Parfenova Anna

Medžiaga paremta 8 klasės literatūros dalyko meno kūriniais.

Projekto tikslas:

Studijuoti iliustracijų vaidmenį suprantant literatūros kūrinį,

Darbų studijavimas ir analizė grožinė literatūra,

Iliustracijų kūrimas grožinės literatūros kūriniams,

Medžiagos iš grožinės literatūros šaltinių rinkimo, filtravimo ir sisteminimo įgūdžių ugdymas.

Parsisiųsti:

Peržiūra:

Norėdami naudoti pristatymų peržiūras, susikurkite „Google“ paskyrą ir prisijunkite prie jos: https://accounts.google.com

Skaidrių antraštės:

„Iliustracija grožinės literatūros kūrinių suvokime“ Projektinis darbas atlikėja: Parfenova Anna, 8 klasės vadovai: Suglobova L. G., Yusupova M. N. Čechovas, 2015 m.

Projekto tikslas: -tyrinėti iliustracijų vaidmenį suvokiant literatūros kūrinį, -studijuoti ir analizuoti grožinės literatūros kūrinius, -pildyti iliustracijas grožinės literatūros kūriniams, -ugdyti gebėjimus rinkti, filtruoti ir sisteminti medžiagą iš grožinės literatūros šaltinių.

Planuojamas rezultatas: - iliustracija perteikti vidinę kūrinio prasmę ir rašytojo kūrybos pobūdį, - kūrybinį meninės literatūros kūrinių žinių įvaldymą, - gebėjimą panaudoti vaizdinius vaizdus suprantant meninės literatūros kūrinius.

Iliustracijos vaidmuo suvokiant literatūros kūrinį: Iliustracija – tai piešinys, susijęs su tam tikra teksto dalimi, paaiškinantis tam tikrą dalyką ir tuo pačiu puošiantis knygą. Iliustracijos džiugina skaitytoją, suaktyvina jausmus ir mintis, praplečia akiratį, skatina mokytis gimtosios kalbos, padeda gilinti meno kūrinių suvokimą ir supratimą. Iliustracijos, tiksliau ir nuosekliau perteikiančios pagrindinius teksto turinio dalykus, leidžia žingsnis po žingsnio sekti aprašomus įvykius, o tai padidina turinio atkūrimo efektyvumą. Literatūros kūrinio suvokimas neįmanomas be aktyvaus vaizduotės darbo. Iliustracija kaip unikali meno forma yra glaudžiai susijusi su knyga. Gebėjimas jį suvokti vienybėje su tekstu yra vienas iš estetinio suvokimo rodiklių, nes grafinis vaizdas leidžia pamatyti ir suprasti eilėraščio, istorijos ar pasakos turinį. Neatsitiktinai skaitytojai renkasi knygas su iliustracijomis ir jų padedami stengiasi „skaityti“. Estetinis iliustracijos suvokimas pasireiškia gebėjimu apibūdinti vaizduojamą veiksmą, suprasti kūrinio veikėjų ir herojų santykius. Reikėtų labai vertinti iliustracijos svarbą, nes jos žiūrėjimas pradeda kitą aplinkos pažinimo etapą, skaitytojai noriai seka menininką. naujas pasaulis gyvi vaizdai, fantastika, tikrojo ir pasakiško derinys. Jie su susidomėjimu įsitraukia į šį procesą, į šį fantazijos ir vaizduotės žaidimą. Iliustratorius turi mokėti kalbėti su skaitytoju paprasta, aiškia ir nepaprastai nuoširdžia „kalba“. Suprasti sudėtingesnį turinį – vidinę kūrinio prasmę, socialinę veikėjų veiksmų reikšmę, moralinę jų elgesio prasmę – skaitytojui kyla didelių sunkumų. Įveikiant šiuos sunkumus, iliustracija vėl pradeda vaidinti reikšmingą vaidmenį: norėdamas suprasti sunkiausius teksto momentus, skaitytojas turi sugebėti atsigręžti į vaizdinį vaizdą ir atsekti jame tuos veikėjų veiksmus ir santykius, kuriuose jie bus aiškiau atskleista vidinė prasmė.

M.Yu.Lermontovas „Mtsyri“ „Giliai po manimi Perkūnijos sustiprintas upelis buvo triukšmingas, o jo duslus triukšmas buvo kaip šimtas piktų balsų. Nors be žodžių galėčiau suprasti tą pokalbį, Tylus ūžesys, amžinas ginčas Su atkaklia akmenų krūva. Kartais staiga nutildavo, kartais tyloje skambėdavo garsiau; Ir taip, ūkanotose aukštumose pradėjo čiulbėti paukščiai, o rytai tapo turtingi; drėgnas vėjelis maišė paklodes; Apmigo gėlės numirė, Ir, kaip jos, pakėliau galvą į dieną... Apsidairiau; Neslėpsiu: pasidariau išsigandęs; Gulėjau ant grėsmingos bedugnės krašto, kur piktas kotas kaukė ir sukosi; Ten vedė uolų laipteliai; Bet tik piktoji dvasiaėjo palei juos, kai, išmestas iš dangaus, dingo požeminėje bedugnėje.

M. Yu. Lermontovas „Mtsyri“ ESĖ. Šis epizodas yra pats gražiausias kūrinyje. Skaitytojas supranta, kad herojus neturi šansų rasti savo tėvynės tarp didelių, begalinių Kaukazo platybių. Ši iliustracija perteikia beviltiškumą, bet ne visiškai mirtiną. Aušros atspindys virš kalnų – tarsi vilties simbolis vaikino, pasiryžusio surasti tėvynę, sieloje. Matyti, kaip herojus norėtų skristi kartu su ereliais ir išskristi į tėvynę.

A. S. Puškinas „Dubrovskis“. „Marija Kirilovna godžiai pasinaudojo leidimu išvykti. Ji nubėgo į savo kambarį, užsidarė ir išleido ašaras, įsivaizduodama save kaip seno princo žmoną; jis staiga jai pasirodė šlykštus ir neapykantas... santuoka išgąsdino ją kaip pastoliai, kaip kapas... „Ne, ne, – kartojo ji neviltyje, – geriau mirti, geriau į vienuolyną, tai geriau ištekėti už Dubrovskio. Tada ji prisiminė laišką ir nekantriai puolė jį skaityti, pajutusi, kad tai nuo jo. Tiesą sakant, jį parašė jis ir jame buvo tik tokie žodžiai: „Vakare 10 val. toje pačioje vietoje“.

A. S. Puškinas „Dubrovskis“. ESĖ. Pagrindinis veikėjas Maša Troekurova skaito Dubrovskio laišką. Šioje iliustracijoje perteikiau mergaitės būklę. Ją apėmė liūdesys ir liūdesys, nes teks ištekėti už nemylimo žmogaus. Laiškas rankose galbūt suteikia vilties, kad iš pažiūros beviltiškos padėties dar yra išeitis. Laiškas mažina stresą ir beviltiškumą ir yra vienintelė galimybė išsigelbėti iš nelygios santuokos.

V. A. Žukovskis „Svetlana“. „Štai vienas gražuolis; atsisėda prie veidrodžio; Su slaptu nedrąsumu ji žiūri į veidrodį; Veidrodyje tamsu; Aplinkui mirtina tyla; Žvakė mirguliuoja plieskia ugnimi... Nedrąsumas joje jaudina krūtinę, Baisu žiūrėti atgal, Baimė užtemdo akis... Liepsna pūstelėjo traškančiu garsu, Svirplė gailiai šaukė, vidurnakčio pasiuntinys. “

V. A. Žukovskis „Svetlana“. ESĖ. Šioje iliustracijoje pavaizdavau ateities spėjimo akimirką prieš veidrodį. Mano nuomone, būtent tokia baladės prasmė ir matoma herojės Svetlanos nuotaika. Ji, žinoma, išsigandusi, bet noras pamatyti savo sužadėtinį yra stipresnis už baimę.

N.V. Gogolis „Taras Bulba“. „Kai Tarasas Bulba pabudo nuo smūgio ir pažvelgė į Dniestrą, kazokai jau buvo ant kanojų ir irklavo su irklais; kulkos ant jų pasipylė iš viršaus, bet nepasiekė. Ir blykstelėjo džiaugsmingos senojo viršininko akys. - Atsisveikink, bendražygiai! - sušuko jis jiems iš viršaus. -Prisimink mane ir ateik čia kitą pavasarį ir gražiai pasivaikščiok! Ką jie paėmė, prakeikti lenkai? Kaip manai, ar yra pasaulyje ko nors, ko kazokas bijotų? Palaukite, ateis laikas, ateis laikas, jūs sužinosite, kas yra stačiatikių rusų tikėjimas! Net ir dabar tolimos ir artimos tautos nujaučia: jų karalius kyla iš rusų žemės, ir nebus pasaulyje jėgos, kuri jam nepasiduotų!.. Ir jau ugnis pakilo virš ugnies, pagavo kojas ir išplito. liepsnos per medį... Taip Ar tikrai pasaulyje yra tokių gaisrų, kankinimų ir tokios jėgos, kuri nugalėtų rusų jėgą! Kai Tarasas Bulba pabudo nuo smūgio ir pažvelgė į Dniestrą, kazokai jau buvo ant savo kanojos ir irklavo su irklais; kulkos ant jų pasipylė iš viršaus, bet nepasiekė. Ir blykstelėjo džiaugsmingos senojo viršininko akys. - Atsisveikink, bendražygiai! - sušuko jis jiems iš viršaus. -Prisimink mane ir ateik čia kitą pavasarį ir gražiai pasivaikščiok! Ką jie paėmė, prakeikti lenkai? Kaip manai, ar yra pasaulyje ko nors, ko kazokas bijotų? Palaukite, ateis laikas, ateis laikas, jūs sužinosite, kas yra stačiatikių rusų tikėjimas! Net ir dabar tolimos ir artimos tautos nujaučia: jų karalius kyla iš rusų žemės, ir nebus pasaulyje jėgos, kuri jam nepasiduotų!.. Ir jau ugnis pakilo virš ugnies, pagavo kojas ir išplito. liepsnos per medį... Taip Ar tikrai pasaulyje yra tokių gaisrų, kankinimų ir tokios jėgos, kuri nugalėtų rusų jėgą!

N.V. Gogolis „Taras Bulba“. Pavaizdavau akimirką, kai atsiskleidžia didžiausios herojaus savybės – jo ištikimybė ir meilė bendražygiams, noras paaukoti save dėl kitų. Senasis Tarasas Bulba psichiškai džiaugiasi, kad jo bendražygiai pabėgo nuo priešų, nepaisant to, kad jo mirtis jau neišvengiama.

V. G. Korolenko „Blogoje visuomenėje“. „Nevalingai prisiminiau Valeko žodžius apie „pilką akmenį“, kuris siurbė jos linksmybes iš Marusijos, ir mano širdyje įsiveržė prietaringos baimės jausmas; Man atrodė, kad aš pajutau nematomą akmeninį žvilgsnį į ją ir į save, ryžtingą ir godų. Man atrodė, kad šis požemis jautriai saugo savo auką.

V. G. Korolenko „Blogoje visuomenėje“. Esė. Šią iliustraciją nusprendžiau skirti būtent Marusai, nes jos įvaizdis žadina labiausiai stiprus jausmas gaila. Marusya sėdi netoli savo mėgstamos vietos - prie pilko akmens. Iliustracija padaryta grafika, kuri leidžia parodyti istorijos tragizmą. Marusya nejuda, beveik negyva ir atrodo kaip statula. Tuščia erdvė priešais ją – ženklas, kad mirtis artėja prie Marusos.

A.P. Čechovas „Chameleonas“. Ochumelovas pasuka pusę posūkio į kairę ir eina link susibūrimo. Netoli pat sandėlio vartų jis pamato aukščiau aprašytą vyriškį, stovintį su atsegta liemene ir, iškėlęs dešinę ranką, miniai rodo kruviną pirštą. Ant pusiau girto veido tarsi būtų parašyta: „Išplėšsiu tave, niekše! o pats pirštas atrodo kaip pergalės ženklas. Šiame žmoguje Ochumelovas atpažįsta auksakalį Chryukiną. Minios centre, išskėstomis priekinėmis kojomis ir visu kūnu drebančiu, ant žemės sėdi pats skandalo kaltininkas - baltas kurtas šuniukas aštriu snukučiu ir geltona dėme ant nugaros. Jo ašarotose akyse – melancholijos ir siaubo išraiška. – Kokia čia proga? - klausia Ochumelovas, atsitrenkdamas į minią.- Kodėl čia? Kodėl tu naudojiesi pirštu?.. Kas rėkė? „Aš einu, jūsų garbė, aš niekam netrukdau...“ pradeda Chryukin, kosėdamas į kumštį. „Apie malkas su Mitrijumi Mitrichu“, ir staiga ši niekšiška moteris, be jokios priežasties, be jokios priežasties, pirštu... Atleiskite, aš žmogus, kuris dirba... Mano darbas mažas. Tegul sumoka, nes gal savaitę nepakelsiu šito piršto... Tai, tavo garbė, neįrašyta įstatyme ištverti nuo padaro... Jei visi kandžiojasi, tai geriau negyvenk pasaulis... „Hm!.. Gerai...“ – griežtai sako Ochumelovas, kosėdamas ir kratydamas antakius. - Gerai... Kieno šuo? Taip nepaliksiu. Aš jums parodysiu, kaip atlaisvinti šunis! Laikas atkreipti dėmesį į tokius ponus, kurie nenori paklusti taisyklėms! Kai jam, niekšui, bus skirta bauda, ​​jis iš manęs sužinos, ką reiškia šuo ir kiti beglobiai galvijai! Parodysiu jam Kuzkos mamą!.. Eldyrinai, – kreipiasi į policininką prižiūrėtojas, – išsiaiškink, kieno čia šuo, ir surašyk protokolą! Bet šuo turi būti išnaikintas. Iš karto! Ji turi būti išprotėjusi... Klausiu, kieno čia šuo? - Atrodo, kad tai generolas Žigalovas! - kažkas šaukia iš minios. - Generolas Žigalovas? Hm!.. Nusivilk paltą, Eldyrinai... Siaubingai karšta! Tikriausiai prieš lietų... Tik vieno dalyko nesuprantu: kaip ji galėjo tave įkąsti? - Ochumelovas atsisuka į Chriukiną.- Ar ji pasieks pirštą? Ji maža, bet atrodai tokia sveika! Tikriausiai paėmėte pirštą su nagu, o tada jums kilo mintis jį nuplėšti. Tu... Įžymūs žmonės! Aš jus pažįstu, velniai!

A. P. Čechovas „Chameleonas“. ESĖ. Šis epizodas yra pagrindinis kūrinyje, todėl jį ir pasirinkau. Iliustracijoje užfiksuota akimirka, kai ... parodo generolui kruviną pirštą, tikėdamasis, kad kaltininkas – šuo bus nubaustas. Minia susirinko „pažiūrėti“, kuo viskas baigsis. Veidmainystės dvasia persmelkia visą pokalbį apie šią situaciją.

A. A. Blokas „Gluosniai“ „Berniukai ir mergaitės Žvakės ir gluosniai Parnešė namo Šviečia žiburiai, Praeiviai kertasi, Ir kvepia pavasariu. Tolimas vėjelis, nedidelis lietus, nedidelis lietus, Neužgesink ugnies! Verbų sekmadienį, rytoj, aš pirmas prisikelsiu švęsti šventą dieną.

A. A. Blok „Verbochki“ ESĖ. Šia iliustracija norėjau perteikti gerą pavasarišką nuotaiką, šviesos jausmą, persmelkiantį visą eilėraštį. Šiuos vaizdus panaudojau tam, kad paveikslas kvepėtų gerumu ir artėjant Šventajai Velykų šventei.

A. S. Puškinas „Eugenijus Oneginas“ „Čia šiaurė, gaudanti debesis, kvėpavo, staugė - ir čia ateina burtininkė-žiema, Atėjo, išsibarsčiusi; Pakabinti kupstais ant ąžuolų šakų, Atsigulti banguotuose kilimuose Tarp laukų aplink kalvų. Upė sulygino upę kaip putlus šydas; Šerkšnas blykstelėjo, o mes džiaugiamės Motinos Žiemos išdaigomis.

A. S. Puškinas „Eugenijus Oneginas“. Mane sužavėjo ryškus A. S. Puškino poetinis Rusijos žiemos aprašymas. Žiema kaime ypač gera: stora sniego paklodė dengia upes, laukus ir namus. Šerkšno spindesys atsispindi daugelyje mėlynos spalvos atspalvių. Skaitydamas šią ištrauką padariau išvadą, kad tikras grožis slypi paprastume.

Išvada: -Meniškai atlikta iliustracija pirmiausia veikia estetiškai, suteikia gyvenimo pažinimo ir meno pažinimo, -Meninė iliustracija yra svarbiausias knygos elementas, daugiausia lemiantis jos meninę vertę, emocinio poveikio pobūdį, ir galimybė jį panaudoti skaitytojų estetinio ugdymo procese.

Informacijos šaltinis: 1.A. A. "Velobochki" blokas. 2.A. P. Čechovas „Chameleonas“. 3.A. S. Puškinas „Eugenijus Oneginas“. 4.A. S. Puškinas „Dubrovskis“. 5.B. A. Žukovskis „Svetlana“. 6.B. G. Korolenko „Blogoje visuomenėje“. 7.M. Yu. Lermontovas „Mtsyri“. 8.N.V. Gogolis „Taras Bulba“. 9. http://otvet. Paštas. ru / klausimas /34536311 10. http:// www.bestreferat.ru/referat- 380962.html

Atvira dailės pamoka6 klasė

Šia tema „Literatūros kūrinio iliustracija“

(V. Katajevas „Vėliava“)

Dailės mokytojas:Merkulova E.N.

Bogorodskas 2015 m

Pamokos tema: Iliustracija literatūros kūriniui

Pamokos tikslai: supažindinti mokinius su knygų grafika

Pamokos tikslai:

Didaktika:

• mokyti vaikus kalbėti apie jų klausomų ir nagrinėjamų literatūros kūrinių ir iliustracijų turinį;

  įtvirtinti anksčiau teminėse piešimo pamokose įgytus įgūdžius ir gebėjimus.

Korekcinis ir vystomasis:

• mokinių emocinio ir kryptingo kūrinių suvokimo korekcija ir ugdymas vaizdiniai menai ir literatūra.

Švietimas:

• ugdyti gebėjimą išklausyti kitą mokinį ir atsakyti į pateiktą klausimą;

  ugdyti pasididžiavimo žmonėmis, kurie gynė savo Tėvynę Didžiojo Tėvynės karo metu, jausmą.

Įranga: kompiuteris; multimedijos projektorius, pristatymas „Menininkai apie Antrąjį pasaulinį karą“

tarp studentų : tuščias albumo lapas, pieštukas, trintukas, akvareliniai dažai, šepečiai, indeliai vandens.
Dalis lentos papuošta iliustracijomis apie Didįjį Tėvynės karą.

UŽSIĖMIMŲ LAIKOTARPIU

I. Organizacinis momentas

– Ar visi pasiruošę? Šauniai padirbėta! Nusišypsojome vienas kitam. Atsisėskite.

II. Motyvacija. Mokymosi užduoties nustatymas

– Šiandien turime neįprastą pamoką: ji skirta didelei, džiugiai šventei, kurią gegužės pradžioje švęs visa šalis. Kokia čia šventė?(Pergalės diena, gegužės 9 d.) 70 pergalės metų!

– 1941 m. birželio 22 d. prasidėjo Didysis Tėvynės karas Tėvynės karas sovietų žmonių prieš fašistinius įsibrovėjus. Šiandien pamokose apie šiuos mūsų šalies istorijos puslapius kalbėsime karo metais sukurtais vaizduojamojo meno ir literatūros kūriniais. Pristatymą reikia žiūrėti kuo atidžiau; išklausykite ir pabandykite suprasti istorijos turinį, kad atliktumėte užduotį:

iliustruoti ištrauką iš Valentino Katajevo kūrinio „Vėliava“.

III. Klausomasi ištraukų iš V. Katajevo apsakymo „Vėliava“

Ką tik išaušo. Buvo tamsi, vėjuota vėlyva rudens aušra. Pro žiūronus vokiečių užnugario admirolas horizonte pamatė nedidelę granito salelę. Jis gulėjo tarp pilkos, bjaurios jūros. Kampinės bangos su laukine monotonija pakartojo pakrantės uolų formą. Jūra atrodė išskaptuota iš granito.

Vokiečių desantinių katerių ir torpedinių katerių flotilė patraukė į salą. Sala augo ir priartėjo. Dabar paprasta akimi buvo galima pamatyti jūreivių būrį, stovintį aikštėje prie bažnyčios.
Tuo metu pasirodė raudona saulė. Jis kabojo tarp dangaus ir vandens, jo viršutinis kraštas pateko į ilgą dūminį debesį, o apatinis kraštas lietė dantytą jūrą. Niūri šviesa apšvietė salą. Vėliava ant bažnyčios pasidarė raudona, tarsi įkaitusi geležis.
„Po velnių, čia gražu“, – pasakė jis. fon Eversharpas , – saulė bolševikams gerai pajuokavo. Baltą vėliavą nudažė raudonai. Bet dabar vėl priversime jį išbalti.
APIE apipylę plytų ir gipso skeveldromis, sprogstamųjų kulkų išmušti iš bažnyčios sienų, juodais nuo suodžių veidais, išteptais prakaitu ir krauju, užkimšę žaizdas vata, nuplėšta nuo žirnių paltų pamušalo, trisdešimt sovietų jūreivių krito vieną. po kito, toliau šaudydami iki paskutinio atodūsio.
Virš jų plevėsavo didžiulė raudona vėliava, pasiūta didelėmis jūreiviškomis adatomis ir šiurkščiais jūreiviškais siūlais iš įvairiausio raudono audinio gabalėlių, iš visko, kas tiko jūreivių skryniose. Jis buvo pagamintas iš brangių šilko šalikų, raudonų kaklaskarių, tamsiai raudonų vilnonių šalikų, rožinių maišelių, tamsiai raudonų antklodžių, marškinėlių ir net kelnaičių. „Istorijos“ pirmojo tomo skaisčiai raudonas kalio įrišimas civilinis karas“ taip pat buvo įsiūtas į šią ugningą mozaiką.
Svaiginančiame aukštyje, tarp judančių debesų, jis plazdėjo, tekėjo, degė, tarsi nematomas milžiniškas vėliavnešys greitai neštų jį per mūšio dūmus į pergalę.
Mokytojas. – Kodėl pasirinkau šį kūrinį? V. Katajevas parašė daug nuostabių istorijų ir istorijų apie karą, tuo metu dirbo karo korespondentu ir savo akimis matė, kaip narsiai kovojo mūsų kariai. Tačiau vėliava yra valstybės simbolis.Vėliava visada simbolizavo nacionalinę garbę. Prasidėjus karui, vyrai stovėjo „po vėliava“ ir prisiekė būti ištikimi savo šaliai. Būti etalonu mūšyje buvo laikoma labai garbinga, o užgrobti priešo vėliavą reiškė atlikti tikrą žygdarbį. Jei vėliava atsidūrė priešo rankose, gėda užgriuvo visą kariuomenę. Valstybės vėliavai suteikiami aukščiausi valstybės apdovanojimai. Jo orumas saugomas šalyje ir užsienyje. Vėliavos įžeidimas laikomas valstybės ir tautos garbės įžeidimu. Tais metais SSRS vėliavos spalva buvo raudona. Raudona vėliava simbolizuoja teisę, jėgą, drąsą, meilę, drąsą, karą.

IV. Pokalbis apie paveikslus apie Antrąjį pasaulinį karą (pristatymo laida)

- Žiūrėjote daug filmų apie karinius įvykius, kaip galime juos apibūdinti? Ką menininkai atspindėjo savo drobėse? Mokytojas pakabina palaikymo žodžius(drąsa, drąsa, didvyriškumas, tragedija)

V. Fizminutka

VI. Užduoties įvykdymas

Viskas ant jūsų stalų paruošta darbui su dažais, tačiau šį darbą galite atlikti su spalvotais pieštukais arba vienu paprastu pieštuku, t.y. grafikoje. Arba galite maišyti technologijas.

Priminsiu darbo eigą:

pieštuko eskizas

fono užpildymas plačiu teptuku

fonui išdžiūvus, pieškite detales plonu teptuku arba spalva. pieštukus, taip pat galite naudoti flomasterių (juodą ir raudoną)

Mokytojas gali pasiūlyti piešimą pagal modelį, parodydamas iliustracijos nuoseklų įgyvendinimą ant popieriaus lapo, pritvirtinto prie molberto.

VIII. Apibendrinant pamoką

– Kokius meno kūrinius sutikome klasėje?
– Kokią praktinę užduotį atlikote?

Mokytojas pažymi tuos mokinius, kurie aktyviai dirbo pamokoje, baigė piešti iliustraciją, komentuoja pažymius.

drąsa

drąsa,

didvyriškumas,

tragedija

ILIUSTRACIJA - lotyniškai illustratio - apšvietimas, vizualus vaizdas Objektas, vaizdas, vienu ar kitu laipsniu panašus (bet ne identiškas) vaizduojamam objektui.

Kas daro iliustraciją menišką, pagal kokius kriterijus turime teisę ją priskirti aukštajam menui? Kuo iliustracija išsiskiria kaip ypatingas vaizduojamojo meno žanras? Į šiuos klausimus turite atsakyti patys, prieš nuspręsdami apie iliustracijų kokybę.

Knygų iliustracija yra grafikos meno žanras.

Natūralu, kad knyga savo dydžiu ir struktūra negali nepaveikti iliustracijos ypatybių.

Vaizdinė iliustracijos kalba priklauso nuo jos sukūrimo laiko. Lemiamos yra ir knygos išleidimo aplinkybės. Dekoruotos ir iliustruotos ranka parašytos ir nedidelio tiražo knygos geriausi meistrai. Tampa karšta preke, knyga pabaigos XIXšimtmečiai dažnai patenka į amatininkų iliustratorių rankas.

Bendrasis kultūrinis ir estetinis išsilavinimas yra privalomas ir būtinas norint teisingai suprasti meninę iliustraciją.

Iliustracijos žanro istorija

Vasilijus Ivanovičius Šuchajevas(1887-1973), portretų tapytojas, teatro menininkas, mokytojas, rusų klasikos kūrinių iliustratorius, plačiai žinomas plačiajai visuomenei, visų pirma kaip vienas geriausių A. S. Puškino kūrybos iliustratorių.

1906 metais Vasilijus Ivanovičius Šuchajevas įstojo į Sankt Peterburgo dailės akademiją.

Šešerius metus (1906–1912) jis įvaldė sudėtingus tapytojo įgūdžius, ketverius iš jų profesoriaus D. N. Kardovskio dirbtuvėse.

Kardovskio dirbtuvėse labai svarbus buvo darbas vietoje ir su gamta, aukšta piešimo technika ir technologinių technikų tobulinimas.

Šiuos principus Shukhaevas laikėsi per visą savo darbą – meninį ir pedagoginį.

V.I.Shukhaev (1921-1935) didelę savo gyvenimo dalį praleido Prancūzijoje.

Per šiuos metus leidyklai „Pleiada“ jis iliustravo rusų rašytojų knygas:

"Pikų karalienė" Ir "Borisas Godunovas" Puškinas,

"Pirmoji meilė" Turgeneva,

"Peterburgo pasakos" Gogolis,

„Užburtas klajoklis“ Leskova,

„Mūsų laikų herojus“ Lermontovas,

"Nuobodi istorija"Čechovas.

1922 m. V. I. Šuchajevas sukūrė iliustracijas Puškino „Paryžiaus“ leidimui. Pikų karalienė“, kuris buvo išleistas prancūzų kalba tik 340 egzempliorių tiražu (Paryžiaus leidykla „Pléiade“; vertė Shifrin, Schlozer ir André Gide, 1923).

„Pikų karalienės“ iliustracijos laikomos „vienu didžiausių Shukhaevo laimėjimų knygos meno srityje“.

Šios iliustracijos padarytos piešimo pieštuku technika su akvarele.

Jo kūrybos tyrinėtojas I. Myamlinas „Pikų karalienės“ iliustracijose pažymi „tikrą menininko juvelyrikos įgūdžius perteikti portreto charakteristikos, kartais ironiška ir satyriška.

Shukhaev ranka nuspalvintuose piešiniuose meno pasaulio menininkų stiliumi epochos kostiumai ir kasdienės detalės atliekamos itin kruopščiai, nors yra artima XVIII a. prancūziškoms graviūroms.

Išsamių „gatavų“ personažų charakteristikų nebuvimas, Puškino prozos lakoniškumas, paprastumas ir „neapdailinimas“ verčia skaitytoją atkreipti dėmesį į žodį ir atkuriančios bei kūrybinės vaizduotės veiklą.

Puškino herojaus tragedija pateikiama ironiškai, nors iš pradžių skaitytojui atrodo, kad ji paliečia visus veikėjus, išskyrus pagrindinį veikėją: nė vienas Hermanno draugas neleido sau iš jo pasijuokti, per visą istoriją šypsena nė karto nepasirodė. ant jo veido.

"Lošimo namai" 1925 m. Paryžiuje V. Šuchajevas sukūrė „Pikų karalienės“ dekoracijas.

Piešiniai tragedijai „Borisas Godunovas“ yra vieni neabejotinų menininko laimėjimų.

Į IR. Šuchajevas Puškino tragediją iliustravo ikonografiškai, t.y. stilistiniu raktu, kuris artimiausias Boriso Godunovo erai.

"Pochoras"(prancūzų pochoras - „trafaretas“) - būdas rankiniu būdu trafaretuoti graviūrą arba piešti per „langus“, išpjautus į popierių ar kitą medžiagą.

Jei trafaretas buvo pagamintas iš plonos vario plokštės, išgraviruojant ją rūgštimi, kaip ir ėsdinimą, tada tapo įmanoma gauti ne tik vietines spalvotas dėmes, bet ir gana plonas linijas.

XX amžiaus pradžioje šis metodas pradėtas dažnai taikyti kuriant originalių ir reprodukcinių spaudinių albumus.

Ta pačia technika buvo sukurtos akvarelės iliustracijos bibliofilinėms trumpo tiražo knygoms.

Netikras Dmitrijus ir bojaras . Iliustracija A. S. Puškino tragedijai „Borisas Godunovas“

Praėjus dvejiems metams po Puškino „Pikų karalienės“, Paryžiaus leidykla „Plejada“ išleido J. Šifrino išverstą bibliofilinį „Boriso Godunovo“ leidimą su V.I. Šukhaeva. Šiose iškilmingose ​​ir „lakoniškose“ iliustracijose menininkas pradėjo nuo XVI–XVII a. ikonų tapybos tradicijos.

Mokydamasis Shukhajevas nukopijavo Dionisijaus freskas Ferapontovos vienuolyne. 1925 m., gyvendamas Paryžiuje, jis ir jo draugas A.E. Jakovlevas gavo užsakymą tapyti koncertų salė privačiame name Pergolės gatvėje.

Paveikslas tema „Pasakos apie A.S. Puškinas muzikoje“ buvo atlikta freskos ir ikonos stilistine maniera. Menininko kreipimasis į senovės rusų tapybą „Boriso Godunovo“ yra natūralus iliustruojant XVII amžiaus pradžios kūrinį.

Arkivyskupas Anastasijus (A. A. Gribanovskis) straipsnyje „Dvasinės Puškino įžvalgos dramoje „Borisas Godunovas““, paskelbtame „Rusijos studentų judėjimo Vakarų Europoje biuletenyje“ (Paryžius, 1926), ypač atkreipė dėmesį į Puškino tragedijos korespondenciją. to meto dvasiai: „Stačiatikių dvasinis elementas, persmelkęs visą Rusijos gyvenimo struktūrą Godunovo epochoje, organiškai įsilieja į visus Puškino dramos momentus ir visur, kur autorius su ja susiliečia, aprašo. tai ryškiomis ir tikroviškomis spalvomis, neįleidžiant nė vienos klaidingos natos pačiame tone. pasakojimai apie šią Rusijos gyvenimo pusę ir nė viena techniškai neteisinga jos vaizdavimo detalė.

„Borisas Godunovas“ išleido „Pleiades“ 445 egzemplioriais. Iš jų 18 egzempliorių buvo atspausdinti ant japoniško popieriaus, 22 ant olandiško popieriaus, 390 ant kloto popieriaus. 15 egzempliorių (5 ant japoniško popieriaus ir 10 ant iškloto popieriaus) nebuvo skirti parduoti. Prancūzijoje, kaip ir apskritai užsienyje, apie Puškino „Borisą Godunovą“ žmonės sužinojo daugiausia dėl to paties pavadinimo operos M. P. Musorgskis. Šuchajevo iliustracijos ir J. Shifrino teksto vertimas į prancūzų kalbą tapo dar viena nuostabia tragedijos interpretacija, priartinusia ją prie užsienio skaitytojų.

Knygos išleidimas sutapo su reikšmingu įvykiu: būtent nuo 1925 m Užsienio Rusija pradėjo švęsti Rusų kultūros dieną, šventę, skirtą Puškino gimtadieniui.

Likimas lems, kad V.I. Šuchajevas turėjo galimybę sužinoti, kas yra „bėdų metas“, į kurį jis pasinėrė, iliustruodamas Puškino tragediją. 1937 m., praėjus dvejiems metams po grįžimo iš tremties, Menininkas ir jo žmona buvo suimti ir 10 metų praleido tremtyje Magadane.

Išsilaisvinę jie apsigyveno Tbilisyje, tačiau kankinimai tuo nesibaigė: buvo ne kartą suimti ir ištremti.

Pati knyga yra linksmas ir įdomus dalykas. Tačiau tam, kad skaitytojui būtų lengviau ištverti tris šimtus puslapių solidaus teksto, puikūs žmonės sugalvojo tokį dalyką kaip iliustracijas jiems. Sutikite, moralinis krūvis smegenims yra nuostabus. Tačiau kad nepapultume į nuobodžią monotoniją, kartais galėtume panaudoti lašelį vizualinio malonumo mėgstamos knygos puslapiuose.

Iškart iškyla spalvingi paveikslėliai iš vaikiškų knygų, tačiau kuo knyga reikšmingesnė pasaulio kultūroje, tuo rimčiau ir giliau menininkai žvelgia į vaizdų kūrimo užduotį. Ir čia jokie „Aibolito“ piešiniai neatsistos šalia to, ką žmonės kuria kultinių knygų įtakoje. Šiandien noriu jums parodyti 7 skirtingus iliustratorių požiūrius į knygas, sukurtas skirtingomis epochomis, tačiau vienodai paliekančias pėdsaką pasaulinėje literatūroje. Jie išdėstyti chronologine tvarka. Mėgautis!

„Romeo ir Džuljeta“ – Savva Brodskis

O kadangi nusprendžiau sekti chronologinę seką, pirmoje sąraše bus iliustracijos garsiajai Šekspyro tragedijai „Romeo ir Džuljeta“. Sava Brodskis – sovietų menininkė ir knygų iliustratorė, kurios darbai tragedijai negalėjo nepatraukti dėmesio. Kiekvienas iš jų tiesiogine prasme persmelktas liūdnų įvykių dvasia: tamsios spalvos, blyškūs veidai ir šešėlis gotikinis stilius- visa tai suteikia vaizdams kartėlio skonį, o paveikslams tikrai „liūdniausios istorijos pasaulyje“ atmosferą.

„Don Kichotas“ – Salvadoras Dali

Salvadoras Dali – nenuorama genijus, sukūręs keturis skirtingus iliustracijų ciklus garsiausiai knygai po Biblijos – Don Kichotui. Bet galbūt parodysiu fragmentus iš paties pirmojo Servanteso romano ciklo, nes būtent jį Dali mylėjo labiausiai ir juo žavėjosi vienu. Šios iliustracijos, deja, pasaulyje mažai žinomos, tačiau estetinį malonumą teikia ne prasčiau nei kiti garsūs didžiojo menininko darbai.

„Edgaro Alano Po ABC“ – Ero Nel

Patys Poe darbai akivaizdžiai nepasižymėjo savo pozityvumu ir linksmumu. O jei prisiminsite jo „Juodą katę“ ir „Varną“, tai apskritai gera nuotaika paliks katės uodegą, o kūną drebulys nuo nervų kutenimo apims juoda „Nevermore“ plunksna. . Būtent tokią atmosferą jaunajai menininkei Anastasijai Černajai (Ero Nel) pavyko perteikti vadinamajame „ABC Po“. Kiekviena nuotrauka yra atskira rašytojo istorija. Kiekviena didžioji raidė yra Allano Po abėcėlės dalis.

B – „Berenice“

U – „Žmogžudystė Morgo gatvėje“

Ch – „Juoda katė“

„Jane Eyre“ – Helen ir Anna Balbusso

Kad būtų sukurtas kontrastas, po niūrios ir bauginančios Poe supažindinsiu su „šiltomis“ Balbusso seserimis. Pats Charlotte Bronte kūrinys, nors jame vietomis gąsdinančių įvykių, nepaisant to, yra jaudinantis ir nuoširdus romanas, kuriame tamsiame fone vyrauja ryškios meilės spalvos. Menininkų iliustracijose didelį vaidmenį vaidina šilti atspalviai, persmelkiantys sielos net baisiausias knygos akimirkas.

„Transformacija“ – Eda Akaltun

Eda Akaltun yra šiuolaikinė iliustratorė, sukūrusi vaizdų seriją gerai žinomai Franzo Kafkos istorijai „Metamorfozė“. Piešiniai, padaryti tik trimis spalvomis, buvo skirti užfiksuoti ir atskleisti tamsų humorą ir klaustrofobišką pačios istorijos atmosferą, o ne pasakojimą.

„1984“ – Andrejus Zamura

Mėtų žingsnis. Vaikščiokite formuojantis. Ne, tai ne armija, tai Orvelas. Neužtenka pasakyti, kad garsioji distopija „1984“ paveikė vien meną. Ne, ji paveikė viso pasaulio viziją. Kaip galime tai pavaizduoti aiškiau ir „saugiau“, išskyrus vaizdą? Būtent tai bandė padaryti šiuolaikinis rusų iliustratorius Andrejus Zamura. Griežtos linijos, abstrakčios figūros ir maksimalistinė vizija yra puikus receptas įvaizdžiui, įkvėptam George'o Orwello „1984“.

„Senis ir jūra“ – Slava Schultz

Charkovo dizaino ir menų akademijos studentė Slava Shultz sukūrė įspūdingą iliustracijų seriją E. Hemingway istorijai „Senis ir jūra“, kurią buvo sunku praeiti nepasigėrėjus. Aliejinės tapybos ant fotopopieriaus technika, šios knygos papildymas grafikos ir, žinoma, šaltomis spalvomis, nuo kurių bėga kraujas – tai beveik idealus puikių darbų receptas, šiltai priimtas publikos.

„Žiedų valdovas“ – Gregas ir Timas Hildebrandtai

Ir galiausiai dar praskiedžiu jau sukurtą niūrią atmosferą pasakiškos iliustracijos pagal Tolkieno romaną „Žiedų valdovas“ sukūrė broliai Hildebrantai. Ryškesnių ir įspūdingesnių iliustracijų sunku rasti. Jie kupini spalvų, gyvybės ir emocijų. Ir atrodo, kad, žiūrėdamas į juos, bet kuris suaugęs žmogus akimirkai pasineria į pasaką ir pajunta šį laukinį troškimą, pasiima knygą ir žibintuvėlį, šliaužia po antklode ir paskęsta didžiuliame pasaulyje, kurį sukūrė nuostabiausias rašytojas Johnas Tolkienas. .

Leviza Nikulina