Walery Didyulia. Rodzina Didyulyi - życie w rytmie muzyki i sportu! Didula: biografia muzyka

Wczesne lata, dzieciństwo i rodzina Walerego Didyuli

Didyulya otrzymał swoją pierwszą gitarę w wieku pięciu lat w prezencie od matki. Od tego momentu systematycznie rozwijał swoje wrodzone talenty, metodycznie uderzając w struny i przestawiając akordy jedna po drugiej. Jego nauczyciele podziwiali jego zdolność do pracy, a on, nie zwracając na nic uwagi, po prostu doskonalił swoją grę, patrząc na wielkich gitarzystów swoich czasów.

W adolescencja Valery po raz pierwszy dowiedział się o istnieniu różnych urządzeń pomocniczych, które pozwalają mu pracować nad dźwiękiem gitary. Od tego momentu eksperymenty z gadżetami, czujnikami, przetwornikami i innymi podobnymi elementami stały się prawdziwą obsesją młodego muzyka.

Rozwijał swoje umiejętności, jednocześnie pracując nad stworzeniem oryginalnego brzmienia gitary. Wkrótce takie wysiłki przyniosły skutek. Kompozycje Didyulyi po raz pierwszy zaczęły nabierać niezwykłego brzmienia. Jednak do prawdziwych szczytów było jeszcze daleko.

Jakiś czas później, jako trzeci gitarzysta, nasz dzisiejszy bohater dostał pracę w bardzo popularnej wówczas w BSRR grupie wokalno-instrumentalnej „Scarlet Dawns”. Koncerty grupy odbywały się niemal wszędzie - w miastach, miasteczkach, wsiach, kołchozach itp. Zespół odnosił sukcesy, jednak w pewnym momencie „Scarlet Dawns” zaczął się jednak rozpadać. Powodem tego był upadek ZSRR, a także ogromna liczba możliwości, które się otworzyły. Część muzyków wyjechała na Zachód, część otworzyła własny biznes i dopiero nasz dzisiejszy bohater kontynuował systematycznie pracę nad swoją twórczością.

DiDyuLya – Droga do domu

Na początku lat dziewięćdziesiątych związał się z grodzieńską grupą „Biała Rosa”, w ramach której działał m.in przez długi czas pracował nie tylko jako gitarzysta, ale także jako inżynier dźwięku. W tym czasie wymieniona grupa zajmowała się głównie wykonawstwem języka białoruskiego, polskiego i ukraińskiego pieśni ludowe. Valery Didyula tak bardzo lubił styl „ludowy”, że później we wszystkich jego późniejszych kompozycjach stale rozbrzmiewały nuty muzyki ludowej.

Ponadto warto również zauważyć, że w ramach zespołu „White Dews” nasz dzisiejszy bohater po raz pierwszy odbył trasę koncertową do krajów Europy Zachodniej - Polski, Niemiec, Francji, Szwajcarii, Włoch, Hiszpanii i kilku innych krajów .

Szczególne wrażenie na młodym muzyku zrobiła Hiszpania, a dokładniej jej charakterystyczna muzyka gitarowa w stylu flamenco. Po zakończeniu trasy Valery Didyulya pozostał w tym pirenejskim stanie przez kilka kolejnych lat, studiując w tym czasie pasaże i rytmy gitarowe.

W ten sposób pod koniec 2000 roku ostatecznie ukształtował się styl białoruskiego muzyka. Muzyka flamenco została subtelnie przeplatana z białorusko-polskimi motywami ludowymi, a całość została uzupełniona nowoczesnymi aranżacjami w stylu house.

Star Trek gitarzysty Valery’ego Didyuli

W tym okresie miński biznesmen Igor Bruskin i kompozytor Oleg Eliseenko aktywnie pomagali w promocji młodego muzyka. Za ich radą muzyk przeniósł się do Mińska i wziął udział w kilku dużych koncertach i konkursach. Muzyka Didyuli wywołała wszędzie sensację, dlatego wkrótce nasz dzisiejszy bohater otrzymał propozycję występu międzynarodowy festiwal„Słowiański Rynek”.

Didyulya Satin Banks

Pojawienie się na tak dużym forum muzycznym otworzyło wiele drzwi Valery'emu Didyulyi. Został zaproszony do pracy w Moskwie i tam nasz dzisiejszy bohater rozpoczął pracę nad swoim pierwszym albumem studyjnym. Album Flamenco ukazał się w 2000 roku. Następnie ukazał się debiutancki teledysk artysty. Wkrótce wielu znanych rosyjskich muzyków zaczęło zwracać się o pomoc do utalentowanego rodaka z Grodna. Tak więc przez lata Didyulya współpracował z Abrahamem Russo, Kristiną Orbakaite, Dmitrijem Malikovem i wieloma innymi popularnymi wykonawcami.

W 2002 roku sławę gitarzysty ugruntował nowy album studyjny „Road to Baghdad”, a następnie album „Satin Shores”. Do chwili obecnej dyskografia muzyka obejmuje już dziewięć albumów studyjnych. W ramach grupy Didyulya Białorusin koncertuje po krajach WNP, dając około 120 koncertów rocznie.

Zdobywszy sławę w świecie show-biznesu, Valery Didyulya rozpoczął także pracę jako producent. Dzięki jego wsparciu ukazała się płyta białoruskiego muzyka Igora Dedusenko. A także płyta innego rodaka – gitarzysty Denisa Asimovicha, już z powrotem wczesne dzieciństwo który stracił wzrok.

Dźwięk w dźwięku: eksperymenty Valery’ego Didyulyi

Didulya jest pewna, że ​​taka muzyka wywiera na słuchaczy absolutnie szczególny wpływ, dodając mu dodatkowego zastrzyku energii. Ten fakt zostało później potwierdzone nawet przez lekarzy i psychologów. Dlatego muzykę grodzieńskiego muzyka często nazywa się uzdrawiającą.

Jeśli znajdziesz błąd w tekście, zaznacz go i naciśnij Ctrl+Enter

Valery Didyulya - słuchaj online za darmo

Valery Didyulya to najwyższej klasy gitarzysta, kompozytor, aranżer, niesamowity showman, który wie, jak ładować publiczność swoimi emocjami. Teraz jest sławny na całym świecie. Czy zawdzięcza to talentowi, czy wieloletniej tytanicznej pracy? Który interesująca informacja zawiera biografię Didyulyi? Rodzina, zdjęcie artysty - wszystko to zostanie przedstawione w artykule.

Dzieciństwo

Słynny artysta urodził się 24 stycznia 1969 roku (48 lat) w mieście Grodno w Republice Białoruskiej (wówczas jeszcze część ZSRR). Rodzice Michaił Antonowicz i Galina Pietrowna nie mieli nic wspólnego z działalnością muzyczną. Mama była księgową w branży gastronomicznej, tata był mechanikiem o wysokich kwalifikacjach. Bez względu na to, czym interesowała się mała Valera, zawsze znajdował wsparcie w rodzinie. Pewnie dlatego, widząc zainteresowanie syna muzyką, mama podarowała mu na piąte urodziny zabawkową gitarę, która bardzo przypominała prawdziwą. Oprócz gitary Valery interesował się szachami, radiem i pływaniem. Jednak najbardziej pociągała go muzyka. Według Didyulyi impulsem do jego muzycznych osiągnięć stało się wsparcie rodziców.

Pierwsze kroki do sukcesu

Jako nastolatek Valery otrzymał w prezencie od rodziców prawdziwą gitarę. W tym czasie jego hobby stało się poważne. Nauczył się grać na gitarze i eksperymentował z dźwiękami w domu. Potem zacząłem testować różne urządzenia: czujniki, podkładki, wzmacniacze dźwięku. Bardzo pilnie zajmował się swoim hobby, stale doskonaląc swoje umiejętności gry na gitarze. Nawet jego nauczyciele byli tym zaskoczeni. Instrument ten upodobali sobie także przyjaciele przyszłego muzyka, dlatego zawsze toczyła się między nimi niewypowiedziana rywalizacja: kto zagra lepiej, kto ciekawiej. Trwało to kilka lat.

Początek przewoźnika

W BSRR istniała dość popularna w czasach sowieckich VIA „Szkarłatne Świty”. Praca jako gitarzysta w zespole stała się pierwszym miejscem realizacji Didyulyi jako muzyka. Z koncertami zwiedzili całą republikę. Ta praca nauczyła Valery'ego zachowywać się z godnością przed publicznością. Wielogodzinne występy doskonaliły umiejętności i rozwijały wytrzymałość. Ale wraz z upadkiem ZSRR chłopaki rozproszyli się w poszukiwaniu bardziej obiecującej pracy i tylko Valery nadal grał na gitarze.

Kolejnym doświadczeniem muzycznym Didyulyi był zespół taneczny „White Dews”. Zespół ten był sławny i odnoszący sukcesy. Chłopaki tańczyli głównie polskie, białoruskie i ukraińskie tańce ludowe. Tutaj Valery pracował zarówno jako gitarzysta, jak i inżynier dźwięku. Lubił muzykę ludową, której motywy można było później usłyszeć także we własnej twórczości muzyka. Praca przy inżynierii dźwięku była bardzo odpowiedzialna. Trzeba było dowiedzieć się, jak brzmi nie tylko gitara, ale cały arsenał instrumentów muzycznych używanych na koncertach. Niezbędne było także takie dostosowanie dźwięku, aby prezentował się korzystnie dla widza i harmonijnie komponował się z tańcem. Podczas występów Didula obserwowała reakcję publiczności: co poszło dobrze, a co należy poprawić. Widział więc preferencje społeczeństwa, dostosowując się do nich. To doświadczenie będzie również bardzo przydatne muzykowi w jego twórczym rozwoju.

Valery odbył z zespołem liczne trasy koncertowe. Odwiedził kraje europejskie: Hiszpanię, Włochy, Polskę, Szwajcarię, Francję, Niemcy. I każdy pozostawił po sobie mocne, niezatarte wrażenie. Ale szczególnie zakochał się w Hiszpanii ze stylem flamenco.

Pracując w zespole i komunikując się z profesjonalnymi muzykami, Didulya po raz pierwszy odkrywa swój talent kompozytorski, a nawet myśli o występach solowych. Sama atmosfera zespołu - wielu utalentowanych, młodych, bystrych ludzi, miłość publiczności, trasy koncertowe - zainspirowała młodą Valerę Didyulyę do rozwoju i odniesienia sukcesu.

Przez trudy do gwiazd

Pracując w zespole White Dew, Valery natknął się na reklamę konkursu organizowanego dla młodych wykonawców. Reklama obiecywała wspaniałe perspektywy przed uczestnikami, którzy dotarli do finału. Zaryzykował i spróbował szczęścia w innym mieście, w którym odbywały się zdjęcia. I ku mojemu zaskoczeniu, Nie tylko przeszedł eliminacje, ale dostał się też na koncert galowy. Marzy o kariera solowa zaczęło się spełniać. Konkurs dał mu wiele przydatnych kontaktów. Profesjonalni reżyserzy, montażyści i producenci dzielili się swoimi doświadczeniami i udzielali praktycznych rad.

Miński biznesmen i muzyk Igor Bruskin po zapoznaniu się z twórczością Didyuli daje mu pracę w swoim salonie, w którym sprzedaje się instrumenty muzyczne. Częste wyjazdy służbowe do Moskwy w celu sprzedaży instrumentów różnym firmom nagraniowym dostarczają gitarzyście Diduli nowych, bezcennych doświadczeń. Ponadto daje małe koncerty w Mińsku. Jego muzyka to połączenie motywów ludowych, stylu hiszpańskiego flamenco z dodatkiem obróbki elektronicznej. Styl wykonania utworów Didyuli jest już ostateczny. Powoli, ale konsekwentnie realizuje swoje marzenie o nagraniu albumu.

Nieoczekiwanie los daje Valery'emu bardzo udaną i zmieniającą życie szansę. Uczestnicy telewizyjnego konkursu, w którym wzięła udział Didyulya, zostali ponownie zaproszeni do udziału w zakrojonym na szeroką skalę festiwalu Słowiański Bazar. Była to świetna okazja do wyrażenia siebie i swojej kreatywności. Po przedstawieniu został zaproszony do pracy w Moskwie i zgodził się. Życie w Moskwie stało się trudnym sprawdzianem dla gitarzysty. Producenci go odrzucili, powołując się na fakt, że gra na gitarze nie cieszy się zainteresowaniem publiczności i nie przyniesie sukcesu. Didula musiała zarabiać na występach ulicznych. Dopiero znajomość z wpływowym wówczas Moskalem Siergiejem Kulishenką pomogła Walerijowi Didyuli zostać i poprosiła muzyka, aby za pieniądze udzielił mu lekcji gry na gitarze. Sponsorował także wydanie pierwszego albumu gitarzysty w studiu nagraniowym Mei Liana. Ten słynny gitarzysta wkrótce pomógł Valery'emu zorganizować jego domowe studio. Tak rozpoczęła się prawdziwa praca kompozytora i wirtuoza gitary Walerego Didyulyi.

Powodzenie

Pierwsza płyta Didyulyi nie wzbudziła entuzjazmu wśród największych wytwórni płytowych, a na solowy koncert nie było pieniędzy. Ale to nie ustało. Występując w klubach Didulya dostosowywał swoją muzykę, biorąc pod uwagę preferencje publiczności. W pracy Valery'ego pomagał utalentowany muzyk Siergiej Migaczow. Podczas jednego z występów przedstawiciele firmy Global Music podeszli do Diduli i zaprosili go na rozmowę. Tak pojawił się pierwszy kontrakt.

Ale współpraca nie przyniosła żadnych twórczych owoców i umowa wkrótce została rozwiązana. Ale pojawili się nowi pożyteczni znajomi. Seria wydarzeń zbliżyła muzyka do Prigożyna, który zaproponował Diduli pracę w swojej firmie Knox Music. Po podpisaniu kontraktu rozpoczęto zakrojoną na szeroką skalę pracę promującą młodego gitarzystę: wydanie debiutanckiego albumu, nakręcenie teledysku z udziałem baletu Alli Dukhovej, reklama, udział w programach telewizyjnych. Wszystko to przyczyniło się do wzrostu popularności Walerego Didyulyi. Albumy zaczynają szybko znikać ze sklepowych półek. Praca w zespole z Migaczowem i Prigożynem była bardzo produktywna.

Po udanym wydaniu swojej pierwszej płyty krąg znajomych muzyka wciąż się poszerza. Gwiazdy zaczynają z nim współpracować Scena rosyjska. Kristina Orbakaite, Abraham Russo, Dmitry Malikov – to niepełna lista artystów, którzy zwrócili się do Diduli jako kompozytora.

Kolejne albumy „Road to Baghdad” i „Satin Shores” nie pozostawiają już wątpliwości co do profesjonalizmu i talentu gitarzysty i przynoszą mu sławę.

Twórczość Didyuli teraz

Po przejściu trudnej ścieżki i udoskonaleniu swoich umiejętności gry na gitarze, Valery szuka nowych sposobów wyrażania swojego talentu. Tworzenie kompozycji „dźwięk w dźwięku”, gdy do dźwięku głównego dodano dźwięk tła, było początkiem pisania muzyki, która ma korzystny wpływ na zdrowie psychiczne człowieka. Fakt ten został potwierdzony przez biegłych psychologów.

Dziś Valery Didyulya daje ponad 120 koncertów rocznie, wydaje nowe albumy i produkuje innych wykonawców. Jego kreatywność jest pożądana.
Oprócz muzyki Didyulya próbował swoich sił jako aktor filmowy. Zagrał rolę gitarzysty w filmie A. Konczałowskiego „Dom głupców”.

Charakter gitarzysty

Utalentowany muzyk sam o sobie mówi, że jest osobą spokojną, zrównoważoną. Nie lubi skandali i przygód. A jego energia wybucha podczas występów. Didula na swoich koncertach daje upust uczuciom i emocjom, tworząc jasne przedstawienie w połączeniu z wysokiej jakości, niezrównaną muzyką.

Wygląd

Valery Didulya - niski (170 cm) szczupły blondyn z oczami niebieski kolor. Urok i opanowanie dopełniają obrazu.

Biografia Didyulyi: rodzina, żona, dzieci

Jak wyglądało życie osobiste tego wspaniałego artysty? Biografia Didyulyi, żona, dzieci – wszystko to jest interesujące dla fanów w najdrobniejszych szczegółach. Wykonawca nie lubi rozmawiać o swoim życiu osobistym. Ale artysta jest zawsze w zasięgu wzroku, a niektóre informacje wciąż wyciekają. Chociaż najprawdopodobniej jest w tej sprawie wiele spekulacji.

Istnieją informacje, że Didyulya był żonaty z tadżycką kobietą Leilą Khamrabaevą. Z małżeństwa urodził się syn i córka. Muzyk zerwał z Leilą, ale uraza nie daje spokoju jego byłej żonie. Toczy nieustanną walkę o alimenty, rozpowszechniając plotki na ten temat były mąż a ojciec jej dzieci nie płaci im ani grosza. Prawnik Didyulyi obala te pogłoski, żądając alimentów była żona otrzymuje je regularnie i nie ma długów.

Nowa miłość

Jak świadczy biografia Didyulyi, dziś artysta ma rodzinę i żonę (zdjęcie w artykule). Jego żona to młoda utalentowana piosenkarka Evgenia, która pracuje w jego grupie. Didulia wypowiada się o niej bardzo ciepło, nazywając Evgenię swoją muzą, inspirując go do nowych dzieł. Z tego szczęśliwego małżeństwa urodziła się córka. To wszystkie skąpe informacje na temat życia osobistego muzyka.

Valery Didulya to nie tylko kompozytor, wykonawca, aranżer, inżynier dźwięku, ale także producent swojej grupy „DiDyuLya”. Nadaje to twórczości artysty integralność i harmonię. Projekt DiDuLa to połączenie talentu, doświadczenia, ogromnej pracy, determinacji i oczywiście wiary we własne siły.

🙂 Pozdrawiamy stałych i nowych czytelników! W artykule „Gitarzysta Didyulya: biografia, Interesujące fakty„- historia popularnego gitarzysty, kompozytora, producenta.

Przyjaciele, to jeden z moich ulubionych muzyków. Słucham jego płyt. Muzyka nigdy się nie nudzi. Wręcz przeciwnie, uspokaja, a nawet leczy!

Didula: biografia, życie osobiste

Walery Michajłowicz Didyulia urodził się 24 stycznia 1969 roku (znak zodiaku -) w Grodnie na Białorusi.

Po raz pierwszy usłyszałem Didulę w 2005 roku. Zachwyciła mnie piękna orientalna melodia „Arabica”. Pojawiło się pytanie: „Kim jest autor? Jaka jest muzyka?” W tamtych czasach nie był znany wszystkim.

Wyobraź sobie, byłem bardzo zaskoczony, gdy dowiedziałem się, że autor pochodzi z Białorusi! Muzyka jest orientalna i hiszpańska! Valery przez kilka lat mieszkał w Hiszpanii, studiując tam muzykę flamenco.

Didyulya to starożytne białoruskie nazwisko i jednocześnie pseudonim sceniczny autora. Nazywa się Valery, ale muzyk woli, żeby nazywano go DiDuLei.

A rok później odbył się w naszym mieście koncert, na którym poznałem na żywo twórczość tego utalentowanego gitarzysty i kompozytora. Niezwykły i niezapomniany koncert! Show-koncert! Maestro dał z siebie wszystko i bez zastrzeżeń!

Publiczność zgotowała owację na stojąco! Burzliwy ocean brawa i okrzyki: „Brawo! Brawo!" Publiczność nie chciała wychodzić! Tego wieczoru Didula podbiła moje serce! Rok później odbył się kolejny koncert w tym samym miejscu i o tej samej godzinie, ale sala nie była już w stanie pomieścić wszystkich – popularność muzyka wzrosła tak bardzo. Już za rok!

Życie osobiste

Drzwi do życia osobistego muzyka są dla wszystkich zamknięte! Z wywiadu: „Moje życie osobiste to taki teren, moja cicha przystań, do której nikogo nie wpuszczam. Wybrałem to stanowisko już dawno i nawet jeśli mnie o to proszą, nigdy nie odpowiadam na pytania osobiste.

Oczywiście muzyk może przemawiać nie tylko poprzez muzykę. Na przykład mamy niesamowity pokaz: szalone światło, jasne kostiumy, niesamowitą dynamikę emocjonalną. Jestem osobą prywatną i daję z siebie wszystko na scenie.

A mój dom jest w bardzo powściągliwym stylu, bez jaskrawych kolorów. W życiu nie robię szalonych rzeczy, nie mówię niegrzecznych słów, nie wchodzę z nikim w konflikt.

Ale na scenie nie ma dla mnie ograniczeń, tam świetnie się bawię i realizuję to, czego brakuje mi na co dzień. I to jest szaleństwo, za którym tęsknię. Czuję się, jakbym miała 20 lat, żyłam z tym uczuciem i robiłam takie rzeczy. Pomaga mi to rozświetlać scenę i skakać po scenie.”

Od piątego roku życia nie rozstawał się z gitarą. Matka zauważyła jego słabość do instrumentów muzycznych i wtedy podarowała synowi małą gitarę. Nie będę się tutaj powtarzać i opisywać wszystkiego ścieżka twórcza muzyk, o którym napisano już wiele i można znaleźć informacje w Internecie. Oficjalna strona muzyka didula.ru

Muzyka Didyuli leczy ludzi!

Muzyka jest piękna, spokojna i rytmiczna. Już pierwsze prace: „Flamenco” (2000), „Droga do Bagdadu” (2002), zbiór „Thebest” (2003) zaczęto coraz częściej słyszeć w miejscach relaksu, w procesie leczenia różnych chorób.

Muzyk szybko zyskał popularność. Urodziły się jego nowe albumy muzyczne. Po koncertach widzowie podeszli do wirtuoza gitary i podziękowali mu za muzykę, mówiąc, że zaczęli czuć się znacznie lepiej zarówno duchowo, jak i fizycznie!

Jego muzyce leczniczej poświęcony był odrębny program telewizyjny w programie „We Talk and Show”. Słuchaj muzyki i nie choruj! Obejrzyj wideo z koncertu pod adresem dobra jakość HD.

Od stycznia 2019 r. Didyulya mieszka w Moskwie. Dyskografia muzyka obejmuje dziesięć albumów studyjnych. Muzyk odważnie eksperymentuje z elektronicznym brzmieniem, gitarowe pasaże z powodzeniem podkreślają gęste i rytmiczne aranżacje w stylu house.

Twórczość Walerego Didyulyi

Dyskografia

Albumy studyjne

2000 - Flamenco (płyta CD)
2002 - Droga do Bagdadu (CD audio)
2004 - Legenda (płyta audio)
2006 - Cave City Inkerman (CD audio)
2006 - Kolorowe sny (CD audio)
2007 - Muzyka z niezrealizowanych filmów (Audio CD)
2010 - Aromat (CD audio)
2012 - Ozdobne (CD audio)
2013 - Jeden dzień dzisiaj (Audio CD+DVD)
2017 - Akwamaryn

Albumy i filmy na żywo

2006 - Na żywo w Moskwie (CD audio, DVD)
2009 - Na żywo w Sankt Petersburgu (DVD + 2 CD)
2009 - Dear Six Strings (film o zespole, DVD)
2013 - Live in Kreml (2DVD+3CD)

Kolekcje

2006 - Wielka Kolekcja (Audio CD, MP3 CD)
2003 - The Best (znany również jako „Satin Shores”) (Audio CD)
2013 - DiDyuLa. 100 najlepszych piosenek (płyta CD z plikami MP3)

Producent działa

2008 - Denis Asimovich „Hommage to Cheslav Drozdievich”
2012 - Igor Dedusenko „Modlitwa”

Klipy wideo

„Cave City Inkerman” na YouTube
„Arabika” na YouTube
„Isadora” na YouTube
„Flamenco” (z baletem „Todes” Alli Dukhovej) na YouTube
„Hiszpania” na YouTube
„Leila” (z Abrahamem Russo) na YouTube
„Pociąg do Barcelony” (animacja piasku) na YouTube
„Satin Shores” (animacja piasku) na YouTube

Muzyka Didyuli w kinie

Rola gitarzysty w filmie Andrieja Konczałowskiego „Dom głupców” w 2002 roku.
Ścieżka dźwiękowa z filmu Photo of My Girlfriend z 2008 roku.
Ścieżka dźwiękowa z filmu „Stoker” z 2010 roku.
Ścieżka dźwiękowa w filmie V. Basova Jr. „Salami” 2011.

Walery Didyulia urodził się 24 stycznia 1969 roku w Grodnie na Białorusi. Chłopiec otrzymał swoją pierwszą gitarę w wieku pięciu lat w prezencie od matki. Nauczyciele podziwiali jego zdolność do pracy, a facet, nie zwracając na nic uwagi, po prostu doskonalił swoją grę, patrząc na wielkich gitarzystów swoich czasów.

Jako nastolatek Valery po raz pierwszy dowiedział się o istnieniu różnych urządzeń pomocniczych, które pozwalają mu pracować nad brzmieniem gitary. Od tego momentu zacząłem „eksperymentować z dźwiękiem i gitarą”: zainstalowałem w gitarze przetwornik i czujnik, a instrument podłączyłem do domowego wzmacniacza. Chodziłem ze znajomymi na koncerty i oglądałem ich występy na weselach.

Didulya rozwijał swoje umiejętności, jednocześnie pracując nad stworzeniem oryginalnego brzmienia gitary. Wkrótce takie wysiłki przyniosły skutek. Kompozycje muzyka po raz pierwszy zaczęły nabierać niezwykłego brzmienia. Później młody człowiek został przyjęty na trzeciego gitarzystę w zespole wokalno-instrumentalnym „Scarlet Dawns” pod kierunkiem Nikołaja Chitrika.

Po upadku zespołu Walery podjął pracę jako inżynier dźwięku w grodzieńskim zespole pieśni i tańca „Biała Rosa”, w którym grali, śpiewali i tańczyli głównie polscy, białoruscy, ukraińscy, cygańscy Tańce ludowe i motywy. W ramach tej grupy Didyulya po raz pierwszy koncertowała w Europie: Hiszpanii, Włoszech, Polsce, Szwajcarii.

Valery Didyula tak bardzo lubił styl „ludowy”, że później we wszystkich jego późniejszych kompozycjach stale rozbrzmiewały nuty muzyki ludowej. W Hiszpanii poznał styl flamenco, tradycyjny hiszpański styl muzyki i tańca, który wpłynął na jego ostateczną formację.

Walery Michajłowicz zgromadził wokół siebie zgrany zespół podobnie myślących ludzi, z którymi rozpoczął tournée po Białorusi, Polsce, Ukrainie i Hiszpanii. W tym okresie miński biznesmen Igor Bruskin i kompozytor Oleg Eliseenko aktywnie pomagali w promocji młodego muzyka. Za ich radą muzyk przeniósł się do Mińska i wziął udział w kilku dużych koncertach i konkursach.

Muzyka Didyulyi wywołała wszędzie sensację, dlatego już wkrótce otrzymał propozycję występu na międzynarodowym festiwalu „Słowiański Bazar”. Pojawienie się na tak dużym forum muzycznym otworzyło przed Valerym nowe perspektywy rozwoju. Gitarzysta został zaproszony do pracy w Moskwie i tam rozpoczął pracę nad swoim pierwszym albumem studyjnym. Album Flamenco ukazał się w 2000 roku. Następnie opublikowano wideo artysty.

Wkrótce wielu znanych rosyjskich muzyków zaczęło zwracać się o pomoc do utalentowanego rodaka z Grodna. Tak więc przez lata Didyulya współpracowała z Abrahamem Russo, Kristiną Orbakaite i Dmitrijem Malikowem. W 2002 roku sławę gitarzysty ugruntowała nowa płyta „Road to Baghdad”, a następnie album „Satin Shores”.

W ramach grupy Didyulya koncertuje po krajach WNP, dając około stu dwudziestu koncertów rocznie. Zdobywszy sławę w świecie show-biznesu, Valery rozpoczął także pracę jako producent. Dzięki jego wsparciu ukazała się płyta białoruskiego muzyka Igora Dedusenko.

Didulya jest przekonany, że jego muzyka wywiera na słuchaczy absolutnie szczególny wpływ, dodając im dodatkowego zastrzyku energii. Fakt ten został później nawet potwierdzony przez lekarzy i psychologów. Dlatego muzykę Valery'ego często nazywa się uzdrawianiem.

to całkowicie oryginalny białoruski gitarzysta, którego szczera twórczość jest wyjątkowa na całym terytorium byłego ZSRR. Muzyka instrumentalna na żywo naturalnie splecione z efektami elektronicznymi, tworząc własny, emocjonalny świat. Dźwięk, niczym żywa fala, delikatnie wzmacnia się w świadomości, wywołując u słuchacza podziw i szczerą przyjemność, o której raczej nie da się zapomnieć.

Interesować się wewnętrzny świat twórca muzyczne światy, a także droga twórcza, jaką przeszedł autor, zanim trafił na scenę, skłania do opowiedzenia biografii geniusza smyczkowego.

Prezent mamy

Walery urodził się na zachodzie Białorusi w mieście Grodno. Tu zaczyna się jego biografia – otrzymał edukację szkolną i tu po raz pierwszy dotknął gitary, którą podarowała mu mama. Nastąpił start i od tego momentu palce utalentowanego chłopca zaczęły szukać sposobów na ożywienie gitarowych akordów. Nauczyciele Valery'ego Didyulyi nie mogli powstrzymać zachwytu i zaskoczenia tak niepohamowanym pragnieniem sztuki gitarowej.

Spędzając 8 godzin na grze, chłopiec był także żywo zainteresowany idolami smyczkowymi naszych czasów, starając się dowiedzieć jak najwięcej o umiejętnościach gry na gitarze. Dla nastolatka Didyulyi prawdziwym odkryciem było odkrycie efektów gitarowych, które umożliwiły przekształcenie dźwięku w zupełnie nowe wzory muzyczne. Można powiedzieć, że wraz z początkiem eksperymentów zaczął się wyłaniać oryginalny styl przyszłego legendarnego gitarzysty, który swoją twórczością podbił serca milionów słuchaczy. Jak opętany krzyżował dźwięki gitary z elektronicznymi. Wkrótce zaczęły pojawiać się pierwsze pędy jego fanatycznej twórczości. A wszelkiego rodzaju gadżety, przetworniki, czujniki i inny sprzęt stały się stałymi towarzyszami wirtuoza gitary.

Valery Didyulya nigdy nie odstępował od swojej misji, a jego pierwszy profesjonalny występ miał miejsce w ramach popularnej grupy wokalno-instrumentalnej „Scarlet Dawns” na sowieckiej Białorusi. Zespół koncertował gdzie tylko było to możliwe! Miasta, wsie, kołchozy i inne osady po raz pierwszy usłyszeliśmy grę trzeciego gitarzysty, co prawda w ramach grupy, ale jednocześnie jako pełnoprawny uczestnik. Ludowy styl gry cieszył się popularnością wśród wiejskich słuchaczy, jednak przyszedł czas, gdy grupa zaczęła się rozpadać. Powodem był upadek ZSRR, wraz z którym otworzyły się nowe horyzonty dla jakiejkolwiek działalności. Niektórzy muzycy otworzyli własne firmy, inni wyjechali z kraju, ale Didyulia i tutaj nie porzucił swojej miłości do muzyki i kontynuował pracę ze swoją gitarową kreatywnością.

W trudnych latach dziewięćdziesiątych muzykowi udało się nie tylko dostać do grupy „Belye Rosy”, która pod względem profesjonalizmu była o rząd wielkości wyższa od „Scarlet Dawns”, ale także zdobyć umiejętności inżyniera dźwięku, którego pozycja w grupę powierzono Didyuli. Wykonanie pieśni ludowych z Polski, Ukrainy i Białorusi zabrzmiało w „folkowym” stylu, co dodało twórczości gitarzysty szczególnego smaczku. W dalszej części jego solowych występów muzyka ludowa wielokrotnie przenika jego kompozycje, przeplatając się z dźwiękami gitarowymi i elektronicznymi. Porywa słuchacza całkowicie nowy rodzaj muzyczna podróż.

„Białe Rosy” były wówczas poszukiwane nie tylko na terenie byłego Związku Radzieckiego, ale także w Europie Zachodniej. Podróżując po Polsce, Niemczech, Włoszech, Francji, Szwajcarii, Hiszpanii i innych krajach, gitarzysta uchwycił kolejne brzmienie, które harmonijnie ukształtowało podstawę jego twórczości. To było flamenco! Hiszpańska energia tkwiąca w rytmach i fragmentach gitary zmusiła muzyka do opuszczenia grupy pod koniec trasy i rozpoczęcia nauki nad nowym ruchem muzycznym dla geniusza gitary.

Rodzi się gwiazda

W 2000 roku muzyk wreszcie uzyskał w pełni ukształtowany styl, który ostro odróżnił go od zwykłych, podobnych mistrzów gitary. Białorusko-polskie motywy ludowe, przeplatające się z domowymi aranżacjami i gorącym hiszpańskim flamenco, zaczęły wypełniać sale ludźmi i pojawiły się pierwsze profesjonalne nagrania. Zebrawszy grupę podobnie myślących muzyków, Valery Didyulya zaczął koncertować na Ukrainie, Białorusi, w Polsce i Hiszpanii, zachwycając widza niezwykłą i pełną napięcia grą na swojej gitarze.

Oczywiście jego muzyczni opiekunowie zrobili wiele, aby wypromować gitarzystę. Miński biznesmen Igor Bruskin i kompozytor Oleg Eliseenko namówili Didyulyę do przeniesienia się do bardziej obiecującego Mińska, gdzie na głowę gitarzysty spadały wszelkiego rodzaju konkursy i koncerty. Talent muzyka nie budził wątpliwości i otrzymał zaproszenie do występu na najważniejszym międzynarodowym festiwalu „Słowiański Bazar”, co dało potężny impuls karierze gitarowego geniusza.

Po festiwalu przed Walerym otworzyły się nowe horyzonty i wkrótce Moskwa otworzyła swoje drzwi dla twórczości Didyulyi. Pierwsza płyta studyjna została nagrana w 2000 roku pod nazwą „Flamenco”, wtedy też ukazało się pierwsze wideo wykonawcy kompozycji gitarowych. Sukces nieuchronnie przypadł Valery'emu Didyulyi, a rosyjskie gwiazdy popu napłynęły oferty współpracy. Wśród klientów byli Abraham Russo, Kristina Orbakaite, Dmitry Malikov i wielu innych znanych artystów.

W 2002 roku ukazał się nowy album gitarzysty „Road to Baghdad”, a następnie album „Satin Shores”. Do tej pory Didyulya ma za sobą dziewięć albumów, z których każdy jest wyjątkowy i oryginalny. Utworzona grupa, nazwana imieniem białoruskiego gitarzysty, daje około 120 koncertów rocznie w krajach WNP, niezmiennie zachwycając słuchacza energetycznymi i mieniącymi się barwami muzycznymi oraz kompozycjami.

Po zadomowieniu się na muzycznym Olimpie gitarzysta zaczął także angażować się w działalność produkcyjną, pomagając m.in. swoim rodakom. Do białoruskich podopiecznych Didyulego należy muzyk Igor Dedusenko, który wydał swoją płytę z pomocą Walerego, a także niewidomy gitarzysta z dzieciństwa Denis Asimowicz.

Muzyka jako nauka

Pod koniec dwutysięcznego roku Didyulya kontynuuje eksperymenty z dźwiękiem, nazywając swoje poszukiwania „dźwiękiem w dźwięku”. Opisując ten eksperyment, Valery Didulya porównuje ten dźwięk z „klatką muzyczną 25”. Według niego dźwięk dzięki temu efektowi staje się obszerny i bogaty, tworząc nowe tło dla kompozycji.

Sam muzyk jest pewien, że taka muzyka wywołuje u słuchacza przypływ energii, co wyjątkowo oddziałuje na świadomość i odgania złe i niepokojące myśli. Część lekarzy i psychologów potwierdziła to w swoich obserwacjach, nazywając taką muzykę uzdrawianiem.

Wkrótce ma się ukazać autobiografia muzyka i jego zespołu, wyrażona w dokumentalnym filmie muzycznym „Dear of Six Strings”. Film został nakręcony w magicznych miejscach górzystej Abchazji i opowiada o kreatywności i Życie codzienne muzyków, którym towarzyszą obserwacje filozoficzne i życiowe.

Koncert, który odbył się 23 czerwca 2009 roku w Petersburgu w Sali Koncertowej Oktyabrsky, zwieńczył wydanie albumu „LIVE in Saint-Petersburg”. Edycja kolekcjonerska na płytach CD i DVD rejestruje koncert wyjątkowy i tętniący zapalającą energią, co docenili petersburscy fani Didyulyi.

Luty 2010 rodzi świeży i jasny album zatytułowany „Fragrance”. W nagraniu albumu biorą udział wyjątkowe osoby instrumenty dęte, wśród których był dudosax podarowany podczas występów na trasie. Kolory tego albumu są delikatne i zwiewne, przypominające kolor morelowy, i zanurzają słuchacza w relaksującej atmosferze.

Rośnie także popularność muzyka za granicą. W 2010 roku wraz z kanadyjskim partnerem Didulya stworzyła DiDuLa Entertainment Inc, która ma na celu popularyzację muzyki gitarzysty w Kanadzie i USA. Firma koncertowa odpowiedzialna jest za przygotowanie i realizację wszystkich występów wirtuoza smyczków na żywo i nagranych, a także organizację tras koncertowych i relacje z mediami. We wrześniu 2010 roku jeden z najbardziej udanych projektów Valery'ego Didyulyi został specjalnie ponownie wydany na Zachodzie. Federacja Rosyjska- to jest album „CAVE TOWN OF INKERMAN”.

Podczas interakcji ze słynnym reżyserem Aleksiejem Bałabanowem Didyulya otrzymuje nagrodę w kategorii „Najlepsza muzyka do filmu”. Na konkursie Biały Słoń 2010 zaprezentowano film Bałabanowa „Stoker”, zawierający wczesne kompozycje sześciostrunowego geniusza.

Białoruski gitarzysta nie przestaje wspierać szkoły gitarowej swojej ojczyzny. Tak więc 30 sierpnia 2012 roku ukazało się na świecie dzieło produkcyjne Didyulyi, album Igora Didusenko „Prayer” (2012), aw listopadzie tego samego roku uruchomiono oficjalną stronę internetową Denisa Asimowicza.

Dla samego Didyulyi rok 2012 również okazał się bardzo owocny. W tym roku 6 grudnia firma Kvadrosystem wydaje seryjny album zatytułowany „Ornamental”, a już na samym początku 2013 roku ukazuje się kolejne dzieło gitarzysty zatytułowane „LIVE in Kremlin” (2013). W 2013 roku zakończono montaż wideo koncertu „Music of the Sun”, który odbył się na żywo w Państwowym Pałacu Kremlowskim 8 grudnia 2011 roku.

Grupa „Didyulya” to jedna z najaktywniejszych grup muzyki instrumentalnej w Rosji, która rocznie daje około 120 koncertów w Rosji, a także w kraju i za granicą.

Twórczość Didyulyi to nie tylko rozrywkowy akt show-biznesu, ale także niesie w sobie regenerującą, harmonijną energię! Pomaga zdystansować się od problemów życiowych i dzięki temu przywraca równowagę emocjonalną. Nowe wydarzenie koncertowe Didyuli, zatytułowane „Music Heals”, to muzyczny duchowy uzdrowiciel, który dyskretnie wlewa w podświadomość słuchacza uzdrawiający balsam instrumentalny, lecząc choroby, które w rzeczywistości są jedynie odbiciem negatywnych myśli.

Dziś twórczy świat Valery'ego Didyuli rozszerza się wspólna twórczość z byłym wokalistą Rainbow i Deep Purple, Joe Lynnem Turnerem. Gitarzysta planuje także nawiązać kontakt z rosyjskimi muzykami i wykonawcami, a także muzyka symfoniczna stając się nowym etapem eksperymentów na ścieżce tego energicznego i utalentowanego muzyka.