Vyšívání Byl jednou jeden pes. Byl jednou jeden pes - příběh o stvoření. Právě takové příběhy nás učí to nejlepší z věcí a skutečně spojují lidi.

Kluci, vložili jsme do stránek duši. Děkuji ti za to
že objevujete tuto krásu. Díky za inspiraci a husí kůži.
Přidejte se k nám Facebook A V kontaktu s

Právě tyto druhy pohádek nás učí nejlaskavějším věcem a skutečně spojují lidi.

Pravděpodobně každý si pamatuje příběh o hodném Psovi, kterého se majitelé rozhodli vyhodit ze dvora, protože už není mladý, „a jeho oči nejsou stejné a nohy nejsou jeho vlastní“ a již nemůže sloužit jako před.

webová stránka se rozhodl vzpomenout na dílo geniálního Eduarda Nazarova na základě ukrajinského lidová pohádka"Sirko".

Náhoda svedla hlavního hrdinu dohromady s hladovějícím vlkem, neštěstí je sblíží – a Pes s vlkem vymysleli mazaný plán, jak vlka nakrmit a obnovit v psa důvěru majitelů. Výsledkem je skutečný dobrodružný příběh o laskavosti, vzájemné pomoci a přátelství zvířat, která by za jiných okolností nejspíš byla nepřáteli.

Toto je pravděpodobně jedna z nejlaskavějších a nejbarevnějších karikatur, která byla dlouho předmětem citací. Pokud jste to ještě neviděli, měli byste se na to podívat.

Jednoho dne přinesl otec budoucího kresleného režiséra svému synovi knihu obsahující pohádku o pejskovi Sirkovi a jeho vlčím kamarádovi. O třicet let později Nazarov vzpomíná:

„Scénář k mému novému filmu nejprve napsal profesionál Serjoža Ivanov. nelíbilo se mi. Nechtěl jsem točit o průkopnících a vesmíru. A vzal jsem si „telegrafní“ příběh – pouhých patnáct řádků. O tom, jak se starý vlk a starý pes setkali v lese: "Ty pomoz mi a já pomůžu tobě." Pak se mi hlavou točila jediná věta - "Hned teď budu zpívat!"

Zajímavé je, že Vlk, kterého všichni diváci milují, zpočátku vypadal jinak. A během dabingu se ukázalo, že hlas Dzhigarkhanyana, který ho namluvil, mu vůbec nesedí. Poté byla postava překreslena speciálně pro něj:

„Když poprvé vstoupil do zvukového studia, polil mě studený pot. Na klavíru byly rozloženy náčrtky postav. Viděl jsem shrbeného Armena Borisoviče - no, plivající obrázek Hrbáče ze seriálu „Místo setkání nelze změnit“! A přistoupil ke klavíru a podíval se na přesně stejného vlka, kterého jsem nakreslil. A já si myslel, že Dzhigarkhanyan se teď urazí a zabije mě. Ale podíval se a zaskřehotal: "No nic." Dobrý vlk!‘,“ vzpomíná Eduard Nazarov.

Pro Dzhigarkhanyan to byl jeho debut v animaci. Režisér nejprve plánoval, že roli vlka ztvární herec Michail Uljanov, nejslavnější filmový maršál Georgij Žukov v SSSR, ale ten byl zaneprázdněn natáčením a odmítl.

Jak se ale moskevskému režisérovi podařilo vytvořit nádherné, lehce gogolovské snímky, které houževnatě zachycovaly chuť ukrajinského života? Sbíral jsem materiál – navštěvoval jsem přátele v ukrajinském Tsyurupinsku, dělal náčrty, poslouchal lidové písně a řeči a navštěvoval muzea.

Podle příběhů autora „Psa...“ vypadal provinční Tsyurupinsk ve skutečnosti jako velká vesnice, kde bylo možné najít bílé chatrče pokryté rákosím a chlapci a dívky zpívající večer na ulici lidové písně, „ jako za starých časů“. "Obecně jsem odtamtud něco pochytil - náladu, vůni." To vše se mi líbilo a přešel jsem k filmu,“ říká Nazarov.

Režisérovi také pomohly postavit ukrajinskou vesnici v karikatuře náčrtky vytvořené v kyjevském etnografickém skanzenu - slavném Pirogově. Nazarov také navštívil lvovská etnografická muzea, kde dělal náčrtky oblečení, nádobí, nádobí a nejrůznějších drobností.

Cesty po Ukrajině vedly k tomu, že Nazarov shromáždil materiál pro animovaný film ve dvou částech s celkovou minutáží 15 minut.

Celá karikatura ale nakonec trvá jen deset minut. Tehdejší šéf filmového studia Sojuzmultfilm, s nímž měl animátor napjatý vztah, podle režiséra nedovolil vlkovi a psovi pobíhat.

„Chtěl jsem, aby byl příběh jasně vyprávěn, ale nakonec se některé věci ukázaly jako jazykolam,“ vzpomíná režisér. „Například scénu, kde vlk a pes sedí na hoře a vyjí na měsíc, bych ji rád protáhl. Obecně, čistě psychologicky, mnoho věcí mohlo být prodlouženo.“ Vedoucí filmového studia však trval na tom, že karikatura bude krátká.

Moje dcera se mě někdy ptá: "Tati, jaký je tvůj oblíbený kreslený film?" Tato otázka mě mate. Koneckonců existuje spousta nádherných karikatur a vybrat si jednu z nich není snadné. Úžasní animátoři Tatarskij, Děžkin, Nazarov, Reznikov, Čerkasskij, Kotenochkin, Shvartsman, Norshtein, Kachanov a mnozí další zanechali nádherné dědictví laskavého, krásného a zajímavé malby. Ale stále je mezi nimi jeden, který jsem nyní připraven zrecenzovat. Karikatura s citáty. Fráze, ze kterých se stále usmívám.

Toto je nádherná karikatura od Eduarda Nazarova „Byl jednou jeden pes“. Pamatujete si tento příběh o psovi, který byl vyhozen z jeho domu, a vlkovi, který se rozhodl pomoci svému bývalému nepříteli? "Bůh pomoz...", "Lezeš po stromech?..", "Hned teď budu zpívat!", "Co, zase?", "Pojď dál, kdyby něco..." Neříkej nevíte, odkud tyto fráze pocházejí!

Malá karikatura o přátelství, vzájemné pomoci, povinnosti, laskavosti. Je úžasné, jak autoři dokázali nacpat tolik věcí do necelých 10 minut! A to vše vyprávět zajímavě, krásně, vtipně.

Okouzlující jednoduchost dramaturgie a kresby a vynikající nahrávka herců - v tom se podle Davida Čerkasského skrývá tajemství úspěchu Nazarovova díla. "Burkov i Dzhigarkhanyan jsou prostě fantastickí! Všechno dopadlo velmi diskrétně, skromně, ale velmi cool! Edik Nazarov je prostě skvělý člověk," říká animátor

Nazarov se setkal s literárními prototypy své karikatury ve svém vzdáleném poválečném dětství. Otec budoucího režiséra jednou přinesl synovi knihu, v jejímž názvu chlapec okamžitě objevil „chybu“. "Ach, podívej, na obálce nejsou žádná písmena, říká Kazki, ne Skazki," stěžoval si otci. Rodič ale vysvětlil, že kniha byla psána v ukrajinštině, a tudíž nedošlo k žádné chybě. Nazarov si na jeden z těch „příběhů“ o psu Sirkovi a jeho příteli vlkovi vzpomněl o 30 let později, když už byl mladým produkčním designérem v All-Union animačním studiu Soyuzmultfilm. Pak se mu znovu dostala do rukou tato dětská kniha, ale v ruském překladu.

"Na první pohled je ta pohádka naprosto nepřehlédnutelná. Obecně je krátká, jen pár řádků," říká Nazarov. "Ale byl tam jen jeden výraz: "Hned budu zpívat!" A nějak mě to chytlo. Začal jsem přemýšlet o tom, jaký měla život vlka, jako psa, když byli mladí... No, a tak se postupně, postupně, události odvíjely“

V 70. letech 20. století animátor pravidelně navštěvoval svého armádního přítele a spolužáka na moskevské Stroganovově škole umění a průmyslu ve městě Tsyurupinsk v Chersonské oblasti. Podle Nazarovových příběhů vypadalo provinční město Tsyurupinsk ve skutečnosti jako velká vesnice, kde bylo možné najít bílé chatrče pokryté rákosím a chlapci a dívky zpívající večer na ulici lidové písně, „jako za starých časů“. "Obecně jsem si odtamtud něco odnesl - náladu, vůni. Všechno se mi to líbilo a přešel jsem k filmu," říká Nazarov.
Režisérovi také pomohly postavit ukrajinskou vesnici v karikatuře náčrtky vytvořené v kyjevském etnografickém skanzenu - slavném Pirogově. Nazarov také navštívil lvovská etnografická muzea, kde dělal náčrtky oblečení, nádobí, nádobí a nejrůznějších drobností.

Skutečným klenotem materiálu byla hudba, kterou autor karikatury získal v roce 1980 v Ústavu folklóru a etnografie Akademie věd Ukrajinské SSR. Zaměstnanci instituce dali Nazarovovi velkou pásku se starodávnými písněmi, které nahráli etnografové v ukrajinských vesnicích.
Pět z nich folklorní díla, mezi nimiž byly „Ach tam na hoře“ a „Ten pokosený otec, posekal mě,“ byly součástí filmu. Autorem tohoto soundtracku, který oslavoval Nazarovovy výtvory, se stal amatérský soubor Drevo z poltavské vesnice Kryachkovka, vytvořený v roce 1958.

Cesty po Ukrajině vedly k tomu, že Nazarov shromáždil materiál pro animovaný film ve dvou částech s celkovou minutáží 15 minut.
Celá karikatura ale nakonec trvá jen deset minut. Tehdejší šéf filmového studia Sojuzmultfilm, s nímž měl animátor napjatý vztah, podle režiséra nedovolil vlkovi a psovi pobíhat. „Chtěl jsem, aby byl příběh jasně vyprávěn, ale nakonec se některé věci ukázaly jako plácání,“ vzpomíná režisér. „Například scéna, kdy vlk a pes sedí na hoře a vyjí na měsíc, Rád bych to prodloužil. Obecně, čistě psychologicky, se dalo mnoho věcí prodloužit.“ Vedoucí filmového studia však trval na tom, že karikatura bude krátká.

Díky tomu ale Nazarovův příběh získal právě tu stručnost, kterou si na něm podle Cherkasského diváci tolik cení. Příběh postav, které se Nazarov chystal natočit do detailu, z časových důvodů vyústil v krátkou, ale důmyslnou dialogovou vzpomínku na vlka a psa:
- Pamatuješ si, jak jsi mě honil?
- Tak já jsem...
-No ano, to je ta práce...

Mimochodem, na sovětském plátně hrají Georgy Burkov (pes) a Armen Dzhigarkhanyan (vlk), kteří namluvili hlavní postavy, přidali na slávě filmu. Navíc to pro Dzhigarkhanyana byl jeho debut v animaci. Režisér nejprve plánoval, že roli vlka ztvární herec Michail Uljanov, ten však o letních prázdninách v Moskvě nebyl. A mladý zaměstnanec studia riskoval, že se obrátí na jiný filmový rozměr.
A ačkoli ctižádostivý režisér hledal zvláštní přístup k Dzhigarkhanyanovi, okamžitě souhlasil. Je pravda, že Nazarov se bál, že když uvidí kresby vlka položené v ateliéru, rozzlobí se a odmítne pracovat - tak velká byla fyzická podobnost mezi shrbenými postavami umělce a nakresleného hrdiny.
"Vlk je hrbatý - Dzhigarkhanyan je shrbený. A já se bál, co když na mě najednou něco plácne!" - říká Nazarov. - Ale on se na nic nepodíval a řekl: "Co, normální vlk, budeme pracovat." “

Příběh psa a vlka se původně jmenoval „Psí život“ a vedení sovětského Goskina, nakloněného vidět úlovek na každém umělcově kroku, se přísně zeptalo: „Co tím myslíš? Nazarov musel změnit název, aby se jeho dílo dostalo k divákovi a neskončilo na poličce.

V důsledku toho Eduard Nazarov uspěl v neuvěřitelné krátký čas přináší nám spoustu pozitivních emocí, rozesmívá nás i pláče a zamýšlí se nad životem

Vzáno z dubikvit v oblíbené sovětské karikatuře

Kliknutím na tlačítko se přihlaste k odběru „Jak se to vyrábí“!

Pokud máte produkci nebo službu, o které chcete našim čtenářům říci, napište Aslanovi ( [e-mail chráněný] ) a uděláme tu nejlepší reportáž, kterou uvidí nejen čtenáři komunity, ale i webu Jak se to dělá

Přihlašte se také k odběru našich skupin v Facebook, VKontakte,spolužáci a dovnitř Google+plus, kde budou zveřejněny to nejzajímavější z komunity plus materiály, které zde nejsou a videa o tom, jak to v našem světě chodí.

Klikněte na ikonu a přihlaste se!

Uživatel LiveJournal dubikvit říká: "Moje dcera se mě někdy ptá: "Tati, jaký je tvůj oblíbený kreslený film?" Tato otázka mě mate. Koneckonců, existuje mnoho nádherných karikatur a vybrat si jednu z nich je docela obtížné. Úžasní animátoři Tatarskij, Děžkin, Nazarov, Reznikov, Čerkasskij, Kotenochkin, Shvartsman, Norshtein, Kachanov a mnozí další zanechali nádherné dědictví laskavých, krásných a zajímavých filmů. Ale stále je mezi nimi jedna, kterou jsem připraven zrecenzovat i nyní. Karikatura s citáty. Fráze, ze kterých se stále usmívám.

Toto je nádherná karikatura od Eduarda Nazarova „Byl jednou jeden pes“. Pamatujete si tento příběh o psovi, který byl vyhozen z jeho domu, a vlkovi, který se rozhodl pomoci svému bývalému nepříteli? "Bůh pomáhej...", "Lezeš po stromech?..", "Hned teď budu zpívat!", "Sho, zase?", "Pojď dál, kdyby něco..." Neříkej že nevíte, kde se tyto fráze berou!

Okouzlující jednoduchost dramaturgie a kresby a vynikající nahrávka herců - v tom se podle Davida Čerkasského skrývá tajemství úspěchu Nazarovova díla. „Burkov i Dzhigarkhanyan jsou prostě fantastickí! Vše dopadlo velmi diskrétně, skromně, ale velmi cool! Edik Nazarov je prostě skvělý člověk,“ říká animátor.

Nazarov se setkal s literárními prototypy své karikatury ve svém vzdáleném poválečném dětství. Otec budoucího režiséra jednou přinesl synovi knihu, v jejímž názvu chlapec okamžitě objevil „chybu“. "Ach, podívej, na obálce nejsou žádná písmena, je tam napsáno "Kazki", ne "Pohádky," stěžoval si otci. Rodič ale vysvětlil, že kniha byla psána v ukrajinštině, a tudíž nedošlo k žádné chybě. Nazarov si vzpomněl na jednu z těch „příležitostných povídek“ o psovi Sirkovi a jeho kamarádovi vlkovi o třicet let později, když už byl mladým produkčním v All-Union animačním studiu Soyuzmultfilm. Pak se mu znovu dostala do rukou tato dětská kniha, ale v ruském překladu.

„Na první pohled je pohádka naprosto nevýrazná. Obecně je to krátké, jen pár řádků,“ říká Nazarov. "Ale byl tam jen jeden výraz: "Hned teď budu zpívat!" A tohle mě nějak chytlo. Začal jsem přemýšlet o tom, jaký byl život pro vlka, jaký byl život pro psa, když byli mladí... A tak se postupně, postupně, odvíjely události.“

Náčrtky vytvořené v kyjevském národopisném skanzenu, slavný Pirogov, také pomohly režisérovi postavit ukrajinskou vesnici v karikatuře. Nazarov také navštívil lvovská etnografická muzea, kde dělal náčrtky oblečení, nádobí, nádobí a nejrůznějších drobností.

Pět z těchto folklórních děl, mezi nimiž byly „Ach tam na hoře“ a „To kosil můj otec, kosil mě“, bylo zahrnuto do filmu. Autorem tohoto soundtracku, který oslavoval Nazarovovy výtvory, se stal amatérský soubor „Drevo“ z poltavské vesnice Kryachkovka, vytvořený v roce 1958.

Cesty po Ukrajině vedly k tomu, že Nazarov shromáždil materiál pro animovaný film ve dvou částech s celkovou minutáží 15 minut.

Celá karikatura ale nakonec trvá jen deset minut. Tehdejší šéf filmového studia Sojuzmultfilm, s nímž měl animátor napjatý vztah, podle režiséra nedovolil vlkovi a psovi pobíhat. „Chtěl jsem, aby byl příběh jasně vyprávěn, ale nakonec se některé věci ukázaly jako jazykolam,“ vzpomíná režisér. — Například bych chtěl prodloužit scénu, kde vlk a pes sedí na hoře a vyjí na měsíc. Obecně, čistě psychologicky, mnoho věcí mohlo být prodlouženo.“ Vedoucí filmového studia však trval na tom, že karikatura bude krátká.

- Pamatuješ si, jak jsi mě honil?
-Takže já...
-No ano, to je ta práce...

A ačkoli ctižádostivý režisér hledal zvláštní přístup k Dzhigarkhanyanovi, okamžitě souhlasil. Je pravda, že Nazarov se bál, že když uvidí kresby vlka položené v ateliéru, rozzlobí se a odmítne pracovat - tak velká byla fyzická podobnost mezi shrbenými postavami umělce a nakresleného hrdiny.

"Vlk je hrbatý - Dzhigarkhanyan je shrbený." A já se lekl, co když na mě něco plácne! - říká Nazarov. "A nevadilo mu to, podíval se a řekl: "Co, normální vlk, pojďme pracovat."

Eduard Nazarov nám díky tomu dokázal v neuvěřitelně krátké době předložit spoustu pozitivních emocí, rozesmát i rozplakat a dokonce i zamyslet se nad životem.

Historie vzniku legendárního Sovětská karikatura"Žil jednou jeden pes." O tom, jak Moskvan Eduard Nazarov zprostředkoval ukrajinskou příchuť a jak napsal scénář. Kdo namluvil postavy? A co je telegrafní karikatura?

„Byl jednou jeden pes“ je ručně kreslený animovaný film režiséra Eduarda Nazarova na motivy ukrajinské lidové pohádky „Sirko“.

Tvůrci:

Režie a scénář: Eduard Nazarov

Animátoři: Anatolij Abarenov,

Elvira Maslová, Natalia Bogomolová, Sergej Děžkin,

Vladimir Zarubin, Marina Voskanyants

Kameraman: Michail Druyan

Zvukař: Boris Filchikov

1983 - V. MFF pohádkových filmů - Odense, Dánsko -

1983 - Zvláštní cena poroty - Annecy, Francie

1983 - Mezinárodní filmový festival pro mladé režiséry v Tours (Francie) - 1. cena

Karikatura obsahuje ukrajinské lidové písně „Ach tam na hoře“ a „Že seká Batko, kosím I“ v podání folklorního souboru „Drevo“ z vesnice Kryachkovka, okres Pyrjatynskij, oblast Poltava.

Psal se rok 1980. Nedávno za celek Sovětský svaz Pětidílný film Stanislava Govorukhina „Místo setkání nelze změnit“ utichl. Jeho úspěch byl určen rychlostí, s jakou

lidé opouštěli řady hrdinů a nyní se z každého yardu ozývaly výkřiky chlapců, kteří se snažili sípat k Vysockému; "Řekl jsem, Zlomený!" Mezitím se jistý muž s huňatým knírkem procházel po ukrajinských usedlostech, kde jako by se zastavil čas, a naslouchal, pozorně se díval, studoval... Myslel si tehdy, že jeho budoucí výtvor bude milovat miliony diváků a bude také být citován?

BAREVNÉ OSOBNOSTI

Tady bylo všechno jako Gogol: obrovské slunečnice se skláněly přes ploty, muži a ženy v národních krojích, večer se scházeli kolem velkého stolu, aby pili silnou vodku, jedli knedlíky a zpívali oduševnělé lidové písně. A krásné dívky snědli semínka a smáli se kníratému cizinci, který na všechny zíral a něco kreslil do svého alba.

Návštěvník se jmenoval Eduard Nazarov a skutečně dělal náčrtky, aniž by se na minutu zastavil: husy ho štípaly do nohou; talíře a ručníky, žena v plné ruce s copem kolem hlavy, vytahující z trouby voňavou palyanitsu; zlatá pole s klasnou pšenicí - to vše vzbudilo umělcovu divokou radost. Jako by chtěl tuto krásu nedotčenou časem vstřebat.

A pak umělec odjel do Kyjeva, do Etnografického ústavu, kde se setkal s velmi barevnými osobnostmi. Usatii se zeptal: "Máte nějaké zajímavé nahrávky starověkých ukrajinských písní?" Jednotlivci mu přinesli obrovský kotouč s páskou. Na pravěkém stroji se roztočil kotouč a z reproduktoru se ozývaly bohaté hlasy zpívající málo známé ukrajinské písně.

Ukázalo se, že Nazarov přinesl nahrávku souboru „Drevo“, který hrál starodávné písně z oblasti Poltavy. Mimochodem, v loňském roce soubor oslavil 55. výročí a dnes zpívá již třetí parta účastníků „Dřevy“. Repertoár stále tvoří písně z jejich rodné země, které jsou shromážděny v celém regionu Poltava. Někdy se stane, že starodávná píseň nedosáhne našich dnů ve své úplné podobě, a pak je sami „Drevlyanki“ doplňují podle zákonů skládání lidových písní. „Strom“ je dlouho známý i mimo Ukrajinu – jedinečný vícehlasý zpěv souboru si našel své obdivovatele i v zahraničí. Nazarovovi se nahrávka velmi líbila a zeptal se svých nových známých: „

- Kolik vám za to dlužím?

Na což jsem dostal krátkou, ale stručnou odpověď několika obscénních slov, což znamená, že to byl údajně dárek.

TOTO JE PRÁCE

Takže umělec a také režisér animátorů Eduard Nazarov měli téměř hotový soundtrack pro budoucí mistrovské dílo s názvem „Byl jednou jeden pes“. Zazněly ukrajinské lidové písně „Ach tam na hoře“ a „Ta kosí, otče, kosím já...“ v podání souboru „Drevo“ a zvuk vozíku odjíždějícího z filmu „Čapajev“ z roku 1934. Později byly výkřiky, výkřiky, vzdechy a různé citoslovce kreslených farmářů nahrávány s pomocí režisérových přátel, kolegů a příbuzných.

Díky Nazarovovým náčrtům se obecná atmosféra budoucí karikatury obecně vyvinula. Připravena byla i hudba. Ale scénář se stále neobjevil.

Krátce před cestou na Ukrajinu se animátor připravoval na svou další práci, ale sám nechápal, jaký obraz chce natočit. Jeden profesionální scenárista nabídl Nazarovovi příběh o průkopnících zkoumajících hluboký vesmír, ale toto téma bylo umělci tak vzdálené, že jej okamžitě odmítl a rozhodl se napsat scénář sám.

A začalo tvůrčí trápení: o čem psát, jaké téma si vzít? Někde z hlubin podvědomí se vynořil na povrch Ukrajinská pohádka„Vlk a pes“, kterou Nazarov četl jako dítě. Vyprávělo o starém psovi jménem Serko, kterého jeho majitel vyhnal z domu. Serko se zatoulal do lesa, potkal tam vlka a zbytek příběhu je kompletně vyprávěn v karikatuře.

Tehdy se Nazarov vydal hledat inspiraci ke svému příteli, který žil v Chersonské oblasti, ve městě Tsurjupinsk. A přitom jsem hodně cestoval po bratrské republice a obdivoval dněprskou krajinu.

Zdálo by se, že napsat scénář podle hotové pohádky bude těžké? Nazarov to ale psal celý rok. Faktem je, že Eduard Vasiljevič je zcela mimořádný člověk. Umí přesně vyjádřit složitý charakter postavy, ať už je to člověk nebo nějaký druh zvířete, dvěma tahy tužky na papíře. Výrazná vlastnost Nazarovův styl je objemný lakonismus v kresbě. Toho chtěl dosáhnout od svých postav. Animátoři mají koncept „telegrafního filmu“. To je, když je v karikatuře tolik textu jako v telegramu. Začátečníci, když se dozvědí, že mají pracovat na „telegrafním filmu“, jsou obvykle šťastní – naivně si myslí, že práce bude tak snadná, jak jen to jde. Mistři se šklebí: no, no!

A skutečně, čím méně slov mají nakreslené postavy, tím více jich má být na plátně, a to není film! Každá sekunda v karikatuře obsahuje několik desítek kreseb. Desetiminutový film s patnácti řádky textu tedy obsahuje statisíce kreseb. Pekelná práce. Ale patnáct linií Nazarova je patnáct linií Nazarova. Po prvním představení karikatury „Byl jednou jeden pes“ se všichni rozptýlili do uvozovek. "Bůh pomoz. Lezeš po stromech?“, „No... chtěla jsem ptáčka...“, „Nerozdrtila jsem dítě?“, „Co s ním bude?“, „Co zase?!“, „ Chceš... to sníst? ", "Sy-pa-si-ba!", "Jsi... pojď dál, kdyby něco..."

A samozřejmě nesmrtelná věta omámeného Vlka "Hned teď budu zpívat!" To jsou téměř všechny repliky, které ve filmu zaznívají. Mimochodem, v původní pohádce je fráze "Teď začnu pít!" Ale je jasné, že to není vůbec totéž, zejména proto, že tištěná linka nemůže zprostředkovat hercovu jedinečnou intonaci. Zajímavé je, že se Nazarov chystal natočit detailněji zákulisí vztahu mezi Psem a Vlkem takříkajíc zamlada, ale z časových důvodů to nevyšlo: v této části se film stal „telegraficky“ nedobrovolně. Ale minulost hrdinů se odráží v pozoruhodné dialogické paměti:

- Pamatuješ si, jak jsi mě honil?

-Takže já...

-No ano, to je ta práce.

Ještě z karikatury „Byl jednou jeden pes“

DZHIGARKHANYAN URČITĚ ZABIJE!

Na Michaila Uljanova na Sojuzmultfilmu čekali dlouho - Eduard Nazarov viděl pouze tohoto umělce v roli Vlka. Kreslený obraz Vlka byl navíc vytvořen speciálně pro Uljanova. A vše se zdálo být v pořádku, jen Michail Alexandrovič si nemohl najít čas přijít do studia alespoň na pár hodin - profesionál této úrovně víc nepotřeboval. Mistr se však nedokázal vymanit z napjatého plánu nekonečného natáčení na Mosfilmu a představení ve Vakhtangovově divadle. Sojuzmultfilm ale také fungoval podle přísných výrobních linek a brzy se ukázalo, že Uljanov musí hledat náhradu.

A tady začalo to pravé gogolovské ďábelství. Armen Dzhigarkhanyan byl pozván na konkurz, a když vstoupil do studia, Nazarov automaticky pohlédl na rozložené listy s obrázkem Vlka. Všechno uvnitř umělce se zhroutilo: poprvé za celou dobu, co pracoval na kreslených postavách, si všiml, jak je jeho Vlk podobný Hrbáčovi z „Místa setkání...“ A to bylo naprosto nepochopitelné, protože umělec měl nikdy ani nenapadlo nakreslit jeho postavu jako Dzhigarkhanyan!

Nazarov se velmi znepokojil a rozhodl se, že si umělec všimne podobnosti s jeho populární filmovou postavou a bude velmi uražen. A to je mírně řečeno, ve skutečnosti si režisér v tu chvíli pomyslel: "On zabije!"

Ale Armen Borisovič se podíval na kresby a řekl:

- No nic. Dobrý Vlk.

Nazarov se v duchu pokřižoval.

Do role Psa byl bezpodmínečně obsazen Georgy Burkov, který měl bohaté zkušenosti s animací. Ale pro Dzhigarkhanyana se „Byl jednou jeden pes“ stal prvním animovaným filmem. Tehdy Armen Borisovič dohnal a předčil Georgije Ivanoviče a další kolegy ve všech typech hlasového herectví. Ale právě s Burkovem se Dzhigarkhanyan nejčastěji setkával ve zdech tónového studia Soyuzmultfilm. Toto úžasné duo také dokázalo pracovat na „The Adventures of Pig Funtik“ (1986-88), kde Burkov namluvil hrocha Chocolate a Dzhigarkhanyan namluvil strýce Mokuse.

V roce 2012 byla karikatura plně dabována v ukrajinštině (původně byl text v ruštině, písně byly v ukrajinštině). Slova překladu napsal Ljubomir Nakonečný, text čte Sergej Rešetnik, vlka namluvil Taras Zhytynsky, pes Sirk - Miroslav Lytvak.

Ještě z karikatury „Byl jednou jeden pes“

HIPEMOTICKÝ ANTI-PORADCE.

„Byl jednou jeden pes“, vydaný v roce 1982, je jediným kresleným filmem Eduarda Nazarova, který prošel cenzurou poměrně snadno; úředníci našli chybu pouze v původním názvu „Psí život“. Goskino se zeptal, co tím režisér myslel? Je tady nějaká nápověda? Nazarov musel pro jistotu změnit název, aby se film dostal k divákovi a neskončil na poličce.

Pravda, cenzoři si toho stále nevšimli - ale na vině nejsou oni, ale divoká fantazie autora obrázku. Podle Eduarda Vasiljeviče přesto schoval úředníkům do kapsy fík: v miminku, které Vlk ve filmu odtáhl a Pes zachránil, ztvárnil zákeřný režisér-umělec Nikitu Sergejeviče Chruščova jako dítě.

Zbytek Nazarovových děl byl nemilosrdně kritizován. Obzvláště horliví cenzoři ho dokonce obvinili z toho, že je protisovětský, jak se stalo v karikatuře „Hippopotamus“.

Tato povídka byla vytvořena pro populární animovanou antologii „Veselý kolotoč“. V karikatuře se malý hroch toulal a hledal někoho, s kým by se mohl spřátelit. Cestou narazil na mravence, králíky a další živé tvory, ale hroch nemohl s nikým najít společnou řeč. Nakonec potkal dalšího hrocha a našel opravdového přítele. Protože se kreslená postavička nakonec spřátelila pouze se svými vlastními druhy, byl Nazarov v roce 1975 obviněn, že se vyžívá v individualismu na úkor kolektivismu. Film musel být přepracován, ale režisér považuje Hrocha za svůj debut, těžce vybojovaný, a proto je jeho srdeční záležitostí.

Ještě z karikatury „Byl jednou jeden pes“

ČÍSLO JEDNA.

Když se vrátíme k Nazarovovu lakonickému, ale extrémně expresivnímu stylu, je třeba říci, že je v životě velmi lakonický. Eduard Vasiljevič při výuce svých žáků řemeslu nerad moc mluví, vše ukazuje tužkou a papírem. Ale když je třeba něco říct, udělá to krásně:

Hlavní věc není „co“, ale „jak“. „Co“ je vždy stejné: láska, nenávist, utrpení, radost. Ale „jak“ - to bude záviset na logice pohybu duší vašich postav.

Žáci pozorně poslouchají svého učitele. Díky tomu získávají prestižní ocenění, včetně! Oscar“ Alexandru Petrovovi za kreslený film „Stařec a moře“. „Byl jednou jeden pes“ odborníci ani kritici neignorovali. Teprve v roce 1983 získal film dvě zvláštní ceny ve Francii a první cenu na festivalu pohádkových filmů v Dánsku.

Ještě z karikatury „Byl jednou jeden pes“

Na Festivalu animovaných filmů v Suzdalu v roce 2012 se snímek „Byl jednou jeden pes“ umístil na prvním místě v symbolickém žebříčku nejlepších ruských kreslených filmů 20. století před takovými mistrovskými díly jako „Ježek v mlze“ od Yuri Norshtein a "Medvídek Pú" od Fjodora Khitruka.

Osvědčení bojovníci pomohli Eduardu Nazarovovi vytvořit příběh o přátelství starého psa a vlka. Jedním z nich byl Michail Zakharovič Druyan, legendární provozovatel Sojuzmultfilmu, který natočil více než tři sta filmů.

Není možné neříkat o jedné další osobě, která pracovala na karikatuře „Byl jednou jeden pes“. V titulcích, mezi jinými animátory, je skromně uvedeno: "S. Dyozhkin."

Sergej Děžkin je synem slavného Borise Děžkina, vynikajícího animátora a učitele, který pro nás vychoval Vjačeslava Kotjonočkina a nejen jeho. Když Sergej začal pracovat se svým otcem na svém prvním filmu „Cipollino“ (1961), bylo jasné, že nejde o rodinné vazby, ale v naprosté tvůrčí originalitě Dežkina Jr. Měl vrozený, zcela jedinečný grafický styl, který vdechl život jeho nakresleným postavám a proměnil je v hmatatelné, skutečné bytosti, které začaly žít svým vlastním životem.