Mladý interpret je průkopníkem kvalitativně nového hudebního směru – cyber-rapu. Automatické ladění v kombinaci s jiskřivým projevem a jasnými mínusy výrazně odlišují chlapa od obecného rapového davu. Jak Flash a jeho milovaná dívka začali svůj výstup na Olympus popularity? Více o tom později.
Životopis a kariéra
Jen málo lidí zná skutečné jméno rappera, pravděpodobně proto, že jméno Pavel Dyldin se pro pseudonym vůbec nehodí. Od školy se zajímám o západní hip-hopovou kulturu, čím dál víc se ponořuji do světa textů a beatů.
Jakmile se v rodině Dyldinů objevil osobní počítač, ten chlap si okamžitě stáhl software a začal sám míchat a vytvářet doprovodné skladby, postupem času zlepšoval svůj talent a vkládal slova do textů. Za referenční bod ve své kreativitě považuje skupinu „Bone Thugs-N-Harmony“.
Mnoho fanoušků stále nezná rapperovo skutečné jméno, ale v roce 2012 znali Pavla všichni v malém davu „Krestall Gang“. Od těch dob se změnilo jen málo. Jeho výška zůstala stejná (181 centimetrů), váha mírně vzrostla a objevil se dlouhodobý vztah. Kolik je Pavlovi let? Je mu teprve 23 let, ale už aktivně dobývá výšiny moderního rapu.
Milostný vztah
Flesh odpovídá na otázky novinářů týkající se jeho osobního života velmi vyhýbavě. Když se podíváte na Instagram jeho přítelkyně Adeline Klimové, je jasné, že pár má silný vztah.
Slečna není vůbec stydlivá a své šik křivky často nezakryje. Existuje několik upřímných fotografií se samotným rapperem. Milena, jedna z Adeliných kamarádek a také Faceina dívka, ji podporuje a jde příkladem. Flesh a Klimova spolu chodí několik let, je docela možné, že jejich svazek bude brzy legalizován.
Spolu se vztahy rapper nezapomíná poznamenat důležitost přátelství, stejně jako schopnost zachovat si tvář v jakékoli situaci.
Společná kreativita interpreta
Jedním z prvních Flashových kreativních přátel byl Lizer, se kterým se mladý kluk setkal prostřednictvím korespondence na VKontakte. Arsen Manukyan - to je jméno nového soudruha, pomohl mu rozvíjet kulturu kyber-rapu v Rusku. V roce 2016 se Flesh připojil k nové společnosti s názvem Sunset 99.1, kterou založil Leeser.
Skladby a nahrávky se postupem času staly tak populárními, že je lze slyšet v ulicích Londýna. Po vydání šesti skladeb se proto tým vydal na cestu kolem světa.
Jednou z nejvýraznějších hudebních skladeb je píseň „I Wake Up Yesterday“, která je často přirovnávána k tvorbě rappera Face. Zvěsti však nezabránily tomu, aby se stal jedním z hlavních hitů roku 2017.
Další jasnou, ale zároveň něžnou a lyrickou skladbou je skladba „Wings“, která je věnována Adelině Klimové. Na pozadí odvážných a neobvyklých textů dodává „Wings“ Flashovu práci „šmrnc“. Ten chlap tak dokázal, že kyber rap může být jemný a melodický.
Současný stav věcí
Po odchodu ze sdružení Sunset 99.1 na konci roku 2017 vydal Flesh samostatný singl a o pár dní později vyšlo jeho nové album.
Nyní jsou Flash a jeho přítelkyně na dovolené. Zároveň mladý kluk implementuje nové nápady při vytváření tratí. Jedním z úspěchů zpěváka je zahraniční veřejnost, která ho aktivně podporuje, protože kyber-rap je v Rusku kvalitativně nový směr.
Věk (narozeniny): 19.02.1995
město Jekatěrinburg
Zaměstnání: rapper
Rodina: není ženatý
Našli jste nepřesnost? Upravíme profil
Přečtěte si s tímto článkem:
Rapper Flesh, aka Pavel ( skutečné jméno mladý muž neznámý), původem z Uralu, jmenovitě z Jekatěrinburgu. Narodil se 19.2.1995. Při studiu na škole jsem se začal zajímat o hudbu. Měl rád úplně jiné směry. Poslouchání skladeb mu vždy přinášelo zvláštní potěšení.
Následně se ten chlap rozhodl vytvořit své vlastní písně. Nainstaloval si do PC speciální programy a začal tvořit. Na řadu vytvořených beatů začal nahrávat zajímavé texty. To vše udělal, aby vytvořil něco nového a zpestřil hip-hopové hnutí.
V těch letech Pasha poslouchal docela hodně hudby. Měl rád kapely jako Bone Thugs-N-Harmony a snažil se je napodobit.
Kreativní rozvoj
V roce 2012 on začal spolupracovat s kreativním sdružením „Krestall Gang“ osobně vymyslel název skupiny. Zahrnoval také Junk, Courier, Kidd, Nlo. Kritici vřele přijali práci chlapců a věřili, že se stali zakladateli nového směru v hip-hopu na Uralu. Jejich písně začaly znít v řadě různých žánrů, od deathcat až po dril.
Od roku 2015 si kluků všimli fanoušci alternativní domácí hudby. Je možné, že skupina mohla mít velké vyhlídky do budoucna, ale tým se rozpadl příliš rychle. O rok později začal Pasha pracovat v kreativním sdružení „Sunset 99.1“. Tým vedl Lizer. Zároveň s nimi spolupracovali takoví rappeři jako Why Hussein a Dolla Kush.
Pasha se také pustil do vydání sólového alba. V důsledku jeho úsilí o rok později vydal své první album. K hlavní písni natočil videoklip. Album se jmenovalo „Audiopunk“. Obsahuje 8 skladeb. Pomáhali mu v tom i další hudebníci.
Flash tím neskončil. O 2 měsíce později byla vydána píseň „High Technologies“. Pomáhal mu v tom jeho nejbližší okruh. O šest měsíců později vydali Pavel a Arsen Lizerovi nové album. Říkalo se tomu "sci-fi". Tématem sbírky byl vliv moderní technologie pro život obyčejní lidé.
Mezitím Pavel vyrazil se svými kolegy ve skupině „Sunset 99.1“ na turné po Rusku. Celkem navštívili 7 megaměst země. V roce 2017 Flesh nahrál album „Audiopunk 2: Welcome to the Exhibition“, opět s pomocí svých kamarádů. Po nějaké době natočil video, které získalo 500 000 zhlédnutí.
V létě začal pracovat s Leeserem na dalším albu. Říkalo se tomu "False Mirror". K další titulní skladbě bylo zveřejněno video, část materiálu byla natočena v Paříži.
V listopadu 2017 Pavel a jeho podobně smýšlející lidé uzavřeli skupinu Sunset 99.1. Všichni začali pracovat samostatně. Flash vydal v prosinci singl „Wheels of Love“ a 2 dny poté album „Bohemia“.
Dnes se Flash specializuje také na natáčení a střih videoklipů. Pomáhá natáčet Roma Acorn a YUNGRUSSIA. V době Sunset 99.1 byl jedním z nejstarších členů.
Poté, co se Pavel vydal na sólovou cestu, začal trávit hodně času na PC. Následně si dokonce začal myslet, že se zbláznil. V noci se mu začalo zdát o pluginech. Zdálo se mu, že žije uvnitř sekvenceru. Přišel s nápadem dát všechny své myšlenky a zkušenosti novým směrem, který se připojil k hip-hopovému žánru.
Sám Pasha přiznává, že považuje práci pro píseň „AUDIOPUNK“ za nejlepší video ve své tvorbě, ačkoliv Flashovi věrní posluchači se shodují, že skladba „Adventure Time“ si také zaslouží pozornost a lichotivé recenze.
Flash věří, že je schopen zažít celý mechanismus frekvencí a techniky zvuku, když poslouchá stopy. Tato schopnost se projevila, když Pasha hodně pracoval s různými kompozicemi a trávil nad tím opravdu hodně času.
Tento článek se často čte s:
Jeho práce je žádaná i mimo Rusko. Sám Pasha poznamenává, že nikdy nechtěl mít mnoho fanoušků a neusiloval o humbuk. Mnohem důležitější je pro něj atmosféra a jsem velmi rád, že lidé tuto skutečnost chápou.
Sám Flash přiznává, že v hudbě velmi rád experimentuje, což je v Evropě nesmírně zajímavé. Z tohoto důvodu věří, že dosažení mezinárodní úrovně je pro něj jasným potvrzením, že se ve své kreativitě vydal správnou cestou. Flash dokonce natáčí svá videa v zahraničí.
Vždy se rád účastní spolupráce, píše skladby s kolegy, Hlavní je, že vibe následně potěší milovníky hudby a dodá jim radost. Při práci na videích sdílí stejný názor a věří, že byste měli poslouchat sami sebe a ne se přizpůsobovat někomu jinému. Za svůj hlavní směr označuje kyberpunkový rap.
O osobním životě
Umělec nemluví o svých úspěších v osobním životě, ale také nevyvíjí žádné zvláštní úsilí, aby nikdo nic nezjistil. Je známo, že Paul je členem vážný vztah s Adelinou Klímovou. Pár zveřejnil společné fotky na internetu.
Věří, že nejdůležitější věcí v životě je přátelství a také schopnost zachovat si lidskost ve všech situacích.
Foto Pasha Flash
Flash kdo to je?
Skutečné jméno— Pavel Flash
Rodné město- Jekatěrinburg, Rusko
Přezdívka— Maso (Flash)
Aktivita— Rapper
Rodinný stav- Není vdaná
Pavel Flesh je populární ruský rapper, představitel nové školy.
Flash z dětství
Známý interpret ruské rapové scény vystupující pod pseudonymem Flesh se narodil 19. února 1995 v sibiřském městě Jekatěrinburg. Při narození chlapečka se rodiče rozhodli, že mu dají jméno – Pavel.
V školní léta budoucí rapper Pasha se začal zajímat o hudbu různých stylů. Na radu některých přátel jsem si do počítače nainstaloval speciální software, se kterým jsem si mohl vytvořit svůj vlastní hudební skladby. O něco později se student snaží napsat zajímavé texty pomocí vytvořených beatů a snaží se vytvořit něco nového ve světě hip-hopového hnutí. V těch letech Pavel hodně poslouchal díla takového hudebního týmu jako „Bone Thugs-N-Harmony“ a snažil se jejich práci mnoha způsoby napodobit.
Flash rapper
V roce 2012 se ve městě Jekatěrinburg objevilo kreativní sdružení s názvem „Krestall Gang“, kam byl Pavel pozván jako stálý účastník. Stojí za zmínku, že to byl Flesh, kdo přišel s názvem skupiny. Tvůrčí sdružení také zahrnovalo takové slavné rapové umělce jako Courier, Kidd, Nlo a Junk.
Hudební kritici, kteří zmiňují rané období kreativity Krestall Gang, tvrdí, že se kluci stali zakladateli nového směru v hip-hopové kultuře Sibiře a Uralu. V práci týmu bylo slyšet mnoho hudebních žánrů, od deathcore až po dril. V roce 2015 si skupiny všimli fanoušci ruské alternativní hudby, ale o rok později se tým rozpadl a každý z jeho členů začal pracovat na sólovém projektu.
V roce 2016 se Pavel rozhodne vstoupit do takového kreativního sdružení jako „Sunset 99.1“. Zakladatele skupiny lze právem nazvat rapovým umělcem. V týmu byli také tito hudebníci: Why Hussein a Dolla Kush. Flesh se poprvé setkal v sociální síť. Virtuální známost tak nepřerostla ani tak v komunikaci, jako v kreativní přátelství.
Na konci dubna téhož roku Pavel nahrál své první sólové album s názvem „Audiopunk“. O něco později byl natočen videoklip k titulní písni kolekce. Album obsahovalo 8 skladeb, na kterých pracovali rapperi jako Krestall/Courier, i61, Aqualiquid, Lizer, Greedy Son a Kindy King.
Přesně o dva měsíce později byl vydán videoklip k písni „High Technologies“. Rapperovi Fleshovi pomohli natočit video jeho nejbližší přátelé a Courier.
Na konci července spolu s Pavlem představili veřejnosti další album s názvem „Sci-Fi“. Hlavním tématem kolekce byla otázka vlivu moderních technologií na život obyčejných lidí. Podle řady kritiků se kluci stali zakladateli nového směru v rapové kultuře, „cyber rap“.
Poté, co skupina „Sunset 99.1“ získala část nadšených názorů na zvuk nového alba, jak od uživatelů internetu, tak od hudebních kritiků, zahajuje koncertní turné v osad Rusko. Celkem se hudebníci svou kreativitou mohli dotknout sedmi velkých měst země.
V únoru 2017 nahrál rapper Flesh nové album s názvem „Audiopunk 2: Welcome to the Exhibition“, které se skládá ze 14 písní. Na projektu pracovali jak muzikantovi staří přátelé, tak noví známí, jako Yuth a Guerlain. K písni „Creator“ byl natočen videoklip, který v krátké době nasbíral 500 tisíc zhlédnutí.
17. srpna 2017 Pavel a jeho kamarád rapper dokončují práce na další společné hudební kolekci “False Mirror”. Kluci zveřejnili videoklip k titulní písničce alba. Hudebníci se rozhodli natočit část videomateriálu v ulicích Paříže.
Flesh Sunset 99,1i Flash a jeho osobní život
Mladý hudebník se snaží nemluvit o svém osobním životě. Zároveň ve skutečnosti neskrývá, co se s ním děje na „frontě lásky“ a jak se jmenuje jeho přítelkyně. Jak zjistili novináři a fanoušci umělcova díla, má přítelkyni, která je na sociální síti uvedena jako Adelina Klimova. Zamilovaný pár jich vystavoval hned několik společné fotky na internetu.
Flash teď
Začátkem listopadu 2017, v tvůrčí život pro mladého rapového umělce došlo k významné události. Členové kreativního sdružení „Zakat 99.1“ se rozhodli svůj projekt uzavřít a skupina se rozpadla v domnění, že každý z nich vyrostl v sólovou kariéru. Rozpuštěná skupina zanechala jako odkaz tři koncertní turné, sedm videoklipů a 9 hudebních kolekcí.
Dne 19. prosince 2017 vydal Pavel svůj první skutečný singl jako nezávislý rapový umělec s názvem „Wheels of Love“. A o dva dny později vyšlo album „Bogema“. Dvě skladby z ní byly nahrány společně s rapovými umělci MellowBite a ILLA. V tento moment rapper má aktivní účty na VK, Instagramu a Twitteru.
Flash - Bogema V roce 2017 vydal Flesh své poslední společné vydání s Lizer, „False Mirror“. Titulní píseň se stala hlavním hitem dua – jak jsme v rozhovoru zjistili pro samotné umělce nečekaně – ale koncem loňského roku se spolek Sunset 99.1 rozpadl a sami účastníci se začali aktivně angažovat sólové kariéry.
Během této doby již Fleshova aktiva zahrnovala milionová videa „Wheels of Love“ a „Internal“ a také dvě sólová vydání – „Bogema“ a „Space Jam EP“. Právě teď jede na své první samostatné turné, data a města - odkaz.
V našem rozhovoru Flesh mluvil o důvodech rozpadu Sunsetu a vysvětlil, proč to bylo to nejlepší, co se v jeho kariéře stalo. Také - návnada v "Wheels of Love", příběhy o turné se "Sunset" a názor na to, proč je důležitější přenést emoce do písně, než rýmovat v "double a triple".
- Právě jsi jel na své první samostatné turné. Co nejraději jezdíš: se skupinou nebo sám?
Druhý. Cítím se pohodlněji vystupovat sám. Nečekám, až skončí společné verše, ale hned vhodím své vlastní. Rytmus se neztrácí, protože když jsme vystupovali spolu nebo jako skupina, každý měl svůj tlak a jiné koncertní tempo. Baví mě divoce šukat, někteří se rádi procházejí po pódiu. Nebo naopak, jsem unavený a někdo mě šuká. A tyto kontrasty mi neumožňovaly správně vypočítat energii.
- Slyšel jsem, že jsi dělal turné se „Sunset“ ve staré Ladě.
- Ano, toto bylo naše druhé kolo. Dali jsme hromadu koncertů jednomu pořadateli a museli jsme v minivanu cestovat po městech od Uljanovska na jih. A v den, kdy jsme dorazili do Uljanovska, se ten minivan porouchal. A za peníze, které jsme měli na přestup, jsme si mohli půjčit jen Ladu Largus. V ní jsme se tlačili já, Lizer, Hussein, Kurýr, řidič s pořadatelem a pár dalších lidí. Bylo nás celkem 7-8, tolik by se do toho mělo vejít.
- Je to zajímavější nebo obtížnější?
- Onemocněl jsem v Saratově, jezdil jsem s teplotou 38. Pil jsem antibiotika, pil, koncertoval - a pak jsem zemřel v autě. Obtížné, nepohodlné. Je pohodlnější cestovat letadlem, když máte o víkendech 2-3 koncerty a ne všechna města za sebou.
- Viděl jsem pódium na vašem koncertě v Minsku s Lizerem: moje dcera přišla na koncert se svou matkou, která celé vystoupení soustředěně natáčela na svůj telefon. S jakými ostatními? neobvyklé věci setkali?
- Myslím, že je to normální. Jsem velmi vděčný rodičům, kteří svým dětem umožňují navštěvovat naše koncerty. Protože tak či onak, toto je generace, to je historie. Nemá smysl blokovat hudbu. A je skvělé, když nás rodiny poslouchají. Často se setkávám s recenzemi: „Poslouchal jsem vaše album s matkou, moc se mi líbilo.“
- Jak vaši rodiče reagují na kreativitu?
- Reagují velmi chladně. Nikdy jsem neměl žádné zábrany. Ani ve škole, ani na vysoké. Všichni doma byli vždy oporou. Hudbu jsem začal dělat v roce 2009, své první studio jsem postavil v babiččině skříni a nahrávalo tam celé okolí. Byl tam jen Adobe Audition, který mi kluci poslali na flashku.
Nyní se od svého otce dozvídám o nových faraonských videích nebo Kizaruových výrokech. Arsen (Lizer - přibližně The Flow) byl šokován, když jsme dorazili na první koncert v Ekbu, a můj otec řekl: "Něco tam Kizaru hodně mluví."
- Bereš je na svá představení do Jekatěrinburgu, že?
- Měl jsem tři koncerty v Jekatěrinburgu a na každý jsem přivedl své rodiče. Všichni přicházejí k mému tátovi, aby se vyfotili a podepsali. Závodí tam velmi sebevědomě.
- Jak jste se stal členem „Sunset“? Jste z Jekatěrinburgu a „Sunset“ začal jako moskevské sdružení.
- Měl jsem písničku s i61, také jsem pomáhal natáčet video Krestall Courier z Boulevard Depo, tak či onak jsem byl v kultuře, bylo tam nějaké pouliční krédo. A pak mi píše Arsen Lizer. Na jeho avataru byla fotka s mikinou Dopeclvb. Takový typický hype fashionista. A on říká: "Brácho, vychází mi debut Frozen, nechtěl bys přijít?" Byl jsem pro, ale dokončoval jsem propuštění a neměl jsem čas.
A poté se nabídl, že se přidá k jejich gangu, chtěl se vyzkoušet jako beatmaker. No, dohodli jsme se, že mě přidají do konference, uvidíme, jak to půjde. Rychle jsme si se všemi rozuměli.
- Bylo těžké vstoupit do strany?
- Naopak, je to jednoduché. Když jsme měli Krestall Gang, byli jsme spolu celou dobu ve studiu, bylo to živé hnutí. Já, Kidd, Aqualiquid, Courier, UFO, Junk. A vždy byl někdo s něčím nespokojený. VK můžete myslet, všechno strávit. Ale naživo byly vždy konflikty, takže žádný jednotný brainstorming nebyl. V „Sunset“ jsme spojili síly a bavili se.
Všiml jsem si, jak kluci začali růst. Začali mít předplatitele v té době bylo 6-7 tisíc. Měl jsem přibližně stejná čísla, proč se nesjednotit? Bude výhodné vydat album od sebe a od nich. Navíc „Sunset“ pak podporoval veřejnou „Elitu“, vytvářeli memy a tak dále, protože Hussein se s nimi přátelil. Říkal jsem si, proč ne? Dobrý zdroj, dá se na něm pracovat.
- Zdá se, že připojení k Sunsetu pro vás bylo spíše strategickým krokem.
- Zpočátku jsem se rozhodl jim věřit. Zahoďte své pouliční krédo a zkuste to.
V té době jsem toužil po spolupráci s YungRussia. Skype s Visnu za účelem práce na videu. Myslel jsem, že se k nim blíží vyhlídka. A právě jsem vstoupil do „Sunset“. A jak jsem pochopil, YungRussia k nim měla negativní postoj. Víte, jak teď všichni reagují na Kuzněck Squad.
A rozhodl jsem se zapomenout na všechno, co jsem vyvinul s YungRussia a věřil v „Západ slunce“. Myslel jsem, že moje zkušenost může dát nějaký impuls a my sami bychom mohli udělat fenomén. Začali jsme pracovat na „špičkových technologiích“. Otevřeli jsme pro Courier s touto skladbou, pak jsme natočili video. Hned jsme věděli, že bude střílet, a pak už šlo všechno samo.
- Proč se "Sunset" rozpadl?
- Když Arsen a já komunikujeme živě, všechny naše průsečíky se sbíhají. Když dává rozhovory, mám pocit, že jeho výroky jdou jiným směrem.
Jak jsem viděl kolaps „Sunset“: jen Arsen a já jsme něco udělali. Zároveň všichni beatmakeři chtěli peníze: "No, ty jsi na turné a já sedím v Ťumenu, možná nám dáš nějaké peníze?" A to jsme tenkrát jezdili žigulíkem, peněz bylo zjevně méně, než si mysleli. Všichni žádali o reposty, vypuštění unikátního obsahu, ale zároveň nemohli vypustit normální multitrack beatů. Neshody začaly u beatmakerů. Pro všechny to byl koníček, ale pro Arsena a mě to byla práce.
A začali jsme si všímat, že publikum sem tam přitáhlo. V jednom městě přišlo 70 % lidí pro Arsen, v jiném - pro mě. A tak je to všude. Je to špatné. Ukázalo se, že pozornost bude přitahována od jednoho k druhému. "Nyní vydáme album Lizer, pak Flesh" - a chci to hned dnes vypustit. Veřejný prostor se ukázal jako negumový a my dva jsme se cítili stísněně.
- V jakém jste teď vztahu?
- Neutrální, moc spolu nekomunikujeme. Úplně nechápu, co dělá, ale jsem s tím v pohodě. Každý si buduje kariéru tak, jak chce.
- „Sunset“, Krestall Gang, Dopeclvb, stejné YungRussia – proč se všechny mladé asociace dříve nebo později rozprchnou?
Prostě v letech 2013-2014 bylo mnohem pohodlnější pohybovat se s gankem. Nebyly peníze, streamovací služby, žádné koncerty. Bašta s Castou normálně chodili na zájezdy. A v oboru nebyla konkurence. Kdybych začal teď, mohl bych si za týden získat nějaké publikum. Nyní vše závisí na člověku.
A pak to bylo takhle: jeden umí mixovat, další píše beaty, třetí natáčí videa, čtvrtý domlouvá vystoupení. Bylo zábavné a cool se spolu pohybovat. A v roce 2018 můžete být sami a všude najednou. V sólu jste pro ostatní zajímavější než v gangu. Teď je to mnohem jednodušší.
- Mrzí vás, že „Sunset“ skončil, nebo jste od něj naopak dostali vše?
- Turné se „Sunset“ bylo zábavné, bylo tam mnoho epických příběhů. Člověk se nudí, je to rutina. Prostě děláš koncert za koncertem. Už mě nebaví trávit čas s nějakou holkou po koncertě, opíjet se nebo popíjet sirup s týpci. Koncertuji, vypiju sklenici piva a jdu spát. A s týpci to byl rokenrol. Mně je teď 23, jim 19. Tehdy jsme byli o pár let mladší, Thrill Pill bylo ve skutečnosti 15. A s nimi jsem se cítil velmi mladý.
Ale to nejlepší, co se mé kariéře stalo, byl odchod ze Sunsetu. Jak finančně, tak kreativně.
- Říkal jsi o epických příbězích. Zapamatuj si jednu.
- Cestovali jsme z Rostova do Krasnodaru, v tašce jsme měli zbraň. A v batohu organizátora - netuším proč - byl obrovský falus. Zdá se, že mu to dali jako vtip k narozeninám, aby s tím mohl všechny zasáhnout „jako v GTA“. A pak nás zastavili policajti a začali vytřásat naše věci. Je dobře, že sud nenašli: pokusili by se nás stáhnout dolů, je povolení, není povolení a tak. Bylo to epické, když už jsme stáli na ulici, policajt sáhl do kufru, vyndal z batohu obrovského péro a nechápal, co má v rukou. Jeho kolega začal šílet a my také. Poté jsme byli propuštěni.
- Natáčeli jste spolu v Paříži videoklip k „False Mirror“. Jak se to stalo?
- Náš kameraman, Lyosha Gvai, měl letět s námi, ale neměli čas pro něj získat vízum. Nakonec nám dal své vybavení. A natáčeli jsme se navzájem. V hlavě jsem měl vizi, jak vyrobit cukroví ze sraček. Jaké tempo, jaké záběry, jaké přechody – a tak dále.
Dlouho jsme nechtěli natočit videoklip k „False Mirror“, protože jsme nevěděli, že se píseň rozjede. Abych byl upřímný, stále si nekoupím úspěch „False Mirror“. Protože Arsen právě přišel ke mně domů a nahrál tenhle háček. Potřebovali jsme obsadit první místo na tracklistu. Rychle jsem napsal verš a vložil ho a ráno jsme museli poslat vydání. A kdybych věděl, že ta písnička bude fungovat, tak bych aspoň noty vypiloval k dokonalosti. Ale zatloukl jsem šroub, přidal pluginy a vyexportoval stopu. Na takovou písničku bych si nikdy nevsadil.
- A Lizer?
- Myslím, že ne. Hráli jsme na „Kids“ nebo písničku o „Včera jsem se probudil a omylem jsem v prdeli na Západě“. První byl spíš můj nápad: pomáhal jsem napsat beat, přišel s háčkem a nápadem. A „West“ je čistě Arsenova píseň.
- Na našem webu máme meme o cyber-rapu, který pochází přímo z vašich releasů s Lizerem. Jak sám popisujete, co jste tehdy dělal?
- Držel jsem se od tumblru a hledal inspiraci tam. Uvědomil jsem si, že moje hudba je založena na futuristickém myšlení. Chtěl jsem dát hlas do kreativity moderní mládež který surfuje po internetu a hraje videohry. Chtěli jsme udělat něco ne popového, ale s avantgardním zvukem, blíž k undergroundu.
V roce 2015 jsme měli tuto vlnu lo-fi rapu díky Yung Lean, Sad Boys, Bones. A naše oči se otevřely: Můžu sedět doma a dělat něco skvělého. YungRussia v čele s faraónem pochopila totéž. Na této vlně začala vzkvétat jeho kreativita. V ruské hudbě se objevilo kreativní myšlení a začala éra soundcloudu. Mládež to podporovala.
V tu chvíli jsem dělal videa pro i61. Myslím, že když jsem s ním pracoval, vyměnili jsme si zkušenosti na podvědomé úrovni. Poté mě mimochodem kontaktoval Roma Zhelud a požádal mě o „totéž jako Dopeclvb“. Udělal jsem to, líbilo se mu to. Je to vlastně první cyber rapper – pamatujete, měl píseň o „la-la-like“?
- "Vypadají stejně, píší stejnou hudbu, nedá se to poslouchat" - takové komentáře často najdete pod zprávami o vás, Lizer, stejná tvář. jak reagujete?
- V žádném případě. Četl jsem komentáře na The Flow a YouTube. Na „Rhymes and Punch“ to není zajímavé, už to není vtipné. A když frajeři dokážou pořádně bouchnout, jsem nadšený. Zacházím se sebeironií. Mám normální postoj k adekvátní kritice.
A pokud jde o vzhled, Vždycky jsem měl bob. A pak, když Vanyok (Tvář - přibližně The Flow) střílel, tento obrázek mu utkvěl. Co bych měl dělat? Už nic nejde. Teď budu experimentovat s chemií na hlavě.
- "Už mě nebaví rýmovat se s dvojkami a trojkami, 2018." Hlavní je melodie a vibrace. Čím jednodušší, tím lepší,“ napadli vás i vaši čtenáři kvůli tomuto tweetu. Můžeš vysvětlit, co jsi chtěl říct?
- Na Twitteru jsem takový agresivní chlap. Od dětství je to běžné: když jsem šel po okolí a někdo na mě něco křičel, otočím se a zeptám se: „Co chceš,“ a neprojdu kolem. A když za mnou zakřičí „Hej, tváři!“, začnu odpovídat. A tento tweet jsem s největší pravděpodobností napsal v žáru okamžiku.
Existuje intelektuální rap, Oxxxymiron, býval Johnyboy. Celý tento hip-hop. Pro mě je to rap s významem, je komplexní. A není žádným tajemstvím, že jeho čas již uplynul. Nyní se otevřely dveře pro jednodušší hudbu. A chytne víc. Například nejnovější vydání Yanix funguje na stejných věcech jako hudba Lil Pump. Jen díky bohatosti ruského jazyka to lze zabalit zajímavěji. Právě jsem vysvětlil, že jsem nechtěl dělat ten rap, ale chtěl jsem udělat nový.
- Ovlivnil tě vůbec uralský rap?
- Do mých 16 let jsem byl jen o swagu. Asi vypadal směšně: velká trička K1X, stažené kalhoty, copánky. A pak jsem začal komunikovat s trochu jiným okruhem lidí. Trochu starší podnikali v okolí, jezdili zaparkovaná auta. A já jsem jen hledal dobrodružství v zadku. Takhle mi unikal uralský rap. I když jsem nedávno poslouchal píseň AK-47 „Listen Baby“ – skladba zní opravdu kvalitně. Produkce, vše se objemově promíchalo - rozhoupali jsme celý areál. A tenhle zasraný tyran mě ovlivnil.
- Ve své práci často slyšíte myšlenku: bití je špatné. Zároveň se mnozí ptají na podobnost vaší písně „Wheels of Love“ a Killyho skladba „No Romance“.
- Ano, a je toho tam hodně. Je to poprvé, co mě takto inspiroval konkrétní umělec. Předtím jsem všechno dělal sám. Slyšel jsem píseň Killy a myslel jsem si, že je to opravdu skvělá píseň. Ukázal jsem to beatmakeru Highselfovi a požádal ho, aby udělal beat tímto směrem. Ten rytmus se k mému hlasu perfektně hodil, věděl jsem, že s ním můžu nahrát hit.
A Highself upustí od rytmu - a vypadá to jako hovno. Požádal jsem o vytvoření další verze, ale celá atmosféra se tam ztratila. Sedl jsem si k psaní textu, první řádky šly dobře a pak to dopadlo tak, že jsme se vrátili k první verzi – jinak by to nešlo.
Nejprve jsem si myslel, že bych měl tento track podepsat jako remix Killy. Kluci mi ale řekli: když to budu prezentovat jako svoje, tak se objeví vlna diskuzí a nenávisti. A to bude fungovat ve váš prospěch. Píseň duněla. Mimochodem, o byte nikdo nemluvil, dokud nevyšlo video. I když všechno tam je čirá náhoda. Dokonce se prý oblékali stejně. Ale ve videu jsem měl na sobě kožešinovou bundu, jednoduše proto, že mi řidič, který nás vezl po Amsterdamu, dal svou: Měl jsem na sobě jen džínovinu a byla opravdu zima.
Takže ano, uznávám - tato skladba má podobnosti s Killy. Ale co se týče dalších mých písniček, ať mě někdo zkusí chytit za ruku.
- Když všichni diskutovali o Lizerových falešných repostech, napsal jste, že důležité nejsou samotné reposty, ale skutečnost, že se o nich diskutuje. Proč?
- já na dlouhou dobu dělám hudbu. A kreativita v mém životě je přes střechu. Když jsem se ale naučil hudbu nejen dělat, ale také v ní pracovat, měl jsem obchodní stránku. A existuje mnoho funkcí, které provokují lidi k diskuzi. Všichni ve školách o tom diskutovali: "Viděli jste, že Lizer dostal více repostů!" Všichni o tom mluvili. A někdo o Lizerovi předtím neslyšel a nakonec si album poslechl.
To je perfektní letní šaty. Půjčky ze Západu a útoky bloggerů jsou dobré PR. Po vyjádření každého blogera přidám na Instagram tisíc lidí. Ať to dělají alespoň každý den.
- Mluvil jsi o duplicitě v ruském rapu a byl jsi rád, že se teď pohybuješ sólově. Je to o bývalých kolezích ze „Zakat“ nebo o rapové scéně obecně?
- O rapové scéně. Osobně každý říká: "Rád tě poznávám, jak se máš?" Ale můžu jít do korespondence a vidět, jak jsem v těch chlupatých letech oslovoval tytéž lidi a oni reagovali patosem. A všichni se tváří, že je všechno v pohodě, ačkoli se všichni navzájem vysávají za zády.
Proto se cítím pohodlněji pohybovat se sám. Nechci se otírat o ruské umělce a neustále vystupovat na festivalech. Necítím se tam dobře. Je těžké, když mi chlap napíše: "Pojďme udělat track." Navrhuji, abychom se viděli, ale on říká, že je zaneprázdněn. Nemohu dělat kreativitu, dokud nenavazuji osobní spojení. Potřebujeme kouzlo a atmosféru písní. Vidím to stále častěji u starých lidí a stále méně často u mladých lidí.
- Vy i Lizer se postupně vzdalujete od rapu směrem k mainstreamovějšímu popovému zvuku. Je to záměrný krok?
- Jde jen o to, že žánry byly vymazány. Moje nová verze "Space Jam" - dobrý příklad. Existuje čistě rocková píseň o MTV. Je tu past, je tam píseň v duchu Lil Skies. Mám stranu, která chce dělat texty. A ta strana, která je pro bangery. Umělcům dnes nic nebrání v klidném pohybu různými směry.
- Poslední otázka: ve videu „Interní“ máte na sobě tričko Realu Madrid z poloviny devadesátých let, což je poměrně vzácná věc. odkud to máš?
- Všechno je velmi jednoduché. Když jsem se narodil, můj otec už tohle tričko měl. Nefandím Realu a vůbec se o fotbal nezajímám, ale vždycky se mi líbil a nikdy mi ho nedal. Tričko je určitě více než 20 let staré - a je tak zachovalé. A když jsme se chystali letět na natáčení do Singapuru, říkal jsem si, že to bude u pokladen hodně populární, teď jsou v trendu fotbalové dresy. Řekl jsem otci: "To je tak vzácný předmět, beru ti ho." Na posledním koncertě v Jekatěrinburgu jsme si vyměnili: Dal jsem mu svou bomber bundu a on mi dal tohle tričko.
Na začátku roku 1991 hudebníci... Přečíst vše
Septic Flesh je hudební skupina z města Atény. Ve svém zvuku mísí death metal, dark metal, symfonický metal, industrial metal a dark ambient, využívají mystickou, mytologickou, hororovou až operní atmosféru a také různé druhy vokálů.
Existovali od roku 1990 do roku 2003, po opětovném shledání v roce 2007 se přejmenovali na Septicflesh.
Na začátku roku 1991 hudebníci nahráli demo Forgotten Path. Film se dobře prodával (prodalo se asi 800 kopií) a tým se rozhodl vydat minialbum. Temple of the Lost Race obsahoval klasickou skladbu kapely a byla to právě skladba, která vynesla Septic Flesh smlouvu s Holy Records.
První celovečerní album bylo nahráno s Magus Vampire Daoloth jako producentem. Mystic Places of Dawn, založený na starověké řecké mýty, byla kombinací rychlosti, brutality, melodie a atmosféry, kterou sami muzikanti nazvali „zasněným death metalem“.
Další album, vytvořené za stejných podmínek jako jeho předchůdce, znamenalo pokles tempa a vnesení doomových prvků do hudby. Esoptron byl přitom zřetelně ovlivněn kulturou starých Helénů. Třetí počin Septic Flesh předčil všechna očekávání a výrazně zvýšil oblibu kapely.
Tentokrát se sezení konala pod dohledem Lambros Spheeris. Dále se do sestavy představila vokalistka Natalie Rasoulis a kytarista Chris Antoniou použil v hudbě neoklasické prvky (ne nadarmo studoval na anglické hudební univerzitě). Pokud jde o texty, vytvořili koncept vynalézání tajného motoru, který mění realitu. Následující rok se tým rozhodl potěšit fanoušky raritami a nahrál album A Fallen Temple, založené na přepracování Temple of the Lost Race. Z nového materiálu bylo na disku zahrnuto pouze pět skladeb, z nichž dvě (Marble Smiling Face a The Eldest Cosmonaut) se brzy staly velmi populárními. Mimochodem, první videoklip kapely byl natočen pro The Eldest Cosmonaut.
Na podporu alba uspořádali Septic Flesh celosvětové evropské turné „Temple of Humiliations“, kde vystoupili jako headlineři s podporou Misanthrope a Natronu. Tým přišel ke své další studiové práci bez Natalie Rasoulis a bubeníka Kostase (na bicí nastoupil Akis Kapranos).
Album Revolution DNA bylo nahráno ve Švédsku s producentem Fredrikem Nordstromem. Posluchači se díky tomu dočkali nového metalového alba v duchu dark new age a písně na něm se staly teatrálnějšími a oduševnělejšími. Chris Antoniou po vydání desky zorganizoval vedlejší projekt Chaostar, do kterého přitáhl své kolegy ze Septic Flesh včetně Natalie Rasoulis. Když se vrátil do svého hlavního týmu, ukázalo se, že rámec Holy Records byl pro skupinu příliš úzký a hudebníci začali hledat nový label. Jejich úsilí bylo v roce 2001 korunováno úspěchem a Septic Flesh se dostali pod křídla slavného evropského death labelu Hammerheart Records.
V létě 2002 se kapela vrátila a za šest týdnů natočila album plné agrese, rychlosti, melodií, klasických orchestrací a ponuré, vše pohlcující atmosféry. Bohužel poté, co Sumerian Daemons Septic Flesh oznámili, že ukončí činnost.
Skupina se nečekaně bez varování kohokoli dala znovu dohromady a natočila album, které vyšlo 17. března 2008. Album bylo nahráno na labelu Season of Mist. Album se jmenovalo Communion. V roce 2010 skupina oznamuje nové album, které bude produkovat Peter Tägtgren (Amon Amarth, Marduk, Therion, Children of Bodom, Celtic Frost, Immortal) a vydání je předběžně naplánováno na začátek roku 2011. O něco později skupina vydává singl The Vampire From Nazareth.
Na albu Communion byl název kapely poprvé napsán společně: Septicflesh. Hudebníci to nijak nevysvětlili. Zároveň je na oficiální stránce skupiny na internetu jméno napsáno společně na panelech a u vchodu a samostatně v textu biografie (včetně informací o nejnovějším albu).
K nahrávání Communion Septic Flesh byl použit Pražský filharmonický orchestr: 80 hudebníků a sbor 32 lidí.
Kristus má klasické hudební vzdělání. Ve svém volném čase Septic Flesh vystupuje s různými symfonické orchestry(mj. s Pražskou filharmonií).
Po rozpadu Septic Flesh v roce 2003 založili Seth, Christos a Fotis THEdeViLWOrX. Hudba je kříženec mezi black death metalem a hardcorem. Kapela dokonce otevřela Slipknot.
1991 - Chrám ztracené rasy
1991 - Zapomenutá cesta
1992 - Chrám ztracené rasy
1994 - Mystic Places of Dawn
1995 - Esoptron
1997 - Ophidian Wheel
1998 - nejstarší kosmonaut
1998 - Padlý chrám
1999 – Forgotten Paths (The Early Days)
1999 - Revoluční DNA
2003 - Sumerští démoni
2008 - přijímání
2011 – Velká mše
