Kaip vadinasi didelis smuikas ant grindų? Kokie yra smuikų tipai? Šiuolaikinių smuikų komponentai ir tipai

Dažnai simfoniniuose orkestruose smuikas vadovauja pagrindiniam Teminė daina. Šį vaidmenį gali atlikti vienas ar keli smuikai. Solo smuikas priklauso pirmajam smuikininkui. Beje, mokytis groti smuiku geriau pradėti nuo ketverių metų.

Šiuo metu muzikos rinkoje yra keletas pagrindinių smuikų dydžių. Pavyzdžiui, 1/16 dydžio smuikas tiks patiems mažiausiems muzikantams. Populiariausi dydžiai laikomi 1/8, 1/4, 1/2, ¾. Paprastai taip muzikos instrumentai atrinkti vaikams, kurie jau mokosi muzikos mokykloje arba neseniai pradėjo mokytis. Vidutiniam suaugusiam žmogui geriausias instrumentas yra 4/4 dydžio smuikas. Galima sukurti ir vidutinio dydžio 1/1 ir 7/8 smuikus. Tačiau jie yra mažiausiai paklausūs.

Taip pat yra trys pagrindinės smuikų kategorijos – amatininkų, gamyklos ir gamyklos. Amatininkai vadinami rankų darbo muzikos instrumentais. Paprastai jie gaminami konkrečiam klientui ir gali būti perduodami iš kartos į kartą. Dažniausiai amatininkų smuikai yra pilno dydžio.

Gaminami smuikai – praėjusio amžiaus pradžios instrumentai. Tiesa, tarp jų galima rasti ir sulūžusių, o vėliau restauruotų instrumentų. Todėl geriau tokį smuiką įsigyti iš profesionalo.

Gamykliniai smuikai paprastai vadinami šiuolaikiniais muzikos instrumentais, kurie gaminami įvairiose gamyklose. Tiesa, tokio lygio smuikai yra pagrindinis ir biudžetinis variantas. Jie neturės vertės antrinėje rinkoje.

Kaip išsirinkti tinkamą smuiką

Norėdami pasirinkti sau smuiką, turite užsidėti jį ant kairiojo peties ir ištiesti kairę ranką priešais save. Šiuo atveju smuiko galva bus muzikanto delno viduryje. Pirštai turi visiškai apjuosti galvą. Šiuolaikiniai vartotojai gali rinktis klasikinį arba elektrinį smuiką.

Kai kurie muzikantai renkasi tik klasikinius smuikus, nes elektrinė instrumento versija negali sukurti tokio pat aiškaus garso. Be to, groti elektriniu smuiku simfoniniame orkestre tiesiog neįmanoma. Tembru ir tonacija labai skiriasi nuo klasikinės versijos. Perkant smuiką nereikėtų rinktis pirmo pasitaikiusio instrumento.

Muzikos instrumentas: Smuikas

Smuikas yra vienas iš rafinuotų ir įmantriausių muzikos instrumentų, žaviu melodingu tembru, labai panašiu į žmogaus balsą, bet kartu labai išraiškingą ir virtuozišką. Neatsitiktinai smuikui skiriamas „ orkestro karalienės».

Smuiko balsas panašus į žmogaus, jam apibūdinti dažnai vartojami veiksmažodžiai „gieda“ ir „verkia“. Tai gali sukelti džiaugsmo ir liūdesio ašaras. Smuikininkas groja savo klausytojų sielos stygomis, veikdamas per savo galingo asistento stygas. Egzistuoja įsitikinimas, kad smuiko garsai sustabdo laiką ir perkelia į kitą dimensiją.

Istorija smuikai ir daug Įdomūs faktai Skaitykite apie šį muzikos instrumentą mūsų puslapyje.

Garsas

Išraiškingas dainavimas smuiku gali perteikti kompozitoriaus mintis ir veikėjų jausmus operos Ir baletas tikslesnis ir išsamesnis nei visi kiti įrankiai. Sultingas, sielos kupinas, elegantiškas ir tuo pačiu atkaklus, smuiko skambesys yra bet kokio kūrinio, kuriame naudojamas bent vienas iš šių instrumentų, pagrindas.

Garso tembrą lemia instrumento kokybė, atlikėjo meistriškumas ir stygų pasirinkimas. Bosiniai išsiskiria storu, sodriu, šiek tiek griežtu ir atšiauriu skambesiu. Vidurinės stygos turi švelnų, sielos kupiną skambesį, tarsi aksominį, matinį. Viršutinis registras skamba ryškiai, saulėtai, skamba. Muzikos instrumentas ir atlikėjas turi galimybę modifikuoti šiuos garsus, papildyti įvairovę ir papildomą paletę.

Nuotrauka:

Įdomūs faktai

• 2003 m. Athira Krishna iš Indijos 32 valandas nepertraukiamai griežė smuiku Trivandrumo mieste vykusio festivalio metu, dėl kurio pateko į Gineso rekordų knygą.
• Grojant smuiku per valandą sudeginama apie 170 kalorijų.
• Riedučių išradėjas Joseph Merlin, Belgijos muzikos instrumentų gamintojas. Norėdamas pristatyti naują gaminį – pačiūžas su metaliniais ratukais, jis 1760 m. Londone įstojo į kostiumų balių, grodamas smuiku. Publika entuziastingai pasitiko grakščiai sklandančius parketu, akompanuojant dailiam instrumentui. Įkvėptas sėkmės, 25-erių išradėjas pradėjo suktis greičiau ir visu greičiu rėžėsi į brangų veidrodį, sulaužydamas jį į gabalus, smuiką ir sunkiai susižalodamas. Tada ant jo pačiūžų nebuvo jokių stabdžių.

• 2007 metų sausį JAV nusprendė atlikti eksperimentą, kuriame dalyvavo vienas ryškiausių smuiko muzikos atlikėjų Joshua Bell. Virtuozas nusileido į metro ir, kaip paprastas gatvės muzikantas, 45 minutes griežė Stradivarijaus smuiku. Deja, teko pripažinti, kad genialus smuikininko grojimas praeivių ne itin domino, visus traukė didmiesčio šurmulys. Į garsųjį muzikantą dėmesį atkreipė tik septyni iš tūkstančio per šį laiką praėjusių, o dar 20 metė pinigus.Iš viso per tą laiką buvo uždirbta 32 USD. Joshua Bell koncertai dažniausiai išparduodami Vidutinė kaina 100 USD bilietas.
• Didžiausias jaunųjų smuikininkų ansamblis susibūrė Čanghua (Taivanas) stadione 2011 m., jį sudarė 4645 moksleiviai nuo 7 iki 15 metų.
• Iki 1750 metų smuiko stygos buvo gaminamos iš avies žarnų. Pirmieji šį metodą pasiūlė italai.
• Pirmąjį kūrinį smuikui 1620 m. pabaigoje sukūrė kompozitorius Marini. Jis vadinosi „Romanesca per violino solo e basso“.
• Smuikininkai ir smuikų kūrėjai dažnai bando sukurti mažyčius instrumentus. Taigi Kinijos pietuose Guangdžou mieste buvo pagamintas vos 1 cm ilgio mini smuikas, kuriam meistrui prireikė 7 metų. Nacionaliniame orkestre grojęs škotas Davidas Edwardsas pagamino 1,5 cm ilgio smuiką, Ericas Meisneris 1973 metais sukūrė 4,1 cm ilgio melodinio skambesio instrumentą.

• Pasaulyje yra meistrų, kurie gamina akmeninius smuikus, kurie savo garsu nenusileidžia mediniams kolegoms. Švedijoje skulptorius Larsas Wiedenfalkas, dekoruodamas pastato fasadą diabazės blokeliais, sugalvojo iš šio akmens pagaminti smuiką, mat iš po kalto ir plaktuko sklido stebėtinai melodingi garsai. Savo akmeninį smuiką jis pavadino „Juodvardžiu“. Gaminys pasirodė stebėtinai papuošalas - rezonatoriaus dėžutės sienelių storis neviršija 2,5 mm, smuiko svoris yra 2 kg. Čekijoje Janas Rerichas gamino instrumentus iš marmuro.
• Rašydamas garsiąją „Moną Lizą“, Leonardo da Vinci pakvietė muzikantus groti styginiais, įskaitant smuiką. Tuo pačiu metu muzika skyrėsi savo charakteriu ir tembru. Daugelis mano, kad Džokondos šypsenos dviprasmiškumas („angelo arba velnio šypsena“) yra įvairios muzikos akompanimento pasekmė.
• Smuikas stimuliuoja smegenis. Šį faktą ne kartą patvirtino žinomi mokslininkai, mokėję ir mėgę groti smuiku. Pavyzdžiui, Einšteinas meistriškai grojo šiuo instrumentu nuo šešerių metų. Net garsusis Šerlokas Holmsas (kolektyvinis vaizdas) visada naudojo jo garsus, kai galvodavo apie sudėtingą problemą.

• Kaprizai laikomi vienu iš sunkiausiai atliekamų kūrinių. Nikolajus Paganinis ir kiti jo kūriniai, koncertai Brahmsas , Čaikovskis , Sibelius . Ir taip pat pats mistiškiausias darbas - “ Velnio sonata „(1713) G. Tartinis, kuris pats buvo virtuoziškas smuikininkas,
• Vertingiausiais pinigine išraiška laikomi Guarneri ir Stradivarius smuikai. Didžiausia kaina buvo sumokėta už Guarneri smuiką „Vietang“ 2010 m. Jis buvo parduotas aukcione Čikagoje už 18 000 000 USD. Brangiausiu Stradivarijaus smuiku laikomas „Lady Blunt“, 2011 metais jis buvo parduotas už beveik 16 mln.
• Vokietijoje – daugiausia didelis smuikas pasaulyje. Jo ilgis – 4,2 metro, plotis – 1,4 metro, lanko ilgis – 5,2 metro. Ją vaidina trys žmonės. Šį unikalų kūrinį sukūrė meistrai iš Vogtlando. Šis muzikos instrumentas yra Johano Georgo II Schonfelderio smuiko, pagaminto XVIII amžiaus pabaigoje, mastelio kopija.
• Smuiko lankas paprastai turi 150-200 plaukų, kurie gali būti pagaminti iš ašutų arba nailono.
• Kai kurių lankų kaina aukcionuose siekia keliasdešimt tūkstančių dolerių. Brangiausiu lanku laikomas meistro François Xavier Tourte darbas, kurio vertė siekia maždaug 200 000 USD.
• Vanessa Mae pripažinta jauniausia įrašų smuikininke Čaikovskio koncertai smuikui Ir Bethovenas būdamas 13 metų. Vanessa-Mae debiutavo su Londono filharmonijos orkestru 1989 m. būdama 10 metų. Būdama 11 metų ji tapo jauniausia Karališkojo muzikos koledžo studente.

• Epizodas iš operos“ Pasaka apie carą Saltaną » Rimskis-Korsakovas „Flight of the Bumblebee“ techniškai sudėtinga atlikti ir grojama dideliu greičiu. Smuikininkai visame pasaulyje organizuoja konkursus, kad pamatytų, kaip greitai jie gali atlikti šį kūrinį. Taigi 2007 metais D.Garrettas pateko į Gineso rekordų knygą, tai atliko per 1 minutę ir 6,56 sekundės. Nuo tada daugelis atlikėjų bandė jį aplenkti ir gauti „greičiausio pasaulyje smuikininko“ titulą. Kai kurie sugebėjo šį kūrinį atlikti greičiau, bet tuo pačiu labai prarado kokybę. Pavyzdžiui, kanalas „Discovery“ britą Beną Lee, „Kamanės skrydį“ atlikusį per 58,51 sekundės, laiko ne tik greičiausiu smuikininku, bet ir greičiausiu žmogumi pasaulyje.

Populiarūs kūriniai smuikui

Camille Saint-Saëns – Įvadas ir Rondo Capriccioso (klausykite)

Antonio Vivaldi: „Metų laikai“ – vasaros audra (klausykite)

Antonio Bazzini – „Apvalus nykštukų šokis“ (klausykite)

P.I. Čaikovskis - „Valsas-Scherzo“ (klausykite)

Jules Masne – „Meditacija“ (klausykite)

Maurice'as Ravelis - "Čigonas" (klausykite)

I.S. Bachas - "Chaconne" iš partita d-moll (klausykite)

Smuiko taikymas ir repertuaras

Įvairaus tembro dėka smuikas naudojamas įvairioms nuotaikoms ir charakteriams perteikti. Šiuolaikiniame simfoniniame orkestre šie instrumentai užima beveik trečdalį kompozicijos. Orkestre smuikai skirstomi į 2 grupes: vienos groja viršutiniu balsu arba melodiją, kitos – apatinį arba akomponuoja. Jie vadinami pirmuoju ir antruoju smuiku.

Šis muzikos instrumentas puikiai skamba tiek kameriniuose ansambliuose, tiek solo pasirodyme. Smuikas lengvai dera su pučiamaisiais instrumentais, fortepijonu ir kitomis stygomis. Dažniausias iš ansamblių yra styginių kvartetas, kurį sudaro 2 smuikai, violončelė Ir altas . Parašyta kvartetui puiki sumaįvairių epochų ir stilių kūriniai.

Beveik visi puikūs kompozitoriai neignoravo smuiko, jie kūrė koncertus smuikui ir orkestrui Mocartas , Vivaldi, Čaikovskis , Bramsas, Dvorakas , Chačaturianas, Mendelsonas, Saint-Saensas , Kreisler, Wieniawski ir daugelis kitų. Smuikui buvo patikėtos ir solo partijos kelių instrumentų koncertuose. Pavyzdžiui, pas Bachas yra koncertas smuikui, obojui ir styginių ansambliui, o Bethovenas parašė trigubą koncertą smuikui, violončelei, fortepijonui ir orkestrui.

XX amžiuje smuikas pradėtas naudoti įvairiuose šiuolaikiniuose muzikos stiliuose. Pirmieji smuiko, kaip solinio instrumento, panaudojimo džiaze paminėjimai užfiksuoti pirmaisiais XX amžiaus dešimtmečiais. Vienas pirmųjų džiazo smuikininkų buvo Joe Venuti, koncertavęs su žinomu gitaristu Eddie Langu.

Smuikas surenkamas iš daugiau nei 70 skirtingų medinių detalių, tačiau pagrindinis gamybos sunkumas slypi medienos lenkime ir apdirbime. Viename gabale gali būti iki 6 skirtingų medienos rūšių, o meistrai nuolat eksperimentavo, pasitelkdami naujus variantus – tuopą, kriaušę, akaciją, riešutą. Geriausia medžiaga dėl atsparumo temperatūros ir drėgmės pokyčiams laikoma kalnuose augusi mediena. Stygos pagamintos iš venų, šilko arba metalo. Dažniausiai meistras daro:

1. Rezonansinė eglės viršūnė.
2. Kaklas, nugara, ritinys iš klevo.
3. Lankai iš spygliuočių, alksnio, liepų, raudonmedžio.
4. Spygliuočių lopai.
5. Juodmedžio kaklas.
6. Smakras, kaiščiai, sagos, atrama iš buksmedžio, juodmedžio arba raudonmedžio.

Kartais meistras naudoja kitų rūšių medieną arba savo nuožiūra keičia aukščiau pateiktas galimybes. Klasikinis orkestrinis smuikas turi 4 stygas: nuo „baskų“ (mažosios oktavos G) iki „penktos“ (antros oktavos E). Kai kurie modeliai gali pridėti penktą alto eilutę.

Skirtingos amatininkų mokyklos atpažįstamos pagal klotzą, lankus ir garbanas. Ypač išsiskiria garbanė. Jį perkeltine prasme galima pavadinti „autoriaus paveikslu“.

Didelę reikšmę turi lakas, kuriuo padengiamos medinės dalys. Tai suteikia gaminiui atspalvį nuo auksinio iki labai tamsaus su rausvu arba rudu atspalviu. Nuo lako priklauso, kiek ilgai instrumentas „gyvens“ ir ar jo skambesys išliks nepakitęs.

Ar žinote, kad smuikas apipintas daugybe legendų ir mitų? Net muzikos mokykloje vaikams pasakojama sena legenda apie kremoniečių meistrą ir burtininką. Ilgam laikui bandė įminti garsių Italijos meistrų instrumentų skambesio paslaptį. Manoma, kad atsakymas slypi specialioje dangoje – laku, kuris net buvo nuplautas nuo Stradivarijaus smuiko, kad tai įrodytų, tačiau viskas veltui.

Smuiku dažniausiai grojama lanku, išskyrus pizzicato, kuris atliekamas plėšiant stygą. Lankas turi medinį pagrindą ir ant jo tvirtai ištemptus ašutus, kurie prieš žaidžiant įtrinami kanifolija. Paprastai jis yra 75 cm ilgio ir sveria 60 gramų.

Šiuo metu galima rasti kelių rūšių šio instrumento – medinį (akustinį) ir elektrinį smuiką, kurio garsą girdime dėka specialaus stiprintuvo. Vienas dalykas išlieka nepakitęs – stebėtinai švelnus, melodingas šio muzikos instrumento skambesys, užburiantis savo grožiu ir melodingumu.

Matmenys

Be standartinio pilno dydžio viso smuiko (4/4), vaikams galima mokytis ir mažesnių instrumentų. Smuikas „auga“ kartu su mokiniu. Jie pradeda treniruotis su mažiausiais smuikeliais (1/32, 1/16, 1/8), kurių ilgis yra 32-43 cm.

Sukomplektuoto smuiko matmenys: ilgis - 60 cm.Kūno ilgis - 35,5 cm, svoris apie 300 - 400 gramų.

Grojimo smuiku technikos

Garsi smuiko vibracija, kuri sodria garso banga prasiskverbia į klausytojų sielą. Muzikantas gali tik šiek tiek pakelti ir nuleisti garsus, į muzikinį diapazoną įtraukdamas dar didesnę garso paletės įvairovę ir platumą. Taip pat žinoma glissando technika, šis žaidimo stilius leidžia išnaudoti kaklo raištelių nebuvimą.

Per stipriai nespausdamas stygos, tik ją liesdamas, smuikininkas skleidžia originalius šaltus, švilpiančius garsus, primenančius fleitos (flajolet) garsą. Yra harmonikų, kuriose dalyvauja 2 atlikėjo pirštai, išdėstyti vienas nuo kito ketvirtu ar penktu, jas ypač sunku atlikti. Aukščiausia įgūdžių kategorija laikomas harmonikų atlikimas greitu tempu.

Smuikininkai taip pat naudoja šias įdomias grojimo technikas:

• Pulkininkas Legno – smogti į stygas lanko lazdele. Ši technika naudojama Saint-Saënso „Mirties šokis“. imituoti šokančių skeletų garsą.
• Sul ponticello - žaidimas su lanku ant stovo suteikia grėsmingą, šnypščiantį garsą, būdingą neigiamiems personažams.
• Sul tasto – žaidimas su lanku ant grifo. Sukuria švelnų, eterinį garsą.
• Rikošetas – atliekamas metant lanką ant stygos su laisvu atmušimu.

Kitas būdas yra naudoti nutildymą. Tai iš medžio arba metalo pagamintos šukos, mažinančios stygų vibraciją. Dėl nutildymo smuikas skleidžia švelnius, duslius garsus. Panaši technika dažnai naudojama atliekant lyriškus, emocingus momentus.

Smuiku galite groti dvigubas natas, akordus, atlikti polifoninius kūrinius, tačiau dažniausiai jo daugialypis balsas naudojamas solo partijoms, nes didžiulė garsų ir jų atspalvių įvairovė yra pagrindinis jo privalumas.

Smuiko istorija

Dar visai neseniai buvo visuotinai priimta, kad smuiko protėvis altas , tačiau buvo įrodyta, kad tai dvi visiškai skirtingos priemonės. Jų raida XIV-XV amžiais vyko lygiagrečiai. Jei altas priklausė aristokratų klasei, tai smuikas kilo iš žmonių. Daugiausia grojo valstiečiai, keliaujantys menininkai ir kanklininkai.

Šį neįprastai įvairaus skambesio instrumentą galima pavadinti jo pirmtakais: indiška lyra, lenkišku smuiku (rebeka), rusišku smuiku, arabų rebabu, britų molu, kazachų kobyzu, ispanišku fidelu. Visi šie instrumentai galėjo būti smuiko protėviai, nes kiekvienas iš jų buvo styginių šeimos kilmė ir suteikė jiems savo nuopelnus.

Smuikas buvo pristatytas aukštuomenei ir įtrauktas į aristokratišką instrumentą 1560 m., kai Karolis IX savo rūmų muzikantams užsakė 24 smuikus iš styginių kūrėjo Amati. Vienas iš jų išliko iki šių dienų. Tai seniausias pasaulyje smuikas, vadinamas „Charles IX“.

Dėl smuikų kūrimo tokios formos, kokias juos matome dabar, ginčija du namai: Andrea Amati ir Gasparo de Solo. Kai kurie šaltiniai teigia, kad delną reikėtų padovanoti Gasparo Bertolotti (Amati mokytojui), kurio muzikos instrumentus vėliau ištobulino Amati namai. Tikrai žinoma tik tai, kad tai įvyko Italijoje XVI amžiuje. Šiek tiek vėliau jų įpėdiniai buvo Guarneri ir Stradivari, kurie šiek tiek padidino smuiko korpusą ir padarė didesnes skylutes (f skyles), kad instrumentas būtų galingesnis.

XVII amžiaus pabaigoje britai pabandė papildyti smuiko dizainą ir sukūrė mokyklą, kurioje mokytų groti panašiu instrumentu. Tačiau dėl didelio garso praradimo šios idėjos greitai buvo atsisakyta. Aršiausi laisvo grojimo švaria grifa stiliaus šalininkai buvo virtuoziški smuikininkai: Paganini, Lolli, Tartini ir dauguma kompozitorių, ypač Vivaldi.

Smuikas

didelis smuikas

. (ital. altas – pažodžiui – aukštas), choro dalis, atliekama žemais vaikų ar moterų balsais

Instrumentas iš Krylovo kvarteto

Jurijaus Bašmeto muzikos instrumentas

Tarpinis tarpsnis tarp smuiko ir violončelės

Kai kurių orkestro muzikos instrumentų įvairovė

. "nosinis" smuikas

Sulenkiamas styginis instrumentas

Jauno choro dainininko bosas

Grojo šiuo muzikos instrumentu Pagrindinis veikėjas Vladimiro Orlovo istorijos

Nulenkiamas muzikos instrumentas

Mažesnis kontraboso brolis

Jurijaus Bašmeto instrumentas

Didysis smuiko brolis

Apaugęs smuikas

Tarp soprano ir tenoro

Sulenkiamas instrumentas

Bašmeto smuikas

Sopranas, ..., tenoras, bosas

Daugiau smuiko

Vienas iš nusilenkusių

Nusilenkęs „viduryje“

Styginių trijulės vidurys

Tiesioginis alto palikuonis

Instrumentas smuikų kvartete

Muzikinis instrumentas

Diskantas, ..., tenoras

Tarp tenoro ir diskantų

Virš tenoro

Big Buddy smuikas

. „vyriausiasis“ iš smuikų

Jurijaus Bašmeto smuikas

Mažiau violončelės

Seniausias iš smuikų

Smuikas apatiniame registre

Danilovo instrumentas

Bašmeto muzikos instrumentas

Šiek tiek daugiau nei smuikas

Moteriškas bosas

Šiek tiek senesnis smuikas

Moteriškas kontratas

Tarp smuiko ir violončelės

Smuiko formos instrumentas

Berniukas "bosas"

Šiek tiek daugiau nei smuikas

Smuiko tipo instrumentas

Dvigubas smuikas

Įvairūs saksofonai

Styginis muzikos instrumentas

Vokiečių mechanikas ir inžinierius, vienas iš geometrinio mechanizmų sintezės metodo įkūrėjų (1889-1954)

. "Nasly" smuikas

. Smuikų „vyresnysis“.

Anagrama žodžiui "tal"

Didysis smuiko brolis

Vaikiškas baskas

M. italas balsas tarp aukštų ir tenoro; žemas moteriškas balsas, smuiko tipas, antrininkai, altas; jis didesnis nei smuikas, sumažėjus plonai stygai ir padidėjus bosui. Alto raktas, nata, tarp aukštųjų ir bosų. Alto balsas, žemas, artimas altui. Violist M. altininkė moteris kuris dainuoja ar groja altu. Altana f. zap. Belvedere, pavėsinė, bokštas, bokštas. Altimetrija, trigonometrijos dalis, aukščių matavimo mokslas

Berniukas "bosas"

Seniausias iš smuikų

Smuikas

Nusilenkęs „viduryje“

Kvartetinis smuikų kvartetas

Raidžių kratinys iš žodžio „tal“

Smuikas- artefaktas muzikos pasaulyje, tai tikra burtų lazdelė. Visi žino smuiką. Ją prisiminus niekas nepradeda ginčytis taip, kaip dėl kitų stygų: „O violončelė, ar ji tokia didelė? Arba didesnis kontrabosas? Koks tada smuikas?

Visi žino, kas yra smuikas ir kaip jis atrodo. Bet tai tik tuo atveju, jei neketinate žaisti. Bet jei eisi, turėsi daug daugiau apie tai sužinoti, nes smuikai yra labai labai skirtingi.

Taigi, smuikas yra aukšto registro lenkiamasis styginis instrumentas, pirmiausia skirtas solo partijoms. Tai turi senovės istorija, modernią išvaizdą įgijo XVI a. Smuikus visada gamino smuikininkai, šiandien labai vertinami Stradivarijaus ir Guarnerio darbai.

Instrumentas turi keturias stygas kvintose g, d1, a1, e2, (yra penkios stygos, c - „to“ mažosios oktavos). Instrumento tembras žemame registre storas, viduryje švelnus, o viršutinėje – briliantiškas.

Šiuolaikinių smuikų komponentai ir tipai

Kūnas yra kriaušės formos, apskaičiuotas griežtai matematiškai.

Korpuso deniai– viršutinė ir apatinė yra sujungtos kriauklėmis. Jie formuoja smuiko arkas, jų storis ir forma yra svarbūs garso stiprumui ir tembrui. Kuo aukštesnės kietmedžio kriauklės, tuo blankesnis ir švelnesnis garsas; kuo žemesnis, tuo skvarbesnės ir nesvaresnės viršutinės natos.

Kriauklių kampai reikalingi lankui padėti. Korpuse yra slopintuvas, kuris perduoda vibracijas nuo stovo per viršutinę garso plokštę į apatinę, todėl smuikas skamba storai ir aiškiai.

Nugara pagaminta iš viso gabalo arba dviejų identiškų kietmedžio pusių. Viršutinė pusė pagaminta iš eglės, turi rezonatoriaus angas - f skyles. Įgarsinimo lentos viduryje pritvirtintas stovas stygoms, po juo pritvirtinta spyruoklė, strypas, kurio dėka geriau rezonuoja viršutinė garso plokštė.

Stiprumas ir garsas labai priklauso nuo medžiagos ir mažiau nuo instrumento lako sudėties. Lakas vaidina didelį vaidmenį saugant instrumentą nuo išorinės aplinkos ir suteikia jam spalvų nuo auksinės iki riešutinės.

Apatinis kaklas laiko stygas, anksčiau buvo pagamintas iš raudonmedžio arba juodmedžio, dabar dažnai iš plastiko ar lydinių. Kakle yra kilpa ir keturios kilpos stygoms. Šiais laikais angoje dažnai įrengiami svirtiniai-sraigtiniai mechanizmai, palengvinantys reguliavimą.

Smuikas taip pat turi kilpą iš storos stygos ar vielos ir sagutę, kaiščio viršų, kuris laiko kaklą ir gali atlaikyti apie 24 kg apkrovą.

Stovas suteikia atramą stygoms ir perduoda virpesius nuo stygų į garso lentas, todėl jo vieta lemia garsą – jei jis arčiau kaklo, garsas blankesnis, o toliau – ryškesnis.

Grifas susideda iš visos lentynos iš kietos medienos (juodo juodmedžio arba raudonmedžio), išlenktos taip, kad grodamas lankas neužkabintų kitų stygų.

Slenkstis- medinė plokštelė, į kurią įkišamos virvelės.

Kaklas- pusapvalė dalis, už kurios atlikėjas laiko smuiką. Derinimo dėžutė yra kaklo dalis, kurioje yra dvi poros derinimo kaiščių, kurios derina stygas.

Jie turi būti sutepti lipnia pasta. Garbanė yra smuiko puošmena, meistro „prekės ženklas“.

Stygos: 1-oji - E iš antrosios oktavos, skamba skambiai ir puikiai, 2-oji - A pirmosios oktavos, švelnus garsas, 3-oji - D iš pirmosios oktavos, švelnus matinis tembras, 4-oji - G iš mažosios oktavos, storas garsas.

Priedai

Lankas, medinė lazda su kaladėlėmis ir asiūklio plaukai su žvynais. Smakro atrama yra įtaisas smuikui laikyti. Tiltas – plokštelė smuikui ant raktikaulio laikyti.

Smuikas taip pat yra su „jammeriu“, kurio dėka smuikas vos skamba - girdimas atlikėjui ir negirdimas kitiems (mokymuisi), taip pat mašina - derinimo įrankis, kuris priklauso nuo smuiko dydžio. .

Smuikų rūšys

Smuikai yra:

• Akustinis. Kitaip tariant, tai paprastas medinis smuikas, skambantis korpuso ir jo savybių dėka.

  Akustinis smuikas skirtas groti orkestre arba solo.

  Tai geriausias pasirinkimas mokantis groti smuiku, nes tik natūraliu instrumentu galima išmokti visapusiškai skleisti garsus, o su kitų tipų smuiku tai neįmanoma.

  Tik pilnai išmokęs groti akustiniu smuiku, galima groti kitais instrumentais.

• Elektrinis smuikas . Jo garsas skiriasi medžiaga – plieno, feromagneto, elektromagneto, taip pat pjezoelektrinių ar magnetinių pikapų.

  Elektroninis smuikas labai panašus į tradicinį smuiką, tačiau jo skambesys aštresnis ir artimesnis sintetiniam, tai nesunkiai galima suprasti klausantis Vanessa May ar Lindsey Stirling.

  Smuikas gali turėti iki 10 stygų ir rezonuojantį arba įrėmintą korpusą. Deja, smuikas netinka orkestrui, jis išsiskirs skambesiu ir nesuteiks gryno ir savito skambesio.

• Pusiau akustinis smuikas – derinant korpuso garsą ir pikapus.

Taip pat yra amatininkų, gamyklinių ar gamyklinių smuikų.

Amatiniai yra labai brangūs ir gaminami konkrečiam muzikantui, gamykliniai yra seni, rankų darbo pagaminti mažų gamyklų meistrų iki XX amžiaus, o gamykliniai yra pagrindinis pasirinkimas bet kuriam muzikantui - jie gali skambėti ne prasčiau nei originalūs. , bet neturi materialinės vertės.

Smuikas – pagrindiniai matmenys

Smuikų dydis priklauso nuo žaidėjo rankos ilgio. Taigi, smuikas – pagrindiniai matmenys:

• 4/4 – keturi ketvirčiai (visas) – didžiausias smuikas, skirtas vyriausiems moksleiviams ir suaugusiems. 4/4 smuikas Kišiniove perkamas daugiausia tam, kad užtikrintai grotų instrumentu.
• 1/2 – viena pusė (pusė) – 9–10 metų vaikams, taip pat jaunesniems, bet aukštiems.
• 3/4 - trys ketvirtadaliai (trys ketvirtadaliai) - kažkas tarp (1/2) ir (4/4), vaikams nuo 12 iki 15 metų, tačiau tai yra neprivalomas pasirinkimas, galite pereiti nuo pusės iki visas smuikas iš karto.
• 1/4 – ketvirtadalis (ketvirtadalis) – nuo ​​4 iki 9 metų.
• 1/8 ir 1/16 (aštuntos ir šešioliktos) - mažiesiems. Vaikiškas smuikas 1/8 Moldovoje yra nuolatos paklausus, šis dydis daugiausia perkamas vaikams, kurie dar tik mokosi.
• 7/8 - šiek tiek daugiau nei trys ketvirtadaliai, paprastai tokio dydžio buvo žinomų meistrų Amati ir Stradivari smuikai.

Iš mažo smuiko neįmanoma išgauti kokybiško garso, nes jie skirti studijoms. Norėdami suprasti, kokio dydžio smuikas reikalingas muzikantui, turite išmatuoti ilgį nuo slinkties apačios iki garso plokštės (išskyrus „mygtuką“, ant kurio pritvirtintas kaklas).

Pažiūrėkime į lentelės duomenis:

Naudodami šią lentelę galite pasirinkti apytikslį įrankio dydį.

Smuiko lanką galite pasirinkti naudodami šiuos parametrus:

Dažniausiai visi suaugusieji groja pilno dydžio smuiku. Renkantis svarbiausia, kad būtų patogu groti instrumentu, kad ketvirtas pirštas patogiai tilptų į intonaciją.

Smuikas – Gyva būtybė, su charakteriu, emocijomis ir siela. Jos balsas sugeba groti mūsų sielos stygomis ir jas ploninti, atverdamas jose naujas, iki tol nepažintas gelmes. Šiuos nuostabius įrankius galite įsigyti mūsų svetainėje.

Mūsų parduotuvėje turime įvairių dydžių smuikų, įskaitant ir mokymo instrumentą mažiesiems. Smuikų kaina Moldovoje mūsų parduotuvėje visiškai atitinka deklaruojamą aukštą kokybę!

Mūsų internetinėje parduotuvėje galite. Turime mažiausias kainas smuikams Kišiniove. Galimi akustiniai smuikai 1/2, 1/4, 1/8, 3/4, 4/4. Pristatymas vykdomas visoje šalyje.

Pagrindinė informacija, prietaisas Altas arba smuikas altas yra styginis lankinis muzikos instrumentas, tokios pat struktūros kaip smuikas, bet šiek tiek dideli dydžiai, todėl skamba žemesniame registre. Altų pavadinimai kitomis kalbomis: altas (italų); altas (anglų kalba); altas (prancūzų kalba); bratsche (vokiečių kalba); alttoviulu (suom.). Alto stygos derinamos penktadaliu žemiau smuiko stygų ir oktava aukščiau violončelės stygų.

Pagrindinė informacija, kilmė Apkhyartsa arba Apkhyartsa yra styginis muzikos instrumentas, vienas iš pagrindinių Abchazų-Adigų tautų liaudies muzikos instrumentų. Pavadinimas „apkh'artsa“ savo kilme siejamas su kariniu žmonių gyvenimu ir siekia žodžio „apkh'artsaga“, kuris išvertus į rusų kalbą reiškia „tai, kas skatinama eiti į priekį“. Abchazai dainavimą kartu su apkhartsa naudoja kaip gydomąją priemonę. Pagal

Pagrindinė informacija Arpeggione (itališkai arpeggione) arba gitara-violončelė, meilės gitara yra styginis lankinis muzikos instrumentas. Savo dydžiu ir garso kūrimo būdu ji artima violončelei, tačiau, kaip ir gitara, turi šešias stygas ir raištelius ant kaklo. Vokiškas arpeggione pavadinimas yra Liebes-Guitarre, prancūziškas - Guitarre d'amour. Kilmė, istorija Arpeggione 1823 m. suprojektavo Vienos meistras Johanas Georgas Staufferis; truputį

Pagrindinė informacija, kilmė Banhu yra kinų styginis muzikos instrumentas, huqin rūšis. Tradicinis banhu visų pirma buvo naudojamas kaip akompanuojantis instrumentas šiaurės Kinijos muzikinėse dramose, šiaurės ir pietų Kinijos operose arba kaip solo instrumentas ir ansambliuose. XX amžiuje banhu buvo pradėtas naudoti kaip orkestro instrumentas. Yra trys banhu tipai – aukštas, vidutinis ir

Pagrindinė informacija, istorija, altų tipai Viola (itališkai altas) – senovinis įvairių tipų styginis muzikos instrumentas. Smuikai sudaro senovinių styginių lankinių muzikos instrumentų šeimą su grioveliais. Altai išsivystė iš ispanų vihuela. Smuikai buvo plačiai naudojami bažnyčioje, teismų ir liaudies muzikoje. XVI-XVIII a. tenoras ypač paplito kaip solinis, ansamblinis ir orkestrinis instrumentas.

Pagrindinė informacija Viola d'amore (itališkai viola d'amore – meilės altas) yra senovinis altų šeimos styginis muzikos instrumentas. Viola d'amore buvo plačiai naudojamas nuo XVII amžiaus pabaigos iki pradžios XIX amžiuje, vėliau užleido vietą altui ir violončelei. XX amžiaus pradžioje atgijo susidomėjimas viola d'amore. Instrumentas turi šešias ar septynias stygas, ankstyviausiuose modeliuose -

Pagrindinė informacija Viola da gamba (itališkai viola da gamba – smuikas pėdomis) yra senovinis styginis altų šeimos muzikos instrumentas, savo dydžiu ir diapazonu artimas šiuolaikinei violončelei. Viola da gamba buvo grojama sėdint, laikant instrumentą tarp kojų arba padėjus į šoną ant šlaunies – iš čia ir kilo pavadinimas. Iš visos altų šeimos viola da gamba yra ilgiausias iš visų instrumentų.

Pagrindinė informacija, įrenginys, žaidimas Violončelė yra styginis boso ir tenoro registro muzikos instrumentas, žinomas nuo pat pirmųjų pusė XVI amžiaus. Violončelė plačiai naudojama kaip solo instrumentas, violončelių grupė naudojama styginių ir simfoniniuose orkestruose, violončelė yra privalomas styginių kvarteto dalyvis, kuriame tai žemiausiai skambantis instrumentas, taip pat dažnai naudojama kituose kūriniuose.

Pagrindinė informacija Gadulka yra bulgarų liaudies styginis muzikos instrumentas, naudojamas šokiams ar dainoms akomponuoti ir turi ypatingą švelnų harmoningą skambesį. Kilmė, istorija Gadulkos kilmė siejama su persiška kamanča, arabų rebabu ir viduramžių Europos rebeku. Kūno ir garso skylių forma gadulka labai panaši į vadinamąją armudi kemenche (dar žinomą kaip Konstantinopolio lyra,

Pagrindinė informacija Gidzhak (gydzhak) yra Vidurinės Azijos tautų (kazachų, uzbekų, tadžikų, turkmėnų) styginis muzikos instrumentas. Gijakas turi sferinį korpusą ir yra pagamintas iš moliūgo, didelio riešuto, medžio ar kitų medžiagų. Dengtas oda. Gijako stygų skaičius yra įvairus, dažniausiai – trys. Trijų stygų gijako derinimas yra ketvirtas, dažniausiai es1, as1, des2 (E-plokštas, pirmosios oktavos A-plokštis, antros oktavos D-plonas).

Pagrindinė informacija Gudokas yra lankinis muzikos instrumentas. Labiausiai paplitęs švilpukas buvo XVII–XIX a. Ragas turi išdaužtą medinį korpusą, dažniausiai ovalų arba kriaušės formos, taip pat plokščią garso lentą su garso skylutėmis. Skambučio kaklelis turi trumpą kaklą be raištelių, laikančių 3 arba 4 stygas. Įdiegę skambutį galite leisti garsiakalbį

Pagrindinė informacija Jouhikko (youhikannel, jouhikantele) yra senovinis suomiškas styginis muzikos instrumentas. Panašus į 4 stygų estų hiyukannel. Jouhikko turi tuščiavidurį beržinį valties ar kitokios formos korpusą, uždengtą eglės ar pušies garso lenta su rezonatoriaus angomis ir šoninę išpjovą, kuri suformuoja rankeną. Paprastai yra 2-4 eilutės. Paprastai stygos yra plaukai arba žarnos. Jouhikko struktūra yra ketvirtoji arba ketvirtoji penkta. Per

Pagrindinė informacija Kemenche yra liaudies styginis muzikos instrumentas, panašus į arabišką rebabą, viduramžių Europos rebeką, prancūzišką pochette ir bulgarų gadulką. Tarimo parinktys ir sinonimai: kemendzhe, kemendzhesi, kemencha, kemancha, kyamancha, kemendzes, kementia, keman, lira, pontiac lira. Vaizdo įrašas: Kemenche vaizdo įrašas + garsas Šių vaizdo įrašų dėka galite susipažinti su instrumentu, žiūrėti tikrą žaidimą, klausytis

Pagrindinė informacija Kobyz yra Kazachstano nacionalinis styginis muzikos instrumentas. Kobyz neturi viršutinės lentos ir susideda iš tuščiavidurio, burbulais padengto pusrutulio, prie kurio viršuje pritvirtinta rankena, o apačioje - išleidimo anga stovui pritvirtinti. Prie kobyzo pririštos stygos, kurių skaičius yra dvi, yra išaustos iš arklio plaukų. Jie groja kobyzu, spausdami jį keliuose (kaip violončele),

Pagrindinė informacija Kontrabosas yra didžiausias styginis muzikos instrumentas, jungiantis smuikų ir smuikų šeimos bruožus. Šiuolaikinis kontrabosas turi keturias stygas, nors XVII ir XVIII amžių kontrabosai galėjo turėti tris stygas. Kontraboso tembras yra storas, užkimęs, bet šiek tiek blankus, todėl jis retai naudojamas kaip solo instrumentas. Pagrindinė jo taikymo sritis yra simfoninis orkestras,

Pagrindinė informacija Morin khuur yra mongolų kilmės styginis muzikos instrumentas. Morin khuur yra plačiai paplitęs Mongolijoje, regioniniu mastu Šiaurės Kinijoje (pirmiausia Vidinės Mongolijos regione) ir Rusijoje (Buriatijoje, Tuvoje, Irkutsko srityje ir Trans-Baikalo teritorijoje). Kinijoje morin khuur vadinamas matouqin, o tai reiškia „arklio galvos instrumentas“. Kilmė, istorija Vienas iš Mongolijos legendų atributų

Pagrindai Nyckelharpa yra tradicinis švediškas lankinis styginis instrumentas, turintis keletą modifikacijų, nes jis vystėsi per daugiau nei 600 metų. Švediškai „nyckel“ reiškia raktą. Žodis „harpa“ paprastai reiškia styginius instrumentus, tokius kaip gitara ar smuikas. Nykelharpa kartais vadinamas „švedišku klaviatūros smuiku“. Pats pirmasis nykelharpa naudojimo įrodymas laikomas dviejų muzikantų, grojančių šiuo instrumentu, atvaizdas,

Pagrindinė informacija, struktūra Rabanastre – indiškas styginis muzikos instrumentas, giminingas kinų erhu, o toli – mongolų morin khuur. Rabanastre yra nedidelis cilindrinis medinis korpusas, aptrauktas odine garso lenta (dažniausiai iš gyvatės odos). Per korpusą eina ilgas medinio strypo formos kaklas, prie viršutinio jo galo pritvirtinti kaiščiai. Rabanastrumas turi dvi stygas. Paprastai stygos yra šilko

Pagrindinė informacija Rebabas yra arabų kilmės styginis muzikos instrumentas. Žodis „rebab“ arabų kalboje reiškia trumpų garsų sujungimą į vieną ilgą. Rebabo korpusas medinis, plokščias arba išgaubtas, trapecijos arba širdies formos, su nedidelėmis įdubomis šonuose. Šonai – iš medžio arba kokoso, garso plokštės – iš odos (iš buivolo žarnų ar kitų gyvūnų šlapimo pūslės). Kaklas ilgas,

Pagrindinė informacija, struktūra, kilmė Rebeka – senovinis styginis muzikos instrumentas. Rebekas susideda iš kriaušės formos medinio korpuso (be kriauklių). Viršutinė smailėjanti kūno dalis eina tiesiai į kaklą. Garso plokštėje yra 2 rezonatoriaus angos. Rebekas turi 3 stygas, kurios yra suderintos kvintomis. Vakarų Europos šalyse Rebekas atsirado apie XII a. Taikoma iki 3 ketvirčio

Pagrindinė informacija Smuikas yra aukšto lygio styginis muzikos instrumentas. Smuikai užima pirmaujančią vietą tarp styginių styginių – svarbiausios šiuolaikinio simfoninio orkestro dalies. Turbūt joks kitas instrumentas neturi tokio grožio, skambesio išraiškingumo ir techninio judrumo derinio. Orkestre smuikas atlieka įvairias ir įvairiapuses funkcijas. Labai dažnai naudojami smuikai dėl savo išskirtinio melodingumo