednu stránku celého Ruska,“ říká Gogolův slavný dopis Puškinovi. Ale po nějaké době Gogol v dopise Pogodinovi zdůrazňuje, že jeho dílo není příběh, ne román, ale báseň. Pravděpodobně se Gogol ve své snaze vytvořit moderní trilogickou báseň mohl řídit filozofickým chápáním žánru. Jinými slovy, rozdělení básně do tří částí by mohlo být podpořeno filozofickou tradicí.
Jak víte, myšlenka na vytvoření takového díla od Gogola patřila Puškinovi. „Velký esej“, který Gogol začal psát, byl na jedné straně zarámován jako pikareskní román. Takže například ústřední postavou není hrdina, ale antihrdina. Typ darebáka, dobrodruha se ukázal být jedním z nejvhodnějších pro roli, kterou Gogol Čičikovovi přidělil. V románu jsou všechny tváře představeny předem, než začne jejich akce. V "Dead Souls" většina postavy se před čtenářem objeví hned v první kapitole: téměř všichni úředníci města, Čičikov a jeho společníci. V románu sleduje vývoj zápletky představení postav a naznačuje neobvyklou zápletku. V "Dead Souls" po expozici je hlášena "jedna podivná vlastnost" hosta a podniku. V románu „pozoruhodný incident“ ovlivňuje zájmy a vyžaduje účast všech postav. V "Dead Souls" Čičikovův podvod nečekaně určil životy stovek lidí a stal se na nějakou dobu středem pozornosti města NN. Zdá se, že ve vývoji zápletky spočívá příběh vývoje postavy, tedy změna, která v Gogolově díle staví „mrtvé duše“ na zvláštní místo jako epické dílo.
V Gogolovi, stejně jako v Puškinovi, je příběh o jménu autora. V Evženu Oněginovi se však stejně jako v Hrdinovi naší doby stále snoubí autorova přítomnost s účastí autora na akci. V Dead Souls je vyprávění jiné: autor-vypravěč není účastníkem událostí a nevstupuje do vztahu s postavami. Pouze přibližuje události, popisuje životy hrdinů. Neustálá přítomnost autora tak dělá z „Mrtvých duší“ lyricko-epické dílo. Když mluvíme o epickém díle, máme na mysli vyprávění zaměřené na osud jedince, na jeho vztah k okolnímu světu. Právě image autora pomáhá určovat charakter postav a jejich pohled na svět. Tento obraz je vytvořen pomocí lyrických odboček, komentářů k určitým činům, myšlenkám, událostem v životě postav.
Takže v Gogolově díle „Dead Souls“ můžete vidět kombinaci mnoha žánrů. Taková kombinace rysů dává dílu charakter podobenství či učení.
