Pristatymas „Kasdienybės žanras vaizduojamajame mene“. Pristatymas "Kasdienybės žanras tapyboje" (5 klasė) Maskvos mene ir kultūroje - projektas, pranešimas Pristatymas tema: Kasdienis tapybos žanras

💖 Ar tau patinka? Pasidalinkite nuoroda su draugais

„Valstybės ir šeimos biudžetas“ - Valstybės skolos problemų sprendimas: Šeimos biudžetas. Papildomų šaltinių pritraukimas Neužtikrintų pinigų išleidimas (emisija) Pinigų skolinimasis iš šalies gyventojų, bankų, ūkinių organizacijų, taip pat iš užsienio valstybių ir finansinių organizacijų (fondų) ... Namų ūkis:

„Šeimos vertybės“ - M.Yu. Lermontovas „Daina apie carą Ivaną Vasiljevičių...“. Šeima manė... Blokas Šeimos vertybės“, 6 klasė. Apginti teistumo negalima. Blokas „Šeimos vertybės“, 9 kl. A. Platonovas „Sugrįžimas“. A.S. Puškinas “ Kapitono dukra“ N. V. Gogolio istorija „Tarasas Bulba“. Blokas „Šeimos vertybės“, 7 kl. Testas... meilės A.S. Puškinas „Eugenijus Oneginas“.

„Šeimos atostogos“ – kas yra atostogos? Šeima. Atostogos padaro šeimos gyvenimą šviesesnį! Piešia atvirutes, ruošia dovanas. Kas yra ritualas? Kokius priminimus turite apie svarbias savo gyvenimo datas? Kokius reikalavimus turi atitikti šventinė dovana? Koks šiuolaikinis ritualas išsaugo senovės tradiciją dovanoti dievybėms?

„Šeimos tradicijos“ – pažiūrėkite į šeimos albumą. Kuo galiu didžiuotis savo šeimoje? Lakštingala ir gegutė – mergelės rankšluosčio simboliai – kalbėjo apie gimimą nauja šeima ir šeimos linijos tęsinys. Šeimos tradicijos. Tėvai apie vaikus. Laisvalaikisšeimoje. Iš močiutės krūtinės. Rankšluosčiai laikomi namuose kaip šventi šeimos palikimai.

„Šeimos darželis“ – su šeimos vaikais darželis Dirba šie specialistai: Ji pasiūlė lanksčią dienos režimą, optimalų tokiai įvairaus amžiaus grupei. Parama daugiavaikėms šeimoms. Socialinis mokytojas; Ugdymo psichologė; Vyresnioji slaugytoja; Muzikinis vadovas; Kūno kultūros mokytojas. Šeimos darželių funkcijos yra šios:

„Šeimos kodeksas“ – Šeima ir teisė. Teisingas tekstas. Temperamento tipai. Laikas mylėti, tada sukurti šeimą ir turėti vaikų. Asmeniniai daiktai. Šeima yra maža grupė, pagrįsta santuoka. Jei yra rimtų priežasčių, šešiolikos metų. Teisės ir pareigos dėl abipusio išlaikymo, šeimos išlaidų, vaikų auginimo.

1 skaidrė

2 skaidrė

3 skaidrė

4 skaidrė

5 skaidrė

6 skaidrė

7 skaidrė

8 skaidrė

9 skaidrė

10 skaidrė

11 skaidrė

12 skaidrė

13 skaidrė

14 skaidrė

15 skaidrė

Pristatymą tema „Kasdienis tapybos žanras“ (5 klasė) galite atsisiųsti visiškai nemokamai iš mūsų svetainės. Projekto tema: MHC. Spalvingos skaidrės ir iliustracijos padės sudominti klasės draugus ar auditoriją. Norėdami peržiūrėti turinį, naudokite grotuvą arba, jei norite atsisiųsti ataskaitą, spustelėkite atitinkamą tekstą po grotuvu. Pristatymą sudaro 15 skaidrių.

Pristatymo skaidrės

1 skaidrė

Kasdienis žanras

Užbaigė: Afanasjevas Viktoras

2 skaidrė

Buitinis žanras Rusijoje.

XIX amžiaus aštuntajame dešimtmetyje susikūrė nauja, nuo Dailės akademijos nepriklausoma kūrybinė asociacija - Keliaujančių dailės parodų asociacija. Keliautojų organizacija labai greitai virto didžiausiu Rusijos meninio gyvenimo centru, naujosios realistinės tapybos krypties tvirtove, o Imperatoriškoji dailės akademija, nors ir išliko oficialia meno srities valdymo institucija, vis labiau. prarado savo autoritetą ir šį pagrindinio centro vaidmenį.

3 skaidrė

4 skaidrė

Peredvižnikai savo kūryboje, remdamiesi realistiniu metodu, giliai ir visapusiškai atspindėjo šiuolaikinį Rusijos darbo žmonių gyvenimą. Kasdienis žanras buvo pagrindinis jų kūryboje. Tarp jų svarbią vietą užėmė ir portreto menas, pasižymintis turtingu sociopsichologiniu bruožu. Daugelis Peredvižnikų kūrinių yra skirti Rusijos istorijai, kurioje jų dėmesį ypač patraukė dramatiški liaudies judėjimai. Šie darbai pasižymėjo praeities istorinių žinių gilumu. Savo kraštovaizdžio darbuose peredvižnikai atsigręžė į paprastus, įprastus gimtosios gamtos motyvus, kurdami paveikslus, persmelktus patriotinio jausmo ir puikaus socialinio turinio. Nemaža dalis klajoklių kūrinių atkūrė vaizdus liaudies menas ir literatūra. Nuoširdžiai vaizduodami gyvenimo įvykius ir scenas, savo kūriniuose jie smerkia supančią tikrovę ir atskleidė žiaurią žmonių priespaudą. Kartu klajokliai parodė didvyrišką žmonių kovą už socialinį ir tautinį išsivadavimą, išmintį, grožį, darbo žmogaus stiprybę, gimtosios prigimties įvairovę ir poetinį žavesį.

5 skaidrė

Peredvižnikai savo kūrybiškumu aktyviai dalyvavo plačiame bendrame epochos demokratiniame judėjime, pažangių socialinių jėgų kovoje su autokratija ir baudžiavos likučiais carinėje Rusijoje. Štai kodėl Keliautojus rėmė pažangioji visuomenės dalis. XIX amžiaus 70–80-aisiais keliautojų darbas gilėjo ir tobulėjo. Jų organizacija stiprėjo, įgijo vis didesnį autoritetą ir populiarumą plačiojoje visuomenėje.

6 skaidrė

Nuo pat pradžių nepriklausomas kūrybinė veikla Perovas pasuko socialinės satyros keliu, kuris buvo plačiai išplėtotas jo mene. Perovas įstojo į tapybą kaip žanro tapytojas. Ankstyvuosiuose darbuose jis panaudojo savo pirmtako, kritinio realizmo pradininko tapyboje – P. A. Fedotovo, kurio darbuose pirmą kartą paaiškino socialinę vaizduojamų reiškinių prasmę, pasiekimus. str. Perovas savo darbe nustatė naują, opiausia problema savo laikų, siejamas su valstiečių padėtimi. Nei Fedotovas, nei kitas Perovo pirmtakas Venetsianovas šios problemos nepalietė.

7 skaidrė

Perovas ilgą laiką domėjosi istorinėmis temomis. Yra žinoma, kad dar būdamas Tapybos ir skulptūros mokykloje jis kūrė eskizus „Stepanui Razinui“. Dabar, po daugelio metų, atėjęs į kūrybą istorinė tapyba brandus meistras Perovas iškėlė labai nelengvą užduotį – parašyti triptiką, kuriame ketino atskleisti Pugačiovos sukilimo istoriją. Pirmuoju triptiko paveikslu jis norėjo atskleisti sukilimo priežastis, antruoju - pavaizduoti patį sukilimą, o trečiuoju - perteikti represijas prieš dvarininkus. Tačiau iš viso triptiko jam pavyko nupiešti tik trečiąjį paveikslą - „Pugačiovo rūmai“.

Istorinės temos Perovo paveiksluose.

8 skaidrė

Didelis daugiafigūrės paveikslas „Nikita Pustosvyat“ (1881) liudija milžinišką menininko darbą šioje srityje. istorinė tapyba. Tačiau perimdamas siužetą iš XVII–XVIII amžių sandūros schizmatinio judėjimo, kuris vienijo įvairias opozicines grupes, Perovas taip pat negalėjo pateikti patenkinamo savo iškeltos užduoties sprendimo, nors galbūt šiek tiek priartėjo prie jo. įgyvendindamas savo planą. Ir vis dėlto, nepaisant nesėkmių, Perovas buvo vienintelis iš visos šiuolaikinių tapytojų galaktikos, kuris teisingai suprato istorinės tapybos problemą. Jis siekė parodyti žmones kaip istorijos varomąją jėgą. Perovui nepavyko, tačiau jis apibūdino būdus, kaip išspręsti šią problemą - ir tai yra didelis jo nuopelnas.

9 skaidrė

Perovo reikšmė rusų tapybos istorijoje yra didžiulė. Jis vienas pirmųjų tarp menininkų pasisakė prieš akivaizdų teisių trūkumą ir priespaudą, kurioje Rusijos valstiečiai atsidūrė Rusijoje po reformos. Atskleisdamas carinės Rusijos socialinės sistemos opas, Perovas negailestingai pasmerkė viską, kas engė žmones ir žemino jų žmogiškąjį orumą. Praturtinęs beveik visus tapybos žanrus, jis nubrėžė tolesnio jų raidos būdus. Savo giliu ideologiniu kryptingumu Perovas rodo patriotinės tarnystės tėvynei, savo tautai pavyzdį. Jo menas žavi šiuolaikinį sovietinį žiūrovą savo minties gilumu ir aukštu meistriškumu.

10 skaidrė

Dailininkas kūrybinį darbą visada derino su aktyvumu socialinė veikla. Būtent jis ėmėsi iniciatyvos sukurti naujo tipo menininkų organizaciją – Keliaujančių meno parodų asociaciją. Tokios organizacijos idėja kilo Myasoedovui dar 1867 m., kai jis buvo užsienyje ir turėjo galimybę stebėti Europos menininkų veiklą organizuojant keliaujančias parodas, rengiamas daugiausia komerciniais tikslais.

11 skaidrė

1871 m. lapkričio 29 d. Sankt Peterburge atidaryta pirmoji keliaujanti meno paroda, kuri tada buvo rodoma Maskvoje, Kijeve ir Charkove. Myasoedovas šiai parodai pristatė paveikslą „Rusijos laivyno senelis. (Petro I valtis)“ (1871), kuriame istorinės temos sprendimas pateikiamas kasdieniškai.

12 skaidrė

Myasoedovo kūryba.

Studijuodamas Rusijos valstiečių gyvenimą, Myasoedovas atveda prie istorijų, pasakojančių apie senovės tikėjimus ir papročius, jų vaidmenį žmonių gyvenime. Taigi paveiksle „Arimas“ (1876 m.) parodytas senovinis ritualinis veiksmas: valstiečiai aria kaimą nuo piktųjų dvasių, prie plūgo įkinkydami nuogas merginas.

13 skaidrė

1878-80 Myasoedovas kuria dvi „Sausros“ versijas, kuriose yra maldos tarnyba lauke. Lygiagrečiai vyksta ieškojimai istorinių temų lauke: dailininkas nutapo paveikslą „Savidegiai“ (1882-84), kurio siužetas labai glaudžiai susijęs su ankstesnio žanro paveikslais.

14 skaidrė

Iki 1880-ųjų pradžios. Myasoedovo kūryboje numatyta naujas etapas. Peizaže „Kelias rugiuose“ (1881) į akis krenta motyvo paprastumas ir išraiškingumas: tarp bekraštyje rugių lauko į horizontą tolstančio vienišo klajoklio figūra. Menininkas tarsi atveria galimybę apibendrintai, monumentalesniam žanro tapybos sprendimui, kuris visiškai atsiskleidė filme „Pjaunamosios“ (1887). Autorius čia šlovina džiaugsmingąją gyvenimo pusę, perteikia valstietiško darbo grožį, jo išmatuotą, harmoningą, beveik muzikinis ritmas. Patys drobės matmenys (159x275 cm) rodo paveikslo temos svarbą dailininkui. Tuo pačiu metu jo sprendimas nėra be tam tikrų prieštaravimų. Visiškai atsisakęs kritinio principo, menininkas taip atsisakė pagrindinio principo menine sistema 1870-ieji

15 skaidrė

Neįvaldęs naujos vaizdinės kalbos ir nepasiruošęs suvokti naujos kartos tapytojų meninių idėjų, Myasoedovas buvo tarp tų Keliaujančių dailės parodų asociacijos atstovų, kurie 1880–1890-ųjų sandūroje. į savo gretas nenorėjo įsileisti jaunų menininkų. Pastaraisiais metais Menininko gyvenimas niekuo reikšmingo neprisidėjo prie jo kūrybos.

  • Tekstas turi būti gerai skaitomas, antraip publika nematys pateikiamos informacijos, bus labai atitraukta nuo istorijos, bandys bent ką nors išsiaiškinti arba visai praras susidomėjimą. Norėdami tai padaryti, turite pasirinkti tinkamą šriftą, atsižvelgdami į tai, kur ir kaip bus transliuojamas pristatymas, taip pat pasirinkti tinkamą fono ir teksto derinį.
  • Svarbu repetuoti pranešimą, apgalvoti, kaip sveikinsitės su publika, ką sakysite pirmiausia ir kaip užbaigsite pristatymą. Viskas ateina su patirtimi.
  • Pasirinkite tinkamą aprangą, nes... Kalbėjo apranga taip pat vaidina svarbų vaidmenį suvokiant jo kalbą.
  • Stenkitės kalbėti užtikrintai, sklandžiai ir nuosekliai.
  • Stenkitės mėgautis pasirodymu, tada jausitės ramiau ir mažiau nervinsitės.
  • Kasdienis žanras
    - žanras vaizdiniai menai,
    skirta kasdieniam privačiam ir
    viešasis gyvenimas

    Dažniausiai vaizduojamos kasdienės scenos
    tapytojų paveikslų, tačiau juos galima pamatyti ir čia
    grafika ir skulptūra.
    Menininkų užfiksuoti kasdieniai įvykiai
    skirtingų laikmečių, supažindins mus su žmonių gyvenimu
    seniai praėję laikai.

    Jau mene
    Senovės Egiptas
    yra buities
    scenos tiek tapyboje, tiek
    skulptūroje ir net toliau
    keramikos fragmentai
    indai, paviršius
    kurios
    senovės egiptietis
    menininkai
    naudojama
    eskizų kūrimas.

    Buitinis žanras pasiekė savo klestėjimą Europoje
    menas XVI-XVII a.
    „Pirkimas“, 1656 m

    Šeimos koncertas, 1666 m

    „Sena moteris verda kiaušinienę“

    "Kaimiška vakarienė"

    Galantiška scena
    - XVIII amžiaus vaizduojamojo ir dekoratyvinio meno žanras,
    specializuojasi pasaulietinių dalykų (in
    ypač – teismo gyvenimą.
    Kasdienio žanro tipas.

    Galantiška scena visada vaizduoja atsitiktinį
    bendravimas tarp dviejų ar daugiau asmenų (dažniausiai įjungtas
    fantastiškai gražaus kraštovaizdžio fonas). Gali
    būti pokalbis, žaidimas, pasivaikščiojimas, šokis.
    Paveikslų herojai kaip gamta, prieš kurią
    neskubus veiksmas atsiskleidžia, visada gražus ir
    harmoninga ("galantiškų" klientų požiūriu
    scenos“ – aristokratai).

    Pagrindinis galantiškos scenos meistrų principas yra
    idealiai gražių žmonių įvaizdis
    ramybės ir absoliučios laimės atmosfera.
















    1 iš 15

    Pristatymas tema: Kasdienis tapybos žanras

    Skaidrė Nr.1

    Skaidrės aprašymas:

    2 skaidrė

    Skaidrės aprašymas:

    Buitinis žanras Rusijoje. XIX amžiaus aštuntajame dešimtmetyje susikūrė nauja, nuo Dailės akademijos nepriklausoma kūrybinė asociacija - Keliaujančių dailės parodų asociacija. Keliautojų organizacija labai greitai virto didžiausiu Rusijos meninio gyvenimo centru, naujosios realistinės tapybos krypties tvirtove, o Imperatoriškoji dailės akademija, nors ir išliko oficialia meno srities valdymo institucija, vis labiau. prarado savo autoritetą ir šį pagrindinio centro vaidmenį.

    Skaidrė Nr.3

    Skaidrės aprašymas:

    Skaidrė Nr.4

    Skaidrės aprašymas:

    Peredvižnikai savo kūryboje, remdamiesi realistiniu metodu, giliai ir visapusiškai atspindėjo šiuolaikinį Rusijos darbo žmonių gyvenimą. Kasdienis žanras buvo pagrindinis jų kūryboje. Tarp jų svarbią vietą užėmė ir portreto menas, pasižymintis turtingu sociopsichologiniu bruožu. Daugelis Peredvižnikų kūrinių yra skirti Rusijos istorijai, kurioje jų dėmesį ypač patraukė dramatiški liaudies judėjimai. Šie darbai pasižymėjo praeities istorinių žinių gilumu. Savo kraštovaizdžio darbuose peredvižnikai atsigręžė į paprastus, įprastus gimtosios gamtos motyvus, kurdami paveikslus, persmelktus patriotinio jausmo ir puikaus socialinio turinio. Nemažai Peredvižnikų kūrinių atkartojo liaudies meno ir literatūros vaizdus. Nuoširdžiai vaizduodami gyvenimo įvykius ir scenas, savo kūriniuose jie smerkia supančią tikrovę ir atskleidė žiaurią žmonių priespaudą. Kartu klajokliai parodė didvyrišką žmonių kovą už socialinį ir tautinį išsivadavimą, išmintį, grožį, darbo žmogaus stiprybę, gimtosios prigimties įvairovę ir poetinį žavesį.

    Skaidrė Nr.5

    Skaidrės aprašymas:

    Buitinis žanras Rusijoje. Peredvižnikai savo kūrybiškumu aktyviai dalyvavo plačiame bendrame epochos demokratiniame judėjime, pažangių socialinių jėgų kovoje su autokratija ir baudžiavos likučiais carinėje Rusijoje. Štai kodėl Keliautojus rėmė pažangioji visuomenės dalis. XIX amžiaus 70–80-aisiais keliautojų darbas gilėjo ir tobulėjo. Jų organizacija stiprėjo, įgaudama vis didesnį autoritetą ir populiarumą plačiojoje visuomenėje.

    Skaidrė Nr.6

    Skaidrės aprašymas:

    Nuo pat savarankiškos kūrybinės veiklos pradžios Perovas pasuko socialinės satyros keliu, kuris jo mene buvo plačiai paplitęs. Perovas įstojo į tapybą kaip žanro tapytojas. Ankstyvuosiuose darbuose jis panaudojo savo pirmtako, kritinio realizmo pradininko tapyboje – P. A. Fedotovo, kurio darbuose pirmą kartą paaiškino socialinę vaizduojamų reiškinių prasmę, pasiekimus. str. Perovas savo kūryboje iškėlė naują, aktualiausią savo laiko problemą, susijusią su valstiečių padėtimi. Nei Fedotovas, nei kitas Perovo pirmtakas Venetsianovas šios problemos nepalietė.

    Skaidrė Nr.7

    Skaidrės aprašymas:

    Perovas ilgą laiką domėjosi istorinėmis temomis. Yra žinoma, kad dar būdamas Tapybos ir skulptūros mokykloje jis kūrė eskizus „Stepanui Razinui“. Dabar, po daugelio metų, priartėjęs prie istorinio paveikslo kūrimo kaip brandus meistras, Perovas iškėlė labai nelengvą užduotį – parašyti triptiką, kuriame ketino atskleisti Pugačiovos sukilimo istoriją. Pirmuoju triptiko paveikslu jis norėjo atskleisti sukilimo priežastis, antruoju - pavaizduoti patį sukilimą, o trečiuoju - perteikti represijas prieš dvarininkus. Tačiau iš viso triptiko jam pavyko nupiešti tik trečiąjį paveikslą - „Pugačiovo rūmai“. Istorinės temos Perovo paveiksluose.

    Skaidrė Nr.8

    Skaidrės aprašymas:

    Didelis daugiafigūrės paveikslas „Nikita Pustosvyat“ (1881) liudija milžinišką menininko darbą istorinės tapybos srityje. Tačiau perimdamas siužetą iš XVII–XVIII amžių sandūros schizmatinio judėjimo, kuris vienijo įvairias opozicines grupes, Perovas taip pat negalėjo pateikti patenkinamo savo iškeltos užduoties sprendimo, nors galbūt šiek tiek priartėjo prie jo. įgyvendindamas savo planą. Ir vis dėlto, nepaisant nesėkmių, Perovas buvo vienintelis iš visos šiuolaikinių tapytojų galaktikos, kuris teisingai suprato istorinės tapybos problemą. Jis siekė parodyti žmones kaip istorijos varomąją jėgą. Perovui nepavyko, tačiau jis apibūdino būdus, kaip išspręsti šią problemą - ir tai yra didelis jo nuopelnas. Istorinės temos Perovo paveiksluose.

    Skaidrė Nr.9

    Skaidrės aprašymas:

    Perovo reikšmė rusų tapybos istorijoje yra didžiulė. Jis vienas pirmųjų tarp menininkų pasisakė prieš akivaizdų teisių trūkumą ir priespaudą, kurioje Rusijos valstiečiai atsidūrė Rusijoje po reformos. Atskleisdamas carinės Rusijos socialinės sistemos opas, Perovas negailestingai pasmerkė viską, kas engė žmones ir žemino jų žmogiškąjį orumą. Praturtinęs beveik visus tapybos žanrus, jis nubrėžė tolesnio jų raidos būdus. Savo giliu ideologiniu kryptingumu Perovas rodo patriotinės tarnystės tėvynei, savo tautai pavyzdį. Jo menas žavi šiuolaikinį sovietinį žiūrovą savo minties gilumu ir aukštu meistriškumu.

    Skaidrės aprašymas:

    1871 m. lapkričio 29 d. Sankt Peterburge atidaryta pirmoji keliaujanti meno paroda, kuri tada buvo rodoma Maskvoje, Kijeve ir Charkove. Myasoedovas šiai parodai pristatė paveikslą „Rusijos laivyno senelis. (Petro I valtis)“ (1871), kuriame istorinės temos sprendimas pateikiamas kasdieniškai.

    Skaidrė Nr.12

    Skaidrės aprašymas:

    Myasoedovo kūryba. Studijuodamas Rusijos valstiečių gyvenimą, Myasoedovas atveda prie istorijų, pasakojančių apie senovės tikėjimus ir papročius, jų vaidmenį žmonių gyvenime. Taigi paveiksle „Arimas“ (1876 m.) parodytas senovinis ritualinis veiksmas: valstiečiai aria kaimą nuo piktųjų dvasių, prie plūgo įkinkydami nuogas merginas.

    Skaidrės aprašymas:

    Myasoedovo kūryba. Iki 1880-ųjų pradžios. Myasoedovo kūryboje atsiranda naujas etapas. Peizaže „Kelias rugiuose“ (1881) į akis krenta motyvo paprastumas ir išraiškingumas: tarp bekraštyje rugių lauko į horizontą tolstančio vienišo klajoklio figūra. Menininkas tarsi atveria galimybę apibendrintai, monumentalesniam žanro tapybos sprendimui, kuris visiškai atsiskleidė filme „Pjaunamosios“ (1887). Autorius čia šlovina džiaugsmingąją gyvenimo pusę, perteikia valstietiško darbo grožį, išmatuotą, harmoningą, beveik muzikinį ritmą. Patys drobės matmenys (159x275 cm) rodo paveikslo temos svarbą dailininkui. Tuo pačiu metu jo sprendimas nėra be tam tikrų prieštaravimų. Visiškai atsisakydamas kritinio principo, menininkas taip atsisakė pagrindinio 1870-ųjų meninės sistemos principo.

    Skaidrė Nr.15

    Skaidrės aprašymas:

    Neįvaldęs naujos vaizdinės kalbos ir nepasiruošęs suvokti naujos kartos tapytojų meninių idėjų, Myasoedovas buvo tarp tų Keliaujančių dailės parodų asociacijos atstovų, kurie 1880–1890-ųjų sandūroje. į savo gretas nenorėjo įsileisti jaunų menininkų. Paskutiniai menininko gyvenimo metai niekuo reikšmingo neprisidėjo prie jo kūrybos.

    Pirmieji kasdieniai paveikslai pasirodė ant priešistorinio žmogaus urvų sienų. Nuo tada menininkai kasdienę tapybą iškėlė į kosmines aukštumas, tiesiogine šių žodžių prasme. Astronautų gyvenimas orbitoje įamžintas ir teptuko bei dažų meistrų drobėse.

    Žinios apie neįkainojamą praeities bagažą šiame žanre praturtins jūsų kūrybinį lobyną naujomis idėjomis ir įspūdžiais. Pažvelkime į žmonijos istorijos metraštininkų darbus iš arčiau.

    Buitinio žanro raidos istorija

    Eskizai ir paveikslai kasdienėmis temomis būdingi bet kuriai erai. Tačiau pripažintas šio žanro gimimas ir raida datuojamas XVII a. Tais metais, kai Olandijoje kūrėsi buržuazinė visuomenė, atsirado nemažai menininkų, kurie drąsiai be jokių pagražinimų ėmė vaizduoti paprastų žmonių gyvenimą.

    Tais metais vis populiarėjo kasdieniai vaizdai iš kaimo trobų, sodybų, miesto tavernų, turgų. Fotografijos trūkumas paskatino tapytojus fiksuoti kuo daugiau puslapių modernioji istorija. Jų paveikslų dėka žmonės galėjo sužinoti, kaip gyveno kiti.

    To meto permainų vėjai palietė vis daugiau Europos šalių. Dėl to kasdienis žanras paplito visuose jo kampeliuose. Daugelis garsių tapytojų pradėjo atsigręžti į savo nepastebimų tautiečių gyvenimus.

    Revoliucinės tendencijos skatino susirūpinusius menininkus prisidėti prie kovos už žmogaus teises. Savo darbais jie smerkė egzistuojančią nelygybę ir atkreipė dėmesį į apgailėtiną vargšų gyvenimą.

    Tuo pačiu metu daugelis šių paveikslų buvo padėkos dainos darbo žmonėms. Jie apdainavo to ar kito amato svarbą, pavienius atstovus ar ištisus gyventojų sluoksnius, be kurių tiesiog neįsivaizduojamas normalus kitų gyvenimas.



    Dėl nuolatinio tobulėjimo atsirado keletas šio vaizduojamojo meno žanro krypčių. Štai pagrindiniai:

    • Kaimiečio gyvenimas ir kasdienybė.
    • Miesto gyventojo gyvenimas ir kasdienybė.
    • Profesionalus namų portretas.
    • Kasdienės scenos, atskleidžiančios kontrastus skirtingų gyventojų sluoksnių gyvenime.

    Rusijoje kasdienė tapyba sulaukė pripažinimo Peredvizhnikų dėka. Jų paveikslai tapo akivaizdžiu esamos baudžiavos sistemos žlugimo įrodymu ir stipriai skatino visuomenę keistis. Iki šiol žavimės šių meistrų darbais. Sovietmečiu visų menininkų kūrybą stipriai veikė vyraujanti ideologija. Tiesą sakant, socialistinis realizmas buvo labai pagražintas noru, kuris buvo pateiktas kaip tikrovė. Tačiau daugeliui to meto tapytojų pavyko išvengti žalingos įtakos. Tokių autorių paveikslai iki šiol mus džiugina savo nuoširdumu ir nepriekaištingumu.

    Įžymūs kasdienio žanro menininkai

    Deja, ne visi meistrai buitinė tapyba toks pat populiarus kaip mitines ir biblines temas vaizdavę menininkai. Net daugelis to meto peizažistų buvo geriau žinomi nei kasdieninio žanro atstovai. Bet vis dėlto puikūs tapytojai prisidėjo ir prie to meto istorijos nuotraukų albumo.

    P. P. Rubensas- vienas iš šių meistrų. Jis nevengė tapyti paveikslų kasdienėmis temomis. Ryškios kaimo kraštovaizdžio spalvos jį įkvėpė ne mažiau nei biblinės turtingų klientų scenos.



    Teisingai laikomas šio žanro įkūrėjas rusų mene A. G. Venitsianova. Savo kūriniais jis giedojo himną valstiečiams. Daugelis pažangių to meto tapytojų perėmė didžiojo meistro impulsą ir prisidėjo prie šio reikalo. Tarp pripažintų kasdienio žanro meistrų P. A. Fedotovas, V. G. Perovas. Jų paveikslai ne tik pasakoja apie to meto gyvenimą, bet ir atskleidžia supuvusios visuomenės ydas. Jų teisingumo troškimą perėmė klajokliai.

    Šioje serijoje išsiskiria kūrybiškumas I. E. Repina. Kas jo nepažįsta "Burlakovas prie Volgos" arba "Mes to nesitikėjome"? Tačiau jų yra daug mažiau garsūs paveikslai puikus menininkas, kuris parodo, koks sunkus buvo gyvenimas paprasti žmonės kol. Visų vertų išvardyti tiesiog neįmanoma. Žmonių gyvenimo būdas yra mūsų gyvenimo dalis, todėl tai visada bus populiari tema kūrybiniai darbai. Išbandykite save šiame žanre. Paimkite pieštuką ir dažus ir nupieškite sceną iš įprasto tų, kurie gyvena šalia jūsų, gyvenimo.



    pasakyk draugams