RF ŠVIETIMO IR JAUNIMO REIKALŲ MINISTERIJA
PETROZAVODSKO PEDAGOGINĖ KOLEGIJA
Ikimokyklinis skyrius
Esė
Jurijus Aleksejevičius Vasnecovas
Užbaigta:
Irina Vladimirovna Bogomolova
Alena Nikolaevna Gurkova
Anna Valerievna Skrynnik
Natalija Vladimirovna Popova
431 grupės mokiniai
Patikrinta:
Dranevičius L. V.
PPC mokytojas
Petrozavodskas 2005 m
1 SKYRIUS Yu.A. biografija. Vasnecova………………………………………..3-5
2 SKYRIUS Vasnecovo iliustracijų įvaizdžio ypatybės……………6-7
IŠVADA……………………………………………………………………………………8
PRIEDAS………………………………………………………………… 9-12
NUORODOS SĄRAŠAS………………………………13
1 SKYRIUS Yu.A. biografija. Vasnecova
Yu.A. Vasnecovas gimė (1900 - 1973) Vyatkoje, Vyatkos kunigo šeimoje ir buvo toli giminė su Viktoru ir Apolinariu Vasnecovais. Mama mezgė, siuvinėjo ir audė nėrinius. Grietinėlės, pelkių žalumynų ir šviesiai mėlynos spalvos derinys nėriniuose galėtų būti pamoka jaunajam dailininkui. Tėvo įtaka skirtinga: charakteris – atkaklumas, bet kuriame reikale eiti iki galo, būti atsidavusiam, ištikimam žodžiui. Seserys – iš jų gerumas, pasiaukojimas, meilė. Visi keliai skirti Juročkai. Tačiau jis taip pat dovanojo ir aistringai mylėjo. Kolya Kostrov ir Zhenya Charushin yra menininkų draugai iki gyvos galvos Vjatkoje ir Leningrade. Su Arkadijumi Rylovu, akademiku (Kuindži mokiniu), Jurijus vaikystėje rašė eskizus, o vėliau studijavo savo dirbtuvėse Akademijoje.
Apsėstas noro tapti menininku, 1921 metais atvyko į Petrogradą ir įstojo į Valstybinio dailės muziejaus (vėliau VKHUTEMAS) tapybos skyrių, studijavo pas A.E. Kareeva, M.V. Matyushkina, K.S. Malevičius ir N.A. Tyrsa; Sėkmingai baigė studijas 1926 m. Matiušin įdomiausia spalva. Eglutę piešiate saulėlydžio danguje, todėl reikia rasti gražią trečią spalvą ir pastatyti ją tarp objekto ir aplinkos, kad visos trys spalvos sužibėtų. Ir nors Jurijus Malevičiaus magistrantūros mokykloje mokėsi materialumo, objektyvumo, žaidimo su forma, su vaizdine faktūra, jis niekada nepamiršo Matiušino spalvinės darnos. Geriausiose vaikiškose iliustracijose ir paveiksluose, žinoma, jis naudojo Matyušino mokyklos principus.
Ieškodamas pajamų, jaunasis menininkas pradėjo bendradarbiauti su Valstybinės leidyklos vaikų ir jaunimo literatūros skyriumi, kur, vadovaujamas V. V. Lebedevo, laimingai atsidūrė rusų folkloro temų ir vaizdų interpretacijoje. pasakos ir daugiausia vaikiški eilėraščiai, kuriuose jo natūralų potraukį geriausiai tenkino humoras, groteskas ir gera ironija.
1930-aisiais Išgarsėjo iliustracijomis P. P. Eršovo knygoms „Pelkė“, „Kuprotas arkliukas“ (žr. priedą), „Penkiasdešimt kiaulių“, K. I. Čukovskio „Pavogta saulė“, L. I. Tolstojaus „Trys lokiai“. Tuo pačiu metu jis padarė puikius – elegantiškus ir žavius – litografinius spaudinius vaikams, paremtus tais pačiais siužeto motyvais.
Karo metais, iš pradžių praleidęs Molotove (Permė), vėliau Zagorske (Sergiev Posad), kur buvo Žaislų instituto vyriausiasis menininkas, Vasnecovas atliko poetines iliustracijas S. Maršako „Anglų liaudies dainoms“. 1943 m.), o vėliau už jo knygą „Katės namas“ (1947). Naujos sėkmės jam atnešė iliustracijos folkloro rinkiniams „Stebuklų žiedas“ (1947) ir „Pasakos veiduose“ (1948). Vasnecovas dirbo neįprastai intensyviai, daug kartų varijuodamas jam brangias temas ir įvaizdžius. Puikiai žinomos kolekcijos „Ladushki“ (1964) ir „Vaivorykštės lankas“ 1969 (žr. priedą) tapo unikaliu ilgametės veiklos rezultatu. Ryškiuose, linksmuose ir šmaikščiuose Vasnecovo piešiniuose rusų folkloras rado bene organiškiausią įsikūnijimą, ant jų užaugo ne viena jaunųjų skaitytojų karta, o per savo gyvenimą jis pats buvo pripažintas vaikų knygų srities klasiku.
Tuo tarpu knygų grafika buvo tik viena jo kūrybos pusė. Pagrindinis Vasnecovo gyvenimo tikslas visada buvo tapyba, ir šio tikslo jis siekė fanatiškai atkakliai: dirbo savarankiškai, mokėsi vadovaujant K. S. Malevičiui Ginkhuke, studijavo aspirantūrą Visos Rusijos dailės akademijoje.
1932-34 metais. pagaliau sukūrė keletą kūrinių („Ponia su pele“, „Natiurmortas su šachmatų lenta“ (žr. priedą) ir kt.), kuriuose pasirodė esąs labai puikus meistras, sėkmingai sujungęs išgrynintą savo laikmečio tapybinę kultūrą. su tautodailės „turgaus“ meno tradicija, kurią vertino ir mėgo. Tačiau šis vėlyvas savęs atradimas sutapo su tada prasidėjusia kampanija prieš formalizmą. Bijodamas ideologinio persekiojimo (kuris jau turėjo įtakos jo knygų grafikai), Vasnecovas tapybą pavertė slapta veikla ir rodė ją tik artimiems žmonėms.
2 SKYRIUS Vasnecovo iliustracijų įvaizdžio ypatybės
Jurijus Aleksejevičius Vasnecovas sukūrė ryškią, unikalią pasakų vaizdų mitrą, artimą ir suprantamą kiekvienam vaikui.
Dailininko kūrybai pastebimą įtaką padarė mąslus miško kraštas, kuriame gimė ir augo menininkas, vaikystės įspūdžiai žaislų mugėje „Švilpikai“ su elegantiškomis Dymkovo lėlėmis, ryškiai nudažytais gaidžiais, žirgais. Daug personažų Yu.A. piešiniuose Vasnecovas yra panašus į vaizdus, gimusius iš liaudies fantazijos. Pavyzdžiui, darželių „Ivanuška“ ir „Arklys“ iliustracijose arkliai labai panašūs į Dymkovo arklį.
Kuo artimiau susipažįsti su Vasnecovo darbais, tuo labiau žaviesi jo turtingumu. kūrybinė vaizduotė: menininkas nutapė tiek daug gyvūnų ir jie visi labai skirtingi. Kiekvienas turi savo charakterį, savo elgesio būdą, savo aprangos stilių. Vaikiško eilėraščio „Pelės“ iliustracijoje Jurijus Aleksejevičius pavaizdavo apvalų devyniolikos peliukų šokį: pelytės turi ryškius juostelėmis dekoruotus sijonus, o berniukai – spalvingus marškinius su sagomis.
Daug smagių išradimų ir žaidimų menininkė įvedė į darželinio eilėraščio „Kitsonka“ iliustracijas. Pasakų malūnas labai dekoratyvus. Ją puošia lankai, taškai, banguotos ir laužytos linijos. Malūno sparnai išausti iš senų šviesių vantų. Prie malūno gyvena miela pelytė. Jis užlipo ant palangės ir susidomėjęs žiūri pro langą. Aplink malūną auga nuostabios magiškos gėlės, kurias taip gražiai apšviečia saulė. Kisonka imbierinius sausainius sudėjo į didelį pintą krepšį. Imbieriniai sausainiai balti, gražiais raštais ir labai skanūs! Nepaisant to, kad darželis nieko nesako apie tai, ką Kisonka sutiko kelyje, pats menininkas sugalvojo ir pavaizdavo šį susitikimą.
Yu.A. savo darbuose neša labai didelę naštą. Vasnecovos spalva. Jis dažnai trykšta džiaugsmu. O iliustracijose darželiniams eilėraščiams „Šuolis-šuolis“ ir „Arklys“ ryškiai geltonas fonas ne tik perteikia šiltos saulėtos dienos vaizdą, bet ir sustiprina menininkės sukurtų vaizdų suvokimą. Geltoname fone aiškiai matomos tamsiai rudos voverių jauniklių figūrėlės, kurios svarbiai vaikšto tiltu. Šviesaus fono dėka matome jų pūkuotą kailį ir grožimės kuokšteliais ant ausų.
Nors piešiniuose Yu.A. Vasnecovo paukščiai ir gyvūnai atrodo kaip žaislai, tačiau tuo pat metu jie yra labai originalūs ir išraiškingi. Menininko vaizduotės gimę pasakų vaizdai yra artimi ir suprantami vaikams, nes jis rado meno rūšis, kuris tiksliausiai atitinka vaikų suvokimo ypatybes.
Gimęs menininkas pasauliui pasirodo su savo kalba ir tema. Jurijaus Vasnecovo paklaustas, kokios jo mėgstamiausios spalvos, jis netikėtai atsakė: „Man patinka juodi dažai, padeda kontrastuoti. Ochra yra kaip auksas. Man patinka angliška raudona dėl spalvos medžiagiškumo.“ Teisingai, tai yra spalvos, kurios senovės rusų piktogramose reiškia dieviškąją energiją. Energijos srauto galios ir materialumo samprata pateko į menininko pasąmonę šventykloje, kontempliuojant ikonas: jo tėvas tarnavo Vyatkos katedroje. Jurijus Vasnecovas nemėgo teorizuoti, tačiau rimtai ir apgalvotai žiūrėdamas į tapybą, intuityviai ir eksperimentiškai perėjo prie „spalvos tono“ (tonas - įtampa) sąvokos, šviesos efektų pasiekdamas ne pleneristiškai ar impresionistiškai, o darydamas patį paveikslo kūną. tapyba, faktūra, medžiagos švytėjimas – spalvotas pieštukas, akvarelė, guašas, aliejus. Jo spalvinė dėmė šviesos intensyvumu dera su kaimynais ir gimsta blankus, aksominis, santūrus, atviras, ryškus, kontrastingas, skirtingas, bet visada harmoningas koloritas.
IŠVADA.
Yu.A. Vasnecovas – nuostabi menininkė- pasakotojas. Jo kūrybai būdingas gerumas, ramybė ir humoras. Jo piešiniai visada yra šventė mažiems ir dideliems. Tai meistras, glaudžiai ir organiškai susijęs su rusų kalbos tradicijomis liaudies menas ir kartu praturtintas šiuolaikinės vizualinės kultūros patirtimi. Vasnecovo originalumas slypi tame, kad jo paveikslų ir piešinių temos yra giliai įsišaknijusios tautosakoje.
Savo piešiniuose vaikams Yu.A. Vasnecovas talentingai derino pasakas ir tikrovę. Ir kad ir kas atsitiktų šiose iliustracijose, tai visada yra kažkas gero ir ryškaus, su kuo nenori skirtis nei vaikai, nei suaugusieji. Vasnecovo iliustracijose, kaip ir vaiko sieloje, gyvas išradingas pasaulio suvokimas, ryškumas ir spontaniškumas, todėl vaikams jos atrodo savaime suprantamos, savas, pažįstamos. Suaugusiam žmogui šie piešiniai – seniai pamiršta laimė pasinerti į džiaugsmingą, naivų, geranorišką pasaulį, kuriame taip nesavanaudiškai šoka apvaliaakis zuikis, taip jaukiai dega šviesos trobelėse, šarka tvarkosi jaukiai, kur pelės katės nebijo, o katė neketina jų valgyti, kur tokia apvali ir elegantiška saulė, toks mėlynas dangus, debesys kaip purūs blynai.
Savo peizažuose ir natiurmortuose, pabrėžtinai nepretenzingais motyvais ir itin rafinuotais vaizdine forma, jis pasiekė įspūdingų rezultatų, savitai atgaivindamas rusiškojo primityvizmo tradicijas. Tačiau šie kūriniai buvo praktiškai niekam nežinomi. Praėjus vos keleriems metams po menininko mirties, jo paveikslai buvo parodyti žiūrovams parodoje Valstybiniame rusų muziejuje (1979 m.), ir paaiškėjo, kad Vasnecovas buvo ne tik puikus knygų grafikas, bet ir vienas iškiliausių Rusijos tapytojų. XX a. Viskas Vasnecovo iliustracijose ir paveiksluose yra parinkta ir paimta iš gyvenimo. Gyvenimas yra pasaka. Vasnecovo paklaustas apie brangiausią dovaną, kurią gavo, jis atsakė: „Gyvenimas, man duota gyvybė“. Jurijus Aleksejevičius Vasnecovas mirė 1973 m. Leningrade.
TAIKYMAS:
Iliustracija P. P. Eršovo pasakai „Arkliukas kuprotas“. 1935 m
Iliustracija knygai "Vaivorykštės lankas. Rusų liaudies dainos, eilėraščiai, anekdotai". 1969 m
Natiurmortas su šachmatų lenta. 1926-28. Alyva
Ponia su pele. 1932-34. Alyva
Teremok. 1947. F., m
K. Čukovskio „Pavogtosios saulės“ iliustracija 1958 m
Iliustracija „Vaivorykštės lankas“, rusų liaudies dainų, vaikiškų eilėraščių ir anekdotų rinkinys. 1969 m
NAUDOJAMŲ NUORODŲ SĄRAŠAS:
1. Doronova T.N. ikimokyklinukams apie vaikiškų knygų dailininkus M.: Prosveshchenie, 1991. – 126 p.
2. Kurochkina N.A. Vaikai apie knygų grafiką. Sankt Peterburgas: Aksident, 1997. – 190 p.
Vasnecovas Jurijus Aleksejevičius (1900-1973)- grafikas, tapytojas, RSFSR liaudies menininkas (1966). Mokėsi Dailės akademijoje (1921-26) pas A.E. Kareva, K.S. Petrova-Vodkina, N.A. Tyrsa.
Vasnecovo kūryba įkvėpta rusų folkloro poetikos. Žymiausios yra iliustracijos rusų pasakoms, dainoms, mįslėms (L. N. Tolstojaus „Trys lokiai“, 1930; rinkinys „Stebuklų žiedas“, 1947; „Pasakos veiduose“, 1948; „Ladushki“, 1964; „Vaivorykštės lankas“). “, 1969, Valstybės pr. SSRS, 1971). Sukūrė individualių spalvotų litografijų („Teremok“, 1943; „Zaykinos trobelė“, 1948).
Po Vasnecovo mirties tapo žinomos jo išskirtinės vaizdinės stilizacijos primityvumo dvasia („Ponia su pele“, „Natiurmortas su skrybėle ir buteliu“, 1932–1934).
Žodis menininkui Vasnecovui Yu.A.
- „Esu labai dėkingas Vyatkai - savo tėvynei, vaikystėje - pamačiau grožį! (Vasnecovas Yu.A.)
- „Prisimenu pavasarį Vyatkoje. Upeliai teka, tokie audringi, kaip kriokliai, o mes, vaikinai, leidžiame laivelius... Pavasarį atsidarė linksma mugė - Švilpimas. Mugė elegantiška ir linksma. Ir ko ne! Moliniai indai, puodai, stiklainiai, ąsočiai. Naminės staltiesės su įvairiausiais raštais... Labai mėgau Vyatkos žaisliukus iš molio, medžio, gipso arkliukų, gaidžių - viskas buvo įdomiai spalvota. Visos mugės karuselės apdengtos karoliukais, visos spindi – žąsys, arkliai, vežimėliai ir visada groja akordeonas“ (Vasnecovas Yu.A.)
- „Pieškite, rašykite tai, kas jums patinka. Daugiau apsidairykite aplinkui... Negalite visko siaubingai paaiškinti ar nupiešti. Kai daug kas padaryta ir nupiešta, tada atsiranda natūralizmas. Čia, tarkime, gėlė. Imk, bet perdirbk – tegul būna gėlė, bet kitokia. Ramunė – ir ne ramunėlė. Neužmirštuolės man patinka dėl savo mėlynumo, su geltona dėme per vidurį. Slėnio lelijos... Kai užuodžiu jas, man atrodo, kad aš esu karalius...“ (Vasnecovas Yu.V. Iš patarimų jauniesiems menininkams)
- (Vasnecovas Yu.A.)
- „Savo piešiniuose stengiuosi parodyti kampą nuostabus pasaulis gimtoji rusų pasaka, kuri ugdo vaikus gili meilėžmonėms, mūsų Tėvynei ir jos dosniai gamtai“ (Vasnecovas Yu.A.)
- Paklaustas, kokia buvo brangiausia dovana, menininkas atsakė: „Gyvenimas. Gyvenimas man duotas"
Jurijus Vasnecovas gimė 1900 m. balandžio 4 d. senoviniame Vyatkos mieste, kunigo šeimoje. Ir jo senelis, ir tėvo broliai priklausė dvasininkijai. Yu.A. Vasnecovas buvo toli susijęs su ir. Didelė kunigo Aleksijaus Vasnecovo šeima gyveno šalia katedros esančiame dviejų aukštų name, kuriame tarnavo kunigas. Jurai labai patiko ši šventykla – jos grindų ketaus plytelės, šiurkščios, kad koja neslystų, didžiulis varpas, ąžuoliniai laiptai, vedantys į varpinės viršūnę...
Meilė gėlėms liaudies kultūra menininkas įsigilino į savo gimtąją senąją Vyatką: „Aš vis dar gyvenu tuo, ką mačiau ir prisiminiau vaikystėje“.
Visa Vyatkos provincija garsėjo savo amatais: baldais, skryniomis, nėriniais, žaislais. O pati motina Marija Nikolajevna buvo kilminga nėrinių kūrėja ir siuvinėtoja, garsi mieste. Mažasis Jura visą likusį gyvenimą prisimins gaidžiais siuvinėtus rankšluosčius, dažytas dėžutes, įvairiaspalvius molinius ir medinius arkliukus, ėriukus ryškiomis kelnėmis, lėlytes ponias – „pieštas iš širdies, iš sielos“.
Būdamas berniukas, jis pats ryškiais raštais dažė savo kambario sienas, langines ir krosnis kaimynų namuose, gėlėmis, arkliais ir fantastiškais gyvūnais bei paukščiais. Jis žinojo ir mėgo rusų liaudies meną, o tai vėliau padėjo piešti nuostabias iliustracijas pasakoms. Ir kostiumai, kurie buvo dėvimi jo gimtuosiuose šiauriniuose regionuose, ir šventinės suknelės arkliai, mediniai raižiniai ant langų ir namelių prieangių, dažyti verpimo ratai ir siuvinėjimai - viskas, ką jis matė nuo mažens, jam buvo naudinga pasakų piešiniams. Dar vaikystėje jam patiko visokie rankų darbai. Siuvo batus ir rišo knygas, mėgo čiuožti ir skraidinti aitvarus. Mėgstamiausias Vasnecovo žodis buvo „įdomus“.
Po revoliucijos visos kunigų šeimos, įskaitant Vasnecovų šeimą (motina, tėvas ir šeši vaikai), tiesiogine prasme buvo iškeldinti į gatves. „...Tėvas nebetarnavo katedroje, kuri buvo uždaryta... ir išvis niekur netarnavo... Būtų sukčiavęs ir atsistatydinęs iš savo rango, bet būtent tada atsirado jo nuolankus dvasios tvirtumas. buvo atskleista: jis toliau vaikščiojo sutanoje, su krūtinės kryžiumi ir ilgi plaukai“, - prisiminė Jurijus Aleksejevičius. Vasnecovai klaidžiojo po keistus kampelius ir netrukus nusipirko nedidelį namą. Paskui teko parduoti, gyvenome buvusioje pirtyje...
1921 metais Jurijus išvyko ieškoti laimės į Petrogradą. Jis svajojo tapti menininku. Per stebuklą įstojo į Valstybinės dailės akademijos (vėliau Vchutemas) tapybos skyrių; sėkmingai baigė mokslus 1926 m.
Jo mokytojai buvo pati šurmuliuojanti sostinė Petrogradas su europietiškais rūmais ir pasaulio lobių kupinu Ermitažu. Po jų sekė ilga eilė daugybės ir įvairių mokytojų, kurie jaunam provincialui atvėrė tapybos pasaulį. Tarp jų buvo akademinį išsilavinimą įgijęs Osipas Brazas, Aleksandras Savinovas, Rusijos avangardo lyderiai - „gėlių menininkas“ Michailas Matyušinas, suprematistas Kazimiras Malevičius. O „formalistiniuose“ 1920-ųjų darbuose individualios Vasnecovo vaizdinės kalbos ypatybės liudijo nepaprastą pradedančiojo menininko talentą.
Ieškodamas pajamų jaunasis menininkas pradėjo bendradarbiauti su Valstybinės leidyklos vaikų ir jaunimo literatūros skyriumi, kur, meniškai vadovaujant V.V. Lebedeva laimingai atsidūrė rusų folkloro temų ir įvaizdžių interpretacijoje – pasakose, kuriose geriausiai patenkintas jo natūralus potraukis humorui, groteskas ir gera ironija.
1930-aisiais Šlovę jam atnešė iliustracijos K.I. knygoms „Pelkė“, „Kuprotas arklys“, „Penkiasdešimt kiaulių“. Chukovsky, „Trys lokiai“, L.I. Tolstojus. Tuo pačiu metu jis padarė puikius – elegantiškus ir žavius – litografinius spaudinius vaikams, paremtus tais pačiais siužeto motyvais.
Dailininkas padarė nuostabias iliustracijas Levo Tolstojaus pasakai „Trys lokiai“. Didelis, baisus, užburtas miškas ir meškos trobelė per dideli mažai pasiklydusiai mergaitei. O šešėliai namuose taip pat tamsūs ir baisūs. Bet tada mergina pabėgo nuo meškų, ir piešinyje iškart nušvito miškas. Taip dailininkas dažais perteikė didžiąją nuotaiką. Įdomu stebėti, kaip Vasnecovas rengiasi savo personažus. Elegantiška ir šventiška - slaugė-Ožka, mama-Katė. Jis tikrai joms padovanos spalvingus sijonus su puošniais ir nėriniais. O zuikį, kurį įžeidė Lapė, jis pasigailės ir apsivilks šiltą striukę. Menininkas stengėsi neaprengti vilkų, meškų, lapių, trukdančių gyventi geriems gyvūnams: jie nenusipelnė gražių drabužių.
Taip ir toliau ieškodamas savo kelio menininkas pateko į vaikiškų knygų pasaulį. Grynai formalūs ieškojimai pamažu užleido vietą liaudies kultūrai. Menininkas vis dažniau atsigręžė į savo „Vjatkos“ pasaulį.
1931 metų kelionė į Šiaurę galutinai įtikino jį pasirinkto kelio teisingumu. Jis kreipėsi į liaudiškus šaltinius, jau patyręs šiuolaikinės tapybinės kalbos subtilybes, dėl kurių atsirado reiškinys, kurį dabar galime vadinti Jurijaus Vasnecovo tapybos fenomenu. Natiurmortas su didele žuvimi visiškai demonstruoja naujas ryškias Vasnecovo darbų tendencijas.
Ant mažo raudono padėklo, įstrižai jį kerta, guli didelė žuvis, putojanti sidabriniais žvynais. Unikali paveikslo kompozicija gimininga heraldiniam ženklui ir kartu liaudiškam kilimėliui ant valstiečių trobelės sienos. Naudodamas tankią, klampią dažų masę, menininkas pasiekia nuostabų vaizdo įtaigumą ir autentiškumą. Išoriniai raudonos, ochros, juodos ir sidabriškai pilkos plokštumų kontrastai yra toniškai subalansuoti ir suteikia kūriniui monumentalios tapybos pojūtį.
Taigi, knygų iliustracijos sudarė tik vieną jo darbo pusę. Pagrindinis Vasnecovo gyvenimo tikslas visada buvo tapyba, ir šio tikslo jis siekė fanatiškai atkakliai: dirbo savarankiškai, mokėsi vadovaujamas K.S. Malevičius Ginkhuke, studijavo visos Rusijos dailės akademijos aspirantūroje.
1932-34 metais. pagaliau sukūrė keletą kūrinių („Ponia su pele“, „Natiurmortas su skrybėle ir buteliuku“ ir kt.), kuriuose pasirodė esąs labai svarbus meistras, sėkmingai derinantis rafinuotą savo laikmečio tapybinę kultūrą su liaudiško „turgaus“ meno tradicija, kurią vertino ir mėgo. Tačiau šis vėlyvas savęs atradimas sutapo su tada prasidėjusia kampanija prieš formalizmą. Bijodamas ideologinio persekiojimo (kuris jau turėjo įtakos jo knygų grafikai), Vasnecovas tapybą pavertė slapta veikla ir rodė ją tik artimiems žmonėms. Savo peizažuose ir natiurmortuose, pabrėžtinai nepretenzingais motyvais ir itin rafinuotais vaizdine forma, jis pasiekė įspūdingų rezultatų, savitai atgaivindamas rusiškojo primityvizmo tradicijas. Tačiau šie kūriniai buvo praktiškai niekam nežinomi.
Karo metais, iš pradžių praleidęs Molotove (Permė), vėliau Zagorske (Sergiev Posad), kur buvo Žaislų instituto vyriausiasis menininkas, Vasnecovas atliko poetines iliustracijas S.Ya „Anglų liaudies dainoms“. Marshakas (1943), o vėliau – jo knyga „Katės namai“ (1947). Naujos sėkmės jam atnešė iliustracijos folkloro rinkiniams „Stebuklų žiedas“ (1947) ir „Pasakos veiduose“ (1948). Vasnecovas dirbo neįprastai intensyviai, daug kartų varijuodamas jam brangias temas ir įvaizdžius. Puikiai žinomos kolekcijos „Ladushki“ (1964) ir „Vaivorykštės lankas“ (1969) tapo unikaliu ilgametės veiklos rezultatu.
Ryškiuose, linksmuose ir šmaikščiuose Vasnecovo piešiniuose rusų folkloras rado bene organiškiausią įsikūnijimą, ant jų užaugo ne viena jaunųjų skaitytojų karta, o per savo gyvenimą jis pats buvo pripažintas vaikų knygų srities klasiku. Rusų liaudies pasakoje viskas netikėta, nežinoma, neįtikėtina. Jei bijosi, tada drebėsi, jei džiaugiesi, tai viso pasaulio šventė. Taigi menininkas piešinius knygai „Vaivorykštės lankas“ daro ryškius, šventiškus - kartais puslapis mėlynas su ryškiu gaidžiu, kartais raudonas, o ant jo - rudasis lokys su beržo lazda.
Sunkus gyvenimas menininkas paliko neišdildomą pėdsaką savo santykiuose su žmonėmis. Paprastai pasitikintis ir švelnaus charakterio, jau būdamas vedęs, tapo nebendraujantis. Jis niekada nesirodė kaip menininkas, niekur nekoncertavo, nurodydamas dviejų dukterų, iš kurių viena, vyriausia, Elizaveta Jurievna, vėliau tapo žinoma menininke.
Net ir trumpam palikti namus ir šeimą jam buvo tragedija. Bet koks atsiskyrimas nuo šeimos buvo nepakeliamas, o diena, kai reikėjo išvykti, buvo sugadinta diena.
Prieš išeidamas iš namų, Jurijus Aleksejevičius net nubraukė ašarą iš sielvarto ir melancholijos, bet vis tiek nepamiršo po kiekvieno pagalve padėti dovanų ar mielo niekučio. Net draugai atsisakė šio namiškio – žmogus už puikų meną dingo!
Iki senatvės Jurijaus Aleksejevičiaus mėgstamiausias skaitymas išliko pasakomis. O mano mėgstamiausia pramoga yra rašymas aliejiniai dažai natiurmortai, peizažai, iliustruojant pasakas, o vasarą žvejojant upėje būtinai naudokite meškerę.
Praėjus vos keleriems metams po menininko mirties, jo paveikslai buvo parodyti žiūrovams parodoje Valstybiniame rusų muziejuje (1979 m.), ir paaiškėjo, kad Vasnecovas buvo ne tik puikus knygų grafikas, bet ir vienas iškiliausių Rusijos tapytojų. XX a.
Vasnecovas Jurijus Aleksejevičius
Jurijus Aleksejevičius Vasnecovas pagrįstai laikomas rusų pasakų dailininku.
Viena iš pagrindinių jo savybių meninis metodas yra neatsiejamas organiškas ryšys su liaudies menu. Be to, Yu Vasnecovas perdirba liaudies meno principus, priartindamas juos prie savo šiuolaikinio meno. Jo sukurti įvaizdžiai paženklinti optimizmu, gyvybę patvirtinančia jėga, kuriai būdinga liaudies menas.
Fantastiški, pasakiški peizažai paremti gyvais tikros Rusijos gamtos įspūdžiais. Pasakose pasirodantys paukščiai ir gyvūnai iš Yu Vasnecovo įgauna ypatingą išraiškingumą, nes menininkas suteikia jiems judesius ir įpročius, kurie akylai pastebimi realybėje. Yu Vasnecovo meninio metodo bruožas – retas gebėjimas kurti tarsi savo būsimo žiūrovo vardu, gebėjimas iš naujo išgyventi vaiko entuziazmą pasakai ir tarsi pereiti per vaiko suvokimo prizmę. liaudies meno tradicijų.
Viena mėgstamiausių dailininkės kompozicijos technikų – motyvų kartojimas ir vardinimas. Kartu kiekviena Vasnecovo knyga reprezentuoja naują figūrinio, kompozicinio, koloristinio sprendimo variantą.
Emocinė Yu Vasnecovo piešinių struktūra yra sutvarkyta pagal spalvą, kuri atlieka ypatingą vaidmenį. Ji nepraranda liaudies menui būdingos dekoratyvumo, kartu tampa intensyvaus poetinio jausmo, kurį menininkas įneša į pasakos temą, nešėja.
Vasnecovo iliustracijų spalva yra tarsi spalvų abėcėlė vaikui. Veikėjų spalva apibrėžta, paprasta, lengvai įvardijama: pilkas vilkas, baltosios žąsys, raudonoji lapė ir t. vaizdo. Knygoje „Ladushki“ menininkas drąsiai ir išradingai naudoja fono spalvą. Spalva čia tampa kaip terpė, kurioje vyksta veiksmas. Meno kritikai šią techniką tradiciškai vadino „stebuklingo žibinto principu“. Džiaugsmingai ir šventiškai geltona, raudona, mėlyna ar rožine „šviesa“ nušviečiant linksmas scenas menininkas, pasitelkęs vaikams pažįstamą greitai besikeičiančių įspūdžių techniką, patraukia žiūrovo dėmesį spalvingo puslapio fono nuostaba. Bet kiekviena iliustracijos spalvinė dėmė, „suderinta“ pagal spalvinio fono skambesį, taip pat gyvena savo gyvenimą, įtraukiama į bendrą kompoziciją.
Jurijus Aleksejevičius iliustravo ir apipavidalino V. Biankio, S. Maršako, K. Čukovskio knygas, rusų liaudies pasakas ir kt.
J. A. Vasnecovo sukurtos knygos yra lengvai atpažįstamos. Jose esančios iliustracijos yra itin svarbios, tekstas joms pavaldus. Yu A. Vasnecovas kuria knygą kaip visumą, o griežtas visų jos elementų konstruktyvumas ir logiškas išbaigtumas nevaržo meistro kūrybiškumo ir neišsenkančios vaizduotės.
Ju Vasnecovo paveikslėlių knygos supažindina vaiką su gyvenimu per meną (L. Tolstojus „Trys lokiai“, P. Eršovas „Arkliukas kuprotas“, S. Maršakas „Teremok“ ir kt.). Geriausi darbai dailininkė – iliustracijos kolekcijoms „Ladushki“ ir „Rainbow-Arc“.
Chukovskis K. I. Pasakos/ K. I. Čukovskis. ; ryžių. Ju. Vasnecovas, A. Kanevskis, V. Konaševičius, V. Sutejevas.-M.: Menas, 1982.- 164, p. : spalva nesveikas.
Vasnecovas Yu A. 10 knygų vaikams/ Ju Vasnecovas. ; [autorius pratarmė L. Tokmakovas; red. V. I. Serebryannaya; komp. G. M. Vasnecova; išduotas D. M. Plaksin] .-L.: RSFSR menininkas, 1984.- 173, p. : iliustr., spalva. nesveikas.
Ladushki: eilėraščiai, dainos, eilėraščiai, pasakos/ menininkas Yu Vasnecovas. .-M.: Samovaras, viryklė. 2005.- 76, p. : spalva nesveikas.; 23 cm – (Trečiojo dešimtmečio pasakos)
Rusų pasakos/ ryžiai. Ju A. Vasnecova. .- [Red. 3].-L.: Vaikų literatūra, 1980.- 84, p. : iliustr.:1.20 82.3(2Ros)-6R15
Vaivorykštė: rusų liaudies pasakos, dainos, eilėraščiai/ [ryžiai. Yu Vasnecova]. .-M.: Vaikų literatūra, 1989.- 166, p. : spalva nesveikas.
Bianki V. Karabašas.- M. - L.: GIZ, 1929 m.
Bianchi V. Pelkė. - L.: Mol. Sargybinis, 1931 m.
Ershovas P. Mažasis kuprotas arklys. - L.: Detizdat, 1935 m.
Tolstojus L. Trys lokiai. - L.: Detizdat, 1935 m.
Chukovskis K. Pavogta saulė. - M.: Detizdat, 1936 m.
Vaikų liaudies pasakos. - L.: Detizdat, 1936 m.
Maršakas S. Teremokas.- M.: Detizdat, 1941 m.
Anglų liaudies pasakos.- M.: Detgiz, 1945 m.
Bianki V. Lapė ir pelė. - L.: Det. lit., 1964 m.
Gerai. Rusų liaudies pasakos, dainos, eilėraščiai. - M.: Det. lit., 1964 m.
Vaivorykštės lankas. Rusų liaudies dainos, eilėraščiai, anekdotai. - M.: Det. lit., 1969 m.
Viščiukas-viščiukas-chickalochki. Rusų liaudies dainos ir eilėraščiai. Surinkta ir arr. N. Kolpakova. - L.: Det. lit., 1971 m.
Dailininko darbai
Vargu ar kas nors kitas taip gali atskleisti tikro menininko savybes, kaip darbas vaikų auditorijai. Tokios iliustracijos reikalauja visų tikrų dalykų – vaikų psichologijos žinių, talento ir dvasinio požiūrio. Šis vaikams skirtas produktas netoleruoja jokio padirbinėjimo. Ir jei piešinys padarytas ne šalta siela ir širdimi, jei iliustratorius savo pašaukimo nepavertė amatu, tai tokia kūryba tikrai taps įvykiu.
Jurijus Aleksejevičius Vasnecovas buvo būtent toks savo amato meistras.
Nuostabus menininko pasaulis
J. A. Vasnecovo iliustruotos knygos iš pirmo žvilgsnio atpažįstamos ant jų užaugo milijonai sovietinių vaikų. Šiose knygose esantys vaizdai yra nepaprastai svarbūs, jie neišvengiamai patraukia mažojo skaitytojo dėmesį.
Neišsenkama vaizduotė, su kuria Jurijus Vasnecovas kūrė knygas, leidžia stačia galva pasinerti į vaikystės pasaulį, pamiršti kai kuriuos suaugusiųjų pasaulio rūpesčius ir netvarką. Menininkės sukurti vaizdai žaižaruoja optimizmu ir kupini gyvybę patvirtinančios jėgos. Gyvūnai ir paukščiai, pagrindiniai pasakų veikėjai, įgauna nuostabų išraiškingumą, Jurijus Vasnecovas suteikė jiems tokį elgesį, judesius ir įpročius, kuriuos subtiliai pastebėjo realybėje.
Kodėl Vasnecovo iliustracijas mėgsta vaikai?
Jis visada rasdavo kelią į savo jaunųjų skaitytojų ir kontempliatorių širdis, kurie ką tik pradėjo tyrinėti pasaulį per nesibaigiančius eskizus ir nuolat tyrinėdami gamtą. Pasakų herojai, kuriems Jurijus padovanojo gyvybę, iš pirmo žvilgsnio yra netikri, populiarūs spaudiniai. Tačiau jis piešia tiksliai taip, kaip mato mažo žiūrovo akys. Jis nesileidžia į tikroviškų detalių virtinę, pagrindinis menininko tikslas – kad jaunasis skaitytojas pajustų pasakišką veikėjų prigimtį.
Vasnecovas niekada nenagrinėjo raidos psichologijos klausimų, nebuvo ir mokytojas, tačiau sugebėjo neabejotinai pajusti savo jauniausią skaitytoją ir gerbėją – tą, kuris vis dar nemoka skaityti.
Vasnecovas Jurijus Aleksejevičius. Biografija
Būsimasis menininkas gimė 1900 metų kovo 22 dieną šiauriniame Vyatkos mieste. Vasnecovo tėvas, senelis ir dėdės buvo dvasininkai. Jurijus buvo auklėjamas griežtai. Šeimos pajamos buvo kuklios, tačiau jos irgi nebuvo skurdžios. 1917 m., po revoliucijos, Vasnecovų šeima buvo iškeldinta iš katedros namų ir patyrė nemažą skurdą. Jurijaus tėvas nenorėjo atsisakyti savo rango, toliau vaikščiojo sutanoje.
Dar būdamas vaikas, Jurijus savarankiškai ryškiais piešiniais piešė kaimyninių namų kambarių sienas, krosnis, langines, kur savo vietą rado rusiški ornamentai, arkliukai, nežinomi paukščiai ir stebuklingos gėlės. Jis jau vertino ir mylėjo meną, kuriame jo žmonės buvo tokie turtingi.
1919 m. Jurijus Aleksejevičius Vasnecovas baigė antrojo lygio vieningą mokyklą, o 1921 m. paliko namus Vyatkoje ir persikėlė į Petrogradą. Tais pačiais metais jis tapo Aukštojo dailės technikos instituto tapybos skyriaus studentu. Čia jis susipažino su tapybos „organišku“ judėjimu, kuris vėliau tapo artimiausiu jo kūrybai.
Baigęs institutą, Jurijus Aleksejevičius Vasnecovas dirba mokytoju meno mokykloje Leningrade. 1926 m. menininkas vėl pradėjo studijuoti. Šį kartą į Valstybinis institutas meninė kultūra. Menininko kūrybos vadovas buvo Kazimiras Malevičius. Šiuo laikotarpiu atgiję Jurijaus Vasnecovo paveikslai yra „Kubistinė kompozicija“, „Natiurmortas. Malevičiaus dirbtuvėse „Natiurmortas su šachmatų lenta“ - puikiai išmano formą ir kontrasto vaidmenį.
Vaikų knygos kelias
Vasnecovas Jurijus (iliustratorius) pradėjo savo veiklą, kurios dėka 1928 metais įgijo milijonus savo talento gerbėjų. Būtent tada jis, tuo metu dirbęs leidyklos „Detgiz“ meno redaktoriumi, bendradarbiauti pritraukė jauną iliustratorių. Pirmosios knygos buvo V. V. Bianchi „Pelkė“ ir „Karabašas“. Būtent šiose iliustracijose buvo suvokiamas Vasnecovo humoras, groteskas ir maloni ironija, būdinga visam jo tolesniam darbui.
Amžinai įtrauktas į klasiką vaikiškas menas o vėliau Vasnecovo iliustracijos. 1934 m. išleistas K. Čukovskio „Sumišimas“, 1935 m. – L. Tolstojaus „Trys lokiai“, 1941 m. S. Maršako „Teremok“. Dar vėliau bus „Pavogta saulė“, „Katės namas“, „Penkiasdešimt kiaulių“, „Kuprotas arklys“. Knygos buvo išleistos milijoniniais tiražais ir dėl jų autorių rašymo įgūdžių bei neišsenkančios iliustratoriaus fantazijos neužsibuvo parduotuvių lentynose. Menininkas sukūrė savo unikalų ir unikalų meno stilius, kurią ir šiandien atpažįstame net trumpai pažvelgę į iliustraciją.
Trečiojo dešimtmečio viduryje Vasnecovas sukūrė keletą paveikslų („Natiurmortas su skrybėle ir buteliu“, „Ponia su pele“), kuriuose pagaliau pasirodė kaip didelio masto menininkas, puikiai derinantis rafinuotą. meninė kultūra savo laikų su rusų liaudies meno tradicijomis, taip pamėgtomis. Tačiau šių paveikslų pasirodymas sutapo su kovos su formalizmu pradžia, dėl kurios menininkas buvo apkaltintas.
Karo ir pokario metai
Prieš karą Vasnecovas dirbo Didžiajame dramos teatre, kurdamas kostiumus ir dekoracijas. Karo metais Jurijus Vasnecovas išleido seriją Atvirukai. Jo kūrybai šiuo laikotarpiu didelę įtaką padarė tų laikų ideologija. Pačioje karo pradžioje menininkas tapo „Combat Pencil“ - menininkų ir poetų grupės, kuri savo kūrybiškumu padėjo nugalėti priešą, nariu. 1941 metais Vasnecovų šeima buvo evakuota į užnugarį Permėje, o 1943 metais – į Zagorską. Jo darbo vieta tapo Žaislų tyrimų institutas. Jurijus Vasnecovas ten dirba kaip pagrindinis menininkas. Į Leningradą jis grįžo tik 1945 metų pabaigoje.
Pokario metus menininkas skiria peizažams. Plačiausiai žinomi buvo Sosnovo, Estijos ir Krymo peizažai bei Melnichny Ruchey eskizai.
Asmeninis gyvenimas
Iliustratorius Jurijus Vasnecovas nereklamavo savo asmeninio gyvenimo, todėl apie tai mažai žinoma.
Menininko gyvenime buvo tik viena mylima moteris. Jurijus Vasnecovas vedė menininkę Pinajevą būdamas trisdešimt ketverių. 1934 m. jis atsivežė žmoną į gimtąją Vjatką, o Vasnecovo tėvas juos vedė Jono Krikštytojo bažnyčioje. Galina Michailovna padovanojo Vasnecovui dvi gražias dukras. Elizaveta gimė 1937 m., o Natalija 1939 m. Vėlyvieji vaikai tapo tikra Jurijaus Aleksejevičiaus išeiga. Bet kokį atsiskyrimą nuo jų jis suvokė kaip tragediją ir visada skubėjo grįžti namo, kad būtų šalia savo merginų.
Jurijus Aleksejevičius mėgo veisti balandžius ir buvo aistringas žvejys.
Dailininkės dukros augo meilės ir grožio atmosferoje, dažnai žiūrėdavo į savo tėvo darbus. Vėliau ji pasekė jo pėdomis ir taip pat atsidūrė vaizduojamajame mene. Nuo 1973 m. yra SSRS dailininkų sąjungos narė.
Garsi giminystė
Pavardė Vasnecovas yra gerai žinoma bet kuriam šalies gyventojui ne tik Jurijaus dėka. Jo tolimi giminaičiai buvo garsūs rusų menininkai broliai Viktoras, taip pat rusų folkloristas Aleksandras Vasnecovas. Tačiau Jurijus Aleksejevičius niekada nesigyrė savo garsiais giminaičiais.
Apdovanojimai ir prizai
Po karo menininkas gavo RSFSR nusipelniusio menininko vardą. 1966 metais Jurijus Vasnecovas gavo titulą Liaudies menininkas RSFSR.
Aštuntojo dešimtmečio pradžioje menininkas iliustravo dvi rusų kalbos kolekcijas liaudies pasakos. Jie vadinami „Vaivorykštės lanku“ ir „Ladushki“. Tais pačiais metais pagal jo iliustracijas buvo nufilmuotas animacinis filmas „Terem-Teremok“, kurį nesunkiai galima laikyti vienu iš sovietinės animacijos šedevrų. Už šiuos darbus menininkas buvo apdovanotas Sovietų Sąjungos valstybine premija.
Mažai žinomas Vasnecovas
Dailininkas visą savo gyvenimą paskyrė tapybai. Tačiau šeštojo ir septintojo dešimtmečių paveikslai jam nesukėlė populiarumo per visą gyvenimą. Dauguma žinomų kūrinių to laikotarpio - „Žydinti pieva“, „Natiurmortas su gluosniu“ - šviesą išvydo tik po menininko mirties. Faktas yra tas, kad dėl kaltinimų formalizmu Jurijus Vasnecovas norėjo niekur neeksponuoti šių savo darbų. Iš tikrųjų jis kūrybą pavertė savo slaptu pomėgiu ir galėjo parodyti šiuos kūrinius savo patikimiausiems ir brangiausiems žmonėms. Po to, kai 1979 metais jo paveikslai buvo pristatyti plačiajai auditorijai parodoje, tapo aišku, kad menininkas gerokai peržengė knygų iliustratoriaus ribas. Jis yra puikus XX amžiaus rusų tapytojas.
Menininkas mirė 1973 metų gegužės 3 dieną Leningrade. Jurijus Vasnecovas buvo palaidotas Sankt Peterburge, kuris per ilgus jo gyvenimo metus tapo menininko gimtine.
Jurijus Aleksejevičius Vasnecovas(1900-1973) – rusų sovietų menininkas; tapytojas, grafikas, teatro menininkas, iliustratorius. SSRS valstybinės premijos laureatas (1971).
Biografija
Gimė 1900 03 22 (balandžio 4 d.) Vyatkos (dab. Kirovo sritis) kunigo šeimoje. Jo tėvas tarnavo Vyatkos katedroje. Menininkų A. M. Vasnecovo ir V. M. Vasnecovo ir folkloristo A. M. Vasnecovo tolimas giminaitis. Nuo jaunystės ir visą gyvenimą draugavo su dailininku Jevgenijumi Charušinu, gimusiu Vyatkoje, vėliau gyvenusiu Sankt Peterburge.
1919 metais baigė II pakopos vieningą mokyklą (buvusią Vyatkos pirmoji vyrų gimnazija).
1921 m. persikėlė į Petrogradą. Jis įstojo į VKHUTEIN, tada PGSKHUM, tapybos skyrių, kur penkerius metus mokėsi pas mokytojus A.E. Karevą ir A.I. Vasnecovas norėjo būti tapytoju ir siekė įgyti visus įgūdžius, reikalingus tapybai. Iš savo mokytojų patirties Vasnecovas nepriėmė nieko, kas galėtų paveikti jį kaip tapytoją, išskyrus M. V. Matyushin, su kuriuo jis tiesiogiai nesimokė, bet buvo su juo pažįstamas per savo draugus, menininkus N. I , V. I. Kurdova, O. P. Vaulinas. Per juos jis įgijo supratimą apie Matjušino teoriją ir susipažino su "ekologiška" Rusijos meno tendencija, kuri buvo artimiausia jo prigimtiniam talentui.
1926 metais kursas, kuriame dailininkas mokėsi VHUTEIN, buvo baigtas neapsigynus diplomo. 1926-1927 metais Vasnecovas kurį laiką mokė str Leningrado mokykloje Nr.33.
1926-1927 metais kartu su dailininku V.I.Kurdovu tęsė tapybos studijas Valstybiniame dailės institute pas K.S. Buvo priimtas į Tapybinės kultūros skyrių, vadovaujamą Malevičiaus. Tyrinėjo kubizmo plastiškumą, įvairių tapybinių faktūrų savybes, kūrė „medžiagų atrankas“ – „kontrreljefus“. Apie savo darbo GINKHUK laiką menininkas kalbėjo taip: „Visą laiką vystosi akis, forma, konstrukcija. Man patiko pasiekti medžiagiškumą, objektų faktūrą, spalvą. Pamatykite spalvą! Vasnecovo darbas ir mokymas su K. S. Malevič GINKHUK truko apie dvejus metus; Per šį laiką menininkas nagrinėjo tapybinių faktūrų reikšmę, kontrasto vaidmenį formuojant konstravimą, plastinės erdvės dėsnius.
Šiuo laikotarpiu Vasnecovo sukurti paveikslai: kontrareljefas „Natiurmortas su šachmatų lenta“ (1926-1927), „Kubistinė kompozicija“ (1926-1928), „Kompozicija su trimitu“ (1926-1928), „Natiurmortas. Malevičiaus dirbtuvėse“ (1927-1928), „Kompozicija su smuiku“ (1929) ir kt.
1928 metais leidyklos „Detgiz“ meno redaktorius V. V. Lebedevas pakvietė Vasnecovą dirbti prie knygos vaikams. Pirmosios Vasnecovo iliustruotos knygos buvo „Karabašas“ (1929) ir V. V. Bianchi „Pelkė“ (1930).
Daugelis Vasnecovo sukurtų knygų vaikams buvo ne kartą išleistos masiniais leidimais: K. I. Chukovskio „Sumišimas“ (1934) ir „Pavogta saulė“ (1958), L. N. Tolstojaus „Trys lokiai“ (1935), „Teremok“ (1941). ) ) ir S. Ya "Katės namas" (1947), "Anglų liaudies dainos" išvertė S. Marshak (1945), "Katė, gaidys ir lapė. Rusų pasaka“ (1947) ir daugelis kitų. Iliustruotas P. P. Eršovo „Mažas kuprotas arklys“, D. N. Mamin-Sibiryako, A. A. Prokofjevo knygos vaikams ir kiti leidiniai. Vasnecovo knygos vaikams tapo sovietinio knygų meno klasika.
1931 m. vasarą kartu su savo giminaičiu Vyatka dailininku N. I. Kostrovu išvyko į kūrybinę kelionę prie Baltosios jūros Sorokos kaime. Sukūrė seriją vaizdingų ir grafikos darbai„Karelija“.
1932 m. tapo Sovietų dailininkų sąjungos Leningrado skyriaus nariu.
1934 metais jis vedė dailininkę Galiną Michailovną Pinajevą, o 1937 ir 1939 metais gimė dvi dukros Elizaveta ir Natalija.
1932 m. jis įstojo į Visos Rusijos dailės akademijos tapybos skyrių, kur studijavo trejus metus. Trečiajame dešimtmetyje Vasnecovo tapyba pasiekė aukštų įgūdžių ir įgavo originalų, unikalų charakterį, nepanašų į jam artimų menininkų kūrybą. Jo šių laikų tapyba yra lyginama su V. M. Ermolajevos ir P. I. Sokolovo darbais tapybos stiprumu ir kokybe, organine spalvos stichija: „Vasnecovas išsaugojo ir padidino pirminės nacionalinės tapybinės kultūros pasiekimus“.
