Pristatymas „Renesanso menas“. Maskvos meno ir kultūros klubo "Venecijos tapybos mokykla. Vėlyvojo renesanso estetika" pamokos santrauka Venera ir Adonis

Panašūs dokumentai

Tapybos menas ir jo vieta tarp kitų menų. Tapybos rūšys ir jos išraiškos priemones, pagrindinės paveikslų sukeltos patirties rūšys. Pagrindinės tapybos technikos rūšys ir jos žanrų charakteristikos: portretas, peizažas, natiurmortas.

santrauka, pridėta 2014-11-18


Tapyba kaip krikščioniškojo meno šaka, jos reikšmė. Bizantijos, gotikos tapybos bruožai ir lankytinos vietos Ukrainoje. Monumentalios išvaizdos specifika. Skiriamieji bruožai Baroko, roko ir klasikos stiliai Ukrainos kultūroje.

santrauka, pridėta 2010-02-14


Puikios ir ekspresyvios tapybos galimybės. Vaizdinės kompozicijos kūrimo proceso ypatumai. Pagrindinių meno medžiagų charakteristikos. Meninių ir išraiškingų priemonių esmė. Spalvų ir šviesos kontrastų dailėje analizė.

santrauka, pridėta 2015-04-18


Lyties atžvilgiu jautraus komponento reikšmė struktūroje meninis vaizdas. Žanrinės ir portretinės tapybos vaizdų tyrimas lyčiai jautraus kolorito kontekste, rusų tapyboje vyravusių dalykų ir motyvų tipologijos specifika.

straipsnis, pridėtas 2018-12-01


Charakterio bruožai impresionistų kūrybiškumą, atradimus tapyboje, šios krypties reikšmę tolesnei meno raidai. Japoniškų graviūrų ir fotografijos įtaka tam tikrose impresionistinės kompozicijos ir erdvės technikose.

santrauka, pridėta 2014-01-22


Italijos renesanso etapai ir bruožai. L. de Vinci ir Rafaelio Santi darbai. Venecijos ir Padujos tapybos mokyklos. Mokslas ir menas, architektūra Quattrocento laikotarpiu. Vėlyvųjų Ticiano kūrinių bruožai. Botticelli moteriško grožio tipas.

cheat lapas, pridėtas 2012-11-08


Caravaggio – vienas pirmųjų menininkų, atsigręžusių į grynojo natiurmorto žanrą ir sukūręs monumentalų, plastišką „mirusios gamtos“ įvaizdį. Kūrinio semantinio ir emocinio išraiškingumo užtikrinimas yra svarbiausia spalvos funkcija tapyboje.

kursinis darbas, pridėtas 2017-11-23


Meno komunikabilumo, siejamo su erdvės kategorijomis, tyrimas. Meno prigimties ir erdviškumo ryšys. Tapybos raida ir supratimo pokyčiai meninė erdvė ir jos komponentai dėl epochos pasaulėžiūros pokyčių.

straipsnis, pridėtas 2018-11-26


Pagrindiniai etapai Ticiano (Tiziano Vecellio), garsaus italų tapytojo Aukštutinės ir Vėlyvasis Renesansas. Ankstyvasis menininko kūrybos laikotarpis. Realistinių galimybių specifika jo tapyboje. Vėlyvieji mitologiniai Ticiano paveikslai.

kursinis darbas, pridėtas 2017-11-09


Individo dvasinio ir kūrybinio gyvenimo vidinės vertės patvirtinimas. Romantizmo raida tapyboje. Spalva ir apšvietimas, dėmesys detalėms, būdo emocionalumas, potėpis ir tekstūra. Vaizdo momentiškumas tapyboje. Meninio vaizdo polifonija.

Savivaldybės švietimo įstaiga Bondarevskaya vidurinė mokykla Voronežo srities Kantemirovskio savivaldybės rajone. VENECIJOS TAPYBOS MOKYKLA Mokytoja MKOU Bondarevskaya vidurinė mokykla Ponomareva Natalija Nikolaevna

 Venecijos mokykla yra pagrindinė Italijos tapybos meno dalis. Suklestėjo XV–XVI a. Venecijos mokyklos meistrai daugiausia laikėsi Renesanso tradicijų. Šių menininkų paveikslai labai vaizdingi, išsiskiriantys nepaprasta plastika ir spalvingumu.  Venecijos mokykla atsirado XIV amžiaus gilumoje. Ji sujungė bizantiškosios ir gotikos tapybos bruožus. Ankstyvųjų Venecijos mokyklos meistrų darbai išsiskiria tuo, kad vaizdai buvo lygūs, fonai kiek abstraktūs, ornamentas, spalvos švarios ir ryškios.

 Žymiausi Venecijos mokyklos atstovai buvo Paolo ir Lorenzo Veneziano..  XV amžiuje Venecijos mokykla atsigręžė į Renesanso tradicijas.

Giovanni Bellini Giovanni Bellini (apie 1430–1516), antrasis Jacopo Bellini sūnus, yra didžiausias Venecijos mokyklos menininkas, padėjęs aukštojo renesanso meno pagrindus Venecijoje.

Dožo Leonardo Loredano, kaip Venecijos menininko, portretas Dožo Leonardo Loredano portretą oficialiai užsakė Respublikos Bellini. Šiame kūrinyje Dožas vaizduojamas beveik iš priekio – priešingai egzistuojančiai tradicijai vaizduoti profiliu pavaizduotų asmenų veidus, įskaitant medalius ir monetas.

Šventojo Jobo altorius Aukštojo sosto papėdėje, ant kurios iškilmingai sėdi Madona su Kūdikiu, laimindami atėjusius jos pagarbinti, muzikuoja angelai (Šventasis Jobas buvo laikomas vienu iš muzikos globėjų). Figūros pagamintos natūralaus dydžio. Belinis Marijos sosto šonuose pasodino du nuogus šventuosius Giobbe ir Sebastianą, šalia jų buvo šventieji Jonas Krikštytojas, Dominykas ir Liudvikas iš Tulūzos. Aukso smaltu padengtos apsidės architektūra ir dekoras primena Šv. Marko katedrą. Auksiniame fone aiškiai įskaitomi žodžiai: „Ave, gryna mergelės gėlė

Giorgione  Giorgione „Autoportretas“ (1500-1510) Kitas Venecijos tapybos mokyklos atstovas; vienas didžiausių Aukštojo Renesanso meistrų. Jo pilnas vardas– Giorgio Barbarelli da Castelfranco, pagal nedidelio miestelio prie Venecijos pavadinimą. Jis buvo Giovanni Bellini mokinys. Jis pirmasis iš italų tapytojų į religinius, mitologinius ir istorinius paveikslus įtraukė gražų ir poetinį peizažą.

Judita  Judita arba Judita (hebrajų תידוהי - Yehudiit, moteriška vardo Juda versija, „girkite Jehovą“) – Senojo Testamento deuterokanoninės „Juditos knygos“ veikėja, ją išgelbėjusi žydų našlė. Gimtasis miestas nuo asirų invazijos. Asirijos kariuomenei apgulus jos gimtąjį miestą, ji apsirengė ir išvyko į priešo stovyklą, kur patraukė vado dėmesį. Kai jis prisigėrė ir užmigo, ji nukirto jam galvą ir atvežė į jo gimtąjį miestą, kuris taip pasirodė esąs.

Mieganti Venera šiame kūrinyje su dideliu humanistiniu išbaigtumu ir beveik senoviniu aiškumu atskleidė žmogaus fizinio ir dvasinio grožio vienybės idealą. Stebėtinai skaisčia, nepaisant jos nuogumo, „Miegančioji Venera“ yra visa prasme alegorija, simbolinis gamtos įvaizdis.

Perkūnija  . Pagrindinis veikėjas šioje nuotraukoje yra perkūnija. Menininkas foną skyrė žaibo formos strėlės, kuri tarsi gyvatė blykstelėjo ore, spindesiui. Iškart dešinėje ir kairėje priekiniame plane pavaizduotos moterų ir vyrų figūros. Moteris maitina vaiką. Ji beveik neturi drabužių. Nuotrauka kupina įvairovės. Laukinė gamta jaučiasi visur http://opisanie-kartin.com m/opisanie-kartiny-dzhordz hone-g

Ticianas Ticianas „Autoportretas“ (apie 1567 m.) Ticianas Veceillio yra italų renesanso dailininkas. Tapė paveikslus biblinėmis ir mitologinėmis temomis, taip pat portretus. Jau būdamas 30 metų buvo žinomas kaip geriausias Venecijos dailininkas. Ticianas gimė valstybės veikėjo ir karinio vado Gregorio Vecellio šeimoje. Tiksli jo gimimo data nežinoma. Būdamas 10 ar 12 metų Ticianas atvyko į Veneciją, kur susipažino su Venecijos mokyklos atstovais ir pas juos mokėsi. Pirmieji darbai

Žemiška ir dangiška meilė  Paveikslo siužetas iki šiol kelia meno kritikų ginčus. Pasak XIX amžiaus Vienos meno istoriko Franzo Wickhoffo, scenoje vaizduojamas Veneros ir Medėjos susitikimas, kurį deivė įtikina padėti Jasonui. Pagal kitą versiją, siužetas pasiskolintas iš tuo metu populiarios Francesco Colonna knygos „Hypnerotomachia Poliphilus“.  Saulėlydžio kraštovaizdžio fone prie šaltinio sėdi gausiai apsirengusi venecijietė, kaire ranka laikanti mandoliną, o nuoga Venera – ugnies dubenį. Pasak S. Zuffi, apsirengusi mergina įasmenina meilę santuokoje; Suknelės spalva (balta), diržas, pirštinės ant rankų, mirtų vainikas, vainikuojantis galvą, slenkantys plaukai ir rožės rodo santuoką. Fone puikuojasi triušių pora – palinkėjimas didelių palikuonių. Tai ne Lauros Bagarotto portretas, o laimingos santuokos alegorija.  //

Bachas ir Ariadnė  Ariadnė, Tesėjo palikta Nakso saloje, atėjo paguosti Bakcho. Ticianas vaizduoja pirmojo herojų susitikimo akimirką. Bachas su gausia palyda išnyra iš miško tankmės ir veržiasi link jo išsigandusios Ariadnės. Šioje kompoziciškai sudėtingoje scenoje visi veikėjai ir jų veiksmai paaiškinami senoviniais tekstais. Bakcho palyda atlieka savo ritualus: vienas satyras demonstruoja, kaip aplink jį susipina gyvatės, kitas supasi veršio koją, o satyro kūdikis tempia gyvūno galvą už savęs.

Atgailaujanti Marija Magdalietė  Tiziano Vecellio savo veikalą „Atgailaujanti Marija Magdalietė“ parašė pagal užsakymą XVI a. 60-aisiais. Paveikslo modeliu tapo Julija Festina, kuri menininkę nustebino savo auksiniais plaukais. Užbaigta drobė padarė didelį įspūdį Gonzagos hercogui, ir jis nusprendė užsisakyti jos kopiją. Vėliau Ticianas, keisdamas moters foną ir pozuodamas, parašė dar porą panašių kūrinių.

Šventasis Sebastianas  „Šventasis Sebastianas“ yra vienas geriausių tapytojo darbų. Ticiano Sebastianas – išdidus krikščionių kankinys, kuris, pasak legendos, buvo nušautas iš lanko imperatoriaus Diokletiano įsakymu už atsisakymą garbinti pagonių stabus. Galingas Sebastiano kūnas – jėgos ir nepaklusnumo įsikūnijimas, jo žvilgsnis išreiškia ne fizinę kančią, o išdidų iššūkį kankintojams. Ticianas unikalų mirgančios spalvos efektą pasiekė ne tik spalvų paletės pagalba, bet ir dažų tekstūra bei potėpių reljefu.

„Štai žmogus“ Šis paveikslas laikomas Ticiano šedevru. Jis parašytas evangelijos siužetu, tačiau menininkas sumaniai perkelia evangelijos įvykius į realybę. Pilotas stovi ant laiptų laiptelių ir žodžiais „štai vyras“ išduoda Kristų, kad jį suplėšytų minia, kurią sudaro kariai ir kilmingos šeimos jaunuoliai, raiteliai ir net moterys su vaikais. Ir tik vienas žmogus suvokia, kas vyksta siaubą – jaunuolis kairėje 1543 m.). Drobė, aliejus. 242x361 cm Kunsthistorisches Museum, Viena

Paskutinė vakarienė Paveikslas buvo nutapytas specialiai Venecijos San Giorgio Maggiore bažnyčiai, kurioje jis išlikęs iki šių dienų. Drąsi paveikslo kompozicija padėjo meistriškai pavaizduoti žemiškas ir dieviškas detales. Drobės tema – Evangelijos akimirka, kai Kristus laužo duoną ir ištaria žodžius: „Tai yra mano kūnas“. Veiksmas vyksta skurdžioje tavernoje,

Paolo Veronese Aolo Veronese gimė 1528 m. Veronoje. Jis buvo penktas sūnus šeimoje. Mokėsi pas dėdę Venecijos dailininką Badilį, dirbo Veronoje ir Mantujoje. 1553 metais Veronese užsiėmė Dožų rūmų dekoravimu. Būdamas 27 metų buvo pakviestas į Veneciją papuošti Stasenkos bažnyčios zakristiją. 1560 metais Veronese lankėsi Romoje, kur Maserio kaime netoli Vičencos nutapė Šventąją Veroniką. 1566 metais jis vedė savo mokytojo Antonio Badile dukrą. 1573 m. Veronese buvo apkaltintas inkvizicijos, bet sugebėjo išteisinti save ir buvo priverstas tik

Kristaus raudojimas Jis padarė kompoziciją lakonišką ir paprastą, o tai sustiprino trijų ją sudarančių figūrų – mirusio Kristaus, prie jo besilenkiančios Dievo Motinos ir angelo – išraiškingumą. Subtilios, prislopintos spalvos derinamos į gražią žalsvų, alyvinių-vyšnių, pilkai baltų tonų gamą, švelniai mirgančių šviesoje ir tarsi išblunkančių šešėliuose. Veronese nutapė Raudą San Giovanni e Paolo bažnyčiai Venecijoje 1576–1582 m. XVII amžiaus pirmoje pusėje jį nusipirko

„Plakatai“ – Plakatas prieš visuotinį atšilimą (aplinkosaugos plakatas). Plakatas. Plakatai prieš narkomaniją. Pirmuosius Rusijos satyrinius politinius plakatus galima pavadinti lubki. Įvairių formatų lakštiniai gaminiai. Reikalavimai plakatui. Kilmės istorija. Istorija. Plakatų mene nieko nėra švaistoma. Politinis plakatas.

"Meno rūšys ir žanrai" - Literatūra. Gyvenimo prasme. Dizainas. Meną galima interpretuoti labai siaurai. Kūrimas. Grafikos menai. Menų sintezė. Vaizdo menas. Architektūra. Baletas. Art. Estetika. Menininko vaidmuo mene. Menas siaurąja prasme. Harmonija. Menų rūšys. Dekoratyvinė ir taikomoji dailė. Dailė.

„Meno rūšių tarpusavio ryšys“ – Įvairių meno rūšių tarpusavio ryšys. Vienos dalies sakiniai ir vienarūšiai nariai. Mokinių kalbos praturtinimas. Nepilnamečių bausmės narių vaidmuo. Darbas su pasaulio darbais meninė kultūra. Ypatingo dėmesio objektas. Vanduo įlankoje. Ugdymo proceso organizavimas. Būdvardžio vaidmuo literatūriniame tekste.

„Išraiškos vaizduojamojo meno galimybės“ - Vaikų kūriniai. Grafikos menai. Meno rūšis. Protėviai. Dekoratyvinė ir taikomoji dailė. Skulptūra. Tapyba. Išraiškingos galimybės vaizdiniai menai. Piešimo funkcijų buvimas. Arklio vaizdas.

„Piešimas“ – piešimas. Aukščiausias taškas. Piešimo tipai. Repinas. Rusijos piešimo mokykla. Rembrantas van Rijnas. Grafiniai brėžiniai. Eskizai. Grafikos darbai. Piešimo istorija. Losenko. Puikūs menininkai. Vaizdas. Eskizai. Mokomasis piešinys. Renesansas. Techninis brėžinys. rusų mokykla. Meniniai piešiniai.

„Pop menas“ – pasikartojantys reportažo vaizdai. Kasdieniniai vaizdai. Dėžutė ploviklio Brillo. Technika. Andy Warhole'as. Džeksonas Pollockas. Ryskios spalvos. Barbara Kruger. Pop menas. Pop idėja. 60-ųjų stilius. Kasdienybė. Pop menas susilaukia daugelio žiūrovų. Pop meno menininkai. Vaizdus jis atrinko iš žurnalų.

Iš viso temoje yra 33 pranešimai

Tiziano Vecellio 1476/77 arba 1480 m., Pieve di Cadore, Venecija, - 1576 8 27, Venecija
Nuostabus aukštojo ir vėlyvojo renesanso Venecijos tapybos mokyklos meistras
Ankstyvieji darbai Ticianas, datuojamas 1510-ųjų pradžioje. („Kristus ir nusidėjėlis“, „Kristus ir Magdalietė“, „Čigonė Madona“ ir kt.), atskleidžia artumą Džordžonės, kurios nebaigtus paveikslus jis tuo metu baigė, menui. Giorgione savo domėjimusi kraštovaizdžiu, poetiniu dizainu, lyriniais bruožais kontempliacija, subtiliu koloritu.
Iki 1510-ųjų vidurio, atidžiai išstudijavęs Rafaelio ir Mikelandželo darbus, Ticianas sukūrė savarankišką stilių. Jo vaizdai šiuo laikotarpiu yra ramūs ir džiaugsmingi, paženklinti gyvenimo pilnatvės, jausmų ryškumo, vidinio nušvitimo antspaudu.
1530-ųjų pabaiga-1540-ieji – Ticiano portretų meno klestėjimo laikotarpis. Nuostabiai įžvalgiai menininkas vaizdavo savo amžininkus, užfiksuodamas pačius įvairiausius, kartais prieštaringus jų personažų bruožus. Tarp geriausių Ticiano portretų yra „Ippolito de' Medici“ (1532–33), vadinamasis „La bella“ (apie 1536 m.), „Pietro Aretino“ (1545 m.) „Popiežius Paulius III su Alessandro ir Ottavio Farnese“, „Karolis V“, Karolis V Miulbergo mūšyje
Pietro Aretino (1545 m.)
Vėlesnių Ticiano darbų spalvinė gama paremta puikiausiu spalvingu chromatizmu: spalvinė gama, paprastai pavaldi auksiniam tonui, kuriama ant subtilių rudos, plieno mėlynos, rausvai raudonos, išblukusios žalios spalvos atspalvių.
Gyvybę teikiantis žmogaus kūno grožis tapo pagrindiniu menininko darbų motyvu, kilusiu iš senovės mitologija temos („Danae“, apie 1554 m., Prado, Madridas ir Ermitažas, Sankt Peterburgas; „Venera prieš veidrodį“, 1550 m., Nacionalinė dailės galerija, Vašingtonas; „Diana ir Akteonas“, 1556 m. ir „Diana ir Kalisto ”, 1556–1559, abu paveikslai Škotijos nacionalinėje galerijoje Edinburge)
Dailininkės teptukas tampa išskirtinai laisvas, kompozicija, forma ir spalva kuriama pasitelkiant drąsų plastikinį modeliavimą, dažai ant drobės užtepami ne tik teptuku, bet ir mentele, net pirštais. Permatomos glazūros neslepia apatinio dažymo, tačiau vietomis atskleidžia grūdėtą drobės faktūrą.
1550-aisiais keitėsi Ticiano kūrybos pobūdis, išaugo dramatiška pradžia jo religinėse kompozicijose („Šv. Lauryno kankinystė“, „Kapas“). Kartu jis vėl atsigręžia į mitologines temas, žydinčio moteriško grožio motyvą („Sizifas“, „Danae“, „Venera ir Adonis“, „Persėjas ir Andromeda“).
„Šventasis Sebastianas“, 1565–1570, Ermitažas

Tema: metodologiniai patobulinimai, pristatymai ir pastabos

Pristatymas pamokai pagal M. Bulgakovo romaną „Meistras ir Margarita“

Iliustratyvus pristatymas pamokai "Pasirinkimo ir atsakomybės už padarytą pasirinkimą tema. Sąžinės tema. Ješua Ha-Nozri ir Poncijus Pilotas"...

Festivalis „Didžiojo Ermitažo muzika“ Sankt Peterburge. Įžymių džiazo meistrų koncertai.

Šių metų liepą vykęs festivalis buvo tryliktasis iš eilės. Paprastai pagrindinė jo vieta buvo muziejaus kiemelis (kara), o pats festivalis buvo skirtas klasikinei muzikai. Šios dienos...