Tatarstano Respublikos savivaldybės švietimo įstaiga ZSOSH Nr. 6 Nigmatzyanova E.F.
Bylina - liaudies epinė daina, būdingas rusų tradicijai. Epo siužeto pagrindas yra koks nors herojiškas įvykis arba puikus Rusijos istorijos epizodas (iš čia ir populiarus epo pavadinimas - „senas vyras“, „senolė“, reiškiantis, kad aptariamas veiksmas vyko praeityje). ). Terminas „epas“ buvo pradėtas vartoti 19 amžiaus 40-aisiais. folkloristas I.P.Sacharovas (1807–1863).
Meninės raiškos priemonės
Per daugelį amžių buvo kuriamos unikalios technikos, būdingos epų poetikai, ir jų atlikimo būdas. Senovėje tikima, kad pasakotojai grojo kartu su savimi arfa, o vėliau epai buvo atliekami rečitatyvu. Epiniams eilėraščiams būdingas ypatingas grynatoninis epinis posmas (kuris grindžiamas eilučių suderinamumu pagal kirčių skaičių, kuriuo pasiekiamas ritminis vienodumas). Nors pasakotojai, atlikdami epą, panaudojo vos kelias melodijas, dainavimą praturtino intonacijų įvairove, keitė ir balso tembrą.
Pabrėžtinai iškilmingas epo pateikimo stilius, pasakojantis apie herojiškus ir dažnai tragiškus įvykius, lėmė poreikį sulėtinti veiksmą (retardaciją). Norėdami tai padaryti, naudojama technika, vadinama kartojimu, o ne tik pavieniai žodžiai kartojami: ... ši pynė, pynė, …iš toli, toli, nuostabus nuostabus(tautologiniai pasikartojimai), bet ir sinonimų suintensyvinimas: kovoti, duoklės pareigos, (kartojimai yra sinonimai), dažnai vienos eilutės pabaiga yra kitos pradžia: Ir jie atvyko į Šventąją Rusiją, / į Šventąją Rusiją ir į Kijevo miestą..., neretai ištisi epizodai kartojami tris kartus su sustiprintu efektu, o kai kurie aprašymai yra itin išsamūs. Epui būdingas ir „bendrųjų vietų“ buvimas, aprašant panašias situacijas vartojami tam tikri formuliniai posakiai: taip (ir itin detaliai) vaizduojamas žirgo balnojimas: Ei, Dobrynya išeina į platų kiemą, / Pabalnoja gero žirgo kamanas, / Uždeda kamanas pynėmis, / Ant džemperių uždeda megztinius, / Ant veltinių veltinius deda, / Ant viršaus uždeda Čerkasų balną. . / Ir diržus tvirtai traukė, / Ir juostos buvo iš užjūrio šilko, / Ir užjūrio šilkas Šolpanskio, / Sagtys šlovingo vario iš Kazanės, / Sibiro damasko geležies smeigtukai, / Negražus basas, broliai, gerai padaryta. , / O fortifikacijai tai buvo didvyriška. „Bendrieji dalykai“ taip pat apima puotos (dažniausiai pas kunigaikščią Vladimirą), pokylio ir herojiško jojimo kurtu apibūdinimą. Tokias stabilias formules liaudies pasakotojas galėjo derinti savo nuožiūra.
Epo kalbai būdingos hiperbolės, kurių pagalba pasakotojas pabrėžia išskirtinio paminėjimo vertus veikėjų charakterio bruožus ar išvaizdą. Kita technika, lemianti klausytojo požiūrį į epą, yra epitetas (galingas, šventasis rusas, šlovingas herojus ir nešvarus, piktas priešas), o stabilūs epitetai dažnai randami (smurtaujanti galva, karštas kraujas, smailėjančios kojos, degios ašaros). Panašų vaidmenį atlieka ir priesagos: viskas, kas susiję su herojais, buvo minima mažybinėmis formomis (kepurė, maža galva, dumuška, Aliošenka, Vasenka Buslaevičius, Dobrynyuška ir kt.), tačiau neigiami personažai buvo vadinami Niūriuoju, Ignatišu, Tsarishma Batuisch, Ugarishch purvinu. . Reikšmingą vietą užima asonansas (balsių garsų kartojimas) ir aliteracija (priebalsių garsų kartojimas), papildomi eilėraščio organizavimo elementai.
Bylinas, kaip taisyklė, turi tris dalis: chorą (dažniausiai tiesiogiai nesusijusį su turiniu), kurio funkcija – pasiruošti dainos klausymuisi; pradžia (jos ribose vyksta veiksmas); baigiasi.
Reikia pažymėti, kad vienokios ar kitokios meninės technikos, vartojami epe, yra nulemti jo temos (taigi herojiniams epams būdinga antitezė).
Pasakotojo žvilgsnis niekada nenukrypsta į praeitį ar ateitį, o seka herojų nuo įvykio iki įvykio, nors atstumas tarp jų gali svyruoti nuo kelių dienų iki kelerių metų
Epų siužetai
Epinių istorijų skaičius, nepaisant daugybės įrašytų to paties epo versijų, yra labai ribotas: jų yra apie 100. Yra epų, paremtų herojaus piršlybos arba kova dėl žmonos ( Sadko, Michailas Potykis, Ivanas Godinovičius, Dunojus, Kozarinas, Solovėjus Budimirovičius ir vėliau - Alioša Popovič ir Jelena Petrovichna, Karštas Bludovičius); kovoja su monstrais ( Dobrynya ir gyvatė, Alioša ir Tugarinas, Ilja ir Idolišče, Ilja ir lakštingala plėšikas); kova su užsienio įsibrovėliais, įskaitant: totorių antskrydžių atmušimą ( Iljos kivirčas su Vladimiru, Ilja ir Kalinas, Dobrynya ir Vasilijus Kazemirovičius), karai su lietuviais ( Epas apie lietuvių reidą). Epas - Rusijos pilietis apie išnaudojimus . Epo siužeto pagrindas yra koks nors herojiškas įvykis arba puikus Rusijos istorijos epizodas (taigi ir populiarus epo pavadinimas - “ senas vyras “, „senoji ponia“, o tai reiškia, kad aptariamas veiksmas buvo atliktas praeityje).
Paprastai rašomi epaisu dviem keturiais akcentais.
Sąvoka „epai“ pirmą kartą buvo pristatyta rinkinyje „Rusijos liaudies dainos“, jis pasiūlė jį remdamasis posakiu „pagal epą“ „“, kuris reiškė „pagal faktus“.
Epas parašytos toninėmis eilutėmis, kurios gali turėti skirtingą skaičių , bet maždaug tiek pat . Kai kurie kirčiuoti skiemenys tariami pašalinus kirtį. Tuo pačiu metu nebūtina, kad visos vieno epo eilutės turėtų vienodą kirčių skaičių: vienoje grupėje jų gali būti keturios, kitoje – trys, trečioje – dvi. Epinėje eilėraštyje pirmasis kirčiavimas, kaip taisyklė, tenka trečiam skiemeniui nuo pradžios, o paskutinis kirčiavimas – trečiam skiemeniui nuo pabaigos.
Kaip Ilja nušoko nuo gero žirgo,
Jis nukrito ant motinos drėgnos žemės:
Kaip beldžia drėgna žemės motina
Taip, po ta pačia kaip rytinė pusė
Epas yra vienas ryškiausių rusų liaudies literatūros reiškinių; savo epine ramybe, detalių gausa, ryškiomis spalvomis, skirtingais vaizduojamų asmenų charakteriais, mitinių, istorinių ir kasdienių elementų įvairove jie nenusileidžia vokiečių herojiniam epui ir epui. liaudies kūriniai visos kitos tautos.
Bylinos – epinės dainos apie rusų didvyrius; Būtent čia randame jų bendrųjų, tipinių savybių ir jų gyvenimo istorijos, jų žygdarbių ir siekių, jausmų ir minčių atkūrimą. Kiekviena iš šių dainų daugiausia kalba apie vieną epizodą vieno herojaus gyvenime ir taip gaunama fragmentiško pobūdžio dainų serija, sugrupuota aplink pagrindinius rusų heroizmo atstovus. Dainų daugėja ir dėl to, kad yra kelios, daugiau ar mažiau skirtingos to paties epo versijos.
Bojanas arba Bajanas- dainininkas, kurio vardas kelis kartus paminėtas „Igorio kampanijos pasakoje“. Pats žodis „boyan“ arba „bayan“ (šios dvi formos abejingai vartojamos nuo seno; tas pats asmuo vadinamas arba bojanu, arba bajanu) yra gerai žinomas tarp visų slavų: rusų, bulgarų, serbų, lenkų, čekų. Jis kilęs iš senojo slavų „bati“, kuris, viena vertus, reiškė: „užkerėti“, „kalbėti“, kita vertus, „papasakoti pasakišką“. Iš čia kilo senosios slavų kalbos žodžiai: „baalnik“, „baalnitsa“, „magas“, „ragana“; "baanie", "banie" - būrimas, "fabula"; "banik", "banik" - bayatel, "užkeiktojas". Iš čia ir vėlesnės rusiškos formos: „bayan“, „boyan“, „balyan“ - šnekėjas, pirkėjas, žinantis pasakas ir pasakėčias; Baltarusių „bayun“ – plepų medžiotojas, pasakotojas.
Kartu su bendrine visų slavų daiktavardžio reikšme, žodis "bayan", "boyan" taip pat yra tinkamas vardas, kaip upės, vietovės ar asmens vardas. Taigi, pavyzdžiui, Bulgarijos caras Simeonas turėjo vieną iš savo sūnų, vardu Bojanas; Bulgarijoje yra vietovė Boyanovo. Bojanija gatvė Novgorodyje žinoma nuo seno; Boyanovka kaimas vis dar egzistuoja Kalugos provincijoje. Remiantis tikrais Bojano paminėjimais „Igorio kampanijoje“, pirmieji šio paminklo leidėjai šį vardą įtraukė ir į Rusijos mokslą kaip istorinės asmenybės, „žymiausio senovės rusų poeto“, vardą.
„Ruslanas ir Liudmila“ Puškinas vartojo žodį „akordeonas“ bendrinio daiktavardžio, paprastai „dainininko“ reikšme:
„Visi nutilo, klausėsi akordeono“...
Sadko (Turtingas svečias) - Novgorodo ciklo epų herojus; iš devynių žinomų variantų, įrašytų išskirtinai m , tik du užbaigti (vienas iš jų nurodytas).
Pagal išsamiausią versiją (Sorokina) Sadko iš pradžių buvo neturtingaskurie linksmino novgorodiečius Ir . Vieną dieną jis grojo arfa ant kranto- ežeras nuo ryto iki vakaro ir savo žaidimu pelnė caro Vodyanoy palankumą, kuris išmokė Sadko lažintis su turtingais Novgorodo pirkliais, kad Ilmeno ežere yra žuvis „auksinės plunksnos“; padedamas caro Vodyany, Sadko laimėjo lažybas, pradėjo prekiauti ir tapo turtingas.
Vieną dieną Sadko pasigyrė, kad supirks visas prekes; Iš tiesų, dvi dienas Sadko visas prekes pirko Maskvoje, tačiau trečią dieną, kai buvo pristatytos Maskvos prekės, Sadko prisipažino negalintis nusipirkti prekių iš viso pasaulio. Po to Sadko pakrovė prekėmis 30 laivų ir pradėjo prekiauti; Kelyje laivai staiga sustojo, nepaisydami stiprios jėgos; Sadko, spėdamas, kad jūros karalius reikalauja duoklės, įmetė į jūrą statines aukso, sidabro ir perlų, bet veltui; tada buvo nuspręsta, kad jūros karalius reikalauja gyvos galvos; burtas krito ant Sadko, kuris, pasiėmęs su savimi, liepė nuleisti save į jūrą ant ąžuolinės lentos.
"Sadko"
Sadko atsidūrė jūrų karaliaus, kuris jam pranešė, kad pareikalavo klausytis jo pjesės, kambariuose. Skambant Sadko grojimo garsams, jūros karalius pradėjo šokti, dėl to jūra sujudo, ėmė skęsti laivai ir žuvo daug stačiatikių; Tadaprisidengęs žilaplaukiu senu vyru, jis pasirodė Sadko ir liepė nutraukti žaidimą, nutraukdamasgusli. Tada jūros karalius reikalauja, kad Sadko vestų jo pasirinktą jūros mergelę.
Mikolos patarimu Sadko pasirenka mergaitę Černavą; po toSadko užmiega ir pabunda ant upės kranto. Tuo pačiu metuArtėja jo laivai su iždu. Atsidėkodamas už išgelbėjimą, Sadko pastatė bažnyčias Šv. Kai kuriose versijose Sadko išsprendžia ginčą tarp jūrų karaliaus ir karalienės dėl to, kas Rusijoje yra brangiau. arba , ir nusprendžia jį damasko plieno naudai; kitoje versijoje Mikolos vaidmenį atlieka padėklų karalienė.
Vienoje apie Sadko Kiršos Danilovo kolekcijoje Sadko yra ne natūralus novgorodietis, o svečias su jaunuoliu, kuriam Ilmen-Lake padeda praturtėti dėkingumu už Sadko lanką nuo Ilmeno sesers Volgos: žuvis, sugautą dideliais. kiekiai virto auksiniais ir sidabriniais pinigais. Pats Sadko didvyriškų poelgių neatlieka: jo prekybinė veikla jam priskiriama žygdarbiui; Taigi Sadko yra atstovas, pirklys-herojus.
Jūros karalius
Aukščiausias visų besiskalbiančiųjų valdovas. Kai jis linksminasi savo vešliuose povandeniniuose rūmuose, užklumpa blogas oras ir siaučiantys elementai nuskandina laivus. Siekdami nuraminti karalių, laivininkai nusileido už borto, atsitiko taip, kad žmonės buvo ištraukti burtų keliu, kaip kun.
Remiantis senovės slavų legendomis, visos jūros ir vandenynai yraJūros karalius ir- jo duktė. Kartais mūsų pasakose Jūros karalius pasirodo nuožmios formos, kuriuo turi važiuoti galiūnai. Vėlesnės legendos vaizduoja Jūros karalių ne tik kaip nuostabų valdovą, bet ir kaip didelės šeimos tėvą. Bet jie neturi vandens karalienės - „visoms undinėms- sūnūs: gims tik dukterys - jūros mergelės su žuvies uodega.
Rusų liaudies legendos nuo seniausių laikų byloja, kad visos Jūros karaliaus dukterys virto didelėmis upėmis. Štai kodėl daug kur Rusijoje su jomis siejamos prietaringos idėjos, kurios yra senovės žemiškų vandenų dievinimo atgarsiai.
Opera "Sadko"
3 veiksmuose (7 scenos)
N. Rimskio-Korsakovo ir V. Belskio libretas.
Personažai
Novgorodo abatai:
Foma Nazarich, meistras (tenoras),
Luka Zinoviich, vaivada (bosas)
Sadko, guslaras ir dainininkas Novogorodo mieste (tenoras)
Liubovas Buslaevna, jo jauna žmona (mecosopranas)
Nežata, jaunas guslaras iš Kijevo-gorodo (kontralto)
Drąsūs skoromoshinai:
Dudu (bosas),
Sopel (tenoras)
Užjūrio prekybos svečiai:
Varyazhsky (bosas),
indų (tenoras),
Vedenetsky (baritonas)
Okiyan - jūra, jūros karalius (ešeriai)
Volkhova, gražioji princesė, jo jauna dukra, mylimoji (sopranas)
Vizija: Vyresnysis galingas herojus klajoklio (baritono) pavidalu
Abiejų lyčių ir kiekvienos klasės Novgorodiečiai, prekybos svečiai, laivininkai, bufai, magai, jūrų stebuklai.
Veiksmas vyksta Novogorode pusiau pasakišku – pusiau istoriniu laiku (X a. pabaiga)
Kūrybos istorija
Sadko apie operą pagal Novgorodo epą galvojo dar 1880-aisiais, bet pradėjo kurti ją tik 1894 m. vasarą. Kompozitorius savo idėja pasidalijo su puikiu demokratų mokslininku ir muzikos kritiku Stasovu, su kuriuo jį siejo ilga draugystė. Stasovas, remdamasis daugybe epo versijų, patarė paveikslus parodyti plačiau Tikras gyvenimas ir senovės Novgorodo gyvenimas. Pagal pirminį planą opera, kurioje daug vietos buvo skirta pasakoms ir fantastinėms scenoms, buvo baigta iki 1895 m. rudens. Tačiau laikui bėgant Rimskis-Korsakovas priėmė Stasovo pasiūlymus ir 2015 m. kitais metais, pasitelkęs V.I., darbas buvo rimtai peržiūrėtas. Belskis (1866-1946) – būsimasis „Pasakos apie carą Saltaną“, „Pasakos apie Kitežo miestą“ ir „Auksinis gaidys“ libretistas. Šalia liaudies guslar dainininko Sadko atvaizdo pasirodė jo žmonos Lyubavos atvaizdas - atsidavęs, mylinti moteris; liaudies scenos buvo gerokai išplėtotos ir praturtintos naujais epizodais.
1896 metų rudenį opera buvo pasiūlyta Sankt Peterburgo direkcijai Mariinsky teatras, bet sutiko šaltą priėmimą; Nikolajus II jį išbraukė iš savo repertuaro. Pirmą kartą „Sadko“ buvo pastatyta Maskvos Mamontovo privačios operos scenoje. Premjera įvyko 1897 m. gruodžio 26 d. (1898 m. sausio 7 d.) ir sulaukė didelio pasisekimo.
Sklypas
Novgorodo pirkliai puotauja turtinguose dvaruose. Kartu su jais – jaunasis guslaras Nežata iš Kijevo, bufai Duda ir Sopel, miesto abatai Foma Nazarich ir Luka Zinovich. Prekybos svečiai giriasi savo turtais ir galia, Nežata dainuoja epą apie galingąjį Volchą Vseslavičių. Tačiau Sadko priekaištauja prekeiviams dėl tuščio pasigyrimo. Jis svajoja keliauti, kad Novgorodo šlovę skleistų toli po žemės platybes. Turtingiems abatams ir pirkliams nepatiko įžūlios kalbos, ir jie išvijo Sadko.
Sadko atėjo į apleistą Ilmeno ežero pakrantę ir dainavo liūdną dainą. Ilmeno ežeras jį išgirdo; lengvas vėjelis sujudino vandenį, šiugždėjo nendrės ir Sadko pamatė gulbių pulką, plaukiantį į krantą. Jie išlipo į krantą ir virto merginomis, o tarp jų buvo ir gražuolė princesė Volkhova, mylima Jūros caro dukra. Ją sužavėjo nuostabios Sadko dainos ir atsisveikindama ji pažadėjo guslarui tris auksines plunksnas žuvis, aptinkamas Ilmeno ežere, ir pranašavo turtus bei laimę. Artėja aušra, iš ežero gelmių pasigirdo Jūros karaliaus balsas, šaukiantis dukteris. Princesė Volkhova ir jos seserys, vėl pavirtusios gulbėmis, nuplaukė nuo kranto.
Lyubava negali laukti savo neramaus vyro. Ji nesupranta jo svajonių ir karčiai skundžiasi jo likimu. Sadko atėjo; su meile ji skuba prie jo, bet jis net nenori jos klausyti: princesė Volkhova jį užbūrė savo grožiu. Jis prisiminė jūros princesės pažadą ir nusprendė eiti pas žmones ir išbandyti savo laimę.
Novgorodo prieplaukoje prie Ilmeno ežero žmonės būriuojasi aplink užsienio prekybos svečius. Prekeiviai ir žyniai su bufonais juokiasi iš guslaro pasakojimų apie nuostabią auksaspalvę žuvį, randamą Ilmeno ežere; Sadko pakvietė juos lažintis. Jis įmetė į ežerą tinklą ir ištraukė jį su trimis aukso plunksnomis žuvelėmis, o mažos žuvelės virto aukso luitais. Sadko tapo turtingiausiu žmogumi Novgorodo mieste. Jis surinko būrį, pirko prekes, aprūpino 30 laivų ir vieną laivą. Užjūrio pirkliai – varangiečiai, indėnai ir vedenetai – kalba apie savo šalis, kad Sadko žinotų, kur eiti. Laivai išplaukė į tolimus nežinomus kraštus.
Praėjo 12 metų. Vieną dieną Sadko laivas sustojo viduryje jūros. Novgorodiečiai suprato, kad jūros karalius reikalauja duoklės. Laivų statytojai metė į jūrą statines aukso, sidabro, perlų – laivas vis dar stovėjo nukarusiomis burėmis. Jie pradėjo mesti burtą: kurio iš jų pareikalavo jūros karalius, ir burtas krito ant Sadko. Jie įmetė į vandenį ąžuolinę lentą, ir vos tik Sadko užlipo ant jos, pakilo vėjas, prisipildė burės ir laivas dingo tolumoje. Sadko liko vienas tarp mėlynos jūros. Jis trenkė į savo guslio stygas ir, tarsi atsakydamas, pasigirdo Jūros caro ir princesės Volchovos dukterų balsai. Vanduo susijaudino, išsiskyrė ir guslaras nugrimzdo į jūros gelmes.
Jis atsidūrė žydroje povandeninėje kameroje priešais jūros karalių ir karalienę Vodyanitsa. Caras įsakė Sadko dainuoti didingą dainą, ir ten jam patiko nuostabus dainavimas, kad jis pakvietė guslarą pasilikti ir pasiimti princesę Volchovą į savo žmoną. Povandeniniai gyventojai jaunuosius pasitiko nuotaikingais šokiais. Taigi Sadko paėmė arfą, ir visa karalystė įsiveržė į pašėlusį šokį. Jūroje kilo audra, laivai pradėjo skęsti, bet pasirodė Vyresnysis galingasis herojus ir sunkiu pagaliu išmušė arfą iš Sadko rankų. Jis paskelbė Jūros karaliaus galios pabaigą ir paskyrė savo dukrą tapti upe. Povandeninė karalystė pasinėrė į jūros gelmes, Sadko ir Volchova banginių žudikių pakaboje išskubėjo į laisvę Novgorodo link.
Sadko užmigo žalioje Ilmeno ežero pakrantėje, užliūliuotas Volchovos dainavimo. Ir vos tik jis užmigo, jūros princesė kaip raudona ryto rūkas išsisklaidė žalioje pievoje. Sadko pabudo, kai išgirdo liūdnus savo žmonos Lyubavos Buslaevnos skundus. Saulė pakilo, rūkas išsisklaidė, akims atsivėrė Volchovos upė, o laivai su Sadko būriu jau plaukė ja ir Ilmeno ežeru. Žmonės plūdo jų pasitikti. Visi stebisi netikėtu Sadko sugrįžimu su laivais, o labiausiai plačia Volchovo upe, kuri teka nuo Ilmeno ežero iki pačios mėlynos jūros. Sadko pasakojo apie savo nuostabias klajones, o žmonės gyrė guslarą, Volchovo upę ir didįjį Novgorodą.
Muzika
Autoriaus „Sadko“ žanro apibrėžimas yra epinė opera. Tai ryškus epinės operos pavyzdys, kuriam būdingas lėtas, sklandus veiksmas, prikeliantis epinių pasakų dvasią. Pagrindinio portretai personažai pateikiami plačiai išplėtotais vokaliniais numeriais, paveikslėliais liaudies gyvenimas o kasdienybė – monumentaliose chorinėse scenose. Muzika kupina ryškių, ryškių kontrastų. Pasakiškos povandeninės karalystės vaizdai, įkūnyti lanksčios, įnoringos melodijos ir neįprastų harmonijų dėka, kontrastuoja su realaus gyvenimo nuotraukomis ir Rusijos žmonių vaizdais, kurių vaizdavimas yra pagrindinis dalykas. išraiškingos priemonės yra liaudies daina.
Opera pradedama didinga orkestrine įžanga „Mėlynasis vandenynas-jūra“.
1 scena yra didelė chorinė scena, kupina audringų linksmybių. Jo vidurinę dalį sudaro 2 epizodai: ramus, neskubantis Nežatos epas ir scena su choru, kurios centre – jo melodingas rečitatyvas „Jei tik turėčiau aukso lobyną“, nepastebimai virstantis arija. Paveikslas baigiamas gyvu bufonų šokiu, kuris persipina su pradinio choro muzika. 2 scenoje kaitaliojasi fantastinės ir lyriškos scenos. Trumpa orkestrinė įžanga vaizduoja ramų vakarą Ilmeno ežero pakrantėje ir paruošia mąsliai liūdnos Sadko dainos „O, tu tamsus ąžuolas“ pradžią. Povandeninės karalystės mergelių choras su jūros princesės koloratūriniu dainavimu sukurtas skaidriomis šviesiomis spalvomis ir kupinas giedros ramybės. Sadko ir Volchovos atsisveikinimą nutraukia iš toli sklindantys paslaptingi trimito signalai ir Jūros karaliaus skambučiai.
Ketvirtoji scena operos kompozicijoje užima pagrindinę vietą. Jį sudaro dvi dalys: monumentali chorinė prekyvietė ir su Sadko susiję epizodai. Pirmoje dalyje glaudžiai susipynę galingi žmonių chorai, monotoniškas praeivių kalikų dainavimas, išdykę bufų chorai ir melodijos, paslaptingos Magų pranašystės, susijungiančios į išplėstą ansamblį, ruošiantį Sadko pasirodymą. Toliau seka rečitacinių epizodų serija, kurią vainikuoja iškilmingas choras „Šlovė, šlovė tau, jaunasis psalterija“ ir putojantis aukso fanfarinis leitmotyvas. Atšiaurią, drąsią Varangijos (Skandinavijos) svečio dainą pakeičia kontempliatyvi ir lyriška indų svečio daina ir šviesa, tekančia plačia melodinga Vedeneckio (Venecijos) svečio dainos srove. Sadko dainuoja rusišką dainą „Aukštis, aukštis po dangumi“ (melodija ir tekstas liaudiški), kurią renkasi būrys ir žmonės.
Orkestro įvadas į 5 sceną piešia jūros peizažas. Chorinėje Sadko scenoje su laivų statytojais, perteikiant savo nuojautą, dainos „Aukštis yra ...“ melodija įgauna liūdną atspalvį. Sadko arija (atsisveikinimas su būriu) artima liūdnai ištemptai liaudies melodijai. Orkestriniame epizode, pastatytame jūros, auksinės žuvelės ir Jūros karaliaus temomis, vaizduojamas Sadko nusileidimas į bedugnę. 6 scena prasideda merginų choru iš povandeninės karalystės. „Jūrų stebuklų eiga“ mirga ryškiomis orkestrinėmis spalvomis. Džiaugsminga vestuvių daina užleidžia vietą spalvingiems upių ir upelių šokiams. Iš pradžių rami Sadko šokio daina pamažu greitėja, virsdama pašėlusiu šokiu. Didžiulis Senolės rečitatyvas skamba galingų vargonų akordų fone. Paskutinis paveikslas prasideda sielos kupina, lyriškai šilta Volchovos lopšine. Melancholiškos Liubavos dejonės, virstančios džiugiu meilės duetu, skamba ryškiai kontrastingai. Vėl skamba dainos „Aukštis, ūgis“ melodija, kuri yra pagrindas monumentaliam ansambliui su choru, operą vainikuojančiu galingu, džiūgaujančiu himnu.
Pokalbis
Su kokiu liaudies muzikos žanru susipažinote praėjusioje pamokoje?
Atsakymas: Epas.
Koks instrumentas lydėjo epų dainavimą?
Atsakymas: arfa.
Mokytojas:
Kokį instrumentą girdėjai, kai įėjau į klasę?
Atsakymas: arfa.
Taip, vaikinai, tai tiesa.
Mokytojas:
Mūsų šalis turi turtingą istoriją. Šiandien pamokoje keliausime ilgus šimtmečius atgal ir susitiksime su nuostabiu senoviniu Rusijos muzikos instrumentu gusli. Žodis „gusli“ kilęs iš senovės slavų „gusty“, o tai reiškia „dundėti“, o kadangi styga dūzgia, ji gavo pavadinimą „gusla“.
Tai reiškia, kad arfa skamba stygomis. Guslaras pirštais plėšė stygas, išgaudamas labai gražius...
Pasakyk man, vaikinai?
Vaikai atsako vieningai: tai garsai.
Kas senovėje grojo arfa?
Laukiamas atsakymas: guslarai.
Parodykite kadrą iš pristatymo „Arfą derinsiu senai“... Nr.1
Mokytojas:
Juos vaidino žmonės – pasakotojai, pasakoję istorijas lėtai, patraukliai, dainuojamu balsu.
Su kokiu dainininku-pasakotoju susipažinome praėjusioje pamokoje?
Laukiamas atsakymas: Sadko.
Taip, vaikinai, tai buvo Sadko, kuris grodamas arfa užkariavo jūros karalių
Kaip Sadko pradėjo žaisti guselki yarovchaty,
Kaip jūros karalius pradėjo šokti mėlynoje jūroje,
Kaip šoko jūros karalius.
Sadko žaidė 24 valandas, kiti taip pat žaidė.
Taip, Sadko ir kiti taip pat žaidė -
Ir vis tiek jūros karalius šoka mėlynoje jūroje.
Mokytojas:
Dabar, vaikinai, pasiklausykime Sadko arijos „Grokite mano arfomis“.
Užduotis: Kokia šios muzikos prigimtis?
Atsakymas: liaudiškas, žaismingas, šokantis.
1. Mokytojo žodis:
(Vasnecovo paveikslo „Bajanas“ reprodukcija, žr. projektorių
2 skaidrė)
Kitas liaudies dainininkas ir pasakotojas yra Bayanas.
Šis vaizdas dažnai pasirodo epuose ir operose.
Vaikinai, atkreipkite dėmesį į jo veidą, akis, ką apie jas galite pasakyti?
(degančios akys, susijaudinęs veidas, rankos mostas, visa tai rodo, kad jis yra įvykių, apie kuriuos jis pasakoja, dalyvis)
Atkreipkite dėmesį į kostiumą
(Jis yra rusų liaudies)
Dabar pasiklausykime jo dainos.
Klausausi Bajano dainos iš operos „Ruslanas ir Liudmila“.
Pratimas:
Kokia yra dainavimo akordeonu prigimtis?
Atsakymas: susijaudinęs, melodingas, sielos kupinas, dainuoja apie kažką paslėpto.
2. Rimskio-Korsakovo pasaka "Snieguolė".
Mokytojas:
Vaikinai, šiandien susipažinsite su kitos kompozitoriaus N. A. Rimskio - Korsakovo pasakos operos, kuri vadinasi „Snieguolė“, muzika.
Užsirašykite į sąsiuvinį operos pavadinimą ir jos autorių:
N. A. Rimskio opera – Korsakovas „Snieguolė“
Mokytojas:
Pasakų pjesę, kurios pagrindu buvo sukurta opera, sukūrė dramaturgas A. N. Ostrovskis. Iš pradžių jis buvo rodomas tiesiog kaip spektaklis dramos teatre, o vėliau Rimskis-Korsakovas pagal šią pasaką parašė operą.
Pasaka prasideda prologu, kuriame susitinka Kalėdų Senelis ir Pavasaris.
Dabar vaikinai stato dalį šio prologo.
(Įterptas pasakos „Snieguolė“ prologo fragmentas)
Muzikos garsai (fonas 4 pasaka) ir gamtos skaidrė
Fragmentas inscenizuojamas.
Ačiū, vaikinai, sėskite į savo vietas.
Mokytojas:
Vaikinai, čia ateina piemens Lelya vardas, kurio dainas Snieguolė taip mylėjo.
Pažiūrėkite, kaip tai pavaizdavo dailininkas V. Vasnecovas.
(Ekrane yra skaidrė su Lelya ir Snow Maiden atvaizdu).
Mokytojas:
Tai vienas pagrindinių operos veikėjų, turi keletą arijų, kurių muzika labai primena liaudies dainas. Šios arijos vadinamos Lelya dainomis.
Šias dainas lydi rago garsas. Lelis yra ne tik piemuo, bet ir muzikantas, dainininkas ir visų mėgstamas. Net Snieguolė įsimylėjo Lelya dainas.
3. Klausausi trečiosios Lelya dainos
Pratimas:
Klausykite liaudies dainos žodžių.
Mokytojas skaito tekstą ir taip pat parodo jį projektoriuje.
Kokia muzika skamba po kiekvienos eilutės, kuri baigiasi žodžiais „Mano Lel, Lele Lel“?
Atsakymas:
Linksmas, žaismingas, žaismingas.
Kokias nuotraukas įsivaizduoji klausydamasi Lelyos dainos?
Atsakymas:
Atrodo, kad šiuo metu merginos šoka ratu pagal Lel muziką.
Žiūrėkite V. Lipitsky iliustraciją „Lelijos daina“ vadovėlio 63 puslapyje
Kuo Lelya daina panaši į liaudies dainą?
Atsakymas: Melodija, pakartojimai, frazės.
Išvados:
Mokytojas
Operoje „Snieguolė“, ypač Lelyos dainoje, skamba gamtos garsai, minint lietų, muzika imituoja lašų skambėjimą, o muzikiniame ištraukoje – paukščių giesmę imituojantys garsai.
Mokytojas:
Vaikinai, kokia šventė artėja?
Atsakymas: Naujieji metai
Manau, kad visi nekantriai laukia šios šventės, laukia dovanų, ruošia dovanas.
Kas pagrindiniai svečiai prie eglutės, ko mes laukiame?
Atsakymas: Tėvas Šaltis ir Snieguolė.
Matote, čia yra Tėvas Šaltis ir Snieguolė.
Kas gali prisiminti šios dainos melodiją?
Vaikai dainuoja apytikslę dainos melodiją.
Koks šios dainos charakteris?
Dainuokim tai.
Darbas su daina „New Year“
1.Iš kurios naujos operos šiandien klausėtės ištraukų?
Atsakymas:
N. Rimskio opera – Korsakovo „Snieguolė“.
2.Įvardykite operos „Snieguolė“ herojus?
Atsakymas: Kalėdų Senelis, Pavasaris, Leshy, Snow Maiden.
3. Vaikinai, kas yra Bajanas?
Atsakymas: Liaudies dainininkė – pasakotoja
1.vadovėlis 58 – 59, 62 – 63 psl.
2. atlikti užduotį darbo knygelėje.
Peržiūra:
Norėdami naudoti pristatymų peržiūras, susikurkite „Google“ paskyrą ir prisijunkite prie jos: https://accounts.google.com
Skaidrių antraštės:
1 „Blogi žmonės yra tie, kurie neprisimena, neįvertina ir nemyli savo istorijos“. V.M. Vasnecovas:
„TAIP-NE“ Muzika yra mokslas. Muzika yra menas. Paveikslus parašė rašytojas. Pasakojimai, eilėraščiai, novelės yra menininko kūryba. Paveikslus nutapė dailininkas. Muziką parašė kompozitorius. 2 ne taip ne ne taip taip
Rusijos senovės dainininkai 3
Gusli 4 O, tu pavasarinė arfa, pasakyk mūsų vaikams, kaip senais laikais grojai, Arfa skambėjo, Kaip linksminai ir džiuginai žmones, Kaip verkei karčiu metu, Kaip šlovinai didvyrius Rusijos, Tie, kurie gynė visą Rusijos žemę...
Žodis „gusli“ yra kilęs iš senovės slavų „gusty“, reiškiančio „dundėti“, o kadangi styga dūzgė, ji gavo pavadinimą „gusla“. Taigi arfa yra skambančios stygos. Rusiškas guslis yra labai senovinis instrumentas. Istorikų teigimu, rytų slavų gentys arfas turėjo dar VI amžiuje. Senovėje guslio forma buvo šalmo formos, sparno formos ir trapecijos formos. 5 Gusli
Šmaikštuoliai klajojo po Rusiją, linksmindami žmones savo menu. Jie buvo žinomi m Kijevo Rusė, Vladimiras, Maskvos Kunigaikštystėje, Novgorodo žemėse - nuo Dniepro upės krantų iki Šaltosios jūros (Arkties vandenyno). Jie šoko, dainavo linksmas daineles, grojo arfa ir domra, mediniais šaukštais ir tamburinais, dūdelėmis, dūdmaišiu ir smuiką primenančiu švilpuku. 6
„Pranašiškasis Bajanas, jei imdavo dainuoti apie ką nors, galvodavo, kaip Pilkas vilkas, stepėje ji bėgo, Ji kaip erelis pakilo į debesis...“ („Pasakojimas apie Igorio kampaniją“, vertė N. I. Rylenkovas.) Bajanas 7
GUSLYARS „Rusijos senovės dainininkai“. Taip buvo vadinami guslarai – epų pasakotojai. 8
Bylinas - šiose senovinėse dainose dainuojama apie tai, kas iš tikrųjų atsitiko, bet buvo kartą, senais laikais.Epuose dainuojami herojai, kurių atvaizduose jie buvo įkūnyti geriausios savybėsŽmonės šlovino savo didvyrius, žavėjosi jų žygdarbiais, jų narsumu, galia ir didele jėga. EPIC BOGATYRS 9
V.M. Vasnecovas „Bajanas“. 10
Epas apie Dobrynya Nikitich N.A. Rimskis-Korsakovas 11 Ne baltas beržas lenkia žemę, nei šilkinė žolė, kuri lenkia žemyn, - Sūnus lenkia prieš motiną. Dobrynyushka nusilenkė savo brangiajai motinai, Jis prašo didžiulės palaiminimo: „Palaimink mane, brangioji mama, eiti į tolimas minias, į neramius! Čia jo brangioji mama jam pasakė: „Kam tu palieki savo jauną žmoną, jauną žmoną, savo mažus vaikus?..
„Guslars“ V. M. Vasnecovas 12
Nikolajus Andrejevičius Rimskis-Korsakovas (1844-1908) Rusų kompozitorius vadinamas puikiu pasakotoju. Dauguma jo muzikos – operos pagal pasakas: „Snieguolė“, „Pasaka apie auksinį gaidį“, „Pasaka apie carą Saltaną“, „Nemirtingasis Kosčejus“. 12
Sadko daina iš N. A. Rimskio-Korsakovo operos „Sadko“ Sadko daina iš N. A. Rimskio-Korsakovo operos „Sadko“ 13
14 Ratchet Šaukštai Tamburinas Zhaleika Horn Pipe Balalaika
Apžvalgos klausimai Apie tai, kokia senovės rusų muzika liaudies instrumentas ar tu kalbėjai šiandien? Su kokiais liaudies epinių pasakotojų įvaizdžiais susipažinote pamokoje? Apie ką kalba epai? Kokie Rusijos herojų bruožai šlovinami epuose? Kas senovėje vaidino epas? Kodėl epų atlikėjai buvo vadinami dainininkais-pasakotojais? Koks instrumentas akomponavo epo dainavimą? Apie kokius Rusijos herojų žygdarbius sužinojote iš epų?
„Ateik pas mus
(Apsilankymas pasakoje)“
1. Jei taip bijai Koščejaus
Arba Barmaley ir Baba Yaga,
Greitai užsuk pas mus,
Kur žalias ąžuolas ant kranto.
Ten vaikšto juodos katės mokslininkas,
Jis geria pieną ir negaudo pelių,
O žaltys Gorynychas sėdi ant grandinės.
CHORAS: Ateik pas mus,
Greitai užsuk pas mus!
Katė tau viską pasakys
Nes viską matė pats.
O, kaip tylu ir tamsu!
O, kaip nuostabu ir nuostabu!
Oi, kaip baisu ir juokinga
Bet galų gale viskas bus gerai!
2. Sužinosite daug stebuklingų istorijų:
Nebuvo prasmės visus gąsdinti savo barzda.
Ir galų gale, tai stebuklas visam pasauliui,
Po nuotykių, kovų ir kovų,
Tu tapsi linksmas kaip Pinokis,
Ir protingas, protingas, kaip Ivanas kvailys!
4 ketvirtisEdvardo Griego Peer Gynt siuita
Pamokos tipas: naujų žinių atradimas
Pamokos žanras: teminis
Tikslas: Pažintis su jausmų raida muzikoje, su jos ekspresyvia, vizualine ir tempo raida E. Griego siuitos „Peer Gynt“ muzikos pavyzdžiu.
Pamokos tikslai:
supažindinti su simfoninės siuitos, dramos samprata ir norvegų kompozitoriaus Edvardo Griego kūryba;
susipažinę su Peer Gynt rinkiniu, pakartokite pagrindinį muzikos žanrų: daina, šokis ir maršas;
ugdyti susidomėjimą instrumentine muzika;
ugdyti gebėjimą atidžiai klausytis, išreikšti savo įspūdį apie girdimą muziką; perteikite muzikos intonacinius bruožus per savo kūno plastiką.
Muzikinė medžiaga: E. Grigo „Rytas“, „Solveigos daina“, „Kalnų karaliaus oloje“, Minkovo „Gėrio kelias“
UŽSIĖMIMŲ LAIKOTARPIU
aš . Laiko organizavimas.
Įvadas į muzikos pamokos atmosferą: emocinė nuotaika ir fiziologinis muzikos garso poveikis.
Įėjimas į klasę pagal Griego „Rytas“.
Sveikinimai:
Sveiki bičiuliai
Sveiki.
II . Žinių atnaujinimas
Pradinė motyvacija.
W: Ar ši melodija jums pažįstama? Ar esi kur nors jo klausęs? (Taip. Animaciniuose filmuose ir pasakose).
U: Ar žinote, kaip ši muzika vadinasi ir kas ją parašė?(mokinių atsakymai)
2. Tikslo nustatymo etapas.
U: Taigi kokia mūsų užduotis šiandien, vaikinai?(Sužinokite, kaip ši muzika vadinasi ir kas ją sukūrė, taip pat jos sukūrimo istoriją.)
III etapas (pagrindinis) – įsigilinimas į pamokos temą
U: Tai reiškia, kad šiandien kalbėsime apie ryto gamtos vaizdus. Kur tai prasideda?ryto , Vaikinai?(Nuo gamtos pabudimo, nuo saulėtekio)
1. Kelionė į Norvegijos šalį.
V: Mes pakalbėsime daugiaumuzikos raida ir apie priemones, kuriomis tai pasiekiama. Tam aš jums siūlaukeliauti į Norvegijos šalį . Norvegija yra Skandinavijos pusiasalio šiaurėje, visai netoli Arkties vandenyno. Šios šalies pakrantes skalauja Norvegijos jūra. Norvegija turi ilgą pakrantę. Gamta čia neįprastai graži ir atšiauri. Įsivaizduokite didingas Norvegijos uolas, nuostabias įlankas, įlankas, fiordus, išsiplėtusias į vaizdingą vaizdą ir vaizduoja nuostabų ir
nepamirštamas vaizdas. Dėl ledynų judėjimo prieš kelis tūkstančius metų susiformavo unikalus kraštovaizdis. Šio reiškinio pavadinimas yra fiordai. Tai ne tik į žemę besidaužančios vandenyno dalys, tai Norvegijos siela, jos paveldas, kiekviena iš jų savaip unikali. Dėmesį patraukia nepaliesta Skandinavijos gamta ir skaidrus vaizdingiausių Norvegijos fiordų vanduo. Besisukantys kriokliai priverčia sustingti iš nuostabaus susižavėjimo. Pasakyti, kad jų šalyje daug, reiškia nieko nesakyti. Jų yra daug! Jų yra visur, kur bent kiek palengvėja. Kuklus kalnų upelis, mirgantis šlaite tarp miško, apačioje virsta dailiu milžinu, besiliejančiu storomis balto vandens sruogomis.
Ir padės mums ten nugabenti toje šalyje sukurtos muzikos pagalba.Užmerkime akis. Skamba E. Griego „Rytas“ (tik muzikos pradžia).
U: Taigi jūs ir aš buvome nugabenti į Norvegijos šalį.
Koks nuostabus burtininkas nutapė mums šiuos paveikslus muzikoje? Jo vardas Edvardas Grigas. Tai puikus norvegų kompozitorius, kurio kūryba neatsiejamai susijusi su tėvynės melodijomis. Vienas entuziastingų Griego gerbėjų, rusų rašytojas Levas Kassilas, pasakė taip: „Jo melodijos krenta kaip kristalai“. Taip, išties Griego melodijos atspindi žmonių gyvenimą tarp nuostabios Norvegijos gamtos, kaprizingos gamtos, kurią žmonėms nebuvo lengva įveikti ir pavergti. Metai iš metų norvegai išgyvena skausmingą šiaurės rudens ir žiemos naktų, siaučiančių audrų, šalčio ir šaltos šiaurės pašvaistės šviesą.
2. Pranešimai apie kompozitorių ir apie jį .
3. Kūrimo istorija ir apibendrinimas .
W: Bet šios muzikos galėjo ir nebūti, jei ne rašytojas Henrikas Ibsenas. Faktas yra tas, kad jis parašė dramą.Drama yra literatūrinis kūrinys pasirodymui scenoje. Ibsenas paprašė manęs parašyti muziką jo dramai
E. Grigas. Nors kompozitorius pripažino, kad šis darbas buvo sunkus, muzika tapo nemirtinga. Rezultatas buvo Peer Gynt komplektas. Kas yra komplektas?(Suite yra muzikinė kompozicija, susidedantis iš kelių (4 ar daugiau) dalių, skirtingo pobūdžio).
4. Peras Gyntas – pagrindinis dramos veikėjas.
U: Pagrindinis veikėjas– Peras Gyntas – drąsus, žavus vaikinas. Jis taip gyrėsi ir melavo savo kaime, kad jo gyventojai jį išvijo. Taigi Peras Gyntas išėjo klajoti po pasaulį. Vieną dieną, būdamas svečioje šalyje, jis nuliūdo. Žvelgdamas į jį supančią gamtą, Peras Gyntas prisiminė savo tėvynę. Paklausykime ir pagalvokime, ką jis reprezentavo.
Klausoma: E. Griego „Rytas“ (visai ).
W: Koks buvo muzikos pobūdis? Kokius garsus girdėjai? Ar jie šiurkštūs ar švelnūs? Tyliai ar garsiai? Sklandūs, lėti garsai ar greita melodija? Liūdna ar laiminga? Ką pristatė Peras? Kokius dar garsus galite skleisti?greitas rytas?Kuris muzikos instrumentai skambėjo muzikoje? (fleita ir obojus).
Kokia plėtra?(Išraiškingas ir perkeltinis )
5. Dainos „Rytas“ ištraukos mokymasis.
Dainos ištraukos žodžiai.
Saulė kyla ir dangus šviesėja
Gamta pabudo ir išaušo rytas.
U.: Griego pjesė „Rytas“ – vienas poetiškiausių muzikinių peizažų. Jos muzika perteikia ne tik aušros spalvas, bet ir dvasinę nuotaiką, kylančią pamačius tekančią saulę. Ji jaučia ramybės ir ramybės būseną. Štai kodėl kūrinys taip pavadintas - „Ryto nuotaika“. Tačiau dažniau tai vadinama tiesiog „Rytu“.
6. „Solveigos daina“
W: Tęsiame istoriją apie Peerą Gyntą. Jis įsimylėjo merginą su gražus vardas Solveig. Pažiūrėkite, kokia graži jauna Solveiga.
Jie nusprendė niekada nesiskirti ir netgi nustatė vestuvių dieną. Tačiau vieną dieną Peras Gyntas su savo banda išvyko į kalnus ir dingo. Praėjo diena, mėnesiai, metai, o jis vis tiek negrįžo. Solveiga nuliūdo, tačiau nenustojo laukti mylimojo.
Praeis žiema ir praslinks pavasaris
Visos gėlės nuvys ir bus padengtos sniegu.
Bet tu sugrįši pas mane, mano širdis man sako,
Liksiu tau ištikimas, gyvensiu tik tavimi.
U: Pažiūrėkime į jos trobelę ir pasiklausykime, kaip muzika perteikia merginos jausmus...
( Klausausi muzikos - „Solveigos daina“)
Kokia buvo Solveigos nuotaika?
Ar visada taip? Ar muzika pasikeitė?
Ir kuo ji tapo? (linksmas).
Kai labai ilgai lauki ko nors, pradedi prisiminti įvykius iš savo gyvenimo.
Taigi Solveiga pradeda prisiminti laiką, kai jiedu su Peru buvo kartu, prisimena šventes, kurias kartu šventė savo kaime.
Kuo dar jis tapo? (greitai).
Kas pasikeitė muzikoje?
Kai man buvo liūdna, tempas buvo...?(lėtas).
O kada galvoji apie gerus dalykus...?(greitai ).
Kokie kiti pokyčiai įvyko muzikoje? Kas pasikeitė?
Ar pasikeitė dinamika?
W: Kai žmogus susijaudinęs, jis pradeda kalbėti garsiau, o Solveiga, kai labai susijaudina, pradeda garsiau dainuoti.
Muzikos raida padėjo mums pristatyti Solveigos įvaizdį.
Įvardykite, koks buvo muzikos vystymasis? (Dinamika, tempas).
7. „Kalnų karaliaus oloje“
U: Kelionių metu jis atsidūrė įvairiose šalyse:
Į Kalnų karaliaus olą
Į Arabijos dykumą
Į nykštukų šalį
U: Klausykite muzikos ir pasirinkite iš galimų pavadinimų, kur atsidūrė Peras?
Nykštukai gali turėti tokią muziką?(nykštukai linksmi, malonūs).
Ar mūsų muzika gera?(Velnias).
O dykumoje? (Dykumoje karšta ir tvanku. Taip pat ne).
U: Teisingai, Peras atsidūrė kalnų karaliaus oloje, tarp piktų būtybių, m. požeminė karalystė troliai.
Taip ir vadinasi muzika„Kalnų karaliaus oloje“ » ( klausa)
T: Apibūdinkite trolių išvaizdą pagal muziką.
Pažiūrėkite į ekraną, kad pamatytumėte, ar jūsų trolių aprašymas atitinka tai, kas jie iš tikrųjų yra.
Peras atsidūrė oloje ir atsigulė pailsėti.
Ką padarė troliai?
Rodyti gestais.
Kodėl jie sėlina?
Kaip skambėjo muzika? (atsargus, tylus, paslaptingas, tarsi šliaužiantis aukštyn, girdimi žingsniai, žygiuojantys, lėtai).
Klausykitės muzikos ir rodykite gestais
Kas nutiko?
Kaip tai parodoma muzikoje? (muzika pradėjo skambėti greičiau ir garsiau.)
Ar troliai dabar artėjo ar tolsta?
Kaip tai pasikeitė muzikoje?(tempas ir dinamika )
Taip, greitesnis reiškia, kad pasikeitė tempas, bet garsesnis reiškia dinamiką.
U: Kai troliai atslinko į Peru, jie pamatė, kad tai vyras, ir buvo laimingi. Kai linksminatės, pavyzdžiui, per šventes, ką veikiate iš džiaugsmo?
Klausykimės muzikos, ką veikė troliai?(šokis)
Koks šokis? (greitas, greitas, laukinis, baisus )
Kaip pasikeitė muzika? Kaip tai pradėjo skambėti? (jei iš pradžių atsargiai, dabar...?)(tapo labai garsiai ir greitai)
Kas pasikeitė muzikoje?(dinamika ir tempas)
U: Troliai pradėjo laukinį šokį aplink Per. Jie nusprendė jį susituokti su savo troliu princese.
Ar manote, kad Peras sutiko vesti tokią bjaurią moterį?
Tada troliai pradėjo jį pulti, o Peras pradėjo kovoti atgal ir pačioje pabaigoje skamba... (pažaisti) ką? Smūgis, skambink. Atėjo rytas, o atėjus rytui išnyksta visos piktosios dvasios, Peras išgelbėtas.
W: Kiek daug muzikos mums papasakojo.
Kas mums padėjo visa tai pamatyti ir išgirsti?(plėtra)
Kuris?(dinaminis vystymasis ).
U: Dinamika pasikeitė, kaip matėme muzikoje: nuo labai tylios iki labai garsios.
Ir keitėsi vystymosi tempas, tempai: iš lėto į labai greitą, veržlų.
U: O dabar darysime pratimus, kurie stiprina mūsų kūną ir padės dainuoti.
Kvėpavimo pratimai:
Sušildome delnus.
Viena ranka ant pilvo, kita už nugaros – kvėpuoti.
Toje pačioje padėtyje mes dažnai kvėpuojame (šuo kvėpuoja)
Pripūskite kamuolį.
Baliono nupūtimas (su raide - c)
Miško garsas (už skiemenį – shi – rankas aukštyn)
Mes užuodžiame gėlę.
Užpūsim žvakę.
Prašau atsistoti.
Gimnastika Strelnikova A.N.:
1. Ausys (galva pakreipta į dešinę, į kairę)
2. Delnai (suspausti ir atspausti)
3. Pečiai (rankos pečių lygyje, aštrūs judesiai suspausti ir atlaisvinti).
4. Siurblys (atgal puslankiu).
5. Katė (liemuo pasisuka).
6. Ritiniai (sūpynės ant kojų)
7. Rokenrolas (pusiau pritūpimai, kaip šokis)
Atsisėsk prašau.
8. „Gėrio kelias“
W: Vaikinai, ar jums kada nors teko kur nors išvykti ilgam? Pavyzdžiui, į stovyklą? Ar norėjote grįžti namo? Ar prisiminėte namą? Ir nors stovykloje gera ir smagu, vis tiek norisi namo.
Taip pat ir Peeras Gyntas. Jis ilgai keliavo, bet niekada nerado laimės ir kiekvieną kartą prisimindavo savo namus. Ir tik po 40 metų, grįžęs namo ir pamatęs Solveigą, suprato, kad laimė yra ten, kur tavęs laukia ir myli.
U: Kai Peras ir Solveiga susitiko, jie susikibo už rankų ir ilgai, ilgai žiūrėjo vienas į kitą. Dabar jie kartu. Ar jie jautėsi gerai?(Kai žmogus vienas, jis jaučiasi blogai, bet kai kartu – gerai) .
Ar tai laimė? Taip pat visi susikibkime rankomis. Taip pat tapome kartu. Kas tau yra laimė?
D/z : Pagalvokite namuose, kas yra laimė ir kaip padidinti laimę Žemėje? Pasikalbėkite su savo tėvais ir pasakykite man kitoje pamokoje.
W: Vaikinai, ar norite, kiek laimės turėjote savo gyvenime? Mažai ar daug? Parodyk kiek.
U: Dabar įkvėpkime laimės, pajuskime (jauskime), kokį nuostabų aromatą jis turi, mėgaukimės juo. O dabar dar kartą įkvėpkime ir pūskime tyliai, tyliai, kad laimė užpildytų visą mūsų klasę, pūskime tyliai visi kartu, laimė tokia trapi. Pasidalinkite savo laime su svečiais, kad jos užtektų visiems. Padovanokime laimę visiems, o tegul ji skrenda toliau, mamoms ir tėčiams, kad ir jie taptų laimingi.
W: Ačiū, vaikinai, kad esate tokie dosnūs. Ypač džiaugiuosi, kad šiandien prieš mane buvo ne tik merginos ir vaikinai, ne tik studentai, bet ir kūrėjai: jūs taip pat kūrėte laimės įvaizdį, padėjote man šiandien jausti laimę.
U: Kiekvienas laimę supranta savaip. Kiekvienas turi savo. Tačiau yra dalykų, dėl kurių jautiesi pakylėtas ir laimingas. Kuris?(Na, bent jau muzika ).
W: Muzika padeda būti laimingam.
O jei dabar visi kartu dainuosime dainą, ar tai bus laimė?
Manau, tai bus ir mūsų svečiams, jei jie dainuos su mumis dainą"Gerumo kelias" ».
Dainoje skamba tokie žodžiai: „Eik, mano drauge, visada eik gėrio keliu“.
Kaip tu juos supranti?(reikia stengtis gyvenime daryti gerus darbus, gerus kitiems žmonėms)
T: Jei vienas žmogus visada stengiasi daryti gera, ar kiti žmonės dėl to bus laimingi? Stengsimės tai padaryti taip, kad kiekvienas gyvenime norėtų eiti tik vienu – gėrio keliu.
Dainos „Gėrio kelias“ atlikimas
IV . Apibendrinant pamoką
U: Ką naujo išmokote šiandien klasėje?
Rusų liaudies dainos yra svarbi folkloro dalis. Tai muzikinis ir poetinis Rusijos žmonių gyvenimo, tradicijų ir istorijos atspindys. Šių dainų autoriai pamirštami, tačiau pačios dainos perduodamos iš kartos į kartą, nors kai kurios iš jų tebėra literatūrinės kilmės.
Ištakos
Rusų liaudies muzikinės ir poetinės kūrybos šaltiniu galima vadinti valstiečių dainas ir senovės rusų eros epas. Senovėje daina atspindėjo žmonių pasaulėžiūrą ir istoriją (epai), lydėjo kasdienybę ir pagrindinius šeimos gyvenimo įvykius: sėją ir derliaus nuėmimą, metų laikų kaitą, taip pat vestuves, laidotuves, vaikų gimimas.
Liaudies dainos ir muzikos raidos istorija
Rusų liaudies dainos istoriją iš dalies galima atsekti XVII a. Garsiajame to meto literatūros paminkle „Domostoroe“ yra nuorodų į humoristines dainas. Dėl griežtos moralės, kuri vyravo senais laikais, toks kūrybiškumas buvo pasmerktas ir netgi paskelbtas „demonišku“. Caro Aleksejaus Michailovičiaus laikais netgi buvo įsakyta konfiskuoti ir sulaužyti namuose rastus muzikos instrumentus (tada grojo surnomis, charijomis, domromis ir arfomis).
Visiškai kitoks požiūris buvo į akatistus, psalmes ir troparionus – giesmes, susijusias su bažnyčios gyvenimu ir šventųjų gyvenimu. Jie buvo pripažinti naudingi žmogaus dvasiniam tobulėjimui.
Dėl to senovinės liaudies dainos, kaip taisyklė, buvo atliekamos per šventines puotas.
Petro Didžiojo ir jo dukters Elizavetos Petrovnos valdymas atnešė daug pokyčių Rusijai, žmonės susidūrė su naujomis realybėmis. Dėl to atsirado naujų žanrų liaudies dainos, pavyzdžiui, kareiviai, o personažais tapo ne tik geri bičiuliai, gražios merginos ir epiniai herojai, bet ir raštininkai, raštininkai, kareiviai ir karininkai ir kt. Be to, pamažu (iki XX-XIX a.) pradėjo vystytis miesto romantika, kurią iš dalies nukopijavo naujos liaudies dainos.
XIX amžiuje atsirado naujas žanras- smulkmenos. Tai komiški ketureiliai, parašyti trochainiu pentametru ir atlikti pagal būdingą melodiją (beje, yra ne tik liaudiškų, bet ir originalių).
Rusų liaudies dainų žanrai
Žanrai – tai dainų formos ir turinio įvairovė. Pagrindinis žinomų žanrų Rusų liaudies dainos:
- Epas. Tai epinės dainos apie herojiškus herojus.
- Ritualas-kalendorius- Maslenitsa, obzhinkovye, giesmės, pavasario gėlės. Jie lydėjo metų laikų kaitą ir su tuo susijusius darbus lauke (anksčiau dauguma gyventojų gyveno kaimo vietovėse ir dirbo žemę), liaudies mįslės(jie taip pat buvo dainuojami, o dažniausiai per kalėdines ateities spėjimus).
- Ritualas-šeima- vestuvių, medaus mėnesio, lopšinių dainos, taip pat raudos ir raudos, kurios skambėjo laidotuvėse.
- Lyrinis. Pagrindinės temos – nelaiminga meilė, sunkus valstiečio gyvenimas, o kartais ir atsiskyrimas nuo gimtosios šalies; Tai pačiai grupei priklauso banditų ir darbo dainos (burlatsky, kareivis ir kučeris).
- Ditties. Tai komiškos ketureilio dainos. Jie tyčiojosi tiek iš atskirų žmonių (atlikėjo draugų ir pažįstamų, tiek valdžios pareigūnų) ydų, visuomeninio gyvenimo (skurdo) ir buvo tiesiog sudaryti iš chuliganizmo ir intymios sferos (jie vadinami chuliganiškais dalykais).
Rusų liaudies dainų herojai
Senovės rusų ir senovės rusų liaudies dainose pagrindiniai veikėjai buvo:
- Epiniai herojai– Mikula Selianinovič, Volga, Stavras Godinovičius, Ilja Murometsas, Alioša Popovičius, Dobrynya Nikitich.
- Pagoniškos dievybės– Maslenitsa ir Kostroma bei kiti, o vėliau – su jais susiję stačiatikių šventieji, pavyzdžiui, Agafja-Korovnica.
- Šeimos nariai- tai buvo ritualinės dainos, skirtos nuotakai ir jaunikiui, jų draugams ir giminaičiams (vestuvinėse dainose), kūdikiui (dainelės ir lopšinės) ir mirusiajam (raudos ir raudos).
- Gyvūnai– tokie personažai būdingi lopšinėms („Ateis truputį pilka viršūnė“).
Per laikus Rusijos imperija, ir tada Sovietų Sąjunga Kai kurie kiti personažai pradėjo išsiskirti:
- Visų to meto visuomenės sluoksnių atstovai: kareiviai, karininkai, raštininkai, kaimo seniūnai, paprasti valstiečiai, darbininkai, plėšikai, baržų vežėjai ir kt.
- Mylimas žmogus (lyriškos dainos ir išdykusios/chuliganiškos smulkmenos).
- Atskirai reikia pasakyti, kad kai kurie karinės temos pasisakymai išjuokė priešą, kėlė karių ir gyventojų moralę.
